什么和电影更配

Ⅰ 电影色彩的搭配原则是什么

1、电影色彩的搭配原则——仔细阅读剧本

不仅限于电影的色彩搭配原则，这个问题往往被许多影视工作者所忽视。读一个好的剧本比很多人认为的更重要。

你知道，真正的脚本是为屏幕而写的，这意味着好的脚本有屏幕的感觉。图像中的颜色也有助于叙述。在我们进行混合之前，我们必须知道这个剧本的故事。

2、电影色彩的搭配原则——调整你的情绪

好的艺术作品往往是创作者在良好的激情状态下创作出来的;但一部好的电影，其创作的情感状态决定了电影的艺术高度。同样，在影视混色作品中，色彩师的情感状态也要能够达到电影创作的激情状态。只有充分理解剧本，在良好的调整状态下，情感才能产生共鸣，然后色彩处理才能更好的达到影片的技术水平和艺术高度。

3、电影色彩的搭配原则——概念和意图

影像色彩作为电影色彩的搭配原则，在创作过程中要有创造性的想象，在作品的内容和形式上形成整体的观念和意识形态。

4、电影色彩的搭配原则——与导演、摄影师和调色师一起工作

在调色工作中，调色员在看完剧本后，要与导演进行沟通，了解导演的创作意图，并将其融入到画面中。此外，我们需要与摄影师交流他们的构图概念，与照明工程师交流关于光线处理。

5、电影色彩的搭配原则——修改和审查

比赛后一两天再检查一次，以避免视觉疲劳和色觉迟钝。

以上就是电影色彩的搭配原则的全部内容了，这些概念对于使您的影视后期作品变得更加出色起着至关重要作用。如果您对此类项目有兴趣，可以关注我们影视后期的其他内容，如果想知道更多视频调色的相关知识及技巧等，可以点击本站的其他文章进行学习。

Ⅱ 周深献唱《侍神令》主题曲，你认为这首歌和电影的适配度怎么样

《侍神令》是由陈国富、张家鲁监制，李蔚然执导，陈坤、周迅、陈伟霆等主演的东方奇幻巨制，这部作品改编自游戏《阴阳师》，将在今年大年初一上映。周深演唱了这部电影的主题曲《归处》，周深再次开口跪，深情献唱，声音空灵动人完美演绎了剧中清明（陈坤饰演）和百旎（周迅饰演）的感情，复杂羁绊，动人心弦。

《归处》这首歌的歌词也是非常有故事的，和周深的声音更显得意蕴悠长。周深的声音本来就很有故事性，加上歌词的，更能体会到这个故事的破折。“任谁说万劫不复，是痴迷注定的归宿；不惧失望不觉无望，我愿终身守护。”歌词直接将二人的羁绊全数道出。

Ⅲ 9部你没看过的高分恐怖片推荐！冷天和恐怖片更配吆！

好久没有推电影了，私心想着还是来点恐怖片吧，毕竟最近全国大范围降温了，咱们顺便也给自己降降温，是时候做点迎接冬天的心理准备了！

另外，喜欢恐怖片的，要有一颗强大的心脏啊，尤其是夜深人静，或漆黑或昏暗的房间，恐怖感和代入感有没有太强！本次推荐9部恐怖片，全都货真价实，质量绝对可以！没有先后排名，总会有你没看过的！

《黑色地板》

这个电影，总觉得和《寂静岭》很像，都会有一个精神空间，在空间里有各种鬼怪。一群人，慢慢的一个个被折磨死去。不过，对于这部电影，争论也没有停止过，确实比较晦涩难懂，可能导演想要表达的太多了。但是，恐怖就够了！

《哭声》

该片讲述了一个诡异的日本人来到小村庄后发生了连环中毒事件，警察钟久的女儿受牵连后，没有办法下只有找来道士日光联手查出真相的故事。这部电影，有鬼有怪有丧尸，将近3个小时的时长，看起来真是个体力活！

