㈠ 音乐剧电影有哪些 六部经典音乐剧电影
1、《冰雪奇缘》
(1)《 冰雪奇缘》( Frozen ) 改编自安徒生童话《白雪皇后》,获得了2013年度金球奖、安妮奖和奥斯卡最佳动画长片奖项。
(2)影片讲述在四面环海的阿伦黛尔王国,生活着两位公主。姐姐埃尔莎天生具有制造冰雪的能力,一次玩耍中她不小心误伤了妹妹安娜,妹妹险些丧命,父亲无奈之下只好紧闭宫门隔绝外界的联系来保护女儿,埃尔莎逐渐学会了隐藏和克制,两姐妹隔着重重宫门不能相见。父母因为海难去世后,埃尔莎到了加冕的年龄,各国王公齐来祝贺。当埃尔莎得知安娜要和初次见面的南埃尔斯王子汉斯结婚时,情绪失控显示出魔力,阿伦黛尔王国因为她的严冬咒语完全被冰雪覆盖。安娜和山民克里斯托夫以及他的驯鹿搭档组队出发,为寻找姐姐拯救王国展开一段冒险之旅。
(3)最终,妹妹历经艰险找到了姐姐,不仅解除了冰雪魔咒,也收获了真爱。《冰雪奇缘》强调爱能融化冰雪,不是爱情的“爱”,而是亲情之“爱”,故事虽然是给孩子看的,但成人一样被深深打动。
(4)这部动画电影最精彩的地方即音乐部分,其大部分人物情感的表达和剧情的阐述都是以音乐剧的形式展现给观众,且每一首乐曲都较完整地展现出来, 不仅加强了影片的感染力,更调动了观众的情绪。
2、《小美人鱼》
(1)爱丽儿是海中一条自由自在的小美人鱼,她向往自由,海底的世界似乎她看得有点厌了。这天,她突发奇想,想冲出海底,看看陆上精彩的世界。于是,她就真的冲破了美人鱼的限制,浮上了海面。当她看到了英俊的王子时,她彻底被征服了。为了能和王子相爱,小美人鱼爱丽儿决定以自己美丽的歌声为代价,换取一双平常人类女子的腿。在好朋友的支持和鼓励下,爱丽儿不顾一切向着自己的梦想出发!
(2)电影告诉我们:如果你强烈地渴望得到一件东西, 并为它不惜去冒险, 全身心地投人的话, 那么你就一定可以得到它。
(3)此外, 片中还讲述了人与人之间应该去沟通, 去彼此信任。人鱼家族同人类家族之间的猜忌、仇恨... ... 最终都开始化解, 不同文化之间也开始彼此对话。虽然, 人鱼的世界与人类的世界无法融为一体, 但, 他们之间毕竟消除了起初的敌视与隔膜。
(4)而本剧的配乐--艾伦.曼肯则是一个迪士尼粉丝无比熟悉的名字。迪士尼80年代末90年代初百老汇音乐剧模式的奠基人。
3、《安妮》--1982
(1)安妮(艾琳·奎因 Aileen Quinn 饰)从小在孤儿院长大,在那里,她和其他的孤儿们一样,必须为凶狠蛮狠的汉妮根小姐(卡罗尔·博内特 Carol Burnett 饰)工作至深夜。沃尔巴克思先生(阿尔伯特·芬尼 Albert Finney 饰)是一位亿万富翁,他决定从孤儿院中挑选一位孤儿,邀请他来家中做客,安妮成为了这个幸运儿。
