意大利电影战争中的爱音乐

⑴ 纪念反法西斯战争胜利的歌曲有哪些

1.《抗敌歌》（韦瀚章、黄自词，黄自曲）

2.《旗正飘飘》（韦瀚章词、黄自曲）

3.《前进歌》（田汉词、聂耳曲）

4.《毕业歌》（田汉词、聂耳曲）

5.《义勇军进行曲》（田汉词、聂耳曲）

6.《新编“九一八”小调》（崔嵬词、吕骥曲）

7.《救国军歌》（塞克词、冼星海曲）

8.《救亡进行曲》（周刚名词、孙神曲）

⑵ 如何评价意大利电影《战争中的爱》

《战争中的爱情》大团圆式的结局虽然显得不那么大师，不过到是让我们这些凡人从主角得偿夙愿的经历中感受到了些许快感。
俄罗斯的战争电影的画面总是充满油画般的质感，这是比较养眼的，片中对几个主要人物的刻划还是时不时闪现一些亮点的，有一点值得肯定的是，对苏军和德军两个阵营中人物的刻划至少不像我国的抗战片中那么标签化、脸谱化，这种刻划方式为电影的真实性加分不少。

其实，这个片子，虽然战争场面不少，但比起男女主人翁的爱情经历来说，所有战争的戏份只能退到了背景的成分里，影片真正的主线是表现一个历经风雨的爱情故事，只是这个故事正好发生在战争期间罢了，而战争的背景更强化了这个故事的动人之处，仅此而已

⑶ 如何评价意大利电影《战争中的爱》

《战争中的爱》一个关于战争、自由、爱和黑暗历史的故事，拍的谐谑而充满温情。不事煽情，意大利骨子里洋溢的浪漫自然流淌，更有太多意想不到的微妙桥段让人会心一笑。其实结局是悲剧的，只是悲中又带着喜。每个民族都有反思历史的方式，这部电影也许代表意大利的那种。

⑷ 求一部尼古拉斯凯奇的电影名

柯莱利上尉的曼陀林

主要演员
尼古拉斯·凯奇 Nicolas Cage .....Captain Antonio Corelli
佩内洛普·克鲁兹 Penélope Cruz .....Pelagia
约翰·赫特 John Hurt .....Dr. Iannis
克里斯汀·贝尔 Christian Bale .....Mandras

剧情介绍
希腊的塞佛罗尼亚岛毗邻地中海，风景如画，宛如田园小诗一般的纯美恬静，以捕鱼为业的居民们世世代代生活在这里，他们与世无争，淳朴善良。但是，这样一个美丽的小岛却终究无法隔绝战争的影响，二战开始后不久，驻扎进这里的意大利士兵就打破了岛上的宁静祥和。
安东尼奥·柯莱利（尼古拉斯·凯奇）是这支部队里的一名上尉军官，虽然身为军人，但他仍保有着浪漫的天性和非凡的品味，尤其对音乐情有独衷，为了排遣军营生活的孤寂，柯莱利随身带着一把曼陀林琴，仿佛只有在琴声的怀抱里，他才能忘记身在异乡的孤单和战争带来的巨大压力。
一个偶然的机会，一位叫佩拉吉娅（佩内洛普·克鲁兹）的当地姑娘闯入了柯莱利的世界，佩拉吉娅是渔村的医生之女，宽广迷人的地中海赋予她美丽优雅的仪表和坚韧执著的性格。在最初的相处中，两人都感觉和对方格格不入，但是很快，柯莱利天籁般的琴声便令佩拉吉娅神往不已。
这时，佩拉吉娅的未婚夫，本地渔民曼德拉斯（克利斯汀·贝尔）加入了希腊游击队阵营，奔赴前线抗击意军，曼德拉斯走后，佩拉吉娅和柯莱利之间的情谊有增无减，姑娘典雅的气质和不凡的智慧慢慢俘获了这位意大利上尉的心，尽管战争日益临近，但是两人的感情仍迅速地增长着，被战争封闭的柯莱利开始融入小村子淳朴简单但是快乐平和的生活中，而这一切又令他开始怀疑起这场战争的意义究竟何在。
美好的时光总是短暂的，而战争会湮灭一切美好的事物--包括爱情。柯莱利和佩拉吉娅不得不作出最后的抉择，是选择对各自祖国的忠诚还是选择对方的爱情？如果选择了后者，他们注定将要面对全然不可预知的未来和无止境的奉献牺牲……
片中有许多意大利民歌的男声合唱，别具风味，特别是那首脍炙人口的《桑塔·露琪亚》，引出了无数人对过去的回忆。
因此，就音乐而言，这部影片也是极有建树的。同时，该片也通过对表现音乐的美好，意大利人热爱音乐，热爱和平的性格反衬了战争的残酷，纳粹的可恶。

