活着电影背景音乐赏析

A. 公益片《活着》的背景音乐

似水流年 电影《活着》插曲 黄江琴

B. 《活着》表达了什么人生哲理

《活着》表达了活着本身就是希望人生哲理。

不怕贫穷，不怕孤独，最怕的，是绝望。世上没有绝望的处境，只有对处境感到绝望的人。当一个人对生活感到绝望时，即便是老天给他机会逃离这个处境，他也未必能挣脱出这个阴暗绝望的牢笼。当一个人对生活充满希望与憧憬时，即便是身处艰难险境，也有战胜困难的勇气与决心。

创作背景

作者听到了一首美国民歌《老黑奴》，歌中那位老黑奴经历了一生的苦难，家人都先他而去，而他依然友好地对待这个世界，没有一句抱怨的话。这首歌深深地打动了作者，作者决定写下一篇这样的小说，于是就有了1992年的《活着》。写人对苦难的承受能力，对世界乐观的态度。人是为活着本身而活着的，而不是为了活着之外的任何事物所活着。

C. 看电影活着写电影赏析

评论: 活着

我怜惜的不是家珍，虽然在书里为她唏嘘过，不是福贵，多少有自己造孽的成分，不是有庆，小说里是因抽血而失血过多夭亡，电影中未免过于血腥，砖墙倒塌后的血肉模糊，真实的...我怜惜的是从头至尾，一句话也未曾说过，想说却不能说的凤霞。她不是无声的来到这个世界，虽然电影里不曾表演出来，可明明白白像大多数后天失聪的孩子一样，患得患失于一场疾病－－高烧。

或许是因为她的扮演者，从小女孩开始一直到大姑娘，都是讨我喜的样子，坚忍，又羞涩，疼爱弟弟，顺从父母。兴许有人会说，是旧社会三从四德的典范，没有什么稀奇。我可以坚决地否定，否则我是新时代里成长的一代，别说是旧社会就是电影里跨过的五零年代，六零年代，七零年代，都不曾留下我的生命印记。我关注的是凤霞的气质，她无声的内心世界。

年幼见证祖上家业被父亲败光，和妈妈一起经历了女人一生中最耻辱的事情－－在夫婿家过不下去而回娘家。父亲的觉醒、改头换面，再次的跟随妈妈从虽不锦衣玉食但也丰衣足食的姥爷家回到破败不堪的父亲的栖息地。这时候的凤霞大概还和普通的孩子一样憧憬着将来慢慢会变美好的生活。也许是福贵的罪过，却要女儿来承受。父亲千辛万苦摆脱被国民党拉壮丁的命运，百感交集地回到生他养他的小镇，看到懂事地以幼小身躯拖着几乎与之等高的开水瓶，殷切地唤着凤霞的名字：“是爹啊。”我看到的是什么，凤霞醉人心弦，却又让人潸然泪下的微笑。侧着耳朵，再倒回去，听听，还是没有回答，不喜欢说命运弄人之类的话，却不得不承认这样的现实无时不刻的存在着。美好的少女时代，也被邻家小孩无情的嘲弄的石子而击得粉碎。如果说初尝聋哑之味的时候，还少不更事，无法了解残疾的真正意味，又或者会给自己的未来带来多大的困扰，那么从她受到邻人欺辱的一刻便懂得了这种滋味，甚至想诉苦又无法开口的苦楚...

弟弟那差点引起阶级纠纷的为凤霞复仇的创世之举，被她看在眼里，爸爸因诚惶诚恐，那个不得不诚惶诚恐的年代对弟弟的迁怒，被她疼在心里，可她就是没法吐出一个字，想为弟弟辩解，这样的一番话终于是从家珍的嘴里说出来的，可她才是真正的当事人...第一个触击我视觉的镜头出现了：屋内家庭的纠纷方休，凤霞默默地端着一个大碟走进来，先一碗面给母亲，第二碗也是最大的一碗给父亲，然后一碗，还没有，先从旁拿了一支小凳，有庆乖乖地坐正，第三碗面就在他的小手里了，凤霞怜爱地摸摸弟弟的头，最后捧起了剩下的一碗面。她是谁？需要这样忍辱负重，在外受着别人的欺凌，在家又须调节不合的气氛，还要暗中付出本应接受爱的心灵。

弟弟的惨死，福贵的撕心裂肺，家珍的号啕大哭，唯独的凤霞没出现在现场，除了掉眼泪，完全没法显露天人相隔的残酷事实，导演大概是这么想着，或许还可以剩下些菲林，还没有数码技术的年代，剪掉了最悲剧人物的出场。

