电影英雄的音乐特色

1. 电影《英雄》里的背景音乐是什么

1.Hero：Overture
苍：序曲
2.For
The
World
-
Theme
Music
天下：英雄主题
3.Above
Water
在水一方
4.Hero
(Theme
Song)
-
王菲
5.At
Emperor’s
Palace
闯秦宫
6.Fareweall,Hero
英雄葬礼
7.Gone
With
Leaves
飘：胡杨林
8.In
The
Chess
Court
棋馆古琴
9.Longing
欲
10.Love
In
Distance
咫尺情涯
11.Snow
飞雪
12.Sorrow
In
Desert
悲情沙漠
13.Spirit
Fight
惺惺相惜
14.Swift
Sword
十步一剑
15.Take
Me
Home
带我回家
16.Warriors
风
17.Yearning
For
The
Peace
和平天下
你说的是哪一个。。。

2. 电影《英雄》里面的背景音乐是什么

1.Hero:Overture 苍:序曲
2.For The World - Theme Music 天下:英雄主题
3.Above Water 在水一方
4.Hero (Theme Song) - 王菲
5.At Emperors Palace 闯秦宫
6.Fareweall,Hero 英雄葬礼
7.Gone With Leaves 飘:胡杨林
8.In The Chess Court 棋馆古琴
9.Longing 欲
10.Love In Distance 咫尺情涯
11.Snow 飞雪
12.Sorrow In Desert 悲情沙漠
13.Spirit Fight 惺惺相惜
14.Swift Sword 十步一剑
15.Take Me Home 带我回家
16.Warriors 风
17.Yearning For The Peace 和平天下

你说的是哪一个。

3. 张艺谋《英雄》背景音乐叫什么悲凉的小提琴曲子

《英雄》02年出过电影原声带，里面大多背景乐都用到了提琴，其中主题音乐叫：天下（For The World）

4. 电影《英雄》中的音乐都有哪些无名与长空棋亭大战时，老者所弹奏的乐曲叫什么名字

1.Hero：Overture 苍：序曲
2.For The World - Theme Music 天下：英雄主题
3.Above Water 在水一方
4.Hero (Theme Song) - 王菲
5.At Emperor’s Palace 闯秦宫
6.Fareweall,Hero 英雄葬礼
7.Gone With Leaves 飘：胡杨林
8.In The Chess Court 棋馆古琴
9.Longing 欲
10.Love In Distance 咫尺情涯
11.Snow 飞雪
12.Sorrow In Desert 悲情沙漠
13.Spirit Fight 惺惺相惜
14.Swift Sword 十步一剑
15.Take Me Home 带我回家
16.Warriors 风
17.Yearning For The Peace 和平天下

5. 张艺谋电影<英雄>中的背景音乐

打开网址:http://lib.verycd.com/2005/06/25/0000055175.html
原声大碟 -《英雄》(Hero)
[[eMule专用的下载链接，您必须安装eMule才能点击下载]]

中文名称：英雄
英文名称：Hero
资源类型：APE
发行时间：2003年07月16日
专辑歌手：原声大碟
地区：大陆
语言：普通话

专辑曲目：
01、Hero:Overture 苍：序曲
02、For The World-Theme Music 天下：英雄主题
03、Warriors 风
04、Gone With Leaves 飘：胡杨林
05、Longing 欲
06、At Emperor s Palace 闯秦宫
07、In The Chess Court 棋馆古琴
08、Love In Distance 咫尺情涯
09、Spirit Fight 惺惺相惜
10、Swift Sword 十步一剑
11、Farewell,Hero 英雄葬礼
12、Sorrow In Desert 悲情沙漠
13、Take Me Home 带我回家
14、Above Water 在水一方
15、Snow 飞雪
16、Yearning For The Peace 和平天下 Bonus Track
17、Hero(Theme Song)Performed By Faye Wong(Composed By Zhang Ya Dong,Lyrics By Lin Xi)英雄(主题曲) 王菲主唱(张亚东作曲，林夕填词)

《英雄》里的背景音乐不只一首，所以我不知道你说的是哪一首，没办法给你发到邮箱。上面的曲目是原声大碟中的所有音乐曲目，你可以自己听听是哪一首。

6. 如何评论谭盾为电影《英雄》所作的曲子

‍‍我觉得判断一支曲子，尤其还是电影配曲的创作水平高低，抛开技术层面。单单听曲脑海中能浮现出一幅幅画面，这些画面和你眼睛看到的几乎完全重叠。或者听到这些曲子，你会和电影主人公一起心碎或一起兴奋。或者干脆就让你放下手头的事情，停下赶路的脚步......无疑，谭盾的创作基本都达到了这些高度，那么这就是高水平！‍‍

