长城图片电影

Ⅰ 《长城》这部电影是谁导演的它的票房怎么样

《长城》这部电影是张艺谋导演的，4天内票房高达5亿，造价10个亿，截至2017年1月2日中午2时，张艺谋执导的《长城》内地总票房累计突破10.5亿，成为2016年上映影片中第10部破10亿的影片。数据显示，张艺谋电影《长城》制作成本为1.35亿美金，约合9.37亿人民币。其豪华明星团片酬也很高，仅是马特·达蒙的片酬可能就已达到2000万美元。

据外国媒体报道，美国大型电影票务网站《Fango》在2017年评选出“最期待的电影”前30名，可以说代表了最平凡的电影观众。《长城》获得了意想不到的第一名，北美明年年初上映的《星球大战8》被推倒了第三十位。《长城》比北美市场更早在中国上映。能否收回1.5亿美元的拍摄费用，期待未来的北美市场。

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Ⅱ 电影《长城》有很多镜头让人有些害怕，其中哪些镜头让人细思极恐

其实本片唯一的主角就是长城本身，大家都被那些契丹人，外邦，无影禁军什么的迷惑了，长城才是一切剧情的核心！所谓无影禁军其实只是幌子，没有一个是活人，都是长城的城砖和门楼幻化的，之所以叫做无影禁军，就是因为他们都无影（你见过有影的城砖？）；之所以核心价值观是“信任”，因为城砖总是一块压着一块，彼此支撑着才筑起了万里长城。为了证明我的观点，咱们一起回顾一下本片的一些细节：

3、片尾呆萌和基友离开长城，我们惊奇的发现长城的外形变成狭长的口袋山，以至于呆萌他们走了半天，左右两边都还是长城。这再次印证了我对于无影禁军是长城城砖幻化而成的猜测，大家别忘了呆萌进入长城时殿帅是男的，所以当时长城是平直状。而片尾时殿帅换成了女的，所以长城也就自然演变成了深邃悠长的山谷状，更何况女主还对呆萌依依不舍。

Ⅲ 电影《长津湖》中的长城究竟是什么样子的

相信大家对长城都不陌生，因为在我们的印象当中，长城是一个非常熟悉的一个景点，因为非常多的人去攀爬长城，但是在那个年代的时候，长城，它是一个抵御外国入侵抵制匈奴的。陈凯歌说：“和平是非常昂贵的，和平甚至需要一国的战士用自己的鲜血铸成，这就是我们今天拍摄《长津湖》的意义。”夕阳下的长城，是让人大为震撼的，因为我们去过东北的都知道吗？东北的天气，他是十分的严寒的，就是说即使你穿着棉衣，他也能够在短短的几秒钟之内，就能够透过免疫渗入到你的体内，那种寒风就是刺骨的感觉。

Ⅳ 电影《长城》有很多镜头让人有些害怕，其中哪些镜头让人细思极恐

《长城》是中美合拍片。

今年美国的传奇影业只制作了两部大片，一个是在中国赚了15亿的《魔兽》，另一个就是这部《长城》了。

某种程度上，《长城》和《魔兽》类似，都在讲人族和兽族的战役。

《长城》中的饕餮，取之《山海经》。

饕餮的贪婪，并不止饕餮贪念吃人，而是借此说明它侵蚀了整个华夏文明。长城作为华夏文明的符号，也是守护文明的一道生死符。但当饕餮穿过城墙的那一刻起，文明就已经被颠覆了。

网上有一句流传特别广的话：崖山之后再无中华。

崖山是指标志着宋朝灭亡的崖山海战，这场战役导致了汉族统治首次被外族完全取代。进一步认定汉族早已死亡。

Ⅳ 电影长城的简介

《长城》该片故事背景设定在中国宋朝时期，讲述了欧洲雇佣兵威廉·加林在被囚禁在长城期间，发现可怕的掠食怪兽将这座巨型城墙重重围困之时，他决定加入了一支由中国精英勇士们组成的大军，共同对抗怪兽饕餮的故事。下面是我给大家整理的电影长城的简介，供大家参阅!