望采纳~

⑸ 求战争影片中悲凉的背景音乐

歌曲名：
试听地址：http://a8.ent.tom.com/player/jump.php?songid=222333
介绍：俄国战歌
中文歌词翻译： ?鞞榳E!P
为了 截??R籡?
鷾4灛

⑹ 求几首澎湃振奋人心适合打斗的音乐

您好！
我的解答如下：
家庭教师——圣战 家庭教师——立ち上がる仲间达 酷狗上有下载的~
亡灵序曲 虽不是让人很激动 没有巨大的声音 但这音乐能让人热血澎湃
The Mass（弥撒）传说是"德国党卫军第一装甲师军歌"，其实是取自法国乐队Era《TheMass》专辑，曲子融入了浓郁的诗班风格，低音凶猛，声场开阔，旋律很吸引人，音乐性和音响性都十分出色。
The Celtic Experience体验凯尔特，作者苏格兰音乐先锋WilliamJackson，苏格兰风笛开场，听起来象起穿着裙子在清冷的苏格兰草原上独自行走，《勇敢的心》背景音乐。
He's a Pirate他是海盗，作者Klaus Badelt，(汉斯·季默的老乡）加勒比海盗电影中黑珍珠号的诅咒(Pirates of theCaribbean：The Curse of the Black Pearl)中的插曲，整个音乐慷慨激昂。
Battle Without Honour or Humanity人性的战争，作者是小日本TomoyasuHotei，被用在多部电影背景音乐里面，包括杀死比尔，还有最新的真人电影版《变形金刚》。建议听强劲版本，能听出金属的那种感觉来，超憾。
goodbye ******再见**，这个大家再熟悉不过了，无间道黄SIR从楼上掉下时的背景音乐，飘荡在空气中的忧伤的低吟女生，似乎是意大利或法国的音乐，但出处不详细。
conquest of paradise征服天堂，是著名希腊音乐大师Vangelis专为影片《1942》编的配乐。但大家一定也很熟悉，港片《暗战》有用到过，还有《士兵突击》中好象也有用过，很悲壮，康慨赴死的意味，有点前苏联一些音乐的风格。
Clubbed to Death骇客帝国I中的第四首背景音乐，老牌电子配乐大师RobDougan精典曲目之一，曲子相当精彩，一气呵成，声声不息。Rob1965年出生于悉尼，随后他又为骇客II配乐。
Main Theme Pride FC格斗大赛的主题音乐。Pride FC全称Pride Fightingchampionship，创始自1998年，其雏形是日本的ValeTudo格斗大赛。这首曲子便是这个比赛的主题曲。作者是日本的TakanashiYasuharu。从音乐中能够听出来出拳重击、气势如牛和紧张的那种感觉。
hello zepp此曲出自著名恐怖电影《电锯惊魂》，作者CharlieClouser，大家可能不熟悉，他曾为《天生杀人狂》《生化危机》等等电影都配过乐，很受剧片导演器重，成为其御用编曲。曲子也是超冷，透着夺人心魄的紧张气氛。
祝楼主听得高兴！望采纳！
云轩参上！

