Ⅰ 电影史上有哪些震撼人心的特写
最著名的一部当属《辛德勒的名单》,全片都是黑白电影,只有一个小女孩的衣服是红色的,最后这个红衣小女孩躺在运尸车上,显得格外震撼人心。
Ⅱ 电影中远景,全景,中景,近景,特写的区别
全景,远景,中景,近景,特写,所说的这些统称为景别,是指由于摄影机与被摄体的距离不同,而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。
景别的划分,一般可分为五种,
特写是指拍摄的部分为人体肩部以上,主要拍摄人的面部细节,从远到近拍摄
近景所指的是拍摄的是人的胸部以上的画面,主要是拍摄人面部的表情
中景是指拍摄的人体膝部以上的画面,着重展示人的姿势与生态。
全景指的是拍摄的人体的全部和周围背景,能够表现出人所在的环境。
远景指的是被摄体所处环境。
在电影中,导演和摄影师利用复杂多变的场面调度和镜头调度,交替地使用各种不同的景别,可以使影片剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具有表现力,从而增强影片的艺术感染力。如果两者直接组接,会造成视觉上和情绪上大幅度的跳跃,常能收到特有的艺术效果。
(2)特写电影图片扩展阅读:
景别就是摄影机在距被摄对象的不同距离或用变焦镜头摄成的不同范围的画面。电影为了适应人们在观察某种事物或现象时心理上、视觉上的需要,可以随时改变镜头的不同景别,犹如我们在实际生活中,常常根据当时心理需要或趋身近看,或翘首远望,或浏览整个场面,或凝视事物主体乃至某个局部。
这样,映现于银幕的画面形象,就会发生或大或小的变化。景别的确定是摄影者创作构思的重要组成部分,景别运用是否恰当,取决于作者的主题思想是否明确,思路是否清晰,以及对景物各部分的表现力的理解是否深刻。
比如,拍摄芭蕾舞演员的舞姿,若不远不近恰恰去掉舞蹈者的足尖;拍精心检验产品,而手却不在画面之内;需要强调神情又远得看不清面目;需要强调气氛的没有给予舒展的空间等,都是思路不清的毛病。
至于有些人事先不构思好景别的运用,往往先拍下来再说,需要中景、特写靠放大后再剪裁,这就是不了解拍摄距离对画面形象的质量和表现力的影响。要保证完美的画面质量,景别的确定要尽可能在拍摄时一次完成。
Ⅲ 电影中什么叫全景,远景,中景,近景,特写,大特写
(1) 远景镜头
远景具有广阔的视野,常用来展示事件发生的时间、环境规模和气氛。比如表现开阔的自然风景、群众场面、战争场面等等。远景画面重在渲染气氛,抒发情感。在绘画艺术中讲究“远取其势,近取其神”,这一点和绘画是相通的。远景画面的处理,一般重在“取势”,不细琢细节。在远景画面中,不注重人物的细微动作,有时人物处于点状,故不能用于直接刻画人物。但却可以表现人物的情绪,因为影视画面是通过画面组接表情达意的,通过承上启下的组接可以含蓄地表达人物的内心情绪。
如影片《一个人的遭遇》当主人公索克洛夫从集中营中逃出后,拼命奔跑,最后躺在麦田地里,这时出现一个近拉远的镜头画面,含蓄地表现了主人公获得自由的内心喜悦。
远景除了表现规模、气氛、气势之外,还可以表现一定的意境。
远景画面,包容的景物多,时间要长些。一般不少于10秒。
由于电视画面画幅较小,有人主张不用或少用远景。少用是对的,但不能不用。
(2) 全景
全景用来表现场景的全貌或人物的全身动作,在电视剧中用于表现人物之间、人与环境之间的关系。全景画面,主要人物全身,活动范围较大,体型、衣着打扮、身份交代的比较清楚,环境、道具看的明白,通常在拍内景时,作为摄像的总角度的景别。在电视剧、电视专题、电视新闻中全景镜头不可缺少,大多数节目的开端、结尾部分都用全景或远景。远景、全景又称交代镜头。
(3) 中景
画框下边卡在膝盖左右部位或场景局部的画面成为中景画面。
