电影百花深处背景音乐

㈠ 百花深处中的乐器

京鼓。短片《百花深处》是带有浓郁老北京特色的背景音乐，主题音乐是一首具有中国传统韵闹察味的祥弯枣乐曲，最为重要的乐器是京鼓，因此是京鼓。乐器，英文：musicalinstruments，泛指可以用各种方法奏出音色音律的器谨拆物。

㈡ 百花深处无良人是啥意思

写在前面：本文是高中时写的生平第一篇影评。我憋了很久都没有写出来，对于从脑海里勉强蹦出来的表示赞美的字眼深恶痛绝。于是我想让表情嚣张的老师跟我换换感觉。我成功了——写完之后那袭岁简个痛快啊！美中不足的是，作为全班唯一唱反调的作文，老师拒绝给分。

中国人一直在追求卓越——在电影方面也不例外。中国人还得追求中国特色，力争做到与众不同。于是我们的电影人开始迷失，于是有了空洞无物作秀一般的《英雄》，于是就有了这《百花深处》。

影片力图表现许多方面，也希望自己充满内涵——它试图让自己雀逗变得深沉。可是它失败了。

剧情的衔接充斥着不合理：围绕着一个充满怀旧情绪却向往现代化，盼望着搬家的疯子（冯远征饰）和一群表面上唯利是图却又容易被感动的搬家工人展开故事。本应在社会上打滚多年成为“老油条”“老江湖”磨练出过硬的素质并具有丰富经验的搬家工人轻易地就听从了一个说话听起来就不大正常的人的话，简简单单地就给带到了一片被拆毁的胡同废墟中——以便故事情节能继续发展。试问，若带路人不是个疯子而是个歹徒呢？退一万步讲，即使那些工人们没有与歹徒打过交道也对这类事情毫无预警和经验，以他们长期的阅历总不至于被带到废墟中心才发现不对吧？在发现空无一物，确知对方是个疯子感到自己被耍后，搬家工人们又去而复返，以求骗取很可能根本不存在的疯子的钱；心黑到骗一个疯子的钱的他们又莫名其妙地为“打碎”了一个本不存在的瓶子难过、愧疚自责；在车陷进坑里的情况下莫名其妙地让疯子把自己的思绪引领到了一个已经荡然无存的院子里……拍裤如此种种实在是低级的错误一再出现，是把观众当小孩子还是导演玩意识流——天晓得。

思想内涵上并没有一个突出的主题——它想反映的有很多，索性就哪一个也不突出。于是在我们看来就有了一种怪怪的感觉。加上风格十分明显的但不配套的背景音乐不失时机地播放——这只能让人感到做作。它与有一个较明确主题的《英雄》一样，在破费心机的设计背后并没有起到一唱三叹，回味无穷的效果，而是画虎不成反类犬的空洞与主题迷失。

㈢ 最近超火的段视频背景音乐 求名字 戏腔，男生唱的，不知道歌词...但是最近短视频里经常听到

离人愁
春去白了华发落寞了思闷运告量
剪下一缕愁丝遮目让人盲
今人断了肠，今 天各一方
今生与你相见无望
繁华落幕离人难敢诉衷肠
昨夜又见当年弃我不归郎
今夜太漫长，今两股痒痒
今人比枯叶瘦花黄
我应在江湖悠悠，饮一壶浊酒
醉里看百花深处愁
莫把那关外野游，留佳人等候
梦里殇此情高几楼
繁华落幕离人难敢诉衷肠
昨夜又见当年弃我不归郎
今夜太漫长，今两股痒痒
今人比枯叶瘦花黄
我应在江湖悠悠，饮一壶浊酒
醉里看百花悄丛深处愁
莫把那关外野游，留佳人蚂明等候
梦里殇此情高几楼
我应在江湖悠悠，饮一壶浊酒
醉里看百花深处愁
莫把那关外野游，留佳人等候
梦里殇此情高几楼
梦里殇此情高几楼

㈣ 百花深处影评

《百花深处》影片讲述了一个疯子“冯先生”请搬家哗历高公司到早已成为一片废墟的“百花深处”搬家的闹剧。而在整部影片中导演通过对镜头，声音等视听手法的独特处理，深刻的诠释了在新旧交替的社会现代化进程中，中国传统文化面临的生存困境这一主题。