7. 电影《英雄》的主题歌

《英雄》主题歌:颂英雄--王菲
王菲《颂英雄》
电影《英雄》主题曲
曲：张亚东 词：林夕

在很久或者不久以前在传诵
人影憧憧
有人倒下来获得光荣
一个人跌倒总有旁人为他而心痛
你的英勇是他的残忍
谁能够为所有人效忠
看谁看懂想谁想通
谁都忘记了宽容
只想着自己的英勇
谁提着灯笼看左看右都有他苦衷
坚持执迷顽固说到底
每个人只为自己效忠
我们等待改变世界的英雄
看谁在最后成功
染红整个天空成全了谁的梦
这世界需要有人被歌颂
我们等待保护自己的英雄
轰动好让自己感动
染红整个天空成全个人的梦
这世界需要有人被歌颂
我们等了一个又一个英雄
看谁在最后成功
染红了谁天空成全了谁的梦
只是为了叫千万人鞠躬

http://mp3..com/m?f=ms&tn=mp3&ct=134217728&lf=&rn=&word=%CB%CC%D3%A2%D0%DB&lm=-1

http://www.5yoo.net/mtv/play/1861.html

8. 《英雄》电影介绍及评析

导演：张艺谋 编剧：李冯 、张艺谋 、王斌 制片：李冯 、张艺谋、王斌 演员：李连杰（无名） 梁朝伟(残剑) 张曼玉 （飞雪）陈道明(秦王) 章子怡（如月） 甄子丹(长空) 文学策划：王斌 摄影指导：杜可风 摄影：赵小丁 武术导演：程小东 美术：霍廷霄 易振洲 服装-人物设计：田惠美 录音：陶经 剪揖：翟茹 作曲：谭盾 制片主任：张震燕 副导演：刘国楠、周伟

