A. 影视制作中的音乐及效果音的应用
影视制作就是借助科学技术,通过对节目的画面、声音等的制作对节目主题的深化,烘托和积极推进剧情的发展。下面一起来看看吧啊!
影视制作,离不开主题,离不开画面,更离不开声音。音乐与效果音的制作,是影视节目制作的重要组成部分。音乐及音效良好的运用,会给予人的心灵一种强大的震撼力,会使人感到轻松愉快、妙趣横生。成功的音乐及音效的制作,会对影视节目起到画龙点睛、锦上添花的作用。音乐与效果音与影视中的画面是相辅相成的,生动的画面只有配上合适的音乐及效果音才会成为亮点。音效、语言对白和音乐在影视艺术中是相互依赖彼此而共存的,同时也是相互融合的。音乐与效果音早已不单单是满足影视制作的一种辅助形式了,而是作为丰富影视艺术,将影视节目升华为视觉与听觉艺术,增加了影视节目的美感。如何正确的运用音乐及效果音才能使影视节目更加生动逼真呢?这就是我写这篇文章的重点。
一、音乐在影视制作中的重要性
音乐是调节人们情感,丰富感情的一种音乐形式。音乐主要是接触音符、乐曲的主要节奏,反映的是人们现实生活情感的一种艺术。影视音乐就是在影视作品中配上生动的主题音乐。自有声电影问世以来,一般影视节目的制作都加入大量的音乐,一方面满足观众听觉上的享受,另一方面则使观众由于音乐的引导而更易于欣赏影片。影视节目充分体现着各种节奏功能,比如观众的主观节奏、客观节奏、导演心理节奏和观众心理节奏等等。只有音乐这种特殊的艺术形式和影视节目在节奏上是统一的,是互为一体的。从某种程度上说,音乐在影视节目的制作中是其他任何形式都不能替代的。为影视节目而创作的音乐,是影视综合艺术中的一个重要组成部分。它的演奏通过录音技术与对白、音响效果合成一条声带,随影视节目的放映而逐渐被观众所感知。音乐作为一种艺术与画面配合得当,能使观众在接受视觉形象时,提高和深化人们对节目内容的感受;影视音乐如脱离画面单独存在,则失去其视听统一的综合功能。音乐虽非影视节目不可或缺的一部分,但却是影视节目中重要的一部分。
二、效果音在影视节目中的重要性
效果音可分为自然界的声音和人为创造的声音两大类。有些音效可以从自然界取得,或是从现场收音;但是有些声音因为现场做不出来,或是现场收音状况不好,所以要事后由音效师配音,为了让影视节目的效果更加精彩,通常都会配上效果音。效果音就像一个人,通过不同的方式诉说着自己种种不同的情绪。几段音乐就可以表达哀伤的气氛,或是紧张的情节;而马蹄声、火车声等效果音,更能助长情绪,来作为剧情的描述。效果音也可以帮助演员美化动作,加强他们肢体及脸部表情;在故事尚未进入高潮前,效果本身也可助长气氛的酝酿。效果音除了能加强喜、怒、哀、乐的衬托外,还可以借他交待时代、时间、人物身份及地点等。
三、音乐及效果音在影视节目中的应用技巧
在影视制作中,配乐的方式大抵有二:一为主题曲式的配乐,这种配乐很突出,而自成一体,除了主题音乐动听外,对电影中剧情的发展,往往没有实质的帮助。另一为乐剧式的配乐,仿华格纳乐剧,用主导动机,为影片中人物或某一意念之特性,而创作的基本音形,随着剧情的发展与转变而发展转变,这种配乐方式,对剧情的发展与转变有很强大的启示力。为影视节目配乐有两种极端而相对的观念:一种是尽力溶入电影的结构中,如配音般地令人不易察觉;第二种是尽量突出,令人强烈地感受到,这两种观念只要能够与整部电影的结构做巧妙的配合,都能够产生很大的力量,配乐的真正真义就在这个配字上。
