关于西方音乐文化的电影

⑴ 关于西方音乐史的电影

一.古代希腊与罗马音乐
1-古希腊音乐
比较重要的乐谱残篇：《俄瑞斯忒斯》、德尔斐赞美诗、塞基洛斯歌
乐器：里拉，阿夫洛斯，基萨拉琴
日神赞美诗：多用里拉琴或基萨拉琴伴奏，多利亚调式，风格典雅均衡，具有理性的光辉。
酒神赞美诗：多用阿夫洛斯管伴奏，弗里几亚调式，音色尖利洪亮，具有狂放理性的力量。
抒情诗：源于民歌，后由抒情诗人自创自唱，常用里拉伴奏。诗人有：特尔潘德、提尔泰俄斯（战歌）、萨福（第十位缪斯）
合唱诗歌的著名代表：品达罗斯（崇高颂歌的典范）
古希腊三大悲剧作家：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯
悲剧：起源于民间的酒神颂，公元前5世纪，悲剧得到很大发展，被视为一种对群众进行宣传教育的有效方式。
喜剧：以轻松揶揄的手法描写和表现现实生活。
古希腊戏剧的意义：对后来的西方音乐具有重要的历史意义，对17世纪西方歌剧的诞生，以及19世纪瓦格纳的歌剧改革理想产生了深厚的影响。
毕达哥拉斯：是西方第一个以理论方式来说明和解释音乐现象的人，通过弦长比发现八、五、四度是协和音程。
阿里斯多塞诺斯：著有《和谐的要素》，它是古代音乐理论的重要文献，接受了毕达哥拉斯的和谐概念，但不只注重抽象的数量关系，而是注重从实际听觉经验中去认识音乐，深入到音乐构成的具体要素，在音程、调式、旋律中讨论音乐的理论问题。他的音乐理论中最核心的内容之一是四音音列。古代关于旋律、音阶、调式的理论都建立在四音音列基础之上。
古希腊调式：多利亚、弗里几亚、利第亚及各种变体。
古希腊记谱法：字母谱、符号谱
音乐社会功能的学说：亚里士多德认为多利亚调式质朴，具有男子气，使人安静并具有力量。弗里几亚调式狂放，具有酒神精神，可以激发热情。副弗里几亚调式容易使人陷于享乐，丧失意志。
柏拉图认为音乐是净化心灵，教化品性的重要手段，好的音乐可以使人向善，但不好的音乐可以使人品行不端，并认为音乐的重要功能是为社会教育服务，而不是享乐或娱乐。
2-古罗马音乐
古罗马音乐特点：实用性和娱乐性增强，集体性的军乐以及仪式、游行音乐非常普及。与古希腊音乐的重要区别是音乐的职业化，古罗马在音乐的繁荣方面不亚于古希腊，但却失去了希腊艺术的高尚和纯真成为一种纯粹的娱乐。
特色乐器：大号、水压管风琴、大型基萨拉琴
二．中世纪音乐
中世纪：15、16世纪一些崇拜古希腊、罗马的意大利人文主义者认为他们正处在古典文化“复兴”的时期，因而将古罗马消亡到古代文化的复兴这中间长达千年的历史时期称为“中间的世纪”，17世纪德国历史学家凯列尔在《通史》中第一次将人类历史划分为古代、中世纪、近代三个时期。音乐史研究一般倾向把公元5世纪西罗马灭亡到14、15世纪之交看成西方音乐的中世纪时期。
七艺：语言艺术的“三艺”：语法、修辞、逻辑。数学艺术的“四艺”：算数、几何、天文、音乐。
中世纪的音乐观念：音乐不是供人欣赏聆听的对象，不是用来享受或娱乐，它被赋予教化人，使人弃恶向善的道德理性功能。
加洛林文艺复兴：公元751-987年，加洛林王朝提倡学术，鼓励教育，带来文化复苏的迹象。

⑵ 以音乐为题材的欧美电影

太多了
Once 曾经
The Legend of 1900 海上钢琴师
August Rush 八月迷情
Dancer in the Dark 黑暗中的舞者
School of Rock / 摇滚校园
Across the Universe / 穿越苍穹
High School Musical / 歌舞青春系列
Step Up / 舞出我人生
Last Days / 最后的日子
Copying Beethoven / 复制贝多芬
R&B就感觉这几个还成
Dreamgirls / 梦幻女郎
Sideways / 杯酒人生
Ray / 灵魂歌王
Stomp The Yard / 街舞少年
Honey / 蜜糖儿
Samurai Champloo / 混沌武士