但一般不正好卡在膝盖部位,因为卡在关节部位是摄像构图中所忌讳的。比如脖子、腰关节、腿关节、脚关节等。中景和全景相比,包容景物的范围有所缩小,环境处于次要地位,重点在于表现人物的上身动作。中景画面为叙事性的景别。因此中景在影视作品中占的比重较大。处理中景画面要注意避免直线条式的死板构图、拍摄角度、演员调度,姿势要讲究,避免构图单一死板。人物中景要注意掌握分寸,不能卡在腿关节部位,但没有死框框,可根据内容、构图灵活掌握
(4) 近景
拍到人物胸部以上,或物体的局部成为近景。近景的屏幕形象是近距离观察人物的体现,所以近景能清楚地看清人物细微动作。也是人物之间进行感情交流的景别。近景着重表现人物的面部表情,传达人物的内心世界。是刻画人物性格最有力的景别。电视节目中节目主持人与观众进行情绪交流也多用近景。这种景别适应于电视屏幕小的特点,在电视摄像中用得较多,因此有人说电视是近景和特写的艺术。近景产生的接近感,往往给观众以较深刻的印象。
由于近景人物面部看的十分清楚,人物面部缺陷在近景中得到突出表现,在造型上要求细致,无论是化装、服装、道具都要十分逼真和生活化,不能看出破绽。
近景中的环境退于次要地位,画面构图应尽量简炼,避免杂乱的背景夺视线,因此常用长焦镜头拍摄,利用景深小的特点虚化背景。人物近景画面用人物局部背影或道具做前景可增加画面的深度、层次和线条结构。近景人物一般只有一人做画面主体,其他人物往往做为陪体或前景处理。“结婚照”式的双主体画面,在电视剧、电影中是很少见的。
(5)特写镜头
画面的下边框在成人肩部以上的头像,或其他被摄对象的局部称为特写镜头。特写镜头被摄对象充满画面,比近景更加接近观众。背景处于次要地位,甚至消失,特写镜头能细微地表现人物画部表情。它具有生活中不常见的特殊的视觉感受。主要用来描绘人物的内心活动。演员通过面部把内心活动传给观众,特写镜头无论是人物或其他对象均能给观众以强烈的印象。在故事片、电视剧中,道具的特写往往蕴含着重要的戏剧因素。在一个蒙太奇段落和句子中,有强调加重的含义。比如拍老师讲课的中景,讲桌上的一杯水,如拍个特写,就意味着可能不是普通的水。
正因为特写镜头具有强烈的视觉感受,因此特写镜头不能滥用,要用的恰到好处,用得精,才能起到画龙点睛的作用,滥用会使人厌烦,反而会削弱它的表现力。尤其是脸部大特写(只含五官)应该慎用。电视新闻摄像没有刻划人物的任务,一般不用人物的大特写。在电视新闻中有的摄像经常从脸部特写拉出,或者是从一枚奖章、一朵鲜花、一盏灯具拉出,用得精可起强调作用,用的太多也会导致观众的视觉错乱。如果形成一个“套子”就更不高明了
Ⅳ 电影史上有哪些震撼人心的特写
《警察故事》:成龙至今共有10次金像奖男主提名却颗粒无收,更难拿金马倒是拿了两次,也是神奇...85年成龙31岁,这一年他尝试表演上的转变,连拍了《龙的心》与《警察故事》,角色背景也不在如之前一样简单,港真《龙的心》更出彩的是饰演智障哥哥的洪金宝,只不过同届提名有演智障最强的郑则仕(《何必有我》)。印象中《龙》与《警》里成龙的两场隐忍到爆发的转变倒是一片叫好,成龙也很会演这种“表情逐渐失控”的戏码,而且还能演出不一样的味道了。就如《龙》是对智障哥哥的“爆发”,“爆发”又带着不舍,最终又倒带一般恢复表情。而《警》真是忍到不能忍的,是一种极端的宣泄,如撒尿牛丸被挤爆一般不可收拾!31岁啊!有几个男演员能在31岁时演技有这种爆发力?!(双梁、黄sir那种开挂户论外)所以别再说成龙没演技、打星没演技了,成龙、宝爷的演技放整个华语圈都是A级。
Ⅳ 电影“卧虎藏龙”里的青冥剑的图片谁有要特写
Ⅵ 什么是特写
特写:电影中拍摄人像的面部,人体的某一局部,一件物品的某一细部的镜头。特写镜头是电影艺术创作史上的一个重大发展,最早由美国早期电影导演格里菲斯等人创造、使用。它的出现和运用,丰富和增强了电影艺术独特的表现力,历来是电影美学。