(一)音乐构思及效果音的制作须根据影视节目的题材内容、风格样式、人物性格及导演的艺术总体而构思,使音乐的听觉形象与画面的视觉形象相融合,体现综合性的美学原则。必须做到跟随音乐及效果音达到对节目主题的贯串发展、矛盾冲突、高潮布局,暗示剧情的进展或延伸,达到对影视节目中主要人物的歌颂或批判,帮助明确影视节目的主要意义。必须做到通过音乐及效果音加强人物的动作性、心理活动,揭示人物的思想感情,表现人物的`精神面貌,使人物的形象更加鲜明动人。音乐及效果音的制作必须做到能够引起影视节目在时间、空间、环境的联想,加强影片总的艺术结构。
(二)音乐构思及效果音的制作必须与对话、自然音响效果相结合。在无声影视节目时期,有时音乐是唯一的声音,从头至尾贯串全片。由于录音技术的进步,进入有声影视节目时期,除音乐之外,还可以录制语言和自然音响效果,解脱了在无声影视时期音乐超负荷的现象。影视制作必须从影视节目的真正需要出发,通过结合音乐及效果音的制作,刺激人们的听觉感受,通过旋律的起伏,和声、色彩丰富的配器等等,更有效地表现听觉形象的立体感。只有这样才符合音乐及效果音的艺术规律,才能提高了影视节目综合艺术的美学功能。只有这样才能使音乐及效果音真正地发展成为影视综合艺术的重要的有机组成部分。
在这个金融危机随时爆发而行业之间的竞争愈演愈烈的今天,在众多的影视制作中,技能是生存的法则。要想一部影片、一场节目足够吸引人们的眼球,就要做到画面与声音的有效结合。音乐及效果音的运用必须与节目内容相得益彰,追求更加理想的艺术目标,必须通过精心的制作,提高观众的听觉效应。音乐及效果音的运用必须做到寻找合理结构,选择最佳途径,产生最优效果,发挥最佳功能。
B. 背景音乐在电影中的作用
背景音乐,也称伴乐、配乐,通常是指在电视剧、电影、动画、电子游戏、网站中用于调节气氛的一种音乐,插入于对话之中,能够增强情感的表达,达到一种让观众身临其境的感受。
背景音乐是指在电影、电视剧等影视作品中,作为背景衬托的音乐,通常是无人声的。真正意义上的伴乐起源于欧洲的戏剧,自电影有声化之后伴乐得以迅速发展。
以伴乐指代此义,多出现在动画行业。动画界普遍认为,伴乐是动画中不可或缺的一个重要组成元素,它不仅需要配合画面的情节发展,还必须有着自己独特的风格,是动画的润滑剂与推进器。
在公共场所连续放送的音乐,以不影响人们对话为放音的响度标准,可以调节人们的精神状态,创造舒适、温馨的环境。背景音乐通常不是立体声系统,多采用音箱分散式放音,故声音分布均匀,不良声环境对听音的影响小。
背景音乐在游戏中的应用
游戏音乐背景,是一款游戏是否优良的重要考评对象。每一款游戏的开发者都会重视背景音乐的质量,音乐的风格、节奏、旋律都可能对玩家形成较大的影响很多人是因为音乐而爱上了游戏,很多游戏是因为音乐而深入人心。
游戏背景音乐在制作前,首先需要对音乐的整体风格进行设计。因此需要游戏制作方提供游戏视频、图片等详细资料,才能对游戏的整体风格提出具体的方案。
并且对于不同的游戏风格需要采用不同的游戏音乐配器,中国古典风格的游戏音乐通常会以民族乐器为主;西方风格游戏音乐主要以管弦乐配器为主;休闲卡通游戏配乐还可以融入电子、摇滚、爵士等音乐元素。
C. 音乐在电影中的作用
音乐在电影中的作用是可以在视觉效果的基础上,让人们的听觉动起来,两者结合,让剧情更充分地感动人们,震憾人们。揭示角色内心活动,表达角色内心情感烘托影片气氛、节奏强调影片的地域性、民族性、时代性参与叙事,音乐的启承、转场、表现影片情节。音乐在电影中除为了直接加强气氛 外,也可以起反讽的作用,电影歌曲是电影音乐中的一个重要部分。分主题歌和插曲,对推动情节和揭示 情感有着重要的作用,极富感染力。
D. 音乐在电影中的作用
可以给人深陷奇境的感觉,特别是鬼片,能让人感到震悚,有非常特别的效果!!!