⑶ 《卧虎藏龙》：东西方音乐契合下的武侠美学

作为一部经典武侠电影，《卧虎藏龙》所强调的主旋律并非传统的侠客豪气，而是对江湖背景下人文内涵的思索沉淀。为了契合这一主题，谭盾在影片的配乐中以深邃的东方音乐为主，并采用丰富的中国民族性乐器，将这部情节曲折的影片娓娓道来。东方音乐元素不仅为电影音乐的创作提供了东方情调，也增强了电影的视听效果,提高故事的感染力和影响力。以影片同名主题曲《卧虎藏龙》为例，其中运用的中国民族乐器有琵琶、板鼓、竹笛、二胡、葫芦丝、中国鼓、手鼓等，在旋律上以民歌和戏曲为主要题材，并注重声画统一，尽显东方文化色彩。

电影《卧虎藏龙》选择的音乐旋律使电影主角的个性发展与整体故事紧密相连，既深化了主题思想，渲染了影片氛围，又在一定程度上提高了电影的艺术感染力。除了完整的民族乐器演奏，民族乐器的单纯发声也为东方音乐色彩的呈现增色不少。片中令人耳目一新的当属民族打击乐器的运用，在大量刀剑对决、拳腿过招的情节中，中国鼓等打击乐器都起到了调动氛围、穿越时空的作用，这些民族乐器在行云流水的打斗中成为点睛之笔，将电影节奏与意境恰到好处地传达出来，有效渲染了场景的戏剧效果。可以说，《卧虎藏龙》的电影音乐有直击人心的力量，并呈现出民族性和融合性的双重特点，以多种东方音乐要素完美地展现了武侠电影的别致美感。

无论是电影主旋律，还是插曲配乐，《卧虎藏龙》的音乐格调都是极具民族性的。尽管电影开头、中间和结尾处插入了交响乐的运用，但其本质仍以东方音乐为主，且音乐表现形式含有浓浓的中式情结。东方音乐的民族性往往依附于地域性乐器的运用。影片中玉娇龙和罗小虎在新疆大漠戈壁争夺梳子时，响起的是维吾尔族的民族乐器热瓦普，这一弹拨乐器声音鲜明、音色清脆，其演奏的音乐也饱含热情，体现了玉娇龙的活泼生动与罗小虎的粗犷奔放，贴切地描绘了二人追逐打斗的场面（图1）。该段插曲轻快的节奏与画面中一望无际的荒漠产生强烈的对比反差，起到了以声衬景、以调叙情的作用。民族乐器热瓦普和新疆手鼓的演奏不仅为影片增加了许多活力，也使受众身临其境感受了西北地区的特色风貌，维吾尔族独特的地域性乐器配以纯正的地域音乐，展现出极强的民族特征。

另一具有民族性特征的乐器是云南少数民族乐器葫芦丝，它最初出现于玉娇龙偷盗青冥剑之夜的配乐《夜斗》。伴着玉娇龙放下床帘佯装入睡，葫芦丝悠悠响起，音色亮丽而又柔肠百转，生动地刻画了寂静恬淡的月夜。然而，一直作为衬托的弦乐组逐渐加强，配合葫芦丝拖长的曲声突然奏出强音，平添焦灼，暗示了看似平静的夜晚背后实则酝酿着不安。配合着画面上玉娇龙在房顶一闪而过和刘太保警觉的目光，板鼓作为主要乐器终于登场。《夜斗》整段音乐被中国鼓乐充满，节奏型选自中国戏曲，鼓点张弛有度：玉娇龙和俞秀莲在飞檐走壁、你追我赶时是由轻盈的鼓点配乐的；当玉娇龙与俞秀莲不得不展开正面激烈打斗时，大鼓鼓点越发急促有力，加以鼓槌互击的变换演奏手法，营造出紧张氛围；玉娇龙侥幸逃脱后，鼓声戛然而止，令人回味无穷。整段插曲充分发挥了中国鼓清亮的音色特点，节奏的推进依靠单个鼓的击打带动整个鼓队而完成，达到了声画合一的效果，极大增强了电影的节奏感和感染力，且富有浓郁的民族色彩。

