十部顶级音乐剧电影

① 世界十大著名音乐剧

世界十大著名音乐剧：

1、《The Phantom Of The Opera歌剧魅影》

《芝加哥》是全球历史上演出时间最长的复排版音乐剧之一。很多人对《芝加哥》的第一反应，莫过于性感的“芝加哥女郎”，这部音乐剧改编自20年代一起轰动一时的真实案件。

② 音乐剧电影有哪些 六部经典音乐剧电影

1、《冰雪奇缘》

（1）《 冰雪奇缘》( Frozen ) 改编自安徒生童话《白雪皇后》，获得了2013年度金球奖、安妮奖和奥斯卡最佳动画长片奖项。

（2）影片讲述在四面环海的阿伦黛尔王国，生活着两位公主。姐姐埃尔莎天生具有制造冰雪的能力，一次玩耍中她不小心误伤了妹妹安娜，妹妹险些丧命，父亲无奈之下只好紧闭宫门隔绝外界的联系来保护女儿，埃尔莎逐渐学会了隐藏和克制，两姐妹隔着重重宫门不能相见。父母因为海难去世后，埃尔莎到了加冕的年龄，各国王公齐来祝贺。当埃尔莎得知安娜要和初次见面的南埃尔斯王子汉斯结婚时，情绪失控显示出魔力，阿伦黛尔王国因为她的严冬咒语完全被冰雪覆盖。安娜和山民克里斯托夫以及他的驯鹿搭档组队出发，为寻找姐姐拯救王国展开一段冒险之旅。

（3）最终，妹妹历经艰险找到了姐姐，不仅解除了冰雪魔咒，也收获了真爱。《冰雪奇缘》强调爱能融化冰雪，不是爱情的“爱”，而是亲情之“爱”，故事虽然是给孩子看的，但成人一样被深深打动。

（4）这部动画电影最精彩的地方即音乐部分，其大部分人物情感的表达和剧情的阐述都是以音乐剧的形式展现给观众，且每一首乐曲都较完整地展现出来， 不仅加强了影片的感染力，更调动了观众的情绪。

2、《小美人鱼》

（1）爱丽儿是海中一条自由自在的小美人鱼，她向往自由，海底的世界似乎她看得有点厌了。这天，她突发奇想，想冲出海底，看看陆上精彩的世界。于是，她就真的冲破了美人鱼的限制，浮上了海面。当她看到了英俊的王子时，她彻底被征服了。为了能和王子相爱，小美人鱼爱丽儿决定以自己美丽的歌声为代价，换取一双平常人类女子的腿。在好朋友的支持和鼓励下，爱丽儿不顾一切向着自己的梦想出发！

（2）电影告诉我们：如果你强烈地渴望得到一件东西, 并为它不惜去冒险, 全身心地投人的话, 那么你就一定可以得到它。

（3）此外, 片中还讲述了人与人之间应该去沟通, 去彼此信任。人鱼家族同人类家族之间的猜忌、仇恨... ... 最终都开始化解, 不同文化之间也开始彼此对话。虽然, 人鱼的世界与人类的世界无法融为一体, 但, 他们之间毕竟消除了起初的敌视与隔膜。

（4）而本剧的配乐--艾伦.曼肯则是一个迪士尼粉丝无比熟悉的名字。迪士尼80年代末90年代初百老汇音乐剧模式的奠基人。

3、《安妮》--1982

（1）安妮（艾琳·奎因 Aileen Quinn 饰）从小在孤儿院长大，在那里，她和其他的孤儿们一样，必须为凶狠蛮狠的汉妮根小姐（卡罗尔·博内特 Carol Burnett 饰）工作至深夜。沃尔巴克思先生（阿尔伯特·芬尼 Albert Finney 饰）是一位亿万富翁，他决定从孤儿院中挑选一位孤儿，邀请他来家中做客，安妮成为了这个幸运儿。

（2）安妮在沃尔巴克思先生的家里度过了一段美好的时光，没有子嗣的沃尔巴克思先生亦非常喜欢聪明伶俐乖巧懂事的安妮，他甚至想要正式收养她，然而，安妮却希望能够和自己的亲生父母生活在一起。于是，沃尔巴克思先生出资五千美元，帮助安妮寻找父母，一时间，大批自称安妮父母的人向沃尔巴克思先生家里用来，然而，安妮真正的父母却并不在其中。

（3）这部喜剧漫画式的影片最动人的地方在于：以极具美国特色的音乐喜剧形式来反映极具美国特色的白日梦——一无所有的贫民一夜之间如何暴富。

（4）安妮的遭遇同《雾都孤儿》中的奥利弗十分近似，他们都在悲惨的生活中找到了幸福，在孤独中得到了渴望已久的爱。而这种美梦由于借助电影这种表现形式，同戏剧舞台相比，在很大程度上更华丽、更梦幻、更古怪，因而更加吸引人，并在许多关键的地方以特殊的效果有效地烘托出紧张的气氛。

4、《音乐之声》

（1）年轻的见习修女玛利亚到退役的海军上校特拉普家中做家庭教师，以童心对童心，让孩子们充分在大自然的美景中陶冶性情，上校也被她所感染。这时，德国纳粹吞并了奥地利，上校拒绝为纳粹服役，并且在一次民歌大赛中带领全家越过阿尔卑斯山，逃脱纳粹的魔掌。

（2）电影采用音乐剧的形式。其中的音乐，善于在复杂的节奏中寻求一种惊人的和谐，旋律自然、流畅而简洁，但简洁中又显示出高度优雅的技巧。 《音乐之声》中的音乐， 充满了艺术的美感，诠释了音乐的内涵，烘托了爱的主题，真正唤醒了观众内心纯真的爱。《音乐之声》，恬静 音，愉悦之音，是永远的经典!

