㈠ 如何评价电影地心引力的配乐
《地心引力》在第86届奥斯卡颁奖典礼上囊括七项大奖,其中三项音乐音响方面的奖项:最佳音响效果、最佳音效剪辑以及最佳配乐奖全部被其收入囊中。影片的配乐颇具特色,采用古典音乐与现代电子乐搭配,既加重了对影片虚无感的渲染,又大气磅礴、浑厚激烈,呈现出大开大合的风貌。
太空题材的影片在进行声音创作时,时常不得不去权衡一个问题:如果声音创作偏向于真实性,那么故事的张力就会有所削弱;如果偏向于戏剧性,又难免不符合科学事实。如果能把握好这个平衡,将真实感和故事张力最大化,那么这样的声音创作无疑是成功的。可以说,《地心引力》的声音设计是成功的,它尽可能地还原了太空的真实状态,同时保证了叙事的戏剧性。
影片中有震撼人心的爆破,却没有震耳欲聋的爆破声;有奇妙动人的太空奇景,却没有奇特的音效。但是,片中表现出来的危急、紧张、绝望、黑暗、无助、压抑、静谧、空灵等情绪氛围,无一不淋漓尽致,让人深陷其中,随着主人公的处境变化担忧而又释怀。
㈡ 电影《地心引力》的亮点在哪里
关于银幕上的宇宙幻想,一直未曾断绝,更是成就了多少太空史诗——《星球大战》、《2001太空漫游》、《冲出宁静号》、《星际迷航》、《迷失太空》等等,有些更是出类拔萃成为科幻迷膜拜的经典。自从《阿凡达》後,就几乎没有再看到冲击心灵的太空影片,而今年的《地心引力》,无疑成为一个后继者的丰碑。自从1957年前苏联发射成功第一个人造卫星之后,人类的太空之旅就一直不紧不慢地开始进行,美国目前自然是世界上综合技术最强大的国家。中国的航空航天发展也跻居世界前茅,相信2003年“神舟五号”载人航天飞船发射成功时,举国上下激动人心的场面,大家应该记忆犹新吧?目前的技术,人类已经能够实现在地外近太空实现短时间漫步,影片实际非常写实,从一次空间站外设备修理的小视角展开一个故事,是我们已经能理解的微观设定。正如影片中提到的一个词——“地球母亲”。地球是人类的摇篮,但她最终会年华老去,茫茫太空才是我们的最终归宿。人生天地如浮游,生老病死弹指间。影片对人类在太空中的渺小,也刻画得相当细致。比如瑞恩脱离固定飘向太空时,唯有她孤零零的身影,映衬着星光斑斓的宇宙深处。遥望地球,北极光熠熠闪光,这是在地球上一辈子碌碌奔波的芸芸众生永远也无法看到的绝美景象。空间站被卫星碎片击碎时,画面真实绚烂,偏偏又没有任何声响,科学事实紧扣《异形》中的一句话“在外太空,没人能听见你的尖叫”,于无声中摄人心魄,咏唱无声的绝唱。地球是母亲,是摇篮,太空是归宿,是坟墓,我们在太空中孤独死去,犹然近在眼前的妈妈宛若天边,恰似我们回不去的初生时光。已经出现了一种言论,说本片缺乏感情,就像一部纯粹的太空版冒险片。其实不然,本片格局虽小,只是一次普通的太空意外冒险,比起《星球大战》的星际场面要小得多,不过这次意外犹如一个“针眼”,映射的是整个人类太空进程。“这是我个人的一小步,却是人类迈出的一大步。”时至今日,航天史上阿姆斯特朗的这句名言放在《地心引力》中,同样适用。太空无声,影片却一直在用音乐表达着这种主题,当我们看着飞船解体、人在太空中打转、“天宫”号下坠时,当我们看到瑞恩掉到水里、脱掉太空服爬上陆地时,不禁为这一首太空史诗的咏唱而感动。她游离湖水上地面,抓着泥土,百感莫名,据阿方索·卡隆(Alfonso Cuarón)坦言说是表现生命从“水生浮游生物”到“陆地爬行动物”的过程;她站了起来,屹立天地之间,犹如300万年前猿人开始站立起来(直立行走);她看着天空,正在坠毁的飞船残骸在空中燃烧、发光,这一次失败的太空旅行无疑让人遗憾,但是就像1986年的“挑战者号”遇难一样,这样的意外丝毫不能阻止人类向太空开拓的步伐。无论是“不能把所有鸡蛋放在一个篮子里”的现实,还是人类对未知宇宙探索的渴望,即便是千难万险,我们也依然会勇敢走出那前进的“一小步”,因为“星空永远是那么美丽”。
一部90分钟的电影,超过80分钟的时间都把剧情放在地外太空,分明是在营造一种“幽闭空间”,俗称“密室”。而具有“密室”设定的电影,大多是悬疑片、惊悚片,这样的标签自然也可以贴在《地心引力》上。逃不出密室,就等于死亡。而逃不离太空,依然只有死亡。Matt最后从绳索脱离时,并没有死,转而身陷茫茫太空,结局我们亦能猜到了。而太空就是一间实实在在的“密室”,更深邃更辽阔的密室,背景则由墙壁置换成了无尽虚空。在“密室”中上演一处故事,对演员的演技无疑是硬底子的考量。以前看过一部关于密室的电影,10年的《活埋》(Buried),当时就已经被惊叹,不仅仅是因为虐心的结局,还因为瑞安·雷诺兹如何在一具小棺材里为我们带来了精彩绝伦的表演。而在《地心引力》中,“太空密室”同样对唯一的两位主角的演技提出了更高要求。事实是,乔治·克鲁尼和桑德拉·布洛克表现得非常完美,当然他们本就有这个实力。前者在本片戏份不多,在影片后半部分完全成了布洛克的独奏,不过克鲁尼固有的“熟男”气质迸发的诙谐与幽默,为本片增色不少。全片的唯一主角是布洛克,独挑大梁的女性。影片有两处非常动人,一是克鲁尼饰演的Matt与她告别时,布洛克饰演的Ryan一直说:“我抓住你。我抓住你。”她一直伸着双臂,好像Matt就在眼前,就在身边。无声太空,一个动作,几个词语,凸现“爱别离”。另外一点是Ryan知晓自己已经无力返回地球,在听着搜索到的电波时,跟着电波里的狗吠学狗叫,“汪汪”,“汪汪”,“汪汪”,本该多么喜感的画面,我却没有一丝笑容,反而接着是泪水就不自觉地流了下来。Ryan一遍遍叫着,直到哽咽。“虽然人都会死,最难过却是今天死。”最难过是知道今天会死,却突然对生命无比留恋。阿方索说《地心引力》的主旨是“关于我们内心的进化”,这些片段都是实实在在的体现。桑德拉·布洛克已经凭借《弱点》(The Blind Side)获得第82届奥斯卡最佳女主角,我衷心希望她能凭借《地心引力》在明年的学院奖上凯旋。
㈢ 《地心引力》观后感
看完一部影视作品以后,相信大家的收获肯定不少吧,让我们好好写份观后感,把你的收获感想写下来吧。那么我们如何去写观后感呢?以下是我整理的《地心引力》观后感,希望能够帮助到大家。
