① 深圳百老汇音乐剧《音乐之声》中文版·深圳站怎么样有什么好玩的地方
演出简述百老汇音乐剧《音乐之声》中文版·深圳站演出详情美国着名戏剧导演Joseph Graves倾力制作国内音乐剧译配第一人程何担任中文剧本总监七幕人生音乐剧进行版权引进、制作及出品百老汇独家授权唯一中文版经典音乐剧全新升级，2017重磅回归行业领军制作水准，再现跨越三代人的温暖回忆2016年，由七幕人生独家引进并制作的《音乐之声》中文版一经问世，广受好评。豆瓣评分8.8，与《悲惨世界》《歌剧魅影》等世界名剧并跻年度高分音乐剧。这是百老汇原版《音乐之声》上演60年来的首部中文版，不到一年时间，走遍全国36个城市，带来107场精彩演出，从老人到小孩，超过10万观众得以用母语重温经典。今年，《音乐之声》携手国际顶 尖团队，舞美制作重磅升级。美国知名舞美设计师Sheryl打造十余个全新场景，再现阿尔卑斯山的雄伟壮丽，加强修道院、上校豪宅等室内景深层次，令观众更有身临其境之感；灯光和音响也完成了进一步的升级完善，更加丰富立体，重现跨越三代人的温暖回忆。9辆超长集装车， 116套的华丽服饰，和数以百计的道具、灯光、音响、巨型景片、特效机器等舞美装置，进驻国内顶 尖剧场——北京保利剧院、上海大剧院、广东演艺中心大剧院……为北、上、广、深以及全国32个巡演城市的观众们带来耳目一新、震撼非凡的视听盛宴。《音乐之声》改编自奥地利海军上校冯·特拉普一家的真实故事。自1959年在百老汇上演以来，场场爆满，一票难求。而后被改编成电影，获得巨大成功，为大部分人所熟知。《音乐之声》作为一部享誉世界的经典剧目，风靡全球60年，在纽约百老汇和伦敦西区演出超过4000场，横扫5项托尼大奖，被翻译成10余种语言，至今仍在世界各地上演，被评为“全球最受欢迎的音乐剧”。除了经典的故事之外，《音乐之声》中优美动人的旋律深入人心，传唱半个世界，仍经久不衰。剧目音乐专辑曾连续16周蝉联billboard排行榜榜首，《哆来咪》《雪绒花》《孤独的牧羊人》……这些耳熟能详的歌曲，让每一位观众都能在剧场忘情跟唱。在中文版《音乐之声》中，国内音乐剧译配大师程何为这些经典歌曲创作全新中文歌词，朗朗上口，充满童趣，同时又不失原作的本意和韵味。2016年7月，《音乐之声》中文版在京首演，还登上央视《直通春晚》的舞台，新版歌词获得了一致认可，好评如潮。《哆来咪》歌词节选Do——是都来一起唱Re——是花蕊有花香Mi——是猫儿咪咪叫Fa——是头发黑又长So——要锁在大门上La——起手儿多欢畅Si——水潺潺清又亮带着我们回到Do！这部享誉全球的《音乐之声》由音乐剧大师理查德 罗杰斯(Richard Rodgers)和奥斯卡 汉默斯坦二世(Oscar Hammerstein II)联手创作，是这对音乐剧“黄金搭档”的封山之作。他们二人一生合作了诸多广为人知的音乐剧，开创了百老汇音乐剧的黄金年代。而他们的最后一部作品《音乐之声》，被证明为罗杰斯与汉默斯坦最具世界影响力的音乐剧，也为他们的合作划上了一个完美的句号。《音乐之声》中文版由国内中文版音乐剧的领军人——七幕人生音乐剧引进制作，由百老汇着名导演约瑟夫·格雷夫斯（Joseph Graves）执导。中文版剧本由国内唯一的职业音乐剧译配程何执笔翻译，她曾主导或参与中国音乐剧市场几乎所有的音乐剧汉化翻译工作：《猫》《狮子王》《妈妈咪呀！》《音乐之声》《我，堂吉诃德》《Q大道》等。顶 级主创阵容搭配国际顶 尖制作团队，势必成为《音乐之声》中文版的品质保障！在这部被外媒誉为“人类能想象到的最可爱的音乐剧”中，活泼可爱的7个孩子是本剧最值得期待的亮点之一。《音乐之声》中的小演员经过层层选拔和训练，个个履历出众，聪明可爱。2016年底，凭借央视《直通春晚》舞台上的精彩演出，得到观众和专业评委的认可，成功晋级，并荣获“最 佳团体表演”奖项。而以剧中的男女主角党韫葳、傅震华为代表的成人演员，均是中国音乐剧演员中的先驱和佼佼者，他们在2016年《音乐之声》的演出中，出色地塑造了玛利亚和上校的角色，女主角党韫葳更是被誉为“最像玛利亚的女演员”，受到无数观众的追捧和喜爱。【媒体评论】腾讯评论：“毋庸置疑，你一定能哼出许多《音乐之声》中的经典歌曲，像这样一部拥有这么多着名唱段的音乐剧在全世界范围内都是少之又少的。”凤凰娱乐评论：“它就像是一个经久不衰的童话故事，自上个世纪六十年代起，一代代传下来，传到今天。每一个看过这部剧的人都会情不自禁被剧里传递的满满的爱所感染。”央视网评论：“毫无疑问是近年经典音乐剧中最具感染力、最亲民的体验。