一、秦宫，黑色。开篇。 战国末期，六国征战，秦国最强。秦王赵政[1][2](陈道明饰)怀着一统天下的抱负，却成为众多刺客的刺杀目标。 这一天，秦王赵政[3]将要召见一位名叫无名的小官吏(李连杰饰)。无名一袭黑衣，气宇轩昂，走进青黑色的大殿。 这也许是中国历史上最空的一座皇宫。没有宫女侍卫，没有任何装饰，一派肃杀之气。秦王一人高居王座，与无名遥遥相对。 自从三年前的某一天，两名刺客冲破三千侍卫的阻挡，杀入殿内，秦王就一直处于深深的恐惧之中。为了不给刺客以藏身之处，这个大殿成了世界上最空的一座皇宫。甚至侍卫，也只能守候在殿门之外。除非，谁能够像无名这样，杀死秦王的心腹大患。 [无名，与秦王遥遥相对，开始讲述他如何杀死秦王的第一个心腹大患，刺客长空(甄子丹饰)。] 二、棋馆，黑色。无名的讲述。 雨天，棋馆里，在盲人老者的抚琴声中，长空击败秦国七大高手，正待走出棋馆，无名一声断喝留住了他。"慢！" 古琴声中，雨水顺着棋馆青黑的屋檐流淌，两个黑衣人上下翻飞。状如舞蹈，然而却是一场生死角逐。 无名一剑刺出。与剑的快速相比，雨珠的滴落变成了缓慢的滑行。 长空倒地。 【杀死刺客长空者，能近秦王二十步。重赏之余，无名获准与秦王相隔百步。他开始讲述如何杀死令秦王三年不能安寝的另外两个心腹大患，刺客残剑(梁朝伟饰)与飞雪（张曼玉饰)。】 三、赵国，红色。无名的讲述。 无名一身红衣，以向残剑求字为名来到残剑飞雪隐居地，赵国书馆。残剑正在沙地练习书法
。尽管一身红衣，却掩不住他一脸的落寞。如月也是一身红衣，侍奉在旁。此时，秦军大兵压境，箭如飞蝗般扑来。藏书阁众人纷纷中箭，未中箭者却依然坚持练习书法。赵国书法正是以刚烈而著称的。箭中，残剑奋笔疾书。飞雪无名奋力挡箭。箭阵停了。残剑写完了他的字，是一个血红的“剑”字。 为对付两大顶尖高手，无名决定采取离间计。他与二人相约比武时说，长空在被自己杀死之前，托他转交给飞雪一样东西。 在把那样东西交给飞雪的同时，无名把嫉妒也放在了残剑心里。 是夜，残剑撕开如月的衣裳。如月放肆地笑着，仿佛笑给飞雪听。 嫉妒是拌着蜜汁的烈性毒药，这种毒药没有解药。当无名精心炮制的这份毒药终于发作时，飞雪的剑穿过木门，残剑颓然倒地。 凄美的黄叶林，如月向飞雪寻仇。她们仿佛在刀刃上踮起足尖，展开绝望的舞蹈。黄叶在飞旋，扑打着她们，仿佛那令人窒息的爱情。只有当她们在黄叶林之巅飞行时，蓝天偶然呈现，却更快地被她们或将她们抛弃。 如月一次次发出绝望的攻击，她惨淡的青春，曾经只被一个男人而照亮了一瞬间。而现在，她只想让这所谓的青春被仇恨全部点燃，然后烧尽。 她只是个侍女，她只能拥有一个侍女的武功以及全部的悲哀。 她被结果了。 一切都变得血红，那曾经的黄叶，那曾经的蓝天，都沉浸在一片血色之中。 飞雪也因此心神大乱，被无名一剑刺死。 【无名讲完，将巨幅“剑”字献予秦王。秦王宣布更丰厚的重赏。同时，无名获准与赵政相隔十步。在他们之间，烛火向着秦王燃烧着，呼呼作响，秦王突然说，无名，你在撒谎。】 四、蓝色。秦王的猜想。 三年前，秦王曾与残剑飞雪有过难忘的较量。在秦王的印象之中，残剑、飞雪颇有侠者风范，怎么可能如无名描述得那样狭隘，受情欲所困？而最大的可能是： 无名也是一名刺客！ 无名练下一门“十步一杀”的独门武功，这种武功可以在十步之内迅速致对方以死地。