流行歌曲(popular song,pop song。有时也可缩写为pop)准确的概念应为商品歌曲,即以赢利为主要目的创作的歌曲。它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切‘工业’现象。它的商品性是主要的,艺术性是次要的。
流行音乐与其它大众媒介的差异主要是流行音乐有6种特性:
1、新奇性
即流行音乐的流行性或时尚性。新奇是一切流行事物的显著特征,好奇心是人类心理的一个特征。而流行音乐作为一种主要以满足消费为目的的商业化的娱乐音乐,它必然是“建立在契合了某种具有代表性的社会心理因而能为大众所普遍接受的基础之上的。”流行音乐是建立在这个基础之上的,因而必然会“致使这种唱、奏、听某一曲目或运用某一风格的行为方式及其对象在一定的社会范围内扩展蔓延,并形成不同程度的社会风靡与社会群体性狂热。”流行性和时尚性是流行音乐的基础。
2、娱乐性
流行音乐的作品内容通俗易懂,题材多取自于日常生活,以表现爱情主题的为多数,接受和消费的主体多数是以一般平民或亚文化群为主,它的通俗性决定了它拥有大众的基础。人们可以主动参与表演,增加了能动的空间和乐趣,人们从中能得到放松与享受。因此,流行音乐更为注重和强调自身的娱乐消遣性,“娱乐性”是流行音乐的重要特征与功能。
3、市场性
流行音乐的传播载体是以作为大众文化消费品的各类磁带、唱片、光盘为主的,在市场经济下,由于生产者面对的是一个巨大的商品市场,他们必然会以赚取利润作为他的最终目标。
4、快速更替性
既然流行音乐具有商业性,那么它也和其他商品一样,是群众文化消费商品的主要形式之一,就必然存在着大批量的生产特性,产品快速的推陈出新,是为了满足消费者不断更新的文化消费的需求。随着大众文化需求的不断变化,使得流行音乐的变更周期越来越短,之后会被更为时尚新颖的形式迅速所代替。
5、参与性
流行音乐的创作题材一般都是以日常生活为主,强调个人的心理情感,强调自我,容易引起特别是大学生的情感共鸣。且流行音乐旋律易记易唱,演唱时可以满足自我的情感宣泄,产生自我陶醉感,从而获得一种创造性的满足感。这就使得流行音乐的可参与性大大增强。
6、传播手段的科技性
科技的进步使得流行音乐的传播手段发生极大的变化,从最初没有影像的磁带、唱片、CD、广播到有影像的电视、卡拉OK、VCD、DVD、MTV,再到便携式的mp3、mp4、mp5等高科技的发明成果,这些科技产品的出现极大地满足了流行音乐的广泛“流行”。而MIDI、多轨录音技术和电子音响合成技术的出现则大大提高了流行音乐制作的效果和音响表现的丰富性。因此,流行音乐的流行性的扩大离不开这些现代科技传播手段。 现在有许多明星在创作流行乐曲
⑵ 什么是流行音乐如何定义流行音乐是相对“古典音乐”而定义的吗
《两只蝴蝶》歌词浅显易懂,旋律朗朗上口,容易被传唱。旋律似曾相识,跟着哼哼就会唱,所以易于在人们当中普及。传唱度较高。故称其为口水歌。这种歌曲只能红极一时。
《弯弯的月亮》歌词相对较为隐深,旋律中多次使用真假声的转换,歌曲可以让歌手自由发挥。歌手唱腔浑厚低沉、婉转流畅。多用美声演唱。因此可使此歌尽显悠扬经典。
实际流行音乐在一百多年的发展中,已逐渐发展成了有别于古典音乐与现代音乐的音乐体系。并非大众所理解的“流行的音乐”(就像音乐专业中的“现代音乐”并不是指“现代的音乐”一个道理)。同样具有一定的学术性,以爵士和声、拉丁音乐节奏、非洲音乐节奏、现代编曲技术为理论依据。其特点为即兴、风格多样、节奏复杂、音色多样、发展风格不受局限性,与古典音乐均为调性音乐体系。
流行音乐起源于布鲁斯音乐,毫不夸张的说没有布鲁斯的影响,流行音乐的声音不会是现在的这个样子。
中国流行音乐概述
中国流行音乐自20世纪20年代发展至今,走过了整整八十年的历程,在这八十年中,它有过辉煌,也遭遇过几十年的尴尬。起初我国流行音乐与国际同步,如今我国的流行音乐发展与国际相差了不下几十年。按地域划分,中国流行音乐大致可分为三大板块,分别为内地、香港、台湾;按时间划分,大致可分为五个时期:第一个时期“大上海时期”,主要是指1920年代到1940年代的“大上海流行音乐”;第二个时期为“香港时期”,主要是指新中国成立后,上海流行音乐南迁香港开始,直到1960年代中期台湾流行歌曲的崛起,香港国语歌曲衰退;第三个时期为“台湾时期”,主要是指1960年代中期开始以姚苏蓉等人为代表的台湾流行歌曲崛起到台湾“民歌运动”的爆发;第四个时期为“港台歌曲迅速发展时期”,主要是指1970年代中期香港“粤语歌曲”的兴起和台湾“民歌运动”的爆发,港台流行音乐得到迅猛发展,并对内地流行音乐产生重要影响;第五个时期为“内地和香港流行音乐同步发展时期”,主要是指1970年代末开始,内地流行音乐的复苏及发展,以及港台歌曲对内地流行音乐的重要影响。
流行音乐与其它大众媒介的差异主要是流行音乐具有以下特性:
大众性