(2)安妮在沃尔巴克思先生的家里度过了一段美好的时光,没有子嗣的沃尔巴克思先生亦非常喜欢聪明伶俐乖巧懂事的安妮,他甚至想要正式收养她,然而,安妮却希望能够和自己的亲生父母生活在一起。于是,沃尔巴克思先生出资五千美元,帮助安妮寻找父母,一时间,大批自称安妮父母的人向沃尔巴克思先生家里用来,然而,安妮真正的父母却并不在其中。
(3)这部喜剧漫画式的影片最动人的地方在于:以极具美国特色的音乐喜剧形式来反映极具美国特色的白日梦——一无所有的贫民一夜之间如何暴富。
(4)安妮的遭遇同《雾都孤儿》中的奥利弗十分近似,他们都在悲惨的生活中找到了幸福,在孤独中得到了渴望已久的爱。而这种美梦由于借助电影这种表现形式,同戏剧舞台相比,在很大程度上更华丽、更梦幻、更古怪,因而更加吸引人,并在许多关键的地方以特殊的效果有效地烘托出紧张的气氛。
4、《音乐之声》
(1)年轻的见习修女玛利亚到退役的海军上校特拉普家中做家庭教师,以童心对童心,让孩子们充分在大自然的美景中陶冶性情,上校也被她所感染。这时,德国纳粹吞并了奥地利,上校拒绝为纳粹服役,并且在一次民歌大赛中带领全家越过阿尔卑斯山,逃脱纳粹的魔掌。
(2)电影采用音乐剧的形式。其中的音乐,善于在复杂的节奏中寻求一种惊人的和谐,旋律自然、流畅而简洁,但简洁中又显示出高度优雅的技巧。 《音乐之声》中的音乐, 充满了艺术的美感,诠释了音乐的内涵,烘托了爱的主题,真正唤醒了观众内心纯真的爱。《音乐之声》,恬静 音,愉悦之音,是永远的经典!
5、《美女与野兽》
(1)贝儿美丽善良,与老父亲一起住在一个宁静的小村庄里。一次,父亲不小心闯进了野兽的领地,被囚禁在野兽的城堡里。为了救出亲爱的父亲,贝儿只身犯险,答应与野兽同居于古堡而换回了父亲。野兽的城堡华丽而充满奇幻色彩,有充满绅士风度的烛台先生,和蔼亲切的茶壶妈妈,还有可爱的小茶壶宝宝。然而,贝儿生活的并不愉快,一心想念着她的父亲。
(2)终于,贝儿找到了逃走的机会。可是却遇到了凶狠的狼群。危难关头,野兽及时出现,解救了贝儿,自己却受了伤。贝儿心存感动,细心照顾野兽。相处的过程中,二人互相了解,野兽也被感化,慢慢变得温和,学会去爱。朝夕相处,日生情愫。也许,野兽也可以是英勇的守护骑士,温雅的白马王子。
(3)它改编自格林童话,是第一部利用计算机技术制作的世界动画卡通片。影片一经推出,就引起了世界的极大反响。《美女和野兽》所取得的巨大成功,不单单由于电影制片人员的精心制作,还得益于影片中音乐带来的显著作用。对于《美女和野兽》,可以说音乐是电影所取得成就的一个经典催化剂。
6、《欢乐满人间》--1964
(1)故事发生在1910年的伦敦,班克斯先生是一名银行职员,而班克斯太太则醉心于女权运动,公务缠身的两人顾不上照料膝下的一双儿女麦克和珍妮,只有请保姆代劳,可是,夫妻两人并不知道的是,古灵精怪的兄妹俩,哪里是普通的保姆能够招架的了的!