如果只是看过小说，相信很多人一定会说最悲剧的人是福贵才对，命太硬，克死了所有他值得珍爱的至亲，白发人送黑发人的不堪，他人若是一次也就不活了，可福贵，不。老全，有庆，春生，凤霞，家珍，女婿，外孙一个一个走在了他的前面，他却依然活着。

只是电影改变了结局，保留了家珍的在世，馒头的活泼，万二喜的深情，却还是剥夺了一个人生的权利－－不得不背负命运的凤霞，不得不为整部戏的悲剧色彩添上浓墨重彩一笔的凤霞。

喷涌而出的血，惊恐但还没有完全失神的眼睛，刚才还安心的对家珍报以放心眼色的凤霞，葬送在画面忙乱的切换中。

结婚庆典上唱不出声的痛苦被知女莫于母的家珍道出，只是一旦用有声的语言表达出来，就索然无味了。

电影改编了太多太多，不仅是悲剧的结局，福贵被拉壮丁的经过，有庆的死法，万二喜的残疾部位，还升华了原作的基调，活着，即使身边的人一个一个离你而去，也不要放弃生的希望。福贵坚守着这个也许他从未认清过得理，也拿它劝慰过和自己一起出生入死都不曾怕过，却迈不过批斗这道槛儿的春生。

听着《莫失莫忘》（《仙剑奇侠传》电视背景音乐）写下了这篇文章，突然发现最近自己怎么老是看有着类似结尾的片子，李逍遥的孑然一身...

D. 活着的歌曲赏析

《活着》本身便是一首旧歌新唱的歌曲，出土自余力机构，在读书时期的阿Sa已经很喜欢这份词，很有共鸣! 虽然字里行间表示对世界的不满，世事不尽如人意，但仍然对世界充满希望，包容及与时并进的心才可好好《活着》！
这份儿时情意结令整个制作要求提升好几倍，《活着》是Blooming这张专辑花上最多时间制作的歌曲，无论是前期或后期制作，每一个单位都力求完美，阿Sa更录上好几个Version才完成大家听到的这首《活着》，阿Sa更坦然谓：旧歌新唱一定比全新歌曲花上更多心思，时代的蜕变大家所面对的事情，演释的方法及音效均可把歌曲再次提升，更完美！

E. 《活着》里那个感人的背景音乐是什么

http://202.108.23.172/m?ct=134217728&tn=sg,张艺谋电影%20活着%20配乐%20葛优曾凭这部影片拿到了戛纳影帝&word=mp3,http://hbcw.hndt.com/bbs/uploadfile/2006-5/Y2JjampnbWljZWVoZ2dqaGJqMw$$.mp3,,[%A1%B6%BB%EE%D7%C5%A1%B7]&si=;;;;0;;0&lm=16777216

你把上面的这个链接全部复制，包括汉字，粘贴到地址栏，然后就有了。

F. 洪真英活着mv什么意思

MV诠释:人物关系(1)先出现的男人是爸爸(2)1分55秒出现的男人是男友(3)小女孩是真英小时候的样子。故事:父亲去上班才知被辞退在收拾东西时又见和小时候女儿合照,想起女儿帮擦铭牌时一脸以父为荣的样子很难过不知回家如何面对女儿,不想女儿失望。在回家路上一直彷徨于是去买饱饭填补空了一天的肚子,边吃边思考后下决心用善意的谎言瞒着女儿遗弃物品迈着坚定步伐回家。真英从小以父亲为榜样立志要在大公司上班,去面试时竞争激励和太紧张最终落榜,当她走出公司大门时想起自己小时候经常在公司门口等父亲下班的无忧无虑样子,反观初入社会无奈挫败的自己悲伤油然而生。此时男友来电话,在男友家真英如往常般说笑她不想男友发现伤心事。男友早发觉真英心事但没说破,他递给她热茶陪着装傻谈笑却偷偷为她雕刻加油印章,真英去透透气孤独无助的背影男友看在心里疼在心里,他走过去拥抱她关切询问,真英不答只把伤痛往肚里咽,男友不追问反在她手背印上加油烙印把印章送到她手心里,他抚摸她的秀发传递着无声的鼓励。真英回家在路口遇见父亲真英给父亲手背也印上加油,父女俩拥抱相互鼓励像回到小时候那样开心。歌曲传递了生活很艰辛但只要相互关怀相互鼓励就会快乐的心情