可以说“大众性”是流行音乐与生俱来最为关键的特点之一,也是流行音乐的社会基础所在。当前中国,经济高速发展,社会形态正从农业社会向工业社会、信息社会大步迈进,精神文明建设也放在了重要位置,人们在茶余饭后、休闲娱乐的时候更多的是出没练歌房、歌舞厅、咖啡厅、酒吧等等一些娱乐场所,交道打的最多的还是流行音乐。因为其部分音乐风格的大众化而能够让人们参与到这种文化形式中来,流行音乐的自娱自乐已成为人们放松身心的一剂良药,为广大音乐爱好者提供了展示自我的舞台。因而成为社会各阶层文化生活的一个不可缺少的组成部分。
时尚性
既然流行音乐能适应时代发展的步伐,与最时尚、最流行的物质紧密相连,那么“时尚性”也就可以说是流行音乐具有的一个独特的美学特色。众所周知,古典音乐时期形成的乐队,从乐器到编制,几百年来基本上没有什么变动,这个时期形成的演出形式与环境仍然原样地保持着。而流行音乐却以追逐时髦和最新科技音像效果来不断地装扮自己。如:电声乐器(电吉他、电贝司等)、效果器、合成器,以及现在的MIDI制作设备等。这些“新元素”的灌入,使得流行音乐的创作、制作、表演等观念得到了前所未有的提高。除此之外,“时尚性”现在更多的还反映在当今流行音乐的创作理念上。许多的音乐人都在围绕“时尚性”来做文章,其目就是在于反映社会时代的发展,人类思想的进步。
新奇性
新奇是一切流行事物的显著特征,好奇心是人类心理的一个特征。而流行音乐作为一种主要以满足消费为目的的商业化的娱乐音乐,它必然是“建立在契合了某种具有代表性的社会心理因而能为大众所普遍接受的基础之上的。”流行音乐是建立在这个基础之上的,因而必然会“致使这种唱、奏、听某一曲目或运用某一风格的行为方式及其对象在一定的社会范围内扩展蔓延,并形成不同程度的社会风靡与社会群体性狂热。”新奇性是流行音乐的基础。
娱乐性
流行音乐中的通俗音乐的作品内容通俗易懂,题材多取自于日常生活,以表现爱情主题的为多数,接受和消费的主体多数是以一般平民或亚文化群为主,因此它强调的是它自身的娱乐性和消遣性。它的通俗性决定了它拥有大众的基础。人们可以主动参与表演,增加了能动的空间和乐趣,人们从中能得到放松与享受。因此,通俗音乐更为注重和强调自身的娱乐消遣性,“娱乐性”是通俗音乐的重要特征与功能。
商品性
流行音乐的传播载体是以作为大众文化消费品的各类录音磁带唱片为主的,在市场经济下,由于生产者面对的是一个巨大的商品市场,他们必然会以赚取利润作为他的最终目标。快速更替性既然流行音乐具有商业性,那么它也和其他商品一样,是群众文化消费商品的主要形式之一,就必然存在着大批量的生产特性,产品快速的推陈出新,是为了满足消费者不断更新的文化消费的需求。在几十年前、60后音乐、70后音乐被称作是流行音乐,但随着大众文化需求的不断变化,使得流行音乐的变更周期越来越短,之后立即被更为时尚新颖的21世纪(80后音乐、乃至90后)形式所代替。
参与性
流行音乐部分风格,有其是通俗音乐,旋律易记易唱,演唱时可以满足自我的情感宣泄,产生自我陶醉感,从而获得一种创造性的满足感。这就使得流行音乐的可参与性大大增强。
即兴性
即兴性是指在流行音乐的表演过程中,经常会根据现场的情况,即兴地进行一些创意性的东西,无论是语言、动作、旋律中的变奏等等。即兴是一次性不可再现的时间光点,是流行音乐中最值得期待和最富创造力的东西。即兴往往是在表演者极佳的音乐感觉和良好的音乐功底基础上产生的火花。
⑶ 流行音乐的概念是什么
几种的常见的流行音乐风格:
什么是 R&B?
R&B的全名是 Rhythm & Blues,一般译作“节奏怨曲”或“节奏布鲁斯”。 广义上, R&B可视为“黑人的流行音乐”,它源於黑人的 Blues音乐,是现今西行流行乐和摇滚乐的基础, Billboard杂志曾介定 R&B为,所有黑人音乐除了 Jazz和 Blues之外,都可列作 R&B,可见 R&B的范围是多么的广泛。 近年黑人音乐圈大为盛行的 Hip Hop和 Rap都源於 R&B,并且同时保存着不少 R&B成分。
什么是HOUSE?
HOUSE是於八十年代沿自 DISCO发展出来的跳舞音乐。 这是芝加哥的DJ玩出的音乐,他们将德国电子乐团Kraftwerk的一张唱片和电子鼓(Drum Machine)规律的节奏 及黑人蓝调歌声混音在一,House就产生啦~ 一般翻译为"浩室"舞曲,为电子舞曲最基本的型式,4/4拍的节奏, 一拍一个鼓声,配上简单的旋律,常有高亢的女声歌唱. DISCO流行后,一些DJ将它改变,有心将DISCO变得较为不商业化, BASS和鼓变得更深沈,很多时变成了纯音乐作品,即使有歌唱部分也多数是由跳舞女歌手唱的简短句子,往往没有明确歌词。 渐渐的,有人加入了LATIN(拉丁)、 REGGAE(瑞格源在西印度群岛)、 RAP(说唱)或 JAZZ(爵士)等元素, 至八十年代后期, HOUSE冲出地下范围,成为芝加哥、纽约及伦敦流行榜的宠儿。
为什么会叫"House"呢?就是说只要你有简单的录音设备,在家里都做得出这种音乐~House也是电子乐中 最容易被大家所接受的.
