歌剧魅影电影比音乐剧多了几首曲子

㈠ 如何评价音乐剧《歌剧魅影》

1，经典的故事结构，成功一半。
在西方文学中，美女与野兽的搭配屡试不爽，《美女与野兽》，《巴黎圣母院》，《弗兰肯斯坦》，甚至《暮光之城》也脱胎于这种架构。
我不知道是为什么，这种恐怖男爱上美丽善良姑娘的故事，总是散发着人类原始的凳告某种欲望。从本质上说，最早的艺术，将男性动物化，然后取悦于仙女，乃是人类远古文明艺术的常态，从这种艺术创作中，男性创造者通过和动物嫁接，获得了某种超强的性能力，这也是古代性文化的一种基本心态。不过到了中世纪，这种野性性文化，逐渐“哥特化”了，男性用恐怖的外表来传达另外一种性能力。
无独有偶，《歌剧院魅影培亩》本来就是一部很哥特化的小说，而前述的这种美女与野兽的架构，有很强的戏剧效果。
反过来看另外一个经典《悲惨世界》，其宏大的气势和法国共和党人起义的历史背景与《歌剧院魅影》这种一个灰姑娘爱上屌丝和高帅富的小格局故事要牛逼许多，但是你还不得不承认，《歌剧院魅影》的故事，更加具有超越时空的特点，甚至说它有更强的可移植性，更复合隐秘的观众心理。
很多时候，观众需要一些底层欲望的东西。
2，超强变化的音乐搭配。
还是和《悲惨世界》不一样，《歌剧院魅影》的音乐，更多变化。
不仅有标配的情歌，也有宏大的歌剧段落，还有芭蕾舞段落的穿插。一开场的虚拟歌剧《汉尼拔》，气势宏大浮华，我就有想听下去的欲望，后面的戏中戏段落的奢靡轻浮，《化装舞会》的热闹非凡与地下迷宫的冷峻恐怖，都极大的满足了观众多样性的需求，更多曲折变化。。
虽然从我个人而言，《悲惨世界》好听的歌总体上比《歌剧院魅影》多，但是我还是不得不承认，后者的歌，无论从旋律和技巧上，都达到了登峰造极的程度。我最喜欢的歌曲是“ The Point of No Return".
3，角色的架构更合理，更符合经典戏剧架构。
还是说《悲惨世界》，除了第一男主角冉阿让，其他角色都不成比例，甚至沙威都可以算打酱油的角色。但是《歌剧院魅影》的三位一体架构，使得Phantom，Christine，Raoul，这三个角色就如同一个坚挺的三角形，可以互配粗森相影响，互相促进。从我个人的职业角度来说，这样更符合戏剧架构。
三角恋爱关系，早就被证明，是最好，最容易出戏剧张力的架构。
好比《悲惨世界》的三角关系：Marius，Cosette，Eponine，本来还不错，可惜Eponine死得太早，一下子就把矛盾解除了。Fantine也死得太早，总之一看，《悲惨世界》根本就不屑写太多感情问题呵呵。