但是秦宫戒备森严，只有杀死著名的刺客长空、残剑、飞雪，才能够获得近秦王十步的机会。 长空，其实是无名的朋友，甘愿自杀。棋馆一幕，其实是两人商量好，在秦国捕快面前上演的一场好戏。 残剑与飞雪为保全对方，争先赴死，而终于被飞雪偷袭成功，飞雪偷袭刺伤残剑，孤身赴死。 秦王还猜想，残剑与无名在九寨沟的湖畔还有过一次真正点到即止的君子间的比武。 湖面飘浮着小亭，飞雪的尸体躺在那里。两个男子，轻柔地飞过湖面，有如翩翩惊鸿。他们仿佛是在水面上进行着忧伤的舞蹈。为了不得不的使命，必须让爱与柔情漂流。 【巨大的“剑”字下面，秦王讲着他的猜测，还有他将要统一天下的抱负。“那将是一片大大的疆土。”在他与无名的十步之间，烛火呼呼作响。秦王接着说，“你知道我是怎么猜出来的吗？我从这烛火中感觉到了杀气。可是，”他又怀疑地问，“为什么，它又开始摇摆？”】 五、绿色，白色。无名讲述真实故事。 三年前，残剑飞雪联手刺秦。 那时的秦宫，还有着巨大的绿色幔帐。然而，当他们闯入这绿色幔帐的秦宫，见到秦王时，残剑却放弃了。在漫长的练习书法修习武功的过程中，残剑领悟了什么。 飞雪为此三年未同残剑讲一句话，她不肯原谅，他那功亏一溃的收手。 现在，无名又一次在他们面前提起“刺秦”两个字。 藏书阁，无名演示着他精准的剑法。他的剑精确地剖开一杆纤细的毛笔，穿过笔尖。他的剑能够准确地穿过人体的两个穴位，从而保证被刺者当时的倒地只是一时的假死状态。事实上，长空并没有死。而残剑和飞雪也可以不必死。 然而，毕竟这仍然是冒险。 次日，残剑飞雪赴约。路上，两人都准备动手，但到底是飞雪抢了先，残剑眼睁睁地看着飞雪赴死。 在无名奔赴刺秦之路时，残剑拦住了他，在地上写了两个大字。 六、秦宫，黑色。 是哪两个字？“天下。”在这两个字面前，个人的仇恨似乎显得微不足道。这正是无名与秦王之间的烛火摇摆不定的原因。秦王将剑掷在无名桌前，说：“你选择吧。”而当他背过身去，面对残剑写下的那个巨大的“剑”字时，秦王忽然明白了残剑在三年前领悟到的东西： “第一重境界，手中有剑，心中亦有剑；”“第二重境界，手中无剑，心中有剑；”“第三重境界，手中无剑，心中亦无剑；” 无名垂下了双手。他转过身去。他走出大殿。他来到黑色的宫门前。而三千黑衣侍卫皆已涌来。一片涌动的黑色中，他们的红色的帽缨星星点点，分外醒目。“杀，还是不杀，请大王定夺。”秦王沉呤着。“若不杀，则有违大秦律令，有碍统一大业。”声潮汹涌。秦王手向下一挥。万箭齐发。 七、雅丹地貌，白色。结局。 消息终于传来。飞雪恼怒地挥剑与残剑比拼。终于，飞雪一剑刺出，残剑却并不躲避，坦然承受。没有鲜血流出，因为一切都是那样洁白。飞雪自杀。“残剑飞雪，人不离人，剑不离剑。”那里，帝王实践了"天下"的理想。无名被隆重其事地厚葬； 这里，他们实践了不离不弃的诺言。风吹动了他们洁白的衣袂。 画外音，长空为了纪念三位好友，从此弃武。
制作公司：中国电影集团公司 北京新画面影业有限公司 发行公司：北京新画面影业有限公司 银都机构有限公司 精英娱乐有限公司
获奖情况
美国影评学会最佳外语片奖；
多伦多影评学会最佳外语片奖。 第53届柏林国际电影节阿尔弗雷德·鲍尔奖。 第75届奥斯卡最佳外语片提名。 第22届香港电影金像奖： 最佳摄影； 最佳原创电影音乐； 最佳服装造型设计； 最佳美术指导； 最佳动作设计奖； 最佳视觉效果奖； 最佳音响效果。

