马友友电影音乐专辑

⑴ 马友友的名曲有哪些

悠悠马的作品很多啦 也是中国大提琴的骄傲 尤其是他的收藏的那把埃尔加的琴 赞！！
作品有：《热情 大提琴的浪漫音乐之旅》《丝路之旅》《探戈灵魂》《巴赫无伴奏大提琴组曲》
《演奏约翰威廉斯全新创作辑》等

⑵ 评析《卧虎藏龙》的背景音乐

评析《卧虎藏龙》的背景音乐：

该曲的作曲家由从中国走出的谭盾完成，他也凭借《卧虎藏龙》的电影配乐荣获奥斯卡最佳原创音乐奖。

1、民族性元素增添电影音乐的色彩

电影《卧虎藏龙》的配乐共由十三段背景音乐和一首主题曲组成，其中十三段背景音乐，按照故事的剧情展开，每段均有主题，如《南行》、《交锋》、《穿越竹林》、《交锋》、《荒漠奇情》、《丝绸之路》和《夜斗》等。

2、洋为中用彰显电影音乐表现力

《卧虎藏龙》电影配乐的主奏乐器为大提琴。在整个影片中，不管是烟雨江南的白墙，青砖画面，还是沙漠戈壁中落日，夕阳景象，或者是竹林中打斗场面均出现以大提琴为主的背景音乐。

大提琴为主的背景音乐贯穿整个影片，谭盾充分发挥了大提琴乐器的性能，创造性的把该乐器的演奏与中国的传统乐器二胡和马头琴结合起来，创作出的音乐作品带有浓郁的中国特色。

(2)马友友电影音乐专辑扩展阅读：

1、谭盾在《卧虎藏龙》电影音乐创作中，诠释了中国传统音乐元素与西方的音乐理论完美结合，使用中国的众多特色的乐器配乐而成的音乐作品，传递给世界的各地的观众。

2、谭盾以中国的音乐元素创作的《卧虎藏龙》主题音乐，得到了观众的喜爱，在作品中他充分发挥中国民族乐器及调式的特征，合理安排曲式结构，把一首富有中国特色的流行歌曲推向世界的更高舞台，在音乐中向国外的观众传播中国的音乐元素，传播中国的文化。

3、他以音乐为桥梁融合西方理论基础，选用中国特色的民族元素，使中国的特色的音乐作品走向世界的舞台。

⑶ 动物世界背景音乐叫什么

1.CCTV《天气预报》背景音乐-《渔舟唱晚》（混音版）

——中央电视台二十多年没有改变过的背景音乐 —“天气预报”背景音乐《渔舟唱晚》电子混音版，是上海电子琴演奏家浦琪璋根据同名民族乐曲改编演奏的。

2.CCTV《动物世界》片头曲-Just Blue

——这首Just Blue 出自Space乐队的1978年专辑《Just Blue》。 Space，法国著名的流行电子乐队(synth-pop )，这张专辑是他们最好的专辑，也是最“太空”的专辑，音乐天马行空、旋律美妙无比，在欧洲拥有一大批忠实听众。

3.故乡的原风景
——日本陶笛大师宗次郎创作的曲目，透过清新悠扬的陶笛乐音，阐述他对于自然万物与山川土地的感怀。《神雕侠侣》多次引用，哀伤感人。

4.简单的礼物（Simple Gifts）
——美国VOA广播电台（**）的SPECIAL ENGLISH（慢速音乐）节目的背景音乐吗？太熟悉了，只不过电台版的速度要比这个快一些。
5.雪之梦（Snowdreams）
——这首《Snowdreams 雪之梦》出自班德瑞的自然音乐《春野 One Day in Spring》专辑。相当经典的纯音乐，被电台和电视台使用的次数已经无法统计，常在一些情感类（尤其爱情，有一点淡淡的哀伤）的播讲中充当背景音乐。

6.童年回忆（Childhood Memory）

——这首《Childhood Memory 童年回忆》出自班德瑞Bandari的心灵音乐《日光海岸 Sunny Bay》专辑。确实曲如其名，让人回想起过去的时光，听了有种想哭的冲动 ...