㈡ 歌剧魅影的音乐分析

《歌剧魅影》是根据巴黎歌剧院内发生的事件而创作的。《歌剧魅影》大量采用古典音乐背景，又加上音乐剧，在音乐剧中套上歌剧，就创作出一部音乐剧力作。
舞台争拍卖一个八音盒，音乐响起时，一只机械的小猴便随之而动，一位老者叫价（拉乌尔），回到从前（年轻的时代）这是起到一个牵线的作用，展开故事。
《歌剧魅影》虽有恐怖惊险的气氛，但导演所追求是在调动一切音乐和舞台的表现手段，充分发挥了音乐剧的综合舞台优势（声乐和舞美）方面殚精竭虑。整部音乐剧采用近似严肃大歌剧的音乐语言，引进了“音乐戏剧展开”的概念和方法，将幽灵，克莉斯汀，拉乌尔这两个男人于一个女人之间的美妙，真诚而又略带伤感的浪漫以及充满爱与幻想的情感交融表现的极其凄婉，完美而动人。
原来的音乐剧就有大量经典音乐，这绝对保证了电影中感情色彩表达的震撼力，也是电影的主要灵魂所在。在这部电影中，舒缓、紧迫、狂躁、激情的音乐不断交替，而且几首旋律如the phantom of the opera,all I ask of you贯穿始终，同样的旋律巧妙表达了不同的感情，也奠定了作品的情感基调。
克莉斯汀（女主人公）第一次真正的踏上自己的舞台，女主角崭露头角美丽朦胧，《think of me》的音乐则轻柔悦耳；歌声开始，也展开的故事的发展。导演利用这样一个大的环境塑造了这一角色（克莉斯汀），让影片伴随欧洲巴黎歌剧院所演出的歌剧而进行故事的展开。
克莉斯汀的第一部歌剧成功后，回到自己的房间，点上蜡烛听到了音乐天使（幽灵）的鼓励。
克莉斯汀的好朋友来找拉乌尔，两人以歌唱的形式开始了一段对话。
但克莉斯汀和拉乌尔的相爱让藏在镜子后的剧院幽灵十分气愤，便从镜子后现身，女主人公和幽灵第一次接触，在幽灵的充满诱惑的歌声的指引下，在黑暗的密道里，克莉斯汀步步紧随，两人乘着小船，来到位于歌剧院地下暗湖中心的密室里。在这充满梦幻色彩的地下室 ，幽灵用温柔而温柔又有力的歌声《The Music Of The Night》让克莉斯汀抛开世俗的羁绊，加入到黑暗王国，吟唱他谱写的黑暗，歌声旋律悠扬婉转。歌声和音乐也是优美圆润。当女主角前往地下王国时，The Phantom Of The Opera的音乐高亢，激昂，神秘又略带紧迫；众人争论不休时，音乐轻快滑稽；女主角身处墓地时，音乐哀婉凄迷； 电影除了使用乐剧表演外，画面人物和音乐的使用也是别具风味，拉克被杀时，音乐的急促和拉克逃命的心跳，逃跑汇成一体，充分的将惶恐表现的淋漓尽致。
演出魅影的歌剧《唐璜的胜利》时，幽灵故伎重演，不知不觉绞死了扮演唐璜的皮儿吉，亲自披挂上阵，与格里斯丁一起演唱了一段优美的咏叹调《覆水难收》（The Point Of No Return）音乐低沉狂野，符合魅影的性格；整部电影也随着《唐璜》的胜利，将克莉斯汀要挟到地下室，让克莉斯汀做出选择，背景音乐危急激烈，这个地下王国则显得黑暗恐怖，克莉斯汀做出了一个惊人的举动，她平静的一吻唤起幽灵内心深处的美好情感，八音盒清脆的声音伴随着主人哀婉的歌声，为这段传奇添上了一个余韵悠长的结尾。

㈢ 音乐剧《歌剧魅影》电影版与现场版有什么异同

剧情，唱词，基本都是一致的，演员就有所不同，即便是原班人马，也有替换的。另外舞美也会随实际有更改，我看过文化广场的现场和蓝光版，舞蹈的人数，布景，音效都有不同。

㈣ 歌剧魅影 里面的歌曲 有哪些

电影版：
1 OVERTURE
2 THINK OF ME
3 ANGEL OF MUSIC
4 THE MIRROR (ANGEL OF MUSIC)
5 THE PHANTOM OF THE OPERA
6 THE MUSIC OF THE NIGHT
7 PRIMA DONNA
8 ALL I ASK OF YOU
9 ALL I ASK OF YOU (REPRISE)
10 MASQUERADE
11 WISHING YOU WERE SOMEHOW HERE AGAIN
12 THE POINT OF NO RETURN
13 DOWN ONCE MORE / TRACK DOWN THIS MURDERER
14 LEARN TO BE LONELY
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音乐剧版：
CD1
1. Prologue
2. Overture
3. Think of Me
4. Angel of Music
5. Little Lotte/The Mirror/Angel of Music
6. The Phantom of the Opera
7. The Music of the Night
8. I Remember/Stranger Than You Dreamt it
9. Magical Lasso
10. Notes/Prima Donna
11. Poor Fool/He Makes Me Laugh
12. Why Have You Brought Me Here
13. All I Ask Of You
14. All I Ask Of You (Reprise)

CD2
1. Entr'Acte
2. Masquerade/Why So Silent
3. Notes/Twisted Every Way
4. Wishing You Were Somehow Here Again
5. Wandering Child/Bravo, Monsieur
6. The Point Of No Return
7. Down Once More/Track Down This Murderer