E. 影视音乐在电影中的功能和作用
图片只能给我们以视觉上的直观,然音乐的出现便让我们的感官全面活动起来,在观看时得到充分的享受,赏心悦目——我们所需要的,也是商业者们目标不可或缺的。
F. 音乐在影视中有哪些作用
每当欣赏一部电影,除了唯美的画面,精彩的故事情节会给我们留下深刻的印象外,就是音乐了。一部好的影片往往有一段或者多段优美的音乐。或许就是有了这些音乐,有些电影才被历史留住。若干年后,每当那熟悉的旋律响起,思绪就会把我们带回那段特定的画面中去。大概这就是电影中的音乐。 音乐在电影中的使用并不是一开始就有的,但自从音乐融入电影后,电影就一改前观了。总的来说,它在加强影片的感情,突出情节的戏剧性,渲染气氛等方面的作用是功不可没的。 首先,对于电影本身而言,音乐的融入使得电影的综合艺术水平有了显著的提高。最初的有声电影只是简单的人物对话及声响,留给观众的印象也是极其单调乏味的,似乎只是二维的效果。而当音乐渗透到电影这个集文学、美术等艺术样式于一身的综合大舞台之后,三维的效果立刻显现出来。 对于观众而言,音乐是其欣赏电影的一大亮点。相比较而言,优美的旋律更容易让观众记住一部影片。表现英雄主义与民主主义的香港90年代影片《黄飞鸿》中的《男儿当自强》,节奏快、变奏快、乐器多样,那种傲气傲笑万重浪,热血热胜红日光,胆是铁打骨如金刚,胸襟百千丈眼光万里长,誓奋发自强做好汉的英雄主义精神被铿锵有力的歌唱张扬的淋漓尽致,成为当今脍炙人口的经典歌曲。 电影主题曲是电影中的一个重要元素,尤其是和故事情节配合的天衣无缝的优美主题曲,不但能起到叙事抒情的作用,更能引起观众共鸣,给人留下难以磨灭的印象。有时候,电影可能被人们淡忘了,但一首脍炙人口的主题曲却能做到恒久远,永流传。 电影与情绪的互动功能
G. 音乐在影视剧中的作用有哪些
1、概括内容,深化主题:用音乐在影视作品中揭示作品的主题是编导们经常会用到的。他们用音乐的标题、音乐旋律、气氛、情感、形象对作品或画面进行揭示、刻画和深化主题,同时,这还有助于作品艺术风格的形成。
2、描绘景物,交待环境:描绘性音乐是影视作品中最常见的一种,这种音乐主要是对画面中的某种环境、景物和富有运动性的动作做某种描绘,把握画面上呈现出来的视觉形象,通过相应的音乐形象来加以强调和渲染。
3、渲染气氛,烘托情绪:渲染气氛是通过音乐手法使气氛更加浓烈,气氛在音乐中较为概括,在画面中较为具体,因此,声画结合紧密会使音乐气氛更加具体化、形象化,会使画面形象更为丰富、动人。
一般在电视剧戏剧冲突的时候,在感情气氛最浓烈的时候,音乐的使用会增加戏剧性,成为感染观众、打动观众的契机。专题片为避免平淡,增加变化起伏,在整体构思的时候也会考虑画面气氛的变化,在片中气氛浓烈的关节处,使用夸张和加重的手法给以渲染,让听觉给画面应有的支持。
4、抒发情感:音乐都是在抒发情感,和具体的情节画面结合抒发情感,是作品中人物有感而发,是人们内心活动的揭示,内心活动性音乐同作品中人物形象的关系是比较深刻的,因为这种音乐同影片中人物的内心活动有着密切的联系,音乐可以通过独特的方式来体现丰富和复杂的感情状态。
5、激发联想,引发时空转变:联想是指由于某人某事物而想到其他相关的人或事物,由于某概念而引起其他相关的概念,欣赏音乐本身就是一个最富于联想的过程,音色两字,本身就是联想而来,在影视作品创作过程中,要注意音色给人的联想感。
如影片《菊豆》中那缓慢的,凄凉的,哀怨的,用那古朴,悠远的,近似于人声呜咽的中国古代乐器埙吹奏的旋律,自然而然使人联想到菊豆的命运和那社会的原始封建。
6、参与剧情,推动剧作作用:音乐在作品中的剧作作用,是指音乐不仅成为电视作品结构中的一个有机组成部分,而且参与到情节中去,直接影响剧情的发展,也就是参与讲故事。
7、助于形成画面节奏,利于画面组接,提示画面段落:不同的节奏可以表达不同的思想内容和情感,音乐的表情性和风格特征等,在很大程度上是有节奏造成的。在影视作品中,音乐的节奏往往和画面的节奏有机配合,来影响影视节奏。