7.宋家王朝（The Soong Sister）

——这首《宋家王朝 The Soong Sister》出自班德瑞Bandari 的灵感音乐《梦花园 Garden of Dreams》专辑 ，是日本作曲大师喜多郎 Kitaro为电影《宋家王朝》作的配乐，再现了在我国近代史中发挥了巨大作用的宋氏家族。作品既恢弘又凄婉，港台的电视剧多爱用此背景音乐，比如李若彤版《神雕侠侣》。
8.你的笑颜（Your Smile）
——这首曲子出自班德瑞的情境音乐《仙境 Wonderland》专辑，似乎常被用电台作为午夜节目的背景音乐。相对于其它几首情感节目的背景音乐，这首曲子并不显得特别悲伤和哀婉，但是一样会触到你的神经。

9.春野（One Day in Spring）

——《春野 One Day in Spring》出自班德瑞的自然音乐《春野 One Day in Spring》，常被用作节目开头的曲子或是新闻、起床曲的开头背景音乐。是一首非常舒缓柔美的经典乐。

10.安妮的仙境（Annie's Wonderland）

——《安妮的仙境 Annie's Wonderland》出自班德瑞的情境音乐《仙境 Wonderland》专辑，柔美而有力度，适合朗诵配乐。
11.凤凰卫视《天气预报》背景音乐-With an orchid
——这首《和兰花在一起》（With an orchid）出自Yanni（雅尼）的专辑《If I Could Tell You》，被凤凰卫视用于天气预报的背景音乐。飘逸的曲子，清清淡淡，如行云流水般的音律，洁净而从容

12.神秘园之歌（Song From A Secret Garden）

——这首《神秘园之歌》出自神秘园的第一张专辑《Song From A Secret Garden》。这首歌让人象迷失在神秘的丛林里，黑暗的看不到天，找不到出口，沉溺在这样的黑暗中，象一个人孤独的坐在路边大树的阴影下，静静看路上人来人往，别人看不到你你也不想被看到，因为你害怕，因为你孤独，你知道这不是什么好事，但只有这样，受伤的心才能感到一丝安全，这样的孤独一直在诱惑你 ...

13.Windancer
——这首曲子出自神秘园的专辑《白石 White stone》，悠扬舒畅，有品味的书店和FLASH动画都比较偏爱这首曲子。
14.烈火战车（Chariots Of Fire）
——《烈火战车Chariots Of Fire 》是1981年奥斯卡最佳影片。电子合成乐之翘首Vangelis 范吉利斯凭借为影片《烈火战车 Chariots Of Fire》所作的主题配乐“Chariots Of Fire ”夺得奥斯卡金像奖“最佳电影歌曲”奖，一举扬名于世。这部电影配乐绝对算得上是电影史上最脍炙人口、耳熟能详的作品之一，在广告片、电视剧中几乎和慢跑镜头密不可分，形成一个十分鲜明强烈的音乐联想。

15.泪花（Tears）

——经典钢琴曲《泪花 Tears》选自钢琴专辑《Dreaming》这张以“梦”为题的唱片，是旅韩华裔New Age钢琴家白日梦The Daydream演奏的钢琴独奏音乐。

16.再见，警察
——是香港作曲家陈光荣 Chan Kwong Wing根据欧洲的一首天主教的宗教歌曲曲调改编的。女音的歌词是意大利语，内容就是“再见，警察”，但它在《无间道》中是没有歌词的，只是哼唱，做背景音乐很适合，被国产影视作品广为引用。

17.柔板（Adagio）

——《柔板 Adagio》，音乐出自专辑《Songs From A Secret Garden》。很柔美，就像它的名字一样，也是很能引发感触的好作品，听了居然不免要落泪，足见其感染力之强！有一些广告就用其作为背景音乐，另外电台的一些情感节目也有用其作为背景音乐。而且，该曲也是朗诵配乐不可多得的好曲子。
18. 英雄的黎明
——《三国志-英雄たちの夜明け》，又名《英雄的黎明》，是日本著名音乐人横山菁儿 Seiji Yokoyama之作，为长达7小时的卡通电影《三国志》的开篇曲，也是日本自己精细的合成器配合以中国民乐乐器的一次结合展现发挥。音乐中的中国民乐乐器有二胡、古筝、琵琶等等，电影的所有风格都是尊重了中国风格，那配乐的主旋律一直是由二胡演奏出来，从主题曲的间奏，到各个主要配乐段落都是。音乐作为电影开场实为引导观众情绪的主要因素，由音乐把我们带到那二千年前的战国争乱世界。