5、《美女与野兽》

（1）贝儿美丽善良，与老父亲一起住在一个宁静的小村庄里。一次，父亲不小心闯进了野兽的领地，被囚禁在野兽的城堡里。为了救出亲爱的父亲，贝儿只身犯险，答应与野兽同居于古堡而换回了父亲。野兽的城堡华丽而充满奇幻色彩，有充满绅士风度的烛台先生，和蔼亲切的茶壶妈妈，还有可爱的小茶壶宝宝。然而，贝儿生活的并不愉快，一心想念着她的父亲。

（2）终于，贝儿找到了逃走的机会。可是却遇到了凶狠的狼群。危难关头，野兽及时出现，解救了贝儿，自己却受了伤。贝儿心存感动，细心照顾野兽。相处的过程中，二人互相了解，野兽也被感化，慢慢变得温和，学会去爱。朝夕相处，日生情愫。也许，野兽也可以是英勇的守护骑士，温雅的白马王子。

（3）它改编自格林童话，是第一部利用计算机技术制作的世界动画卡通片。影片一经推出，就引起了世界的极大反响。《美女和野兽》所取得的巨大成功，不单单由于电影制片人员的精心制作，还得益于影片中音乐带来的显著作用。对于《美女和野兽》，可以说音乐是电影所取得成就的一个经典催化剂。

6、《欢乐满人间》--1964

（1）故事发生在1910年的伦敦，班克斯先生是一名银行职员，而班克斯太太则醉心于女权运动，公务缠身的两人顾不上照料膝下的一双儿女麦克和珍妮，只有请保姆代劳，可是，夫妻两人并不知道的是，古灵精怪的兄妹俩，哪里是普通的保姆能够招架的了的！

（2）一位名叫玛丽的漂亮姑娘来到了班克斯家应聘保姆的职位，她刚刚出场就令麦克和珍妮留下了深刻的印象。原来，玛丽是一位仙女，她的到来让两个孩子重新感受到了亲情和友情，亦让班克斯先生和太太明白了什么才是生命中最终要的东西。

（3）《欢乐满人间》是迄今为止迪士尼在奥斯卡上提名最多，获奖最多的影片，在当年奥斯卡获得13项提名5项大奖。

③ 豆瓣高分榜的音乐电影除了《钢琴家》、《百鸟朝凤》，还有哪些

《心灵捕手》是格斯·范·桑特导演，马特达蒙，罗宾威廉姆斯，本阿弗莱克主演的治愈电影，这部电影在70界奥斯卡获得了最佳剧本奖而罗宾威廉姆斯也获得了最佳配角奖。

这部电影在豆瓣TOP排名81评分8.8是十分经典的教师题材电影，可是这部电影给我感动的点不仅仅是罗宾威廉姆斯拯救马特达蒙扮演的天才少年威尔的故事，而是对人生的探讨，对友情的诠释，对爱情的描绘都成为这部电影成为经典的原因。

电影主要讲述一个天才少年威尔作为一个孤儿童年饱受欺凌，但是他却有超越常人的数学天赋，他能轻易解开麻省理工大学数学系教授出的难题，哪怕全世界只有两个让你解开过的数学难题在他那里却能轻而易举的解开，可惜由于没有接受过正经系统的教育，他却做着建筑工人清洁工等工作，而且经常跟朋友在街头寻衅滋事，麻省理工大学的数学教授兰博意外发现了威尔的天赋不想其浪费天赋于是找到威尔决定拯救他，找来了心理医生跟催眠师，由于威尔童年受过巨大的打击，而且极具天赋的他在自身周围设了一个保护层，任何想接近他的人都被他用超群的智商赶走了，蓝波无奈只能找到自己的大学同学西恩，西恩跟威尔的第一次谈话也因为威尔的攻击性而不欢而散，不过也让西恩对他展开了兴趣，其实这段也是为之后西恩跟蓝波有相同的经历做铺垫，经过几次谈话西恩始终再问威尔到底想要什么想做什么，你可能在书里面学习了不少知识，直到一些别人不知道的理论也可能懂爱情或者上过几次床，可是如果你不打开心扉我无法认识你我们也无法沟通，后来威尔主动跟西恩谈自己的爱情面临的困惑，而西恩也跟他说自己去世的妻子包括妻子的不完美和自己因为这些不完美对妻子的爱，威尔总觉得自己太聪明如果对任何一个事深入了解都会觉得不完美，而西恩告诉他每个人都不完美，正是因为你自己的不完美你才拒绝继续下去，你可以一辈子不认识任何人，这是极好的哲学。

后来西恩跟史凯兰走在了一起，因为史凯兰是一个富家女，所以西恩对待这段感情总是患得患失，他总认为自己配不上她，在史凯兰决定要去加州寻找记得生活的时候，西恩觉得史凯兰在加州很快就会找到新的朋友同时抛弃他而史凯兰只说“我爱你”如果你爱我就跟我去加州如果你不爱我你告诉我就会消失，而这时威尔说了句“我不爱你”然后就离开了，其实对于威尔而言他爱着史凯兰，可是最大的困惑是离开这里，因为这里是他的安全区他有最信任的三个死党，这时他的好朋友查克（本阿弗莱克饰）的一段话改变了威尔的生命，他说你应该离开这里，你不属于这里，你拥有我们不具有的天赋，如果50岁你还来我家看球喝酒那么我会杀了你，你可能没觉得对不起自己不过你一直在这就是对不起我们，你拥有我们不具备的天赋却在轻易浪费，这是我们愿意拼尽一切换来的东西，每天我见你最开心的时光只有10秒就是我开车去你家接你打开门的这段时间，如果发现你还在我就会很沮丧，我多么希望你哪一天离开这里，一声招呼都不打。然后威尔又去找到了西恩，西恩给他看了自己小时候也被虐待的惨痛经历，而且对威尔说这不是你的错，这不是你的错，直接击垮了威尔心里最后的一道防线，威尔哭泣的跟西恩拥抱在了一起，这是一种解脱也是一种信任。影片的最后威尔驾车去了加州寻找他的姑娘史凯兰，他终于找到了自己想要的方向跟面对真实的内心世界。