Cher唱的Believe 就是个好例子.而M-People可说是House代表团体.House舞曲在1986年开始流行后,可说是取代了Disco音乐.
House可分为:
Acid House 也就是融合了TB-303的Acid声的House乐
Deep House 有着相当浓厚的灵魂唱腔,又叫作Garage,蛮流行化的. 像Real Mecoy, M-People, La Bouche都是Garage团体.
Hard House 简单来说,就是节奏较重,较猛的House.
Progressive House 这类House没啥灵魂唱腔,反而比较注重旋律和乐曲编排.有一 点像"演奏类"的House乐.像SASH!的专辑It''''s My Life便是很好的Progressive House专辑.
Epic House 就是"史诗"House. Epic House有着优美,流畅的旋律和磅礴的气势, 很少会有vocal在里面(几乎是没有!). BT的音乐就是很棒的Epic House,而他也被称作"Epic House天皇". 其实连Rock也有"Epic Rock"
Trible House 想像一下:带有非洲原始风貌或是印地安人的鼓奏的House是啥样? 这就是Trible House~ 这种House除了有一般House稳定的节奏外,在每拍之间,会加入一些带有原始风貌,零碎的鼓点. 蛮有趣的~ 不过,House的范围太广了,大家也不用硬要把一首曲子分类.这些只是告诉大家,House很多种"而已。
到了九十年代, HOUSE已减少了那前卫、潮流色彩,但仍是很受欢迎的音乐。
什么是Britpop?
Britpop虽有个“ Pop"字,但其实是 Rock的一种,源於九十年代英伦,中文可译为“英式摇滚”,这是英伦乐坛对美国 Grunge潮的一个回应,主要是以乐队形式出现。不过, Britpop风格其实十分广泛,如 Oasis是结他摇滚乐队, Blur则 Pop很多,而Pulp则接近 Glam Rook及跳舞风格,他们都被列作 Britpop。
英国 Britpop代表人物: Oasis 、Blur 、Suede 、Pulp 、Radiohead
什么是 Trip-Hop?
Trip-Hop是英伦/欧洲跳舞音乐的一种,它的名字来源是“ Trip+ Hip-Hop= Trip-Hop”,因为它发源自英国的Bristol,因此最早时称作“Bris带点 Hip-Hop节奏的 Break beat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类,但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。
外国 Trip-Hop代表人物: Trip-Hop中公认的铁三角Portishead、 Tricky、 Massive Attack 及Mandalay Moloko 、Coldcut
什么是 Gangsta Rap?
Gangsta Rap是 Rap的一种,以 Rap的内容多与都市罪案有关,充满暴力、色欲感受,这是反映现实的一种音乐路向。 Gangsta Rap於八十年代末期在美国兴起,音乐Rap中的强悍尖锐派,在美国大受欢迎,唱片销路甚高。而不少 Gangsta Rap乐手本身真正“参与”现实中各式罪案,部分更因而入狱甚至死亡,可说是真正反映现实兼令人触目惊心的乐种。
Gangsta Rap化表组合: Ice-T、 Ice Cube、 Dr. Dre、 Snoop Doggy Dogg、 2 Pac、 Geto Boys
什么是 Synth Pop?
Synth Pop中的“ Synth”,即 Synthesizer,顾名思义, Synth Pop就是“由 Sythesizrs炮制出来的流行乐”,当然除 Synthesizers外还会用上其他电子乐器如电脑及鼓机等等。 Synth Pop於八十年代初期开始流行,至八十年代中开始沉寂,当年在香港也曾掀起过一阵热潮。
Synth Pop特点是科技感强,有时会颇冰冷,歌曲多是“三分钟流行曲”(3-minutes Pop),很多时 Synth Pop乐手会作入时打扮。
Synth Pop代表组合: Depeche Mode、 Human League、 Duran Duran、 OMD、 Gary Numan
什么是 ORCHESTRA ?
ORCHESTRA就是管弦乐团,它分成四部分: 1.弦乐,包括小提琴、大提琴等, 2.铜管乐 3.木管乐和 4.敲击乐四组。弦乐组每种乐器有多人演奏(竖琴除外),四组演奏者由一人统筹兼领导,他就是乐团的指挥。ORCHESTRA於17世纪出现,到18世纪因海顿和莫扎特的作品而清楚地建立模式。19世纪加入了些新乐器,乐团人数加大。 ORCHESTRA是西方古典/正统音乐的正宗。西方流行/摇滚乐也经常运用 ORCHESTRA的部分或全部团员协助演出。
什么是 CHAMBER POP?
CHAMBER POP是指典雅、高贵、精致的一种流行乐,它有一定的古典音乐感觉。 CHAMBER MUSIC一词来自古典音乐,中文叫“室内乐”,是种小组弦乐演奏曲式,气氛高雅。CHAMBER POP於九十年代兴起,是对当时的 LO-FI及 GRUNGE的一种反应,强调优美的旋律、精致的配乐、乾净的录音,每每多用弦乐、管乐制造巴洛克时代的音乐感觉。
外国代表乐队有 THE DIVINE COMEDY, RIALTO, ERIC MATTHEWS及 BALLE & SEBASTIAN等,香港则有黄耀明、部分的彭羚、部分的 MULTIPLEX等等。
什么是民歌( FOLK)?