电影评论
在商业与艺术之间的宏大影像叙事 《英雄》是著名导演张艺谋面对电影全球化和商业化的背景，实现自身艺术转型的一个重要标志。《英雄》明星云集，场面宏大，画面精美，武打设计挥洒写意，将中国传统意境于动作片的暴力美学造型相结合，创造了中国大陆电影新一轮的票房神话和电影产业化模式。美国《华尔街日报》认为：“《英雄》真正拉开了中国大片时代的帷幕”。同时，《英雄》在商业与艺术之间的宏大叙事策略，也在知识分子、普罗大众、官方意识形态和电影专业人事件引发了激烈的争论。 关于《英雄》的主题，一直是争论的焦点。电影《英雄》的题材来自“荆轲刺秦”的故事。自从《史记》以来，“荆轲刺秦”的故事一直被人称颂，其中独立个体抵抗强权的精神更是其中的内核，而“侠”也被定义为“以武犯禁”，武侠文学和后来的武侠电影的社会功能都是用侠的形象在一定程度上冲破社会禁忌，对抗强权政治，为读者或观众提供在现实中得不到的快感。而20世纪80年代以后，周晓文和陈凯歌都对这个题材进行了影像化重写，其中对主流意识形态的反抗和对亲王等历史人物的心理重构，都反映了现代性启蒙叙事对电影影像的影响。但是，在《英雄》中，张艺谋改变了叙事策略，其主题在商业和艺术之间游走，消解了其中启蒙的反抗意味，反映了中产阶级在目前国内的文化语境之下对宏大叙事的矛盾心态。可以说，《英雄》体现出当前社会对于权力的基本认识：崇拜权利与梦想对抗强权并存，而影片试图调和这种矛盾。把巩固权利与向权利挑战这两种对立的要求并列地组织到故事中，是这部影片的独特创意。作者提供了两个位置供观众同时选择：有权者与无权的挑战者。作者用各种电影手段极力在道德上平衡这两种人的关系。这反映了作者自相矛盾的英雄观，他试图把两者都打扮成英雄。正是这种看似模棱两可的态度，导致了两者实质上的互相消解，使两类人物都不符合传统观念中的英雄。但是，电影以形象感人，观众习惯性地首先与无名、残剑、飞雪等为代表的侠认同。他们是对荆轲之类转为豪门贵族卖命的亡命之徒的改写，以一种新的身份示人，是士与侠的综合。无名用剑柄象征性地刺秦王这个举动是全片的点睛之笔。这种叙事或许牵强，却极具象征性，体现出作者的良苦用心：影响统治者的观念比消灭他们的肉体更重要、更有效。无名、残剑之类不可能用暴力夺取统治者的权利，只能转而求其次，通过发挥更大的话语权，以传达自己的呼吁和平的观念。应该承认，导演在抹平缝隙掩盖矛盾方面使用了很多心思的，这是商业片的必然选择。一部影片的流行很可能满足了不同观众的许多利益和愿望，从理性上分析，它们很可能出自互相冲突难以协调的意识形态。赢得观众的要诀在于，不要突出某种意识形态压服其他，企图根本解决现实中无法解决的矛盾，而是找到调和之道，使各种利益集团从文本中都能找到令自己满意的因素。 《英雄》在艺术和商业结合上也有着相当的创新。除了“罗生门”式的叙事策略，借鉴好莱坞的大片模式，对武打场面、影像画面设计、视听效果等方面也都颇有新意。可以说，《英雄》是一场视觉上的盛宴。所有关于中国的视觉符号，《英雄》里都不遗余力地再现：围棋、书法、剑、古琴、山水、竹筒、弓箭、巍巍楼宇、漫漫黄沙、青山碧水、红墙绿瓦。就色彩而言，《英雄》中，是“红”与“黑”的对立和碰撞。“黑”是秦朝的代表颜色，象征着宏大叙事的压力，主流意识形态的威严，而影片以红色隐喻国仇家恨，以红色象征火山爆发前的内在力量，以红色宣示一种剑侠特有的矢志与抱负。影片伊始，即表现秦国的强大军队、盖世的宫殿建筑、浓烟而沉稳的黑色。黑色衣着的严肃的秦王头顶黑冠、脚穿黑靴、身穿黑甲，稳坐黑色龙柱的黑色秦宫，豪气不凡，庄重威严。在描写侠客的片段中，鲜艳夺目的红色则占据着绝对统治地位。残剑、飞雪及如月等人物的服装均为红色，与少暗红色的场景空间熔铸为一体，形成烈火般的红调，给观众以极强的视觉冲击力。例如，如月誓为主人报仇一节，与飞雪在胡杨树林中生死对决。在这场戏里，急速运动的敌手中剑身亡，血眼看世界，使画面和空间变赤，颇有惊天地泣鬼神的意味。在听觉方面，《英雄》也把武侠片的音效提升到一个新的境界。影片配乐是著名音乐人谭盾。他不再像以往武侠片那样强调刀剑、拳脚、飞行的强烈夸张表现，相反，英雄的配音和拟音方面都相当克制，他们更重视体现“绵长”“幽远”的意境，更强调声音的质感。充分容纳各种具有表现力的细节化声音段：不仅有鼓声、琴声、伊扎特帕尔曼的小提琴，甚至是各种在武侠场面中的自然声音。这些克制后表达出的已经令人大开“耳”界。例如，正对画面，背景声安静得像清澈的湖水，在一片衣袂挥舞和鼓声的中低音中，剑声划破空气的锐响，配合人影腾挪的声音。枪剑相撞后的渐弱的震颤声，极富韧性极具质感。让人印象深刻的是为描述李连杰剑法之准，他一剑横贯毛笔，从劈裂笔杆竹质到笔尖毛质声音的变化。还有在九寨沟对决的剑戏，人脚踏在平静的水面声，剑挑破水，震开的一圈圈涟漪声，人耳闷在水利到跃出水面后扑面而来的空气感等等。 《英雄》带来的电影产业化运作的模式也是颇有启示的。从前期的策划筹备、类型片明星制，到拍摄制作，最后宣传发行，《英雄》呈现给人们的，是一整套迥异于国产电影以往操作路数，却又完全符合商业规律的市场化电影运作范式。《英雄》上映2个月，国内票房就达到2.4亿元人民币，毫无疑问，《英雄》获得了国产电影空前的商业成功。从某种程度上说，《英雄》是中国电影产业化道路的一块里程碑，它在艺术和商业结合的中国武侠类型片的发展上，有着丰富的启示意义。 《英雄》在中国电影史上的几个第一 1，使得国产电影的票房第一次在本土打败了进口的电影（主要是指好莱坞电影） 2，第一次打破了以前计划经济遗留下来的不合理的票房分配制度，提高了国产片投资方的票房分配比例，从而增加了投资方的投资信心和积极性。 3，打破了电影音像版权的单方垄断价格，使得音像版权的价格上升了几十倍。 4，第一次使中国电影在北美市场战胜了好莱坞大片，连续两周成为北美的票房冠军。