短片少数的亮点就是带有浓郁老北京特色的背景音乐，主题音乐是一首烂哗具有中国传统韵味的乐曲，最为重要的乐器是京鼓、手铃、笛子、三角铁、镲等和冯远征对一个疯子的精彩演绎——这个角色在设计上失败却在艺术上成功了，但是在配乐上显得不是很成功。

被称为“电影哲人”的陈凯歌一向善于运用乱尺寓言化的电影语言为影片带来深沉的批判力量。同样，在这部影片中陈凯歌也运用了大量的隐喻镜头，坚实了新旧文化冲突这一命题。

㈤ 浅析《百花深处》

一阵风无意闯入百花深处，在那空余一颗老槐树的废墟中卷起一片尘土，抚摸“旧事物”的脸庞，触碰“新事物”的手掌，在两者无数的纹理中淡去，一切此丛又归于平静。

影片《百花深处》讲述了一个家住北京老胡同的冯先生，请人为自己搬家，而那个叫“百花深处”的胡同早已成为残垣断壁。在冯先生近乎疯癫的要求下，搬家公司上演了一幕极具讽刺的“模拟搬家”。“搬家”更像是在整理自己的过去，而不同的是，冯先生发现自己守护的东西实在太过于“陈旧”了。导演用这种意象，形象的诠释了电影的主题一一当卡在两个时代的转折点时，面对两股不同的洪流，我们在不断的左右中，都会最终抉择。

片中冯先生是一个传统老北京的缩影，他看似神经质，但其内心却非常纯净。他很爱家，对家里的一切物品的摆放位置都了如指掌，紫澶衣橱，堂屋的金鱼缸，花瓶，特别是前清的灯座他更爱不释手，在搬运的过程中他生怕他们把他打碎了，但计划不如变化快，因为搬运工人只是在冯先生面前演一出搬家的戏，却忽略了在搬运过程中的细节，再一次递打火机的时候，花瓶碎了，他瞪大了双眼，怜惜的叫了一声，他一下子推开了搬家工人，带着哭腔，蹲下拾起了那些所谓的碎片，低声呻吟了一句：打碎了。随着清脆的声音，突然间，花瓶打碎的经过完整的展现在我们的面前，就仿佛我们能看见他自己的想象，让我们也有了心碎的感觉。镜头推进，将冯先生的脸部特写呈现在我们面前，他哭得很伤心，就像一个孩童丢失了玩具，变得有点失去了理智。这就是冯先生，一个为了他心爱的物品，不惜在大庭广众之下嚎啕大哭的人。

        相见是欢喜的，不见是可惜的，他在无意间又看到了过去挂在门前的当子，他欣喜若狂的说：这是我们家门前的当子，夜里遇上刮风下雨的时候叮叮当当好听着呢。他不理会旁人的眼光，连续桐明说了很多遍。他沉浸在过去胡同里开心的回忆中。也是在一次偶然的机会他在沟里找到了他遗失多年的铃铛，他细心的将当子放回铃铛里，铃铛叮叮当当的响着，大声的喊着：“这不在这呢吗，这不在这呢吗？找着了，嘿嘿嘿嘿嘿……”言语虽然傻里傻气，但却掩饰不了他对老北京的怀念，他因为找到了过去的记忆而开心，他不愿意在现实生活中呆下去，想要逃离这里回到从前，而因此被人们认为是疯子。随着冯先生的离开，众人的眼前浮现出老北京的容颜，冯先生的家一一展现在我们面前，画面由逐渐清楚到模糊，最后消失了。老北京也随着铃铛和冯先生的消失而消失了，又回到了现实的大槐树下。冯先生独自一人对着虚无的人和物说：搬新家了，搬新家了！他最终成了失落在城市文明的孩子，他拼命寻找着属於自己天空的琉璃瓦，还有他的百花深处。