民歌( FOLK)原本是指每个民族的传统歌曲,每个民族的先民都有他们自原始/古代已有的歌曲,这些歌绝大部分都不知道谁是作者,而以口头传播,一传十十传百,一代传一代的传下去至今。不过今天我们所说的民歌( FOLK),大都是指流行曲年代的民歌( FOLK),所指的是主要以木结他为伴奏乐器,以自然坦率方式歌唱,唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。美国民歌手 WOODY GUTHRIE在五十年代的唱片可说是最早的民歌唱片录音,所以普遍被认定是现代民歌( FOLK)的祖师。之后 PETE SEEGER、 THE WEAVERS继续推动这类音乐,六十年代越战,反战民歌手如 BOB DYLAN、JOAN BAEZ、PETER、PAUL AND MARY等成为时代的呼声。后民歌向 POP、ROCK及都市化发展, BOB DYLAN发明了 FOLKROCK、 SIMON & GARFUNKEL发展出中产口味的都市 FOLK POP,风行一时。八十年代 SUZANNE VEGA、TRACYCHAPMAN等走出一种更富现在都市感觉的 URBAN FOLK(城市)/ CONTEMPORARY(当代) FOLK路线。民歌 (FOLK)在英国、香港等乐坛也发展出不同的面貌。民歌(FOLK)近年较新的发展是与 NEW AGE结合(如 ENYA),及与 TRIP HOP结合)如 BETH ORTON)。
什么是 BOSSA NOVA ?
BOSSA NOVA是种带 JAZZ味道的巴西音乐, 1950年代作曲家 ANTONIO CARLOS JOBIM将巴西音乐节奏与美国西岸 COOL JAZZ混合而成,柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。每两个 BAR的第1、4、7、11、14拍为重拍。歌手 JOAO GILBERTO的纯厚歌声是 JOBIM音乐的出色拍档, 50年代中期传入美国后大受欢迎,其他着名 BOSSA NOVA乐手有 CHARLIE BYRD,STAN GETZ和 ASTRUD GILBERTO等,最着名的歌曲为“THE GIRLFROM IPANEMA”。 OSSA NOVA於60年代最流行,其馀年代亦不断有捧场者。
什么是 CLASSICAL POP ?
CLASSICAL POP是指带古典响乐味道的流行曲,多用弦乐伴奏的歌曲都可列入此类,例如 THE BEATLES的“ELEANORRIGBY”就是。澳洲乐队 CROWDED HOUSE的一些作品也可列入此类。如果说 CLASSIC POP,则是指经典的流行曲。
什么是ACAPPELLA ?
ACAPPELLA是指没有乐器伴奏的歌曲,但凡纯以人声唱的歌都是 ACAPPELLA,不过今天我们说 ACAPPELLA通常是指有多重和唱的那种唱法,连乐器伴奏都由人声唱出。 ACAPPELLA的相反是 INSTRUMENTAL,即纯音乐乐曲,任何类型的歌曲都可以以 ACAPPELLA形式唱出。香港人最熟悉的 ACAPPELLA歌曲是“SO MUCH IN LOVE”,香港 ACAPPELLA乐队有姬声雅士等。
什么是 WORLD MUSIC?
WORLD MUSIC是西方角度观点的词汇,意思指非英、美及西方民歌/流行曲的音乐,通常指发展中地区或落后地区的传统音乐,例如非洲及南亚洲地区的音乐,有些地区如拉丁美洲的音乐,则能普及到自成一种类型。今天大家说的 WORLD MUSIC通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统
什么是 DREAM-POP?
DREAM-POP是种“梦”般的流行曲,它有一种迷离的气氛,多*SYNTHESIZERS(电子合成器)造成,加了ECHO效果的电结他也是重要的成分,歌唱部分往往很 “BREATHY”即呼吸声重,歌词也往往有梦般的诗意色彩。
代表乐队有 COCTEAU WINS、 LISA GERMANO、 ST. ETIENNE、 THIS MORTAL COIL、 MY BLOODY VALENTINE、 MAZZY STAR和 DEAD CAN DANCE等。
中文歌手以王菲为首,代表作有 “迷路”、“DI-DA”等。
什么是 NEW AGE?
NEW AGE是种宁静、安逸、闲息的音乐,纯音乐作品占的比重较多,有歌唱的占较少。 NEW AGE可以是纯 ACOUSTIC(即以传统自发声乐器演奏)的,也可以是很电子化的,重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉,洗涤听者的心灵,令人心平气和。 NEW AGE很多时与音乐治疗有关,不少NEW AGE音乐说可以治病,也有不少与打坐冥想有关,这与 NEW AGE思潮哲学有莫大关系。 NEW AGE音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐, WINDHAM HILL是最具代表性的 NEW AGE唱片公司, NEW AGE代表乐手有 ENYA, GEORGE WINSTON, WILLIAM ACKERMAN, YANNI, KITARO等等。
什么是Electrophonic Music?