另一场经典的打斗情节——李慕白和玉娇龙竹林相斗——的配乐《穿越竹林》则是由萧来演奏的。萧是纯粹民族性乐器之一，其音色苍凉深沉，适宜独奏和重奏。李慕白和玉娇龙伴着悠远萧声相继飞入竹林，画面配以萧声和琵琶、竹笛等能够代表东方文化的民族乐器，不仅体现了中国武功的轻灵，也营造出特有的东方电影意境。上述民族乐器在配合影片内容和渲染人物情绪的同时，更起到了向受众传达中国文化和民族底蕴的作用，影片的艺术主题因此得到升华。

电影《卧虎藏龙》中不仅运用了多种民族性代表乐器, 还别具匠心地融入了西洋乐器，将西洋乐形式与东方乐内涵相结合，营造出和谐氛围，使电影透出一股更加深邃的东方音乐文化气息。正所谓“未见其人，先闻其声”，影片初始便是由大提琴主奏的主题音乐《卧虎藏龙》。大提琴浑厚的琴音在电影画面出现前缓慢响起，通过模仿民族乐器的颤音和滑音，营造出深沉的氛围。伴着影片片名出现，民族打击乐器和弦乐乐器一并奏响，东方韵味随即扑面而来，并出现了与之相呼应的传统建筑的画面，与影片即将讲述的故事相得益彰。复古曲风配以现代乐器大提琴，凸出了大提琴低沉的旋律和婉转的音色，其几度打转的音节更是暗示着片中人物的曲折命运。中西音乐元素的交融使该音乐层次更加丰富，也为受众提供了一场绝美的听觉盛宴。

事实上，纵观整部影片，其音乐多表现出以多元手法传递音乐的国际民族性目的，主题曲《月光爱人》便是完美范例之一。《月光爱人》是一首婉约的古典情歌，歌曲运用了电声乐器和现代节奏型来配合中国歌手李玟委婉深远的歌声，歌曲构成以东方音乐元素为主，西方音乐元素为辅。其旋律采用了中国传统音乐中的五声调式，也是中国民族歌曲中常见的旋律型。“谭盾在这首由41小节构成的主题歌旋律中（不含前奏、伴唱、尾奏旋律），运用五声调式中的小三度级进共有10处之多。”歌曲主题一开始就使用了三音组角调式(角、徵、羽、宫、商、角)，节奏则采用典型的弱起切分，具备我国民歌特色，富含东方色彩。

虽然《月光爱人》的歌曲基调以传统的三音组为主，但歌曲中通过运用西方大提琴模仿马头琴和胡琴的音色，配以滑奏等中国传统的演奏手法，制造出西洋乐器与东方元素合并为一的效果。相似的创作方法还体现在歌曲的其他部分，管弦乐伴随着葫芦丝和琵琶等传统东方乐器交错出现、此消彼长，营造出电影人物复杂缠绵的心绪。该种电影音乐的运用同时运用了中西音乐元素，不仅充分展现出了东西方音乐的魅力，也符合影片国际化的定位，一方面，曲调强烈的东方色彩让受众能够越过时空限制感受民族情感；另一方面，以西方乐器模仿东方乐器的音调和演奏方式能够使影片感情的传递更加到位。

纯粹的民族音乐在电影音乐中的使用可能会存在封闭性和局限性，但若是取本民族音乐精华融合其他音乐元素，民族音乐就会以一种全新的风格呈现出来，这种融合态势也是当代电影音乐发展的必然趋势。《卧虎藏龙》的电影音乐创作将东西方音乐元素和谐地融为一体，兼顾东方音乐与西方音乐的艺术美感，恰到好处地向世界展现了一部中国式武侠电影的多元风貌，可谓是中西合璧的经典之作。

《卧虎藏龙》的电影音乐创作中以东方古典乐器为主，同时用西方管弦乐加以配合，通过古典主义的表现形式淋漓尽致地展现出了东方音乐美学。“一部优秀的音乐作品，其创作流程必须是完整的，要经过三个环节，包括创作、表演和欣赏。”在创作层面上,《卧虎藏龙》对传统东方乐器的选用具有鲜明的民族色彩，凸出了东方音乐的民族特性和时空特征，使富有东方意蕴的音乐直触人心，拓展了东方音乐的文化价值，加强了电影的艺术性、思想性和戏剧性；在表演环节中，《卧虎藏龙》把东方音乐作为一种自然元素插入到影片中，加强高潮片段，缓和情节冲突，丝毫不显生硬。该创作和运用并不是简单的循环重复,而是与电影画面相结合,起到了推动情节发展、承接人物对白、引发受众共鸣的作用；在欣赏层面，如果仅靠受众的自身审美积累，必然无法到达音乐专业领域的审美效果，因此电影音乐需要通过声画调动受众的共鸣感与欣赏力。《卧虎藏龙》中东方音乐的使用具有民族性和融合性特征，前者让受众对于中国文化有更深的了解乃至喜爱，广泛普及了东方音乐文化的民族内涵，后者则通过东方民族乐器与西洋乐器的有机融合开阔了更加广泛的欣赏领域，通过给受众提供以审美体验，加强了电影音乐的社会性功能，与电影音乐的审美功用相符。