  影片不仅在人物刻画上细腻精准，巧妙的音乐运用也得使影片锦上添花，意味深长的音乐包含的深沉内涵增强了影片的主题表现力。片头用小号作为开场的乐器。小号的声音响起时略微带着一缕呜咽。悲伤暗含，但并不是让人沉浸其中的那种悲伤，这段音乐为全片定下了一个基调。当冯先生指挥搬运工搬运家具时，背景音乐是富含着京韵的小鼓声，而且在音效处理上，那些本不存在的家具，森轮樱竟然也有搬运时的音效。木质衣橱的嘎吱声，金鱼缸里的水声，花瓶破碎的声音，听的都是一清二楚。初次听来不禁令人哑然失笑，因为家具本不存在，那小鼓的声音听上去颇有喜剧的味道。但这只是搬运工的感觉，对于冯先生来说，那家具声就是“真实”，这并不是喜剧。当花瓶破碎时，一个静场，背景音乐骤然响起，欢乐不再，悲伤的气氛听来是那样的明显，那音乐就是冯先生的心境。当片尾冯先生找到了他的“铃”与“铛”时，清脆的叮叮当当的铃声听来是那样的清晰与温暖。铃声凝结的，是冯先生的古朴记忆，也是他最为珍视的东西。夕阳下的废墟，铃声的奏响下似乎不再荒凉，就像历史与现实的交融一般。

树影婆娑，冯先生晃着铃铛向猩红的夕阳疾疾跑去，他这是要去哪儿呢？传统文化的魂魄，又将要安置于何处。

 

㈥ 求一个反映老北京胡同里那个有好像拉二胡的纯音乐

01.冬日 The Winter
02.漫步柳荫街 Strolling in Liuyin Street
03.京韵悠悠 Long Rhyme of Beijing Opera
04.雨巷 Rain Alley
05.四合大院 Courtyard house
06.胡哗指同口的大槐树 A Big Locust Tree at the Hutong Entrance
07.伙伴嬉戏 Companion Frolic
08.蓝天鸽哨 Pigeon Whistling In Blue Sky
09.胡同溜鸟 Putting birds out in Hutong
10.夏夜纳凉 Enjoying Coolness in a Summer Night
11.静夜吆喝 The Calls In Silent Night
12.百花深处 At the Depths of Various flowers
13.灰色记忆乱缺配(总结扮改篇) Gray Memory

㈦ 求一首歌名 电视台经常用的背景音乐 旋律比较欢快~是纯音乐 当当~当当当当~当当当当当当~丁丁

ONE NIGHT IN BEIJING 男:one night in beijing 我留下许多情 不管你爱与不乎让爱都是历史的告顷携尘埃 one night in beijing 我留下许多情 不敢在午夜问路怕走到了百花深处 女:人说百花的深处袜伏住着老情人缝着绣花鞋 面容安详的老人依旧等着那出征的归人 男...

㈧ 电影《十分钟年华老去》里面的短片各叫什么名字呢

其中有不可不看的精品，也就是 故事性比较强的，如陈凯歌，斯帕克·李伯纳多·贝托鲁奇，沃尔克·施隆多夫 ，沃纳·赫尔佐格，
其他的，说 实话，超出了一般人的理解范围和接受能力，而且那些导演的 作品一向 曲高和寡，不看也罢。
你可以从中选择：
导演 国别 代表作品 十分钟作品
伯纳多·贝托鲁奇Bernardo Bertolucci 意大利 末代皇帝 水的故事
迈克·菲吉斯 Mike Figgis 英国 远离拉斯维加斯 关于时间 2
伊利·曼佐 Jirí Menzel 捷克 严密监视的列车 一瞬间
伊斯特凡·萨伯István Szabó 匈牙利 摩菲斯特 十分钟后
克莱尔·丹尼斯Claire Denis 法国 日烦夜烦 面对南希
沃尔克·施隆多夫 Volker Schlondorff 德国 铁皮鼓 启迪
迈克尔·雷德福 Michael Radford 英国 邮差 沉溺于星
让－吕克·戈达尔 Jean-Luc Goddard 法国 精疲力尽 在时间的……

第一部：水的故事（Histoire D'eaux）
Bernardo Bertolucci (segment "Histoire d'eaux") 水的故事
黑白的景致，带着哲思。一个西亚人（我猜想他来自伊朗）听从内心的声音，走到一个陌生的开阔地，草丛旁碰到了酒吧小店的女主人，陌生、寂寞而快速的爱情，当动人的民歌唱起来，他们跳舞、结婚、生子，羞涩温暖的相握，平淡的快乐，最后在一个看似哲人的总结：生活中总会碰到一些不顺利的话语中了了这个异乡人的一点心结。
短短10分钟讲述了几年的时光中过去的故事，非常喜欢里面的女主人公那种安静、恬淡、静默的面容，有种知天命而安然的平凡和喜乐。