何谓Electrophonic Music(电子音乐)?随着时代的演进,音乐家有了更多制作音乐的方法。所谓电子音乐,就是以电子合成器,音乐软体,电脑等所产生的电子声响来制作音乐。电子音乐范围广泛,生活周遭常常能听到,在电影配乐,广告配乐,甚至某些国语流行歌中都有用到,不过以电子舞曲为最。很多人认为电子乐是一种冷冰冰,没有感情的音乐
民族音乐是一个民族经过若干年创造的音乐,波尔卡,玛祖卡等是外国的民族音乐,古筝曲,古笛曲,二胡曲等是我国的民族音乐。
>参考资料:
http://bbs.stuage.com/read.php?tid=131
参考资料:http://..com/question/7166553.html
⑷ 《辞海》里 严肃音乐 和 流行音乐 的定义。。
为 了 方 便 楼 主 查 找歌 曲 名 后 面 是 对 应 的 下 载 地 址 《Grace》(韩) http://mediafarm4.ucomo.com/music_flv/59/57/9c597b6e-2d0a-466f-a4d7-e03c892fa6c9.mp3《Timeless》(中英韩三国) http://mediafarm4.ucomo.com/music_flv/42/7/bf574f33-2174-44b6-a06f-e6880e277bfb.mp3《burning》(英) http://mediafarm4.ucomo.com/music_flv/23/11/46f1b8f3-7671-4c78-b050-7c1436a91880.mp3《My Love Will Get You Home 》Christine Glass(英) http://mediafarm4.ucomo.com/music_flv/96/59/81c42724-225e-4569-b17a-e2335fd21380.mp3《cry on my shoulder》(英) http://mediafarm4.ucomo.com/music_flv/45/53/a4d29f27-69a0-48d8-9572-fa18eb8a8e57.mp3《Brown Eyes 》Destinys Child(英) http://mediafarm4.ucomo.com/music_flv/15/98/15923a17-abc8-4f89-b961-46c3d24662a8.mp3《It's My Life 》(英) http://mediafarm4.ucomo.com/music_flv/28/70/e0fe4ce5-a977-4050-b04a-e421c23faca1.mp3《preview》(英) http://mediafarm4.ucomo.com/music_flv/15/31/0538a2ab-7612-4c7f-827b-36c3a7f0c91c.mp3《when you told me loved》(英) http://mediafarm4.ucomo.com/music_flv/49/35/e873e9a6-a3f4-4a28-a8be-61e09ee1f30d.mp3《It's Not Good-Bye》(英) http://mediafarm4.ucomo.com/music_flv/93/20/95c202ef-45cc-4000-b367-e245e1cd56a8.mp3《Loving You》(英) http://mediafarm4.ucomo.com/music_flv/62/68/eefdfa98-1790-43c4-99bc-c3af1c46c60c.mp3《creepin upon you 》 Hayes darren(英) http://mediafarm4.ucomo.com/music_flv/80/44/1ff73452-4c75-417e-975f-f20de2edaedb.mp3《wait til you here from you》(英) http://mediafarm4.ucomo.com/music_flv/69/76/dfc8bd1c-eb0c-4560-af15-cca43db08131.mp3《确定一定以及肯定》(中) http://mediafarm4.ucomo.com/music_flv/48/79/2b4d6a7a-b3ca-4d1a-83f5-05c34f06f3e5.mp3《我忘了说》(中) http://mediafarm4.ucomo.com/music_flv/70/19/39b1a865-5e80-45e1-8584-fa9963a08e19.mp3(复制地址 即可下载)听听自己喜欢哪一首如果你喜欢听舞曲。DJ的话 http://www.ucomo.com/space/MusicAlbumDetail.aspx?PlayListID=3477
⑸ 流行歌曲的定义
流行歌曲(popular
song)所谓流行歌曲,是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚,并被广大群众所喜爱,广泛传唱或欣赏,流行一时的甚至流传后世的歌曲。这些歌曲,植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此,又有"大众音乐”之称。
1、流行歌曲的概念
