电影的内容包含什么

① 什么是电影，电影的意义是什么

电影是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。

电影的意义在于它的出现只是让世界在你眼里出现的更真实，没有遮遮羞羞的蒙蔽与掩盖,让人的视角层面拓展的更加旷远与宽阔，丰富观影者的思维角度,使之与原生蕴存的思想、观念得以多元交汇,收获新生精神的启蒙，世道艰深，谁看到的维度越多，世界在谁的眼中便越真实。

(1)电影的内容包含什么扩展阅读：

1、电影的表现手段：

电影是一种以现代科技成果为工具与材料，运用创造视觉形象和镜头组接的表现手段，在银幕的空间和时间里，塑造运动的、音画结合的、逼真的具体形象，以反映社会生活的现代艺术。

电影能准确地“还原”现实世界，“展现”虚拟世界，给人以逼真感，亲近感，宛如身临其境。电影的这种特性，可以满足人们更广阔、更真实地感受生活的愿望。电影的帧速率一般是24帧每秒，随着技术的提升，即将出现48帧甚至60帧每秒的电影。

2、中国电影之最：

中国最早放映的电影——1896年8月11日法国商人在上海徐园“又一村”茶楼内放映的“西洋影戏”。

中国第一部电影是戏曲片京剧《定军山》，内有《请缨》、《舞刀》等片断，1905年（清光绪三十一年），由北京丰泰照相馆摄制。无声片，长约半小时。

中国第一部短故事片是《难夫难妻》（又名《洞房花烛》），1913年在上海拍摄，无声片，郑正秋编剧，郑正秋和张石川联合导演。此片是由亚细亚影戏公司开张后的第一部作品，首开家庭伦理剧之先河。

中国第一部长故事片——1921年中国影戏研究社在上海拍摄第一部长故事片《阎瑞生》。

中国现存最早的一部可放映电影——1922年由张石川导演的《劳工之爱情》又名《掷果缘》，是现存尚可放映的最早的一部中国电影，也是中国现存最早的故事片。

中国第一部有声电影是《歌女红牡丹》，明星影片公司1931年摄制，该片采用的是蜡盘配音的技术。

中国第一座电影院——伊留继昂电影院。1905年，由俄籍建筑设计师、犹太人潘·瓦·科勃采夫开设了哈尔滨第一家电影院。原址就在道里区西十二道街和中央大街交口处，这也就是中国第一家电影院。

② 电影的内容是什么呢

《怦然心动》是被公认的高分经典影片，电影讲述的是上世纪60年代，小镇男孩布莱斯和朱莉的故事。在中产阶级家庭出生的布莱斯搬到小镇的那天，邻家女孩朱莉对他一见钟情，并开始对他热情的追求，但是布莱斯却避之不及。朱莉一家经济拮据，但家庭整体氛围散拆温馨，家人之间相互关爱。

而布莱斯的父亲却鄙视朱莉一家，认为他家脏乱的庭院使整个小区蒙羞。布莱斯受到了他父亲的影响对朱莉更是逃避，直到他外公的出现。他外公认为朱莉在精神上很像他过世的妻子，在他不断启发下，布莱斯抛开多年的偏见，开始了解并最终爱上朱莉。

另一方面，朱莉在他父母亲的启发下，体悟着亲情、家庭、成就、情感的真谛。在缓掘局经历过一连串的事件之后，她渐渐质疑现实中的布莱斯，并最终认为他是个虚有其表的人。就在他准备放弃的时候，布莱斯主动迈出第一步，真心向朱莉道歉。两个扰让家庭也在不断接触中消除了芥蒂。

③ 什么是电影

电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。

但它又具有独自的特征，电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇（法语：Montage）这种艺术性突跃的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段，而且影片可以大量复制放映，随着现代社会的发展，电影已深入到人类社会生活的方方面面，是人们日常生活不可或缺的一部分。

电影是19世纪美国国家生活水平上升大众产生新需求的娱乐产物。

电影根据视觉暂留原理，运用照相（以及录音）手段把外界事物的影像（以及声音）摄录在胶片上，通过放映（同时还原声音），用电的方式将活动影像投射到银幕上（以及同步声音）以表现一定内容的现代技术。