“在国际异质文化频繁交流与融合的今天，单纯的民族音乐文化已经不能满足中国影视音乐的市场要求。”《卧虎藏龙》将东方文化引入西方视野的同时，其电影音乐也为弘扬中国民族音乐文化提供了较为全面的参考。《卧虎藏龙》的成功昭告了中国电影人，只有更好地挖掘东方音乐在电影中的文化价值，才能将民族精神呈现于世界舞台之上，达到中国传统文化的国际传播目的。

作为一部获得奥斯卡多项大奖的作品，音乐创作对电影《卧虎藏龙》的重要性是不言而喻的。《卧虎藏龙》中的电影音乐既具有民族性，也具有融合性，二者相辅相成，具有承载民族形象和东方底蕴的美学价值。影片中采用的东方音乐不仅构成了电影艺术中不可缺少的民族元素部分，更融合了西方元素共同为电影音乐平添多元化色彩。《卧虎藏龙》成功塑造了多个经典人物形象,深化了主题思想,为武侠电影中东方音乐艺术的蓬勃发展和深远传播奠定了基础。民族性和融合性的特征共同作用于《卧虎藏龙》的电影音乐，不仅最大程度上发挥了宣扬中国传统文化的功能，也向世界展现了中国的民族创造力和凝聚力，代表着中国电影业的巨大成就。

⑷ 有哪些关于音乐的电影

1.《寻梦环游记》

热爱音乐的米格尔（安东尼·冈萨雷兹 Anthony Gonzalez 配音）不幸地出生在一个视音乐为洪水猛兽的大家庭之中，一家人只盼着米格尔快快长大，好继承家里传承了数代的制鞋产业。一年一度的亡灵节即将来临，每逢这一天，去世的亲人们的魂魄便可凭借着摆在祭坛上的照片返回现世和生者团圆。

⑸ 看过《闪光少女》电影，对于中西文化碰撞你有什么感想

《闪光少女》电影虽然热度较低，上映后的票房不高，但是就单看《闪光少女》7.3的豆瓣评分，就能知道这部电影肯定是有它的可看之处的，其中最为可看的要点就是中西方音乐文化的碰撞。电影中音乐附中重视西方乐器和音乐，却对中国古代传统音乐抱着鄙夷的态度，从一个音乐学校可以窥看整个中国社会对于中国传统音乐和西洋音乐的区别对待，由此也能够感受到其中的悲哀和无奈。

《闪光少女》中另外一个最为令人感慨的情节是最后民乐系在剧院演奏的时候，开场那位老者在中国古老的乐器编钟响起之后所吟唱的那首诗句“掩抑大风歌，裴回少年场。诚哉古人言，鸟尽良弓藏。”朴质的诗句，阐释出的却是对中国传统音乐盒乐器遭遇的讽刺，曾经在中国历史上辉煌了几千年，却在如今现代西方文明的冲击之下不得已失传而“藏”起来，甚至是被像电影里面的一些西洋乐系的学生称之为不入流的野音乐和乐器，实在是令人唏嘘不已，也不禁感慨现今中国传统文化的复兴之路之难。

⑹ 欧美有关音乐和舞蹈的电影推荐

1.Camp Rock

【剧情介绍】

故事叙述一个充满才华却缺乏自信的女孩以及一名迷失自我的当红歌手之间，由音乐串起的爱情及自我成长

女主角蜜琪(黛咪·洛瓦特 饰演)是个才华洋溢，却对自己没有自信心的女孩，而男主角夏恩(乔.强纳斯 饰演)则是当红乐团中被宠坏了的大牌小天王，在五光十色的名人世界中迷失了真正的自己。

一直梦想能成为歌手的蜜琪对终於有机会参加她梦寐以求的夏令营「摇滚夏令营(Camp Rock)」感到欣喜若狂，而骄傲的夏恩同时也因为团员的安排而被迫当夏令营的老师。

无意之间，夏恩听见蜜琪自弹自唱的一首曲子，这麼一首歌，使夏恩找回了当初喜爱音乐的单纯心情，也让夏恩从迷失的世界中走出来，但当夏恩想要看清唱歌的人的真面目时，蜜琪早已消失无踪。夏恩便下定决心要找出这感动人心的歌声的主人...