9. 如何评价张艺谋电影《英雄》

《英雄》在国内外之大相径庭的评价和口碑。国内的影评人和观众对这部电影多持负面态度，统一的认为这部电影缺少内在精神价值判断，充斥艺术灵魂的空洞，华丽有余而内容不足；而西方媒体和观众却视这部电影为神作，例如我一个画画的美国朋友认为此片是他看过最好的非英语电影，用“无尽的诗意”和“纯粹的艺术想象”去赞誉它。

第一，“武侠”的概念是主观的。没有一个今天的人是真的生活过在一个“武侠”的世界里的，也有没有一个字典或一本教科书来给出“武侠”这一含义的标准解释。所以，人们对于武侠的理解都是基于文学、美术、影视等人为创造的、间接建构的信息，那么，这个“武侠”的概念和观点就是绝对主观的。一千个读者就有一千个哈姆雷特，一千个人就有一千个“武侠”，一千个“江湖”。张艺谋拍的是一个自己臆想里的“武侠”精神，所以，有人叫好，有人批评，是很正常的。

第二，“武侠”不是张艺谋成长的世界，也不是他骨子里的精神。张艺谋是个典型的“中国式”导演，他的成长环境、审美品位、艺术理念，都是很传统的，中国式的大红大绿，透露着人多、地大、黄土高坡的壮美和豪情。所以，类似于《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》等传统文化的、乡土环境的、内陆气息的、现实主义的电影题材才是张艺谋根子里的东西。他深有体会，包含情怀，所以这类题材的电影他拿捏得当，立意深刻，饱受好评。较徐克这样的导演而言，《英雄》想表达的武侠世界绝对不是张艺谋的主场，也不是他的专长，所以电影拍得不进油盐滋味，可以理解。

第三，《英雄》是张艺谋的野心之作。不可否认的，张艺谋拍《英雄》是受到了李安的《卧虎藏龙》的影响，他也想拍一个叫西方人大开眼界的视觉奇观，并进军好莱坞，最好能拿个奥斯卡。新千年后的张艺谋，已经凭借《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《活着》、《摇啊摇，摇到外婆桥》，包括《我的父亲母亲》在国内获得了无数的声誉，已经是国内一线大导演，于是野心放大，想征服国外市场，也是情理之中。这种国内大导演想在国际市场获得认可的心态在后来的冯小刚身上体现的更明显。作为一个卖座但不得奖的导演，冯小刚自己也坦言，《夜宴》算是他进军国外、企图得奖的野心之作，最有趣的是《卧虎藏龙》、《英雄》、《夜宴》有一些一以贯之的元素，例如章子怡的形象，谭盾的电影音乐（这三部电影音乐完成了谭盾自己的“武侠三部曲”）。所以，在这个基础上，我们应该明确，张艺谋拍《英雄》的主要目的是给外国人看的。他选择了一条自己不擅长走的题材道路，目的是证明自己的视觉艺术控制力，至于结果怎么样，我们细细来看。

就中国电影进程来看，《英雄》毫无疑问是中国电影“大片时代”的里程碑。自此之后，中国电影拉开了商业大片的时代帷幕。砸投资，拼明星，狂宣传，这开始成为一种商业操作的模式。