这样让观众们全情参与起来的，《音乐之声》是第一部。”【观众评论】@Black Angel：舞台的表演真的比电影有更强的冲击力和感染力，那些熟悉的旋律能让人瞬间热泪盈眶，再黑暗的岁月里都有美好的感情，只要始终保持纯真的爱心。@张先生：这场演出的舞美和特效是我进剧场看剧以来觉得最棒的一次，不愧为国内顶 级的制作团队，全剧的剧情和节奏也都非常好，还好这次没错过。@juliette： 这个才是我第一部现场看的音乐剧！小时候爸妈带我看的，没有记错的话《哆来咪》大概是除了《ABC》之外第一首学会的英文歌……故事发生在1938年的奥地利萨尔茨堡。年轻活泼的修女玛利亚来到退役海军上校冯·特拉普家照顾他的七个孩子。缺少母爱的孩子们在玛利亚的引导下，重新找回了对音乐的热爱和家庭的温暖。而原本冷漠严厉的冯·特拉普上校，也被玛利亚的纯洁善良吸引，两人坠入爱河，终成眷属。然而，刚刚度完蜜月，特拉普一家安静的生活就因为纳粹占领奥地利而破碎了。面对纳粹的威胁，上校和玛利亚带着孩子们，用音乐表演作为掩护，在修女们的帮助下，成功地翻越阿尔卑斯山，奔向自由与幸福。青春靓丽的玛利亚，正义威严的冯·特拉普上校，活泼可爱的孩子们，壮美的阿尔卑斯山景色，动人的音乐和对祖国与自由的热爱……共同交织出传唱半世纪的《音乐之声》。场馆介绍深圳保利剧院坐落于深圳市南山区文化商业中心,毗邻连接香港的深圳西部通道繁华地段,地理位置优越。剧院作为现代化综合甲等剧院，是一个高起点、高层次的文化综合体，能满足舞剧、歌剧、话剧、交响音乐会、戏曲及综艺汇演等演出使用要求，其建声效果达到建筑声学和舞台设备功能配置的国内顶级水准。深圳保利剧院建筑面积15000平方米，拥有观众座席1500个（含升降乐池活动座席）。
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② 音乐之声中的七个孩子
影片中饰演玛丽亚的是来自英国的姑娘朱丽叶安德鲁丝（Julie Andrews），她出生在一个离异的音乐世家，从小就受到良好的音乐熏陶，接受过踢踏舞、芭蕾舞以及严格的声乐训练，具备扎实的音乐功底。在本片中，她把一个善良、美丽而活泼的家庭教师演绎得栩栩如生，尤其是多场轻歌曼舞的重头戏，她都能应付自如，发挥出色。“玛丽亚”是她演艺生涯的一个高峰，可惜的是，自此之后她再也没有留下令人难忘的银幕形象，但她至今仍活跃在台前幕后，继续发挥自己天赋的演艺潜能。特拉普上校的扮演者是加拿大人克里斯托夫普鲁默（Christopher Plummer），他是一个演技出众的莎士比亚戏剧演员，虽然之前只出演过一部电影，但他以自己优雅的风度和多才多艺，把这个表面倔强内心善良的角色演得入木三分，过人的魅力并没有被光彩夺目的安德鲁丝所掩盖。
天性自由、善良的美丽修女玛利亚，奥地利美丽的阿尔卑斯山的山坡、清澈的湖泊、雅致的别墅，一群活泼可爱的孩子，以及反纳粹、追求自由的勇气，这一切都深深地打动着世界各地人们的心
见习修女玛利亚是个性格开朗、热情奔放的姑娘。她爱唱歌、爱跳舞，还十分喜爱大自然的清新、宁静和美丽。修道院院长觉得玛利亚不适合过与尘寰隔绝的生活，于是介绍她去萨尔茨堡当上了前奥地利帝国海军退役军官冯·特拉普上校家7个孩子的家庭教师。
冯·特拉普是个善良勇敢的爱国者，他的妻子早逝。家里没有歌声，也没有笑声。
玛利亚来到上校家中，发现上校管理孩子的方法简单而粗暴。只要他的哨声一响，孩子们就从各自的房间里以最快的速度奔跑出来，排好队，按水兵操练的要求通报自己的姓名。
一开始，孩子们对玛利亚带有排斥情绪，总是想法设法捉弄她，但是玛利亚理解孩子们在成长过程中的所作所为，她引导他们，关心他们，帮助他们，赢得了他们的信任，很快就成了他们的知心朋友，同他们建立了深厚的感情。
上校准备离家去维也纳，在这期间，玛利亚和孩子们排练歌曲、做游戏、去大自然中游玩，整个家庭平添了许多笑语、欢乐和生气，充满了音乐之声。
当上校带着准备与他结婚的男爵夫人回来时，发现家中呆板、冰冷的空气完全变了，他的“水兵们”已被训练成一支很有素养的家庭合唱队。
看到男爵夫人的到来，玛利亚知道她将成为孩子们的新妈妈，于是她留下了一封信就离开了上校家，回到了修道院。然而由于男爵夫人太一本正经，孩子们不能和她融洽相处。同时，由于玛利亚给这个家带来的变化激起了上校对生活的热爱，唤回了逝去的幸福，也唤起了他对玛利亚的爱情。于是上校最终拒绝了男爵夫人，他来到修道院找玛利亚，他们终于结成了美满的伴侣。
粘贴真辛苦!!!