2.Raise Your Voice

【剧情介绍】

《劲歌飞扬》讲述的是一个具有天才演唱歌赋的小城女孩泰瑞·弗莱切(希拉里·达芙饰)追寻梦想的故事。泰瑞从小就有一副好嗓子，她非常喜爱唱歌，梦想就是投身于演唱事业。

此时，她那善解人意的哥哥也偷偷为她申请了精英汇集的洛杉矶表演艺术学校的暑期课程，想带给她一个意外的惊喜。谁知，真正的意外发生了，就在申请还没有批下来的时候，她的哥哥因为一场车祸被夺取了生命……

泰瑞的心碎了，平时对她疼爱有加的哥哥突然离她而去，她一下子仿佛失去了所有动力。但是很快她便振作起来，因为她知道只有不负哥哥对她的期望，才能真正慰藉他的在天之灵。不顾父亲的强烈反对和母亲的秘密帮助下，她决定只身前往洛杉矶去追寻自己多年来的梦想。

故事就围绕着她在学校中缺乏正统音乐教育和感情生活所带来的麻烦展开了…… 很快，学期末到了，为了能拿到1万美元的年终奖学金，学生们都紧张的准备自己的最终表演。泰瑞和另一个学生杰(奥利弗·詹姆斯饰)组合到了一起，他们之间还产生了一些浪漫的小插曲。在最后关头，泰瑞是否能抛下潜伏在她心底的恐惧和焦虑，在聚光灯闪烁的舞台下释放她的音乐激情呢？

3.Fame

【剧情介绍】

以1980年奥斯卡得奖歌舞电影《我要高飞》为蓝本，故事围绕纽约市演艺学院（New York City High School Of Performing Arts）一班优秀的舞蹈员、歌手、演员在校内四年的生涯。

这一班「明日之星」自小就开始受训，为证明自己是出色的表演者做好准备。入读这间竞争极为激烈的精英学校后，他们对表演的热诚受到严峻考验；除了应付紧密的表演排练，还要应付种种的挑战。既要争取同辈认同，又渴望可以一举成名。在他们努力发热发亮之际，他们将会发现只有具备天赋才能和后天纪律的才可以得到真正的成功。

《我要高飞》是一个关於追求理想的故事，并了解到真正的成功绝非「一刹那光辉」这麼简单。连场的劲歌热舞展现了一班年轻演员的实力，及他们在戏里戏外对表演的百分百投入及专注。

4.The Lizzie McGuire Movie

【剧情介绍】

美国少女丽兹和同伴到意大利旅游，却被错认为意大利当红明星。在这个暑假，丽兹的生活也由此发生了天翻地覆的变化。

5.Another Cinderella Story

【剧情介绍】

欢快浪漫的青春舞步,灰姑娘般的经历．灰姑娘之舞动奇迹上演了一段童话中的故事．关于梦想，友情和爱情．

一次化妆舞会的邂逅，Mary成为了Joey的神秘女孩．Joey的出现影响着Mary的生活，女孩的坚强,善良,执着还有她用心跳舞的样子也无不吸引着J. 可早已成为明星的J还不知道M在11岁时就已仰慕着自己...

J和M默契而近乎完美的舞姿成为本片亮点,灵动的舞步,张扬的音乐,无不沸腾着青春的热血,散发着爱的芬芳。大胆的舞动,大胆的追求,青春的舞台不仅属于J和M。每个孩子都有权力张扬着他们的个性,捕捉每一瞬美好,要知道你就是奇迹.
希望<<灰姑娘之舞动奇迹>>能给你的青春带来更多的动力和希望,或者让你能更加珍惜那本属于你的青春纪念册.

