1. 电影"指挥家" 女子乐队演奏的曲目是什么
影片的编导根据情节的发展,配上了许多我们熟知的音乐片段。反映了上世纪二十年代古典音乐的发展趋势。也体现了编导对于不同时代音乐的喜好。即;尊崇巴赫,喜爱德沃夏克,追随马勒、格什温、斯特拉文斯基。
并且这些配乐和情节是那么契合。举例来说:
影片的第一场音乐会是马勒的《G大调第四交响曲》;
安东尼娅全家在街头上观赏的音乐并使得她养母头疼的是苏萨的《自由钟进行曲》;
安东尼娅在法兰克和指挥家里弹奏的是巴赫的《哥德堡变奏曲》;
在富豪募捐会上,安东尼娅和罗宾等组成的乐队演奏的是德彪西的《梦幻曲》;
当安东尼娅得知自己的身世时疯狂的弹奏钢琴的是斯特拉文斯基的《火鸟》;
安东尼娅在德国指挥的首场演出是德沃夏克的《自新大陆》和《美国组曲》;
在安东尼娅圣母去世的教堂里管风琴弹奏的是巴赫的《亲爱的耶稣,我们在这里》;
在美国第一场演出是舒伯特的《第八交响曲》;
最后的结束曲是埃尔加的《爱的礼赞》。
2. 世界四大著名音乐指挥家是哪四位
卡拉扬(Herdert von Karajan,1908--)、伯恩斯坦(Leonard Bernstein ,1918--)、贝姆(Karl Bohm,1894--1981)、小泽征尔(Seiji Ozawa,1935--)
简介:
卡拉扬(Herdert von Karajan,1908--)奥地利指挥家。
生于萨尔茨堡。自幼学钢琴,曾进维也纳音乐学校和萨尔茨堡的莫扎特音乐学院学习。他的指挥生涯先从小城乌尔姆开始,1934年考上亚 歌剧院的指挥才渐获名声。1938年被聘为柏林歌剧院的指挥。1947年任维也纳爱乐乐团和维也纳乐友协会管弦乐队指挥。
1949年起兼任米兰·斯卡拉歌剧院常任指挥,1950年兼任伦敦爱乐乐团常任指挥。1955年任柏林爱乐乐团的终身常任指挥,1956年任维也纳国立歌剧院的音乐总指导,1967--1969年任巴黎管弦乐团的音乐指导。人们称号了为'欧洲音乐的总指导'。
他也是拜罗伊特、萨尔茨堡音乐节的主要人物。1967年开始主办他个的音乐节--复活节音乐周。他有惊人的指挥技巧,与乐队配合如水乳交融,通过热情洋溢、奔放豪迈的演奏,将音乐准确而强有力地传达给听众。近年来可以说正在迈向其指挥艺术的顶峰。
二十世纪伟大指挥家系列从最具有传奇色彩的指挥大师尼基什的1914年录音开始,并在同一张唱片里收录了魏因加特纳指挥的布拉姆斯第四交响曲的录音和里查.斯特劳斯作为指挥家演绎他自己作品的录音。 我们将在这里听到主观灵感派的尼基什和客观原谱派的魏因加特纳在音乐处理上的巨大区别。尼基什的指挥艺术被称为是催眠术,他指挥的贝多芬第五交响曲的录音是历史上的首次贝多芬交响曲的录音。而魏因加特纳的贝多芬交响全集的录音也是历史上首次贝交全集的录音。魏因加特纳和布拉姆斯私交甚笃,他的布拉姆斯交响曲演奏被称为是最接近作曲家本意的演绎。
在19世纪,作曲家们开始创作一些具有更丰富的表现力的作品。因此演奏的指挥者们就必须精通于把握那些日趋复杂的总谱的内涵,精通于如何将音乐阐释得更具感染力。随着单纯打拍子的时代成为历史,新一代的指挥家涌现出来,他们发展出一种清晰有效的指挥手势,一门全新的诠释艺术。"指挥的艺术"是一套16位管弦乐队指挥大师的录音精选集。
3. 《指挥家》中,有哪些精彩的镜头
引言:这个世界上有很多的电视剧和电影在大家的身边存在着,或多或少的都影响着大家,给大家的生活来了不少的体验。