③ 雪绒花在电影中出现了几次每一次的出现有什么特殊的意义
你问的是《音乐之声》里雪绒花出现了几次吗？应该是两次！第一次是captain为maria及孩子们演奏的，表现对奥地利的热爱之情，是动听，舒缓的。
第二次是captian想到自己要背井离乡使得难过的心情下演奏的，情绪是激昂的。
二、音乐剧式的电影中，演员的表演更为夸张，类似于舞台话剧的表演。传统形式的电影表演中演员必须收敛。在音乐剧式的电影中，音乐不再单单是以音效配乐的第三者渲染的角度出现，而是可以直接表达人物的内心感情。
对于您的问题，我也只能回到这么多了，要是您还要更深的理解，我把我们学校专业教授的电话给您！呵呵。
④ 一个国外的女歌手的MV、有马戏团出现，
Christina Aguilera的hurt
http://v.youku.com/v_show/id_XNDg1MjkxODg=.html
个人档案
姓名：Christina Aguilera
音标：[k ri s ti na , a gi: le ra]
中文名称：克里斯蒂娜·阿奎莱拉
全名：Christina Maria Aguilera
出生地：Staten Island, 纽约
生日：1980年12月18日（星期四）
星座：人马座
血统：爱尔兰（母亲）、厄瓜多尔（父亲）
头发：白金色
眼睛：蓝色
身高：160CM左右
最喜欢的运动：棒球，排球
最喜欢的颜色：粉红，白
最喜欢的零食：Steak and potatoes
最喜欢的歌手：Etta James，Madonna，Whitney Houston
嗜好：看电影，和朋友出去玩，唱歌，跳舞，购物，运动（特别是棒球）
最喜欢的电影作品：音乐之声，花木兰，小美人鱼
就职于：RCA唱片公司
《Christina Aguilera》同名专辑 1999
《Mi Reflejo》拉丁情怀（西班牙语） 2000
《My Kind Of Christmas 》恋恋祝福（圣诞特别专辑） 2000
《Just Be Free》自由自在 试音专辑(非官方) 2001
《Stripped》裸 2002
《Back To Basics》返璞归真 2006
《Keeps Gettin' Better—A Decade Of Hits》十年精选 2008
Christina Aguilera
[编辑本段]DVD：
《Genie gets her wish 》 2000
《My Reflection》洛杉矶演唱会 2000
《Stripped Live in The UK 》“裸”英国伦敦演唱会 2004
《Back To Basics Live And Down Under》“返璞归真”澳大利亚演唱会 2008
[编辑本段]巡回演唱会
2000年 Sears & Levis 北美巡回演唱会（60场）——票房：4200万美元
2001年 拉丁美洲巡演 （9场）——票房：1000万美元
2003年 Stripped & Justified 全球巡回演唱会 （83场）——票房：7000万美元
2006－2007年 Back to basics全球巡回演唱会（80场）——票房：8500万美元
[编辑本段]格莱美音乐奖：
2000年 格莱美“最佳新人奖”（专辑《Christina Aguilera》）
2001年 拉丁格莱美“最佳流行女声专辑奖”（专辑《Mi Reflejo》）
2002年 格莱美“最佳流行合唱奖”（单曲《Lady Marmalade》）
2004年 格莱美“最佳流行女歌手奖”（单曲《Beautiful》出自专辑《Stripped》）
2007年 格莱美“最佳流行女歌手奖”（单曲《Ain't no other man》出自专辑《Back to Basics》）
[编辑本段]商业成绩：
单曲Genie in a bottle曾经是18个国家的排行榜冠军
单曲Lady marmalade是2001年最大卖的单曲，全球卖出510万张单曲碟
单曲Lady marmalade在全球50个国家登上冠军位置
单曲Dirrty在欧洲和亚洲的多个国家登上过冠军
单曲Beautiful在全球15个国家登上冠军
Christina在欧洲是不折不扣的抢钱天后，光拍广告她就挣了4000万欧元
专辑Back to basics在全球16个国家登上冠军位置
Christina是在Madonna之后唯一一个同时在美国、英国、澳大利亚和德国登上专辑榜冠军的歌手
[编辑本段]广告代言：
Sears (2000年)
Levis 牛仔 (2000年)
Fetish Make-up/Perfume by Christina Aguilera (2000年)
可口可乐 (2001年)
摩托罗拉电话 (2002年)
NBA Love It Live (2003年)
范思哲 (2003年)
Skechers (2003年)
Skechers (2004年)
MAC Viva Glam 唇膏 (2004年)
Virgin Mobile Phones (2004年)
Mercedes 奔驰 A-Class (2004年)
Xpose 香水 by Christina Aguilera (2004年)
Verizon V-Cast (2005年)
ALDO 装饰品 (2005年)
百事 (2006年)
索爱 & Orange Walkman (2006年)
LG Chocolate(2006年)
Shure Wireless Microphones (2006年)
LR Health & Beauty Parfum (2006年)
Procter & Gamble Prestige Procts (2007年)
可口可乐 f. Michael Alexander (2007年6月)
Christina Aguilera 香水 by Christina Aguilera（2007年10月）
Stephen Webster 珠宝 （2008年6月）
Inspire 香水by Christina Aguilera (2008年9月）
By Night 香水by Christina Aguilera （2009年9月）
[编辑本段]专辑销量：
正式录音室专辑
Christina Aguilera 全美810万张，全球1300万张
Stripped 全美400万张，全球1000万张
Back to Basics 全美170万张，全球415万张
其他专辑
Mi Reflejo 全美50万张，全球200万张
My Kind of Christmas 全美100万张，全球170万张
Just Be Free 全美10万张
DVD：
Genie gets her wish 登上Billboard录影带榜冠军
My reflection 登上Billboard录影带榜冠军
Stripped Live in UK 登上Billboard录影带榜第三名
Live and down under 登上Billboard录影带榜冠军
[编辑本段]冠军单曲
美国Billboard Hot 100冠军单曲：
