A. 电影到底是用来干什么的我是说精神或者物质方面。
给人么丰富物质生活的,明星大腕有了很高的收入,从而满足自己的需求。、 给人们单调的精神生活,让人们用它来打发无聊的人生光阴。 有的电影真的是很好的文艺片,给人精神上有很大的帮助,给予人人们启迪。 有的电影就不用说了……
B. 电影就是我们生活最直观的含义是什么
意思就是说一部电影就是我们一个人生的短暂缩写,
就是能从电影中能看得出我们的人生,能直观的看出我们生活。
望采纳!
C. 韩国的《电影就是电影》主要讲述了什么
因为今天要找起,昨晚本打算不看《电影就是电影》的。
可是看了几分钟就一发不可收拾了,一直看到结束。
演员
昨天得知了姜志焕&苏志燮共同因为这部电影的演出,夺得了青龙奖最佳新人男演员奖,再次祝贺。
貌似这个奖很少出双黄蛋的,有此可见该片两位角色都表现的颇为不错。
在论坛和MTIME上大致看了下影评,发现好多人都是冲着苏志燮去看得。
《对不起,我爱你》我一直没有看,不过该片的口碑很好,苏志燮的人气也很旺盛。
苏志燮的戏路好像属于悲情戏这一方面,演出的角色大都命运坎坷。
这部电影是苏志燮退伍后真正意义上接拍的第一部国内长篇电影,相信他的影迷们都很期待。
而我算是冲着姜志焕看得吧,当年因为《加油!金顺》认识了这个大器晚成的演员。
演技虽然不甚精湛,但是凭借着外貌&气质,还是博得一大群MM的欢欣。
他的戏大都属于有点偏向于喜剧一方面,比如《快刀洪吉童》。
姜志焕和苏志燮在电视圈里面,绝对算得上一线红人,但是在电影界,他们的确都是新人。
在《电影就是电影》中,苏志燮的角色十分讨好,属于观众们会很喜欢的角色。
一个亦正亦邪的黑帮老大,具备一帮黑帮电影里面老大的全部特点,而且还长得很帅,
眼神又是那么透漏点忧郁,电死一堆小女生鸟。
而且导演在电影中,也明显的倾向于这个人物,对这个人物的刻画更有力一点。
其实单凭苏志燮几个帅气的动作,忧郁的眼神,相信这个电影的票房就应该有保证了。
我个人虽然更喜欢姜志焕,但是在这部电影上,我的确更被苏志燮的魅力所折服。
姜志焕饰演的是一个演员,有着自己的个性,有着属于演员的骄傲。
电影里,姜志焕明显地处于男二号的位置,不知道算不算导演的偏心。
不论从打斗上,性格上,处事上完全都逊色于苏志燮,
他就好像一片大大的绿叶衬托着苏志燮这朵红花。
姜志焕的演技感觉有明显的进步,对人物的把握上,是不逊于苏志燮的。
不过,观众们往往不太喜欢姜志焕饰演的这个角色的,毛病太多:自私,自恋,自大。
但是,这个人物却更真实,更像一个活生生的人,性格丰满。
而苏志燮的那个角色,还是太电影化了,太像我们脑海中的黑帮老大了。
姜志焕的角色倾向于了生活,而苏志燮的角色倾向于了电影。
这又是一部男人的电影,女性角色退居到了二线。
相比2个女角色,我更喜欢姜志焕那个角色的女朋友的长相:-P;
而那个女演员,不太喜欢她,或许是因为她的这个角色,或许是她的长相。
导演
看之前,我一直以为是金基德的电影。但是我越看越觉得不对劲儿,这片太不金基德了。
后来一查才知道,这是金基德编剧的电影,导演是他的爱将张勋,怪不得有些商业。
作为一名新人导演,能拍成这个水平,已经相当不错了,值得称赞,期待他的新作。
顺便,我还是非常期待金基德的新电影啊,
我最喜欢的电影就是金大导演的《春去春又来》啊!