(2)一位名叫玛丽的漂亮姑娘来到了班克斯家应聘保姆的职位,她刚刚出场就令麦克和珍妮留下了深刻的印象。原来,玛丽是一位仙女,她的到来让两个孩子重新感受到了亲情和友情,亦让班克斯先生和太太明白了什么才是生命中最终要的东西。
(3)《欢乐满人间》是迄今为止迪士尼在奥斯卡上提名最多,获奖最多的影片,在当年奥斯卡获得13项提名5项大奖。
㈡ 世界十大著名音乐剧
世界十大著名音乐剧:
1、《The Phantom Of The Opera歌剧魅影》
《芝加哥》是全球历史上演出时间最长的复排版音乐剧之一。很多人对《芝加哥》的第一反应,莫过于性感的“芝加哥女郎”,这部音乐剧改编自20年代一起轰动一时的真实案件。
㈢ 推荐几部经典的音乐剧电影
雨中曲
这部歌舞片反映好莱坞从无声片到有声片的过渡。其中的主题歌舞彻底改变了下雨和心情沉重的内在联系。把早期好莱坞的一些电影歌曲加以串联,这样的做法通常产生的是陈词滥调和连篇俗套,但此处却催生了一部充满绚丽瑰宝的歌舞片。千万别把在雨中唱歌联想成凄凄惨惨戚戚,本片的情调犹如雨后的彩虹,流光四溢,那歌那舞是如此令人酥心,那喜剧是如此天真、开怀,能扫清你心头的任何阴霾。本片是舞蹈大王金·凯利(Gene Kelly)的精心杰作,尤其是他在雨中自导自唱自跳的主题曲,已成为好莱坞最经典的歌舞场景。
红磨坊
二十世纪福克斯公司近期推出的澳大利亚知名导演巴兹-鲁赫曼执导的歌舞片《红磨坊》,讲述的是19世纪巴黎夜总会的腐华生活。好莱坞当红影星尼科尔-基德曼和伊万-麦戈雷格分别在片中担任男女主角。《红磨坊》在制片建造的一个真实的红磨坊中拍摄。鲁赫曼的这部最新力作,亦歌亦舞,深刻地反映了十九世纪末下层社会人民的那种欢快、迷人的情调。巴黎的这个“红磨坊”,是一个华丽的聚会场所,不管是上层名流还是下层平民常常在这聚会。"红磨坊"将贫民和名流与工人、艺术家、波希尼亚人、女演员(或者说是妓女)连结在一起。
《红磨坊》是巴兹-鲁赫曼执导的第三部影片,也是巴兹-鲁赫曼继其处女作《阴森的舞台》(“STRICTLY BALLROOM”)和1996年二十世纪福克斯公司的票房巨片《罗米欧与朱丽叶:后现代激情版》(“SHAKESPEARE'S Romeo +Juliet”)之后的又一部巨作。这部悲喜剧音乐片,生动地描述了19世纪末巴黎闻名于世的奢靡夜生活,生动地描述了那时的爱情、死亡和再生、新技艺以及舞会的情况,是那个时代的见证。
影片评价:
2002年度,第74届 奥斯卡金像奖
最佳艺术指导
最佳服装设计
最佳影片 提名
最佳女主角 提名
最佳剪辑 提名
最佳化妆 提名
最佳音效剪辑 提名
2001年度 戛纳国际电影节
金棕榈奖 提名
2002年度 美国电影电视金球奖
最佳音乐
最佳音乐或喜剧类电影
音乐或喜剧类电影最佳女主角
最佳导演 提名
音乐或喜剧类电影最佳男主角 提名
芝加哥
歌舞片“芝加哥”的历史,不是一句话可以说清楚的。最早的故事创意,产生于19世纪20年代。
《芝加哥论坛报》记者马里尼·沃金斯(Maurine Watkins)从1924年两起真实的谋杀案中得到灵感。在那两起案件当中,犯有故意谋杀罪的两名妇女均被宣告无罪而释放。1926年,他的这个创意被第一次搬上了百老汇的舞台,但是并非是以歌舞剧的形式;1942年,两部电影《Ginger Roge rs vehicle》和《Roxie Hart》也借鉴了这个创意。
几十年后,导演鲍勃·福斯(Bob Fosse)买断了沃金斯的剧本版权,并将之改编成歌舞剧《芝加哥》。1975年在百老汇上映后,赢得了巨大的成功。在同年戏剧界最重要的托尼奖(Tony Price)评选中,赢得11个奖项提名,最后却令人惊奇的一无所获,被很多人认为是托尼奖的一个耻辱。其实,类似的事情不也正发生在奥斯卡与另一位著名导演身上么?