G. 李雷和韩梅梅电影一出来的背景音乐叫什么求解！！

帕尔贝尔的卡农

H. 演讲余华写的 活着 时能放什么背景音乐

放《似水流年》吧，电影版的插曲就是这个黄江琴版的，听起来很有感触，你可以听听

I. 从视听语言这方面分析《活着》影评

写作思路：
电影的主演是谁？所饰演的角色是什么？表演怎么样？
主创是谁？编剧、导演、摄影、剪辑、制作公司是谁？他们还有没有其他读者熟悉的作品？
我喜欢这部作品吗？为什么？
作品留下深刻印象的是哪些部分？为什么？
我在写作中，是否抓住了作品的主要的东西？有无遗漏？我对影片的描述是否清楚、明晰？
我对影片中的演员、导演及呈现的主题有无偏见？如有，为什么？说出偏见的理由，要有理有据。
我的评论能站得住脚吗？影片中哪些方面可以支持我的观点？还有没有其他可以能证明我观点的材料？
我最想告诉读者的是什么？我在影评中有没有清晰地表达出来 ？
如果想再专业一一些，你可以从几下角度进行分析：
（1 ）先看光，每个镜头中光是怎么用的，下一个镜头的光有什么变化，有没有投影的变化，有没有黑夜白天的变化，有没有阴天、下雨；（ 2 ）空间有没有大小的变化，大房间、小房间，有没有室内室外的变化；（ 3 ）听声音，是同期还是后期，每个镜头中有没有表现出的声音空间来，它是什么样的，下个镜头的声音空间感有什么变化；（ 4 ）背景是什么，与前景的关系如何，它是怎样变的（这是透视关系）；（ 5 ）有没有运动，是画面内的被摄体在运动，还是摄影机在运动，是水平运动（左右横移）多还是纵深运动多。（ 6 ）有没有用变焦，它是准确地表现了两个人物关系，还是造成了错误的关系，变焦用得多不多，摇镜头有没有增加新的信息或含义；（ 7 ）注意运动的动与静的关系，是前景有运动，背景没有，或是背景有运动，前景没有，或是前后景都有，或前后景都没有；（ 8 ）剪辑点在哪里，起幅的画面是怎么样的，落幅的画面是怎样的，如果是一个人在跑，注意起幅的人体造型好不好，看的时候有什么不同，是用切换多，还是用叠化多。（ 9 ）在一个镜头中人物的调度是怎样的，有没有第四面墙的舞台处理（即所有镜头中的人都排成一排面向摄影机，就像幼儿园里的排排坐，吃果果。）演员的单独表演也是力求面向第四面墙？（ 10 ）音乐用在哪里；有没有主题歌，有作用吗？音乐与人物动作（或称表演）关系，音乐与摄影机运动的关系，音乐与色彩变化的关系，音乐与对话的情绪及节奏的关系，音乐与自然音响（即噪声）的关系等等。（ 11 ）如果是故事片，情节的转折点是用什么手段来表现的，是用旁白，还是无声的段落，如果是你的话，你能用无声把这一段落表现出来吗？（ 12 ）画面上的人物关系变化，有变化，还是没有变化，比如 在整个镜头里始终站在B 右边，就没有走到B的左边去过，等等；（ 13 ）对话写得是否生活化，还是舞台腔，顺口吗？（ 14 ）每个镜头中人物都穿什么颜色的服装，他们之间的相互关系如何，也就是说，有没有色彩的调度，即作为流动色彩来使用；（ 15 ）道具在时代、地域、民族、文化方面准确吗？（ 16 ）时间上是否用闪回，是用什么手段来表现的，合理吗？（ 17 ）用长镜头吗？最长的镜头有多长，你感觉是长，还是没有实际那么长，这个长镜头内的人物关系是怎样的。全在画面内，或者是一个在画内，一个在画外（正 / 反拍不算内）。（ 18 ）人声，是按男高音、女高音、男中音、女中音、男低音这样的搭配吗？（ 19 ）特写是否作为情节中的视觉重音来使用的？（ 20 ）全片的声画结合如何，有没有非常精彩的地方？
最后想告诉你的是，一篇影评中不可能把所有方面都谈到，着重找一两个你印象最深刻的角度入手就可以了。

J. 活着的创作背景

《活着》，可以说是郝云之前的大热金曲《结了》的第二部。两首歌虽然讨论的是完全不同的话题，但是在歌曲的调性和气质上确有互通之处。同样是一把吉他，一篇犀利却不见尖锐的歌词，简单轻松的氛围让听者在旋律之外依然有一份思考。但《活着》与《结了》的不同之处在于，郝云经过近三年的沉淀在创作上愈发成熟，无论是旋律的严谨抑或是歌词的深度方面都多了一份更细腻的技巧。虽说在创作技巧上愈发成熟，但作品本身的“草根化、生活化”的气质却并没有改变，郝云依旧保持着“都市行者”的姿态，透过自己的感触试图触及社会生活的现状，期望用自己的吉他为更多挣扎在“匆忙生活节奏”中的年轻人带来一些诙谐的安慰和理解。