《指挥家》这部电影探讨男女平权性别歧视等社会主流议题,见证女性意识的觉醒。打破世俗偏见和突破性别限制的勇敢,让世人领略到了女性独具的坚强且独立的温柔力量。是一段令人敬佩与尊重的成长历程。但是电影也有缺点电影不仅缺乏音乐指挥技术层面上的专业体现,也将女主的成长轨迹拍得过于粗糙。或许这才是音乐世界的真相,革命尚未成功,女性仍需努力。这是一部值得大家观看的电影。
4. Hans Zimmer都给哪些大片配过乐
Hans Zimmer是近年来堀起速度十分惊人的电影配乐家,在电子合成器和传统器乐的结合上,每每展现令人震撼的个人风格,也屡次缔造令人激赏的配乐成绩,特别是在动作电影配乐方面,他独特的音乐型式已经蔚为风尚,揉合了电子乐的炫丽紧凑,和交响乐的磅礴气魄,几乎是近年来,典型好莱坞英雄主义动作电影不可或缺的“标准配备”。 Hans Zimmer生于德国,成长过程中,足迹几乎遍布全欧洲,在移居伦敦后,与Trevor Horn,Geoff Downes组成了名为“The Buggles”的音乐工作团体,最初Hans Zimmer是一名电子合成乐的工程师,主要的工作是替他人的音乐作品做合成混音的工作,后来Hans Zimmer开始写自己的音乐,并且为一些广告片作曲,直到遇到了电影配乐家Stanely Myers(“越战猎鹿人”),在Stanely Myers的耐心指导下,Hans Zimmer开始走入电影配乐的领域,Hans Zimmer与Stanely Myers合作过很多电影配乐,比较正确的说法,或许应该说Hans Zimmer跟着Stanely Myers做了许多电影配乐,Hans Zimmer就像Stanely Myers身边的实习生,他说,Stanely Myers不爱做飞车追逐,所以那样的音乐自然全交给我了!Stanely Myers是Hans Zimmer的良师,Hans Zimmer说:“我所知道关于电影配乐工作的一切细节,都拜Stanely Myers所赐。” 他们在伦敦成立了“Lillie Yard Studio”,Hans Zimmer一方面开始开拓电子音乐与交响器乐结合的音乐构想,并且和多位音乐工作者合作完成了许多电影配乐,其中国内观众比较熟悉的,应该是1986 年,奥斯卡金像奖最佳电影音乐的得主《末代皇帝》,不过严格说起来,《末代皇帝》并不是Hans Zimmer的作品,因为虽然Hans Zimmer参与了《末代皇帝》的制作,但是《末代皇帝》的作者应该是阪本龙一,David Byrne以及苏聪,其中阪本龙一的音乐扮演了十分重要的角色,但国内观众最熟悉的序曲则是David Byrne的作品. Hans Zimmer早期在英国所创作的电影音乐多半是和许多人一起完成的,而且多少带了一些玩票性质,但其中也有一些独立配乐创作的尝试,《分离世界-A World Apart》是Hans Zimmer第一部独力完成的电影配乐,这部电影在坎城影展上大出风头,Hans Zimmer自然也受到瞩目,尤其吸引了一位女士的注意,她就是导演Barry Levinson的夫人,Barry Levinson本人可能并没有看过《分离世界》,但Levinson太太可把这部电影看了八九遍之多,而且还买了原声带的CD和录音带,Barry Levinson也因此注意到Hans