好在1997年《芝加哥》在百老汇复演时,托尼奖终于承认了它的价值,授予了它六个奖项。可惜鲍勃·福斯已经在10年前的1987年故去了,遗憾的没有看到这一幕。
出水芙蓉
出生于音乐世家的安妮特·凯勒曼与父亲相依为命,但安妮特却违背父愿,从小就喜欢游泳。长大后数次参赛均获奖。后在父亲的劝诫下,父女俩前往伦敦学习音乐、舞蹈、途中邂逅杰来·苏里文,两人一见钟情。安在伦敦求学不成,在杰米的邀请下,于泰晤士河进行巴拉松长泳表演,轰动一时。后来,他们到美国纽约谋求发展。纽约竞技场的老板阿尔伯特暗恋安妮特,燕建议她表演水上芭蕾,为此,杰与安发生分歧而分手。安的表演却大获成功,成了著名的水上芭蕾表演家。此时,杰米参加了飞行表演失败,而准备与阿伯特结婚的安却在拍摄电影中发生了意外……
主要叙述作曲家史蒂夫因与美丽多情的卡罗琳认识以后,准备结婚,但他的经纪人乔治怕这样会影响他的“水上盛典”的写曲,所以雇用女演员玛丽娅而达到阻止他们结婚的目的。史蒂夫没办法只好完成“水上盛典”,最后二人消除误会,重归于好。
"经纪人乔治送写流行音乐的作曲家史蒂夫去加州,为他筹办的“水上盛典”写曲。在加州,史蒂夫爱上了美丽多情的大学游泳课老师卡罗琳,二人准备结婚,但遭到了唱片公司主管的反对,乔治怕这样会影响他的“水上盛典""的写曲,所以雇用女演员玛丽娅假冒史蒂夫的妻子,带着三个假冒的孩子来到婚礼上大闹,以达到阻止他们结婚的目的。卡罗琳一气之下出走了,史蒂夫得知卡罗琳任教的学院虽是女子学院,但章程规定也招男生,于是便报名入学。卡罗琳与院长齐心协力,千方百计的给史蒂夫记过以使其除名……经历种种艰辛后,史蒂夫没办法只好完成“水上盛典"",并要乔治找卡罗琳来主演。最后二人消除误会,重归于好。"
最后的华尔兹
The Last Waltz [1978]
导演:马丁 斯科塞斯(《愤怒的公牛》《飞行家》)
电影史上最完美的音乐纪录片
大牌云集 群星荟萃!
简介:本片是美国摇滚乐队“THE BAND”在三藩市作告别演出音乐会的纪录片。马丁.史高塞斯的导演手法出色,在把握节奏.色彩运用方面掌握得非常有尺度;鲍里斯.李文的摄影技术也是炉火纯青,使得本片成为摇滚乐纪录片的代表作之一。
㈣ 音乐剧有关的电影和电视剧!多谢!
the musical http://ke..com/view/5059583.htm
㈤ 有哪些好看的音乐电影
首先就是周董的天台爱情了,是一部很不错的音乐电影。
面甚至地下的拥挤人群和紧张节奏将人们对自由的渴望逼向广阔的天空,而摩天大厦的天台在城市里就是离天空最近的地方,套用《天台》预告片里的一句slogan可以看出这个空间的特殊含义:“上有天堂,下有天台。”向上,它是最接近天堂的地方;但向下,一步即是地狱。它远离尘世的喧嚣并将世俗的生活踩在脚下,它兼具激情和危险的同时,也是通向自由的途径和走向死亡的大门。因为这样的空间特性,在电影里,天台往往成为两种人聚集的场所:青少年和罪犯,并且很多时候这两个群体是高度重叠的,亦如《天台》里周杰伦引领的四个不务正业的混混,打架闹事,收取保护费,他们就是典型的“天台人”。
除了以上两部电影,还有海上钢琴师,寻梦环游记,神秘巨星等音乐电影也是很不错的。
㈥ 音乐电影排行榜前十名
音乐电影排行榜前十名:《绿皮书》,《音乐之声》,《悲惨世界》,《闪光少女》,《歌剧魅影》,《完美音调》,《爱乐之城》,《雨中曲》,《心灵奇旅》,《寻梦环游记》。
1、《绿皮书》
这部电影讲述了保镖托尼被聘用为古典钢琴家唐的司机,跟着唐从纽约开始举办巡回演出,一路南下,而在这其中,也遭遇到一系列的麻烦,俩人在这个过程里,产生了一段跨越种族、阶级的友谊的故事。
㈦ 经典音乐剧有哪些
歌剧、音乐剧好看么?