贝托鲁奇很关心东方玄学，有过“末代皇帝”和“小活佛”，这十分钟，他的人物是偷渡意大利的印度难民。刚过边境，一个老者来到牛圈前的大树前坐下吹笛，告诉小伙子“我叫××，你会记得我的”，小伙子去为老者打水，碰到了一个意大利姑娘，从此改变了他的一生。他和姑娘结婚、生子，有了自己安定的幸福生活。一天他买的新车跌入了河里，所幸全家平安。这时候，他听到了笛声飘来，寻音而至，在牛棚前的大树下遇到了老者。似乎觉悟到了什么，他激动地跪下，附近，偷渡时的来路已通了铁轨，火车隆隆驶过。
故事名曰“水的故事”，似乎也表现了像水般平静流淌的生命。然而，人生不如意十有八九，水流偶尔也会受阻。总有些东西是不变不动的，是老者所象征的领悟？我不得而知，也远远尚未悟过。
故事中，有两处性器的暗示，而两次都以成长变化紧密相关。一次在刚到意大利姑娘家的印度男子洗澡时，肥皂刚碰到内裤，镜头一转，他和她结婚了；第二次在婚礼的喜庆中，新娘子羊水破了，镜头一转，他们的小孩长大了。这两点也都是生命的重要过程。
十分钟的影像里生命已经过了许多年，如水流不停歇，这个时候如果回头一看，或许能等等那被自己走得太快而拉下的灵魂。

第二部：关于时间 2
Mike Figgis (segment "About Time 2") 关于时间 2
用了试验电影的常用手法，麦克.菲吉斯（“离开拉斯维加斯”）在这十分钟里将屏幕分成了4块，是要将10分钟的信息量扩大到4倍？
开始的画面让我感到菲吉斯或许是把一个罪案过程从时间上打乱，当然4个空间注定因为时间的不同而各不相同且不断变化。电脑荧幕语无伦次的打出“一把楼梯，她停下，转向我，她，身着长群，举起了，躺下去”。影像上是诡异且绚丽的，似乎作者在等待观众梳理处这种显得无序的画幅关系。渐渐地，可以感到上面的2个画面和下面的2个画面是一把楼梯的上下关系。楼上一间房电视开着，女子在另一间房弹奏着舒伯特的钢琴曲；楼下的男子听见钢琴，慢慢地上着台阶。而故事也从上台阶的时刻开始明晰，人物关系渐渐呈现，基于观影经验而得出的故事前因可以想到。（以下文字可能影响观赏快感，建议观影前别看）
这其实是一个类似“鬼眼”和“人鬼情未了”般的故事，新的死者魂灵回归人间，驻足10分钟，得知自己的已死去的事实，接受现状，重新走下楼梯回到自己的世界里去安息。
这10分钟，是让魂灵回望的10分钟，这个时间通过楼梯连接了生死两界.

第三部：一瞬间
Jirí Menzel (segment "One Moment") 一瞬间
伊利.曼佐（“严密监视的列车”）这10分钟印象般地传达了一种关于回忆的情绪，并缅怀了流逝的美好时光。
午后、果园里，一切都是那么慵懒，很容易使人联想到德彪西的“牧神午后序曲”。果园里的老人躺在树下，昏昏欲睡，镜头里满是丰收的颜色。而他的幻觉里些泛黄但精致的黑白电影片断。“十分钟，仅仅是短暂的片刻”，这片刻应该是美好的，你可以用它回顾爱情，越来越多的泛黄记忆的影像里，我们发现了他是一个老去了的电影明星。拿着球拍，蹬着单车的青春女孩从果园外掠过，老人羡慕地注视着，惊鸿一瞥间，他被栏杆铁丝挂了一下。熟透了地苹果从树上坠下，打到了他的头。“十分钟，我们的生命并不更为漫长”...
凝固在胶片上的形象忠实地纪录了我们的生命瞬间，在这些胶片的纪录中，我们老去。当用短暂的十分钟来回忆，除了叹息，更多的应该是美好。
“时间摧毁一切，回忆挽救一切”。

