电影音乐之声星辰影院

A. 电影80后里的纯音乐叫什么名字就是星辰和明远相遇的背景音乐

《鲁肃之歌》也是重温陆毅版三国演义时才发现背景音乐也是80后用过的 听着好有感触

B. 令人难以忘怀怦然心动的影视配乐都有哪些

1.《My Heart Will Go On》
这首《泰坦尼克号》电影主题曲由好莱坞主流电影著名作曲家詹姆斯·霍纳（James Horner）一手炮制，具有浓烈民族韵味的苏格兰风笛在他的精巧编排下，尽显悠扬婉转而又凄美动人。

无论你听不听得懂他们究竟在唱些具体的什么，也不看那个相拥做陶的电影画面，但那种如老唱片悠然旋转的沉醉感却肯定还是能打动你的心，正义兄弟的演唱忽而平静如水、忽而如泣如诉、忽而山呼海啸、忽而声嘶力竭，在感情随兴的起伏中完成了绝世的经典。

C. 北京哪里比较好玩有没有推荐的地方

北京比较好玩的地方有大栅栏、卢沟桥、国子监街、烟袋斜街、明十三陵、北京古观象台、东坝古镇等，推荐去的地方有大栅栏、卢沟桥、国子监街、烟袋斜街、明十三陵。

1、大栅栏

大栅栏（Dàshílànr），是北京市前门外一条著名的商业街。现也泛指大栅栏街及廊房头条、粮食店街、煤市街在内的一个地片。

大栅栏地处古老北京中心地段，是南中轴线的一个重要组成部分，位于天安门广场以南，前门大街西侧，从东口至西口全长275米。自1420年（明朝永乐十八年）以来，经过500多年的沿革，逐渐发展成为店铺林立的商业街了。

2、卢沟桥

卢沟桥（Lugou Bridge）亦称芦沟桥，位于北京市丰台区永定河，因横跨卢沟河（即永定河）而察脊得名，是北京市现存古老的石造联拱桥。

南宋淳熙十六年（1189年）六月，卢沟桥始建；1961年卢沟桥被公布为第一批国家重点文物保护单数没李位； 1985年卢沟桥正式退役；1991年卢沟桥实现封闭管理。

5、明十三陵

明十三陵，世界文化遗产，全国重点文物保护单位，国家重点风景名胜区，国家AAAAA级旅游景区。共埋葬了十三位皇帝、二十三位皇后、二位太子、三十余名妃嫔、两位太监。截止2011年，已开放景点有长陵、定陵、昭陵、神路。

D. 求一部好看的音乐动画电影，最好是歌剧

片名：《幻想曲2000》（Fantasia2000）

导演：詹姆斯·阿尔加JamesAlgar

盖坦·布里兹GaetanBrizzi

配音：

詹姆斯.艾尔.琼斯JamesEarlJones

昆西.琼斯QuincyJones

史蒂夫.马丁SteveMartin

制作发行：迪士尼影业

出品年份：1999年12月17日

官方网站：http://disney.go.com/disneypictures

作品背景:

《幻想曲2000》是迪士尼第3部经典动画《幻想曲》的续篇，透过最先进的科技，将经典音乐和动画艺术融为一体，当中包括七段全新迪士尼动画音乐电影片段以及一段载誉重温的《幻想曲》经典乐章《魔法师的学徒》。

梦幻王国之父沃尔特·迪士尼靠卡通起家，觉得可以将卡通由通俗文化提升到艺术的层次，实行雅俗共赏。当年的迪士尼占领外地土地的野心未如今日大，的确是个梦幻王国，沃尔特叔叔最大的野心仍是专注于卡通发展上。他提议将古典音乐结合卡通，在当年可说是非常激进大胆，而"沃尔特叔叔”最私人、最心爱的《幻想曲》便在1940年诞生了。

虽然《幻想曲》一映当年反应好坏参半，但时至六十年后的今日，《幻想曲》已成为迪士尼动画库中最有历史和纪念价值的资产。而且为庆祝千禧年的来临，迪士尼便决定将"沃尔特叔叔”亲生的《幻想曲》修辑，再重新配乐，替这个亲生子洗干净衣裳，漂漂亮亮的迎接新世纪，同时亦加插新片段，证明与时代并进。不过，洗衣服的主意原来不及新衣好，《幻想曲》原本配合七段乐章的动画变成只剩一段，改头换面的《幻想曲2000》仍源用沃尔特叔叔将动画与古典音乐结合的思想，但破天荒以IMAX胶片制式制作，即以比传统35厘米大十倍的胶片制作，亦表现了动画科技进步。

《魔法师的学徒》其实是《幻想曲》的起源：在沃尔特叔叔计划之初，原只有米奇老鼠担大旗，奈何完成了的《魔》成本超支过高，沃尔特叔叔把心一横，加码制作多七段短片，组合成为《幻想曲》。

迪士尼在全球影响力甚巨，米奇老鼠成为有如可乐或麦当劳般家传户晓的商标，要庆祝《幻想曲》六十大寿，全球多个国家义不容辞，联合在千禧年元旦于各地IMAX剧场公映《幻想曲2000》。

曲目简解:

1.贝多芬：第五号交响曲（SymphonyNo.5）（命运）

《幻想曲2000》首先登场的是贝多芬的“第五号交响曲”，本段落只是一个开场，纯粹用一些几何图形的声影变化，画面十分超现实，跟当初1940年的《幻想曲》第一段巴赫的“D小调触技曲与赋格曲”有异曲同工之妙。

2.雷斯庇基：罗马之松（PinesofRome）

《幻想曲2000》第二段则是雷斯庇基的“罗马之松”，此段的主角则是一群鲸鱼，这群鲸鱼在大海中遨游，整体呈现出的画面十分优美，最后鲸鱼们甚至飞上青天，完全摆脱现实世界的束缚！