《迷雾》

一个暴风雨后的早晨，城市里出现罕见的大雾天气，雾气中未知的危险考验着人们的理智和情感。影片节奏始终，气氛紧张，未知的恐惧令人不安，很惊叹电影的结局，讽刺人性。

《1408幻影凶间》

这部电影很开头比较普通，电影到了中间时，就开始恐怖，压抑，绝望，很吓人，搬进1408号房间后，一件件离奇的超自然现象让迈克彻底改变了自己的鬼神人生观。

《黑暗侵袭》

这部电影讲探险，很精彩，当你身处这种绝望的境地时，你会知道宅在家里看看阳光是多么幸福！女性在社会中原本就很弱势，而这部电影，让一群女性面临生死的考验，他们所展现出来的人性的光辉与罪恶，让人印象深刻。

《恐怖游轮》

这部电影一秒都没浪费，无限轮回，影片中反复出现明朗的画面，碧蓝的天空，明媚的阳光，清澈的海水，显示出一幅美好的图景，然而很难想象，这样的世界却是一个人死后的境遇。

《万能钥匙》

电影前面有点冗长，信则有，不信则无，整部电影用这个总结最好不过了，结局也有点出乎意料！这部电影是典型的一个好的结尾，拯救了一部漫长的电影的杰出代表！不看到最后，你是不会知道最后的答案的！

《蔷花红莲》

韩国电影，这部电影很不错，女主姐姐的幻想串起了整部电影，有几个吓人镜头。电影因为巧妙的叙事技巧，可看性很强！电影也被好莱坞看中，拍摄了美国版，不过韩国的这个更有味道！

《你是下一个》

这部电影很赞，血腥、恐怖的完美融合，剧情也很巧妙，带着女友回家参加父母的结婚纪念日的男主，令他没有想到的是，屋外有几个带着动物面具拿着大砍刀、利斧、十字弓的杀手，他们准备杀光所有的家庭聚会成员，结局有反转和亮点，值得一看！

先推荐这么多，如果喜欢，会持续更新！（可以在某酷或者某天堂下载看）

Ⅳ 电影配音和动漫配音有什么区别呢

一、影视剧配音与动画配音的共性

(一）声画结合，声音与画面高度统一

配音讲求匹配、合拍、真实、可信。配上的声音内容必须与镜头画面中角色的一言一语相匹配，保持幕后声音与台前画面的高度统一，令观众能够直观地、顺理成章地相信画面与声音出自“同”一个人而非“张冠李戴”。这一点，就配音的专业性来看，无论是影视剧配音，还是动画片配音，两者皆是需要将此点把控到位的。

(二）台前幕后，演绎的特性贯穿始终

配音讲求声音贴画面，除了咬字口型上匹配、合拍，还得令观众绝对地认同角色，即相信角色在剧情发展中的某种处境、面部表情、动作肢体幅度在声音的配合下，是真实、可信的。这一点相较于前面提到的咬字口型来说要求更高。要达到这样的效果，仅仅依靠画面中的角色表演是不够的，需要“双管齐下”。

二、影视剧配音与动画配音的区别

(一）创作依据的区别

影视配音与动画配音皆属于创造性工作，但两者的创作依据有着本质的区别。

影视剧的配音的本质是在后期阶段对角色的声音言语进行再合成。究其原因，一般由于几种情况:一是演员自身台词功底较为薄弱，导致现场NG过多;二是演员自身的声音条件不佳，无法体现完美立体的角色形象;三是外来引进的译制片需要用标准的普通话国语进行配音。

其次，影视剧配音是标准的画面配音，依照已有的、真人演员自身原创演绎出的画面进行配音，画面范围包括人物的性格、动作肢体的幅度、情绪控制的多少，这些因素决定了配音时的起伏等。

动画片本身具有虚拟特性，角色皆是虚拟人物，动画片的配音是由配音演员是根据台词，结合最初的文字性的剧本、分镜、人设造型、动作设计，以一种虚拟的视觉形象为依据，通过自身对作品、对角色的深入理解，运用自己的声音贴合动画人物、展现活生生的人一样的动画角色个性。