第四部：十分钟后
István Szabó (segment "Ten Minutes After") 十分钟后
上个故事提到“十分钟，仅仅是短暂的瞬间”，这个瞬间，在一生中或许平淡无奇，经常如此。但也可能成为成就一生的瞬间，或者另一个极至－－毁灭一生的瞬间。
伊斯特凡.萨波（“靡菲斯特”）讲述的就是这样一个毁灭性的瞬间，毁灭的地点和对象都是家庭。
妻子在为丈夫准备结婚周年的烛光晚餐，电视里反复教着英文人称代词的变化。酒鬼丈夫醉醺醺地回家了，他还要喝。丈夫发起了酒疯，妻子随手拿起餐刀，悲剧酿下了。她招来救护车，丈夫走了，接着，警车也来将妻子带走了。她挣扎着，说要跟丈夫去医院，电视里，英文教学节目继续着......
这是一个完全没有表意和象征成分的故事。它仅仅残酷地证明着十分钟里足够发生毁灭一生的悲剧。这样的悲剧在世界上太多太多，无所不在。我们既然逃脱不出时间，我们该如何避免悲剧呢？克制还是其他更多的品质...

第五部：面对南茜
Claire Denis (segment "Vers Nancy")面对南茜
系列片唯一一位女导演克莱尔.丹尼斯（“军中禁恋”、“不知不觉爱上你”）作品，比较随意地拍摄了火车到站前十分钟一男一女关于异乡人身份的对话。
法语已经很熟练的男子对对面的女子谈及作为异乡人的他对法国的不可言表的浓厚情感，关于这种在异地的兴奋感受，言语难以表达，但两人都愿意用有限的词藻去挖掘这种感受。10分钟，在火车上穿越了不少空间，这种穿越于异乡男子看来更是一种带有满足感的超越。即使在异乡，他也相信着时间能将陌生消融，于是，他爱旅行，爱空间变化的兴奋感。包厢外吸烟的黑人进来了，说：“快到站了！”两人关于时空的讨论也就此结束，男子说：“时间结束了一切。”
个人感觉克莱尔.丹尼斯处理这十分钟命题作业过于随便，用这种“直接电影”的方式表达对话者的关心焦点，而对命题显得关注不够。大家火车到站前的10分钟又是怎么样的呢？

第六部：启迪
Volker Schl?ndorff (segment "The Enlightenment") 启迪
启迪，典型的德国人爱关心的哲学问题。沃克.施隆多夫的这个故事基于一位德国中世纪哲人的诗句，画面拍的很精致漂亮，更以哲人关于时间定性的诗句作为画外音贯穿全片。至此，“十分钟年华老去”系列片里除了早已过世的鬼才法斯宾德外，德国新电影运动四杰的其他三人悉数到齐。Paul Engishby单独为这个片断配了乐。
开门见山提问“时间是什么”，这个古代哲人开始以自己的方式解释他的理解。泛着绿光的湖面上，各种“此刻”存在的人物生活、玩乐着。“过去和未来根本不存在，如果有一个时间，就只有现在的时间，分为过去的现在、现在的现在和未来的现在”。表述这些观点时，镜头也巧妙地符合着画外音，让观众能感受到哲人观念里这种时间的确切存在。Paul Englishby大提琴的长音引出了苍蝇的动机，苍蝇此时似乎成为了时间观念的见证者。渐渐地，人物间越来越有联系，故事漂亮地展开了。刚才哲人表述的三个现在时间，被引申：过去的现在就是回忆、现在的现在就是沉思、未来的现在就是展望。故事里，是一个家庭正在展开的野外烧烤派对，一群时尚的年轻人也来了，苍蝇与大提琴的声响里混入了重型电子舞曲。画外音依旧阐述着哲人对时间的观念。故事的结尾是一个触电事故悲剧，同样触电的还有苍蝇。死亡如此突然，“这一切发生在一天里，却像在我们一生里的事情一样，向上帝坦白，我还不知道时间为何物。渴求上帝给我指引，给我启迪”。
导演的观念通过画外音配合恰当地画面巧妙地传达出去了。如果单有影像或单有画外音，这个“启迪”的传达必然是枯燥的，幸得大师之手，发现理解古代哲人圣贤的思想也可以是轻松的。
10分钟，发生了一生的事，而至死，谁又能真的明白时间。