Zimmer的音乐,进而促成Hans Zimmer为Barry Levinson的《雨人》担任配乐,《雨人》是Hans Zimmer第一部好莱坞电影配乐,并且初试啼声即一鸣惊人,成为他个人第一部入围奥斯卡金像奖的作品,隔年的《温馨接送情》虽然被金像奖忽略,但却获得葛莱美音乐奖的提名,是Hans Zimmer温馨小品音乐的代表作,接着与导演雷利史考特合作的《黑雨〉,则展现了Hans Zimmer充满能量与爆发力的电子动作乐风,令许多影人留下深刻的印象. 90年以后Hans Zimmer揉合了电子乐与交响乐成一体的音乐渐受青睐,成功打入好莱坞电影圈,许多知名导演都陆续与他合作.除了有火热的动作电子音乐作品如《双面女蝎星》,《霹雳男儿》外,也有不少温馨优美的抒情作品如《绿卡》。1991年Hans Zimmer和导演朗霍华合作的《浴火赤子情》,展示了十分成熟的音乐技巧。在这部作品中,也可以窥见Hans Zimmer日后动作音乐风格的雏型,这样的音乐风格果然在1995年的《赤色风暴》中大鸣大放,在这部配乐中,Hans Zimmer将凛冽紧凑的电子节奏,深沉宏伟的人声,以及悲壮澎湃的管弦器乐,融合成豪情凛然的壮阔乐章,为Hans Zimmer赢得了一座葛莱美音乐奖最佳电影配乐,不仅成为Hans Zimmer作品中的一个转折点,也成为动作电影配乐中一部独领风骚的经典示范。不论是不是Hans Zimmer本人的作品,Hans Zimmer的风格和影响都处处可见,由于以动作派音乐大领风骚,动作音乐成为一般乐迷对Hans Zimmer的主要印象,不过对Hans Zimmer本人来说,做有深厚情感的音乐其实比做动作音乐更有意思,Hans Zimmer甚至说:一个音乐家一辈子大概只能写出两场最棒的飞车追逐音乐吧!照这种说法的话,Hans Zimmer的动作音乐产量恐怕老早就超出这种极限了,而且Hans Zimmer式的动作音乐在大量生产下,出现许多雷同的作品,渐渐不免也招致一些批评,认为这类音乐已渐无新意,沦为另一种制式罐头音乐,不过Hans Zimmer其实也尝试许多不同的音乐风格,如温馨的《怀胎九月》,可以算是Hans Zimmer献给自己女儿的作品,而《红色警戒》的省思与《爱在心里口难开》的明媚甜美,都是让人耳目一新的佳作,Hans Zimmer或许被贴上“电子动作音乐”的卷标,不过他并不是一个只善长写电子音乐的音乐家。 Hans Zimmer出身自一群深具挑战与实验精神的音乐玩家,而他的配乐成品也常是和这些出色的音乐工作者,包括了交响编曲,演奏,计算机合成剪辑以及指挥家等各种人才,分工合成,协力完成,近年他们甚至组成了工作团体Media Ventures,以充满创新和领先魅力的音乐风格,掳获了不少乐迷的心,成为当代电影音乐的一股新势力,而这种团队合作,群策群力的电影配乐组合,似乎也将成为一种潮流.
5. 电影虎口脱险中指挥家在剧院里指挥的是什么进行曲
http://www.tudou.com/playlist/playindex.do?lid=7862521&iid=45408898&cid=14第五个就是 可以下载
6. 指挥家剧情介绍指挥家讲述了什么故事
1、《指挥家》影片是一部真实的女性职场奋斗史,看出身底层的女性如何突破职场“天花板”,成为史上第一位女性指挥家!当爱情和梦想“狭路相逢”,看她如何“指挥”人生,成就自我!