⑺ 罗马帝国战争电影的背景纯音乐有哪些

电影《角斗士》原声大碟曲目，汉斯·季默作曲，非常经典，以古罗马为背景。

Barbarian Horde

• Progeny
• The Wheat
• The Battle
• Sorrow
• Slaves to Rome

⑻ 10部必看经典二战电影推荐

第二次世界大战作为二十世纪最重大的历史事件之一,在不同的时期被不同地区的艺术家以不同的表述方式搬上了银幕。从二战打响到二十一世纪,在许多国家里,电影行业从来也没有中断过对二战类型影片的拍摄。好看的二战电影有哪些?以下是我分享给大家的关于10部必看经典二战电影，一起来看看吧!

10部必看经典二战电影

10 帝国的毁灭

年代：2005年

导演：奥利弗·西斯贝格

国籍：德国

战争启迪：所有战争的实相都是人性善恶的对立，而胜利则永远属于正义的一方!

《帝国的毁灭》是第一部正面描绘希特勒的纪实性历史反思影片。影片从希特勒身边最后一任速记员的视角出发，以平实、客观的立场展现了这位战争狂人是如何在掩体中度过生命的最后12天。

如同本片希特勒的扮演者布鲁诺·冈茨的著名影片《柏林苍穹下》，《帝国的毁灭》自上映之日起就成为各大媒体的关注对象，而随之而来的便是巨大的争议和非议!许多观众认为，《帝国的毁灭》对希特勒的描写过于人性化，有美化纳粹之嫌，不过也有为数不少的电影专家对这部冷静客观、以人文主义表现手法拍摄的电影盛赞有加。虽然再怎么客观的重现也无法与真实的历史划上等号;再理性的影视作品也难免夹杂着主创人员的感性色彩，但是我仍旧愿意相信《帝国的毁灭》里所说的一切都是真实的。因为它代表着一种人性的回归，虽然这种回归貌似迟了些、晚了些。但如果连战争狂魔希特勒都会忏悔，那么在这个世界上还有什么能够战胜人性中唯美、真善的光芒和力量?所有战争的实相都是人性善恶的对立，而胜利则毫无疑问的永远属于正义的一方!

9 鬼子来了

年代：2001年

导演：姜文

国籍：中国

战争启迪：不懂也不愿参与战争的百姓却要付诸最为惨痛的代价，这就是战争最为可悲、可叹之处!

二战之火烧遍全球，徳意日轴心国在全世界范围内疯狂的发动着令人毛骨悚然的侵略战争。在亚洲中国成了主要战场，日军的铁骑已经踏上了这片肥沃的土地，但朴实憨厚的平民百姓却全然不知这一切都意味着什么?不懂也不愿参与战争的百姓却要付诸最为惨痛的代价，这就是战争最为可悲、可叹之处!《鬼子来了》就是这样一部忠于事实、忠于写实、忠于客观反映的一部以二战亚洲战场为背景的优秀影片。

8 虎口脱险

年代：1966年

导演：杰拉尔·乌里

国籍：法国

战争启迪：拂去阴霾，让阳光、快乐和时间带走一切吧!

《虎口脱险》，一部经典的喜剧片，法式喜剧艺术的集大成者，一部电影史上不可多得的另类二战题材电影。换言之，《虎口脱险》简直是一个奇迹!不同于《美丽人生》那般黑色喜剧和浓情**，《虎口脱险》真真正正的被法国人赋予了轻松、诙谐和幽默。杰拉尔·乌里与法国喜剧大师路易·德·费耐斯联袂为世界影迷奉上了一份永远的精神大餐。在校声和欢愉的同时，《虎口脱险》让无数人摆脱了二战因所带来的伤痛和苦难，似乎《虎口脱险》在传达一种无比坚定的信念，那就是：阴霾终将过去，希望必将到来!向前看，阳光依旧灿烂;鼓起勇气，让快乐充满生活!