H. 电影中配乐的作用是什么
一、渲染背景气氛
音乐能为影片的局部或整体创造一种特定的气氛基调,从而深化视觉效果,增强画面的感染力。这种音乐不是简单重复画面的内容,而是细致入微地为影片营造一种背景氛围。对增强影片的艺术感染力能起到重要作用,包括渲染环境气氛、渲染时代气氛、渲染地方色彩、渲染民族特点等方面。
1、渲染环境气氛
音乐可以为整部影片渲染一种总的环境气氛。例如故事片《城南旧事》(导演昊贻弓,作曲吕其明)。它通过小姑娘英子的眼睛所看到的人和事来表现二三十年代北京城南的风土人情,表达了作者林海音从这些往事的回忆中所引起的那种“离我而去”的惆怅之情和对故土的思念。
所以,影片导演吴贻弓规定了整部影片的情绪基调是“淡淡的哀愁、沉沉的相思”。因此,选用二三十年代流行的学堂歌曲《送别》为这部影片音乐的主旋律,只用了弦乐队和抱笙等几件有特色的民族乐器,以非常简洁凝练的音乐语言,为整部影片渲染了一种惆怅惜别之情。
2、渲染时代气氛
每个时代的乐曲或歌曲,从内容、音调、演奏演唱方式以及流行的乐器都有所不同。电影音乐可以根据影片的时代背景,选用那个时代特有的乐曲或歌曲作为影片的主题音乐。同时,也可以运用这种音乐为影片制造背景气氛,以达到渲染影片时代气氛的作用。
例如,表现新中国成立初期的影片,常采用《解放区的天是明朗的天》的音乐旋律等等。这些音乐都较好地反映了影片的时代特征。
3、渲染地方色彩
电影音乐根据影片故事发生的地点,选用具有当地特点的歌曲、地方戏曲、地方曲艺的音乐,即可为影片营造渲染出一种地方色彩来。
王云阶作曲的影片《林则徐》,吸收了广东民间音乐和地方戏曲,为林则徐“广州禁烟”标明了地点。 至于国外影片,其音乐的地域性也十分明显。例如我们熟悉的印度、日本、朝鲜、俄罗斯等国的影片,音乐都有鲜明的各国地域特色。
二、刻画人物心理
音乐是听觉艺术,它区别于其他艺术的最大特征是高度的抽象概括。它在对人物的情绪和情感上的概括能力,是任何其他艺术所无法比拟的,音乐可以通过独特的方式来体现人的丰富复杂的感情状态。
音乐最大的长处,在于可高度概括地表现人类最内在的心理体验与微妙丰富的感情状态。电影音乐最擅长的就是揭示人物的内心世界,表达银幕上无法直观的人物复杂的内心情感。
电影借助音乐的主要目的,是用音乐加强影片的感情色彩,从而促成整部影片与观众情感的契合。起到这种作用的音乐,在影片中的表现形式有很多:可以是画内音乐,也可以是画外音乐;可以是乐曲,也可以是歌曲。
1、以画内音乐的形式出现
影片《甲午风云》中邓世昌弹奏琵琶曲《十面埋伏》借以宣泄心中的愤慨这一段,就是电影音乐这类借声抒情的著名范例。 这段激昂悲壮的琵琶古曲,以画内音乐形式抒发了邓世昌壮怀激烈的内心情感,表达了他对民族危亡的忧虑以及誓与侵略者决战到底的大无畏精神。
2、以画外音乐的形式出现
影片《红高粱》中贴窗花一段:酿酒作坊掌柜、麻疯病人李大头死后,九儿带领伙计们把老掌柜用过的东西烧的烧、埋的埋,还用红高粱酒在地上连泼了3遍,用以消毒去火。
九儿把自己的住房也重新粉刷过,被褥重新换过。此时画面上,身穿红上衣的九儿在新窗户纸上贴着新窗花,脸上绽开从未有过的喜悦,好像这回才真正做了新娘。伴随着此画面的音乐,是一段柔和、优美而又含蓄的琐呐曲,这段画外音乐为这个场面渲染了一种欢欣、祥和的气氛。
三、连贯镜头
在电影中,音乐有时就像一条锦带,把一些分散的、跳跃的镜头串连起来,这就是音乐的连贯作用。由于一部电影的时间有限,如果把一些短暂的镜头都详细地交待清楚,那要占用很多篇幅(画面)。而音乐是不占空间的,音乐把这些表面并无关联的镜头连接起来,使其成为一个整体,这是电影音乐独具特色的功能之一。
四、发挥情节评论作用
电影音乐发挥的评论作用,即用音乐表达创作者对影片中人物和事件的主观态度,如歌颂、赞美、同情、控诉、哀悼等等。在电影中虽然有时可以采用类似戏剧旁白的画外音方式进行评论,但这种方式如运用得不好容易产生生硬、不自然的感觉,而用音乐进行评论则是比较理想的方式。