Genie in a bottle （1999）
What a girl wants （1999）
Come on over baby （2000）
Lady marmalade （2001）
英国金榜冠军单曲：
Genie in a bottle （1999）
Lady marmalade （2001）
Dirrty （2003）
Beautiful （2003）
世界单曲榜冠军单曲：
Genie in a bottle （1999）
What a girl wants （1999）
Come on over baby （2000）
Lady marmalade （2001）
Nobody wants to be lonely（2001）
Beautiful（2003）
[编辑本段]通讯地址
244 Madison Avenue, Suite 314New York, NY 10016
[编辑本段]歌迷联系信箱
E-mail： [email protected]
[编辑本段]个人传记
2007年2月12日，Christina Aguilera再一次站在格莱美的领奖台上举起了属于她的那座“最佳流行女歌手”奖杯，她的美丽容貌和性感举止会让不了解她的人误以为这就只是一个徒有其表的漂亮芭比。然而事实上，Christina Aguilera远比他们想象中优秀得多。Christina Aguilera 的嗓子跨越4个八度,得天独厚的过人才华使得她一步步成长为当今全球最受欢迎的实力与偶像并具的歌坛天后。这个女人注定是世界流行乐坛的一朵奇葩！
然而就是这样一个满富盛名的女歌手，却有一段不幸福的童年。Christina的军人父亲有着暴躁的脾气，动不动就打骂她的母亲Shelly Kearns, Christina自己也时常成为父亲发泄怒气的工具。虽然父亲不久之后就抛弃了她们母女俩，但是母亲的伤痕和泪水早已给年幼的Christina的心灵留下了不可磨灭的阴影。但是Christina并没有因此自暴自弃,怨天尤人,反而日渐成长为一个积极向上,乐观大方的女孩子。就是在这个时候，受祖母的影响,Christina开始迷恋旧时的爵士和灵魂音乐,还经常与祖母去家附近的音像商店购买那些上世纪风行一时的爵士名伶的老唱片。也许正是有了音乐，小Christina才能忘记痛苦和不快,投身完全属于自己的音乐世界中吧。
很快Christina就开始展露出自己与生俱来的音乐天赋。从8岁起Christina就就参加了一系列的歌唱比赛，10岁时，Christina已为匹兹堡市的Steelers and Pirates俱乐部演唱美国国歌。12岁到14岁这段时间她都是米老鼠俱乐部中最有魅力的女孩子。1998年，迪士尼公司拍摄了反映中国古代的经典人物花木兰故事的卡通片<Mulan>，主题曲演唱者的人选一只悬而未决。公司找到当时在米老鼠俱乐部演唱水平最佳的Christina Aguilera，Christina在经理人的面前清唱了Whitney Houston的名曲<Run to you >。经理人立马被这个年仅18岁的女孩子的嗓音折服。两天之内，Christina就录制好了这首经典的<Reflection>，值得一提的是，这首歌还得到了第二年金球奖“最佳电影原创歌曲”的提名。在这之后的一系列的电视表演让更多人认识了这个有着浑厚高亢嗓音的小女孩。
Christina Aguilera-----这个如今响当当的名字，曾经差点被唱片公司篡改。就在Christina的第一张专辑发行前，公司高层认为“Aguilera”这个姓念起来实在拗口，建议Christina改一个更普通的姓，可是这个提议被Christina一口回绝，因为她一直为自己的拉丁血统而感到骄傲，这样的提议无疑是对自己的侮辱和不重视。Christina的倔强不屈服的个性也是她日后成功道路必不可少的重要因素。
1999年,Christina推出的第一首主打单曲《Genie in a bottle》蝉联了Billboard单曲榜6周冠军，紧随其后发行的同名专辑《Christina Aguilera》也顺利的坐上专辑榜的冠军位置。更加令人难以置信的是，这张处女专辑前后产生了包括之前的《Genie in a bottle》在内的共3支Billboard单曲榜冠军单曲，
《Christina Aguilera》赚了个满堂彩，不仅商业成绩喜人，Christina还凭借这张专辑一举获得了2000年格莱美音乐大奖的“最佳新人奖”，打败了包括Britney Spears,Macy Gray,Kid Rock等人在内的众多得奖热门，就是在这时，Christina似乎就与格莱美结下了不解之缘。不过这张专辑单就音乐品质来说确实差强人意，通篇的流行风格，使得Christina的一副好嗓子没有得到充分的发挥，不过即便如此，Christina的光芒还是没有被完全遮掩，比如在充满R&B风味的《So Emotional》中Christina灵活多变的声音和对节奏的掌控能力令人惊艳；在由著名女词曲人Diane Warren操刀制作的讲述母女感情的抒情歌曲《I turn to you》中，Christina表现出了实力唱将的风范，或低吟浅唱，或高亢嘹亮，Christina都演绎的如行云流水。其实Christina的本意是制作一张更具R&B和灵魂风味的专辑，然而最后出来的成品却太过于流行化，这不能不说是一个遗憾。但是这并不是Christina的责任，唱片公司一向是以商业赢利为主要目的，尤其是对于一个新人。所以在之后的发展中，Christina就开始努力打破人们的“漂亮女孩只能看，不会唱歌”的固有思想，她开始竭尽全力展示自己的好嗓子。在接下来一连串的北美巡回演唱会上，Christina试着向观众展示自己的爵士与灵魂口味，但是讽刺的是，台下的观众有很大一部分都是14，15岁的Teen People，他们不喜欢听这些，他们就是来看Christina这个青春亮丽的女孩子劲歌热舞的。于是Christina觉得失望了，她从骨子里不想做一个Teen Pop偶像，她要做的是真正的音乐家、艺术家。另一方面,由于接连不断让人发狂的巡演和宣传活动又让这个还刚满20岁的年轻女孩子感到前所未有的压力。她需要一个倾诉的对象，一个可以依靠的肩膀，可是妈妈并不能时刻陪伴自己，这个时候一个与自己一样有着拉丁血统的男孩出现了,他就是为Christina担任伴舞的Jorge Santos。于是一段恋情就此展开了，Christina带着Jorge参加各种活动及颁奖礼。如同所有恋爱中的女孩一样， Christina对这份初恋抱有了很大的希望，她希望他们可以永远爱下去。然而这段恋情就好像灰姑娘和王子的性别颠倒版-----Christina是全球瞩目的流行女歌手,而Jorge,只是一个没有什么闪光点的普通伴舞。Jorge心中的压力可想而知。最终，Jorge背叛了Christina,这段感情在维持了两年后宣告结束。