电影是一种视觉及听觉艺术，利用胶卷、录像带或数位媒体将影像和声音捕捉，再加上后期的编辑工作而成。

电影是一种综合的现代艺术，亦正如艺术本身，有着复杂而繁多的科系。电影有很多类型，也有多种分类方法。

(3)电影的内容包含什么扩展阅读

中国电影发展史：

由1896年至二十世纪二十年代，虽然外商在中国电影市场占据了垄断地位，但亦阻止不了我国电影活动的开始。1903年，德国留学生林祝三携带影片和放映机回国，租借北京前门打磨厂天乐茶园放映电影。1905年，北京丰泰照相馆的任庆泰为了向著名京剧老生谭鑫培祝寿，拍摄了一段由他主演的京剧《定军山》。

中国电影一开始，就和中国传统的戏曲和说唱艺术结合起来，发展出一套独特的电影类型。但是最早尝试拍摄这种电影类型的丰泰照相馆只属小本经营，算不上是电影机构。直至商务印书局“活动电影部”的出现，才真正代表中国制片业的开始。

在这段期间，除了“商务”之外，先后出现的电影制片机构还包括由美商投资“亚细亚影戏公司”、“幻仙”、“中国”、“上海”、“新亚”等，由于他们的成员多是来自戏剧舞台，所以当时的电影题材和内容大多源于中国戏曲和文明戏。此外，他们也开始拍摄剧情短片和长片，对电影这种艺术作最初步的探索和尝试。

中国电影诞生于1905年，历经了中国半封建、半殖民地时期，革命战争时期，新中国建设时期，文革时期，改革开放时期和全面建设小康社会新时期等各个历史阶段；经历了从无声到有声再到立体声，从黑白到彩色再到立体像（3D），从模拟到数字，从传统到现代的技术变革进程。

在不同的发展阶段，中国电影都留下了优秀的代表作：20年代拓荒时期，有《孤儿救祖记》等关注社会改造的进步电影；抗日救亡时期，有《狂流》、《中华儿女》等鼓舞斗志、弘扬爱国主义的影片；抗战后，《八千里路云和月》、《一江春水向东流》等又深刻揭示社会矛盾和本质，形成现实主义的创作潮流。

1949年新中国成立后的17年间，涌现出《白毛女》、《祝福》、《林家铺子》等一大批现实主义和浪漫主义相结合的优秀作品，塑造了一大批具有浓郁民族风格的银幕形象，形成了新中国电影发展的第一次高潮；经历十年文革浩劫，中国电影走出低潮，拍摄出《小花》、《人到中年》等一大批反映改革实践、针砭社会时弊的优秀影片。尤其是八十年代末，九十年代初，《开国大典》、《大决战》等重大革命历史题材影片和《焦裕禄》、《凤凰琴》等现实题材影片，形成了第二次高潮。

进入二十世纪九十年代，照实说，中国电影先后实施了影视合流改革、电影精品工程、农村电影放映工程、电影股份制、集团化改革等主要措施，艺术质量和形式都有崭新的突破和提高。除《孔繁森》、《离开雷锋的日子》、《喜莲》、《那山那人那狗》等作品外，还出现了《不见不散》等贺岁片、喜剧片的新样式，涌现出一大批新生力量。

进入新世纪，中国电影形成了国有、集体、民营多种所有制协调发展的新格局，电影发展走上了良性循环的轨道。《邓小平》、《可可西里》、《台湾往事》等力作取得社会效益和经济效益的双丰收，《英雄》、《神话》、《震撼》等国产大片共同占据了中国市场的主导地位，并在世界影坛创造了中国电影的票房奇迹。中国有30多部影片在40多个国际电影节上获奖。

2012年共生产各类电影893部，全国电影总票房超170亿，而团购票为国内电影票房贡献了近27亿元，为广大影迷们节省了50.12亿元生活开支。

对于影院团购市场的火爆，业内人士分析认为，电影票和餐饮婚纱相比，它的标准化程度更高，电影院也比一般餐馆的接待能力更强。其次，对于普通消费者来说，电影票的票价仍然偏高，电影的需求受到一定程度的抑制，而团购的出现正好释放了这部分的需求，赢得了广泛影众喜爱。