3.格什温：蓝色狂想曲（RhapsodyinBlue）

“蓝色狂想曲”则完全不同于其它段落的纯粹古典音乐，本段落用到的是有点爵士味道的近代乐风，背景则是在20世纪30年代的纽约大都会，本段落大胆的用色及线条呈现出大都会生活的光怪陆离，尤其那位曼哈顿乐师穿着冰刀的狂舞节奏，实在令人印象深刻。

4.肖斯塔科维奇：第二号钢琴协奏曲——快版（PianoConcertoNo.2，Allegro，Opus102）

肖斯塔科维奇的“第二号钢琴协奏曲”是安徒生著名的童话《坚毅的锡兵》，讲述独腿的玩具锡兵和玩意芭蕾舞蹈家的爱情故事，结果稍有改动，迪斯尼的风格自然是邪不胜正、有情人终成眷属，本段落的人物迪斯尼则是采用电脑动画制作，再配合传统手绘的背景。

5.圣桑：动物狂欢节（CarnivaloftheAnimals）

“动物狂欢节”则是描述一群动作一致的红鹤，却因为其中一只红鹤迷上了玩溜溜球，使得整群红鹤步调大乱，这只红鹤玩起溜溜球的姿势十分滑稽，弄得水花四溅，同伴也跟着遭殃。

6.杜卡：《魔法师的学徒》（TheSorcerer'sApprentice）

“魔法师的学徒”则是《幻想曲1940》保留的段落，本片由迪斯尼招牌明星米奇主演，片中米奇偷懒乱施法术，睡着后甚至梦到自己指挥海浪、星辰，没想到惊醒后才发现淹没大水，结果搞的一团糟。

7.艾尔加：威风凛凛进行曲（Pomp&Circumstance）

“威风凛凛进行曲”则是圣经里“诺亚方舟”的故事，这回迪斯尼让唐老鸭来扮演诺亚，当暴风雨来临前夕赶着一大堆动物登上方舟，后来更与汹涌的大洪水搏斗，最后风平浪静，所有动物都登上方舟甲板，共同迎向光明的未来。

8.斯特拉文斯基：火鸟组曲（FirebirdSuite）

《幻想曲2000》最后一个段落则是斯特拉文斯基的“火鸟组曲”，片中无论是自然万物的生生不息，或是火鸟翻飞燃烧整片天空，呈现的光影变化带给观众视觉上的震撼，为《幻想曲2000》画下绚烂的休止符。