2000年初，唱片公司借着Christina的拉丁血统为其制作了一张全西班牙语专辑《Mi Reflejo》，很明显的，这张专辑中歌曲的音乐品质要比第一张专辑高出许多，依稀可以想到，Christina在自己的事业发展中有了更多决策权。这张专辑成为了2000年全美最热门的拉丁专辑，荣登2000年Billboard拉丁专辑年终销量榜亚军。在2001年的各大拉丁类音乐奖上，人们总能看到Christina的身影。在获得了第二届拉丁格莱美音乐奖的“最佳拉丁流行女声专辑”奖之后，Christina又获得了自己生平第一座世界音乐奖“最畅销拉丁女歌手”奖。2000年底，Christina发行了一张圣诞节应景专辑《My kind of Christmas》，在这张专辑里，Christina大唱爵士、灵魂风格的老歌，可是最后在乐评那里却没有获得多少好的评价，人们似乎都认为“一个20岁的小女孩，能演绎好真正的灵魂风格的歌曲吗？”可是这张专辑真的有那么糟糕吗？在这一张专辑里的演唱虽然有炫技的成分，但是Christina近乎完美的唱工是无庸质疑的，年仅20岁就演绎爵士与灵魂歌曲，得到的不应该是嘲讽，更多的应该是赞扬和鼓励才对。
即便没有新专辑问世，2001年的Christina Aguilera依然是风光无限，除了之前提到的频获大奖，她与其他歌手合作的几首热门歌曲也让她一直占据着排行榜的显著位置，这其中就包括与拉丁天王Ricky Martin合作的《Nobody wants to be lonely》，以及为大热电影《红磨坊》配唱的和Pink ,Lil'kim ,Mya合作的《Lady Marmalade》。《Lady Marmalade》可谓是Christina正式走向性感及另类路线的一个里程碑，在歌曲的MV中，Christina穿着鱼网装和性感的束身衣，顶着爆炸头，与之前维持了两年的清纯可人“小精灵”形象彻底Say Goodbye。这首歌蝉联了Billboard单曲榜4周冠军，成为了Christina的第4支Billboard冠军单曲。虽然人们对Christina的新造型感到不适应，但这首强势的歌曲依然攻献了世界各地的排行榜，成为了2001年世界范围最热门的单曲！2002年的格莱美颁奖典礼上又出现了Christina的身影，因为《Nobody wants to be lonely》和《Lady Marmalade》同时获得了“最佳流行合作奖”的提名，比其他获得此项提名的歌手多了百分之20获奖概率的Christina果然稳稳当当的拿走了这个大奖。在当晚的颁奖典礼上，Christina和Pink ，Lil’Kim ，Mya与这首经典歌曲的原唱------老牌灵魂女歌手Patti LaBelle一同联袂表演了这首大作，由于在这次表演之前Christina已有一段时间未出现在公众面前，所以当她带着标志性的浑厚嗓音从幕布后面走出的时候，全场几乎都要沸腾了。
从这段时间开始，Christina开始走上了叛逆低俗之路，文身、穿孔、暴露的服装，叛逆青年该有的，Christina都有了。她为什么要这样做？目的只有一个，让世人改变对自己的看法，认识真实的自己。Christina受够了任唱片公司摆布的生活，她要通过自己的双手操控自己的音乐事业。Christina的母亲Shelly一直尊重和支持女儿的决定，还经常在Christina的官方网站上担任回复歌迷信件的信使工作。也就是这个时候，另一个男人出现在了Christina的生命中。这个男人也是日后成为Christina亲爱的丈夫的Jordan Bratman。Jordan是Christina所属唱片公司的唱片监制，两人是在日本的一次工作中经朋友介绍而认识的。
2002年10月，Christina发行了让整个世界为之震惊的专辑<Stripped>,这张唱片迎来了一片骂声和一片赞扬声，喜欢它的人赞不绝口，讨厌的则把它扁的一文不值。在首支主打单曲《Dirrty》的MV中，Christina化身“下流”俱乐部的女主角，穿着不能被叫做衣服的衣服，与一群油光健硕的男人大跳辣身舞。好多人都吃了一惊，曾经喜欢Christina的中学生们被爸爸妈妈禁止看Christina的录影带了，曾经对Christina不屑一顾的成年人们对这个野性十足的女孩有了兴趣。然而那些等着看Christina令人垂涎欲滴的性感身材的“色狼”们失望了，《Stripped》远比他们想象中蕴涵的多得多，而不单纯只有性感。比如向周遭出卖自己的人泄愤的摇滚大作《Fighter》，对那些贬低女性的自大男人们发出挑战的《Can’t hold us down》，还有那首地球人都知道的激励人心的唯美抒情曲《Beautiful》。整张专辑中表达的东西太多，它就像是Christina的一本日记，记录了Christina心中的各种挣扎，厚重，扎实。《Stripped》专辑发行的时候失掉了冠军的位置，但是这根本就无所谓，因为在之后的几个月甚至是几年中发生的事实都证明了，这张专辑在当代流行音乐史中会一直扮演着举足轻重的经典唱片的角色：在近几年的许多诸如“一生中不能错过的经典唱片”，“新千年最佳流行唱片”之类的评选当中，人们总是能看到那个裸着上身，将双手高高举起的黑白分明的Christina Aguilera。
在制作这样一张经典专辑之前，Christina曾和为她制作前几张专辑的金牌制作人Ron Fair有过一次长谈，当Christina表明了自己将要制作这样一张唱片的决心之后，Ron简直要气的七窍生烟了，他认为Christina简直是疯了。但是当Christina说出“即便我只卖出两张唱片我也不后悔，只要你放手让我做自己喜欢的音乐”这句话的时候，Ron被眼前这个倔强到有些可爱的女孩子感动了。于是，Christina参与了专辑中几乎所有歌曲的创作并第一次担当制作人，专辑的音乐品质和制作诚意令人惊喜，满满的20首曲子，囊括了摇滚、拉丁、R&B、Hip-Hop、灵魂等多种丰富的音乐风格，歌词富有内涵和哲理，连贯、富有激情、毫无冷场。然而在格莱美评委的眼中，风格统一的专辑才是真正的好专辑，所以在2004年的格莱美音乐奖上，在“最佳流行专辑”这个奖项中，Christina惜败给了Justin Timberlake，但是Christina却凭借专辑中的一首传世经典单曲《Beautiful》毫无争议的夺得了“最佳流行女歌手”的大奖。2003年的巡演市场是Christina和旧时好友Justin Timberlake的天下，他们合作的Justified & Stripped世界巡演所到之处均掀起热潮，几乎场场爆满。Christina的现场表演能力也在这时上升到了一个更高的水准，而且前去观看她的表演的人们已经不仅仅局限于Teen People了，喜欢Christina的人越来越多，男人女人、异性恋同性恋、黑人白人黄种人~~~~~Christina为自己赢得了一片天！
在《Stripped》的发行引起一场风波之后，Christina又一次成为了人们茶余饭后的谈资,然而这次却是因为Christina急速走样的身材。在“Stripped”巡演途中，Christina经常流连于各个知名夜店，暴饮暴食。Christina在接受采访的时候说：“我知道我现在的身材让很多人失望了，可是我不会道歉，我又不是美国甜心！”不过好在这一段颓废的生活状态只维持了很短的时间。