㈤ 歌剧《魅影》经典唱段有哪些

歌剧《魅影》经典唱段有：

(一) 《Wishing you were somehow here again》

《Wishing you were somehow here again》 译为《希望你曾降临》，这是该剧赚足眼泪的经典名曲，也是首唱莎拉.布皮帆莱曼每次音乐会必唱的保留曲目，这是歌曲充满镣痛苦、矛盾，又带有些许幻想色彩，表现睐主人公克里斯汀悲伤、矛盾、痛苦的复杂心理。

(二)《AllIaskofyou》

这首歌曲是克里斯汀与劳尔在重逢后互诉衷肠的表白，是《歌剧魅影》中最优美的二重唱选段，歌曲并没有华丽的戏剧色彩，也没有用以炫技的高超的技巧表现，却以优美的旋律配合朴实的文字旅高，在甜蜜的爱情里引起共鸣，感动著每一个欣赏该剧的观众乐曲开始是劳尔深情款款的独唱。

面对无助的克里斯汀，勇敢的劳尔唱出镣他的内心独白，舒缓而连贯，优美的旋律让人倍感陶醉，在演唱时无需过多的胸腔共鸣，以清晰的吐字表达出主人公的内心感受。

(三) 《The Phantom of the Opera》

如果说《歌剧魅影》是巨型音乐剧时代的集大成之作，那么这首气势恢宏、扣人心弦的同名主题曲《The Phantom ofthe Opera》 则是音乐剧唱段中的巅峰之作，其强烈的戏剧变化效果，高达high E的音域范围，配合的天衣无缝的二重唱转换。

使其在音乐剧史上没有哪一步剧作唱段可以与之媲美乐曲一开始便以气势恢宏的强烈音效进入，营造紧张而又激动的氛围，扣人心弦，有一种震撼人心的力量。

歌剧《魅影》的魅力：

伦敦《每日镜报》曾盛赞音乐剧《歌剧魅影》:“假如一生只看一部音乐剧,这部肯定是毕生之选。”

歌剧魅影的故事开始于1870年的法国巴黎歌剧院，传说中该剧院中住着一名神秘的音乐天才，它神出鬼没，被人称之为“魅影”。 女主角克里斯丁从小就失去了父亲，被吉莉夫人带到了歌剧院学习芭蕾。

每当深夜无眠的时候，克里斯丁都会祈祷父亲曾向她承燃镇雹诺的音乐天使会出现，而这一切都被暗处魅影看在眼里。魅影知晓小克里斯汀的秘密后，对她的孤独感同身受。

㈥ 关于<歌剧魅影>

Phantom of the Opera
《歌剧魅影》，Phantom of the Opera，是根据法国作家卡斯顿·勒胡（Gaston Leroux）的小说《Le Fantom De L'opera》改编的。《歌剧魅影》属于法国通俗小说，指十九世纪到二十世纪初在法国兴起蓬勃的各种惊险、侦探、爱情小说。它在当时其实并不是很有名的小说，甚至也不是勒胡最有名的小说。但是在二十年代，它却成为无声电影和早期恐怖电影的宠儿。就是在中国，解放前也有一部《夜半歌声》是根据此书改编的。在这些电影里，Phantom只是科学怪人和吸血鬼一类的怪物，隐藏黑漆漆的暗道和幕布后面，偶尔伸出鬼一样的爪子把美丽的女主角吓得尖叫。可是音乐剧一版的《歌剧魅影》就与这些大不相同。据说韦伯在看了小说原文之后，发现Phantom其实是一个有知识有灵魂的，优秀的建筑师、作曲家、魔术师，他的悲剧是爱上了美丽的Christine。与怪物相比，韦伯更愿咐友意写一个值得人同情的、仅仅是生活在不同世界的，人。
（这一个人性的造型，可以说把《歌剧魅影》的音乐剧与之前的种种版本电影区分开来。Phantom不再是人形怪兽，而Christine也不完全是个软弱无用受人摆布的女孩子。在音乐剧里的Christine既深爱着Raoul，但也被才华横溢的Phantom，以及他所代表的黑暗与神秘，所吸引。与一个疏忽来去、把崇高的巴黎歌剧院以及人情道德都弃于脚下的Phantom相爱，这样华丽刺激的恋情，不光是Christine，也许是很多人宏知在心底隐藏的小小幻想。想想看，古老的巴黎歌剧院下面，深得不知多少尺的地底，漆黑水面上的衡绝槐小船，船头上站着的黑披风白面具的神秘客，害怕是有的，但也够风情吧。当然，幻想再美，也不能构成真正的感情，Christine最终选择的，还是好好先生Raoul。）