两名宇航员在太空享受没有生命喧闹的静谧时,突然袭来了剧烈的爆炸和冲击。步步死里逃生,最终活命的只有一个。这里给我们展现的只是一个我们毕生不会经历的奇异旅行中的奇迹生还事件。暂且不顾及片中点滴反常及不合理,我们唏嘘的是人的求生本能,为女主角重返地球松了口气。
影片《地心引力》非常美。开场即刻震撼观众,不单单是随着角色歪脖看看太空景色而已,还有它创造性的描述太空,让我们没有丝毫怀疑。之前的3D电影只是刻意要那些东西直飞向镜头的画面而已。这里,镜头缓缓的晃晃悠悠看着主角,看着地球,看着发生的一切,不知觉中主观、客观镜头无缝隙的自由转换。观影之后看了报道:影片60%都是CG处理,赶超《阿凡达。直白的讲,这是一种欺骗,虚幻无有活生生整到你面前。但你不会有任何反对的,因为它呈现了迷人的真实,他认认真真的做假。
说这壮观,太空中的故事叙事完美了一定壮观!但这必然中也能找到一个另外的规律。主角只有一个女的,两个男配角,克鲁尼还曾陪着女主角走过一段,另一个甚至只做个背景在远处活动几下。这其实回到了故事本质的思考上:再宏大、再壮观、再史诗,这个故事只应属于主角,而且很少有多个主角的例子,《拯救大兵瑞恩》算是一个。过去我们在电影上也搞了很多人海战术“三大战役”之类就是典型,基本依靠全景叙事,参加战斗的千千万,投入拍摄的人员是万万千。把事说清了,但角色没记住一个。
曾经有人说拍电影、讲故事要有深刻涵义,主题要寓意深刻。为此,我迷惑过,对自己写的故事也有过不自信,但现在这里看来不必。视觉艺术与文学艺术比较,寓意、主题之类,背负的这些重任要轻松的多。电影与音乐一样是时间顺序的艺术。从头到尾一个完整的包络波,顺序欣赏,完整感受。它不会精炼简洁的像一句诗,或者理科的一个公理定义。它是用长长的2小时告诉你,一个作者要表达的意义。这意义也许很常见,人们都说熟烂了,比如:好死不如赖活着,比如爱情、友情、亲情的珍贵或美好。《地心引力》就是这样一种片子,没有什么深刻哲理,至多看后让观众自己琢磨,活着多好啊,有人舍生为你多伟大。
观影前,我看到国内何姓大导与国内毕姓影评人在微博上隔空对骂。毕说《地心引力》完美,完美到在他有生之年看不到国内同等级作品了!何说,不要听所谓影评人得比得。不懂瞎说。
但不管怎样评论仍然是挡不住这片子的精彩。卡梅隆是个技术控——典型美国人作风,他称赞创新的技术创造出精彩画面,有划时代意义。这么说我赞同,我们现在是全部接受西方实用价值体系的时代,事物文明先进的标志就是细节做的如何,细节展现的如何。
最近网上炒作《咱们结婚吧》很火,昨晚女友死活要求我陪她看一集。我见又是傻男跟花瓶女磨叽来磨叽去,耐不住去刷碗了,回来见女友还是在那不挪窝,我受不了了:各个的不是嘴贫就是假烂漫、纯真。你这边看美剧,那边看这烂剧,有意思吗?我女友来个绝配回答:国产剧就这样啊!不费脑!好吧,国民素质高,已经在大脑中自动区别对待了。
顺便说一句,克鲁尼说天空号除了是中文,其他与联盟号太空舱一样,美国人再一次在电影中讥讽了中国制造抄袭一贯作风。《127小时》里面曾有一个情节点:主角万分后悔临行前没有找到瑞士军刀,最终是用中国制造的劣质钢刀撕扯着断臂的,不知真实事件是否也如此,但这样的文化讽刺却是丑陋且真实。
前不久,我刚看了一部感人,有点恐怖的美国片,叫《地心引力》。
深邃浩瀚的外层空间,蔚蓝的地球与深不见底、漆黑一片的宇宙形成鲜明对比。一台隶属美国的空间站,数名宇航人员正进行太空漫步,对所属卫星做着例行检查。初上太空的瑞安博士正和经验丰富的麦特一起检查机器。幽默风趣的麦特让气氛很好。可是,突然从休士顿总部传来噩耗,不久前行将废弃俄罗斯卫星被导弹击毁,碎片以超过子弹的速度在地球轨道上散开,并意外击中其他卫星,引起连锁反应制造了新的碎片。
卫星里的所有人全部身亡,而瑞安博士栓着卫星的安全绳断开了,她坠进了无底的深渊,在太空进行了一次漂流。
瑞安在太空中漂浮不定,失去了方向,身体直往下落。看到这时,我不禁毛骨悚然,完全投入到电影里去了,好像掉下去的是我一样。
瑞安的情况很糟糕,她接收不到来自休士顿的信息,也看不到麦特。但她没有解开绑在身上的安全绳。
不知道坠了多久,只知道氧气瓶里的氧气越来越少了。这时,瑞安终于接到麦特的信息了。她告诉麦特自己正在坠落,但有看见中国太空站。两个人终于见面了。
他们找到了卫星,打开门,空中漂浮着两个脸色发白,头发凌乱的太空员,他们已经死了。瑞安他们穿过太空站时,麦特没抓稳,掉了下去,幸亏他抓住了挂在瑞安脚上的绳子,才没掉下去。可绳子越来越松,麦特想放弃了,可瑞安执意要救他。麦特把氧气瓶甩给瑞安,自己掉进太空中,伟大牺牲。
瑞安非常伤心,可她凭借她顽强的求生意识,活了下来。
当瑞安处于失重的环境下,孤立无援,内心煎熬,人为与自然的挑战将她逼到绝境,人的主观意识与求生意志发挥了决定性的作用,将她从消极死亡拉回顽强追求生命的选择之路上。从化为灰烬到成为传奇。
麦特把生命的氧气给了瑞安,是要给她活下去的希望和信心。有人说,她是一个女人啊!是的,女人也有求生意识。伙伴的死亡更激励了她活下去的信心。瑞安的勇敢,是对生命的诠释。生命是宝贵的,无价的。把握每一次生命的机会,不轻言放弃,这就是生命的意义,而女性的意识在求生面前显得愈发突出,是对生命的一种敬畏。她的第一次流泪是对美好生命的强烈渴求;回归地球,踏上陆地,感受到脚踏实地后的放声大笑是她完成生命之旅的怒吼。有爱与希望,人性的回归与救赎。
活着!别无他求!化为灰烬的毁灭到成为传奇的女性,在飞船降落于湖边之上的一刻最终实现。瑞恩带着麦特的祝福与希望,奋力一登,涌出水面,那一刻久久的停留于水面之上是她对自然浮力的一种享受,从完全失重到倚靠浮力,是其生命之旅的完美降落。不论是作为一名科学家,还是作为一名女性,她实现的不仅是人类对抗太空的胜利,而且是女性意识的自我胜利。而这一切,都仅仅在她的一念之间,实现了其即将毁灭到传奇一生的人生奇迹。
可以说,影片就是一个女人的“荒岛余生”、劫后重生,只不过这一次是在太空中,显得艰难异常,但依旧不抛弃不放弃。甚至可以这样说,在生与死的选择上,在爱与希望的指引下,影片中的人物形象成为永恒,影片也终究能够成为永恒。
瑞安,我敬佩你的坚强,你为人类,画上了传奇的一笔!