19.王都炎上
——为日本音乐大师都留教博创作。王都炎上（又译“王都烈焰”，也就是火烧皇城之意）是鲁西达尼亚军攻陷叶克巴达那时，放火焚毁王城时的背景音乐，出自《亚尔斯兰战记》。《亚尔斯兰战记》是田中芳树的文学作品，一个旋律优美悲壮凄凉的小提琴协奏曲，配合了这个故事的背景，更加增添传奇的色彩，在“新白娘子传奇”中用作插曲。婉转低回的曲调完美贯穿了许仙和白素贞断桥相会始终，堪称经典。

20.爱的罗曼史（Romance De Amor）
——学吉他的朋友必弹的曲目。经常在爱情电视剧和青春电视剧出现的曲目。

21.反璞归真（Return To Innocence）

——Enigma英格玛《The cross of changes》里的经典曲目，中国人寿保险在CCTV上做的广告就用其作背景音乐。Enigma 源自于希腊文，英语解释为“谜，不可思议的东西”。

22.天地孤影任我行

——由陈勋奇作曲的这首乐曲，首出自王家卫经典影片《东邪西毒》。开始是紧密的鼓点，所引导的节奏加入厚重的打击乐音，当隐忍铺陈的鼓点旋律完全舒展开来那一刻，就好象千万道光从密云中迸发出来一样，神秘诡异却又明亮庄严，有种教人大气不敢喘的莫名的听觉喜悦。听者顿觉扬眉吐气，醍醐灌顶，精神猛的为之一振。

23.闲云孤鹤

——《闲云孤鹤》是中阮大师刘星1997 发行专辑《一意孤行》(My Way)中的第一轨音乐。这是一张很特别，很中国化的New Age音乐碟，全碟以古悠的古琴轻弹缓奏为首曲，运用了大量的中国古乐的手法，很有意境的体现出作者的意图，不顾困苦，克服挫折，执意前行，超然脱世。一意孤行。央视节目间过度，就使用它做背景音乐。
24.Song For The Lord 上帝颂
——上帝颂 Song For The Lord，出自班得瑞优美名曲《寂静山林 Silence with Sound from Nature》专辑，让你有种鸟语花香的感觉。

25.Bamboo Dance 竹舞
——Bamboo Dance 竹舞是和平之月系列之《兰》专辑中最出色的一首作品，美妙的琵琶是由中国上海的女性琵琶演奏家邵容主奏。她的演奏风格是由中国琵琶独有的颤音操法（轮指）构成。这就使这乐器有时听起来像是曼陀林（一种琵琶乐器），有时又像班卓琴一样变化无常。
——Bamboo Dance 竹舞这首曲子把中国民族风格的音乐做到了一个前无古人后无来者的绝妙境地，纯净又智慧，飘逸又温婉，仿佛来自天籁的声音——合着亚热带的雨水，还有琵琶合着竹乐器那种特有的水音。不仅是风舞，不仅是竹舞，那还是心在舞。

26.Nightingale 夜莺
——Nightingale，纯音乐名，中文译为夜莺，出自Yanni 雅尼的《Tribute》。这是雅尼专辑中最为精彩的一张，从此，雅尼的音乐彻底告别了“广告音乐”时期。雅尼是第一位被中国政府批准在紫禁城城内举行演出的西方音乐家，Nightingale全曲，也给人一种美好与恬谧的感觉。

27.Children
——在瑞典出生的Robert Miles，在九十年代以一曲Children大受人们瞩目。此碟更被誉为是“全欧史上最畅销跳舞细碟”，Robert Miles 也因“Children”一曲而声名大噪！虽为舞蹈曲目，但好多电台DJ都拿它作动感的背景音乐，尤其是汽车音乐。

28.《One man’s dream》-CCTV《对话》背景音乐

——Yanni 雅尼最为精彩的一张现场专辑 —《Yanni Live At The Acropolis》中的一首《One man’s dream》，每次从cctv-2看那档《对话》的节目时，心里都是一阵莫明的激动。看似卑微的人类，可以在一生中有如此的成就。尤其是当他们年长的时候，回头看看时，或者和我们这些正处于卑微状态中的人对话时。

29. Don’t Turn Off The Light
央视体育频道天下足球背景音乐
——Enrique Iglesias 安立奎·伊格莱希亚斯，西班牙著名流行音乐男歌手，他是著名情歌歌手胡里奥·伊格莱西亚斯 Julio Iglesias和菲律宾名模伊莎贝·普斯勒 Isabel Preysler的第三个儿子。自1995年出道以来，Enrique在拉丁乐坛取得了极大的成功，在美国和拉丁美洲都十分受欢迎。