第七部：沉溺于星
Michael Radford (segment "Addicted to the Stars") 沉溺于星
迈克尔.雷德福（“1984”）讲述了一个科幻故事，科学暂时未能企及的那里属于幻想，那也是人类思考的最远处，所以科幻故事常常蕴含了太多太多。
女声用仙音在唱咏着数字化的世界，精细的仪表显示着时间的流逝，这种流逝在高科技下是以微妙计算的。宇航员拾起地上物品的一瞬，仪表显示飞行器已经过许多光年，到达了2146AD。以不断的时空飞行为使命的托马斯上校或许对任何一个时空都无法熟悉，因为他的现实时间消磨在时间的超越里。在陌生的2146年世界，他满屋目的地走着，享受着片刻的“真实时间”。上校来到一所住宅，见到一个老者，老者万分激动，而上校却保持着平静、压抑着时间错位带来的失落，原来老者竟是年轻上校的儿子。上校继续着他的时空旅行，在一片土地上放下儿子年轻时的照片。
看似荒诞的故事，在强大的科学技术面前却不荒唐。这样的科幻小品不带任何批判色彩，只是隐约地表达着些许苦衷。
时空的穿越让你不会老去，你却无法融入和熟悉任何一个时空，必须背弃自己原有的生活、家庭，最终悲剧式地在时间穿越里被时间所抛弃。

天上方一日，地上已百年。你去哪里了，我在这里等你，很久很久了。
宇航员从太空回到地面，他回家看望他的孩子，当躺在椅子上垂暮的老人对着年轻的他吃力地说出：爸爸，我爱你。方让我明白他们之间的牵连。看着年迈的孩子，他放下那块从外星球上拿回来送给儿子的礼物——一块石头，静静地离开。
大桥上，他孤独地走着，他又终将是一个人。
我是那么清晰地记得，那只温柔的手，把他最亲爱的孩子的照片，永远地留在了在那个灰色的星球。

第八部：在时间的黑暗之中
Jean-Luc Godard (segment "Dans le noir temps") 在时间的黑暗之中
所有15个导演里资格最老的戈达尔出场了，热衷于出杂锦集的他自然不会放过这个表现他强大创作功力的机会，于是拍出来的东西让人吓呆了。“红旗还在飘扬，老头更有力量”，74岁高龄的他依旧是电影的急先锋。
这10分钟，他把自己放在一个时间漆黑的处境里，分别用10个“××的最后几分钟”来阐述短暂的十分钟。这十分钟用了极简主义的配乐原则，钢琴反复演奏着简单的几个音阶，大提琴隐约地拉着钢琴的进行。这段配乐由安娜.玛丽.梅维尔创作，亚历山大.马尔特演奏,已经收录入ECM公司的唱片中,编号1591.
郊外荒野,点着的火把堆。孩子问：“为什么在黑夜里要点燃火把？”老者回答：“可能因为这个世界缺少光明，需要用火把来照亮，用来驱走什么，带来什么，特别是面对人群，我总觉得有如此的需要。”
1.青春的最后几分钟：一个女士抢了一把枪对一个年轻小伙子说：你是要现在结束生命还是漫漫死去？小伙子选择了马上！结果子弹射进了他的胸膛，他倒下！嘴里喊着“妈妈！” 他就这样的走了，带走了一切...
2.勇气的最后几分钟：炸弹落下，满身血圬的女人。画外音“保拉，我不知道你是否害怕？”。
3.思想的最后几分钟:女孩在清理书，并把一些书丢入垃圾堆，书名“有思想的幸福”，丢了书，就是背弃思想？放弃幸福？最终书籍还是进了垃圾车。
4.记忆的最后几分钟：二战中纳粹屠杀犹太人，戈达尔式的字幕跳出“不失效的”。
5.爱情的最后几分钟：香颂唱着“告诉我你不会离开”，然而镜头却是离婚场面，关于告别以及一无所有的最终。
6.沉默的最后几分钟：戈达尔作品“小兵”中主角布鲁诺被阿拉伯激进组织行刑逼供的镜头再现，他沉默不语。布鲁诺都不知道自己为什么嘴硬,并不是为了理想,是为了面子吗?
7.故事的最后几分钟：女人在树下朗诵着关于死亡和神往天国的诗，然后躺在海边死去，男子和女子的声音：“她永远地走了”。
8.恐惧的最后几分钟：巴尔干战场，炮火连天。这是大家习以为常的巴尔干，恐怖就在于此，在于“习惯”。
9.永恒的最后几分钟：耶稣受难，字幕又一次跳出“永垂不朽”。
10.影片的最后几分钟:洁白投影屏幕垂直方向上翻滚。
最后的意象:木偶在版画前舞动，多个声音说着:“他说，黑夜；她说，黑夜；他们说，黑夜。”
在时间的黑夜里，于戈达尔是影像狂乱表现的十分钟。任何事物都受时间制约，时间都让他们有着最后的几分钟。而时间本身，会消亡进黑夜吗？或许不会，因为黑夜也有着最后的几分钟。戈达尔不敢想，我们也不敢想：时间的最后几分钟会是什么样子的。