经过一段时间的调整和休息，Christina继续着自己的辛勤努力和耕耘。然而此时的Christina又开始变化了，在《Stripped》时期，被染成黑色的头发又变回了原本的白金色泽，发胖的身材也恢复到了凹凸有致的玲珑身段。金色短卷发，嘴角一颗美人痣，时不时做出挑逗的动作和表情，这是谁？你猜的没错，玛丽莲梦露！这个时期的Christina就好象被玛丽莲梦露附身了似的，走到哪里都如梦露般妩媚动人。曾经叛逆乖张的“Dirrty Girl”消失了，现在出现在人们眼前的俨然是一个高贵魅惑的复古美人。在之后接连推出的分别与两位Hip-Hop巨星Missy Elliot，Nelly合作的单曲《Carwash》和 《Tilt ya head back》的MV中Christina也一直沿用这种形象。
Christina下一步到底要做什么？原来，在2004年的“Stripped”巡演之后,Christina就开始聆听各种各样的灵魂唱片熏陶自己。她从 Etta James, Billie Holliday这些曾经红极一时的爵士名伶那里学到了很多东西 。在搜集了足够多的灵魂爵士歌手的唱片之后,Christina用心的给每首歌都写下备忘录,纪录下听每首歌时的感受，为下一张专辑积累素材。在这期间，Christina和自己相恋3年的男友Jordan Bratman步入了婚姻的殿堂，用事实证明了自己虔诚的信仰和正统的生活作风，当年的“Dirrty Girl”其实只是一种艺术形象，成熟、有思想，才是真正的Christina Aguilera。
2006年8月15日，Christina的第3张英文录音室大碟《Back to basics》横空出世了，专辑空降全球20几个国家和地区的销量榜冠军位置，也使她成为继Madonna之后唯一一个同时空降美国、英国、澳大利亚专辑榜冠军的女歌手。从小就受到爵士及灵魂音乐熏陶的Christina用尽生平所学，把自己对爵士及灵魂的独特见解倾囊而出，毫无保留的展现在这张专辑中，精致、诚意，是这张专辑的特点，返璞归真的音乐无疑是给了当今浮腻的唱片市场一个大大的惊喜。而专辑中歌曲的基调也有了很大改变，比如歌颂忠贞爱情的《Ain't no other man》，到表达单纯快乐的《Candyman》，Christina的歌声已经不再愤怒激进，在抒情歌曲的演绎中也更加华丽而深沉，充满了发自内心的感恩和幸福。海量的22首曲目，非一般流行口味，双碟包装，这并非一个普通的流行歌手敢于去做的事情，因为一个不小心，商业上就会败得一塌糊涂。然而Christina做的很漂亮，虽然这张专辑的销量跟之前的两张比起来是有很大差距，但综观近年来低迷的唱片销售市场，一张比普通单碟唱片贵近一倍并且走的并非大众容易接受的复古风格的专辑，在一年的时间里卖出全球400万张已经是相当了不起的成绩了。更何况Christina还凭借这张专辑得到了专业乐评的一致好评，2007年2月，Christina第四次站上格莱美的领奖台，又一次得到“最佳流行女歌手”的殊荣，当晚在颁奖典礼上的表演可谓Christina出道以来最为震撼的一次。应格莱美主办方的要求，Christina演唱了向已故灵魂歌王James Brown致敬的《It’s a man’s world》，没有花哨的灯光或舞台设计，Christina仅仅只是使出浑身的力气，像那位叫嚣了一辈子的歌王一样奋力咆哮、尖叫。表演过后，全场观众和各界名流均纷纷起立鼓掌，使得这次精彩的表演足以写入史册。另外,从2006年11月就开跑的一连80场的“Back to basics”世界巡演也成绩斐然，其中55场的票房总成绩位列2007上半年世界范围巡演票房榜的亚军位置。
然而就在Christina风风火火的进行自己巡演的时候，她肚子里正有一个小生命在蠢蠢欲动。Christina怀孕了！在备受怀孕及重感冒困扰的情况下，Christina依然坚持开演唱会，敬业精神令人敬佩，然而后来还是由于体力不支，演唱会被迫取消了最后的3场。因为比起演唱会，肚子里的孩子显然更重要了！
现在的Christina正与丈夫在一起过着甜蜜幸福的小日子，期待着家中的新成员的降临。在音乐上,Christina似乎已经认准了灵魂的道路，她在2007年格莱美颁奖典礼上表演了那首令人震撼的“It's a man's world”之后，她就开始被媒体称为“灵魂乐之母”。这样的称谓对于一个年仅27岁的女歌手来说似乎有些不能承受，但这恰恰说明了Christina的这一路转变是成功且辉煌的，Christina Aguilera在音乐上的诚意是不用怀疑的，在生活上，她也一直保持着出淤泥而不染的作风，好莱坞萎靡奢华的气息不会影响到她，洁身自好是她奉行的处事原则。
Christina这近9年的歌唱道路看似顺顺利利，实际上更多的是通过自己的辛勤耕耘换来的。早在1999年初，当年与Christina一样同为米老鼠俱乐部成员的Britney Spears发行了自己的第一张个人专辑，“小甜甜风潮”席卷整个地球，紧随其后出现的Christina就被人为的扣上了“小甜甜第二”的帽子，然而明眼人都能看的出，也更能听的出，Christina更会唱歌。Christina心中的郁闷和痛苦可想而知。于是她逐渐蜕变，与Britney Spears的偶像路线逐渐划清界限，她也性感过狂野过，但最终回归到了最原始的音乐本质，一步步走的稳扎稳打，步步为营。她是个聪明的女人，她也喜欢休闲的生活，爱玩儿，但是一旦到了该认真做音乐的时候，她就会静下心来，好好的为自己的专辑花心思。
2007年初，她透露自己的下一张专辑将会是“Short and Sweet”的，她更表示自己已经读了很多剧本，正在考虑演一部电影。Christina的下一步动作令人期待，因为这个女人总是给人带来惊喜。
2008年,当所有人都以为这个歌坛天后正在家中照顾她的小宝宝的时候,这个神奇的女人在VMA上表演了她的新歌:Keeps Gettin' Better,向全球的乐迷宣告:我又回来了! 很显然这次的她不但在风格上改变了原来的自己,并且有着幸福生活的她几乎把所有的幸运都招揽到了自己的身旁,在毫无宣传,仅仅只凭一次表演的情况下将这首充满电子味道的新歌:Keeps Gettin' Better 捧上了Billboard Hot100的第7位.这是christina在billboard最好的空降成绩,同时这首成功的单曲也告诉了我们,这个幸福的歌后即将带给她的乐迷一个新的christina,RCA也公布了这位歌手即将在年末发行自己的10年精选,其中包括她的成名曲:Genie in a bottle的改编版,christina并不会因为这是一张精选集而草草了事,在一次回答记者时,她告诉记者:她的新专辑受到了波普艺术的影响,还有其他一些艺术形态，伴随着摩登的节奏。疯狂的能量，疯狂的格调，都是为了我的歌迷。我好像又回到了童年，因为我用我儿子的视角来看这个世界。我时常在想，他眼中看到的世界究竟是什么样子的？希望那是一个快乐、幸福的世界。从她的宣传照中,我们不难看出,这个女人正在努力的改变自己,就像她自己说的:"都是为了我的歌迷"。让我们拭目以待，等待这位传奇的女歌手继续给我们书写一段属于她自己的神话。