听不懂歌词怎么办?
歌剧和音乐剧有什么不同?如何入门?
除了看懂故事,歌剧和音乐剧还有哪些值得一看的亮点?
其实歌剧和音乐剧并没有那么难懂,而是很好听、好玩,它们是几百年反复演出沉淀下来的宝藏艺术,有很多美妙值得你去聆听和发现。
先来看看最著名的十部音乐剧:
1
安德鲁-洛伊德·韦伯:《猫》
“回忆”
Memory
《猫》的灵感来自于韦伯童年时所阅读的艾略特的诗作《老负鼠讲讲世上的猫》。他继承了艾略特关于猫象征人类和人类社会的思想,在舞台上构筑了一个神秘而精彩的猫世界。他不仅赋予猫不同的特点,把那个世界中的善与恶表现得淋漓尽致,还赋予该剧以“道德和拯救”的主题,使整个剧作充满了宗教的意味。“Memory”是全剧的核心唱段,二十多年来已被无数次地翻唱,成为不朽的经典。格里泽贝拉在舞台中央,一时间往日的酸甜苦辣全部涌上心头。她不顾一切地用一生的体验与回忆再次唱起了那震撼人心的旋律“Memory”。“新的一天”对于大多数人来说都是美好的,但对于青春不再的格里泽贝拉来说,“新的一天”的到来就意味着离幸福的回忆更远,而离衰老与死亡更近了一步,每一次黎明对她来说都是一次痛苦的煎熬。“When the dawn comes, tonight will be a memory,too.”但纵使时间如此公平且残酷,我们仍旧抱着一颗赤诚的心面对新的生命,绝不能就此放弃。
2
C.M. 勋伯格:《悲惨世界》
“你可听到人民在歌唱”
Do You Hear the People Sing
《悲惨世界》的成功除了拜雨果原著所赐之外,恢弘大气的音乐、鲜明的人物形象、梦幻般的舞台效果和演员的出色表演都功不可没。“Do You Hear the People Sing”这首激动人心的战歌多年间已跨越语言和国家的界限,伴随着《悲惨世界》传播到了世界各地。每一处的观众无不为这首歌所展露的热情与无畏气概所震撼。1995年纪念音乐会上17国的“冉阿让”共同演唱这首歌曲的一幕更使这首歌曲超越了音乐和戏剧的本身,真正成为世界各国人民对和平与美好未来的共同呼唤。
17国“冉阿让”演唱版
3
安·洛伊德·韦伯:《歌剧魅影》
“当你想起我”
Think of Me
《歌剧魅影》是韦伯又一次巨大的成功,故事改编于法国作家勒胡的同名小说。这首歌曲本为剧中歌剧院首席女高音卡洛塔演唱,但唱到一半,突然“嘭”的一声巨响,布景从天幕上坠落下来。受到惊吓的女高音大发脾气,决定罢演。于是一位名不见经传的女孩克里斯汀被推荐尝试演唱。这首“Think of me”是克里斯汀的出场第一首唱段,从起初怯生生的小心翼翼,到自信动听的音色展示,呈现出克里斯汀征服剧院观众的完整过程。旋律流畅婉转,带有淡淡的忧伤,花腔乐段恰到好处。既有通俗音乐的亲和力,又有艺术歌曲的美感。
4
安·洛伊德·韦伯:《歌剧魅影》
“夜之曲”
The Music of the Night
幽灵坐在管风琴前,用这首“The Music of the Night”表达了对克里斯汀的爱意。这首诡异又异常缠绵的情歌使得克里斯汀心神荡漾,她在幽灵的牵引下,来到一座被布满尘土的绒布所遮盖的神秘物体前。幽灵一把揭开绒布,出现的是一座巨大的镜子,但镜面已经没有了,镜框后面是一座蜡像,正是克里斯汀穿着婚纱的美丽模样。躲在面具背后唱着歌曲的魅影,可能只有那个承载音乐的音乐盒和象征爱情的戒指才能带他走出黑夜。