2014年中国电影市场达到了前所未有的高度。2014年在进口大片特别是好莱坞强大的压力面前，国产电影压产量、提质量，不断提高创作水平，不断丰富类型品种，受到了市场观众欢迎，以超过54%的份额赢得了市场主体地位，涌现出《智取威虎山》《归来》《亲爱的》等一批优秀影片。同时，一批青年电影导演的作品也引起社会广泛瞩目。中国的电影市场达到了一个新高度。

《2013-2017年中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》数据显示，2012年中国生产故事影片745部（含电影频道出品的数字电影92部），生产各类电影总量达893部；全国电影总票房达到170.73亿元，中国电影市场进入快速发展期。

2013年2月，我国影院的放映场次达200多万场，环比1月份基本持平；观影人次达5700多万，增长近1000万人次，增幅达19%；共产出票房21亿多元，大增近5亿元，增幅高达近30%。

④ 电影都分哪些类别

1、按场景分类

犯罪片：人物出现在犯罪行为领域

黑色电影：主要人物出现在虚无主义、存在主义的领域，或用这样的手法描写主人公。好莱坞经典黑色电影时期被广泛认为从1940年代至1950年代末。

历史 片：发生在过去

科幻片：人物出现在不同的现实中，通常是未来或太空

体育 片： 体育 项目以及属于某项运动的场所

战争片：战场以及属于某场战争的场所

西部片：美国西部从殖民地时期到现代

2、按情绪分类

动作片：通常包含一场“好”“坏”之间的道德争斗，通过暴力或物理力量进行

冒险片：包含危险、风险、以及机遇，经常含有高度幻想

喜剧片：试图引发笑声

剧情片：主要关注角色的发展，从故事上说，它强调古典叙事手法，就是我们常说的铺垫发展高潮尾声。从表现手法，它类似话剧，不采用歌舞等形式。

幻想片：现实之外的玄想虚构（例如：神话，传奇）

恐怖片：试图引发观众的恐惧

推理片：通过发现与解决一系列线索从已知到未知的前进过程

爱情片：详述浪漫爱情的元素

惊悚片：试图引发观众的兴奋或紧张

3、按形式分类

动画片：通过手工或计算机制作的静态图片连续呈现制造的动态错觉

传记片：不同程度改变事实基础，将真人的生活戏剧化的影片

纪录片：对事件或人物的真实追踪，用来获得对某一观点或问题的理解

实验电影（先锋电影）：为测试观众反应或拓展影片制作/故事呈现的边界创作出来后公映的影片

音乐片：不时用所有或部分角色歌唱穿插的影片

短片：在较短时间内努力包含“标准长度”影片的诸元素                                                             4、按年龄分类

儿童片：幼儿电影，与家庭片相比，并不试图吸引幼儿以外的观众

家庭片：试图吸引各年龄层人士，且适合幼儿观众观看。例如迪斯尼影片

成人片：仅为成年观众准备的影片，内容可能含有暴力、使人不安的主题。

5、按内容分类

动作片、剧情片、喜剧片、爱情片、惊悚片、科幻片、魔幻片、动画片、悬念片、

犯罪片、冒险片、纪录片、奇幻片、恐怖片、灾难片、艳情片、教育片、伦理片、

武侠片、音乐片、歌舞片、超短片、战争片、西部片、鬼片、贺岁片、自传片、成人片、

家庭片、故事片、黑色片。

可分为28种类型。

它们是：动作片，奇幻电影，喜剧电影，恐怖电影，冒险电影，爱情电影，警惕电影，科幻电影，战争电影，灾难电影，温暖电影，史诗电影，实验电影，微电影，微动画电影，悬疑电影。