剧作结构
编剧既然是金基德,水准肯定差不了,虽然剧情全部被我猜中:-D。
影片才用了套层的结构,也就是戏中戏,同时展现了戏中与戏外两个时空。
但是该片的戏中主要是动作戏,不过在动作中也嵌入了角色的一些冲突。
套层的结构使得影片一直游离于两个时空,也照应了“电影就是电影”这个主题,
也让观众们产生有关生活与电影的思考,究竟什么是电影,什么才是生活。
影片还有另外两个时空的区分,一个是苏志燮的生活,一个是姜志焕的生活。
影片中两个人的时空大都是平行交错进行,一个是演员,一个是黑帮老大。
观众们在如此对比强烈的两种生活中,也发掘到了他们的相似与不同。
观众们会发现其实演员与黑帮老大之间又有什么差别呢?
影片杀青前的最后一场打斗戏非常精彩,会有人以为这已经是全片的高潮,已经完结了。
但是影片的最后才是真正的BOSS,一个大大的血淋淋的高潮!这里就不剧透鸟:-D
我尤其喜欢影片的结尾,当姜志焕和苏志燮的镜头都凝固后,
两个人的头像一左一右,然后画面慢慢拉远,变黑。
最终,他们竟然只是在电影院的屏幕上,然后影片结束。
我们发现,其实这依然只是电影而已。
配乐
这部电影的配乐是我十分喜欢!
有点西部片的感觉,很有男性的力度。
等着迅驴上啥时候放出这电影的OST,:-D。
服装
戏中的主角们的服装很有意思。
刚出场时,姜志焕的衣服,裤子和鞋子是全白色的;
而苏志燮则是全黑色的,二个角色形成了反差,一黑一白,对比强烈,相得益彰。
这也是代表了两个人的身份的不同。
随着剧情的推进,到了后面,姜志焕的衣服也几乎至少保有一件白色的装束,
要么是白色的马甲,要么是白色的T恤,白色的衬衣。
主题
上学一来,一直听过一句话,艺术是来源于生活,而高于生活。
但是,电影与生活,这对解不开的结,终究不同。
电影往往比我们的通常下的生活丰富多彩许多,充满了戏剧性。
可是,从每天的新闻中,我们发现,原来还是我们的生活更加惨烈与绚烂,
我们的生活远比电影丰富得多。
影片的片尾也告诉了我们:
电影就是电影,也就是电影,终究不是生活。
D. 《电影就是电影》 讲了些什么好像很血腥的样子。
这是一部韩国电影,讲述的是一位生活优越又脾气暴躁的电影明星与从社会底层靠拳头打拼上位的黑帮小头目的故事。
这是一部深情节重口味男人戏!里面的暴力也好血腥也好,都是本片必不可少的雄性力量体现!
很推荐去看一下!
E. 《电影就是电影》诠释的意思是什么
一个是生活在血腥黑道生活中,社团前途看好却梦想成为明星的他——姜培;一个是身为动作明星,却厌倦了虚构生活,梦想现实能如影片中一样真实的他——苏达; 由于苏达冲动的打了影片中的对手,其演绎事业出现危机。一天,来自不同世界的两个人相遇了,在一系列事态发展中,两个人被慢慢被同化,姜培尝到了做演员的甜头,而苏达目睹了姜培在演艺道路上的出色的发挥,他厌倦了这种生活,于是对自己的将来有了新的想法……在两个男人之间的对决中发生了怎样的故事呢?
F. 电影《红灯》最后是什么意思啊也就是说电影的主题是想说什么呢
谈谈我的理解
男主角是个超能力者,之所以和教师揭穿各种骗子是想找到自己的同类
德尼罗是个确确实实的骗子,伪装有超能力。他不明白男主角为什么能揭穿、打败他,而且德尼罗也是不相信超能力这回事,所以反复的问:“你是怎么做到的?”
G. 水门桥的电影是讲什么的
长津湖水门桥的热播,让我们又重温了抗美援朝战役,那么这部电影主要讲述了什么呢?他想向我们传递什么呢?