6.Stomp The Yard

【剧情介绍】

在洛杉矶龙蛇混杂的地下社会，有着这样一群街舞少年，他们沉迷于嘻哈文化，尽情地扭动着身躯，用舞蹈透支着青春。这里，是黑人主宰的世界，有着严格的等级划分，帮派和帮派之间除了斗舞，械斗也成了家常便饭。

有舞王之称的DJ·威廉斯就刚刚经历了一场因为飙舞而引起的社团争斗，而最让他痛苦的是，他一直呵护的弟弟在这场流血事件中意外丧生……身心俱疲的DJ决定换一个生活环境，他只身来到亚特兰大，进入声望很高的黑人学校--真理大学进修，尽管他对舞蹈的天赋和野心足以使他成为顶级舞者，然而由于DJ觉得在学校里过于拘束，再加上失去弟弟的痛苦，他一直隐忍着自己。正是在这样一个与自己的性格完全背道而驰的全新生活环境里，DJ却发现了一个“踏步舞”的世界。

当DJ在一家地方俱乐部无意中泄露了自己的舞蹈才能后，他很快引起了两个占主导地位且竞争激烈的兄弟会的注意，成了他们争相拉拢入会的目标，而美丽的校花艾普瑞尔对DJ的格外关注，则引起了男友格兰特的猜忌，格兰特同时也是学校明星级的踏步舞者。

街舞少年海报在DJ决定重返舞台，加入了其中一个兄弟会后，他大胆的街舞风格给踏步舞带来一种全新的风貌，也让竞争日益激烈起来……然而，DJ的傲慢自大和过于自我的臭毛病很快让他与新朋友之间产生了隔阂，而格兰特则趁机设下圈套让他在踏步舞锦标赛决赛前夕被逐出了兄弟会。DJ所要学会不仅是要收起自己的坏脾气，还有在兄弟会里学到的被重新定义的哥们义气，而DJ自由式的舞蹈风格也将踏步舞带到了一个更高的水平线上。

7.Take The Lead

【剧情介绍】

本片由真实故事改编，描述知名国际标准舞者皮耶‧杜兰(安东尼奥‧班德拉斯饰)，某日在纽约街头亲眼目睹一名高中生砸毁路边轿车的恐怖行径后，自愿前往该名男生就读之公立高中，向校长表达愿意义务指导该校学生国际标准舞课程，希望藉由标准舞导正学生的偏差行为。被学校内大批问题学生搞得身心俱疲的校长(艾佛芮‧伍德饰)，一开始并不接受皮耶的好意，也不认为皮耶可以达成目标，但在皮耶坚持之下，校长只好死马当活马医，安排皮耶到学校里上课。

皮耶的标准舞课程开展得并不顺利，学生们没有一个把他放在眼里。比起国际标准舞，大家更爱嘻哈音乐与街舞。不过身怀绝技的皮耶，只靠著一支饱满有力的探戈，就抓住了学生们的注意力。在学习过程中，他们融合了标准舞的美感与街舞的随性，发展出一种全新的舞蹈风格，深受外界肯定。随著大家对於标准舞越来越投入，他们自己与人生的看法，也慢慢发生了变化…。

8.【Centre Stage/City Ballet/The Dance Movie】中央舞台

汗,这片太多外名了,给你一个中文名方便你寻找。

【剧情介绍】

一番激烈的竞争后，12个年轻人考入了美国芭蕾舞学院。可是在年底的汇报表演中，只有3男3女能入选国家芭蕾舞团，他们必须精心准备这一决定他们命运的表演。

舞蹈指导乔纳森和学院最棒的男芭蕾演员库珀因争夺喜欢的女演员而针锋相对。一直成绩优异的莫瑞安似乎已确定了成功，老师对她欣赏有加还常在课上作示范。但在她心中，生活只是为了母亲的骄傲。模样甜美的朱迪体形不够完美，而且芭蕾技巧也有所欠缺，但在一次课外的现代舞课上，她引起了库珀的注意。聪明尖刻的黑人女孩爱娃尽管颇有天赋，但因为不讨老师的喜欢总在舞蹈队的后排。

为了筹备年末的表演，乔纳森和库珀分别指导了一个舞蹈，莫瑞安和爱娃被安排在乔纳森的舞蹈队里，莫瑞安是领舞，而朱迪被安排在库珀的表演队里作领舞。但是最终上场表演时，莫瑞安退出了表演，爱娃顶替她上场，朱迪则以出色的表现获得了欢迎。

三个女孩都找到了她们最终的归宿，莫瑞安不再跳芭蕾而进入大学继续学习，爱娃进入国家芭蕾舞团，朱迪则到库珀新成立的舞团做首席。

⑺ 有哪些关于音乐的纪录片和电影

介绍几部关于音乐的纪录片和电影纪录片：

《披头士·时光印记 The Beatles on Record》
这部纪录片纪录了披头士乐队从《请让我》到《阿比路》的非凡历程，反映了他们作为音乐家的成长过程，作为歌曲作者的成熟过程，以及创作出的一系列作品，现在听起来和录制时一样新鲜。