上周看了正在热映的大片《地心引力》(Gravity)。称它是大片有点勉强,因为情节过于单薄了。影片主要讲的是国际空间站遭遇了一场太空灾难,仅存的一名宇航员惊险逃生,没有阴谋,没有转折。已有专家批评此片漏洞太多。对于此片,我只有一个感觉,它好像是专门拍给中国观众看的。
宣传海报上说,卡梅隆称赞《地心引力》是“最好的科幻电影”之一。但它应该不是美国人最爱的题材,没有外星人入侵地球,也没有宇宙冒险。可能该片唯一吸引美国观众的,就是那两位老牌明星主演。不过,印象中那两位明星已经有很长时间没出演过流行大片了,不知道现在是否已成票房毒药。显然,该片对中国观众的吸引力比美国观众大很多,因为里面有“神舟”和“天宫”。国人大概很好奇,好莱坞对中国的太空船有什么样的.评价。
现实中,天宫是轨道飞行器,神舟才是带有返回舱的飞船,但电影里好像给搞反了,女主角开着天宫上的返回舱回到了地球。这也是让我感觉最不合理的地方。如果中国的空间站上还带着返回舱,又怎么会没人呢?如果说中国的航天员遇难了,尸体又在哪里?我觉得,电影硬要扯上天宫,就是为了来中国赚票房。如果把这些细节都说明白了,可能对票房不利。
事实上,《地心引力》编剧的灵感极可能来自前些年中国的反卫星导弹试验。据外媒报道,20xx年1月11日,中国从西昌卫星发射中心发射了一枚携带了动能弹头的火箭,成功击毁了本国的一颗轨道高度865公里、重750公斤的已报废气象卫星风云一号。维基网络上说,这次试验是历史上产生太空垃圾数目最多的单次事件,估计共造成了2300件以上尺寸大于高尔夫球、可被追踪的碎片,以及3.5万块大于1厘米的和100多万块大于1毫米的太空垃圾。由于在目标卫星的轨道高度上大气阻力非常小,这些太空垃圾将在轨道上运行数十年后才能被逐渐耗尽。维基还说,20xx年1-2月间,俄罗斯一个卫星受到太空碎片撞击而受损无法工作,科学家分析最可能的碎片来源是20xx年中国反卫星导弹试验中被击中的风云一号。
电影的背景则是俄罗弹用导弹击毁了卫星,制造出高速飞行的碎片群,碎片飞到其他轨道,引发连锁反应,最终彻底破坏了国际空间站。俄罗斯从未进过类似测试。如果拍成空间站被中国卫星碎片摧毁,宇航员再坐着中国飞船逃生,这样的情节感觉更有意思。电影里说是俄罗斯干的,似乎是为了避免刺激中国观众,引起麻烦。但它也在告诫观众,反卫星测试危及人类的太空探索事业,以后可不能多干。(事实上,外层空间大得很,发生这种事情的概率极小。)
还有一个细节值得注意。女主角再进入返回舱后,看到控制台上全是中文,瞠目了一小会儿,但她很快发现,控制台上按钮的布局与她开过的联盟号飞船相似,于是就猜出了正确的操作方法。这个情节明显在暗示,中国的飞船是山寨俄罗斯的,有贬低之中国航天科技之嫌。
为了票房,制造个“天宫”的噱头无可厚非,但既然赚了人家的钱,还要腹黑一下人家,未免不厚道。
电影《地心引力》观后感
美国大片《地心引力》的故事情节极为简单:在空间站工作的宇航员马特·科沃斯基(乔治·克鲁尼饰)以及航空新手瑞恩·斯通(桑德拉·布洛克饰)在出舱工作时,飞船与空间站发生爆炸,同行们都死了,两个人在缺氧、失重、与外界丧失联系的情况下艰难求生,最后女主角独自一人回到地球,重新感受到地心引力时,她非常激动。
简单的情节,无聊的对话,帅哥美女的脸都被扣在严实的宇航服里,看不到他们迷人的微笑和表情。甚至包括科沃斯基放弃或让度生的希望,毅然决然飘然而去的伟大共产主义品德,都不是什么新鲜元素。然而,这部电影居然还能吸引观众屏住呼吸一气看完,靠的是什么呢?
首先,这部电影始终带领观众,获得一个浩瀚恢宏的视角。从两百公里太空,看眼前那个富有压迫感的蓝色地球,在强烈的太阳光照耀下,飘浮在布满星辰的黑暗中。白天与黑夜飞快交替,地球上的大海、大陆、山脉、城市群,是一幅极其美丽的画面,你甚至想辨认正对着地球的是哪个大洋哪个大洲,寻找它们熟悉的轮廓。黑夜,你会看到山谷中布满灯火的河流。所有这些,远远超出紧紧蚁附在地球表面的我们的直觉,持续不断地给予强烈而新鲜的刺激。其次,让人们饱览失重条件下演员的各种表演。他们以优雅和富有表现力的方式打破我们所熟知的一切物理常规。他们在空中飘浮、依照惯性进行各种碰撞,稍有动力,包括一只灭火器的喷射,都能改变运动的方向。我不知道他们如何做到看上去克服了地心引力,始终处于一种失重状态的。如果不是制作成本等一系列硬邦邦的数字挡在前面,我甚至会相信就是在太空拍摄的。当然,这些肯定都是虚拟的,但整个细节高度逼真。让我们相信,那一切都基本符合航空技术数据。
另一个视角就是远离地球高高在上的心理视角和情感视角。在浩淼的太空,与总部和联系已经中断,他们显得那么渺小无助。这里,地球上任何平凡的不能再平凡的声音,都变得非常的珍贵,有一个语言不通的人在哄自己的孩子睡觉,唱着摇篮曲,其中夹杂着宝宝的哭声、牛羊的叫声、狗的吠声。这时,女主角学狗叫:旺,旺旺。这个场景如果放在地球上的任何地方,都会变得滑稽可笑,可是在太空,在她濒死的时候,听着地球上不知从什么地方传来的亲切声音,她试着学狗叫的桥段,竟然蕴含着如此丰富的意义而变得十分感人。那一刻,观众可能会因此而眼眶湿润。它在提醒人们,现实生活中离我们最近的这些琐碎的东西,有时是多么的珍贵,拥有它,就是最大的幸福!我甚至想,在那个时刻,如果看到一只我们平时非常讨厌的苍蝇也会感到亲切吧?