⑤ 电影《音乐之声》的英文剧本
(Maria makes the children's play clothes out of the drapes and takes the children out to enjoy the out-door activities.)
Louisa: Fraulein Maria, can we do this every day?
M: Don't you think you'd soon get tired of it, Louisa?
Louisa: I suppose so. Every other day?
Kurt: I haven't had so much fun since the day we put glue on Fraulein Josephine's toothbrush.
M: I can't understand how children as nice as you manage to play such awful tricks on people.
Bargitta: Oh, it's easy.
M: But why do it?
Liesl: How else could we get father's attention?
Bargitta: Yes.
M: Oh, I see. Well, we'll have to think about that one. All right everybody, over here.
Liesl: What are we going to do?
M: Let's think of something to sing for the Baroness when she comes.
Kurt: Father doesn't like us to sing.
M: Well, perhaps we can change his mind. Now, what songs do you know?
Frederick: We don't know any songs.
M: Not any?
Marta: We don't even know how to sing.
Bargitta: No.
M: Well, let's not lose any time. You must learn.
Liesl: But how?
M: (singing) Let's start at the very beginning, a very good place to start.
When you read you begin with?
Gretl: ABC.
M: When you sing you begin with Do Re Mi.
Children: Do Re Mi.
M: Do Re Mi, the first three notes just happen to be: Do Re Mi.
Children: Do Re Mi.
M: Do Re Mi Fa So La Ti. Let's see if I can make it easier.
Doe, a deer, a female deer.
Ray, a drop of golden sun.
Me, a name I call myself.
Far, a long, long way to run.
Sew, a needle pulling thread.
La, a note to follow Sew.
Tea, a drink with jam and bread.
That will bring us back to Doe, oh, oh, oh.
(repeat.)
Do Re Mi Fa So La Ti Do! So, Do!
M: Now children, Do Re Mi Fa So, and so on are only the tools we use to build a song. Once you have these notes in your heads you can sing a million different tunes by mixing them up. Like this: So Do La Fa Mi Do Re. You do that?
Children: So Do La Fa Mi Do Re.
M: So Do La Ti Do Re Do.
Children: So Do La Ti Do Re Do.
M: Now, put it all together.
Children: So Do La Fa Mi Do Re, So Do La Ti Do Re Do.
M: Good!
Frederick: But it doesn't mean anything.
M: So we put in words. One word for every note. Like this: (singing) When you know the notes to sing, you can sing almost anything. Together!
Children (singing): When you know the notes to sing, you can sing almost anything.
Doe, a deer, a female deer,
Ray, a drop of golden sun,
Me a name I call myself,
Far, a long, long way to run,
Sew, a needle pulling thread,
La, A note to follow Sew......
玛丽亚用旧的窗帘给孩子们缝制了游戏服，并带他们去野外玩耍。)
露：玛丽亚小姐，我们可以每天都这样玩儿吗？
玛：露易莎，你不想很快就厌烦吧？
露：可能会的，那每隔一天行吗？
库：从那天我们约瑟芬小姐的牙刷涂上胶水起，我已经好久没这么快乐了。
玛：我就不懂你们这些好孩子怎么会做出这种可怕的恶作剧？
布：很简单。
玛：但为什么做呢？
丽：不做这些，我们怎么能引起父亲的注意呢？
布：就是这样。
玛：哦，我明白了，我们得好好考虑这个问题。好吧，大家都过来。
丽：我们要做什么呢？
玛：让我们动动脑筋，想想男爵夫人来时给她唱什么歌。
库：父亲不喜欢我们唱歌。
玛：也许我们会让他改变主意的！你们会唱什么歌？
弗：我们什么歌也不会。
玛：一点儿也不会？
玛塔：我们甚至不知道怎么唱。
布：是的。
玛：那么，我们得抓紧时间。你们必须学习。
丽：但怎么学呢？
玛：（唱）让我们从头开始学。有个好开头。读书从什么开始？
格：ABC.