《歌剧魅影》25周年“历届魅影”演出片段
5
安·洛伊德·韦伯:《真爱不死》
“真爱不死”
Love Never Dies
《真爱不死》是韦伯筹备多年的《歌剧魅影》续作,其舞台设计并没有延用上一部华丽的歌剧风格,以及大量的实物道具。而是使用了先进的多媒体技术,在舞台上投射出了各种来自游乐园的影响,包括令人毛骨悚然的旋转木马,摩天轮等,营造出了另一种诡异的气氛。尽管这部作品在剧情安排上有时为乐迷所诟病,但瑕不掩瑜,其音乐仍旧久听不厌。“Love Never Dies”是这部作品的主题曲,整首乐曲以连绵的抒情为整体基调,胸中汹涌的情感抑制于佯装镇定的诉说语调中,几番轮回后,终于以高八度的音调唱出心中主题——“生命或如朝露,但爱刻骨不渝”。
6
理查德·科西昂:《巴黎圣母院》
“美人”
Belle
在众多法语音乐剧中,《巴黎圣母院》最先走向世界,它无疑也是影响最大,最具观赏性的一部音乐剧。该剧以雨果名著为题材,淡化了叙事,把重点放在音乐和舞台表演上,每一首音乐都堪称经典。除了精致的音乐之外,它在表现形式上也有所突破,比如将歌唱演员和舞蹈完全分开,各司其职。“Belle”是全剧中重量级的歌曲,是戏剧矛盾的小高潮。三个声线不尽相同的人唱出了三种不同的心境,彼此交融再一起,带给听众无论听觉还是心灵的强大震撼。三道声线恰似三道浓重的色彩,卡西莫多是炽热的红,弗娄罗是阴郁的黑,腓比斯则是金光灿灿,交织形成无比饱满的质感,“Belle”以其本身的美轮美奂证实了艾丝米拉达传奇般的美。
7
C.M. 勋伯格:《西贡小姐》
“世界的最后一夜”
The Last Night of the World
1989年,音乐剧《西贡小姐》在伦敦西区拥有三百多年历史的皇家剧院举行首演,其作品以普契尼《蝴蝶夫人》为原型,讲述来自东方的女主人公对逢场作戏的美国士兵一见钟情的爱情故事。“The Last Night of the World”是全剧第一场结束终曲,也是最著名的唱段之一。旋律千回百转,令人柔肠寸断。在这种“世界末日”的疯狂中,人的状态都是不正常的。人们在这时候相爱只是为了“相濡以沫”,而当生活平静之后——正如歌中所倡导的——这个世界的一切就都不真实了。
8
伦纳德·伯恩斯坦:《西区故事》
“今夜”
Tonight
在《西区故事》中,作曲家伯恩斯坦实现了一个梦想,即创作一部以罗密欧与朱丽叶的故事为题材的音乐剧。这部传奇故事以纽约市的两个敌对街道团伙的地盘争斗为背景,喷气帮与鲨鱼帮的斗争正对应着莎士比亚剧本中凯普莱特家族和蒙特古家族之间的世仇。在这段解不开的帮派争斗之中,托尼和玛丽亚爱情的萌芽却在悄然生长,于是产生了一段段精彩的舞蹈场面和柔美的音乐唱段。合唱曲“Tonight”被安排在莎士比亚著名阳台场景的太平梯版本之后,在那里,这对相爱的情侣第一次演唱他们的爱情二重唱。托尼在活泼的拉丁节奏伴奏下演唱这段抒情歌谣,他的心中只有玛利亚。
9
伦纳德·伯恩斯坦:《西区故事》
“美国”
America
这段音乐可以称得上是《西区故事》整部音乐剧中最为欢快跳跃的片段之一。在舞台版的《西区故事》中,这段情节常常被演绎为各由男女角色组成的两个团体之间的斗舞形式。女性团体向观众诉说着纽约大都市的缤纷魅力,而男性团体则不无风趣地戳破美好城市生活背后的真实惨景。亘古不变的“外来务工人员进城”的矛盾被包裹于热情亢奋的快乐节奏之中,使得听众在聆听之余不免沉思城市对于个人的真正意义。