7 英国病人

年代：1996年

导演：安东尼·明格拉

国籍：英国

战争启迪：硝烟无情，人间有爱!

1996年第六十九界奥斯卡颁奖晚会上，这部由著名英裔导演安东尼·明格拉执导的《英国病人》一举夺下九项大奖!可以说，《英国病人》是上世纪末战争爱情题材影片中的登峰造极之作，亦是继《乱世佳人》、《魂断蓝桥》、《音乐之声》后最出色、最深刻、最令人难忘的战争爱情影片了。片中的“英国病人”只是一个简单的代称，而影片以二战为背景，讲述了一段荡气回肠、隽永难忘的爱情故事。

爱令辞世的人永远被我们铭记，爱令活着的人更加珍视美好的生活与阳光!爱令我们勇敢面对生命的困境与痛苦，使我们不断的相信战火与硝烟终会散去，和平与光明必将到来!《英国病人》，InMemoryLove Lives Forever!

6 桂河大桥

年代：1957年

导演：大卫·里恩

国籍：美国

战争启迪：珍爱生命，远离战争!

《桂河大桥》堪称电影史上最为经典的反战影片之一，该片在当年的奥斯卡上获得了诸项提名并最终荣膺了最佳影片奖，从此导演大卫·里恩扬名立万成为了家喻户晓的近代电影大师!

《桂河大桥》是那种可以看上几百遍的影片，而且每一次看时都会像第一次那样震撼人心。大部分战争电影都会在“正义”和“邪恶”问题上纠缠不清，但《桂河大桥》巧妙地回避了大是大非，从战争中的个体人性的角度展开了深入的探讨和升华。从表面上看，《桂河大桥》并无特长且波澜不惊，但在骨子里《桂河大桥》却充满了令人心潮澎湃的**和魅力。难怪大卫·里恩会在奥斯卡的领奖台上感慨颇深的说道：沿着这座大桥，没想到我来到了奥斯卡的颁奖台。

5 拯救大兵瑞恩

年代：1998年

导演：史蒂芬·斯皮尔伯格

国籍：美国

战争启迪：在生命面前，人人平等!

《拯救大兵瑞恩》无疑是1998年最为重要的一部战争片。电影奇才斯皮尔伯格再次执导二战类题材影片，相比起五年前我们看到了一个更为生动、更为复杂的营救行动。主角不再是德国商人，被营救者也由犹太人改变为普通士兵，不过我们很难不去拿《拯救大兵瑞恩》和《辛德勒的名单》相对比!影片伊始在墓地的场景很容易便令人想起《辛德勒的名单》结束时同样是在墓地的场景，似乎斯皮尔伯格在刻意传承着自己对战争、人性和死亡的一种独特理解。而在《拯救大兵瑞恩》中，导演更是向我们提出了一个尖锐而敏感的问题。那就是在生命与命令面前，孰轻孰重?这恐怕是一个士兵很难回答的问题，这也似乎是在一场罪恶的战争中始终都无以回避的一个问题。

4 美丽人生

年代：1998年

导演：罗伯特·贝尼尼

国籍：意大利

战争启迪：不论何时，永远笑对人生!

这是一部超越常规的黑色喜剧片;一服医治战争创伤的最佳良药;一部拥有着温暖质感、自然清新、生机盎然的经典二战题材影片!与《辛德勒的名单》有所不同，意大利国宝级男星罗伯特·贝尼尼所自编自导自演的《美丽人生》全篇不带有一丝一毫的血腥和残酷画面。虽同属不折不扣的二战题材影片，但很明显《美丽人生》与许多现实主义经典作品站在了截然相反的立场之上。整部影片都在轻松诙谐的气氛中进行，意大利式的浪漫主义完完全全的让我们规避了残酷的战争实相。即便是纳粹集中营的恐怖气息也未能使该片蒙上任何阴影。或许，相比起《辛德勒的名单》、《钢琴师》、《拯救大兵瑞恩》来说，《美丽人生》才真是那些曾亲历二战者在心灵上最适当的一次修复、一次理疗、一份慰藉和一份满含人性的祝福和关爱!