这部电影感动我的地方有三个，师生情，友情，爱情。威尔是一个天才少年由于不幸的成长经历他封闭自己伪装自己不愿意坦露心扉，把一层面具挂在脸上，他不知道自己究竟想要什么，可是他却拥有常人难以企及的学习天赋，教授蓝波不想放弃他，所以让西恩来改变他的人生，而西恩用自己的真诚用自己的故事来感染威尔，他像威尔敞开心扉希望推心置腹的交流，两个人都有共同的爱好也都有共同的创伤，西恩经历妻子的死亡后不愿意打开自己的心灵，而威尔的到来也让西恩愿意去尝试新的生活，两个人最后的拥抱算是影片的高潮，两个心灵受过创伤的人互相拯救互相帮助，最后走出自己人生的阴霾，奔向自由的真实的向往的新生活。

友情贯穿了整部电影，主角威尔有三个死党兼兄弟这是他最信任的三个人，因为所有人都抛弃了他，只有这三个人愿意一直跟他在一起，他们一起工作一起打架，这是威尔成长中唯一的快乐唯一的依靠，甚至为了他们愿意放弃蓝波教授给的工作放弃跟女朋友去加州的机会，这三个朋友就是威尔的舒适区，就像我们平时不愿意逃离现实的情况一样，因为这里有我们可能得到舒适感受，所以逃离这里就很困难，反而电影里面展现友情却用了反其道的方式，威尔的朋友查克跟威尔说，我每天去你家接你我们一起玩耍一起笑闹，这些都很棒很棒。但是我一天最开心的时刻就是只有十秒，从打开车门 到敲门的这段时间，我多希望你哪天不在了，没有打一声招呼，不说再见，什么都没有，我懂得不多，但我很清楚”这里查克作为一个朋友他在设身处地的帮威尔着想，因为作为朋友他更不想看到威尔浪费自己的天赋，泯然众人。

而最后就是爱情，这里面描写爱情有两个方面，一方面就是通过西恩的回忆，一方面是威尔跟史凯兰的现实爱情，这里面有三个场景表达了西恩对自己妻子的思念，第一个是第一次威尔见到西恩说：你 肯能娶错了人，你的妻子一定出轨了。威尔用自己了解的知识判断一件莫须有的诗，而这时西恩十分震怒，因为他不允许其他人侮辱揣测他去世的亡妻，这是他心中最柔软的地方。第二段是他跟威尔敞开心扉说了自己妻子的小毛病，他脸上始终挂着幸福的笑容也正因为这些小毛病他才会爱上他的不完美的妻子。最后是最终他愿意去旅行愿意接受新生活时它所表达的情绪，也是对亡妻最好的交代。而威尔跟史凯兰的爱情是美好而现实的，史凯兰虽然是富家女孩却失去了父亲，而威尔一直是在自卑中徘徊，他不相信史凯兰是真的爱他，他是爱他的却没有勇气付出真心，也只有史凯兰在一定程度的坚持，给她足够的信任，两个人感情的爆发点是威尔最后给她打电话，只说了些毫无相干的内容，可是史凯兰只说了一句“我爱你”史凯兰在威尔离开后这样依然坚持的表达爱 ，这是电影里关于爱情最美的表达。威尔最终也跟随自己的心意去找史凯兰，我爱这个结局。

《心灵捕手》这部电影的要表达的主旨就是人应该如何活着，活着如何追寻自己的内心才不算枉活一生。每个人只有一次生命，什么是真正的心灵朋友，什么是真正的爱情，什么是真正的友情。一个人的成功不在于你取得了什么，而是在于你怎么找到自己内心深处的声音。

④ 求十部比较好看的音乐电影

1、《音乐之声》
2、《雨中曲》、《妈妈咪呀》、《发胶》这三部是相当于音乐剧的经典音乐电影
3、《放牛班的春天》
4、《海上钢琴师》钢琴三部曲中最经典的一部
5、《摇滚校园》、《摇滚之神》杰克·布莱克的两部经典之作
6、《歌舞青春》1、2、3 目前共三部，它的火热程度毋庸说明
7、《贝隆夫人》，得过奥斯卡的片子多少还是有看点的，麦当娜主演，音乐也是悠扬动听。歌曲《阿根廷，别为我哭泣》出自该片
8、《摇滚青春》也翻译做要滚滚夏令营。强纳斯兄弟在里面是主演，但是不是围绕着他们这个乐队。半符合你说的关于乐队的。
9、《八月迷情》，2007年出品的音乐剧情片。在国内又被译作《八月狂奔》、《声梦奇缘》《把爱找回来》、《流浪歌手》等。讲述了孤儿奥古斯特·拉什（August Rush）（弗雷迪·海默饰）为寻父母来到纽约，在遇到神秘陌生人（罗宾·威廉斯饰）后成为街头卖艺者，奥古斯特依靠自己非凡的音乐天赋最终与自己父母相认的故事。
10、《夜半歌声》，支持一下国产，张国荣、黄磊在里面的歌唱表演也不错。

总共十五部，够了吧？呵呵

⑤ 好看的音乐电影

好看的音乐电影、音乐电影排行榜前十名。目前最受网友喜爱的音乐电影有：古巴之恋-乐海迷情、极盗车神、舞出我人生。
好看的音乐电影、音乐电影排行榜前十名。目前最受网友喜爱的音乐电影有：古巴之恋-乐海迷情、极盗车神、舞出我人生。