玛：唱歌就从哆，来，咪开始。
孩子们：哆，来，咪？
玛：哆，来，咪。一开始三个音符。哆，来，咪。
孩子们：哆，来，咪。
玛：哆，来，咪，发，嗖，啦，唏。让我们看能不能容易些。
"哆" 是一只小母鹿，
"来" 是一束金色的阳光，
"咪"是称呼我自己，
"发" 是道路远又长，
"嗖"是穿针又引线，
"啦"是音符跟着"嗖",
"唏" 是饮料与茶点，
然后我们再唱"哆".
噢，噢，噢。（重复。）
哆！来！咪！发！嗖！啦！唏！哆！嗖！哆！
玛：现在孩子们，哆！来！咪！发！嗖等等只是我们谱一首歌的工具，一旦你们记熟了这音符，你们就可以将它们组合起来，唱出成千上万的不同的曲调。
就象这样：嗖, 哆, 啦, 发, 咪, 哆, 来。你们会吗？
孩子们：嗖, 哆, 啦, 发, 咪, 哆, 来。
玛：嗖, 哆, 啦, 唏, 哆, 来，哆。
孩子们：嗖, 哆, 啦, 唏, 哆, 来，哆。
玛：现在合起来唱。
孩子们：嗖, 哆, 啦, 发, 咪, 哆, 来；嗖, 哆, 啦, 唏, 哆, 来，哆。
玛：很好！
弗：但是这没有什么意思呀。
玛：好，我们来填词，一个词一个音符，
就象这样：（唱）当你知道这些音符，你会唱许多的歌。一起来！
孩子们：（唱）当你知道这些音符，你会唱许多的歌。
"哆"是一只小母鹿，
"来"是一束金色的阳光，
"咪"是称呼我自己，
"发"是道路远又长，
"嗖"是穿针又引线，
"啦" 是音符跟着"嗖",
……
参考资料：http://post..com/f?kz=48865533
⑥ 哪些音乐剧被拍成电影
音乐剧 《Chess》（棋王）
音乐剧《歌剧魅影》（The Phantom Of The Opera）
音乐剧《Sweet Charity》（甜蜜伽萝蒂）
音乐剧 《西区的故事》（west side story）
音乐剧 《音乐之声》（sound of music）
音乐剧 《红磨坊》（Moulin Rouge）
音乐剧 《MAMAM MIA》（妈妈咪呀）
音乐剧 《屋顶上的小提琴手》（Fiddler on the Roof）
音乐剧 《吉屋出租》（Rent）
音乐剧 《窈窕淑女》（My Fair Lady）
音乐剧 《芝加哥》（Chicago）
音乐剧 《理发师陶德》（Sweet Todd）
音乐剧 《雨中曲》（singing in the rain）
音乐剧 《贝隆夫人》（Evita）
其实应该还有一些，但我能这手打的就这些了。。。
⑦ 好莱坞电影三个最主要的历史时期是
三四十年代的影片往往具有浓厚的话剧味，平均每场戏都较长，欣赏者的心理节奏若不能从当代动作片的快切快剪中跳脱出来，就会觉得那些影片太闷。一旦适应了那种风格，那稍嫌夸张的表演（按现代标准）、层层铺展的台词、古典话剧的结构，标志着舞台剧走向银幕的重要一步。但若你讨厌话剧，《北非谍影》、《乱世佳人》未必能成为你心目中的经典。
五六十年代，好莱坞受到电视的冲击，开始向大场面豪华制作发展。美仑美奂的歌舞片、千军万马的史诗片，给现代观众带来正反两方面的效应。一方面，这些影片的文化和社会积淀较少，40年后的中国观众欣赏起来毫不费力；另一方面，歌舞片的黄金岁月已逝去，演变成舞蹈化了的打斗片，只有一部《音乐之声》仍拥有全球性观众基础。像《阿拉伯的劳伦斯》那样的70毫米史诗片，在家庭大屏幕彩电上看，跟影院里的效果完全不同；在家里你会嫌它冗长，在影院里你则会啧啧称奇。
70年代末，好莱坞重新开始做梦，卢卡斯的《星球大战》便是成年人的童话，斯皮尔伯格更是唤醒了众多人潜在的儿童心理，你如果抱着挖掘社会内涵的心态去看《印第安纳·琼斯》三部曲或《外星人》，一定会大失所望。正如一个人有童年、少年、青年和成年，一个社会或国家也有这不同的阶段，每个阶段有其最适合的影片风格，比如童年爱幻想，成年比较理智，等等。当然，这都不是绝对的，50年代好莱坞也出产过现实主义佳作，如《码头风云》，70年代初也有《火烧摩天楼》那样的优秀娱乐片。至于80年代以来，好莱坞的电影类型越来越杂，头一年还陶醉于缠绵悱恻的《泰坦尼克号》或《英国病人》，第二年却迷上了冷眼看世界的《美国丽人》。大致来说，如今几大电影厂忙着出产以特技或枪炮为号召的商业大片，满足青少年这个最关键的观众群，而独立制作公司生产有深度、有艺术性的作品，却没有钱推销，也找不到愿意放映的商业院线。
⑧ 音乐之声 哆来咪在电影第几分钟
我们班在大学时表演过音乐之声的话剧,其中有这样几段非常经典：
1.家庭教师初次到访上尉家中；
2.晚上雷暴雨家庭教师教孩子们唱歌排除恐惧；
3.家庭教师和孩子们在户外表演哆来咪的那一段；
4.在舞会末尾,孩子们给客人们和父亲道晚安的那一段；
5.上尉在离开奥地利之前用歌声向朋友们道别.
如果你是女孩子,我建议你找个男生搭档,可以模仿第一个片段,那段上尉和家庭教师的对话应该不长,估计只有2到3分钟左右,你可以看下电影斟酌一下.以前我就是那个captain,时间过得好快,大学就已经结束了……祝你好运!