Ⅳ 被窝和老电影很般配哦

宅女以前的标配是温暖的被窝，但是宅女怕被窝孤独，于是找了老电影与它作伴。我可真是个善良的宅女。

现在我喜欢看电影，起初没有什么特别的原因，只是一个俗气至极的理由，冲了一个月的会员，于是想发挥金钱的最大化。

我爱看喜剧，但更爱老电影。经典就是经典，永远都需要花钱观看。以前想要一睹经典电影的风采，现在终于有机会了，何乐不为？

青春期的女孩还是会期盼浪漫的爱情，于是我看的第一部影片是《泰坦尼克号》。一个爱情片的巅峰之作。跨阶级的爱情，使得露丝和杰克爱的更加炙热。很多人对这部影片的印象停留那句台词上“you jump, i jump”。但是真正看完这部长达三个小时的电影，我的思绪却停留在露丝回答记录泰坦尼克号幸存者的姓名时，她说她叫露丝 道森。因为她真正的爱人叫杰克 道森。这就意味着她早已经默许成为他的妻。

第二部我看的影片是《肖申克的救赎》。这部影片给我的触动很大。安迪明明没有杀他的妻子和情妇，却整整做了将近20年的监狱。更让人无奈的是即使安迪知道了真相，但是却依然没有办法说服监狱长去寻找凶手的线索。他的老友劝他安然的对待，因为肖申克监狱的魔力在于会让人变得体制化。但是安迪却说，有的东西是监狱的城墙所没有办法束缚住的，比如，希望。希望之火不灭，所以他才重新获得了自由。

第三部影片是《阿甘正传》。高中的时候我看过，但印象早就淡了许多。唯一记得的是片头和片尾都是一根羽毛的飘起飘落。我起初不是太理解影片这两个前后呼应的镜头的意义。但是有一个影评说的特别好，阿甘在影片中曾经说过，中尉说的人的一生是命中注定的，妈妈却说人的一生随风飘零。羽毛就是随风飘零，阿甘的一生也是随风飘零，不骄不躁，不强求，做好每一件事就行了，结局肯定不会太差！对待生活积极乐观的奔跑，这就是阿甘精神。

每一个影片都是好评如潮，看过之后发现，它们的确很值得花费一个夜晚去观赏。爱情也好，希望和奔跑也罢，人总要在学习中走向完善。愿每一个不眠的夜晚不辜负一个好的影片。

Ⅵ 阴雨天除了奶茶 和什么更配

毛衣、温水、热咖啡，躺椅、闲书、偶像剧，最配的应该是悠闲的心。

Ⅶ 看电影的时候搭配什么零食是绝配

泡椒凤爪；包装有缺口便于撕开，用手挤着吃不会脏手，虽然我不太能吃辣也喜欢上了它的辣，吃起来很爽，尤其和热血剧更搭！瓜子；这几年山核桃味.焦糖味等瓜子简直风靡全国，作为吃货怎能抵挡它的诱惑，每一粒都非常饱满，吃完后唇齿留香，回味无穷；和家人朋友一起一边品尝美味，一边追剧闲聊，也是很惬意的一件事！

Ⅷ 配乐与电影是什么关系

一，电影中的音乐是电影的一部分。 动作片里面：配合动作，力与美的结合。 喜剧片里面：深刻场景主题，吸引观众入戏。 爱情片里面：人物感情悲喜更加明显。 二，电影中的音乐使人对电影印象更加深刻 现在的电影里面，往往会借鉴现成的音乐，例如我刚刚看过的《豚鼠特工队》里面很巧合地跟另外一个我刚刚看过的美国动作电影（片名暂没有查证）同样使用了黑眼豆豆的歌曲《boom boom pow》。 三，音乐会因电影的成功而更显出色 个人认为从前的电影，音乐往往量身定做，歌曲会因为电影而风靡，例如南斯拉夫电影《桥》里面的《再见吧朋友》，三毛剧本《滚滚红尘》的主题曲《滚滚红尘》，梅艳芳的《胭脂扣》，还有因电影而饮誉的歌曲例如《卡萨布兰卡》、《霸王别姬》。由此又可以说，是电影影响了音乐。