30. 《Through The Arbor 穿过树荫》
央视节目间过度背景音乐

——著名钢琴家凯文·柯恩 Kevin Kern以他享有盛誉的美丽钢琴调子来捕捉我们的心，这是他最具有代表性之经典作，曲调不经修饰，却能轻轻松松地令我们不期然地跟着他走进“满园春色关不住”的林荫，不愧是钢琴大师。

31.《The Rock 勇闯夺命岛》主题音乐 Rock House Jail

——美国好莱坞动作影片《The Rock 勇闯夺命岛》中的第3段配乐，相当气魄、节奏感很强，由好莱坞三大配乐师之一的汉斯·季默创作。此电影的原声音乐包括《Rock House Jail》、以及《Hummell Gets The Rocket》被各大电视节目所引用，其旋律可谓家喻户晓，两个原声音乐均被评为“世界上最有气势的十大背景音乐”。

32. North Gate - Ron Carnel -- Various Artists

——Ron Carnel 所作的《North Gate》被香港电视广播有限公司（TVB）旗下香港翡翠电视台《瞬间看地球》的背景音乐。Various Artists，即中文意思的“群星（不同的艺术家）”。

33.Star Of Baghdad 巴格达之星

——《Star Of Baghdad 巴格达之星》出自班德瑞的情境音乐《仙境 Wonderland》专辑，这首让人觉得有点伤感的曲子，适合作朗诵爱情文字的背景音乐，常被电台、电视台用作情感类节目的背景音乐。

34.Bluebird 天堂鸟

——Bluebird 意为“蓝色鸣鸟”（产于北美），被称为“天堂鸟”。James Last 詹姆斯·拉斯特乐队，最受欢迎、流行最广的《天堂鸟》(Bluebird)，它不仅保持了乐团原有特色，而且在风格上与其他改编作品有所不同，各电视台节目大量引用为背景音乐。

35.法语歌曲《Magic boulevard》-世界影视博览的背景音乐

——这首歌是Francois Feldman 98年同名专辑Magic’boul’vard中的一首，《Magic boulevard》（魔力大道、神奇大道）描述的是关于一个电影院领座员唯美而忧伤的心情。轻柔舒缓的音乐响起、一幅幅凄美得电影画面也随之展现在眼前，整首歌散发着法国式的淡淡的凄美。

36.永恒依然-汪正正

——“是谁波动天地之旅，燃起力量穿越无边 ... 当一切慢慢遥远，永恒依然”。歌手汪正正在奥运期间推出的新曲《永恒依然》在中央电视台的几个频道同时播出，成为申奥的代表歌曲和未来广告公司的形象代言歌曲。

37.Short Trip Home (回家的路很短)

——最早听到这曲，是荷兰队被拒在2002年世界杯门外时候，CCTV5放了这一曲子。后来在世界杯的时候每每强队要告别世界杯时，这支哀怨的曲子就随之响起，它将人的心情渲染得淋漓尽致。这首Short Trip Home 是专辑《音乐心大地 HEARTLAND 》里边的曲子，专辑是约夏贝尔、马友友（大提琴）、艾格麦尔（蓝调+摇滚派的低音大提琴演奏家）及马克欧康（乡村小提琴）几个人的精选合成集子。

38.七侠荡寇志（The Magnificent Seven）

——美国1960年拍摄的电影《七侠荡寇志（The Magnificent Seven）》的主题音乐，是世界大型颁奖晚会最喜欢用的背景音乐。地球人都知道，伯恩斯坦作曲的一首交响乐。

39.弥撒（The Mass）

——The Mass，一般音译为“弥撒”，典型的欧洲教堂风格，是十七世纪欧洲教会音乐，起源于德国。音乐能将听者带到另一个境界，而这种魔力透过Era的音乐更显威力，《The Mass》所营造出的壮阔氛围和戏剧张力，撼动人心，引领听者神游超现实音乐国度。

40.Pirates Of The Caribbean 加勒比海盗

——City of Prague Philharmonic Orchestra(Soundtrack) —— 布拉格爱乐乐团（电影原声），震撼非常！

41.喜多郎 silk road

——喜多郎 Kitaro所创作的乐曲《丝绸之路 Silk Road》风靡全球整整20年。喜多郎的音乐8次被格莱美等音乐奖项提名，喜多郎的音乐真正开始为大家所认识，正是他的《丝绸之路 Silk Road》三部曲。听着那段熟悉的主题音乐，不尽深深地陶醉其中，眼前仿佛浮现出这样一幅画面：五彩缤纷的华美丝绸，在阳光下熠熠闪光，沿着黄沙柔美的曲线，飘向远方；载满丝绸的骆驼商队从丝绸之路上走来，驼铃叮咚，走向一片茫茫戈壁，慢慢消失在天际 ...