1、长津湖之水门桥讲述的内容
这部电影主要讲述了美军接连战败,美军准备撤退,抗美援朝志愿军收到总指挥部的部署,要把美军阻挡在水门桥,这就有了著名的水门桥之战,当然这场战争也是抗美援朝里面最为残酷的一场战争,我国和美方都动用了大量的兵力财力,也造成了双方大量人员的伤亡。
不要让历史再重演: 电影中的打斗场景和真实水门桥战争可以说是相差甚远,先辈们在当时那么恶劣的条件下依然击败了美军,作为新时代青年的我们要奋力前进,不要再让历史重演。
要有一颗爱国的心:我想这也是影片最想要传递的内容,作为生长在中国这边土地上,我们要为之骄傲和自豪,当然更要有一颗热爱祖国的心,投身入祖国的发展建设。
长津湖战役已经一去不复返,今天的中国再也不是那个任人欺凌的国家,现在的我们拥有世界上先进的武器,不会再饱受战争的苦恼,我想这也是那些革命先辈们最想看到的事情。
H. 什么是电影
电影,是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面,是一门视觉和听觉的现代艺术,也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。
但它又具有独自的特征,电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征,又因可以运用蒙太奇(法语:Montage)这种艺术性突跃的电影组接技巧,具有超越其它一切艺术的表现手段,而且影片可以大量复制放映,随着现代社会的发展,电影已深入到人类社会生活的方方面面,是人们日常生活不可或缺的一部分。
电影是19世纪美国国家生活水平上升大众产生新需求的娱乐产物。
电影根据视觉暂留原理,运用照相(以及录音)手段把外界事物的影像(以及声音)摄录在胶片上,通过放映(同时还原声音),用电的方式将活动影像投射到银幕上(以及同步声音)以表现一定内容的现代技术。
电影是一种视觉及听觉艺术,利用胶卷、录像带或数位媒体将影像和声音捕捉,再加上后期的编辑工作而成。
电影是一种综合的现代艺术,亦正如艺术本身,有着复杂而繁多的科系。电影有很多类型,也有多种分类方法。
(8)电影就是电影说的什么扩展阅读
中国电影发展史:
由1896年至二十世纪二十年代,虽然外商在中国电影市场占据了垄断地位,但亦阻止不了我国电影活动的开始。1903年,德国留学生林祝三携带影片和放映机回国,租借北京前门打磨厂天乐茶园放映电影。1905年,北京丰泰照相馆的任庆泰为了向著名京剧老生谭鑫培祝寿,拍摄了一段由他主演的京剧《定军山》。
中国电影一开始,就和中国传统的戏曲和说唱艺术结合起来,发展出一套独特的电影类型。但是最早尝试拍摄这种电影类型的丰泰照相馆只属小本经营,算不上是电影机构。直至商务印书局“活动电影部”的出现,才真正代表中国制片业的开始。
在这段期间,除了“商务”之外,先后出现的电影制片机构还包括由美商投资“亚细亚影戏公司”、“幻仙”、“中国”、“上海”、“新亚”等,由于他们的成员多是来自戏剧舞台,所以当时的电影题材和内容大多源于中国戏曲和文明戏。此外,他们也开始拍摄剧情短片和长片,对电影这种艺术作最初步的探索和尝试。
中国电影诞生于1905年,历经了中国半封建、半殖民地时期,革命战争时期,新中国建设时期,文革时期,改革开放时期和全面建设小康社会新时期等各个历史阶段;经历了从无声到有声再到立体声,从黑白到彩色再到立体像(3D),从模拟到数字,从传统到现代的技术变革进程。
在不同的发展阶段,中国电影都留下了优秀的代表作:20年代拓荒时期,有《孤儿救祖记》等关注社会改造的进步电影;抗日救亡时期,有《狂流》、《中华儿女》等鼓舞斗志、弘扬爱国主义的影片;抗战后,《八千里路云和月》、《一江春水向东流》等又深刻揭示社会矛盾和本质,形成现实主义的创作潮流。