Ⅸ 情人节和香港经典爱情电影更配，总有一部让你泪流满面

又是一年一度的2.14情人节，你是否一个人，没有关系，下面7部香港经典爱情电影送给你，总有一部让你泪流满面。

1、《甜蜜蜜》

出品时间：1996年

主演：黎明、张曼玉、曾志伟、杨恭如

“甜蜜蜜，你笑的甜蜜蜜，好像花儿开在春风里……”，每当哼起这首歌，脑海里总会浮现一男一女共坐一辆自行车下班。邓丽君的《甜蜜蜜》贯穿在剧中当时中国移民潮，两个大陆来的异乡人在香港相遇的故事。

张曼玉在里面还有一段堪称教科书的哭戏，就是她在太平间认尸，看到翻转过来的瞬间，先笑后哭，感觉到那种怅然若失又无助的感觉。黎明的角色塑造的很好，在两段感情中徘徊，从眼神流露出来的那样真实动人。该影片也获得第16届香港电影金像奖的最佳电影。

2、《秋天的童话》

出品时间：1987年

主演：周润发、钟楚红、陈百强

在美国纽约居住的两位华人中，一次偶然，两个生活、思想截然不同的人相碰在一起，整个过程是喜或者悲都有称不上，平平淡淡，简单与纯粹，也真实地显露出原本的生活中的爱情。

周润发在剧中的人物设定改变了以往高大形象和气质，不仅能把小马哥、许文强演的深入人心，也能让大家记住《秋天的童话》里面的船头尺，可见周润发的塑造性强。钟楚红饰演的十三妹里面也是别有风情。该电影还是1987年香港电影票房榜的第五名，同时也是第7届金像奖最佳电影，第24届金马奖最佳剧情片。

3、《半生缘》

出品时间：1997年

主演：黎明、吴倩莲、梅艳芳

改编自张爱玲的小说《十八春》，三、四十年代的旧上海，一对恋人因家庭和个人 情感 矛盾而错失情缘、饱受命运折磨的悲剧故事。

黎明的气质一直很适合演这种性格软弱的公子哥形象，与原著里的沈世钧很符合。相反的是，黎明曾接受访谈：如果他是沈世钧，一定不会让顾曼桢从他身边逃走。吴倩莲本身气质冷冷清清，在香港众多的样貌出众的女星中，也别有一番风味。梅艳芳也出演了为数不多的“坏人”角色。

4、《金枝玉叶》

出品时间：1994年

主演：张国荣、袁咏仪、刘嘉玲

袁咏仪饰演的林子颖女扮男装误打误撞成为公司新人歌手，正因她的出现，使得原本男才女貌的顾家明（张国荣饰演）和玫瑰（刘嘉玲饰演）同时注意到了林子颖并都产生了爱意，一段复杂的三角关系。

《金枝玉叶》里面张国荣也是这部电影的编剧之一，很多人觉得第一部才是经典的，其实第二部情节也不能说不好，只能说第二部里想表达的更加复杂和更超前。“不论你是男是女，我只知道喜欢你”，这句经典台词我想编剧是想告诉大家，不仅要对同性恋的宽容，更多是对爱的理解。

5、《天若有情》

出品时间：1990年

主演：刘德华、吴倩莲、吴孟达

华弟一个黑道混混劫持富家女最后并相互爱上对方，富家女Jojo也不顾家人反对毅然离家出走，一个最后也没有圆满的凄美故事。

说实话这个故事虽然很俗套，但是电影里所演绎的还是让人有所动容。一般观众都希望看到完美的结局。但是，因为它的不完美，所以才更深刻提醒观众，去学会珍惜身旁的人。该电影是陈木胜的第一部作品，也是吴倩莲踏入影坛的第一部作品。《天若有情》里刘德华骑着摩托带着穿婚纱的吴倩莲坐在摩托车上的经典镜头，一直被模仿，也成为香港爱情电影的经典画面之一。