流行歌曲是指与古典、正统的音乐不同的一种音乐形式,能够让城市中的大多数听众所接受,易于掌握,能使普通大众都感兴趣的音乐。这类音乐作品旋律清晰,音域适中,伴奏和和声手法都非常简易。
2.特点:
娱乐性,一般不具备很深音乐理论和技巧修养甚至根本没什么音乐知识的听众都能接受;
生活性,它直接宣泄人的情绪和感情;
通俗性,歌词大多近似白话,而且表达的内容很贴近生活。
3.流行歌曲起源于欧洲主要为满足城市大众的业余生活。随交通工具的进步以及印刷工业的发展,流行歌曲开始普及并广泛流行。传到美国,融合了各种不同种族的音乐,在表演风格和技巧上有了新的变化和发展。到了二战后,美国成为国际流行歌曲(流行音乐)的中心。60年代蔓延到世界各国,而且吸引着越来越多的听众,成为一种独特的音乐形式。
⑹ 谈谈电影与流行音乐的关系
电影能够 产生流行音乐 因为现在 有很多音乐的流行都来源于电视原声带 如果电影票房大卖 那么 例如同名主打歌 相对就比较红 在电影当中 有时流行乐就像是里面的龙套 穿插着情节的发展 追问: 大哥,要500字啊! 回答: 电影能够 产生流行音乐 因为现在 有很多音乐的流行都来源于电视原声带 如果电影票房大卖 那么 例如同名主打歌 相对就比较红 在电影当中 有时流行乐就像是里面的龙套 穿插着情节的发展 在电影艺术中,音乐往往是导演最为看重的一种语言。对音乐、音响的有机处理,不仅能营造与影片相妥帖的气氛,还能显示人物心灵感受,强化和突出某种动作和自然动态,堪称表现现实与心理的最好手段。为电影所用的这些音乐音响的基本形态的结合所发挥的独特作用,因而带着强烈的存在价值,同时显示出了独特的丈化价值。音乐艺术的抽象性,造就了不少留白的空间。它超越了具象的世界,引发了更多叫人利用幻想力创造的思考空间。于是,曲式、旋律、节奏成就了构筑音乐的一个无形的“硬件”,配器则作为表达这一“硬件”的中介“软件”。而将这“硬件”与“软件”予以完美体现的作曲家.凭借音乐可以创造出不同意义的电影节奏之美
⑺ 何为流行音乐
流行音乐,是音乐类型的一种,指以盈利为主要目的而创作的音乐。它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。(见前苏联《音乐网络词典》1990 年版)它的市场性是主要的,艺术性是次要的。流行音乐19世纪末20世纪初起源于美国,从音乐体系看,流行音乐是在叮砰巷音乐、布鲁斯、爵士乐、摇滚乐、索尔音乐等美国大众音乐架构基础上发展起来的音乐。其风格多样,形态丰富,可泛指Jazz、Rock、Soul、Blues、Reggae、Rap、Hip-Hop、Disco、New Age等20世纪后诞生的都市化大众音乐。中国流行音乐的风格与形态主要受欧美影响,在此基础上逐渐形成本土风格。在流行音乐方面做出独一无二巨大成就的名人是迈克尔杰克逊。
⑻ 什么是流行音乐(定义)
所谓流行音乐准确的概念应为商品音乐,即以赢利为主要目的创作的音乐。
它的市场性是主要的,艺术性是次要的。“商品音乐”这一概念比任何一个概念都科学、合理、准确。单从字面上看,“通俗”指易解易懂,“流行”指广为流传,这样看来象《义勇军进行曲》、《歌唱祖国》、《东方红》《南泥湾》等歌曲也可以称为通俗歌曲或流行歌曲。
这些歌曲都虽然通俗易懂、流传很广。但是,这些歌曲是决不能称为商品歌曲的,因为它们决不是以赢利为主要目的创作的。从这一点也可以看出“商品音乐”这一概念是科学、合理、准确的。
(8)电影中流行音乐的定义扩展阅读:
流行音乐具有以下特性:
1、通俗性
这是流行音乐的基本属性。与高雅音乐相比,流行音乐的歌词相当浅显易懂,没有任何理解的障碍,这是流行音乐得以流行的必要条件。相反,如果歌词意义隐晦、诘屈聱牙,那么这些音乐便很难在文化水平相对不高的大众层面广泛流传开来。
从专业演唱的角度看,流行音乐音域较窄,也最适合未经过专门声乐训练的普通听众演唱,这又促成了“流行音乐”的流行。流行音乐之所以流行很大程度上还在于它真正地走进了人们的内心,音乐内容通俗易懂、贴近人们生活是流行音乐得以流行的另一重要原因。
流行音乐很多作品都是抒发自我的真实感受,人们在音乐中感受到的是如同自己身边的氛围,听到的是如同自己内心的声音,从而唤起广泛的情感共鸣。流行音乐所表现的是真实的生活与生存状态,从某种意义上说,流行音乐把艺术生活化了,同时也使生活艺术化了。
2、大众性
可以说“大众性”是流行音乐与生俱来最为关键的特点之一,也是流行音乐的社会基础所在。
当前中国,经济高速发展,社会形态正从农业社会向工业社会、信息社会大步迈进,精神文明建设也放在了重要位置,人们在茶余饭后、休闲娱乐的时候更多的是出没练歌房、歌舞厅、咖啡厅、酒吧等等一些娱乐场所,交道打的最多的还是流行音乐。
因为其部分音乐风格的大众化而能够让人们参与到这种文化形式中来,流行音乐的自娱自乐已成为人们放松身心的一剂良药,为广大音乐爱好者提供了展示自我的舞台。因而成为大多数人文化生活的一个不可缺少的组成部分。
3、时尚性
既然流行音乐能适应时代发展的步伐,与最时尚、最流行的物质紧密相连,那么“时尚性”也就可以说是流行音乐具有的一个独特的美学特色。
众所周知,古典音乐时期形成的乐队,从乐器到编制,几百年来基本上没有什么变动,这个时期形成的演出形式与环境仍然原样地保持着。而流行音乐却以追逐时髦和最新科技音像效果来不断地装扮自己。
如:电声乐器(电吉他、电贝司等)、效果器、合成器,以及MIDI制作设备等。