Ⅶ 什么电影里有这样的镜头,就是特写,然后是一个人的背影,回过头来看着镜头的。哪部电影里有这样的镜头
《蓝色大门》 (2002)
导演: 易智言
编剧: 易智言
主演: 桂纶镁 / 陈柏霖 / 梁又琳 / 明金成
类型: 剧情 / 爱情
Ⅷ 什么是特写
特写,拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。是一种摄影术语。
拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。为美国早期电影导演格里菲斯(David Wark Griffith,1875-1948)所创用。特写镜头是电影画面中视距最近的镜头,因其取景范围小,画面内容单一,可使表现对象从周围环境中突现出来,造成清晰的视觉形象,得到强调的效果。
特写镜头能表现人物细微的情绪变化,揭示人物心灵瞬间的动向,使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。特写镜头与其他景别镜头结合运用能通过镜头长短、远近、强弱的变化,造成一种特殊的蒙太奇节奏效果。
(8)特写电影图片扩展阅读
正因为特写镜头具有强烈的视觉感受,因此特写镜头不能滥用。要用的恰到好处,用得精,才能起到画龙点睛的作用。滥用会使人厌烦,反而会削弱它的表现力。尤其是脸部大特写(只含五官)应该慎用。
电视新闻摄像没有刻划人物的任务,一般不用人物的大特写。在电视新闻中有的摄像经常从脸部特写拉出,或者是从一枚奖章、一朵鲜花、一盏灯具拉出,用得精可起强调作用,用的太多也会导致观众的视觉错乱,倒观众的胃口。如果形成一个“套子”就更不高明了。
Ⅸ 特写照片是啥意思
特写镜头是一细分镜头,将人物身体的某个局部、物体的某一部分作为摄影主体,背景处在次要位置,有时摄影主体充满整个画面,背景则消失。
特写镜头首次运用是在电影中,由美国早期电影导演大卫·格里菲斯(D.W. Griffith)创造并使用,在1910年的《Unchanging Sea》中,格里菲斯已经能够熟练地运用经典的电影镜头:全景—中景—近景/特写,领先于同时期电影人多步。
特写镜头将被摄主体置于画面里,主体的轮廓、表情清晰而集中地暴露在镜头里,尤其是在刻画人物形象的某一部位时,它能凸显出局部独特而个性的美。
比如能折射出喜怒哀乐的面部表情、性感的双唇、纤细的双手等等,正因于此,特写镜头也是时尚摄影中摄影师极爱描绘模特的一种拍摄方式。
Ⅹ 请问远景和全景,近景和特写的区别
远景:指从远距离上拍摄的大场面。主要用来表现环境,比如拍摄建筑或者山川河流来时经常使用远景。
全景:指被摄对象的全貌。全景比远景包括的范围小一些,但自仍可表现被摄对象的整体。常用在拍摄人物和建筑或者某个东西的全貌。
近景:近景包括被摄对象最主要的部分,证件照就属于近景。
特写:是被摄对象的某一局部,能鲜明的交代具体细百节。比如手指特写、眼睛特写等等。
内容表现
景别作为单个画面来讲,仅仅表达一种视觉形式,而它们一旦排列起来,又和内容相结合,必然会对戏剧内容和叙事重点的表现与表达起到至关重要的作用。
从视觉语言及镜头规律分析,叙事内容越重要,越应该在画面的景别上采用中景、近景等系列景别;反之,则采用远景、全景系列景别。当然,这是在导演与摄影创作中,针对人物作为被摄主体而言常规处理镜头的方法,其出发点主要是为人物动作而设计使用的景别。
导演在宏观设计影片及结构视觉时就要考虑叙事重点和戏剧内容上的需要,在视觉表达形成——景别上体现出来。
现代电影语言中,景别作为环境造型元素越来越被人们所重视,这就形成了叙事镜头观念的转变,戏剧内容、叙事重点、环境造型都成为视觉语言诉求的主要重点。这样使得全景系列景别在视觉上有较大的兼容性。