E. 音乐之声免费电影在线观看

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F. 吴克群的资料（全）

中文名： 吴克羣
外文名： Kenji Wu
别名： 吴克群
国籍： 中国
出生地： 台湾高雄
出生日期： 1979-10-18（农历；八月廿八）
职业： 歌手、演员、主持人
毕业院校： 台湾艺术大学
经纪公司： 种子音乐
代表作品： 《大顽家》《将军令》《为你写诗》《爱我恨我》等
主要成就： 全球华语歌曲排行榜最受欢迎歌手
中国TOP排行榜港台最佳创作歌手
全球流行音乐金榜年度卓越表现奖
入围17届金曲奖最佳国语男演唱人
入围18届金曲奖最佳国语男演唱人
身高： 1.78m
体重： 63kg
专长： 唱歌、表演、音乐创作
嗜好： 运动、音乐、唱歌、看电影
才艺： 吉他、钢琴、国乐曲笛、唢呐
参加MTV新秀歌唱大赛后被维京唱片发掘，推出首张个人专辑《一个人的 Tomorrow》
州凳歼2004年
推出筹备两年的第2张专辑，也是首张全创作大碟《吴克群首张个人全创作专辑》 台湾飞碟电台幽浮劲碟排行榜第一名（《吴克群》） 内地中央人民广播电台音乐之声流行榜第一名（《吴克群》）
2005年
《吴克群首张个人全创作专辑》蝉联台湾“G-Music风云榜”前5名达8周之久 全球华语歌曲排行榜第册冲一名（《吴克群》）
吴克羣(3张)演唱中韩合资电视剧《101次求婚》原声带片尾曲《那个人》 入围第五届全球华语歌曲排行榜“最受欢迎男歌手”、 “最受欢迎创作歌手/组合”、“年度 20 大金曲”三项大奖 2004－2005年度亚太音乐榜 华语十大金曲奖（《吴克群》） 第五届全球华语歌曲排行榜 年度25大金曲（《吴克群》） 发行个人第2张全创作专辑《大顽家》 《大顽家》专辑空降多项台湾排行榜冠军 台湾飞碟电台劲碟幽浮排行榜冠军（《大舌头》《不屑纪念》《泛泛之辈》《我有罪》） 各大手机铃声下载冠军（《大舌头》《不屑纪念》） 钱柜KTV国语新歌排行榜冠军（《不屑纪念》） 《大顽家》专辑荣登台湾“G-Music销售风云榜”与“五大唱片音乐销售金榜”多周亚军
2006年
TVB8金曲榜第二季度冠军（《大舌头》）
专辑写真(13张)9+2音乐先锋榜（港台）最佳新人 9+2音乐先锋榜（港台）十大金曲 （《大舌头》） 音乐之声（港台）传媒推荐艺人 音乐之声（港台）十大金曲（《大舌头》） 北京音乐台十大金曲（《大舌头》） 入围第17届金曲奖“最佳男演唱人” 香港新城国语力 跃进偶像歌手大奖 发行第3张全创作专辑《将军令》 MTV台封神榜人气歌手奖 MTV台音乐盛典台湾地区年度最具潜力歌手 《将军令》专辑荣登台湾“G-MUSIC音乐风云榜”、“五大唱片音乐销售金榜”双榜销售冠军 MTV台封神榜第一名(《将军令》《残废》《男佣》《明天过后》) CHANNEL [V]音乐飙榜第一名(《将军令》《残废》《男佣》《明天过后》) 台湾Hit FM Hito中文歌曲排行榜第一名(《将军令》《残废》《男佣》) 台湾飞碟联播网劲碟幽浮排行榜第一名(《将军令》《残废》《明天过后》《纸片人》) 台湾Kiss Radiio发烧流行榜第一名(《将军令》) 台粗枝湾Wave Radio Wave华语金曲榜第一名(《将军令》) 中国最大搜寻引擎网络网新歌榜第一名(《将军令》) 大陆中央人民广播电台《音乐之声》流行榜冠军(《将军令》) 大陆百事音乐风云榜第一名(《将军令》) 中国歌曲排行榜第一名(《将军令》) 9+2音乐先锋榜第一名(《将军令》) 台湾五大唱片音乐销售金榜 年度销售第五名（《将军令》专辑） 台湾G-Music销售风云榜 年度销售第七名（《将军令》专辑）
2007年
Hito流行音乐奖票选 最受欢迎创作歌手 北京音乐台颁奖典礼 创作男歌手奖 CHANNEL [V]音乐盛典 十大金曲 (《将军令》) 发行《老子说影音EP》 入围第18届金曲奖“最佳男演唱人”、“最佳作曲人”(《将军令》)、“最受欢迎男歌手” 音乐之声中国top 排行榜 校园人气男歌手 音乐之声中国top 排行榜 年度金曲（《将军令》《男佣》） 香港新城电台国语力颁奖礼 新城国语力创作歌手 香港新城电台国语力颁奖礼 新城国语力制作人大奖 香港新城电台国语力颁奖礼 新城国语力年度金曲（《将军令》）
2008年
发行第4张全创作国语专辑《为你写诗》 引起极大反响 “G-MUSIC音乐风云榜”、“五大唱片音乐销售金榜”第一名，蝉联五周销量冠军 台湾Hit FM Hito中文歌曲排行榜第一名(《为你写诗》《牵牵牵手》《什么东西》) 台湾CHANNEL [V]音乐飙榜第一名（《为你写诗》《什么东西》《牵牵牵手》《越爱越难过》《音乐让我说》） 台湾飞碟联播网劲碟幽浮排行榜第一名(《为你写诗》《什 “白马王子”气质
么东西》《牵牵牵手》) 9+2 音乐先锋榜第一名（《为你写诗》《情人节》） 台湾Kiss Radiio发烧流行榜第一名(《为你写诗》) 台湾Wave Radio Wave华语金曲榜第一名(《为你写诗》) 台湾钱柜点播第一名(《为你写诗》) 台湾好乐迪点播第一名(《为你写诗》) 台湾KKBOX第一名(《为你写诗》) 台湾EZ PEER第一名(《为你写诗》) 中国最大搜寻引擎网络网新歌榜第一名(《为你写诗》) MTV封神榜第一名（《为你写诗》《什么东西》《牵牵牵手》《越爱越难过》） 中国歌曲排行榜年度十大金曲（《牵牵牵手》） 发行新歌+精选专辑《MagiK Great Hits 新歌+精选》（又名“举世吴双”） 原定于10月16日-17日在台北举办连续两场万人级售票演唱会，终因突发腰伤取消
2009年