我一直以为天文学同时也是一门最好的人生观教科书。它向我们展示的空间辽阔无垠,动辄数万光年,比较人的五尺之躯,才可见到人之渺小,从而可以消除人的自大心理和狂妄心态。把那些不可一世,自以为可以搞掂一切的人,置放在这样的背景下,会显得多么可笑。它向我们展示出的时间漫长无边,无始无终。与人生命的的几十年、近百年相比,简直如白驹过隙。在这样的参照中,人既然已经认识到其无比的短暂,还会花时间去在意那些无聊的琐事吗?总之,在这样的知识背景下进行思考,人会变得心胸开阔、豁达通透,外在表现也就会和蔼可亲,益于相处。沿着这个思路,我们是否可以与康德的伟大思想相逢呢?康德说:“有两种东西,我对它们的思考越是深沉和持久,它们在我心灵中唤起的惊奇和敬畏就会日新月异,不断增长,这就是我头上的星空和心中的道德定律。”
㈣ 求地心引力电影配乐的介绍,尽量详细
《地心引力》:
1. Above Earth 1:50
2. Debris 4:24
3. The Void 6:15
4. Atlantis 3:43
5. Don't Let Go 11:11
6. Airlock 1:57
7. ISS 2:53
8. Fire 2:57
9. Parachute 7:40
10. In the Blind 3:07
11. Aurora Borealis 1:43
12. Aningaaq 5:08
13. Soyuz 1:42
14. Tiangong 6:28
15. Shenzou 6:11
16. Gravity 4:35
㈤ 美国电影《地心引力》女主角做神州飞船返回地球时的背景音乐是什么
01. Above Earth 02. Debris03. The Void04. Atlantis05. Don't Let Go06. Airlock07. ISS
08. Fire 这些都是上面的歌,你听一下试试,看是哪个
㈥ 如何评价《地心引力》这部电影
1、这部影片在形式和内容上都做了极大的创新和突破,在太空题材电影类型上,如此用全新摄影、特技、2D转制3D技术来实现,这绝对是影史创新。
2、它给观众全新不曾有的观影体验和情感体验,因为前面第一点,这部电影在创造全新世界基础上又进一步,它可以让你身临其境,3D IMAX效果仿佛让人置身其中。
㈦ 电影地心引力片尾曲, Fire有木有人看过
《地心引力》曲目表(包括了地心引力主题曲、地心引力片尾曲、地心引力插曲等):
01. Above Earth
02. Debris
03. The Void
04. Atlantis
05. Don't Let Go
06. Airlock
07. ISS
08. Fire
09. Parachute
10. In The Blind
11. Aurora Borealis
12. Aningaaq
13. Soyuz
14. Tiangong
15. Shenzou
16. Gravity
㈧ 各位广大网友对地心引力电影的评论。
说说电影开篇,没有任何华丽的字幕,只是伴随着配乐很简单的打出了黑底白字GRAVITY几个字母。没有任何特效,制作效果。应征了最简洁的才是最好的。记得之前看过影评说过电影开篇18分钟是前所未有的感觉。太空绚丽的场景,以及地球。真的很佩服现在的电影特效技术。竟然可以把电影做的如此真实,如此的美轮美奂。但是好景总是不长,随着NASA和宇航员沟通说,苏联用导弹炸毁了自己的卫星之后发生了一系列连锁反应。大片太空垃圾以导弹的速度向他们冲去。。。。。炸毁了美国航天飞机。电影从美轮美奂的太空场景变成了两个唯一生还的宇航员太空无助的寻找回家的路。
看完整部电影,不得不说,这种特效真的是前所未有的。整部影片的背景都是在太空之中。而且所有的剧情,特效。让人感觉十分符合太空中的模式。电影基本可以说没有什么情节,完全是桑德拉·布洛克一人撑起整部电影。桑德拉·布洛克的表演也基本达到堪称完美,完美的向人们展现出来孤独一人在太空中的无助。还是那句话,电影特效堪称完美,感觉这是我在电影院中看过最完美的特效电影。与其说完美,不如说是唯美的电影画面。其次这部电影吸引人的就是演员的自我修养。因为没有任何与他人的对手戏,或者是与他人交流的情节。这部电影所表达的内容完全依靠演员的自我修养。最后电影的配乐实在是太完美了。纯粹的纯音乐,但却完美的表现出了桑德拉·布洛克一人在太空无助的心理。看完电影我又听了一遍配乐,让我想在去影院去看一遍。看完电影再去听原声带,感觉像是灵魂的洗礼,在这将近一小时的时间中把自己的灵魂交给了上帝。总的来说这部电影完全符合外国媒体语气就是-------本年度MUST SEE的电影!!!!!!!!!!
