① 电影《音乐会》的问题
刚开始配合不好的原因因为这些人已经30年都没有进行正式演出了。你可以注意到安德烈是从葬礼的乐队,吉普赛人的营地还有AV的配音室里把这些人找出来的。这些人一开始来巴黎抱着各种各样的目的。尤其是那Victor父子基本上是来做生意的(拿着一箱鱼子酱)。直到看到那对犹太父子的短信说“回来为了蕾雅”他们才出现。因此一上来各种走音不合拍,但是由于曲目是D大调协奏曲所以有大段的小提琴独奏,这些人听到安娜的演奏想起了当年的蕾雅因此找回了当初的感觉,我想这是影片想传达的吧。其实,最后演奏的桥段不应该作为电影情节的一部分来看待,而是应该作为电影叙述完整性的一种具有象征性意义的演出。在这一段落中,导演将之前的悬念进一步揭开,同时点明了这些人以后的命运完成整个剧戏剧冲突展现的高潮,并在高潮中结束,个人觉得这种安排非常精彩。另外再赞一下本片中各种元素的精巧安排。你可以发现安德烈的最大努力就是想出了代替莫斯科交响乐团到巴黎演出这一个点子。其余的所有事情基本上是在机缘巧合的情况下办成的。去找伽利略夫座领队,人家之所以答应是为了在巴黎共产党党代会上讲话。护照是吉普赛人办的,赞助是碰巧参加婚礼(应该是当婚礼的群众演员,虽然没有明说)碰上天然气大佬拉到的。巴黎方面之所以答应是因为他们财政紧张。这种机缘巧合的出现都是因为这些人早已放弃了音乐道路。但影片最后这群早已放弃音乐的人凭借着这样的机缘又重新找回了当初丢掉的梦想。个人认为这是最后的桥段最感人肺腑的地方,也是为什么伽利略夫最后感慨神真的存在。
再说一点,其实在最后的演奏中有三处试图表现这一种“神迹”,第一处是借伽利略夫之口直接表述的,第二处是巴黎剧院院长亲吻他的那个助理,这是一种戏谑的神奇,最后一处是Victor在演出结束之后说了一句“Amen”他是犹太人,实际上他说的并不是阿门,而是犹太教的祷告方式。
最后再说一点,感觉犹太教从头被黑到尾啊,前面萨沙就告诉Victor巴黎到处都是犹太教堂,还把红衣主教葬礼给黑了。你看Victor他儿子交摩西,是旧约里拯救人们的大神(犹太教不承认新约),这次去巴黎也是摩西想出了买手机的点子,不但救了他老爹,也成为这些人能再次演出的关键,实际上这个摩西短短几次出场讲故事的各个节点的逻辑链条串联到一起了。
② 请问上海音乐学院的圆号老师是谁
姚复鸣老师 资料
姚复鸣 :1958年11月生于上海。
现任上海音乐学院副教授、国际圆号协会理事、中国圆号学会副会长、上海音乐家协会会员、上海电影家协会会员。
1973年考入上海音乐学院附中,1978年以优异的成绩直升大学本科,1982年毕业于上海音乐学院并获学士学位,同年8月进入上海电影乐团,并担任首席圆号,管弦乐队队长,先后参加了几百部电影、电视剧的录音并担任圆号独奏。1990年在上海音乐厅成功地举办了圆号独奏音乐会,得到了国内外同行的一致好评。1990年—1995年担任上海交响乐团首席圆号,同时又担任上海乐团、上海广播交响乐团客席首席圆号,先后随团出访美国、德国、法国、瑞士、意大利、奥地利、韩国、朝鲜、新加坡、以及香港、澳门、台湾等地。
1990年担任上海音乐学院及上音附中圆号兼职教师。1993年正式调入上海音乐学院任教。经过多年摸索,形成了一套独特的教学体系,培养出一批优秀学生。他们连续七年考入亚洲青年交响乐团,这是上海音乐学院管乐器中,绝无仅有的。2002年他的学生,在众多考生中脱颖而出,以优异的成绩考入美国纽约朱莉叶音乐学院,并获得全额奖学金。