42.Flower from India 印度之花

——Flower from India 印度之花是瑞肯的经典代表作，瑞肯（Reikan）是位孟买土生土长的作曲家和演奏家 ，从5岁开始接触音乐，在西塔尔琴音乐家RANDIT 的启蒙下完成音乐训练，后来游历美国。
——《印度之花》是德国BOSS香水广告曲，曲子如此空灵，开场诡异的徘徊在东西方现代与古典音乐之间，以全新的方式诠释古老的印度。音乐响起，雨水的淋漓，曼陀罗花的恣肆，莲座的圣洁，香音的袅袅依依，茶馆的世俗喧嚣，瑜伽的神秘柔美以及对神的敬仰，对天地万物的猜想，都在这如怨如诉，绵延不断的旋律中娓娓道来。

43.Daydream 白日梦

——Daydream 白日梦是由Renodia（艺名是The Daydream 白日梦）、一位旅韩华裔New Age钢琴家，在韩国出版的钢琴独奏专辑《Dreaming》中的一曲。白日梦是一位处世风格神秘的音乐家，所演奏的是我们记忆里共同的事，他用非常优雅与平和的风格传递乐音。这是英国BBC广播网夜间节目常用背景音乐。

44.Forrest Gump

——阿甘正传，一首令人感到温暖的乐曲，和电影一起深深埋藏在我们的灵魂深处。每当听起这首曲子，我便想起了阿甘，他用自己的坎坷经历让我们懂得了如何珍惜眼前的一切；也让我们明白了逆境并不能将我们打垮，我们应该去努力寻找自己的幸福 ...

45.The God Of The Sea 海神（かいしん）-- S.E.N.S.

——S.E.N.S.（中文：神思者，日文：センス）是日本擅长电子音乐的二人团体，两位成员分别是深浦昭彦和胜木由佳里。The God Of The Sea 海神（かいしん），是S.E.N.S.1988年为日本NHK公共电视制播的纪录片“丝路系列”的《海上丝路》中担任作曲、编曲与演奏的工作而创作的配乐，获得了很高的评价。S.E.N.S.不少作品及代表作《故宫的记忆》被中国大陆及港台无数影视作品和广告频繁引用为背景音乐。

46.Variations on the Kanon by Pachelbel -- George Winston

——在电影《我的野蛮女友》中女主角弹奏的就是George Winston 乔治·温斯顿的专辑《December》中的第九曲 Variations on the Kanon by Pachelbel。
——《December》是乔治·温斯顿四季四张专辑里的最后一张，也是最闻名的一张。很多人都很喜欢乔治·温斯顿的钢琴演奏风格，《December》这张专辑的音乐更像是钢琴诗，为自然世界的冬日美景谱写的抒情诗。除了令人陶醉的美丽旋律，更使人惊奇的是音乐中在键盘上跳动着的灵感。

47.Big Smooke Mountain 大烟山

——探索频道配乐大师融合全球五大洲音乐元素，呈现精彩听觉冒险。“Big Smooke Mountain大烟山”出自GAR唱片公司制作的一张New Age专辑《Adimas 阿迪玛斯》第二曲。

48.爱的筵席，CCTV《对话》节目插曲

——又是一首吟唱音乐，直入灵魂深处 ... “爱的筵席”出自专辑《吟唱天堂》，女声吟唱有种特别的声音表情和质地，很柔媚、很感性、也很优雅，像一个透蓝深遂的梦境。“爱的筵席”是CCTV《对话》节目插曲，在每次介绍对话嘉宾取得辉煌成就的录像里，常常就是这首空灵的，充满谜一样绚丽色彩的曲子。

49.CCTV《动物世界》片尾曲 Westway

——这首《Westway》，选自英国SKY乐队的专辑“The Best Of Sky”。音乐属于介于轻音乐和New Age音乐之间，探索的成分较浓。音乐中运用了多种乐器，糅合了自然声息强烈的流行音乐风味音律流畅！