10. 分析英雄之城纪录片的电视音乐方面的特色

分析英雄之城纪录片的电视音乐方面的特色
音乐是一种特殊的语言，是表达人的思想感情、反映现实生活的一种艺术。随着人们对电视专题纪录片观赏需求的增加和品味的提高，背景音乐在这一片种内的作用与地位也与日俱增，尤其是在大型专题纪录片中，在创作尽可能丰富多彩的视觉世界的同时，也要创造出更加丰富多彩的声音世界，产生更大的感染力。电视专题纪录片中的背景音乐，不仅具备了音乐的共性，也具有自身鲜明的“叙述性”特征。因此，合理、准确、优美地编配、制作电视专题纪录片中的背景音乐具有十分重要的意义。本文试从背景音乐的特点、功能等方面，论述背景音乐在电视专题纪录片中的作用与地位。
一.电视专题纪录片背景音乐概述
背景音乐也被称为配乐，通常是指用来调节气氛的音乐，映衬于情节和画面之中，以增强情感的渲染力，让观赏者有身临其境的感受，以听觉的感染加深对视觉形象内含的理解。电视专题纪录片中的背景音乐可以是歌唱或者伴奏，但通常是无音响人声的。背景音乐自欧洲起步后发展迅速，在配合画面以及情节推进的同时，还拥有声、画融合产生的独特风格与魅力。几乎每部优秀的电视专题纪录片，都能够把其中所含的背景音乐单独提取出来，作为副产品广泛传播。电视专题纪录片中的背景音乐来源广泛，它可以在尊重知识产权的基础上取自迄今所有的原创音乐作品的旋律作为音源，也完全可以根据片子的性质、基调，进行针对性的原创、改编、制作、剪辑合成，使其更加符合片子主题以及画面结构的需求，达到“声”和“画”衔接的视听艺术效果。
二.电视专题纪录片中背景音乐的作用
匈牙利电影理论家贝拉・ 巴拉兹在《电影美学》中提到：“有声电影的任务是为我们展示我们周围的声音环境，我们生活在其中的声音世界，除了人的语言以外，一切东西都能说话，并且不断地影响并支配着我们的思想感情，从大海的细雨到大城市的嘈杂。”正如贝拉・ 巴拉兹所说，音乐是优美动人的，它是表达人类感情的一种艺术形式。就电视专题纪录片的背景音乐而言可分为两类：有音乐的电视专题纪录片和无音乐的电视专题纪录片。随着电视专题纪录片创作手段的多元化，现今，无音乐的电视专题纪录片正越来越少。因为背景音乐在电视专题纪录片中的重要性日益凸显，创作者也越来越把它当作纪实与音乐相结合的艺术，进行精心制作。电视专题纪录片工作者越来越不满足把专题纪录片当作单纯的现场纪录，因为这种创作方式过于客观冷静，而是希望调动多种技术、艺术的手法，把影像与声像有机地结合起来。声像中除了拍摄过程采录的自然声响和解说词之外，还可以加入音乐、音效的元素，用两者来渲染情感，阐述画面所展示的内容，立体而动人地使真实的生活得到艺术化的表现，从而加深对电视作品社会性和思想性的挖掘。“言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之。”“乐者，太古圣人治情之具也。人有血气生知之性，喜怒哀乐之情。情感物而动于中，声成文而应于外。”可见，从古时起人们就深懂声情并茂的重要性。这也可以用来阐述背景音乐的产生发展对于电视纪录片传情达意所起的重要作用。电视专题纪录片的背景音乐，能够让人们感受电视专题纪录片中人和事所要表达的情感、情绪，加强了作品内容的表现力和感染力，多层次、多角度地体现出电视专题纪录片的精神内涵。在大众文化盛行的今天，电视专题纪录片的创作者们更多时候会从多元文化的角度去探索和纪录现实生活，反应大自然变迁、市井百态。画面与音乐的搭配使得背景音乐在电视专题纪录片中的作用越来越明显和重要，从而引起与观众之间深层次的情感交流，又能让观众对片子所纪录的现实生活中的某种经验与创作意图不谋而合，进而产生共鸣。“音乐丰富了纪录片艺术，纪录片艺术推动了音乐创作。”
1．电视专题纪录片中音乐的特点
音乐的间断性。虽然说背景音乐在专题纪录片中十分重要，但是在一部电视专题纪录片中基本不会出现从头到尾都贯穿着背景音乐，而是要根据画面与故事的内容适时出现。这就是为什么背景音乐在电视专题纪录片中会出现时间上的不连贯。只有在适当的时间、合适的节点出现，才能有机和有效地融入到整部片子中。和谐而间断性的背景音乐可以说是悄无声息地随着叙事的脚步缓缓推进的，甚至观众都感觉不到背景音乐的存在，却达到了最佳的制作剪辑效果。