《摇滚七纪 7 Ages of Rock (2007)》
影片算比较全面的概括了摇滚的发展，可以说是一部摇滚乐历史的入门影片！

《BBC.平克·弗洛伊德乐队：谁是平克？》
本纪录片记述平克弗洛伊德前身后世，算是非常中肯的一部纪录片，毕竟是BBC制作，不过没有字幕，很考验大家的听力噢。

《放牛班的春天》
这是一部2004年的法国音乐电影，讲述的是一位怀才不遇的音乐老师马修来到辅育院，面对的不是普通学生，而是一群被大人放弃的野男孩，马修改变了孩子以及他自己的命运的故事，里面既有人性的憎恶之处也有令人感动潸然泪下的地方。

《海上钢琴师》
该片讲述了一个被命名为1900的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘，成为钢琴大师的传奇故事。

《音乐之声》
电影讲述了1938年，年轻的见习修女玛利亚到退役的海军上校特拉普家中做家庭教师，以童心对童心，让孩子们充分在大自然的美景中陶冶性情，上校也被她所感染。这时，德国纳粹吞并了奥地利，上校拒绝为纳粹服役，并且在一次民歌大赛中带领全家越过阿尔卑斯山，逃脱纳粹的魔掌 。影片上映后当年票房达到1.59亿美元，一举荣获第38届奥斯卡金像奖十项提名并获得最佳影片、最佳导演等五项大奖，写下了好莱坞影坛历史性的一页 。

之外还有《爱乐之城》、《绿皮书》、《波西米亚狂想曲》《寻梦环游记》等都非常推荐一看。
来源:《声音图书馆》

⑻ 关于音乐的电影（只要美国的）

《波西米亚狂想曲》、《激乐人心》、《无人引航》、《超乎想象》、《泽西男孩》等。

1、《波西米亚狂想曲》

《波西米亚狂想曲》是布莱恩·辛格执导的音乐传记片，由拉米·马雷克主演，于2018年11月2日在美国上映，该片讲述了皇后乐队从偶然成军到确立风格，再到大放异彩的经历，以及皇后乐队灵魂人物——主唱佛莱迪·摩克瑞迭宕起伏的人生故事。

2、《激乐人心》

《激乐人心》是由塔特·泰勒执导，查德维克·博斯曼、内尔山·艾利斯、维奥拉·戴维斯、奥克塔维亚·斯宾瑟领衔主演的一部音乐剧情传记。故事讲述作为灵魂乐的教父级人物詹姆斯·布朗的一生，可谓充满了传奇色彩。尤其是在风云多变的上个世纪，历经30年代的出生与成长，其慈母用心的培养和引导。尽管詹姆斯·布朗经历了大多数黑人所遭遇的不幸，影片与2014年8月美国上映。

3、《无人引航》

《无人引航》是由威廉姆·H·梅西执导，比利·克鲁德普、安东·尤金、赛琳娜·戈麦斯、杰米·钟等人主演的剧情音乐片。该片于2014年1月24日在美国圣丹斯电影节上映。该片讲述了山姆在意外去世的儿子乔西谱写的歌曲中获得安慰，并与年轻人昆汀两人组成了一支乐队，表演乔西的遗作，却意外走红的故事。

4、《超乎想象》

《超乎想象》是一部由安德鲁·埃尔文、The Erwin Brothers执导的音乐剧情片，J·迈克尔·芬利、布洛迪·罗斯、丹尼斯·奎德、玛德琳·卡罗尔、塔根·伯恩斯等参加演出。

该片根据基督教乐队MercyMe主唱Bart Millard的真实故事改编，讲述了在父亲的高压教育下成长，让Bart与父亲内之间有着很大的隔阂，但父亲因癌症去世却激发他创作出经典歌曲《超乎想象》（I Can Only Imagine）的故事

5、《泽西男孩》

《泽西男孩》是2014年在美国上映的歌舞片，由克林特·伊斯特伍德执导，克里斯托弗·沃肯、约翰·劳埃德·扬、埃里奇·伯根等主演。该片根据同名音乐剧改编，讲述了以法兰基维·瓦利为首的四个男孩改邪归正，组建“四季合唱团”并大获成功的故事、

⑼ 你知道有哪些和古典音乐相关的电影

1、“她比烟花寂寞” 英国才女，忘了叫什么了，也演过“战马”，饰演的大提琴家杰奎琳 杜普蕾。也可以算作是杜普蕾的传记电影。里面还有钢琴家 指挥家，杜普蕾的丈夫巴伦博伊姆。评价不是很好 但和你的要求。里面反复出现的曲子是爱德华 埃尔加的大提琴协奏曲。本人最喜欢的大提琴曲。