DISK2：The Trumpet
影片时间：1小时28分10秒

导演 国别 代表作品 十分钟作品
阿基·郭利斯马基Aki Kaurismaki 芬兰 没有过去的男人 狗没有地狱
维多·艾里斯Victor Erice 西班牙 南方 生命线
沃纳·赫尔佐格Werner Herzog 德国 天谴 几千年前
吉姆·贾木许Jim Jarmusch 美国 神秘火车 国际组织·拖车·夜晚
维姆·温德斯Wim Wenders 德国 巴黎德州 距离托那12英里
斯帕克·李Spike Lee 美国 丛林热 我们将被掠夺
陈猸歌Kaige Chen 中国 霸王别姬 百花深处

第一部：《狗没有地狱》Dogs Has No Hell（芬兰）
导演：阿基.郭利斯马基Aki Kaurismaki
郭利斯马基老班底的另一部短片。从一开始宣称躺在铁轨上只是因为「火车误点了」，到中间「为了爱情」带着女人远赴西伯利亚，完全都是郭利斯马基一贯的风格与调性。就是那种冷冷的幽默，与静静的热情澎湃。
我最爱后面那一句「看祖国是否还在」。

第二部
《生命线》Lifeline （西班牙）
导演：维克多艾利斯Victor Erice
画在手上的表，呼吸、除草、打铁，所有的声响如此的有规律所有的声响都是生命流动的足迹。这部短片拍的是一个新生儿脐带出血，稍晚才被发现。而拍得格外宁静祥和。

第三部
《几千年前》Ten Thousend Years Old （德国）
导演：沃纳赫尔佐格Werner Herzog
荷索的纪录片，记录巴西亚玛逊河流域最后的原住民部落「乌哈乌呼」。片子的前半段是英法探险队第一次的接触，后半段则是二十年之后，他们再度回去寻找这个部落的残留。
乌哈乌呼族接触到所谓的现代文明，脱离石器时代的生活时，他们也一并感染上水痘与感冒，许多人甚至因此致命。失落的数千年里，他们保持着纯净，但也少了免疫力。
二十年之后，乌哈乌呼正逐渐被时间再次抛弃，新的一代甚至以自己的存在为耻。日月的变动对他们来说是实际的，而手中的闹钟滴答滴答，却只是抽象而游离的存在，象征着自身一点一点的流逝，而无以挽回。

第四部
《国际组织·拖车·夜晚》Int.Trailer.Night.（美国）
导演 吉姆贾木许Jim Jamusch
这部短片在说的故事是辛苦的女演员。她在休息的十分钟里不断地被打搅，整理头发、检查收音线，除了讲电话之外甚么事也做不了。十分钟里，其实并没有任何休息可言。对了，这部片子用了郭德堡变奏曲呦。

第五部
《距离托那12英里》12 Miles to Trona （德国）
导演：维姆文德斯Wim Wenders
不小心吃了过多迷幻药的中年人，正在跟时间赛跑，要在自己还清醒的时间内，想办法开车到最近的医院。沙漠加上迷幻药，变幻的光影疏落，实在是相当漂亮的景致。

第六部
《我们将被掠夺》We Wuz Rubbed （美国）
导演：斯派克李 Spike Lee
这是访谈高尔幕僚的纪录片，纪录着高尔与布什的选战开票日，从电视拨报高尔落后数十万票，到高尔的幕僚阻止他上台宣布败选的十分钟。可能是我不关心美国政治的关系，所以并没有特别深刻的感触；但是那十分钟内的紧张与情绪牵引，确实是在这部短片里表露无遗。

第七部
《百花深处》100 Flowers Hidden Deep （中国）
导演：陈猸歌
好酒陈瓮底！这是一部特有感情的好片子。冯先生是个老北京，住了大半岁月，看过花开花落。房子早已拆了，但他的心还留在过去，埋藏在那棵家族的大树下。搬家工人装模作样的搬着只存在于老先生视野里的家具，再加上那一口北平土话/京片子，突然又有了那种传统相声的喜感。而藏在传统段子里的那种深沉哀痛，却也一点一滴地表露无遗。那种昨日琼楼玉宇今日黄花的辛酸！
参考资料：http://ke..com/view/403008.htm