『壹』 电脑视频剪辑用什么软件好
目前最好用的电脑视频剪辑软件有Pr(adobe premiere)、lightworks、VSDC Video Editor、Hitfilm3 Pro、DaVinci Resolve这5个软件。
1、Pr(Adobe Premiere)
Pr是一款常用的视频编辑软件,由Adobe公司推出。现在常用的版本有CS4、CS5、CS6、CC 2014、CC 2015、CC 2017、CC 2018 CC2019以及CC 2020版本。Adobe Premiere是一款编辑画面质量比较好的软件,有较好的兼容性,且可以与Adobe公司推出的其他软件相互协作。目前这款软件广泛应用于广告制作和电视节目制作中。
选择要点:
1、操作简单。
选择一款剪辑软件,首先要看软件操作简不简单。如果很复杂,不仅上手困难,还会浪费很多时间在制作上。
2、效果丰富。
效果是视频剪辑软件的核心,直接影响到影片的质量,是考量一款剪辑软件的标准。如果效果不是很丰富的话,建议选择别的软件。
3、稳定性高。
有的软件效果和操作都不错,但是就是稳定性差,会经常崩掉。当我们正在兴致勃勃的制作时,突然崩掉,经常让人火大。不仅严重影响工作效果,还会带来不必要的损失。
『贰』 视频制作软件哪个好
视频制作软件有很多。推荐清爽视频编辑app。『叁』 电脑视频剪辑软件哪个最好用
目前最好用的电脑视频剪辑软件有Pr(adobe premiere)、lightworks、VSDC Video Editor、Hitfilm3 Pro、DaVinci Resolve这5个软件。
1、Pr(Adobe Premiere)
Pr是一款常用的视频编辑软件,由Adobe公司推出。现在常用的版本有CS4、CS5、CS6、CC 2014、CC 2015、CC 2017、CC 2018 CC2019以及CC 2020版本。Adobe Premiere是一款编辑画面质量比较好的软件,有较好的兼容性,且可以与Adobe公司推出的其他软件相互协作。目前这款软件广泛应用于广告制作和电视节目制作中。
选择要点:
1、操作简单。
选择一款剪辑软件,首先要看软件操作简不简单。如果很复杂,不仅上手困难,还会浪费很多时间在制作上。
2、效果丰富。
效果是视频剪辑软件的核心,直接影响到影片的质量,是考量一款剪辑软件的标准。如果效果不是很丰富的话,建议选择别的软件。
3、稳定性高。
有的软件效果和操作都不错,但是就是稳定性差,会经常崩掉。当我们正在兴致勃勃的制作时,突然崩掉,经常让人火大。不仅严重影响工作效果,还会带来不必要的损失。
『肆』 电脑视频剪辑软件哪个最好啊
目前最好用的电脑视频剪辑软件有Pr(adobe premiere)、lightworks、VSDC Video Editor、Hitfilm3 Pro、DaVinci Resolve这5个软件。
1、lightworks是一款电影剪辑软件,拿过好莱坞和艾美奖的片子有些就是有它参与制作的,颇为良心的是,lightworks对普通用户免费,要求只有1080P的话绰绰有余了。拥有多镜头同步、智能剪辑、实时滤镜等功能,能够实现多种电影级的处理效果,能让处理出来的视频也跟电影一样的效果,一些热门的电影在后期进行剪辑过程中都曾经用到这款软件。