北京音乐台中国歌曲排行榜 年度最佳金曲（《牵牵牵手》） 荣获大马2008 RED BOX 年度最高点播率K歌20强（《为你写诗》） MUSIC RADIO中国TOP排行榜 港台最佳创作歌手 MUSIC RADIO中国TOP排行榜 年度最佳金曲（《为你写诗》） MUSIC RADIO中国TOP排行榜 最佳作词（《为你写诗》） MUSIC RADIO中国TOP排行榜 最佳作曲（《为你写诗》） MUSIC RADIO中国TOP排行榜 最佳编曲（《为你写诗》） MUSIC RADIO中国TOP排行榜 最佳专辑制作人 MUSIC RADIO中国TOP排行榜 MusicRadio音乐之声点播冠军曲 第二届城市之音年度空中热播单曲铜牌（《为你写诗》） 创作天王吴克群热心公益担任“心六伦行动大使”，发行公益单曲《把心拉近》 8月26日在深圳体育馆举办了个人首个售票演唱会“七夕之夜 K歌情人演唱会” 为国庆60周年献礼影院动画片《马兰花》创作及演唱主题曲《爱是力量》与插曲《住在心里面》
2010年
发行数位专辑《寄生》 在完全没有宣传情况下大受欢迎创下极高的下载率 台湾中华电信铃声下载第一名(《寄生》)
kenji__2010年数字专辑寄生(8张)emome-行动音乐排行榜国语冠军（《寄生》） emome-热门排行榜国语冠军（《寄生》） 中国移动无线音乐排行榜冠军（《寄生》） 9月15日在台北市信义区新落成的大楼举行续约种子音乐的盛大签约仪式，宣布回归正名“吴克羣（Qun）”，同时宣布成立个人音乐品牌"K-Major" 9月20日全新专辑主打歌曲《没关系》全球首播，27日MV全球首播 歌曲《没关系》一经推出便在内地台湾两地无线数字音乐领域一举夺下“五冠王”的惊人榜单成绩 台湾KKBOX数位下载榜冠军（《没关系》） 台湾EZ PEER数位下载榜冠军（《没关系》） 台湾中华彩铃下载榜冠军（《没关系》） 台湾远传彩铃下载榜冠军（《没关系》） 台湾大哥大彩铃下载榜冠军（《没关系》） 发行第5张全创作专辑《爱我 恨我》 “吴克羣”正名强势回归 《爱我 恨我》专辑发行（10月16日）首周以40%的高比例销量荣登台湾“G-Music销售风云榜”与“五大唱片音乐销售金榜”冠军。（具体销售榜单记录详见《爱我 恨我》词条） 中国最大搜寻引擎网络网新歌榜TOP100第一名，网络沸点金曲榜冠军（《没关系》） 中央人民广播电台音乐之声TOP排行榜第一名（《没关系》） 9+2 音乐先锋榜第一名（《没关系》） 台湾Hito中文歌曲排行榜第一名（《没关系》《爱我恨我》《绝对不放》） 台湾幽浮劲碟排行榜第一名（《没关系》《爱我 恨我》《绝对不放》《破心脏》《我能给的》） MTV封神榜第一名（《爱我恨我》《没关系》《我能给的》） 台湾CHANNEL [V]音乐飙榜第一名（《没关系》《爱我恨我》《我能给的》《破心脏》） 城市之音全球流行音乐金榜第一名（《没关系》《绝对不放》） 《爱我 恨我》专辑发行第六周荣耀精装改版，改版当周以51.45%的超高销售百分比再登“G-Music销售风云榜”冠军，次周蝉联冠军。
台北渔人码头个人大型演唱会专辑三(12张)12月11日在台北淡水渔人码头举办台湾首场万人庆功演唱会
台北渔人码头个人大型演唱会专辑二(10张)
台北渔人码头个人大型演唱会专辑一(5张)2010年台湾演艺界十大吸金歌手 2010年中国两岸三地演艺界二十大吸金艺人 入围东南劲爆榜“最受欢迎男歌手”、“最佳男歌手” 台湾雅虎奇摩红白艺能大赏 年度人气男歌手第二名 台湾G-Music销售风云榜 年度销售第三名（《爱我 恨我》专辑） 台湾五大唱片音乐销售金榜 年度销售第四名（《爱我 恨我》专辑）
2011年
台湾第六届KKB0X数位音乐风云榜 年度十大风云歌手 台湾第六届KKB0X数位音乐风云榜 年度数位单曲（《寄生》） 台湾CHANNEL[V]音乐飙榜 最佳创作歌手 台湾CHANNEL[V]音乐飙榜 年度20大金曲（《没关系》） 入围中国歌曲排行榜年度流行音乐五项提名“最佳男歌手”、“最受欢迎男歌手”、“最佳创作歌手”、“年度最佳专辑”（《爱我 恨我》）、“最佳舞台演绎歌手” 中国歌曲排行榜年度流行音乐 年度突破大奖 中国歌曲排行榜年度流行音乐 年度20大金曲（《没关系》） 第十八届东方风云榜颁奖盛典 华语五强台湾地区最受欢迎歌手
入围首届全球流行音乐金榜“最受欢迎男歌手”、“最佳男歌手” 首届全球流行音乐金榜 年度卓越表现奖 首届全球流行音乐金榜 绝对星态度艺人 首届全球流行音乐金榜 年度20大金曲（《没关系》） 浙江卫视4月8日播出的《我爱记歌词》吴克羣专场节目创下该台综艺节目历史最高收视率（收视份额6.21） 第十五届全球华语榜中榜暨亚洲影响力大典 最佳舞台演绎奖 超高代言费华丽代言盛大网游《星辰变》，发行同名主题曲《星辰变》及MV 入围MusicRadio中国TOP排行榜七项提名“最佳男歌手”、“最受欢迎男歌手”、“最佳创作歌手”、“最佳作曲”（《错的人》）、“最佳制作人”（《爱我 恨我》vs陈建良）、“年度最佳唱片”（《爱我 恨我》）、“年度传媒推荐男歌手” MusicRadio中国TOP排行榜 港台地区最佳创作歌手 MusicRadio中国TOP排行榜 港台年度15大金曲（《爱我恨我》） MusicRadio中国TOP排行榜 年度最佳编曲（奥斯卡《爱我恨我》） 担纲台湾中视周日10点档偶像剧《料理情人梦》男主角，睽违9年再入戏剧圈 第二届壹周刊娱乐大赏 最受欢迎十大明星 新偶像剧火热开播，发行电视原声带《料理情人梦》 《料理情人梦》主题曲《爱的秘方》MV 9月19日首播，获内地各大媒体热捧 入围第十一届全球华语歌曲排行榜“最佳男歌手”“最受欢迎男歌手”“最受欢迎创作歌手”等多项提名 第十一届全球华语歌曲排行榜 最受欢迎男歌手 第十一届全球华语歌曲排行榜 最受欢迎创作歌手 第十一届全球华语歌曲排行榜 台湾地区杰出歌手 第十一届全球华语歌曲排行榜 最佳舞台演绎奖 第十一届全球华语歌曲排行榜 年度20大金曲（《没关系》）
编辑本段自导音乐影带
2006年 戏剧天才 《将军令》 2008年 牵牵牵手《为你写诗》 2008年 爱太痛《MagiK Great Hits 新歌+精选》 2009年 把心拉近 《把心拉近》