⑥ 世界十大经典音乐剧是什么啊

世界十大歌剧
《浮士德》:古诺 Charles Francois Gounod (1818-1893),曲家查尔·弗朗索瓦·古诺出生于法国巴黎。他的父亲是画家，母亲是钢琴家。因此，从小古诺就受到了良好的艺术熏陶。古诺自幼随母亲学习音乐，18岁考入巴黎音乐学院。1839年，他以一部大合唱《斐尔南德》获罗马大奖，从而得到公费去意大利深造的机会。在罗马，古诺热衷于宗教音乐的研究。回国后，他在教堂担任管风琴师与唱诗班指挥，并组织了“古诺合唱团”。他曾经受过宗教神职训练，但他又不肯接受圣职。不过出于对天主教的信仰，他谱写了大量宗教音乐。从1851年起，古诺开始致力于歌剧的创作。他一生共写了12部歌剧，其中最成功的是《浮士德》和《罗密欧与朱丽叶》。歌剧《浮士德》的剧本由巴比亚和卡雷根据歌德的同名长诗改编，于1859年首演于巴黎。剧情大致为：年迈的哲学家浮士德十分羡慕青年们的活力，于是祈求魔鬼给他以返老还童的帮助。魔鬼 梅菲斯特·费利斯对浮士德说：如果你肯出卖自己的灵魂，不仅能返老还童，而且还可以得到一个名叫玛格丽特的姑娘。浮士德应允后，就喝下魔鬼的药，果然变成了英俊少年。后来魔鬼又施展魔法，使 浮士德骗得了玛格丽特的爱情。可是，当玛格丽特怀孕后就被浮士德抛弃了。在一次决斗中，浮士德又将玛格丽特的哥哥瓦伦丁刺死。玛格丽特因受刺激而神经错乱，杀死了自己的孩子而被囚。浮士德 见此情，深感震惊，进入牢房要带她逃走。但垂死的玛格丽特已不认得他。这时魔鬼抓住浮士德，要他的灵魂，而天使引导玛格丽特进入天国的歌声使浮士德得到了解脱。 这部歌剧是古诺的代表作。歌剧的音乐成功地描绘了剧中人物的各种性格。第四幕中的《士兵进行曲》，是瓦伦丁与士兵出征归来时唱的，豪迈雄壮，富于动力和生气，反映了士兵胜利凯旋时的喜悦心情，是一首脍炙人口的著名合唱曲。
《蝴蝶夫人》:普契尼(Giacomo Puccini 1858-1924) 普契尼出生于卢卡（Lucca),1880年他写了颂主弥*(Messa di Gloria),使他的叔叔愿意支持他的音乐学习。1880年开始到米兰音乐学院学习，1883年毕业后一年写了第一部歌剧女巫（The Witches)。1889年被任命写第二部歌剧艾狄加(Edgar)，并开始与出版商利歌迪（Ricordi)开始长期的合作。他1893年的作品Manon Lescaut被誉为天才之作。他其中一部最著名的歌剧波希米亚人（La Boheme)1896年在都灵（Turin)首演时不受观众欢迎，这部歌剧以法国作家马格（Murger)的小说《波希米亚生活情景》为蓝本。后来这部作品终为人们接受，并被认为是普切尼最优秀的作品之一。普契尼1900年的歌剧吐斯卡（Tosca）是歌剧的标准剧目。1904年的歌剧蝴蝶夫人（Madame Butterfly)在米兰史基拉歌剧院首演时同样受到非议，但经过普契尼修改后演出获得成功。他的其它歌剧还有金色西方的姑娘（La fanciulla del west)、安祖利卡（Sister Angelica)、Gianni Schicchi等。1924年他未写完图兰朵（Turandot)就逝世了，这部歌剧的故事发生在中国，讲述关于公主图兰朵的故事，其中有一段旋律来自中国音乐茉莉花。1926年图兰朵由安佛努（Franco Alfano)续完后首演。普契尼曾经讲过：“我写的音乐都是小儿科的音乐。”虽然他的作品不象威尔第的“伟大”，但很多人认为他是意大利继罗西尼之后除威尔第之外最伟大的音乐家。二幕歌剧《蝴蝶夫人》根据美国约翰.朗的小说和大卫.贝拉斯科的话剧改编，由普契尼作曲，意大利伊利卡和贾科萨作词，1904年2月17日首演于米兰的拉.斯卡拉剧院。剧情大意为：天真活泼的日本姑娘巧巧桑，人称“蝴蝶姑娘”，委身于美国海军上尉平克尔顿。婚后不久，平克尔顿回国，三年之间杳无音信。原来，平克尔顿已另有新娶，置蝴蝶夫人于脑后。当他偕美国夫人重登长崎，苦苦等候三年的蝴蝶夫人悲愤交加，在交出了伶俐的儿子后，刎剑自尽。这部歌剧抒情性风格极为强烈，音乐优美感人，成功地塑造了蝴蝶夫人纯洁、温柔、深情、忠贞的动人形象。
《乡村骑士》：皮埃特罗·玛斯卡尼 Pietro Mascagni,（1863－1945）