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2、VSDC Video Editor用于编辑视频文件并创建涉及各种视觉和音频效果的复杂视频。该程序提供丰富的功能,但具有简单直观的界面,它支持最流行的视频/音频格式和编解码器,包括DVD,高清和GoPro视频。可以创建不同类型的图表,包括3D图。以对视频应用各种视觉和音频效果,以达到必要的效果。
3、HitFilm Pro 拥有强大的CG效果引擎技术和多位元色彩控制,提供专业级的效果和后期合成。最新功能包括3D粒子纹理,以及强大的CG效果引擎技术和多位元色彩控制提供专业级的效果。专业的编辑工具、强大的3D能力和500多个非凡的视觉效果和预设模板帮你创建生动的故事。
关于视频制作可以到天琥教育进行学习,天琥通过“面试、项目测试、复试、试讲、教研培训”五大步骤严格选拔设计讲师,确保每位讲师都拥有丰富的项目经验。进入天琥的他们大多是来自4A广告公司的设计达人、设计总监。他们凭借自身强大的项目经验,手把手教授学员,帮助学员掌握项目精髓。
『伍』 视频剪辑中的视频素材是从哪里找的
一、视频软件自带模板
如果你经常刷抖音的话,会发现很多视频的转场特效是差不多的,这说明什么?说明它们用的是同一个模板。这些自带转场特效的模板是从哪里找到呢?多数是视频剪辑软件自带的模板。
1、会声会影
比如PC端的会声会影,它自带的模板数量、种类就已经非常丰富了,而且你还可以在网上自己下载模板替换修改。
2、照片视频
手机端的视频剪辑软件可就多了去了,比较经典的是这款照片视频,它自带的AE模板相册不仅特效炫酷,操作还十分地傻瓜化,你只要上传照片,其余的视频特效转场全由软件自动化生成。
二、视频素材交易渠道
有句话说得好:“一分钱一分货”,要是你觉得免费的视频素材质量远远达不到你的要求,那也可以到一些视频素材交易渠道购买专业人士制作的视频素材。
1、新片场
新片场汇聚全球原创优质视频及创作人,提供正版视频、音乐、图片素材交易,覆盖剧情片、动画、纪录片、广告短片、宣传片、MV等丰富类型。
2、VJ师
VJ师网是视频素材、AE模板的交易及下载网站,在这里买方可以快速找到所需素材。如果你是设计师,也可以上传自己的作品来赚钱。
3、站酷海洛
站酷旗下的正版视频、图片、字体、音乐素材交易平台,质量较高的同时收费也不低,可酌情选择。
以上就是环球青藤小编关于视频剪辑中的视频素材是从哪里找的的分享,更多影视制作相关内容,请关注本平台,小编会做及时整理并发布在平台的,大家注意查看哦!
『陆』 剪辑视频素材去哪里找
剪辑萌新们可以把微博当作一个资源共享、互帮互助的社区。很多剪辑大佬都很乐意分享,会写调色教程等放在微博上。推荐三个微博博主:
(1)剪刀手互助博
此博是个视频资源收集站。整合电影电视剧片源,空镜头,角色个人cut,音乐音效等。主要是国产影视剧和韩剧的资源,几乎每天都会有个小教程分享,还会整理入门教程给新人,强烈推荐!
(2)空镜头交流处
空镜头(scenery shot)又称“景物镜头”。常用以介绍环境背景、抒发人物情绪、推进故事情节,在影片中能够产生借物喻情、情景交融、渲染意境、烘托气氛、引起联想等艺术效果。
在这里能找到各种风格的空镜,例如古/现代空镜、纪录片空镜、奇幻空镜。
(3)剪刀手吐槽bot
这个博主的简介也是我要提醒大家的:道路千万条,剪频第一条,保存不及时,闪退两行泪!养成顺手保存的好习惯,ctrl+S你值得拥有!