6、《心动》

出品时间：1999年

主演：金城武、梁咏琪、莫文蔚

小柔（梁咏琪饰）和浩军（金城武饰）原本陷入热恋之中，遭到家人分手后，小柔却得知好友陈莉（莫文蔚饰演）一直喜欢着自己。对年后，浩军和小柔在日本重逢后的故事。

这三个主演，当时的他们虽然已经出道好几年了，但又出乎意料的演出了青涩的很真诚的感觉。金城武剧中的一句“你辛苦归辛苦，什么时候有空嫁给我”曾经让多少人心动。莫文蔚在片中对梁咏琪的爱和爱而不得，也是让人唏嘘。

7、《滚滚红尘》

出品时间：1990年

主演：林青霞、秦汉、张曼玉

电影在近代中国动荡不安的时局，在这么一个特俗的环境下。沈韶华（林青霞饰演）一个作家却偏偏爱慕汉奸章能才（秦汉），沈韶华并介绍给自己的友人月凤（张曼玉饰演），三人出游却闹得不欢而散，而韶华的 情感 经历也更加复杂。

曾经斩获第27届金马奖最佳剧情片、导演、女主、女配、摄影、美术设计、造型设计、电影音乐8项大奖。当时林青霞和秦汉的情侣搭档，到最后也没有在一起也是让人唏嘘，张曼玉演的月凤后面感觉光芒超过了女主，这种既美又会演的女演员真是难得。