《歌剧魅影》的故事发生在法国的巴黎歌剧院。这个歌剧院，因为它的复杂结构和长久的历史，本身就充满了神秘的气氛。该剧院有2531个门，7593把钥匙，六英里长的地下暗道，整个歌剧院占地三公顷，有七层之高。而且，更惊人的是，在歌剧院的最地层，有一个容量130663.55立方尺、深6公尺的蓄水池。如果观众走到地下室的最下面一层，就可以看到它漆黑黏稠的水面。歌剧院每隔十年左右就要把这里的水全部抽出，换上清洁的水。据说这个水池是当年在修建歌剧院，发掘地下室的时候，不小心碰到地下水形成的。当时的建筑师Charles Garnier花了八个月的时间把所有的水抽干，但是为了使建筑物的地基坚固，他设计的地下室的墙和地板都是用双层的防水结构。之后，他把最后一层充水，让水把墙的缝隙填满，使更结实。本来只是偶然设计的结构，但是在层层的地下室之下，忽然出现水池，竟然为电影造出了摇曳的灯光和形状古怪的小船。不管怎么说，如果考究起巴黎歌剧院的建筑结构和它的传奇历史（据说真的有人曾经在里面发现过人的骷髅）的话，这将是一个相当长（也相当有意思）的话题。

个人而言，我觉得《歌剧魅影》的音乐并不如《猫》的容易接受。这是我亲眼看过的为数不多的几个音乐剧之一，也是怪当时在毫无准备的情况下去听，大部份的歌曲，以及剧情人物等等还相当陌生。等到后来又听CD，越听越觉得好听的时候，才跌足当时错失良机，几乎对后来最喜欢的歌一点记忆也没有。不过即便当时没有为《歌剧魅影》的音乐倾倒，我对这一剧的整个舞台和特技印象还是相当深的。这是目前仅有的几个大型舞台剧之一。整个剧中，几乎每五分钟就换一次场景，一次比一次盛大，一次比一次华丽。尤其是在秘道一场中一排排自地面升起的巨大烛台，奇异的布局和庞大的场面，的确会让人有是幻是真的感觉，几乎会怀疑舞台已经全不存在了。《歌剧魅影》对舞台和剧院的要求相当高，因此不是在哪里都能看到，如果你有幸在公演的城市停留，请务必看一场，不会让你后悔的。

对看过《歌剧魅影》小说的人，这里有一个人物名字对照： 克莉斯汀·戴伊
艾瑞克
韩晤
纪瑞太太 Christine Daae
Erik (Phantom)
Raoul
Madam Giry