最后透剧吐槽一点点。美国人依旧还是冷战遗留思想,依旧诋毁苏联。首先电影开始一切都是因为苏联用导弹炸毁自己的卫星。其次,苏联航空站还没有动力,导致美国宇航员没法回家。感觉在美国的好莱坞电影,可怜的苏联人总是躺着中枪。还有就是美国现在越来越钦佩中国。首先中国天空站拯救了美国宇航员。其次,通过个人和好多美国人交谈之中可以看出来,在他们的眼里中国已经很强大,美国不可能再像朝鲜战争时候随便像中国发动战争。因为中国拥有仅次于美国的军事实力,高于美国的经济实力。而且中国是世界工厂,如果中国fall,整个世界就混乱。当然我朋友看电影中天宫一号中全是汉语,笑出声来了。说:“It is all written in Chinese, all those Chinese almost fuck her over。” 另一个朋友说了为什么不能像在苏联飞行器中看说明书操纵?而且当女航天员最终回家,地心引力也有点不合常理。但是这些都掩盖不住这部目前最绚丽的太空电影。除了太空场景的唯美,感觉当飞船坠入地球时候碎片的燃烧也是很唯美的。
感觉就目前来说,今年奥斯卡女主角非桑德拉·布洛克莫属,乔治克鲁尼有可能冲击最佳男主/男配,但是提名一定有他。最佳特效,除非接下来《安德的游戏》比他好(明天去看看IMAX的《安德的游戏》就知道了,详见绚丽的画面也掩盖不住无聊的情节),要不最佳配乐和最佳特效一定是《地心引力》的。最佳剧情提名应该没问题,获奖可能不如剧情逆天的《为奴十二年》几率大 。(最近看完《为奴十二年》,感觉片子好烂,我看完电影给的评价是:电影很无聊,感觉不出来什么逆天级的水平。整个剧情很平常很普通。而且剧情相当的缓慢。主打观众主要还是黑人和老年人吧,可能这电影在黑人眼里比较逆天吧,因为不说nigga黑人就听不懂别人说话。详见又一部被捧上天的《肖申克的救赎》)但是真正喜欢电影的不会去care奥斯卡老木瓜评委怎么说的。(个人感觉要是《为奴十二年》获奖了,那真叫逆天,逆袭啊)
这部电影虽然有90分钟的时长,但是当电影开始到结束,完全感觉不出任何无聊的地方,而且当电影结束,会希望看到more,不希望电影结束!!记得周四看完这部电影给打了7分,因为当时感觉电影的确神片,但是有点被吹的过神的。现在想想这电影必定是9分+的水准!!!
再牛逼的诺兰大神也拍不出这般唯美绚丽的画面!
再牛逼的汉斯季默也配不出这种灵魂洗礼的音乐!
在牛逼的温丝莱特也演不出这种孤独一人的无助!
----------引自:放弃治疗的肥皂哥
㈨ 《地心引力》的影评
影评,是对一部电影的导演、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。以下是我为大家整理的相关内容,仅供参考,希望能够帮助大家!
科幻片历来是美国大导演们钟爱的题材,从多年来较著名的《星球大战》三部曲、《世界大战》、《天煞》,到《阿凡达》、《天际浩劫》、《变形金刚》、《洛杉矶之战》、《异星战场》和《超级战舰》等,情节宏大,人物众多,令人眼花缭乱,大有美国作为地球领袖,作为人类的救世主,引领人类抗御外星人称霸银河的趋势。
而同样是美国人拍的影片,《地心引力》却反其道而行之,主要讲述在美国太空站,宇航员马特和瑞安博士出舱修复哈勃望远镜时,卫星碎片撞毁了太空站,漂浮在外太空的两人想方设法要回到地球的故事。
这部科幻片贴近现实,贴近生活,情节简单,没有一波三折的叙事、没有外星人、没有太空战争、没有人类爱情,人物设计更是简单,绝大多数场景只有一位演员完成——这对中国某些观众而言有些不适应,不大符合主流科幻观众的观赏口味。但是据新闻报称,在中国上映一周累计票房达2个多亿,这又是为什么呢?
笔者以为,除了本片在技术层面的出色表现、在3D科技视听效果方面具有开创性意义之外,中国文化元素的大量出现是一个最主要的原因。
君不见,影片女主人公最后必须要到中国的空间站“天宫一号”,乘坐“神舟”飞船返回地球。我们在“天宫一号”的舱内看到,因为失重而穿梭飘浮的古铜钱、乒乓球拍、弥勒佛、回力鞋等,以及“神舟”操控仪表板上的汉字,都使中国观众倍感亲切和自豪。在这部科幻片中,中国飞船成为了美国人的大救星,一向在外太空称王称霸的美国人,最后依靠着中国的科技挽救了自己的生命。
近年来随着中国经济的腾飞,中国电影产业也在迅速发展,据报道,继2010年成为世界第三大电影生产国之后,2012年中国电影总票房已超越日本,成为全球第二大电影市场,2013年全国票房正大步向200亿挺进,这些喜人的变化使全球的电影业非常重视中国这个前无古人后无来者的庞大市场,好莱坞巨资制作的科幻大片也一改历史的套路,放低身段,开始向中国“俯首称臣”。
所以,近年来美国制作的科幻片也有中国演员参与,《钢铁侠》中挤进了中国面孔;《阿凡达》、《变形金刚4》大量在中国取景,中国文化元素越来越重要。
中国的文化元素经过千百年的历史演变,早将那些落后的文明成果糟粕淘汰,被保留下来的都是中国文化的精髓,对今天和明天能够产生巨大影响。比如:书法、国画、脸谱、京剧、印章、剪纸、皮影、戏剧、雕刻;紫禁城、长城、敦煌、布达拉宫、苏州园林;唐装、旗袍、中山装等,这些都可以对未来的科幻电影提供一种创意和思考。
中国文化元素题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远是中国文化的精髓,无论对于现代还是未来,它们都起到传承民族文化的作用。在世界艺术文化宝库中,它都以独特的东方文化魅力正熠熠生辉。
无论中外,优秀的电影作品,应该美观、新颖,具有欣赏价值和内涵,触发思考,感动人们。好的设计更是一种突破,引领潮流,承前启后,产生深远的影响。我们要给中国文化元素赋予时代的气息。因为,时代在发展,科技在进步,人类思想在转变。另外,中国文化元素与现代设计必须找到一个契合点,这个契合点是我们新一代文化工作者、设计师们所要关注的话题。
笔者以为,在国际一体化的今天,传承和创新的融合并不是简单上的视觉图腾的驾驭,而是文明精神上的赋予和蕴含。放眼未来,我们要制作中国自己的科幻大片,就要立足本国文化,汲取外来精华,经过深层的化解和吸收,才能自然地将文化与电影设计融合在一起,使中国元素真正地变成中国制造。