10
安·洛伊德·韦伯:《艾薇塔》
“你一定要爱我”
You Must Love Me
《艾薇塔》是韦伯与莱斯这对金牌组合联袂的第三部也是最后一部作品,善于从历史和政治事件中寻找题材的莱斯这次把目光瞄向了阿根廷历史上的传奇女性——贝隆夫人。全剧用倒叙手法,从旁白人“切”的角度讲述了贝隆夫人短暂而传奇的一生。这首歌曲在电影版《艾薇塔》中曾获得第69届奥斯卡最佳原创歌曲奖,演唱者是美国著名歌星麦当娜,她也是影片中女主角的扮演者。深情的咏唱表现出贝隆夫人的情感,也展现她和丈夫之间的关系。外表坚毅美丽的贝隆夫人把对丈夫的爱当成支撑自己的信仰,个中滋味尽在音乐中。
能否欣赏古典艺术一直是西方贵族教养的标准之一。在中国,经过前面几十年文化教育的积累,我们渴望学习更经典更高级的精神文明。歌剧与音乐剧正是一种最全面的、也最值得学习的西方艺术形式,其中包含古典音乐、经典戏剧、美声唱法、西方历史和文化思潮、每个年代的风俗文化。等等。更重要的是,它以歌唱的形式,让古老年代的人物和故事复活了,你一定要学习西方的歌剧和音乐剧艺术,才能真正走入西方的心灵,了解他者的文明。
㈧ 世界著名的音乐剧有哪些
最著名的应该是《猫》,也是韦伯大师的成名作,更是音乐剧历史的一个里程碑。当然韦伯的其他一些作品也很有名,像《歌剧魅影》《贝隆夫人》等
老牌的音乐剧有《音乐之声》《红磨坊》《发胶星梦》《西区故事》《雾都孤儿》《妈妈咪呀》《狮子王》这些其实早期都在百老汇演出过,但是当时整个音乐剧演出基本局限在英国及周边,并算不上世界著名,这些音乐剧都是在近十几年来随着整个欧洲音乐剧的兴起重新演绎甚至拍了电影之后才逐渐被世界所认知
另外近二十年来,法国、德国、奥地利为中心的舞台音乐剧掀起了高潮,如法语的《小王子》《十诫》《德库拉》《巴黎圣母院》《罗密欧与朱丽叶》;德语的《伊丽莎白》《莫扎特》《吸血鬼之舞》等等。这些音乐剧日本和俄罗斯基本都做了同步的翻译和演出。中国香港引进了一部分的现场视频。大陆相对还比较少。
迪士尼的一些动画片其实也可以划入音乐剧的范畴,其中比较著名的像《美女与野兽》《石中剑》
㈨ 10大必看音乐剧电影
10大必看音乐剧是悲惨世界、歌剧魅影、摇摆狂潮、音乐之声、窈窕淑女、雨中曲、红磨坊、芝加哥、绿野仙踪、追梦女郎。
一、Les Misérables悲惨世界(2012)
比尔·康顿在百老汇舞台剧《追梦女郎》首映时就被深深打动,决定要将舞台剧搬上大银幕。电影版《追梦女郎》通过三个黑人女孩的完美演绎诠释了梦想的伟大力量。《追梦女郎》曾获第79届奥斯卡最佳女配角、最佳音响效果两项大奖及最佳男配角、最佳艺术指导、最佳服装设计、最佳原创歌曲四项提名。
㈩ 有哪些精彩的美国音乐剧电影
先说个不错的:《声梦奇缘》 http://data.movie.xunlei.com/movie/39367 。不错的歌舞电影,获奥斯卡提名的。 还有部说不定你都知道就是获奥斯卡奖的经典片《音乐之声》 http://data.movie.xunlei.com/movie/19214 。 还有一部最新版的《名扬四海》 http://data.movie.xunlei.com/movie/49341 以上都是不错的歌舞类好片。去看看吧。
采纳哦