这些“新元素”的灌入,使得流行音乐的创作、制作、表演等观念得到了前所未有的提高。除此之外,“时尚性”更多的还反映在流行音乐的创作理念上。许多的音乐人都在围绕“时尚性”来做文章,其目就是在于反映社会时代的发展,人类思想的进步。
4、新奇性
新奇是一切流行事物的显著特征,好奇心是人类心理的一个特征。而流行音乐作为一种主要以满足消费为目的的商业化的娱乐音乐,它必然是“建立在契合了某种具有代表性的社会心理因而能为大众所普遍接受的基础之上的。
”流行音乐是建立在这个基础之上的,因而必然会“致使这种唱、奏、听某一曲目或运用某一风格的行为方式及其对象在一定的社会范围内扩展蔓延,并形成不同程度的社会风靡与社会群体性狂热。”新奇性是流行音乐的基础。
5、娱乐性
流行音乐在大众文化中扮演了越来越重要的角色,尤其是歌舞厅、卡拉OK、“练歌房”的兴起,使得流行音乐越发成为大众的娱乐方式。
流行音乐中的通俗音乐的作品内容通俗易懂,题材多取自于日常生活,以表现爱情主题的为多数,接受和消费的主体多数是以一般平民或亚文化群为主,因此它强调的是它自身的娱乐性和消遣性。它的通俗性决定了它拥有大众的基础。
人们可以主动参与表演,增加了能动的空间和乐趣,人们从中能得到放松与享受。因此,通俗音乐更为注重和强调自身的娱乐消遣性,“娱乐性”是通俗音乐的重要特征与功能。
6、商品性
流行音乐的传播载体是以作为大众文化消费品的各类录音磁带唱片为主的,在市场经济下,由于生产者面对的是一个巨大的商品市场,他们必然会以赚取利润作为他的最终目标。
而流行音乐正是借助现代科技时尚化的包装、便捷的传媒等手段, 实现了工业化大生产, 建立了整套的商业化运作机制, 从而实现其经济效益。
7、快速更替性
既然流行音乐具有商业性,那么它也和其他商品一样,是群众文化消费商品的主要形式之一,就必然存在着大批量的生产特性,产品快速的推陈出新,是为了满足消费者不断更新的文化消费的需求。
在几十年前、60后音乐、70后音乐被称作是流行音乐,但随着大众文化需求的不断变化,使得流行音乐的变更周期越来越短,之后立即被更为时尚新颖的21世纪(80后音乐、乃至90后)形式所代替。
8、参与性
流行音乐部分风格,有其是通俗音乐,旋律易记易唱,演唱时可以满足自我的情感宣泄,产生自我陶醉感,从而获得一种创造性的满足感。这就使得流行音乐的可参与性大大增强。
9、即兴性
即兴性是指在流行音乐的表演过程中,经常会根据现场的情况,即兴地进行一些创意性的东西,无论是语言、动作、旋律中的变奏等等。
即兴是一次性不可再现的时间光点,是流行音乐中最值得期待和最富创造力的东西。即兴往往是在表演者极佳的音乐感觉和良好的音乐功底基础上产生的火花。
10、传播科技性
流行音乐是以大众传播媒介(机械媒介和电子媒介)为手段和按商品市场规律去运作的,可以说它是社会都市化的产物,它以都市普通市民大众为主要受众或制作者。
科技的进步使得流行音乐的传播手段发生极大的变化,从最初没有影像的磁带、唱片、CD、广播到有影像的电视、卡拉OK、VCD、DVD、MTV,再到便携式的mp3、mp4、智能手机、平板电脑等高科技的发明成果,这些科技产品的出现极大地满足了流行音乐的广泛“流行”。
而MIDI、多轨录音技术和电子音响合成技术的出现则大大提高了流行音乐制作的效果和音响表现的丰富性。因此,流行音乐的流行性的扩大离不开这些现代科技传播手段。
音乐由民间的自娱自乐的活动到王公贵族的沙龙艺术,逐步发展成为一个大众商品文化传播产业,最关键的因素也是传播技术的发展。
⑼ 什么是流行音乐,流行音乐的定义是怎样的
知道大家都对流行音乐感兴趣,尤其是在生活中,我们最常听到的就是流行音乐,流行音乐也带出了很多明星效应,都逐渐渗入我们的生活甚至学习中了.但是医学院没有系统的音乐课程,对于素质提高这方面而言,是个遗憾和缺口,我希望大家可以从我这里学点什么吧, 也算是我尽了辅导员之外的义务吧! 对我们来说,讲到流行音乐时,首先要弄懂的就是,流行音乐到底是指什么!看看我们吧,每天早上,中午,晚上,广播里都在不停播放着流行歌曲,对,这属于流行音乐范畴,但不是全部.那么,让我来简单说说吧! 什么是流行音乐?围绕着这个话题的讨论已经持续了很长时间,持不同观点的人都各有说辞。 曾经有一种善意的为流行音乐辩护的观点认为——流行音乐其实就是现代的民间音乐,因为过去的民间音乐有哪一首在人民中间不流行呢?善意可嘉,但是这种说法并不太准确,而且混淆了民间音乐和流行音乐的重要的区别。什么是民间音乐?●民间音乐往往是指在某一时期的人民中间非常流行的音乐。一般说来,民间音乐具有浓郁的地方色彩,比如大家都很熟悉的陕北民歌●《羊肚肚手中三道道兰》。而流行音乐的素材比较丰富,可以是带有地方特色的,比如大家很熟悉的腾格尔的●《蒙古人》,这首歌具有鲜明的蒙古特色;当然,大多数的流行音乐是并无地方特色的旋律,往往比较通俗、易上口,我们可以随便听两首,比如我们大陆比较流行的一首由李春波演唱的城市民谣●《小芳》;再来听一首香港歌手陈慧娴的●《千千阕歌》。 由此可以看出,流行音乐的旋律比较通俗和简单,不一定就是具有某些地方特色的旋律,它与民间音乐的区别是本质上的,并不可等同。 还有一种说法,也是比较典型的一种观点,就是关于流行音乐与艺术音乐的价值问题,●蔡仲德在《我看流行音乐》一文中指出的:“流行音乐属于俗文化,与属于雅文化的艺术音乐相比,其艺术性自然较为低下,但它形 式上没有框框,勇于创新,内容上没有禁区,直面人生因而更能唱出人的心声,为大众所喜闻乐见。”