意大利歌剧作曲家。先后就学于凯鲁比尼音乐学院和米兰音乐学院。1895年至1902年在贝沙洛任罗西尼音乐学院院长。1902年后，游历美洲，指挥自己的歌剧作品。1929年当选为意大利音乐会会员。作有十四部歌剧和一部轻歌剧。独幕歌剧《乡村骑士》于1890年在罗马首演，是他的成名作。故事是发生在西西里乡村的广场上，卢齐娅***酒馆前。她见到她儿子图里杜的女儿桑图扎，十分沮丧，才得知她儿子已经背叛了桑图扎，与赴车人阿尔菲奥的妻子洛拉相好了。洛拉曾是图里杜的恋人。他服兵役回来后，已成了赶车人的妻子了。图里杜确实是位漂亮的小伙子，他也来到了广场。桑图扎劝其改邪归正，但他拒绝了，仍与水性杨花的洛拉一起走进了教堂。此时，洛拉丈夫阿尔菲奥前来寻找洛拉，见到了桑图扎。她不得不告诉阿尔菲奥，洛拉已与自己丈夫勾搭上了。待图里杜情绪高昂地走出教堂时，阿尔菲奥向他挑战，双方同意决斗。图里杜前来告别母亲卢齐娅，要她象慈母一样对待桑图扎，便离去了。之后，桑图扎来到卢齐娅处，搂住那可怜的老婆婆哭泣起来……。这时，远方传来人们的窃窃私语声。一位妇女还大声地喊叫："他们把乡亲图里杜给杀死了！"桑图扎顿然晕倒在地。卢齐娅体力不支，悲痛地由周围的人们搀扶着……。幕急落。在反映拳王阿里的电影《愤怒的公牛》（导演：马丁·科斯塞斯）中片头片尾均采用了马斯塔尼的歌剧“乡村骑士”的间奏曲
《奥赛罗》：居塞比·威尔第（Giuseppe Verdi,1813－1901），意大利伟大的歌剧作曲家。四幕歌剧《奥赛罗》完成于1887年，同年2月首演于米兰，是威尔第搁笔十几年后又创作的一部令人惊叹的天才作品，是年作者七十三岁。这部作品的脚本由作曲家兼诗人包依托根据莎士比亚的著名悲剧剪裁写成，在这部歌剧中，威尔第以丰富的音乐形象展现了莎士比亚原著里壮丽动人的故事。《奥赛罗》集中体现了威尔第几十年的歌剧创作经验，他吸取了瓦格纳"音乐剧"的某些创作手法，更加注意发挥乐队的表现功能，使音乐语言与剧情结合得更紧密，从而加强了歌唱的戏剧性。同时，旋律刻划与中期作品相比，更见深刻而富于情感。；另外罗西尼 Gioacchino Rossini(1792~1868) 也写国《奥赛罗》但是不及威尔第的这部歌剧反响大，其中以多明哥扮演的奥赛罗最受欢迎
《卡门》：比才（Georges Bizet 佐治·比才，原名亚历山大·塞扎尔·莱奥波德·比才，1838-1875）是法国著名的作曲家、钢琴家。歌剧《卡门》是他一生创作中最优秀、最伟大的作品。这部歌剧的音乐语言生动鲜明，和声配器巧妙，戏剧情节发展非常感人。比才的音乐朴实、明朗、流畅，常以乐观精神展示生活中的矛盾，具有强烈的戏剧性。比才只活了37岁，但留下的丰富音乐遗产的价值确是难以估量。四幕歌剧《卡门》是比才根据梅里美的同名小说创作的， 1875年在巴黎首演。烟草厂女工卡门是一个美丽迷人而性格浪漫倔强，放荡不羁的吉普 塞姑娘，工厂下班时，她看到了在广场站岗的军曹唐霍塞，对他一见 钟情，于是，卡门便运用了她罕有的女性的魅力来诱惑唐霍塞，致使霍塞忘记了他原来的情人米卡埃拉而坠入卡门的情网。一天，在广场上，卡门因与人打架伤人而被捕入狱，而霍塞因深深 爱上了卡门，在押解的途中又被卡门的美貌和花言巧语所打动，逐私自放走了卡门，霍塞因此而丢掉了军职而加入了卡门所在的走私贩集 团，但可怜的霍塞此时才发现卡门已经爱上了斗牛士埃斯卡米诺，于 是导致霍塞与埃斯卡米诺之间的决斗。在决斗中卡门又明显地袒护埃斯卡米诺，这更使霍塞简直无法忍受。在盛大而热烈的斗牛场面中， 正当卡门为埃斯卡米诺的胜利而欢呼时，霍塞在斗牛场的一角找到了 卡门。他请求卡门能回心转意，但倔强的卡门此时已经被那个英勇的斗牛士埃斯卡米诺所倾倒，在霍塞拔剑威胁之下，她仍断然拒绝了他 的爱情，最后终于死在霍塞的剑下。这是一部以合唱见长的歌剧，各种体裁和风格的合唱共有十多首。 其中烟厂女工们吵架的合唱形象逼真，引人人胜；群众欢度节日的合唱欢快热烈，色彩缤纷。歌剧着力刻划了女主人公卡门鲜明而复杂的 性格。剧中描写卡门的主导动机，又称为“命运动机”，这个具有匈 牙利或吉卜赛音阶特征（包含两个增二度）的动机贯穿于全剧，在关键处不断地预示或点明这部歌剧悲剧的结局。第一幕中卡门所唱的哈 巴涅拉《爱情就象一只不驯服的鸟、是表现卡门性格的一首歌曲。它 通过连续向下滑行乐句的不断反复，调性游移于同名大小调间，以及旋律始终在中低音区的八度内徘徊等特征，表现了卡门热情奔放的诱 人的形象。第一幕中另一首西班牙塞吉第亚舞曲带有咏叹调性质，以 鲜明活泼的节奏、热情而又带有几分野气的旋律，进一步展示了卡门泼辣的性格。第二幕中的《斗牛士之歌》是埃斯卡米诺答谢和欢迎崇拜他的群众而唱的一首歌。它采用单二部曲式（主、副歌形式）与分 节歌的结合，雄壮的音调，有力的节奏宛若一首凯旋的进行曲。第三 幕占卜一场，卡门与两位女伴的三重唱，对卡门作了深刻的心理刻划。歌曲采用回旋曲的形式，对比的几个插部，调式，调性和节拍都与主 部形成了鲜明的对比，而由卡门唱出的“不管洗多少遍，这些无情的 纸牌，总告诉你死！”这深沉而哀伤的内心独自，进一步揭示出卡门的悲剧命运（第四幕终场的二重唱，卡门音调冰冷和坚定的语气，与 霍塞先是热烈，转而析求，最后绝望的旋律形成尖锐对比，具有扣人 心弦的悲剧力量和强烈而紧张的戏剧性。这部歌剧是近百年来各国上演最多的经典作品之一。