音乐电影，黑帮电影，纪录片电影，公路电影，意识流电影，动画电影，惊悚片，西部片，角色电影，速度电影，家庭电影，超级英雄电影。其中，动画电影包括漫画。

扩展信息：

动作电影是具有强烈紧张和惊险动作以及视听紧张的电影类型。具有强大的冲击力，持续的高效动能，一系列外部刺激和事件。

2，幻想电影，这类电影包含大量的魔法，超自然现实事件，或幻想生物，如龙，半兽人和幻想世界，如指环王中的王国。

喜剧电影的主要重点是幽默。一般来说，有一个完整的喜剧概念，创造喜剧人物和背景。主要的艺术手段是发现生活中荒谬的现象，夸大处理，实现真实和夸张的统一。

一部恐怖电影，目的是制造恐怖电影。这个故事的内容是荒谬和奇怪的，引起了恐怖。摄影技术的发展提供了更有利于展示恐怖图像的条件，以及一些发生地震和核战争的所谓灾难电影。

5，爱情电影是以爱情为核心，在爱情的过程中，爱情，英雄和女主角克服误会，曲折和其他阻力作为叙事线索，最后达到理想的类型快乐的结局或悲剧离散的结局电影。

可以分为28种类型。

分别是：动作电影、奇幻电影、喜剧电影、恐怖电影、冒险电影、爱情电影、警匪电影、科幻电影、战争电影、灾难电影、温情电影、史诗电影、实验电影、微电影、微动画电影、悬疑电影。

音乐电影、黑帮电影、纪录电影、公路电影、意识流电影、动画电影、惊悚电影、西部电影、人物电影、飞车电影、家庭电影、超级英雄电影。其中，动画电影包括卡通。

⑤ 电影的主题有哪些

1，动作主题

动作片（Action Films)又称为惊险动作片(Action-Adventure Films)，是以强烈紧张的惊险动作和视听张力为核心的影片类型。具备巨大的冲击力、持续的高效动能、一系列外在惊险动作和事件。

2，奇幻主题

奇幻电影，这类型的电影都大量的包含魔法、超自然现实事件、或是幻想生物如龙、半兽人以及幻想世界如魔戒中的中土。

3，喜剧主题

喜剧片是电影的一种类型，其中主要强调的是幽默。《电影艺术词典》对喜剧片的定义是：“以产生结果是笑的效果为特征的故事片。

4，恐怖主题

恐怖电影，以制造恐怖为目的的一种影片。故事内容荒诞离奇，引起恐怖。如描写鬼怪作祟、勾魂摄魄，描写凶猛动物噬人等等，使观众毛骨悚然。

5，爱情主题

爱情电影指的是那些中心剧情主要围绕着故事主角恋爱关系发展的电影。该类电影常见的主题是，电影中的角色们基于相互间新发现的魅力而作出相应的决定。

⑥ 电影简介一般包含哪些内容

剧情，故事背景，反应的社会现实

⑦ 关于一部电影，都有方面的哪些信息

1.内容性：剧情，情节，惊悚，爱情，亲情....
2.画面性：场面，画面，构图.....
3.人物：男主角，女主角，配角....
4.色调：灰，黄，蓝，红。
5.影片形式：商业电影，文艺电影，舞台剧。
6.叙述手法：倒叙，插叙，正常叙述
7.视角：固定视角，长镜头，DV视角，子弹时间