电影长城基本信息

《长城》是由中国电影股份有限公司、乐视影业、传奇影业、环球影业联合出品，由中国导演张艺谋执导，马特·达蒙、景甜、佩德罗·帕斯卡、威廉·达福、刘德华、张涵予等联合主演的奇幻动作片。

该片故事背景设定在中国宋朝时期，讲述了欧洲雇佣兵威廉·加林在被囚禁在长城期间，发现可怕的掠食怪兽将这座巨型城墙重重围困之时，他决定加入了一支由中国精英勇士们组成的大军，共同对抗怪兽饕餮的故事。

该片于2016年12月15日晚19点在中国350家IMAX影院超前上映，16日以3D、IMAX3D、中国巨幕3D、杜比视界、杜比全景声、Auro格式在中国全面上映 。

电影长城剧情简介

中国的古代，以人类为饵食的怪兽——饕餮，每六十年便会集结到人类的领地觅食，捍卫领土的人类军团铸造长城的目的也是为了抵御怪兽的入侵。来到中国寻觅黑火药发财的外国雇佣军威廉·加林(马特·达蒙饰)与佩罗· 托瓦尔(佩德罗·帕斯卡饰)，因为一次偶然的机会误打误撞进入了长城，认识了对抗饕餮的中国无影禁军，也见证了无影禁军的精锐和勇敢，并被这群战士之间的信任和牺牲所感动，威廉·加林义无反顾地加入到了共同守护人类的战斗当中。然而，在对抗的过程中，他们却发现饕餮大军不断进化，到最后已经能够从长城打进皇宫，一场大战也由此拉开。

电影长城幕后花絮

电影将背景设在古代中国科技和文化相对发达的时期，除了长城外，还融入了神话怪兽和四大发明之一的火药等中国元素，饕餮的原型来自于中国志怪古籍《山海经》 。

电影《长城》里面英语对白，制作团队也是英语交流，景甜为了很好地演角色，特意在美国训练了半年，按照专业的课程安排，学习了数十套武术招式，掌握十余种兵器的使用技巧，熟悉英文台词。

《长城》是张艺谋首部与好莱坞主创团队合作的电影，同时也是个人第一部IMAX 3D电影 。

电影里五军根据职能分类，用动物特性象征，颜色也是。不是特别的设计，仅仅是为了战争中好区分 。

影片开机第一天马特·达蒙就被鹿晗的粉丝震惊了，马特·达蒙看到酒店里摆了四百多束花，都是鹿晗粉丝送的。那时候才感受到这些合作演员在中国的影响力。

《长城》后期特效制作长达15个月，为了制作视觉特效，张艺谋多次前往美国与工业光魔和维塔工作室商讨电影视觉制作，包括设计出首次亮相大银幕的中国神话怪兽饕餮 。

佩德罗·帕斯卡表示自己是张艺谋的影迷，还特地给张艺谋写了一封信，表示很愿意合作。张艺谋用中国传统的毛笔和黄纸写了一封回信，佩德罗·帕斯卡直接将这封信装在镜框里当成了一个纪念品。

《长城》幕后创作团队，来自37个国家，语言的障碍是最难调度，因此剧组配备了几十名翻译 。

演员威廉·达福，每天只要有戏份他就会第一个来现场，在拍摄被饕餮追逐的那场戏中，威廉·达福就坚持不用替身，即使摔倒了也马上爬起来继续跑，一遍又一遍的重复拍摄 。

影片里无影禁军“五军”的设计构思，灵感都来源于中国传统文化，用五兽作为五支军队的代表，就是沿袭了中国古代以兽命名的传统 。

电影长城幕后制作

剧本创作

《长城》最初概念来自传奇影业CEO托马斯·图尔，第一次在飞机上看到了中国长城，觉得是个特别了不起的建筑，决定拍一部以“长城”为背景的电影。2012年托马斯·图尔和编剧马克斯·布鲁克斯先写了一个故事梗概。另外一个制片人乔·贾希尼和导演张艺谋从2013年10月到2014年3月，做出了第一稿剧本，第一稿剧本完成后，同年7月份美国导演托尼·吉尔罗伊写了第二稿剧本。最终张艺谋导演多次反复修改重要的环节，才完善剧本。