最近刚获得“港台年度男歌手”

G. 豆瓣这8部评分8.1+的教育类电影，你一定要看

每一个刚出生的孩子都会接受各种各样的教育成长为人，严厉、呆板、散漫、不合理等等都有可能发生。这时，我们就需要其他媒介来为我们展现一个不一样的环境、不一样的情境、不一样的例子、不一样的传授方式和不一样的理解接受方式，以此给予我们启迪，让我们反思自己传授的或者接受的教育是否合情合理，是否正确。

教育类电影有很多，但是真正能给人启迪，让人坐下来静静品味思考的电影，我推荐这8部，所有的影片均是时而让人悲痛万分，时而让人欢欣鼓舞，又时而让人潸然泪下。有些是学生时代老师在自习课上给我们集体放映的，有些是生活中自己寻找的，更有些是朋友力推的。当然，这些电影的主题不只有教育，变相来说，你花了一个半小时看一部精彩的电影，但是电影中的故事却不止一个半小时。总之，意义非凡。

（一）阿米尔·汗导演的《地球上的星星》

第一个讲述这部影片，是因为他在我的眼中是一个神圣的存在，这是我走上教育之路接触到的第一部电影。小主人公伊夏有阅读障碍，在他看来，每一个字母都在跳舞，父母、老师、同学都无法理解他，以为他只是捣蛋调皮，却不知他真正存在的问题。学习差，天马行空的点子往往让周围的人异样看待。还好，遇到了教美术的尼克老师，他在发现伊夏的反常之后主动帮助并找各种各样的方法来辅助伊夏克服障碍，挖掘他的长处。

每一个孩子都是一颗耀眼的星辰，让我们用爱与理解、包容与忍让去发现他的美，或许你认为的白痴其实是一个天才。

（二）马克·韦布导演的《天才少女》

这部影片讲述了一个天才小女孩在被发现数学天赋后，舅舅和外祖母围绕孩子的教育抚养问题产生分歧的故事。舅舅认为孩子需要自由的成长，需要同龄玩伴，需要和普通人一样快乐的生活；而外祖母却觉得天才不应该和常人一样，他们的大脑应该接受高等教育以便于将来有大成就。

真挚情感和残酷现实强大的冲突让人有很强的代入感，同时，也很容易让人在情感的宣泄中找到教育的真谛。这部影片中的小女孩非常可爱，主演克里斯·埃文斯是《美国队长》系列的主演，插曲《The Wind》和《Pretty Bird》非常好听。

（三）尼特什·提瓦瑞导演的《摔跤吧！爸爸》

这是本年度至今为止最经典的一部电影。曾是印度国家摔跤冠军的马哈维亚因生活所迫放弃摔跤，希望让儿子帮他完成梦想却生了四个女儿。本以为梦想就此破碎却意外发现女儿身上的惊人天赋，并让她们练习摔跤，赢得一个又一个冠军，最终赢来了成为榜样激励千千万万女性的机会。其中，马哈维亚的教导方式虽然严酷，但颇有成效，为了女儿的将来，为了不让她们和千千万万个印度女儿一样过早嫁人生子，洗衣煮饭而疯狂训练她们。

这是一部赚够了眼泪的电影，很多人能够从中找到自己的影子。隐隐约约，我们自己是否也有这样的一个爸爸。

(四)梁智强导演的《小孩不笨》

这部影片讲述了三个读EM3课程的小孩子，如何应付学业和家庭冲突的故事。用孩子的视角来反应父母、学校、制度的不合理性。三个孩子的父母各自用不同的棍棒教育、家长式说教和放任自流的方法来教育自己的孩子，随后意外的发生，使三个孩子都发生了变化。每一个孩子的变化虽出于意料却又在情理之中。

深入浅出，在谈话的瞬间就能让人有所警醒，有悲有喜，有爱有恨，令人动容，是一部不可多得的电影。

（五）格斯·范·桑特导演的《心灵捕手》

该影片讲述了一个名叫威尔的麻省理工学院的清洁工虽在数学方面有着过人天赋，却是个叛逆的问题少年，在教授蓝勃、心理学家桑恩和朋友查克的帮助下，最终打开心灵，走出阴影孤独，消除人际隔阂，并找回了自我和爱情的故事。

这部影片的最大亮点在于用一个个细小的环节来串起整个故事，用智慧和诚恳的态度来促使问题少年自己发现问题并尝试改进，既没有咄咄逼人的规劝和说教，也没有空泛泛滥的循循善诱，注重自我发现、披露和完善，实在是一部优质的教育类电影，值得一观。

（六）罗伯特·怀斯导演的《音乐之声》

该影片是部音乐片，歌唱贯穿全片，轻松幽默，雅俗共赏。年轻的见习修女玛利亚到退役的海军上校特拉普家中做家庭教师，以童心对童心，让活在条条框框中的孩子们充分在大自然的美景中陶冶性情，让顽皮的孩子不再只知道捣乱而是用积极的方式吸引父亲的关注，严厉的上校也被她所感染并认同她教育孩子的方式。

呆板与轻快灵活相互碰撞，理解与信任并存，深刻而有内涵，经典而又愉悦不失趣味。

（七）克里斯托夫·巴拉蒂导演的《放牛班的春天》

该影片讲述了一位怀才不遇的音乐老师马修来到辅育院，面对一群被大人放弃的野男孩并改变了孩子以及他自己的命运的故事。节奏轻快，诙谐幽默，用一个说烂了的主题讲述了一个纯真的故事，没有帅男靓女，没有黄色暴力，亦没有更多噱头，单单一个绵长轻柔的故事就能体现出对教师的尊重以及对问题学生的关怀。

看这部影片的时候，我们不会大喜大悲，不会嗟叹吐槽，有的只会是心灵的共鸣和回味无穷的感动。

（八）罗伯特·泽米吉斯导演的《阿甘正传》

该影片讲述了一个有先天智障的小镇男孩福瑞斯特·甘在母亲的培养教育下自强不息，最终“傻人有傻福”地得到上天眷顾，在多个领域创造奇迹的励志故事。阿甘的母亲并没有因阿甘智商低就放弃对他的培养，让他入学收到好的教育，并教育阿甘从小树立信心，告诉阿甘生活就像一盒巧克力，你永远不知道会得到什么。面对一个智障儿子，阿甘的母亲没有灰心丧气，而是积极耐心教导，用她特有的方式把阿甘培养成材，用生命去爱他。