那么,这里又涉及到新的概念,就是艺术音乐。艺术音乐的范畴很广泛,有大家比较熟悉 的交响乐、室内乐等,我们来听一个大家都很熟悉的例子,奥地利著名作曲家老约翰.施特劳斯的●《拉德斯基进行曲》。可以说,艺术音乐是一种比较严肃和正统的音乐形式,它的欣赏价值是毋庸质疑的,;但是不能说流行音乐就没有艺术性,俗到没有品位,没有价值。一个很好的例子就是大家都非常熟悉、甚至是脍炙人口的大陆著名音乐人郭峰的●《让世界充满爱》。这部作品可以说是一部经典之作,是一部非常具有可听性的流行音乐代表之作。另外,还有早年比较流行的香港著名歌手张 明敏的●《我的中国心》,就充分表达了海外赤子的拳拳爱国心,栩栩如生地勾勒出海外侨胞对祖国的诚挚热爱和热切向往,也是一首很有价值的流行音乐代表作。 另外,还有一种解释也比较有代表性。因为从英文字面上看,流行音乐原来是从英语“popular music”翻译来的,而“popular”这个词可以翻译成“大众的”,也可以翻译成“流行的”,所以也曾经有另一种善意的观点,认为可以用“大众音乐”来替代“流行歌曲”这个概念。但这个说法似乎还不够精确,我们就不具体来解释了。 总之,以上对流行音乐的定义都似乎过于笼统,难以结合实际;也过于简单化,在某种程度上概念不够清晰和明确。那么,究竟流行音乐的范畴可以定义为哪些呢?那就必须分析流行音乐本身所具有的属性有哪些?而要深入探究这些问题的话,我们就有必要去追寻流行音乐的渊源与发展道路,特别是它与我们的生活和情感的关系,似乎可以帮助我们正确的认识流行音乐的概念。
⑽ 流行歌曲的概念
流行歌曲已经成为当今中国审美文化的重要形式之一。不管你是否喜欢它,都不能否定它在大众文化生活中的地位以及它在塑造大众审美趣味以至于价值观念、生活方式方面的巨大作用。幼儿园的孩子会唱大量的流行歌曲已经成为并不奇怪的现象。与此形成鲜明对比的是艺术歌曲的萧条与冷落。老歌唱家刘秉义先生说:"现在别说中学生了,就是唱民歌的年轻歌手都不知道刘淑芳是谁。"有一次比赛他当评委,一个小姑娘唱郭兰英的歌,唱完后我问她是否知道郭兰英是谁,她说不知道,我当场吃了一闷棍。"
一、流行歌曲的定义与特点:
作为专门术语的"流行歌曲"不等于流行的或曾经流行的歌曲。我们把"流行歌曲"界定为一种大众文化现象。它是随着工业社会的发展,由文化工业生产商操纵,以大众电子传媒为载体、在特定时期普遍流行的大众化的通俗歌曲。这个意义上的流行歌曲并不简单地等于流行的歌曲。民歌、革命歌曲都可能是流行的,但不一定都是特定意义上的"流行歌曲"。就像"民间文化"、"革命文化"不等于"大众文化"一样(虽然前者也自称是非常"大众化"的)。我认为,这个意义上的流行歌曲的主要特点是:
1、商业性。流行歌曲本质上属于大众文化或文化工业的范畴。它的生产与消费都具有明显的商业性,因而也就必然使用各种各样的商业手段:如包装、炒作、签约等;而经营流行歌曲的则是特定的文化工业部门之一--唱片公司。商业性是流行歌曲区别于同样是十分流行的大众化革命歌曲的一个主要特征。后者只有政治性而没有商业性,它的目的也不是消遣娱乐而是进行政治思想教育。(1)
2、大众性与流行性。顾名思义,流行歌曲是为一个时期的广大民众所普遍喜爱的歌曲,不流行当然不成其为流行歌曲。与此联系在一起的是流行歌曲的非专业化(当然,这只是说一般性地演唱流行歌曲并不需要专门化的训练,并不是否定流行歌曲领域也有专业歌手)。流行歌曲不是只在专家圈子里小范围流传的,而是一般非音乐专业的普通大众都能演唱且都喜欢演唱的。
3、通俗性与模式化。能够在大众中普遍流行的歌曲虽然不一定就是"下里巴人",但它决不可能是"阳春白雪"。流行歌曲的歌词与曲调都不可能十分艰深和高雅,否则就难以为大众所喜爱和掌握,也不可能流行。流行歌曲是轻松简易的艺术(easy art)而不是艰难的艺术(difficalt art)。而与这种简易性相关的是流行歌曲的模式化与 程式化。外国学者指出:"一支流行歌曲与一支标准的或严肃的歌曲的主要差异在于:一首流行歌曲的旋律是在某一特定的机制或结构形态中构筑起来的,而一首标准歌曲的诗或歌词没有结构上的限制,它不必追随某一固定机制或形态,可以自由解释歌词的意义与情感,换句话说,流行歌曲是’约定俗成’的,而标准歌曲允许作曲家更自由地展开想象与阐释。"(2)约定俗成就是模式化,如90年代的摇滚模式、新民歌模式、校园民谣模式,等等。
4、时间性。"流行"一词包含特定的时间含义,也就是说,流行的东西常常也是短暂的东西,具有较强的时间性。任何东西都不可能永远流行。一定的流行歌
(1)也有人认为革命歌曲是"国家文化的流行歌曲",而狭义的"流行歌曲"是"大众文化的流行歌曲"。参见黄会林主编《当代中国大众文化研究》北京师范大学出版社,1999年,第165页。
(2)阿.西尔沃、罗伯特.布鲁斯《如何谱写并销售一首流行歌曲》,《当代电影》1993年第5期。
5、自发性。流行歌曲是从民间自发产生并流行的。这里的"自发"是指它与特定的政治气候或政府指令一般来说没有太大的关系,它不是从上到下通过国家行政命令和群众运动的方式搞起来的。这并不否定流行歌曲与商业行为(比如广告操作)有相当紧密的关系。但商业操作是市场行为而不是政治行为(至少理论上是这样)。这是它与"革命歌曲"、"群众歌曲"的又一个主要区别。
以上这些特点不仅把流行歌曲区别于革命/政治歌曲,而且也使它区别于精英艺术(高雅艺术)。精英艺术的所有特点几乎都与此相反