影片从遥远的声音开始,是地面指挥中心和宇航员间的对话,一边说工作一边开着玩笑,氛围看似轻松。这些对话也间接地介绍了影片主角的身份背景以及为什么出现在这里,为了营造身临其境的感觉,镜头从头到尾几乎一致在旋转颠簸中,加上imax的效果,整个电影看下来,胃里有些翻腾不休。影片所营造的视觉体验可以用amazing来形容。
影片的每一个结果都有一个原因为其铺垫,每个危机来的都不突兀。在观影前看了一些对于影片的评价,观影后又看了一些,包括科学硬伤等的评价,但是我认为影片本来就是一个娱乐行为,有些科学的东西没有必要太较真,故事的背景是为了故事想要表达的精神服务的,整个电影将女主心理状态的转变表达的非常细致。我认为片名的gravity并不是物理上的地心引力,而是活下来的精神对于人的引力。浩瀚的宇宙,飘渺的星空,梦幻的地球都很美好,但是更美好的是能活着站在我们的地球上,能看见听到他人,不管是亲人还是陌生人。
影片中克鲁尼的角色描述的很平淡,但是烘托出的人格非常伟大,面对死亡的时候平静淡定,还能在走向死亡的路上引导女主走向地球。
女主独自逃生的路上简直是困难重重,但是决定死去的时候潜意识里的生存欲望彻底的改变了她,不光改变了当时的她,也改变了以后的她,“不再闷头开车”这句话表达了女主接受自己过去遭遇的不幸,积极走向未来的的心理转变。现在的很多影片基本逃离不了爱情,感觉没有你侬我侬就没有故事,也许是故事背景的需要,也许就是美国电影较国产电影的思想先进性。宇航员间对于生命的尊重比任何一个所谓的爱情拥吻都更令人悲伤和感动,女主作为渺小的人类回到地球mother的那一刻,手中握住的沙子就等于是最宝贵的礼物,重新感受地心引力的女主心中定是无比的幸福。
观影后,觉得宇航员真的非常伟大,不管影片是否有夸大或是不实,但是相信宇航员每一次的升空都是一次生死征程。也许死去并不可怕,但是可怕的是孤独的死去。不管我们抱怨活着有多累多烦恼,但是潜意识当中对于生命的渴望程度可能真的.只有到了生死边缘才能体会。虽然影片的负面评论不少,但是从我看来,神州天宫发射也没有这一部影片让我对航天事业和这些知识这么关心过。至少在我看来影片是成功的,引起了我对生命和死亡的思考,对于宇航员的崇敬,对于地球的热爱,以及对于这个领域知识的渴望。
年末收官,各类影片如雨后春笋,但是至今佳作不多。《地心引力》绝对是出类拔萃的一枚强心针,让人大呼过瘾。一种首次体验的观影模式,RealD6FL更是犹如让观影者身临其境,逼真的效果一度让人感觉好像置身其中。在科幻大片的领域中,佩上如此爽到爆的观影方式,绝对是珠联璧合,最终的结果就是美不胜收。
进入正题,赞美了《地心引力》的特效之外。不得不说的是影片传递的正能量,以及想要表达的一种人生观。换言之,女主角对生的欲望,感动天感动地。浩瀚宇宙,人类如此渺小,如同海中一叶扁舟。因此随便一点风浪,就可以掀翻扁舟,而太空中求生更是让人肃然起敬。
面对不敢想象的孤寂,面对人生最大的挑战,面对就在面前的死神,面对一步差错就将永远离开人士,一切一切的困难,将片中女主角逼到了死亡的边缘线上。但临危不惧,在错乱之后,整理好心智,用不能完成的方式对自己进行了救赎,重新回到地球,可歌可泣。整个过程,你不得不惊叹,人类求生的本能究竟是有多么强烈。()看过《地心历险记》等等一类的求生影片,每一次都会因为最后主角们的成功,而由衷的送上赞美。在生活种种困境中,保持一种正能量是一件不容易的事情,可望而不可及。
其实除了对《地心引力》女主角生的欲望感到赞叹之外,另外影片中的死亡更是可歌可泣。当宇航员方特乐观的心态突然迎来死神之时,他毫不犹豫的选择了放手,任自己漂浮在太空中,让自己的同伴有了生存的空间,而自己却最终尸骨无存。
这是一种怎样的魄力和决绝,在那一瞬间,需要做出最重要决定的一瞬间,方特几乎没有任何的考虑,他用他的死点燃了女主角求生的欲望,将电影想要渲染的人文情怀,达到了制高点。在我们的现实生活中,很多事情,需要我们做出果断的决定,但是我们却往往犹豫不决,优柔寡断,错过了最佳时机,以及转瞬即逝的机会。
但影片中的方特,不得不让人赞叹他的洒脱与精神。在那么短暂的时间里,他坐怀不乱,乐观的生活精神,即便说死神即将来临,他可以从容应对,更可以轻松决定自己的死亡。作为一个经验丰富的宇航员,他深知自己在那种情形下,已经成为“拖油瓶”,毅然决然的选择了撒手。
《地心引力》故事很简单,人物很简单。但是从生与死的两种极端,展现了人类的欲望,求生当中,必须有死的决绝的那种意志。换言之,不是每一个人都有生的希望,但是危机时刻,也许你的洒脱就会成为一种他人生的解药。
虽然科幻大作《星际穿越》与轻喜剧《火星救援》等大热的科幻大片将太空题材发展到了太空科幻的又一高度,但也动摇不了坐拥七项奥斯卡大奖的《地心引力》的地位。《地心引力》引领了太空科幻的潮流,有着一定的开创性和示范性。
故事设计上,本片运用最简单的线性叙事方式,完整精彩地讲述了一个没有复杂的剧情、没有复杂的人物关系的、一开头就能猜中结局的,关于存活的故事。故事剧情之简单,却又高潮迭起。辽阔浩瀚的宇宙里,生命是何其渺小,温度、空气、失重、水,太空无须动一个指头,就能把生命捏得粉碎。一个人,要在这无垠的太空里抓住救命稻草,独立存活下来。这是这九十分钟里,我们唯一陪伴主角做的事。因此,《地心引力》在视觉上努力创造奇观,听觉上巧妙运用蒙太奇,在心理上也做了足够的冲击。太阳镶在地平线上,安静燃烧的极光,海洋上庞大的流云,都从别样的角度带来视觉新鲜感。漂浮着的斯通,如脐带般的扣带,在太空舱里形成一个美妙的子宫,是精彩的设计。在寂寥壮丽的太空里,队友陆续死去,一个人的存活历程是最明显而简单的戏剧悬念。
不难看出,本片在台词和人物设定上,都有好莱坞式的雕琢,创意差强人意,但能流畅地让故事前后呼应。斯通丧女,队友马特爱开玩笑和絮叨,因而设计了女主角幻象、马特未讲完的笑话来唤起遗憾情绪,自然发展了女主角放弃等死决定背水一战的剧情。