当然，这些影片的主题不仅仅是教育，我只是选取了其中一个视角来讲述这些电影。更精彩的，只有当你自己去观看才能体会到。

结语：每一部影片都是由不同的情节故事组成的一个趋同化的主题电影，殊途同归，最终讲述的都是一个又一个的人生梦。教与学往往能够在多数影片中表现出来，无论其以何种形式展示，目的只有一个：体验自己无法经历的事，完成自己无法做到的梦，丢给人们一个未曾深思过的问题。希望以上电影能给你启迪，无论你是学生还是老师，家长还是领导。

H. 沈阳哪家电影院比较好

沈阳看电影的地方很多，在沈阳站下车的话，建议你在太原街附近找就可以了，不用坐车走几步就到。太原街有：中兴大厦里有电影院，星辰梦幻影都（在同泽街，打听一下就知道了），五洲商厦六楼有电影院，都不错的，相对来说星辰能便宜些，周二可以半价。能否用学生证就不清楚了！新上的电影一般得40-50左右，如果播出时间长了，能便宜些！祝你愉快！

I. 电影《音乐之声》女主角资料，以及这部电影的获奖情况~

《音乐之声》电影：
《音乐之声》是由美国音乐剧 的泰斗 Richard Rodgers 和 Oscar Hammerstein II 根据玛丽亚·冯·特拉普(Maria Von Trapp)的自传：《冯·特拉普家的歌手们》(The Story of the Trapp Family Singers)改写而成的。
《音乐之声》于1959年11月16日在百老汇的鲁德-方特恩剧院(Lunt-Fontanne Theatre)公演，成为五十年代百老汇公演时间第二长的音乐剧。但是1965年福克斯公司(Twentieth Century Fox)拍的电影版《音乐之声》使它登上了世界舞台，受到全世界各个国家数百万观众的喜爱，被誉为人类记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作，好莱坞音乐歌舞片中经典中的经典。
【主演】
朱莉·安德鲁斯（Julie Andrews）
克里斯托弗·普拉默尔（Christopher Plummer
女主角还参演过
《相对价值》
《无条件的爱》
《现代派米莉》
《亲爱的莉莉》
《S.O.B》
《10》
《那就是生活》
《夏威夷》
《公主日记》1-2部
【女主角资料】
朱莉·安德鲁斯（Julie Andrews）， 生于1935年 10月1日 ，英国萨里郡，原名朱莉娅·伊丽莎白·韦尔斯。
星座： 天秤座
星路历程：
12岁时就在演员父母的指导下登台演唱。
1964年出演《欢乐满人间》（Mary Poppins ）这是茱丽叶·安德鲁斯的银幕处女作，扮演一个跟她次年主演的《音乐之声》几乎相同的角色。影片不仅歌曲非常出色，一点也不亚于《音乐之声》，而且特技也属一流，尤其是真人跟动画共舞的段落在当时达到新的境界。本片还创造了一个英语中最长的单词：。2004年被搬上舞台。
22岁时到纽约百老汇演出音乐剧《窈窕淑女》引起轰动，并且连演了三年，成为国际上知名的演员。
然而，当华纳兄弟公司在1964年把《窈窕淑女》搬上银幕时，却认为茱丽叶名气还不够大，一脚把她踢开，让当时正在走红的奥黛丽•赫本取而代之，饰演了卖花女一角。
可凑巧的是，此时迪斯尼影片公司亦要开拍音乐片《玛丽•波宾斯》，并邀请茱丽叶主演一个帮助东家获得幸福的妙龄女仆。同样很有意思的是，两部影片均获得了巨大的成功。
1965年4月5日晚，第37届奥斯卡奖的颁奖典礼即将开始，其中《窈窕淑女》获得了十项提名，而《玛丽•波宾斯》得到了十三项提名，可是当最后揭晓，《窈窕淑女》获最佳影片等八项奖，《玛丽•波宾斯》仅只得五项。但是，最佳女主角的桂冠却落入了茱丽叶•安德鲁丝头上，十分富有戏剧性。当茱丽叶从黑人影帝法尼•波蒂埃手中接过金像时，激动得连连说：“我知道你们美国人好客……。”这时奥黛丽•赫本热情地走上前向她表示祝贺。
本届男主角得主是《窈窕淑女》中风流教授的扮演者雷克斯•哈里森，这位英国演员在舞台上与茱丽叶搭档得十分成功，在影片中又与赫本配合默契，此时他手捧金像，不知要感谢哪位“淑女”为好，终于结结巴巴地说道：“我要向，唔……两个‘窈窕淑女’表示敬意。”
1965年，美国20世纪福克斯公司将百老汇音乐剧《音乐之声》搬上银幕，耗资八百万美元，影片的女主角家庭女教师玛丽亚聘请了茱丽叶扮演。影片自上映后，引起了极大的轰动，上座率经久不衰，甚至打破了好莱坞以前票房最高的《乱世佳人》的纪录。一些影院老板把看过三十遍以上的影迷姓名汇编成册广为散发宣传。
据《纽约时报》调查，洛杉矶的一位老妇人看过此片三百多遍，几乎每天一次，俄勒岗州一个青年甚至能把台词都默写出来。某些评论称影片为“电影中之完美精品”，茱丽叶那真挚朴实的表演、优美动人的歌喉更使美国观众把她当做了“心目中最理想的妻子、母亲和女儿”。