『柒』 这4种类型的剪辑手法你都知道么
1:流畅剪辑手法
一种创造时间空间连续性幻觉的摄影和剪辑的手法,它使一连串的镜头看起来像是呈现事件当初发生的样子。故事片中多半使用流畅剪辑手法,它也被称为好莱坞经典剪辑,在法国则是经典分镜头。
2:错位剪辑手法
以前传统的技法是,在镜头切换的同时声音也嘎然而止,错位剪辑手法把声音延续到了第二个镜头中,而这不仅能巧妙揉合由镜头切换而产生的断裂感,还能更加有序地连贯电影的节奏!(发明者迪迪艾伦)
3:暴雨剪辑手法
电影的剪辑会给观众造成这种“暴雨如柱”的心理效果。特别是在中国动作电影中,勇猛、激烈的对打动作与快速的、密集的剪辑会形成一种连续不断的视觉影像的激流,给观众的心理造成一种强烈的冲击。我们在此把这种剪辑方法,称之为“暴雨剪辑”。影片通过尽量缩小镜头与镜头之间的时间距离和空间距离,使本来单个的、间断的电影镜头形成一种快速的、完整的、连续的影像叙事链。
4:零度剪辑手法
在世界电影史上,经典好莱坞电影在电影剪辑方面形成了一种普遍被人们所接受的“无技巧剪辑”的方法。这种方法在镜头与镜头之间采用连续对切的组接方式,影片从始至终没有任何特技,没有任何变化,进而也没有任何个性、没有风格。为此,这种剪辑在电影史上被称之为“零度剪辑”。它的主要意图是消除观众在电影观赏过程中的对影像表现形式的有意注意——在心理学上,人的注意被区分为有意注意和无意注意两种形式。
以上就是环球青藤小编关于剪辑手法的相关分享,希望对想要学习视频制作的小伙伴们有所帮助,想要了解更多相关内容,欢迎关注本平台。
『捌』 好莱坞式的游戏cg剪辑中的白衣女子是谁
就是“龙背上的骑士3或者龙背上的骑兵3“游戏里的(两个名字都差不多,网络上都能搜到) 她的名字是—zero” 求采纳O(∩_∩)O~
『玖』 有山寨“好莱坞”之称的印度宝莱坞,如今的它到底有多牛
提起印度的电视剧和电影,在几年前的时候我们的印象都是在电视剧里看到的印度新娘的家长里短,但是这几年印度宝莱坞的电影确实给我们带来了十分大的惊喜,《小萝莉的猴神大叔》、《三傻大闹宝莱坞》、《一个母亲的复仇》等等,宝莱坞这几年出品的电影几乎都引起了国际上的巨大关注,并且口碑十分的好,如今宝莱坞出品的电影几乎已经被打上了精品的认证,电影如今也能够在全球的范围内上映,印度电影开始受到了国际的关注。
但是宝莱坞牛就牛在这里,越是受到打击越更加努力的去奉献摸索好的电影,果然宝莱坞找到了一条适合自己的路,以现实的不公为题材抨击社会的不公现象,宝莱坞的电影越发的受到关注,如今几乎在全球都有一定的知名度,凭借一己之力将印度电影推向世界,现在宝莱坞甚至就是好电影的代名词。
『拾』 节奏的设计应在电影制作的什么环节进行
电影的制作流程基本分为五个阶段:
1.发展阶段:撰写剧本并将之转换为拍摄的蓝图。
2.前期制作:为实际拍摄作准备工作,过程中将会雇用聘请演员和工作团队、挑选拍摄地点,以及搭建场景。
3.中期制作:拍摄录制电影内容的原始片段
4.后期制作:剪辑影片并同时剪辑剧中对话(但是与影片分开进行);创作、演奏并录制背景音乐(和歌曲)、设计并录制音效;制作并加入电脑“视觉”数位特。
所有音讯元素被混合成称为“stem”的主音轨,之后将主音轨和影片合并。此时电影正式完成(好莱坞称为“锁定”(locked))。
5.销售和发行:针对潜在可能的买主(发行商)举行试片,发行商购买电影后将之送往电影院和/或发行成DVD等家庭数位媒体。
好莱坞风格的制作流程通常需要花费3年的时间。第1年是进行发展阶段,第2年开始前期制作和正式拍摄,第3年则进行后期制作和发行。
发展阶段
在这个阶段,制作人(或称监制、制片)挑选一个故事,来源可能是书籍、舞台戏剧、其他电影、真实事件或原创构想等。接着在决定主题或想要传达的讯息之后,制作人和作家共同讨论剧本的概要(synopsis)。
接着他们完成称为“step outline”的大纲,将故事分成多个由单一段落所描述的场景(scene),这些段落的内容主要是描述戏剧演出上的架构。之后,制作人和作家会撰写前期纲要(treatment)在25至30页的范围内描述故事内容。
情绪风格以及人物角色。其中通常不会出现太多的对话和舞台指导,而会专注在帮助视觉化关键部份的插图。