本片在画面上的调度也足够出彩。从影评一开始便用一个长达12分钟的镜头,欣赏了美丽的太空奇观,介绍了故事的人物、地点和时空,还完整记录了第一个冲突发生的前因后果。在接下来的时间里,导演也少用蒙太奇来拼接,尽量用产镜头来创造有机空间,甚至完成了第三视角和第一人称视角的无缝衔接。
全篇虽然一字未提地心引力,但却处处表现。九十分钟里,女主角斯通一直在追寻着无形的引力,她对女儿的思念引领她活下去,她的队友要求她活下去,她的求生本能激励她必须活下去。
但不得不说,《地心引力》一片中存在着不到位的讲述。导演尽量使用一些拍摄太空何其壮美的镜头,来表现生命在此是何其的孤独,但是紧张而富有悬念的剧情,使得观众的注意力无法从主角所在的困境里根本性地转移,从而让孤独感表现不够充分。(唯一紧张感缓解之处,又用了“太空子宫”的画面设计。)此外,单线的剧情结构虽然能有效补充孤独感的表达,但却会使观众产生欲求不满之感。好在《星际穿越》和《火星救援》分别恰如其分地补充了这两不足:《星级穿越》用精湛的视觉特技,并在情节缓和处多次设计大远景、采取《地心引力》交响乐配乐手法并发展到极致,与静音交替运用,完美地呈现了生命的孤独和宇宙的寂静壮美;《火星救援》依赖原著小说的双线剧情,从火星上和地球上两种记叙和观察,饱满了剧情,填充了票房商业元素,又表现了《拯救大兵瑞恩》般人道主义情怀。
《地心引力》是一部典型的将科幻类型与灾难类型揉和的作品,但和二十世纪科幻灾难片常见的末日类型不同,《地心引力》的灾难并非《人类之子》、《忧郁症》或《完美感觉》中的天灾,而是近地轨道垃圾所引发的的人祸,这一灾难也并未指向人类的毁灭。但《地心引力》仍然是一部在主旨上充斥着后现代主义的作品:它仍然指向的是对现代主义所造就的人类中心主义的否定。片中,空间站被毁让人类探索宇宙的脚步倒退十数年,而环绕着地球、犹如一张旋转天幕的宇宙垃圾,也让人类在短时期内失去了进行二十一世纪最常规也是仅存的宇宙活动——空间站科研——的可能性,且片中所展现的科技似乎对清理这些高速飞行的怪物也无能为力。因此,尽管结局中女主瑞恩成功的逃回了地球,但人类对宇宙的探索却遭遇了悲剧的末日,而之后是否能够重建仍未可知,人类宇宙探索的脆弱和艰难是全篇最重要的基调。而同时,人类在宇宙探索中的渺小无助与逃回地球旅程中的顽强又相对应:当女主在失重的宇宙中迷失时,她无助、恐惧;当女主利用天宫号、追随引力飞向了地球的怀抱时,她最终顽强从水中脱出,获得了重生。有些讽刺的是,环绕地球的太空垃圾做圆周运动所需的向心力,与坠向地球的女主做加速运动所需的拉力,都是由地心引力所提供的,这种亘古不变的、犹如生活永恒的背景一般的宇宙规则,既能够让人类活动的结果成为灾难,也能拯救人类自身,这使得人类在影片中的抗争显得既伟大,又无助。
《地心引力》这部片子所展现的时代风貌确如它的名字所暗示的:在经历了冷战时期对宇宙大探索的鼓励以后,人类的目光最终仍然转回了地球,被地球的“引力”所牢牢吸引着、禁锢着。现在的人们希望追寻人类社会物质与精神的丰足进步,而宇宙探索的脚步已经停滞甚至倒退。在这样一个时代里,如《飞向太空》、《太空漫游2001》等积极探索的影片不再具备社会条件(事实上,在这些影片的年代,如何回到地球甚至不是一个需要刻意讨论的问题,因为它们剑指的是开拓宇宙的命题)。在我们当下的年代,即使是以探索宇宙为主线的宇宙片《星际穿越》里,主角也是被逼无奈才会选择离开地球,而最近热映的《火星救援》,就更是一场出击宇宙失利后拼命回到地球的故事。后现代主义消解了人类中心主义,将人类在宇宙中的地位从征服者变为普通一员,地球作为宇宙中一颗理应并不少见、但目前而言仍是人类唯一庇护所的宜居行星,对人类的意义骤然提升。近来科幻片中经常出现的对地球毁灭的末日的想象,和《地心引力》等影片中对在宇宙中遇到危难后如何回到地球的想象,实际上都源于人类对地球的心理情感的转变。地球对现阶段人类的“引力”越来越大了。
不过,《地心引力》之所以能够在观众心中留下深刻的印象,并取得全球票房超过七亿的商业成绩,对时代心理的洞察固然重要,但首先还要归功于它的奇观制造:以阿方索极为擅长的长镜头为代表,《地心引力》的拍摄效果令人惊叹,全篇只应用了156个镜头,却创造了令人震撼的视觉体验。数码奇观的宇宙世界和当时方兴未艾的3D影院结合,让观众震动不已。其实,《地心引力》的剧情本较为简单,事实上,这样的单线程的逃亡剧情甚至有些缺乏张力,也脱离了好莱坞灾难片的常态:在《2012》或者《末日崩塌》这类影片的逃生中,核心家庭被作为重要的描述对象,这使得影片在亲情描绘的基础上,拥有许多讨观众喜爱、夺观众眼球的桥段可用。但《地心引力》中大都是封闭的空间、孤独的逃亡,使得将影片拍摄得令人印象深刻更为困难。但在阿方索的执导下,宇宙广大空间的静谧、孤独、优雅,灾难袭来时的急速、恐怖与人类的无助,都展现的淋漓尽致。开场前十三分钟的长镜头更是为人津津乐道:宇宙的广袤无边、静谧孤独直接的展现在人们眼前。无空气的窒息感、孤独而寂静带来的压抑感让人不敢呼吸。开头的蓝色星球平静美丽,随后便出现了在空旷空间中显得渺小无比的宇航员和哈博望远镜,整个镜头犹如缓缓展开的画卷,有种震撼之美,让坐在影院的、大部分没有在宇宙中回望地球的经历的人们仿佛身临其境。《地心引力》拍摄技巧的运用在多处都令人惊异:女主被抛在太空空间的时候,呼吸的急促、旋转的空间、不断变换的主客体视角、黑暗的背景,都让观众共感到了女主的慌乱无助,极度不安;在国际空间站内巡游求助时,明显能够感到探寻的步伐因为无重力而变得缓慢,这种“慢节奏”的镜头感与时不时会出现的“刺激点”——譬如突然喷发的一点火花——结合,不仅让观众心跳加速,还能深刻的体会到在无重力环境下,人类宇宙探索之路的步履维艰。可以说,《地心引力》的数码奇观,在制造真实而惊心动魄的灾难的同时,也承担了一个关键的意义传递的任务:《地心引力》本身讲述的是一个成功逃脱灾难的女英雄故事,可它却也需要让观众感到对宇宙空间的敬畏。当然,不能否认的是,《地心引力》的长镜头相比于导演的前作《人类之子》而言,更多了一些商业意味,追求制造奇景,而非纪录片感,这也是阿方索对好莱坞科幻类型片的一种妥协。但是,从《地心引力》这些登峰造极的奇观中,我们仍能看出导演的人文诉求。