⑧ 电影的主题有哪些

正像其它艺术作品一样，影片的主题是电影作品中的灵魂和精华，也是我们为之迷恋的“精神家园”。更是我们在看了一部影片以后芹纤缺，力图总结分析出来东西。
主题――是电影中内容的核心与内涵；
是电影所要表现的主题思想。
电影作品中的内容与主题，渗透和体现创作者的世界观，价值观，体现着创作者对生活的认识和情感。
电影的主题往往是多元化的、多侧面的、多切入点的。我们可以这样理解：电影的主题是电影的动作和人物的内涵，是电影的情节和事件的外延。主题是编剧、嫌辩导演的生活经验和体会的暗示，艺术作品的主题转化为形象时，是导演思想欲望的情绪宣泄。
现代电影的故事和主题，往往是一句话可以讲清楚，一万句也讲不清楚。
现代电影的主题是深化的，是观众一种内心的情感体验。
电影的主题并不是我们在看完电影以后所总结、归纳出来的“心得体会”、“社会意义”和“思想价值”。而是电影创作者的目标追求和灵魂净化。
电影艺术的主题往往不是简单的，不是表面的，而是深化的，多义的。需要我们整体的把握。
电影类型（Cinematic Genre）：
在电影理论中，类型是指（商业）影片分类的基本手段。一种“类型”通常是指构成影片的叙事元素有相似之处的一些电影。
影片类型划分：
常用的划分影片类型的标准有三个：场景、情绪、形式。场景是指影片发生的地点。情绪是指全片传达的感情 *** 。影片也可能在拍摄时使用特定设备或呈现为特定样式，即形式。
●场景
・犯罪片：人物出现在犯罪行为领域
・黑 *** ：主要人物出现在虚无主义、存在主义的领域，或用这样的手法描写主人公
・历史片：发生在过去
・科幻片：人物出现在不同的现实中，通常是未来或太空
・体育片：体育项目以及属于某项运动的场所
・战争片：战场以及属于某场战争的场所
・西部片：美国西部从殖民地时期到现代
●情绪
・动作片：通常包含一场“好”“坏”之间的道德争斗，通过暴力或物理力量进行
・冒险片：包含危险、风险、和/或机遇，经常含有高度幻想
・喜剧片：试图引发笑声
・剧情片：主要关注角色的发展
・幻想片：现实之外的玄想虚构（例如：神话，传奇）
・恐怖片：试图引发观众的恐惧
・推理片：通过发现与解决一系列线索从未知到已知的前进过程
・爱情片：详述浪漫爱情的元素
・惊悚片：试图引发观众的兴奋或紧张
●形式
・动画片：通过手工或计算机制作的静态图片连续呈现制造的动态错觉
・传记片：不同程度改变事实基础，将真人的生活戏剧化的影片
・纪录片：对事件或人物的真实追踪，用来获得对某一观点或问题的理解
・实验电影（先锋电影）：为测试观众反应或拓展影片制作/故事呈现的边界创作出来后公映的影片
・音乐片：不时用所有或部分角色歌唱竖氏穿插的影片
・短片：在较短时间内努力包含“标准长度”影片的诸元素
●年龄
・儿童片：幼儿电影，与家庭片相比，并不试图吸引幼儿以外的观众
・家庭片：试图吸引各年龄层人士，且适合幼儿观众观看。例如迪斯尼影片
・ *** ：仅为成年观众准备的影片，内容可能含有暴力、使人不安的主题、淫秽语言或明确的性行为。 *** 也可能作为 *** 的同义词使用...>>

⑨ 电影总共分几种类型

电影的类型有很多种，以题材划分，比如纪录片、动作、爱情、喜剧、伦理、古装等等，大大小小的分类有几十个。虽然它们都是电影，但剧本、拍摄方式、叙事方式等都是不一样的 在荧幕前看到的都是“成品”，如果想要深入的了解电影文化，最好是能够做到“台前阅片无数”，台后“看片无数”，只看荧幕前学不到什么东西，而且电影文化不仅仅是荧幕前的，只有参与到电影的制作，体会电影拍摄的过程，或参与其中，你才能对电影文化有所了解。

当你真的悟进去之后，所谓的电影文化已在心中，如果时机成熟，有合适的剧本，足够的资金，可能你也能够拍出优秀的电影，虽然这种几率非常低，但起码比你坐在屏幕前“阅片”要好很多啊。

⑩ 电影都有哪些题材与体裁

首先我们先讨论一下“什么是电影的体裁”，“电影体裁”一般是指电影艺术作品的种类和样式。

像我们经常挂在嘴边说的故事片、纪录片、动作片、音乐片，还有文艺片等等，说的其实就是电影的体裁。

或许我们可以看到，某个导演会比较偏向于某类题材，在选择剧本的时候也会更加倾向于选择他喜欢的题材，但对导演来说，在他不同的人生阶段，对题材也选择也会有所侧重。比如徐克导演，貌似会更加擅长武侠题材，在他拍出的影片中，大部分是以武侠题材为主。

题材更加倾向于内容，而体裁所展示的可能更加倾向于艺术风格。