2、闪亮的风采，里面除了拉三，还有肖邦李斯特维瓦尔第的曲子……

为了霍洛维茨，结尾男主角弹的是拉二

亲爱的克拉拉，里面有舒曼第三交响曲莱茵河，勃拉姆斯匈牙利舞曲第5首，结尾弹的是勃一钢协，不过片子本身比较烂

音乐会，很大篇幅的柴小协，不过这个柴小协被弄得神经兮兮的

莫扎特传，这个莫扎特也被拍得很神经

她比烟花寂寞，埃尔加大协

红色小提琴，电影本身不是太好，但配乐很出色，是Joshua Bell演奏的

钢琴课

钢琴家

海上钢琴师

还有一些纪录片比如：里赫特——谜、霍洛维茨在莫斯科、怀念杰奎琳•杜普蕾、钢琴的黄金时代、指挥的艺术、钢琴的艺术、小提琴的艺术……

3、那个《她比烟花鸡墨》一度吵翻天了，因为片子拍得实在是很不可理喻-_-/// 老片，《一曲难忘》主讲肖邦，穿插了肖邦与李斯特认识的幽默桥段，和乔治桑的关系，但这片也很扯，弄得乔治桑跟恶人一样。《梦幻曲》，凯瑟琳赫本主演的，克拉拉嫁给舒曼后的故事。挺浪漫的一片。休格兰特也演过肖邦，但乔治桑应该好了点，还有主题曲流行了很久，《I like Chopin》.

⑽ 有关音乐体裁好看的外国电影，越多越好

《莫扎特传》（阿马迪斯）（Amadeus ）
《春天交响曲》（舒曼传）
《梦幻曲》克拉拉和舒曼……
《舒曼情史》
《爱情之歌》（Song of love）克拉拉和她丈夫罗伯特舒曼及和她的密友勃拉姆斯的关系。
《不朽真情》，也叫《永远的爱人》(Immortal Beloved)（贝多芬传）
《复制贝多芬》，《安娜日记》（巴赫传）
《狂恋大提琴》，又叫《她比烟花寂寞 》（杜普蕾传）
《指挥家的抉择》（富特文格勒传）
《悲情俄罗斯》（柴可夫斯基传）
《音乐恋人》(Music Lovers)讲的是柴可夫斯基
《翠堤春晓》（约翰·施特劳斯传）
《反对斯大林》（肖斯塔科维齐传）
《没有终止的歌》（Song without End）:讲述李斯特同伯爵夫人的恋情
《一曲难忘》（A Song to Remember）也叫《蓝色乐章》，介绍肖邦生平的
《法利内里》，主要是介绍17世纪阉人歌手的影片，兴趣因人而异
《钢琴师》，《钢琴家》THE PLANIST 钢琴战曲 ，描写二战时的优秀电影。
《红色小提琴》THE RED VIOLIN ，记载了一把极具传奇色彩的小提琴曾经历300年的风霜
《海上钢琴师》 the legend of 1900's，经典的不用介绍
《闪亮的风采》（Shine）钢琴家大卫·海尔夫戈特真实的一生
《钢琴课》（Piano Lesson） 又称《钢琴别恋》，一部几乎堪称完美的女性电影
《歌剧魅影》（The Phantom of the Opera ） 电影版
《作曲家埃尔加》
《夜半歌声》
《音乐之声》
《音比天高》
《乐鼓热线 》
《梦幻女郎》《追梦女郎》以60年代美国的女子三重唱组合-The Supreme作为蓝本而改编的
《放牛班的春天》
《贝隆夫人》（艾薇塔），描写阿根廷国母贝隆夫人的音乐剧。
《野狼俱乐部》主题曲很好听啊
《玫瑰人生》描写法国著名女歌手伊迪丝·琵雅芙坎坷而璀璨一生的传记片
《交响情人梦 》动漫
《想飞的钢琴少年》
《黑暗中的舞者》冰岛歌手比约克演的第一部也是唯一一部电影
《松子不幸的一生》电影版
《红磨坊》超古老
《雨中曲》，经典的不用说
《Deep Blues》一部关于布鲁斯音乐的记录片
《雷》……这是关于美国灵魂乐之父雷.查尔斯(Ray Charles)的人物传记影片。
《发胶》hairspray
《金牌制作人》（procers）
《歌舞青春》两部
《理发师陶德》