都说下雨天和巧克力更配，其实情人节和香港经典爱情电影也是蛮配的，上面7部都看过的有多少啊？

Ⅹ 《午夜凶铃》和《咒怨》哪个更配得上日恐第一恐怖片

我觉得这部电影的主题是人对乱伦的恐惧。好的电影一般都有多重暗示，午夜凶铃里贞子葬身的井，就象征阴道，是父亲把她推进井里的，意味着父亲也深受乱伦的恐惧，为了逃避甚至不惜杀女。看看博士的做法，注射天花病毒，那时候大约是70年代，天花几乎就要被消灭了，而后来贞子却用天花杀人，所以人们不了解死者死因，也暗示着一些人们不了解的伤害，大概就是那些被误认为已经绝迹而漠视的原因造成的，比如乱伦。还有镰刀，那几乎是死神的代名词，这么看来，博士能像他包装的那样是个善人吗？贞相大白里贞子突然分裂成两个人，无丝分裂？太扯淡了，合理的解释是，贞子精神分裂了，而她的母亲也是精神分裂，有遗传性。而志津子是在受贞子分裂刺激下发疯的，又受博士逼迫表演失败，病情加重才自杀。什么导致的呢？就是这个父亲的乱伦。包括逼迫志津子表演等证明博士并不爱这母女，至于说对小贞子用药抑制其成长，其实没有现实必要，而是暗示着博士长期侵犯着贞子，导致这一受侵犯的人格得不到成长，也更容易受博士控制。志津子死后，他就更加无所顾忌了。最后说为了阻止被小贞子附身的大贞子杀人而不惜大义灭亲，实在是讽刺，其实是贞子的精神分裂被爱人的爱治愈了，那么博士也无法控制了，不管是所谓杀人的超能力，还是自己的兽性被揭露，都是他不能承受的，所以他选择杀了贞子。而贞子的形象是个湿漉漉的白衣女鬼，披头散发，只会爬行，而且似乎骨头都断了，这样一个女鬼苍白无力，如果是人还会让人可怜，除了恐吓，怎么杀人呢？通过录像带，贞子大概让人知道她的死因，使人产生幻觉，死于绝望和惊吓。拯救的办法是七天之内叫另一人看录像带替死，为什么让另一个人看就能免死呢？因为贞子希望自己的真相能被揭露。那为什么不明明白白得告诉别人呢？事实上，被父亲侵犯分裂出的小贞子人格一直在怨恨，怨恨父亲，所以博士要压制她，怨恨自己，所以破坏大贞子人格的爱情，怨恨世界，所以在海边滥杀无辜，直到博士杀了她，似乎一切都平息了，或者说被掩盖了。然而被这么对待的人的怨气，怎么会这么消散呢？她用眼睛把怨念和线索存进录像带，传播出去。她为什么不说话呢？一方面是女性对这种事羞于启齿，另一方面，当一个人及其怨恨时，一般都是用眼神释放杀意的，就像人通常说的，不叫的狗会咬人。而女主浅井叫来了前夫。为什么是前夫而不是丈夫，看懂了就容易理解，浅井的内心也有乱伦的恐惧阴影。虽然在前夫的帮助下安葬了贞子的遗骸，前夫却还是死于贞子之手，暗示乱伦的恐惧只是被安抚了，并没有消除。在浅井得知儿子也看了录像带之后，唯一能救儿子的办法就是找个替死鬼看录像带，而浅井的选择是她的父亲。电影的结局是开放的，没说儿子或父亲最后死没死，关键在浅井做的这个决定。为什么不选陌生人甚至仇人？大概浅井也是受到感染，认同了贞子，不只是为逃避而庆幸，而是要复仇。
咒怨是以暴力为主题的电影，家庭里老年得女的父母为什么漠视孩子？因为伽椰子是个女孩，父母希望其像伽倻琴一样的玩物，伽椰子会接受吗？伽椰子沉默，没有取悦父母，所以父母也漠视了她，问题似乎还没有答案。沉默是暴风雨的前兆，对孩子的冷暴力导致了学校的冷暴力，使爱变作了怨，伽椰子起初想杀死小林，后来也确实杀了小林，此时的伽椰子的心已经被冷暴力杀死了，而妥协屈服的结果是被刚熊占有，并生下来俊雄，然而刚熊不能生育，伽椰子也没跟小林发生关系，俊雄是怎么来的呢？在这里似乎产生了逻辑的断裂，续作中俊雄也是早该死了，却还被活人看作孩子，说明俊雄的出现是个故事世界观转变的关键点。伽椰子也说，俊雄是自己一个人的孩子，可见，即便结婚了，伽椰子也没有解脱，俊雄也是伽椰子希望自己是个男人的象征，最后也确实像男人一样残暴。看懂巴顿芬克里的那只蚊子的人，大概能理解，影片的世界观由于暴力已经扭曲疯狂了。刚熊在乎的只是俊雄是不是自己的，伽椰子称是自己一个人的，两人都表现出一种占有欲，俊雄的存在亦真亦幻。刚熊作为男人，认为自己理所应当得到孩子，而伽椰子也创造出一个孩子，而俊雄的形象是赤裸，未开化的阴郁男孩，夹杂着伽椰子对自己的期望。这可以看作是意识上妥协的产物。这时故事的世界是暴力主宰下扭曲的世界。象征男权的刚熊的绝育的揭示，导致了热暴力的发生，他几乎不需要求证，也无法容忍，是臆断的极度自私的，女人和孩子作为弱者，一直被伤害，包括小林妻子和腹中的胎儿，这是“现实”的，男权认为合情合理的暴力。而伽椰子的形象就是披头散发血流满面，她杀了刚熊和小林，居然留下指纹，那她是不是鬼呢？这个疑问显得现实世界不那么现实，不那么理所应当了。谁掌握了暴力，谁就是真实的!这就是暴力世界观的设定。而设计刚熊不育，也是对残忍自私男权的诅咒，至于说进入屋子的人都被诅咒，我认为屋子是一种象征，伽椰子的童年青年及至死亡都是在屋子里，而尸体藏在天花板上。如果把屋子比作人体，那天花板就是脑子，我们看武侠小说里走火入魔的人都有个经典镜头，就是脑子红热冒气，这里是说诅咒就在人的脑子里，进入屋子的人身体离开了，但对屋子的记忆却留在脑子里，受到杀气和怨气的感染，而暴力的狭隘自私本性会毫不犹豫的杀死并感染无辜的人，为虎作伥，就像丧尸病毒一样，区别在丧尸病毒是假的，而暴力及其阴影是真的。我们希望在单纯的孩子身上能看到暴力的终结，比如俊雄。俊雄的形象特点是赤裸，未开化的样子，然而孩子单纯更容易被暴力感染。暴力已经很恐怖了，同时希望还破灭，则是双重恐怖。
至于哪个更恐怖，就像孙悟空大战奥特曼，你崇拜谁谁厉害。