音乐在时间的流程中作用于观众的听觉,当观众聚精会神地观看着银幕上出现的人物和事件时,音乐的评论作用可能不一定被观众觉察到,但正是这不被觉察的音乐,强化了银幕的视觉效果,使观众受到强烈的感染。
五、深化主题思想
每一部电影都有它所要表达的主题思想。电影中的各个艺术元素,诸如导演、摄影、表演、美术……都围绕着主题思想而发挥着各自不同的作用。电影音乐则用音乐这一手段为深化影片的主题思想发挥自己独特的作用。
在我国的电影音乐中,运用“主题歌”来概括一部影片主题思想的做法,有着优良的传统。.
人民音乐家聂耳、冼星海等人在30年代创作了大量的电影主题歌,如《毕业歌》、《义勇军进行曲》、《新女性》等等。新中国成立以后,又涌现了许多成功的电影主题歌,如《送战友》等,这些主题歌与影片内容紧密结合在一起,起到了突出影片主题思想的作用。
I. 配乐在影片中有哪些作用
1、配乐有助于描绘景物:音乐不仅具有浓郁的抒情性,还具有描绘功能。在企业专题片中充分利用音乐,不仅可以使专题片静中有动,还可以使景中有情、情景交融而更加感人。
2、配乐有助于深化主题:主题是企业专题片制作的灵魂,在作品中起统率和支配作用。而主题是将作品内容和形式的各个方面组合成一个整体的思想,同时,企业专题片是视觉和听觉共同感知中展开的,可见音乐是主题提炼和表现的重要手段之一。
3、配乐有助于刻画形象:音乐是最善于表达人的内心世界和表现节奏的。它可以表现处于矛盾冲突发展过程中的人物情感和心理状态,一般并不着眼于直接描绘冲突事实本身,而是表达矛盾冲突发展过程中的人物的心理状态。
4、配乐有助于激发联想:音乐由于自己的特性,是激发人们联想的重要艺术手段。当我们在聆听节奏舒缓、旋律平稳流畅与节奏快速激烈、旋律跳跃的音乐时,心理感受和反映是完全不同的。把生活中语言的体验和音乐中所表现的因素联系在一起,便产生了音乐形象。
5、配乐有助于抒发情感:音乐是一种情绪元素,它在情感上的概括力是其他任何形象性符号都难。它是释放人物情感的重要元素,人物内心情感的深刻写照,而我们更多的是要通过音乐来传递给观众。
6、配乐有助于推进剧情:情节的动力是冲突,一般在电影中情节的发展,主要是由演员的表演和台词来完成的。但音乐有时可作为一个戏剧冲突因素参与其中。通常,企业专题片的情节节奏的发展依靠背景的选择与使用,通过音乐的节奏与起伏作用画面的节奏与快慢。
J. 音乐在电影中的作用
1、音乐是电影的重要组成部分,是对电影的诠释纽带,一首好的音乐,对整个影片起着至关重要的作用。通常一部电影会由多首音乐相衬,以更好地衬托出电影需要表现的内容。
2、音乐在电影中还可以让人们在视觉效果的基础上,与听觉动两者结合,让剧情更充分地感动人们,震憾人们。
(10)音乐在电影节奏中的应用扩展阅读
音乐(抽象艺术)
音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术(英名称:music;法文名称: musique;意大利文:musica)。
音乐可以分为声乐和器乐两大类型,又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐(包括流行音乐)等。在艺术类型中,音乐具有抽象性,音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。
东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶,即宫、商、角、徵、羽,西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目,并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力,净化人们的心灵,树立崇高的理想。我们通过音乐来抒发我们的情感,使我们的很多情绪得到释放。