《阿依达》:居塞比·威尔第（Giuseppe Fortunino F.Verdi,1813-1901）,意大利伟大的歌剧作曲家。威尔第使意大利歌剧放射了新的光芒，他是一个个性显著的人物，是应该被提供给新的一代视为模范的人物之一。应埃及总督之请，为苏伊士运河通航典礼于1870年创作的四幕七场歌剧《阿依达》《阿依达》叙述的是一个古老的东方传奇，故事发生在埃及法老王时代，当时东北非大陆由埃及和埃塞俄比亚两强对峙，长期来彼此征战积怨极深。两埃战事又起，埃及大胜，埃塞王败回本国纠集余部又来犯境，埃及王拜青年武士拉达梅斯为帅，统军迎击，此时的拉达梅斯正与沦为埃及公主安涅丽丝女奴的埃塞王爱女阿依达悄悄相爱，拉达梅斯出征后大获全胜并将埃塞王生擒。此时对拉达梅斯暗恋已久的安涅丽丝觉察了他与女奴的爱情，不禁妒火中烧，设计套出阿依达对拉达梅斯的真情。为嘉奖其战功，埃及王将安涅丽丝公主许配给他，使拉达梅斯陷入极度痛苦。为免两国长期交恶，他私放阿依达父女出逃，不料被暗中监视的安涅丽丝发觉，遂以叛国罪将其未婚夫打入死囚。行刑之期渐近，阿依达不愿独自偷生，悄悄潜入死牢，一对恋人怀着对爱情的美丽憧憬，安然就戳。
《图兰多》普切尼(Giacomo Puccini 1858-1924)美丽的中国公主图兰多为每一位求婚者留下三道谜语，猜中者方可成为驸马，猜不中者则被处死。鞑靼王子卡拉夫不听已被废黜的父王铁穆尔和被贬女奴柳儿的劝阻，不顾宫廷三丑臣的警告，毅然隐姓埋名，击锣接受考验。当他猜中谜语后，骄傲的图兰多仍不肯嫁他。卡拉夫提出，如果天亮之前公主能猜出他的名字，他甘愿受死，否则就该下嫁于他。几经周折，公主的心被卡拉夫的真情融化，终于在天亮时向父皇宣布：他的名字叫爱情。
《托斯卡》三幕歌剧。根据法国维多利安.萨尔杜的剧本改编，由普契尼作曲，伊利卡和贾科萨作词，科斯坦齐1900年1月14日首演于罗马科斯坦齐剧院。剧情大意是警察总监以处死马里奥胁迫托斯卡委身于他，歌剧女演员托斯卡为救恋人、罗马画家马里奥.卡伐拉多西，假意应允。骗到警察总监签发的离境通行证后，托斯卡刺死了警察总监，但她亦被警察总监“假处死”的花招所骗，马里奥被真的处决了。托斯卡因刺死总监之事暴露，最终跳墙自杀。剧中的音乐感情强烈、粗犷，许多戏剧性场面的音乐效果极为强烈，从而成为推动剧情发展的有力手段。
《艺术家的生涯》：亦称《波西米亚人》、《绣花女》。四幕歌剧。根据法国亨利.谬尔杰的小说《穷艺术家的生活情景》改编，由意大利贾科莫.普契尼（Giacomo Puccini 1858-1924）作曲，意大利裘塞佩.贾科萨、路易基.伊利卡作词，1896年2月1日，托斯卡尼尼指挥首演于意大利图林。剧情大意为：生活贫困的穷诗人鲁道尔夫巧遇绣花女咪咪，一见钟情。后来，两人的爱情濒于破裂。咪咪生了严重的肺病，和鲁道尔夫见最后一面时，又重新和好，并计划着将来的一切。咪咪终于病重死去，鲁道尔夫悲痛欲绝。这部歌剧的音乐新颖而富有魅力，经受了时间的反复考验，至今仍然百看不厌，成为最受观众喜爱的歌剧。世界歌王帕瓦罗蒂和意大利热那亚歌剧团于1986年访华演出中上演了这个剧目，受到我国观众的热烈欢迎和高度评价。
《茶花女》：三幕歌剧，根据法国小仲马的剧本《茶花女》改编，威尔第作曲，皮亚维作词，1853年3月6日首演于威尼斯凤凰剧院。剧情描述了名*薇奥莱塔为青年阿尔弗莱德真挚的爱情所感动，毅然抛弃纸醉金迷的生活。但是，阿尔弗莱德的父亲乔治欧激烈反对。为了顾全阿尔弗莱德的家庭和幸福，薇奥莱塔决心牺牲自己的爱情，重返风月场。阿尔弗莱德误以为她变了心而当众羞辱她，患有肺病的薇奥莱塔终于承受不了这一致命的打击而卧床不起。不久，乔治欧良心发现，把全部真情对儿子言明。当阿尔弗莱德回到薇奥莱塔身边时，她已经奄奄一息，疾病和不公正的社会夺去了她的爱情和生命。音乐以细微的心理描写、诚挚优美的歌词和感人肺腑的悲剧力量，集中体现了威尔第歌剧创作中期的基本特点。