这种人文诉求有时并未在简单的剧情线中诉诸于文字对白。几条被这些镜头所串联起来的暗喻线,在许多影评中都有提及:女主角刚刚进入国际空间站时的旋转镜头,犹如胚胎在母体中般,连接带就如脐带,坠入水中,便是羊水破裂;最后一幕水中脱困,从水中到地上,象征着地球上的生命进化是从水中来到了陆地上,而先爬行后站立,则意味着动物从爬行变为了直立。宇宙对生命的无情,与生命回归地球时的生生不息对应,似乎暗示着作为宇宙共同的婴儿的人类,最终总是要回到地球,它永远是我们最好的庇护所。
而同时,在剧情设置中,《地心引力》也有颇多值得讨论的地方:男主与女主的设定就是其中之一。男主完美近乎圣人,幽默乐观,不畏自我牺牲,死亡临近时,仍然优雅、平静。而女主的性格与身份则一下子显得“俗气”许多:会懦弱、逃避、悲伤,甚至是一个未能成功养育自己孩子的失败妈妈,她会被广播中婴儿、狗与陌生人的声音感动,也会因为死亡而恐惧,甚至一度企图自杀。这不是一个“失败的父亲千里回家找到儿女妻子团圆”的故事,也不是一个“核心家庭共渡难关成功生还”的故事,好莱坞式的英雄似乎并没有真正出现、让故事圆满结局:完人在宇宙中因为意外而死去,一个普通甚至怯懦的人却在种种幸运中存活下来,而这位普通人即使到了最后,也是靠着幻觉的鼓励才能下定决意,完成这场获救之旅,可她的精神悲哀,却并没有在剧情内得到真正的救赎,她只是获得了活下去的勇气。这也是一个令人思索的暗喻:乐观主义、乌托邦主义、扩张主义的思想已经死在上个世纪,后现代主义的反思中,人类脱下了万物之灵的画皮,成了宇宙中普通的一个种族,面对自己的渺小、懦弱,面对自己在茫茫宇宙中生存的困境,最终,在或许是幻觉、但至少已经自觉到那是幻觉的自我鼓励中,还是坚强的站了起来,尽管死亡的阴影、无法真正探索和理解宇宙的不安都没有真正散去,可是仍然保持着一搏的勇气。《地心引力》也在某种程度上描绘了如今人类的精神图景。
总的来说,《地心引力》是一部佳作,它绝佳的拍摄技巧让人体味到宇宙的可畏可敬,而它内涵的人文情怀,也诉说着后现代时期人类内心的焦虑与勇气。
现在只剩下了两个结局,要么我成为一个传奇回到地球,要么在十分钟后化为灰烬。无论哪种结局,我都已经做好准备,坦然面对。因为不管哪个结局,这都会是一段非凡的旅程!
——《地心引力》台词
门外汉看电影,好与不好通常取决于观众的个人喜好,或电影是否巧妙地煽情,是否能引起共鸣。如果要看《地心引力》,最好还是选择IMAX厅。本片依赖宽大的屏幕与震撼的音响,以增强观影人的带入感,激发其全身的感觉细胞。如果观影人对电影抱有“感动”或“刺激”或“意外”等情绪的期待,也许会深深的失望。本片并未讲述一个足够丰满、催人泪下的故事,也绝非展现一段人人都能感同身受的心路历程,更不是铺陈一副宏伟天然的风景画卷(相反,其中的景色也许都是特效)。电影所描绘的是常人永远无法身临其境的感官体验——失重、旋转、缺氧、碰撞、恐惧、无助、孤独、卑微、放弃、永恒、拼死一搏。它们并不源自凭空想象,而是建立在科学、事实的基础上,但绝大多数人却只能通过想象获取,这本身就很特别。
电影开篇,身为女主的宇航员瑞恩和她的同伴马特在美国太空站外修复望远镜。没有空气的宇宙像无孔不入的液体,温柔的包裹着宇航员。后者因失重而飘来荡去,像深海中跳跃的水母,无拘无束。忽而画面旋转,一时间蓝色的星球在上,闪烁的星空在下,苍茫浩渺,万籁俱寂,唯有瑞恩在宇航服中有节奏的呼吸声,夹杂着对讲机中马特喋喋不休的废话。
“你每天下班都干什么?”
“听收音机。”
“听什么台?国家新闻频道?古典音乐频道?流行音乐频道?”
“随便,没人说话就行。”
“随便,没人说话就行。”瑞恩轻易做出的回答,却成为本片最伤感的预言。当人类失去了空间站的保护,脱离大气束缚的自由成了致命的危机。亲眼目睹马特放开栓在身上的绳子,一点一点飘向宇宙深处,直到距离切断了对讲机的信号,直到他消失在广袤无情的黑暗中。巨大的孤寂感笼罩着银幕内外。孤独的形式或来由不止一种。比如《百年孤独》中布恩迪亚家族的孤独,源自巨大而徒劳的奋斗,和事先注定会时过境迁的繁荣,从生于凡尘始,到灵魂覆灭终,周而复始。而《地心引力》中的孤独,恰似其字面意思,纯粹且绝对的形单影只。其中一个场景,给我以深深的震撼。那是主角坐在太空舱里,对着无线电一遍遍大声的喊着“请回答”!随着镜头从舱内拉出的瞬间,主角声嘶力竭的喊声被浩瀚的宇宙吞没,她无助的表情连同整个机舱都在画面拉远的过程中急剧缩小。在宇宙绝对的公正下,人类深刻的、庞大的恐惧变得及其微不足道,所有难忘的快乐与逝去的悲怆,那些活跃的生命与蓬勃的希望,竟与亿万粒微小的尘埃,无异!还能怎样更绝望!
当瑞恩做梦一般经历了几场濒死的绝境,甚至在天宫号空间站被卫星碎片群强烈碰撞,电光火石,转瞬即毁的前一秒,她还在神舟号里纠结的寻找启动键。“现在只剩下了两个结局,要么我成为一个传奇回到地球,要么在十分钟后化为灰烬。无论哪种结局,我都已经做好准备,坦然面对。因为不管哪个结局,这都会是一段非凡的旅程!”随后,她成功启动神州号脱离空间站,冲破大气层,飞速落向地球。燃烧的机舱拖着火红色的尾巴,像即将耗尽生命的流星在阐释最后的精彩。此刻她仍不能确定自己能否幸存。
最后,瑞恩落在一座湖中,她机敏的打开机舱,脱去宇航服,浮出水面,游到岸边。尚未习惯地心引力的她甚至站不起来,只能趴在湿润的岸边,用手捏一把褐色的沙土,展露从未有过的笑容,似乎是在证明她终于回到了地球。地球并不温柔,它一直都充斥着各种危险,地震、海啸、火山、塌方、洪水甚至猛兽都威胁着人类的脆弱的生命。也许人类本身是否存在,地球根本不在乎,宇宙根本不在乎。但本片最后的场景,让我深刻的感觉到,地球看似寻常的地心引力和大气层,却是人类永远无法逃离的束缚和保护。
你需要放下期待,平复情绪,打开全身的细胞,接受全新的体验!