音乐的不完整性。背景音乐是按照电视专题纪录片画面内容的需要而编配的，这在一定程度上导致了背景音乐在其自身结构上的不完整性。电视专题纪录片中的背景音乐必须紧贴画面，不能够脱离画面而独自存在，缺少了与画面的相互配合，就会丧失其设计的作用。在电视专题纪录片当中，背景音乐的选择往往不会是以一段完完整整的音乐出现。它可以只是其中的一小段，也可能只是某一截的乐曲，其音乐的整体思想可能是不会参与到电视专题纪录片当中，但是却能在结合一定的画面内容后，达到出奇的渲染效果。以2014年获得浙江省新闻奖（社教类）专题纪录片一等奖的作品《书场不了情》为例。片子所讲述的是一个乡镇书场与书场主人的一段情感故事。由于丈夫的离世，一时间书场陷入困境，妻子陈慧娟为了完成丈夫的临终嘱托，在书友们的支持下坚强地把经营书场的担子挑了起来，在悠扬委婉的说书声中演绎着一段难舍的不了情。片子在制作过程中，始终抓住书场特有的音乐元素特点，采用江南丝竹琵琶、评弹的曲调，在故事叙述的环节当中浅唱低吟加以衬托，与画面很好地互动衔接，动静相宜，感人至深。尤其女主人讲述对丈夫的思念之情时，背景音乐选用凄楚的二胡乐曲，使受众的情感也随着声音和画面被一次次打动，为片子的成功起到了不可低估的作用。
音乐的创造性。在电视专题纪录片当中的背景音乐，虽然具有上述间断性和不完整性的特点，这是由此片种叙事特点决定的，更多的是技术处理，而对音乐的艺术质量必须有优美完整的追求。这就必须付出艰苦的创造性劳动。特别是对片子主旋律的把握与表现要有精心的设计。电视专题纪录片的音乐并不是完全依附于电视专题纪录片而存在，它与电视专题纪录片所要表现的内容相辅相成，是对电视专题纪录片包含的理念、情感的阐发式的再创造，在特定的画面场景中抒发出来，从感性和理性双作用于观赏者。
2．电视专题纪录片中音乐的功能与应用
（1）从结构角度，背景音乐具有衬底、转场的作用
衬底即在电视专题纪录片中使用音乐的时候，背景音乐应该紧紧地抓住电视专题纪录片所要表现的主题，加以烘托、深化、强化、渲染，用艺术感染力去提高纪录内容的观赏效果。如，对于戴安娜王妃一生的电视专题报道中，就戴安娜王妃的葬礼报道这一章节，先以一段哀伤的曲调，将人们很自然地引入了痛悼的环境氛围中。背景音乐主要应该是画面的陪衬和补充，不能凌驾于画面之上。要润物细无声，不“喧宾夺主”。转场，是对于电视专题纪录片的时空进行衔接，此时背景音乐应该体现的是即将发生的场景将要表现的状况、情绪、气氛等。在电视专题纪录片《蒙古高原的记忆・图瓦天籁》中有一段背景音乐，出现在图瓦青年热尼亚向图瓦共和国音乐研究院的专家瓦莲京娜讨教“呼麦”的时候。当画面中解说词讲解到“呼麦是祖先留给他们灵魂的印记”之际，背景音乐应声响起，直到热尼亚的呼麦歌声结束。这段背景音乐为画面组接起到承上启下的作用，也为其解说词的衔接起到了连贯的作用，更是为后面的画面作了铺垫。
（2）从叙事角度，增强了叙事功能
背景音乐在电视专题纪录片中，不仅发挥了补充视觉叙事和听觉艺术的作用，更是以其音乐语言帮助刻画出电视专题纪录片中人物心理、情感、环境等立体的氛围，作为多元的艺术元素，丰富和强化了电视专题纪录片的叙事功能。在《舌尖上的中国》中，当藏族女孩卓玛捡的松茸质量差导致卖不出高价钱之际，在人群中的卓玛一脸烦闷。此时舒缓悠然的背景音乐响起。这袅袅的旋律，似乎满载着卓玛的失落，又似乎是在安慰她的愁绪。这段运用到位的背景音乐深深地触动了观众的神经。
（3）从审美角度，建立新的视听空间
随着背景音乐的不断发展，背景音乐在电视专题纪录片中的运用得到了更加充分的体现。多元化的背景音乐使得片子的主题得到升华，观众的眼睛、耳朵得到更强烈的艺术享受和新的心灵体验。在《舌尖上的中国》之《自然的馈赠》一集中，石把头吃饭时，清脆悦耳的背景音乐声响起。这种别致优雅的弦乐声不仅表现出查干湖结冰的自然环境状态，同时也烘托出石把头简单质朴与乐观向上的精神面貌。再如，《舌尖上的中国》在表现美食烹饪的过程中被夸张的“嗤嗤”的油炸声、“咕噜咕噜”的炖煮声，无不传达出美食的绝佳诱惑力。《舌尖上的中国》中在呈现出令观众垂涎三尺的食物的同时，搭配着精致的背景音乐，完美地结合了声音与画面，鲜明地展示出富有地域特色的食物更加丰富和立体的效果。
（4）从内容方面，揭示与深化主题
如果说语言是让观众认识电视专题纪录片中的主题，那背景音乐就是让观众默默地对其产生认同和感动的手段。背景音乐的作用体现在，当镜头语言和文字语言有所不足，对片子的抒情达意有所欠缺时，选用适当的背景音乐来弥补。当虽有较好的镜头语言和文字语言，但仍觉得表现力不够，不足以宣泄情绪和抒发感受，还需要更强的张力。这时候可以用适当的音乐来铺垫，使整体感受和情绪的激动得以强化，获得更加完美的叙事和艺术效果。《舌尖上的中国》中每次表达劳苦农民收获成功的喜悦时，都会响起那首欢快激昂的旋律，暗示着艰辛的劳动人民付出勤苦劳作后得到回报的幸福感。背景音乐的进出非常自然，与画面节奏和谐一致，从而使得观众获得视听的享受、心灵的感悟。