拍摄过程

2015年3月30日电影《长城》在青岛东方影都正式开机。该片采用面积最大绿幕区拍摄，在青岛万达东方影都搭了一个长城，有一平方公里大，由360多个集装箱组成，部分大场面战争都在青岛东方影都拍摄。青岛外景地剧组人员总数最高时达到1300人，包括群众演员500余人。

道具设计

《长城》中的兵器道具不仅种类多，数量更是可观，为影片提供道具设计和制作的正是新西兰维塔工作室，维塔工作室在设计兵器的同时融入了中国传统的纹饰和图案，刀、剑、弓、弩、箭、盾等兵器上雕刻的纹饰等设计都极具中国古典美，其中饕餮的形象维塔工作室用了七八个月的时间设计出了746稿，为了完成电影中大量的道具需求，维塔公司车间的工作人员由150人增加到330人。影片的道具器材一共装了350个集装箱，其中维塔为电影共打造了4500件各色兵器，鹰军箭就有1万多支。

服装设计

该片服装设计由迈耶斯·C·鲁比欧担任服装指导，力图呈现中西融合的主体构想来展现中国工艺，运用中国古代针织技法展现那个时代的服装之美。从将士的盔甲、披风到头盔，设计理念让中国传统服饰显得更具活力。除了中西元素的融合，对色彩的运用也是张艺谋导演极其重视的一个环节，张艺谋让五军分穿不同颜色的盔甲，每位主演的服装都根据自身的性格特点，做出了独特的设计。影片服装设计中最大的挑战是从零开始打造六种军队的服装。设计师在每位将领的服装上精心雕琢每只动物的造型，最复杂的一套服装需要18双手同时操作才得以穿上。服装团队中90%都是中国人 。

Ⅵ 电影长城中的五支军队是什么长城中为什么会出现外国人

电影长城五军分别为以林梅（景甜）为首的鹤军、以邵殿帅（张涵予）为首的熊军、以陈将军（林更新）为首的鹰军、以邓将军（黄轩）为首的鹿军、以吴将军（彭于晏）为首的虎军。他们由五种各有专长的兵种构成，被统称为“无影军”。
无影军”训练了五种特色鲜明的兵种，分别以五种动物作为自己的标识。它们分别是蓝色盔甲的飞索部队“鹤军”、红色盔甲的弓箭部队“鹰军”、黄色盔甲的工程和火炮部队“虎军”、黑色盔甲的步兵部队“熊军”、紫色盔甲的骑兵部队“鹿军”。好多人可能不理解鹿军为啥是骑兵，回忆一下刚抓住老外时候的场景，还有他们知道饕餮挖洞越过长城时候，说要回汴京，紫色将领说了一句“我的骑兵队快马加鞭赶回去也要两天”时候的场景就明白了。

下边图片是各军种使用的长矛样式，自己手绘的。

Ⅶ 张艺谋导演的《长城》是一部怎样的电影

面对很多影评人和观众对《长城》褒贬不一的评价，我想在这里说一下我自己看后的一些感受。

开场语

看完《长城》后，心情只能用惊险和刺激来形容。至于有的人说到的恐怖血腥，我倒觉得还好，可能《长城》的血腥点跟我怕的不一样吧！说起血腥，我觉得还是《釜山行》比较可怕。但是，在第一场与饕餮的抗击战中，我还是可以感受到这场对抗的残酷。

有很多人说看了《长城》后有很浓郁的国外大片色彩，就算是镜头的表现上也可以看出。事实上，《长城》这个故事的编剧正是由外国人担任，所以，大家会有这样的感受也很正常，而且极具中国文化的好莱坞大片也是张艺谋的定位。