3 钢琴师

年代：2002年

导演：罗曼·波兰斯基

国籍：波兰

战争启迪：人性就像琴键，有黑亦有白!

《钢琴师》，迄今为止最为客观真实且最具文艺气息的一部二战题材影片!话说十余年前，斯皮尔伯格曾将《辛德勒的名单》的剧本递交到波兰斯基的手中，寄希望于这位曾经亲历过二战的犹太艺术家能将《辛德勒的名单》拍成一部伟大的电影。但罗曼·波兰斯基婉言拒绝了老友的好意，而理由却只有一个，那就是他实在不敢回忆、不敢面对那段残忍而恐怖的经历和记忆!而十余年后，年近古稀的波兰斯基终于鼓起了勇气、提起了摄像机向我们娓娓道来那段充满血腥、充满眼泪与嚎叫的华沙故事。

对于战争的描写《钢琴师》做得非常成功，罗曼·波兰斯基对影片的驾驭能力在该片中亦体现的淋漓尽致。人性善恶、坚强与懦弱的交织在波兰斯基游刃有余的掌控下显出了黑暗而深沉的本色。《钢琴师》在风格上力求写实、力求还原历史真实，而在感情上却真挚饱满、洋洋洒洒、催人泪下。残暴的战争与优雅的钢琴永远是最不和谐的两个音符，但在罗曼·波兰斯基天才般的指挥下，它们却配合出最令人震撼惊愕的奇特效果。或许是因为波兰斯基曾亲身经历过二战的原因吧，他的《钢琴师》更像是警示世界、反思人性、救赎自我、安抚灵魂的一部人性战争电影!

2 辛德勒的名单

年代：1993年

导演：史蒂芬·斯皮尔伯格

国籍：美国

战争启迪：救一人就等于救全世界!

在所有与二战有关的电影印象中，《辛德勒的名单》绝对是最为难忘的一抹黑白色记忆!在第66届奥斯卡上，《辛德勒的名单》依据囊获了最佳电影、最佳导演、最佳配乐等七项大奖，可谓二战电影史上不可多得的盖世经典作品!

在社会主义思想诞生的地方却首先发动了第二次世界大战，而在希特勒所领导的纳粹组织进行恐怖的种族灭绝行动的时代却也存在着像奥斯卡·辛德勒这样伟大的仁人志士。《辛德勒的名单》一片无时无刻不在体现着一种复杂人性的矛盾对立和终极冲突。是安逸享受财富所带来的荣华富贵，还是倾其所有尽到一个人应尽的义务?很明显，奥斯卡·辛德勒无畏的选择了后者。在那充满迫害、充满死亡威胁的恐怖时期里，辛德勒散尽家财以工厂为依托保护了1200名犹太人的性命和安全。他用自己的实际行动赢得了世人的尊重，也证明了人性的光辉和伟岸。在西方世界讲究“救一人就等于救全世界”;在东方国度讲究“救人一命胜造七级浮屠”!《辛德勒的名单》自诞生之日起就注定了不仅仅属于好莱坞、也不仅仅属于美国和西方社会，而是属于全世界、属于全世界每一寸曾燃烧过二战之火的土地!《辛德勒的名单》是全人类正视二战、反思二战、崇畅人性、拒绝战争共同的文化瑰宝!

1 最长的一日

年代：1962年

导演：拉里·佐纳克

国籍：美国

战争启迪：黑暗终将过去，D日终将到来!

1944年6月6日，这是改变世界的一天!我们**惯性的称之为D日!在65年前的这一天，盟军与德军在法国的诺曼底海滩展开了一场血雨腥风的海上登陆战斗。时隔18年，一部全景再现、真实描刻那红色一日的电影展现在了全世界观众的面前。它就是《最长的一日》!