1999年—2001年由上海音乐学院公派赴挪威攻读研究生,在挪威期间,应Tromso交响乐团的邀请担任该乐团首席圆号,进行巡回演出,并且多次授课于当地青年交响乐团。在毕业音乐会上以精湛的演奏倍受导师及同行赞赏,夺得了该院校历届圆号考试中从未有过的高分。
2003年由于我院学生郭忠宝毕业后进入上海交响乐团并担任圆号副首席而荣获院长颁发的“贺绿汀基金奖”特别奖。同年12月应澳门交响乐团的邀请,参加了澳门回归四周年的庆典演出。
2004年8月参加了由国际园号协会在西班牙举行的国际园号协会理事会。
多年来一直活跃在音乐舞台及各类音乐制作活动中,先后参与录制了大量录音磁带和CD,1998年南京先恒音响公司录制出版了由个人编写、主讲及演奏的《圆号吹奏法》VCD专辑。
这次是姚老师首次郑州之行,在今天的公开课上,姚老师给每一位学生认真讲解,并亲自示范,博得在场同行的阵阵掌声。姚老师从右手在号口里的位置、持号的姿势、到气息的使用、乐句的划分、指法的灵活应用以及泛音和颤音的练习方法等等详细地为在场的学生示范、使学生们受益非浅。
③ “饮歌-香港电影音乐会”在成都举行,有哪些港片金曲让你回味
“饮歌-香港电影音乐会”在成都举行,引起了大家的广泛关注。这个音乐会备受大家期待,有非常多港片金曲将会在舞台上表演出现。对于很多喜欢听香港音乐的人来说,这简直是一场难得的表演,这个音乐会也有非常多的歌手参加。相关的舞台效果也取得了非常好的成绩,根据有关信息也可以知道这部音乐会也筹备了很久,是非常多热爱音乐的人一起向香港音乐致敬。
不得不说香港音乐拥有着自己独特的风格和特色,虽然很多时候大家都没有真正的走入香港的音乐世界中,但哪怕是在门口也有着非常好的感觉。这一切也是香港音乐和香港影片传达出来的吸引力,大家都流连忘返,一直想向这个世界前进。想探求更多的香港音乐的知识,更好的了解香港音乐,这让现场观众感受到了一次前所未有的听觉享受。
④ 音乐欣赏有感
交响乐《红旗颂》欣赏有感
有一首乐曲,一首应该永存于史册的乐曲,时时萦回激荡在我的心头,如浩浩长风,一直伴随着我人生汹涌的激流长河,屈指数来,已经三十七年了。
它,就是著名作曲家吕其明同志的管弦乐序曲《红旗颂》。
《红旗颂》的作者吕其明是我国著名的电影音乐作曲家,1930出生。他从小酷爱音乐,十岁随父去淮南根据地参加新四军,先后在二师抗敌剧团、七师文工团、华东军区文工团任团员。他的父亲吕惠生是一位革命烈士,在战争的峰火中为国捐躯。1945年加入中国。1949年起吕其明任上海电影制片厂演奏员。1951年调入北京电影制片厂、1955年回上海电影制片厂任作曲。1964年毕业于上海音乐学院作曲指挥系。历任上影乐团团长、上海电影总公司音乐创作室主任。是中国音协第四、五届理事 。曾为《铁道游击队》、《家》、《红曰》、《白求恩大夫》、《庐山恋》、《南昌起义》、《雷雨》、《非常大总统》等近四十部故事片,十余部纪录片作曲,并曾为《秦王李世民》、《向警予》、《秋海棠》、《阮玲玉》等十余部电视连续剧、广播剧作曲。其中《庐山恋》的插曲《啊,故乡》和歌曲《你应当留下什么》曾获全国优秀歌曲奖。在影片《城南旧事》的创作中,以别具一格的乐思,富有时代感的旋律,使影片音乐和画面在风格上和谐一致,于1983年获第三届中国电影金鸡奖最佳音乐奖。其他音乐作品有交响乐《郑成功》(与他人合作)、交响诗《铁道游击队》、随想曲《霓虹灯下的哨兵》、序曲《红旗颂》、交响叙事诗《白求恩》等十余部,以及《弹起我心爱的土琵琶》、《谁不说俺家乡好》(与他人合作)等歌曲百余首。 创作经历——