其实和很多的好莱坞大片比起来，《长城》的角色不算很多，但是我们会发现很多角色就是在剧中石沉大海了，没什么实际意义。比如《指环王》这部好莱坞大片，它的角色其实也不少，但是基本上每一个人都有给力去塑造，只是有轻重之分，但是恰好又让观众记得这个角色的特点。我想这就是中国式剧本和国外剧本的不一样，一旦涉及到的角色太多，我们往往有些驾驭不了这种情况，因此出现了这样的现象。

音乐

不得不说一下《长城》的配乐，这次的配乐也是精心的大制作，非常恢弘，既有史诗般的效果，又融入了一些中国的色彩感。其中的配乐《无名令》填的词是中国古文的词，但却用一种西方史诗音乐的感觉哼唱出来，但却不会让人感觉不协调。这次的配乐大师是RaminDjawadi，他曾经为《魔兽》、《冰与火之歌：权力的游戏》制作配乐。从音乐上来说，我们还是看得到《长城》的态度。

总结

所以，综上分析，这次《长城》在角色的塑造上还是不那么到位的，到头来给到观众手里的还是只有视觉上的享受，至于人物还是没有深入地刻画，导致角色阵容的浪费，但是剧组有钱那我们观众也乐意接受，只是觉得一部戏还是不要太多无用的花瓶，会让整部戏看起来饱满一些。目前的情况是，就角色上来看，中方主角刻画不到位，再加上很多走过场的花瓶演员，导致整个电影的人物特色都显得很单薄。

再说到故事剧情上的一个缺陷，没有错，这次的《长城》主打的是特效震撼的场面，事实证明口碑也不错，剧情发展上一气呵成，非常精彩，配乐也非常雄伟壮阔。但是，我认为，还是少了那么点儿柔软的东西，可能张艺谋导演觉得没必要，可我觉得总有那么点柔软的东西，让观众看完这场精彩的戏后内心有那么点领悟。比如说最后的胜利余光下，中西主角双方的那么一个眼神（不是指男女之情那种）。或者是比较缓慢的镜头切换来体现胜利甚至是饕餮战亡的情景。

看到很多的影评人其实对《长城》这部电影本身的评价并不是非常高，100分打了70分，跟《罗曼蒂克消亡史》、《少年》同分。但是，无论影评人和观众怎么评判，张艺谋做出了第一部靠近好莱坞大片的中国电影，足以对张艺谋导演点赞，这对中国电影来说是可喜可贺的。我们的文化做出好莱坞史诗级别的大片会是一种这么样的视觉效果，我们可以拭目以待。正如张艺谋所说的，他开创了这样一个思路，未来可能会出现王艺谋、陈艺谋、吴艺谋……

Ⅷ 投资十亿的电影《长城》，票房惨淡，为何还说张艺谋没有完败

张艺谋是中国知名导演，屡屡拍出惊人大片，手中常出奇迹，更不乏许许多多的知名演员想参演他的电影。可是就在这么辉煌的导演生涯中，但是却出了这样一部耗资最大，回报颇低的电影，它就是《长城》。

究竟是输是赢

虽然整部电影评价并不出彩，可是对于张艺谋来说，这并不是他擅长的领域，从早期的文艺商业片，到现在中外第一次合作拍片，这仅仅是合作吗？

这其实是一次里程碑般的跨越，也是他自己走出舒适圈，作为前辈去探路去努力推动中国电影业的发展。就仅凭这一点，其实就足以弥补电影的不足，所以无论他做成了什么样，他的风骨和努力都应该值得被看到、被表扬。

电影中的细节不乏中国元素，细节中可以看到编排的用心，但是由于制作人员的原因，整部电影还是浓浓的美式风格。

从多方面来看，这部电影虽败犹荣，它背后的意义是好的，只是它的呈现方式稍显不足。但是相信在不久的未来，中国的特效大片能与文化结合，也一定会呈现中国式的特效电影。

总的来说，《长城》所传达的场景虽然看着恢弘大气，但是所有的细节都显示出了不一样的感觉，细细品味，从小看是对于传统文化的传扬，从大看也是中西文化的新结合，是对于美好未来的一种期望。

虽然这一步走的稍显偏差，但是这并不能影响张艺谋继续前进的道路，相信未来会有更多的作品，你们觉得吗？