⑦ 什么音乐剧电影好看

最近的有<逃亡乐队>.
我个人认为比较经典的是碧昂丝的<追梦女郎>.

赫本的《窈窕淑女》
《西区故事》美国“街头音乐歌舞片”的经典之作
《高校音乐剧/歌舞青春》
中国的《如果爱》
《芭蕾公主》一部反映舞蹈的音乐剧电影
《红磨坊》收集了不少经典音乐
《海上钢琴师》许多钢琴曲
《八月迷情》
《摇滚青春》
《放牛班的春天》
《芝加哥》 Chicago(2002)
喜欢音乐和舞蹈还可以看看美国的选秀节目<舞林争霸>
《北京乐与路》《混在北京》《头发乱了》都是反映国内地下摇滚乐队现况的片子。故事以北京的流行音乐坛为背景，我们看见一个个既浪漫又色彩缤纷，既被中国传统文化牵引着，又具备尖端现代动感的世界级都市，我们更看见这个都市里背景不同、性格各异、但都满怀希望与憧憬的年青人，各自为了实现心中遥远的梦想，付出了无比的努力但无论结果怎样，这群活在社会边缘的年青人，为了爱情、事业、理想，都无悔地把生命灿烂的燃烧着……

《逍遥骑士》Easy Rider （公路电影，看了它不得不想起凯鲁亚克的《在路上》）

其他一些
《别回头》Dont look back （关于bob dylan）

《肉大叔》Uncle meat （摇滚怪杰frank zappa和他的“发明之母”乐队制作完成）

《永远的齐泊林飞艇》THE SONG REMAINS THE SAME （关于LED ZEPPLIN）

《Jimi Hendrix--Experience Electric Ladyland》（关于Jimi Hendrix）

《歌声泪痕》THE ROSE （关于janis joplin）

《摇滚大骗子》The Great Rock 'n' Roll Swindle （由sex pitols发起的一个反摇的东西

《The Decline of Western Civilization》 （关于black flag）

《迷墙》THE WALL （由pink flyord创作的音乐片）

《席德与南希》SID AND NANCY （关于sex pistol臭名昭著的bass手，电影的名气大于内容）

《神秘列车》MYSTERY TRAIN （吉姆·贾木许拍的一个关于猫王的电影，但是猫王本人根本没也根本没可能出现

在这个电影里，强烈推荐，我在3天内看了4遍）

《大门》THE DOORS （这个就不用说太多了吧，关于The Doors 乐队及其主唱Jim Morrison）

《单身一族》 Singles （在电影里可以看见alice in chains的一段现场）

《披头岁月》BACKBEAT （虚构了一个beatles出名前的一段故事，有人愿意放弃功成名就，的确是这样）

《紫醉金迷》Velvet Goldmine （影片准备是表现david bowed的一些内在的东西，可是根本就差的太远了）

《MEETING PEOPLE IS EASY》（关于radiohead，够迷幻，原因是他们自己注入了情绪上的东西）

《The Clash - Westway to the World》 （关于the clash）

《几近成名》 Almost Famous （音乐出奇的棒）

《摇滚明星》Rock Star （值得争论的一部电影，不过对于摇滚乐来说，争论似乎很没有意思）

《乌鸦》 The crow （我看见了iggy pop，你见了没）

《24 Hour Party People》（Joy Division，new order的音乐组成了这部电影）

《LIVE FOREVER MOVIE》（关于brit-pop的电影，关于Oasis, Blur, Pulp, Massive Attack......）

《Last Days》（Gus Van Sant导演，素材来自于nirvana主唱kurt con自杀前的一段日子，音乐明显借用unplugged里的kurt的情绪）

《woodstock 69》（只有这个完整的拍下了音乐盛况里人们的思想，行为，语言活动的具体画面，使之成为完整）

多的我就不说了,呵呵,希望楼主采纳加分袄~

⑧ 经典音乐剧有哪些

歌剧、音乐剧好看么？

听不懂歌词怎么办？

歌剧和音乐剧有什么不同？如何入门？

除了看懂故事，歌剧和音乐剧还有哪些值得一看的亮点？
其实歌剧和音乐剧并没有那么难懂，而是很好听、好玩，它们是几百年反复演出沉淀下来的宝藏艺术，有很多美妙值得你去聆听和发现。

先来看看最著名的十部音乐剧：

1

安德鲁-洛伊德·韦伯：《猫》

“回忆”

Memory

《猫》的灵感来自于韦伯童年时所阅读的艾略特的诗作《老负鼠讲讲世上的猫》。他继承了艾略特关于猫象征人类和人类社会的思想，在舞台上构筑了一个神秘而精彩的猫世界。他不仅赋予猫不同的特点，把那个世界中的善与恶表现得淋漓尽致，还赋予该剧以“道德和拯救”的主题，使整个剧作充满了宗教的意味。“Memory”是全剧的核心唱段，二十多年来已被无数次地翻唱，成为不朽的经典。格里泽贝拉在舞台中央，一时间往日的酸甜苦辣全部涌上心头。她不顾一切地用一生的体验与回忆再次唱起了那震撼人心的旋律“Memory”。“新的一天”对于大多数人来说都是美好的，但对于青春不再的格里泽贝拉来说，“新的一天”的到来就意味着离幸福的回忆更远，而离衰老与死亡更近了一步，每一次黎明对她来说都是一次痛苦的煎熬。“When the dawn comes, tonight will be a memory，too.”但纵使时间如此公平且残酷，我们仍旧抱着一颗赤诚的心面对新的生命，绝不能就此放弃。

2

C.M. 勋伯格：《悲惨世界》

“你可听到人民在歌唱”

Do You Hear the People Sing

《悲惨世界》的成功除了拜雨果原著所赐之外，恢弘大气的音乐、鲜明的人物形象、梦幻般的舞台效果和演员的出色表演都功不可没。“Do You Hear the People Sing”这首激动人心的战歌多年间已跨越语言和国家的界限，伴随着《悲惨世界》传播到了世界各地。每一处的观众无不为这首歌所展露的热情与无畏气概所震撼。1995年纪念音乐会上17国的“冉阿让”共同演唱这首歌曲的一幕更使这首歌曲超越了音乐和戏剧的本身，真正成为世界各国人民对和平与美好未来的共同呼唤。

17国“冉阿让”演唱版

3

安·洛伊德·韦伯：《歌剧魅影》

“当你想起我”

Think of Me

《歌剧魅影》是韦伯又一次巨大的成功，故事改编于法国作家勒胡的同名小说。这首歌曲本为剧中歌剧院首席女高音卡洛塔演唱，但唱到一半，突然“嘭”的一声巨响，布景从天幕上坠落下来。受到惊吓的女高音大发脾气，决定罢演。于是一位名不见经传的女孩克里斯汀被推荐尝试演唱。这首“Think of me”是克里斯汀的出场第一首唱段，从起初怯生生的小心翼翼，到自信动听的音色展示，呈现出克里斯汀征服剧院观众的完整过程。旋律流畅婉转，带有淡淡的忧伤，花腔乐段恰到好处。既有通俗音乐的亲和力，又有艺术歌曲的美感。

4

安·洛伊德·韦伯：《歌剧魅影》

“夜之曲”

The Music of the Night

幽灵坐在管风琴前，用这首“The Music of the Night”表达了对克里斯汀的爱意。这首诡异又异常缠绵的情歌使得克里斯汀心神荡漾，她在幽灵的牵引下，来到一座被布满尘土的绒布所遮盖的神秘物体前。幽灵一把揭开绒布，出现的是一座巨大的镜子，但镜面已经没有了，镜框后面是一座蜡像，正是克里斯汀穿着婚纱的美丽模样。躲在面具背后唱着歌曲的魅影，可能只有那个承载音乐的音乐盒和象征爱情的戒指才能带他走出黑夜。

《歌剧魅影》25周年“历届魅影”演出片段

5

安·洛伊德·韦伯：《真爱不死》

“真爱不死”

Love Never Dies

《真爱不死》是韦伯筹备多年的《歌剧魅影》续作，其舞台设计并没有延用上一部华丽的歌剧风格，以及大量的实物道具。而是使用了先进的多媒体技术，在舞台上投射出了各种来自游乐园的影响，包括令人毛骨悚然的旋转木马，摩天轮等，营造出了另一种诡异的气氛。尽管这部作品在剧情安排上有时为乐迷所诟病，但瑕不掩瑜，其音乐仍旧久听不厌。“Love Never Dies”是这部作品的主题曲，整首乐曲以连绵的抒情为整体基调，胸中汹涌的情感抑制于佯装镇定的诉说语调中，几番轮回后，终于以高八度的音调唱出心中主题——“生命或如朝露，但爱刻骨不渝”。