1965年2月,在上海音乐家协会的一次党组会上,贺绿汀、丁善德、黄贻钧等就对上报的“上海之春”音乐会初选节目进行了仔细的研究,一致认为歌颂祖国、歌颂人民、歌颂中国==的现代题材作品还应加强。因此,决定由青年作曲家吕其明赶写一首,黄贻钧建议曲名定为《红旗颂》。欣然接受这一艰巨创作任务的吕其明,在进入作品的酝酿构思时,就陷入了对往事激动的回忆之中。红旗是革命的象征,在南湖小船的油灯光中,在那井冈山的绿竹丛中,在遵义城的堞墙,革命圣地延安,淮海战役的阵地前,凡有革命者战斗过的岗位,都有红旗飘扬。红旗又是千千万万革命先烈用鲜血染红的。吕其明的父亲吕惠生原是==战争时期一位高级干部,1945年9月不幸被捕,在狱中大义凛然,坚贞不屈,英勇就义。吕其明是在红旗下长大的。1940年,他刚满10岁时,是父亲带着他和姐姐参加了新四军文工团。他在战争的艰苦环境中经受着锻炼与考验。1949年5月,他随部队进入上海。从此,每逢国庆礼炮轰鸣,国歌嘹亮,人群如潮,红旗似海,他都会激动得热泪盈眶。生活是创作的源泉。长期战斗生活的往事以及他在红旗下成长的历程,像电影一样,一一在眼前闪过。他热血沸腾,心潮激荡,夜不能寐,乐思源源而来,他决定写一部以开国大典为背景,气势磅礴,优美雄浑,为人民群众所喜爱听的管弦乐作品。经过一个星期的曰夜拼搏,激动的泪水伴他写完了《红旗颂》。当年5月,《红旗颂》在第六届“上海之春”开幕式上首演获得成功。如今年已七十多的吕其明说:“36年来,《红旗颂》没有被人们遗忘,这使我从中受到深刻的启迪:作曲家要通过毕生的努力,去歌颂时代、歌颂党的事业!”
⑤ 法国电影音乐会片尾曲名字
根据片尾字幕片尾曲名:柴可夫斯基的D大调小提琴协奏曲
小提琴独奏是Sarah NEMTANU,罗马尼亚女小提琴家,同样也是一位琴艺很棒的美女。
演奏乐队是布达佩斯交响乐团。
⑥ 上海电影乐团的介绍
你好,上海电影乐团应该是在1956年六月份成立的,开始只有一个50人的管弦乐队,和九个人组成的民族音乐小组。
如今随着电影业的发展,现在上海电影乐团拥有着一个编制齐全,设备完善的大型管弦乐队,一个民族管弦乐队,成立50多年以来,上海电影乐团为上海和其他地区厂的1000多部,各类型的影片题材,和数百部影视剧录音配乐,平均每四个工作日就能录制一部电影 动画片儿,或者是电视剧音乐。
⑦ 上海广播交响乐团的沿革
1996年上海电影乐团和上海广播乐团合并组建上海广播交响乐团。上海广播交响乐团的前身是成立于1956年的上海电影乐团。上海电影乐团曾为中国电影的发展做出过巨大的贡献。老一代指挥家黄贻钧、陈传熙及王永吉等人的名字就是通过电影音乐的演绎而为广大电影观众所熟知。
自1999年开始,在时任音乐总监胡咏言的带领下,乐团先后与多明戈、帕瓦罗蒂、帕尔曼、马友友、谭盾、郎朗、廖昌永、黄英、许忠等当代名家共同成功举行了许多场激动人心的音乐会,同时,乐团与多支来访上海的世界顶级芭蕾舞团合作,其中有:瑞士苏黎世歌剧院芭蕾舞团、俄罗斯圣·彼得堡马林斯基芭蕾舞团、澳大利亚国家芭蕾舞团等。
1997年乐团成功出访韩国、意大利、瑞士、法国。2001年乐团又成功地进行了港澳地区巡演。被评为最具发展潜力的亚洲乐团之一。
2004年4月22日正式更名为上海爱乐乐团,实行国际通行的音乐季制度。