你自己删减吧。

㈦ 魅影的歌剧魅影

歌剧魅影（The Phantom of the Opera）是一部安德鲁·劳埃德·韦伯（Andrew Lloyd Webber）作曲的百老汇音乐剧。
又译：歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。原著：《歌剧幽灵》（《歌剧院的幽灵》）作者：加斯通·勒鲁
1986年首演，于1988年获得七项托尼奖，是史上最成功的音乐剧之一。1986年伦敦的首演由麦克尔?克劳福德和莎拉?布莱特曼担任男女主角，至今全球已有16个制作版本。剧院魅影可以说是一部折射着后现代魅力的剧作，首先它成功的改编了盖斯东·勒鲁（Gaston Leroux，1868-1927）的原作小说，既保留了原作的风格又使之更适合舞台演出，提升了作品的可看性，其次，巧妙的戏中戏令观众徘徊于现实与虚幻之间。尤其是追逐幽灵的那一场戏，整个剧院，台上台下、四面八方响起了幽灵的声音，使观众置身其中，因为那句“我在这里”似乎就在他们的身边，就在隔壁的包厢，而那幕吊灯突然坠落的戏也着实令气氛紧张刺激到极点，前排观众的惊叫与台上演员的呼声连成一片，在这方面，舞台设计玛莉亚·布琼森自然功不可没。
在全剧中，一首“All I Ask of You”的旋律反复出现，罗尔与幽灵对这首歌的不同演绎表现了他们各自对于女主角克莉丝汀不同的爱情，最后这一主题在管弦乐中浮现，显示了爱情最终战胜了悲剧。
魅影（Erick）是剧内一主角，也有网友称作phantom。电影《歌剧魅影》故事发生在19世纪的巴黎，在巴黎歌剧院内屡次发生意外，很多人看到一个带者古怪面具的神秘人出现，这另一直流传的鬼魅传说更加盛传，但其实造成这些的却是在巴黎地下纵横交错的管道中，生活着的一位面目丑陋的怪人(杰拉德·巴特勒饰)。由于出生就带着丑陋外表的他为了避免引起市民的恐慌和嘲笑，只能生活在深深地下，被市民看做“幽灵”。喜欢听歌剧的“幽灵”经常光顾巴黎歌剧院，这是支撑他生活的全部乐趣，但他的出现却令歌剧红伶卡洛塔受惊生病，剧场经谨升巧理唯有起用新晋的姬丝汀(艾美·罗萨姆 饰)接替女主角位置，稚嫩的她在经验和技巧上都有欠缺，但她的美丽和纯真却深深打动了“幽灵”的心，坠入爱河的“幽灵”一方面隐瞒身份，用自己过人的音乐天赋辅导姬丝汀，另一方面恐吓其它剧院成员，阻止他们争夺女主角的位置。
姬丝汀的演出获得惊人的成功，她旋即成为巴黎剧坛的新宠儿，在这些仰慕者中，她童年时代青梅竹马的好友华鲁(帕德里克·威尔逊饰祥键)子爵和她再次相遇并向她表达了自己的爱意，姬丝汀也接受了这段感情。
隐匿在剧场内不见天日的“幽灵”对姬丝汀的移情别恋怒不可遏，他绑架了姬丝汀并希望把她永远困囿在自己的“幽灵世界”之中，华鲁随后闯入地下营救自己的爱人，一段凄美迷人的三角爱情面临着最后的结局。
小说《歌剧院的幽灵》内容简介：
《歌剧院的幽灵》故事发生在世界著名的巴黎歌剧院。巴黎歌剧院发生了一连串的恐怖事件，于是就有传言称剧院闹鬼。歌剧院的“幽灵”名叫艾瑞克，住在剧院下面的地下室里。他用面具遮掩自己的伤疤脸，用谎言掩盖自己的真实存在。艾瑞克爱上了美丽的歌剧演员克莉斯汀，并开始教她唱歌。然而有一天，克莉斯汀青梅竹马的恋人拉乌尔出现了，艾瑞克非常妒忌。于是，他在一天晚上歌剧演出时绑架了克莉斯汀，并通过地下室将其带到了一个地下湖边。拉乌尔冒着生命危险来到地下室解救克莉斯汀。克莉斯汀爱着拉乌尔，但看到艾瑞克的真实容貌后，她还是对艾瑞克表示了同情，并给了艾瑞克一个吻。艾瑞克最终意识到自己的爱情理想是不可能实现的，于是他放走了克莉斯汀和拉乌尔，歌剧院的幽灵也从此消失了。正如《美女和野兽》以及《巴黎圣母院》的内容一样，美丽女主角和丑陋男主角之间不幸的爱情故事是西方常见的文学主题。另外，作者精确而真实的描述让故事充满悬疑，具备了侦探小说的所有特点，赢得了无数同时期的读者。《歌剧院的幽灵》被改编成了多种艺术形式，在世界范围内享有盛誉。
小说《曼哈顿的幽灵》内容介绍：
法国作家加斯东·勒鲁的小说《歌剧院的幽灵》脍炙人口，曾被多次搬上舞台和笑悉银幕，是百老汇的保留剧目。本书系英国著名的畅销小说作家弗雷德里克·福赛斯为其撰写的续集，成功地延续了原作情节曲折、人物性格突出的风格。当年曾在巴黎歌剧院劫持合唱队女郎克里斯蒂娜的埃利克经人暗中相助后偷渡到了纽约，与达吕斯搭档，设置了一个又一个骗局，逐渐成为纽约的富翁。由于他其貌不扬，平时一直戴着面罩，白天无法见人，“曼哈顿幽灵”的传说不胫而走。十三年之后，埃利克终于等来了了结当年恩怨的机会：他设计把克里斯蒂娜请来登台，希望她能回心转意，接受他的一片痴情。不料此举引发了一系列连锁反应，一个尘封多年的秘密赫然被揭开。爱情与亲情，人性与兽性，在台前幕后错综纠缠……