6

理查德·科西昂：《巴黎圣母院》

“美人”

Belle

在众多法语音乐剧中，《巴黎圣母院》最先走向世界，它无疑也是影响最大，最具观赏性的一部音乐剧。该剧以雨果名著为题材，淡化了叙事，把重点放在音乐和舞台表演上，每一首音乐都堪称经典。除了精致的音乐之外，它在表现形式上也有所突破，比如将歌唱演员和舞蹈完全分开，各司其职。“Belle”是全剧中重量级的歌曲，是戏剧矛盾的小高潮。三个声线不尽相同的人唱出了三种不同的心境，彼此交融再一起，带给听众无论听觉还是心灵的强大震撼。三道声线恰似三道浓重的色彩，卡西莫多是炽热的红，弗娄罗是阴郁的黑，腓比斯则是金光灿灿，交织形成无比饱满的质感，“Belle”以其本身的美轮美奂证实了艾丝米拉达传奇般的美。

7

C.M. 勋伯格：《西贡小姐》

“世界的最后一夜”

The Last Night of the World

1989年，音乐剧《西贡小姐》在伦敦西区拥有三百多年历史的皇家剧院举行首演，其作品以普契尼《蝴蝶夫人》为原型，讲述来自东方的女主人公对逢场作戏的美国士兵一见钟情的爱情故事。“The Last Night of the World”是全剧第一场结束终曲，也是最著名的唱段之一。旋律千回百转，令人柔肠寸断。在这种“世界末日”的疯狂中，人的状态都是不正常的。人们在这时候相爱只是为了“相濡以沫”，而当生活平静之后——正如歌中所倡导的——这个世界的一切就都不真实了。

8

伦纳德·伯恩斯坦：《西区故事》

“今夜”

Tonight

在《西区故事》中，作曲家伯恩斯坦实现了一个梦想，即创作一部以罗密欧与朱丽叶的故事为题材的音乐剧。这部传奇故事以纽约市的两个敌对街道团伙的地盘争斗为背景，喷气帮与鲨鱼帮的斗争正对应着莎士比亚剧本中凯普莱特家族和蒙特古家族之间的世仇。在这段解不开的帮派争斗之中，托尼和玛丽亚爱情的萌芽却在悄然生长，于是产生了一段段精彩的舞蹈场面和柔美的音乐唱段。合唱曲“Tonight”被安排在莎士比亚著名阳台场景的太平梯版本之后，在那里，这对相爱的情侣第一次演唱他们的爱情二重唱。托尼在活泼的拉丁节奏伴奏下演唱这段抒情歌谣，他的心中只有玛利亚。

9

伦纳德·伯恩斯坦：《西区故事》

“美国”

America

这段音乐可以称得上是《西区故事》整部音乐剧中最为欢快跳跃的片段之一。在舞台版的《西区故事》中，这段情节常常被演绎为各由男女角色组成的两个团体之间的斗舞形式。女性团体向观众诉说着纽约大都市的缤纷魅力，而男性团体则不无风趣地戳破美好城市生活背后的真实惨景。亘古不变的“外来务工人员进城”的矛盾被包裹于热情亢奋的快乐节奏之中，使得听众在聆听之余不免沉思城市对于个人的真正意义。

10

安·洛伊德·韦伯：《艾薇塔》

“你一定要爱我”

You Must Love Me

《艾薇塔》是韦伯与莱斯这对金牌组合联袂的第三部也是最后一部作品，善于从历史和政治事件中寻找题材的莱斯这次把目光瞄向了阿根廷历史上的传奇女性——贝隆夫人。全剧用倒叙手法，从旁白人“切”的角度讲述了贝隆夫人短暂而传奇的一生。这首歌曲在电影版《艾薇塔》中曾获得第69届奥斯卡最佳原创歌曲奖，演唱者是美国著名歌星麦当娜，她也是影片中女主角的扮演者。深情的咏唱表现出贝隆夫人的情感，也展现她和丈夫之间的关系。外表坚毅美丽的贝隆夫人把对丈夫的爱当成支撑自己的信仰，个中滋味尽在音乐中。

能否欣赏古典艺术一直是西方贵族教养的标准之一。在中国，经过前面几十年文化教育的积累，我们渴望学习更经典更高级的精神文明。歌剧与音乐剧正是一种最全面的、也最值得学习的西方艺术形式，其中包含古典音乐、经典戏剧、美声唱法、西方历史和文化思潮、每个年代的风俗文化。等等。更重要的是，它以歌唱的形式，让古老年代的人物和故事复活了，你一定要学习西方的歌剧和音乐剧艺术，才能真正走入西方的心灵，了解他者的文明。

⑨ 求推荐音乐剧类电影

《西区故事》美国“街头音乐歌舞片”的经典之作

中国的《如果爱》

《芭蕾公主》一部反映舞蹈的音乐剧电影

《悲惨世界》

《钟楼怪人》（或《巴黎圣母院》）

《茜茜公主》

《额赫拉河马》

《狮子王》

《红磨坊》收集了不少经典音乐

《摇滚青春》

《放牛班的春天》

《芝加哥》Chicago(2002)

《舞出我精彩》（主要是舞蹈比较多）

当然楼上几位说的《三傻大闹宝莱坞》严格意义上说是歌舞电影不能算音乐剧类电影，这种类型比较出名的还有《贫民窟的百万富翁》，其实印度几乎所有电影都有歌舞成分。

想起来的就这么多了，希望对你有用

⑩ 有什么好看的欧美音乐剧的电影吗

歌舞青春 123
跳舞大电影
发胶
灰姑娘之舞动奇迹
摇滚夏令营

公主日记
热力四射
街舞少年
妈妈咪呀
舞出我人生1、2
平民天后
劲歌飞扬