1949年新中国成立后的17年间,涌现出《白毛女》、《祝福》、《林家铺子》等一大批现实主义和浪漫主义相结合的优秀作品,塑造了一大批具有浓郁民族风格的银幕形象,形成了新中国电影发展的第一次高潮;经历十年文革浩劫,中国电影走出低潮,拍摄出《小花》、《人到中年》等一大批反映改革实践、针砭社会时弊的优秀影片。尤其是八十年代末,九十年代初,《开国大典》、《大决战》等重大革命历史题材影片和《焦裕禄》、《凤凰琴》等现实题材影片,形成了第二次高潮。
进入二十世纪九十年代,照实说,中国电影先后实施了影视合流改革、电影精品工程、农村电影放映工程、电影股份制、集团化改革等主要措施,艺术质量和形式都有崭新的突破和提高。除《孔繁森》、《离开雷锋的日子》、《喜莲》、《那山那人那狗》等作品外,还出现了《不见不散》等贺岁片、喜剧片的新样式,涌现出一大批新生力量。
进入新世纪,中国电影形成了国有、集体、民营多种所有制协调发展的新格局,电影发展走上了良性循环的轨道。《邓小平》、《可可西里》、《台湾往事》等力作取得社会效益和经济效益的双丰收,《英雄》、《神话》、《震撼》等国产大片共同占据了中国市场的主导地位,并在世界影坛创造了中国电影的票房奇迹。中国有30多部影片在40多个国际电影节上获奖。
2012年共生产各类电影893部,全国电影总票房超170亿,而团购票为国内电影票房贡献了近27亿元,为广大影迷们节省了50.12亿元生活开支。
对于影院团购市场的火爆,业内人士分析认为,电影票和餐饮婚纱相比,它的标准化程度更高,电影院也比一般餐馆的接待能力更强。其次,对于普通消费者来说,电影票的票价仍然偏高,电影的需求受到一定程度的抑制,而团购的出现正好释放了这部分的需求,赢得了广泛影众喜爱。
2014年中国电影市场达到了前所未有的高度。2014年在进口大片特别是好莱坞强大的压力面前,国产电影压产量、提质量,不断提高创作水平,不断丰富类型品种,受到了市场观众欢迎,以超过54%的份额赢得了市场主体地位,涌现出《智取威虎山》《归来》《亲爱的》等一批优秀影片。同时,一批青年电影导演的作品也引起社会广泛瞩目。中国的电影市场达到了一个新高度。
《2013-2017年中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》数据显示,2012年中国生产故事影片745部(含电影频道出品的数字电影92部),生产各类电影总量达893部;全国电影总票房达到170.73亿元,中国电影市场进入快速发展期。
2013年2月,我国影院的放映场次达200多万场,环比1月份基本持平;观影人次达5700多万,增长近1000万人次,增幅达19%;共产出票房21亿多元,大增近5亿元,增幅高达近30%。
I. 你对经典电影的定义是什么
大家都知道,很多人都是喜欢看经典电影的。我对经典电影的定义就是能够让人看无数遍的,然后里面的剧情是非常的好的,而且人的演技也是非常的好的,达到这些要求我就觉得这部电影就是一部非常经典的电影。
一、经典的电影能够让人看无数遍。能够让人看无数遍的电影就是非常经典,因为人们每次看这部电影的时候都会又有一种新的感触,可以说这种经典电影的魔力就非常的大。随着人的阅历的提高,再回来看这部电影的话,可能又有一种全新的感受。大家都知道经典的电影是能够让人重复一次又一次的去看的,人们一年可能会把这部电影拿出来看那么两三次,然后每一年都会拿出来看,如果电影能够做到这样,那它就是一部经典的电影。
综上,我觉得经典电影的定义就是演员的演技好,还有就是剧情好,以及这部电影能够重复看无数遍。对此,你还有什么其他的想法?可以在评论区里说一下,大家一起来讨论一下。