1966年4月18日晚，第38届奥斯卡的颁奖典礼举行，尤其是《音乐之声》共拿到包括最佳影片奖等五个金像。但是，最佳女主角的桂冠却未能给予茱丽叶，她的同乡，《日瓦戈医生》和《亲爱的》两部影片主角得到了这个奖项。对于此种结果，茱丽叶•安德鲁丝表现得很为坦然，她对记者说：“我们得到了最佳影片奖，也很了不起，不获奖也是一种解脱，当个获奖者也够难的。”自然，值得宽慰的是，在奥斯卡颁奖之前，由好莱坞记者协会评选的最佳女演员金球奖发给了茱丽叶•安德鲁丝。
1967年，茱丽叶不仅在美国，而且在全世界成为最有票房号召力的女星。但是，福祸总相倚，好运不常在。由于茉丽叶在两部新片中的表演给观众和制片人留下了太深的印象，以致他们再也不能接受她扮演的其他角色。而美国社会进入到动荡的六、七十年代以后，以纯情少女为主人公的传统音乐片也不再流行。
茱丽叶从1966年到1970年相继拍摄的《夏威夷》、《撕破的窗帘》、《摩登女郎朱莉》等影片均不卖座，她开始在好莱坞坐冷板凳了。
90年代，她的喉咙便出现异样，直到1997年开刀割除肿瘤后，朱丽·安德鲁斯暂时告别了演唱事业。然而，由此而引发的医疗官司以及从此无法歌唱的噩耗都没能真正影响安德鲁斯继续她的演艺生涯。事实上，这位多部畅销儿童读物的作者，联合国妇女开发基金会的“亲善大使”从来都不曾离开她热爱的事业和热爱她的观众们。
2001年，安德鲁斯在影片《公主日记》中再次出现，并在其后的《公主日记2：皇室婚约》中再展歌喉，为影片完整演唱了片中插曲“Your Crowning Glory”。之后她又成了《怪物史莱克》中菲欧娜公主的母亲。
感情经历：
在拍摄《亲爱的莉莉》时，茱丽叶和导演布莱克•爱法华兹产生了感情并结成夫妇。布莱克是编、导兼制片人，他帮助茱丽叶创造不同类型的角色，改变了以前单一的定型状态，使她的表演走上了一个新的阶段。
从1979年到1986年，茱丽叶在布莱克指导下拍摄了《10》、《标准做法》、《维克托•维多利娅》、《单人二重奏》、《如此生活》等五部影片，塑造不同性格和风范的女性形象。
对自己的从艺生涯和星运浮沉，茱丽叶有了如下的感受：“一旦你意识到自己正像图表一样直线上升又直线下降时，你就会感到很滑稽。人到了一定年纪，就开始严肃地对待生活。而愈是严肃地对待生活，生活也就愈有趣，即使是滑稽。”
后来，茱丽叶和布莱克把家安置在风光宜人的瑞士，过着平静温馨的生活。
谁知到了1996年茱丽叶又以6旬的年龄重返百老汇的舞台，主演了音乐剧《维克托•维多利娅》，并获得了极大的成功，同行们评价她“绝对是个天才”，而茱丽叶也希望自己能得到戏剧最高奖——“托尼奖”。
七月份的一个周五，正值音乐剧《维克多•维克多利亚》在芝加哥上演前的两天。剧组成员们围坐在舒伯特剧院的一角，争论着明天到底是不是导演布雷克•爱德华的生日，他们很看重这件事，打算办个庆祝会。爱德华妻子茱丽叶•安德鲁丝的女助理说，他的生日在22号，可还有人说在26号，没人动“亲自去问问爱德华”这类的念头，大家对他的脾气再清楚不过了。
布雷克•爱德华正迈向他人生的第七十三个年头，尽管他以自己经常锻炼身体为傲，但看起来他已相当老迈。腰弯了，走路要拄着藤杖，剧组里其他人大步流星走下舒伯特剧院台阶的时候，爱德华只能两步一阶地留在后面。已经有人在周围嘀咕，说他的才华正在消逝。然而，他在电影圈里曾经一度辉煌后，又将最后一部震慑好莱坞的作品《维克多•维克多利来》（Victor／Victoria）搬上百老汇舞台。
本周内，《维克多•维克多利亚》就将在百老汇的马奎斯剧院拉开它的首演大幕。这将是既具有历史意义又令人欢欣鼓舞的场景：在离开了曾经造就她的地方30多年后，《音乐之声》的女主角茱丽叶•安德鲁丝又回来了。在这漫长的时间里，百老汇曾一次又一次请她复出，她都以拍电影或培养孩子为借口推辞掉了。而实际上那电影角色几乎都是些毫无意义、令人无法记住的。安德鲁丝似乎忘了令她声名显赫的真正根源：她灿烂的嗓音。忠心耿耿的观众们热切地想知道：茱丽叶这位昔日的表演王后，在今天的舞台上是否魅力依旧！
当你跟随她进入排练现场，看她一场一场一天一天地排练下来，答案已经显而易见：只要一开口，她的魅力仍然无比巨大。与她相反，茱丽叶的丈夫爱德华则需一番功夫来琢磨。
布雷克•爱德华是美国戏剧的一个传奇。在他的盛年时代，曾经拍过50部电影，其中最精彩的包括《蒂尼尼的早餐》（Breakfast at Tiffany’s）、《玫瑰与酒的时代》（The Days Of Wine and Roses）和《粉红豹》（Pink Panther），当然爱德华顽固而且刚愎自用的脾气也同样出名，他以近乎无理取闹的态度层层挑起事端，其中包括很多蠢透了的、极为轰动的法律诉讼。最终他离开了好莱坞，电影事业也日薄西山。在那个阶段，他所做的几乎不仅仅是在毁掉自己的事业，也在毁掉他妻子茱丽叶•安德鲁丝的事业。现在爱德华决心东山再起，导演一部新的百老汇音乐剧，这在他的平生，还是第一次。