《最长的一日》客观、细腻、真实的从盟军和德军两个角度再现了这对人类历史起着重大转折性意义的一天，此片也堪称世界战争纪实类题材的巅峰之作。与此同时，其对战争的理解、反思、以及无与伦比的震撼效应直至今日仍未褪色。《最长的一日》也超乎了电影的范畴成为了人类历史长河中一份弥足珍贵的思想财富。哪里有压迫，哪里就有反抗!黑暗终将过去，D日终将到来!当二战度过了1944年的6月6日后，全世界也终于看到了胜利的曙光。

>>>下一页是经典二战电影推荐

⑼ 在教父2的第24分钟有一段很欢快的音乐是一个老头子叫30位乐师演奏的，说是一首意大利民歌。

名字是Amarcord 作者是Nino Rota 网络就可以找到
Nino Rota 1911年12月3日出生在意大利米兰的一个音乐世家里，他的父亲是Nino Rinaldi。Nino Rota在很小的时候便显现出极大音乐天赋，早期他就读于罗马哥斯达尼加音乐学院，他做的第一首较专业的曲子"L'infanzia di San Giovanni Battista"便在米兰和巴黎得到演奏，而那时他仅有12岁。

后来他又在费城柯蒂斯音乐学院，米兰大学，意大利国立巴力音乐院进行进一步深造。并在20世纪40到50年代为一些歌剧，芭蕾舞剧作曲，其中包括："Ariodante", "Torquemada", "I Due Timidi", "La notte di un Neurastenico" ， "Aladino e la Lampada Magica"。

Rota1933年受雇于意大利的一些电影公司，开始为电影作配乐，并与Franco Zeffirelli, Luchino Visconti Renato Castellani, Mario Monicelli这些导演进行广泛的合作.而他与传奇导演Federico Fellini的合作则最为成功。从1952年的电影"The White Sheik"起，Rota在25年间为Fellini的16部名作谱写了配乐，其中包括："La Strada" (1954), "Le Notti di Cabiria" (1957), "La Dolce Vita" (1960), "81/2" (1963), "Satyricon" (1970), "Roma" (1972), "Amarcord" (1973) ，"Casanova" (1976)

其中最为耀眼的则就是《教父》（GODFATHER），以典型的西西里旋律写出的乐章富含动人的深情。

《教父》第一集的配乐是整个“教父三部曲”的音乐基础，它由“意大利音乐教父”尼诺．罗塔（Nino Rota）完成。这是一张具有浓郁古典风格的电影配乐，其中的多首曲目弥漫着意大利的西西里风情，而且各种舞曲风格的交融给这张唱片增添不少亮点。尼诺．罗塔以他对意大利民谣的精深理解和过人的音乐天份为武器，写出了这部十分耀眼的《教父》，当年在提名奥斯卡最佳配乐奖时曾遭人检举，说其主题音乐早在他的意大利电影作品中使用过，因而被取消了提名资格。两年后，尼诺．罗塔以同样的主题音乐为《教父续集》谱曲，奥斯卡奖却乖乖的颁了给他，可见本片的气势凌人。在《教父》电影原声带中，“爱的主题曲”（the love theme，相当的经典！！）早已是一首风靡全球的情调音乐；“迈可主题曲”更以激昂的管弦乐点出了教父次子的悲剧人生；“教父华尔兹”配合父女相拥而舞的场面则最为精彩迷人。

⑽ 战争电影中的背景音乐

这种音乐多半电驴上有，可以直接搜索“电影名+原声大碟”MP3或者APE的格式，里面都是电影的配乐。比如《勇闯夺命岛》的配乐就很牛13，电驴上就有http://www.verycd.com/topics/17630/
原声大碟
-《锅盖头》(Jarhead)[MP3!]
http://www.verycd.com/topics/68731/
功夫熊猫原声大碟等等