2、电影根据真人故事改编,讲述“史上最伟大女指挥家”安东尼娅·布·克勇敢追求音乐梦想,在女性社会地位极度受限的上世纪20年代,最终实现自我价值的故事。她出身微寒,却心怀音乐梦想。
3、追梦途中,在以男性为主导的音乐世界中历尽荆棘和冷眼,却永不言弃。当希望的曙光初露,她深爱的男人却希望她为爱止步,最终她毅然选择飞往追寻音乐梦想的欧洲,可他们的爱情又将何去何从......电影由荷兰名导玛利亚·彼得斯执导。
7. 求霍比特人3中木精灵军队从矮人军队头上跃起时的背景音乐是什么
配乐名:battle for the mountain
收录于专辑:霍比特人3:五军之战 电影原声音乐
专辑英文名:The Hobbit: The Battle of the Five Armies
作曲家:Howard Shore(霍华·休尔)
Howard Shore个人简介:
霍华·休尔,生于多伦多,加拿大作曲家、指挥家、音乐制作人,以谱写电影配乐而著名。他3次获得学院奖、2次金球奖、3次格莱美奖。作品有电影《魔戒》配乐。他是作曲家Ryan
Shore 的叔叔。
他因《魔戒首部曲:魔戒现身》(2001)和《魔戒三部曲:王者再临》(2003),两次获得奥斯卡最佳原创音乐奖,因电影《魔戒三部曲:王者再临》片尾曲《Into
the West》获得一次奥斯卡最佳原创歌曲奖。
同时因上述作品获得3次葛莱美奖。
因《魔戒三部曲:王者再临》(2003)和《神鬼玩家》(2004),两次获得金球奖。
专辑曲目:
Disc 1
01. Fire and Water
02. Shores of the Long Lake
03. Beyond Sorrow and Grief
04. Guardians of the Three
05. The Ruins of Dale
06. The Gathering of the Clouds
07. Mithril
08. Bred for War
09. A Thief in the Night
10. The Clouds Burst
11. Battle for the Mountain
Disc 2
01. The Darkest Hour
02. Sons of Durin
03. The Fallen
04. Ravenhill
05. To the Death
06. Courage and Wisdom
07. The Return Journey
08. There and Back Again
09. Billy Boyd – The Last Goodbye
10. Ironfoot
8. 跪求《指挥家》2018年免费高清百度云资源,克里斯蒂亚娜 德布奥恩主演的
《指挥家》网络网盘高清资源免费在线观看
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《指挥家 De dirigent》 导演: 玛利亚·彼特斯 编剧: 玛利亚·彼特斯 主演: 克里斯蒂亚娜 德 布奥恩、本杰明·温赖特、斯科特·特纳·菲尔德、塞马斯·F·萨金特、安妮特·马尔赫毕、雷蒙德·提哈瑞、吉斯·舒尔腾·范·艾查特、理查德·塞梅尔、西恩·托马斯、蒂姆·埃亨、席琳·珀赛尔、奇普·布雷、玛丽-克莱尔·维特洛克斯、杰里迈亚·弗莱明、詹姆斯·卡罗尔·乔丹 类型: 剧情、爱情、传记 制片国家/地区: 荷兰、比利时 语言: 英语、荷兰语、德语 上映日期: 2021-01-22(中国大陆)、2018-10-25(荷兰) 片长: 137分钟、140分钟(中国大陆) 又名: 挥动传奇(港)、首席指挥家(台)、The Conctor 影片是一部真实的女性职场奋斗史,看出身底层的女性如何突破职场“天花板”,成为史上第一位女性指挥家!当爱情和梦想“狭路相逢”,看她如何“指挥”人生,成就自我!电影根据真人故事改编,讲述“史上最伟大女指挥家”安东尼娅 布 克勇敢追求音乐梦想,在女性社会地位极度受限的上世纪20年代,最终实现自我价值的故事。她出身微寒,却心怀音乐梦想。追梦途中,在以男性为主导的音乐世界中历尽荆棘和冷眼,却永不言弃。当希望的曙光初露,她深爱的男人却希望她为爱止步,最终她毅然选择飞往追寻音乐梦想的欧洲,可他们的爱情又将何去何从......电影由荷兰名导玛利亚·彼得斯执导。