在排练场，爱德华很少说话，如果他对演员的哪个动作不满意，就直接指着那个演员，自己做姿势来纠正他。他保持长久和顽固的沉默，红通通的双颊上方一对眼睛盯住你，令人不由得害怕和软下来。排练的进程极慢，茱丽叶•安德鲁丝反复唱着震得破玻璃瓶子的高音。
《维克多•维克多利亚》曾在1982年被拍成电影。故事发生在三十年代的巴黎，荣丽叶扮演一位年近四十但依然美艳的女高音，“维克多利亚•格兰特”，她穷困潦倒并且委身一个放荡的马戏团主持人（由罗伯特•布莱斯顿扮演）。在这次新的音乐剧排练中茱丽叶吃了不少苦，她已是高龄，那双了不起的腿上装着塑料撑护，茱丽叶常常在完成动作时扭伤、摔倒，常常膝肿、踝肿，休息的时候爱德华叮嘱她不要让脚肿得更厉害，并为她捶打左腿。
一切全靠安德鲁丝了。一周八次演出实在太繁重。这种情况和他们将会在百老汇之外的城市加演四个月皆出于同一原因：必须再增加一百万美金的预算投入，安德鲁丝才能得以进入百老汇演出。她将按合同规定，在纽约演出一年，如果一年的演出不能偿还所有的投资额共八百五十万美金，也就是说如果上座率不足75％，安德鲁丝的演出将延长至一年半。这个合同典型地反映了独立制作人想得到排一部百老汇音乐剧的全部资金是多么困难。安德鲁丝为这部剧的财政问题而全力以赴时，百老汇也用一种怀疑的态度观望着：这部由好莱坞闯入者拍出来的东西，到底能否上演？毕竟由于投资和合约的问题，他们已经将演出推迟了一年多的时间。
另一个重大问题是爱德华如何习惯音乐剧和剧院的感觉。在剧组里常有人窃窃私语，议论爱德华到底能不能成功地做出转变。他是一个习惯了用剪接来组合成故事情节的电影导演，在剧院里，你不可能临时抹掉哪一个不令人满意的瞬间。你在排练场常会听到爱德华这样说：“让我们把这个镜头再拍一遍。”所有的演员都清楚，在百老汇等着他们的将是全纽约最苛刻的观众，而爱德华将他艺术生命再生的全部希望都放在这项对他来说全新的手段上了，因此这部剧极有可能变成一场灾难——几乎没有一部电影在被改编成音乐剧后能取得巨大的成功。
休息的时候，安德鲁丝抓了一把道具香烟在手里，不断地练习把他们扔回原处的动作。她的动作准确、完美、毫无失误，举手投足绝不拖泥带水，所有的香烟都被再次投入盒子里。这种天衣无缝不着痕迹的感觉会令你想起她几乎是在音乐厅里长大的身世。一个和母亲、继父生活在一间简陋房子里的瘦长女孩，在她12岁的时候就已经成为音域宽度达四个八度的明星。
如果用一个词来形容安德鲁丝的感觉，那就是“可爱”。她会请来现场采访的记者到小间去吃甜点心，在她与丈夫爱德华发生小冲突的时候，人们打心里都站在她这边。有时爱德华对待她的态度显得不耐烦而且爱发火：“我知道你要说什么，而且我可以肯定上帝告诉你我不会同意。”爱德华常这么粗暴地说，安德鲁丝总是保持尊敬和抱歉的口吻：“对不起亲爱的，我想是我出了点错……”不时地她也会对他的导演提出些抗议或争辩，可总是显得温柔：“我可以问个问题吗？虽然我知道这很蠢。”
安德鲁丝与爱德华的恋爱始于6O年代末，那时她正是好莱坞最大的一棵摇钱树，连着演出了一系列精彩之作。1968年，曾经拍摄了《音乐之声》的原班人马再次筹拍了《巨星》一片，但结果却遭到了商业上和评论界的双重失败，他们撤出百老汇，各自散伙了。接下来安德鲁丝投拍了爱德华执导的电影《亲爱的莉莉》，该片再次大量超支、再次不得善终。
安德鲁丝的第一次婚姻在23岁时，她与爱德华的婚姻是在1969年。婚后爱德华一度离开好莱坞去欧洲，不久后又回来拍摄了《粉红豹》、《十》和《S.O.B》等影片，安德鲁丝一次又一次担任片中的女主角，她似乎是在用自己的明星地位保护和支持着丈夫的事业。安德鲁丝说，与家庭相比自己的事业是不重要的，她和爱德华收养了两个女儿，还以茱丽叶•安德鲁丝的名字为杂志撰写儿童文章，并且乐此不疲。
当然他们的生活是富有的，尽管《维克多•维克多利亚》受着财政问题的困扰，爱德华还是买了一部四万六千美元的“劳斯莱斯”豪华汽车，而他与前妻所生的儿子也收到了寄自父亲的八万两千美元生活费。但即便是富人也会有烦恼，这位大导演的痛苦几乎是众所周知的：几十年来他依靠精神分析和心理治疗过活。
有几年他被长期过度疲劳导致的慢性病所纠缠，而且一度陷入不可救药的精神抑郁中去，总是想要自杀。那个时候，他所能求助的除了抗精神抑郁的药物，就是他了不起的妻子安德鲁丝。安德鲁丝不仅为他化解着事业上的危机，更悉心照料他的生活，她带他出去散步，就像带着个小孩子。所有的人包括爱德华都很清楚，他是如何依赖她的存在。