2005年10月,乐团与卡雷拉斯的联袂演出完成了其与世界三大男高音的合作。并于05年赴新加坡、06年赴台湾进行巡回演出。07年进行了全国巡演。
2008年,乐团先后3次赴北京国家大剧院参加“首届管风琴周”、第一届“中国交响乐之春”等演出。
⑧ 建国大业的插曲有哪些
中文名称:追寻
所属专辑:建国大业电影原声大碟
歌曲时长:4分17秒
发行时间:2009年
歌曲原唱:孙楠
填 词:张和平
谱 曲:舒楠
歌曲语言:普通话
歌词:
拂去岁月厚厚的封尘
敞开心的世界记忆的闸门
一幅幅一帧帧 不能忘却的画卷
引领着我
默默地前行
追寻
我生命的那份纯真
心中
抹不去的那一片云彩
追寻那永远
属于我们的那份无悔的忠贞
忠贞
抚平冉冉逝去的光阴
又见过去岁月如歌的年轮
一页页 一篇篇 刻骨铭心的画面
我心驰神往不懈地追寻
追寻
我生命的那份纯真
心中
抹不去的那一片云彩
追寻那永远
属于我们的那份无悔的忠贞
追寻我生命的那份纯真
心中抹不去的那一片云彩
我苦苦追寻那人世间的大爱无疆
大道无垠
我执着地求索在漫漫路上
那传颂和不朽的真爱
追寻
我生命的那份纯真
心中
抹不去的那一片云彩
我苦苦追寻
那人世间的大爱无疆
大道无垠
红
作词:柳依 舒楠
作曲:舒楠
演唱:宿雨涵
歌词
一朵红的花,
静静地开放,
深藏在心中,
山河也飘香。
妈妈告诉我,
红在血液里流淌,
无论在哪里,
你我颜色都一样。
我祈祷,我努力,
没有战火的消息,
为自由,为和平,
为了梦中的安宁,
把手递给你,
换你的真心,
我们肩并肩,
坐看阳光照大地。
⑨ 什么是视听音乐会
视听音乐会是指好莱坞电影乐团新年视听音乐会,由美国好莱坞电影乐团所开启的音乐会,其成立只有一个目的,那就是成为全球最重要的一个POP巡演乐团,为全球各地的观众介绍各种百老汇和好莱坞的电影音美国好莱坞电影乐团在美国许多最重要的节庆上已经举办了大量的音乐会。
2000年秋季,该乐团在美国东南地区举行巡演。他们表演了自己非常受欢迎的节目“从百老汇到好莱坞”。该乐团将在世界著名的MANTOVANI管弦乐团指挥RICHARD CORMIER指挥下演奏他们已经录制发行的唱片里的曲子。
(9)上影乐团电影音乐会扩展阅读:
好莱坞电影记载了几代人的美国梦和辉煌的历史,好莱坞的电影音乐更是伴随了几代人的成长的历程。在音乐厅和剧场里观看好莱坞电影乐团的音乐会,即满足了观众听觉上的对电影音乐的渴望和回忆,更通过直观的舞台银幕画面再现了好莱坞一部部经典影片的优美艺术精华,对现场的观众造起了视觉和听觉上冲击力。
有适合老年观众回忆年轻时代的年华的三十年代至五十年代的好莱坞经典影片如“乱世佳人”,“飘”,“魂断蓝桥”等,有适合当今中年人记忆七八十年代的好莱坞电影如“金色池塘”,“教父”,“齐瓦格医生”,“超人”;
“星球大战”,“苔丝姑娘”,“桂河大桥”,“音乐之声”等等,更有适合当今年轻人的大片如“指环王”,“哈利波特”,“与狼共舞”,“狮子王”,“泰坦尼克号”等等老少咸宜的经典电影和主题音乐。
美国好莱坞电影乐团在遍布全世界的巡演之余终于成功踏上了中国巡演之路途,乐团的组成由原版的好莱坞电影音乐声部编制组成,包括了电声乐器和管弦乐及钢琴等,由美国最优秀的第一线音乐家担任演奏工作,大部分成员长期担任好莱坞电影音乐的录制和演奏工作。
⑩ 英雄归来中国电影乐团音乐会适合孩子吗
适合孩子。打造了一个丰富多彩的“中国童话世界”。无数经典动画人物形象陪伴我们度过快乐的童年时光。这是属于全体国人的动画记忆,这是一段载入史册的动画丰碑。