㈧ 歌剧魅影里的全部歌曲名

歌剧魅影里全部共有22首歌曲，具体分别如下：

1.Overture（前奏曲）- 乐器

2.Think of me（想想我）- 卡尔洛塔、克里斯提娜、拉乌尔

3.Angel of music（音乐天使）- 梅格、克里斯提娜

4.Little Lotte/The Mirror（小洛蒂/镜子）- 克里斯提娜、魅影、拉乌尔

5.The Phantom of the Opera（剧院魅影）- 克里斯提娜、魅影

6.The music of the Night（夜的音乐）- 魅影

7.I Remember/Stranger Than You Dreamt It（我记得/比噩梦更加恐怖）- 克里斯提娜、魅影

8.Magical Lasso（魔法套索）- 布盖、吉莉夫人、梅格

9.Notes/Prima Donna（信件/首席女高音） - 吉莉夫人、费尔明、安德烈、拉乌尔、卡尔洛塔、梅格、魅影

10.Poor Fool, He Makes Me Laugh（可怜的傻瓜，他真可笑） - 卡尔洛塔、皮尔吉

11.Why Have You Brought Me Here?/I’ve Been There（为何带我到此？/我曾去过）- 拉乌尔、克里斯提娜

12.All I Ask of You（别无所求）- 拉乌尔、克里斯提娜

13.All I Ask of You Reprise （别无所求-回响） - 魅影

14.Masquerade（假面舞会）- 吉莉夫人、费尔明、安德烈、克里斯提娜、拉乌尔、梅格、卡尔洛塔、皮尔吉、雷耶尔

15.Notes/Twisted Every Way（信件/诸事不顺）- 安德烈、费尔明、吉莉夫人、魅影、克里斯提娜、拉乌尔、梅格、卡尔洛塔、皮尔吉

16.Rehearsal （彩排）- 卡尔洛塔、皮尔吉、雷耶尔、吉莉夫人、克里斯提娜

17.Wishing you were somehow here again（真希望你还在这里）- 克里斯提娜

18.Wandering Child/Bravo, Bravo（迷惘的孩子/万岁，万岁）- 克里斯提娜、拉乌尔、魅影

19.Don Juan Triumphant （凯旋的唐璜）- 卡尔洛塔、皮尔吉、帕萨里诺

20.The point of no return（覆水难收）- 克里斯提娜、魅影

21.Down Once More/Track Down This Murderer（再探地穴/找到凶手）- 费尔明、安德烈、帕萨里诺、梅格、雷耶尔、吉莉夫人

22.The point of no return reprise / All I Ask of You Reprise（覆水难收-回响/别无所求-回响）- 克里斯提娜、魅影、拉乌尔

(8)歌剧魅影电影比音乐剧多了几首曲子扩展阅读：

创作背景

据说，当年韦伯向制作人麦金托什提出要将勒鲁原著的《歌剧院的幽灵》改编成音乐剧时，麦金托什正在自家的浴盆中洗澡。韦伯大量采用古典音乐的背景，在音乐剧中套上歌剧；

这样的形式可以实现他早年的梦想--如《平步青云》、《第42街》等以剧团后台为素材的音乐剧。韦伯将《歌剧院的幽灵》改写成音乐剧，玛利亚设计了巴黎歌剧院的高大楼梯、梦幻般的地下湖以及形形色色的豪华服饰。

在这部音乐剧中，韦伯运用了超现实手法和异化声音的处理，是他在《猫》剧之后，在突破传统审美标准方面的又一尝试。这位音乐剧大师的名字足以刻入二十世纪的音乐史册，他的音乐剧中的一些名曲经典程度不亚于最出色的古典音乐，旋律优美典雅却像流行歌曲一样广为大众所接受。

㈨ 电影《歌剧魅影》的配乐是韦伯音乐剧原作中的音乐吗

大部分是原作中的，也有为电影新加的，也是韦伯作曲。

㈩ 比较《歌剧魅影》和《音乐之声》

歌剧魅影是音乐剧中的四大传统名剧，更偏重于歌剧式舞蹈音乐剧，舞蹈较多，用舞蹈的表现力与震撼力来展示情节塑人物，声乐要求较高，全剧歌唱是重点，有的甚至没有对白。音乐之声属纳启于音乐戏剧，情节多靠剧卜茄春中人物时以道白交待情节，在人物内心感受情激荡，戏剧矛盾尖锐时，即以歌曲式音乐及轻快优型耐美的舞蹈语言。