⑷ 卧虎藏龙这首歌在那下

中文名称：卧虎藏龙
英文名称：Crouching Tiger, Hidden Dragon
版本：[FLAC]
发行时间：2000年
专辑歌手：原声大碟
地区：美国
语言：普通话,英语
简介：

专辑介绍：

一、《卧虎藏龙(Crouching Tiger, Hidden Dragon)》原声介绍：

《卧虎藏龙》里最华丽的是武打，最深远的是对白，而最感人的是音乐。

本片的配乐由旅美大陆作曲家谭盾谱写，国际知名的华裔大提琴家马友友担任主奏，兼容东西方流行文化的李玟负责以中、英文演唱主题曲“月光爱人”(A Love Before Time)，搭配相当新鲜。本片的主题音乐风格幽运，哀而不伤，配合上片中含蓄的爱情表达，可谓相得益彰。在飞檐走壁的一段配上紧密有致的击鼓声，则充分烘托出紧张刺激的武打气氛，堪称是中国电影配乐中的极品，赢取奥斯卡的最佳电影配乐金像奖的确是实至名归。

影片一开场便是主题音乐《卧虎藏龙》，马友友用大提琴演奏的忧伤而深沉的旋律自此就贯穿了整部影片。大提琴是整部音乐中最重要的组成部份。听这一张电影原声专辑，我总是会自然而然地想起影片中的一句台词，李慕白对俞秀莲说：“我并没有得道的喜悦，相反地，却被一种寂灭的悲哀环绕。这悲哀缠绕了我很久，使我无法再继续(闭关修练)”。整个音乐就和影片一样呈现出一种“很深的寂静”。

一部古装武侠片，李安表现出的是无尽的寂寞和怅然，而谭盾的音乐也是如此。即使在《The Eternal Vow》(永恒的誓言)这首曲子中，开始短暂的欢快而跳跃的新疆风格音乐之后，延续和发展的依然是《卧虎藏龙》的舒缓和忧伤。

李慕白为了向俞秀莲表达自己压抑多年的深爱之情，不惜用尽最后一口真气；而玉蛟龙则在一系列打击之后感到人生幻灭无常，投崖而去。这两个电影部分的音乐分别是《Sorrw》(悲哀)和《Farewell》(永别)。《悲哀》在开始短暂的激烈和紧张之后，大提琴缓缓地进入，与交响乐共同营造出一个黯淡的空间；而《诀别》大提琴从一开始便进入，流露出一种忧伤的情绪。马友友的演奏让人钦佩，大提琴如泣如诉，尤其在音乐即将结束的尾音，渐隐的大提琴声反而更强烈地拉扯住了听者的心。

《卧虎藏龙》的电影配乐让我们感到谭盾的音乐并没有因为旅美多年而变得西化，相反地，他的作品中透出一股更加深邃的东方音乐文化气息，人生的困惑和无奈用典型的中国情结表达了出来：舒缓而优美的旋律，惆怅而悲伤的人生。这音乐气息中透出的伤感就如同是对背负着太多压力的中国人的人生发出的一声叹息。

“我们能触摸的，都没有永远。”——李慕白

二、《卧虎藏龙(Crouching Tiger, Hidden Dragon)》影片介绍：

在2001年奥斯卡颁奖典礼上，首次为中国电影人夺得4座金像奖（最佳摄影、艺术指导、配乐、外语片）的《卧虎藏龙》，是最近在国际影坛上引起极大迥响的一部中国武侠片，尽管国内的观众和评论家对本片评价不高，但欧美影迷却看得如痴如醉。这部由一把青冥剑失窃引发的江湖恩怨和两代人对爱情的追求，在本质上是一部以“武侠”来包装的“爱情片”，因此由素来擅长执导文艺片的李安掌舵，遂拍出了跟其他传统武侠片全然不同的风味。

这是一段复杂的江湖恩怨……

一代大侠李慕白有退出江湖之意，托付红颜知己岳秀莲将自己的青冥剑带到京城，作为礼物送给贝勒爷收藏。这把有四百年历史的古剑伤人无数，李慕白希望如此重大决断能够表明他离开江湖恩怨的决心。谁知当天夜里宝剑就被人盗走，有人看见一个蒙面人消失在九门提督玉大人府内。九门提督主管京城治安，玉大人刚从新疆调来赴任，贝勒爷即不相信玉大人与此有关，也不能轻举妄动以免影响大局。

岳秀莲为了不将事情复杂化一直在暗中查访宝剑下落,并且对前来京城的李慕白隐瞒消息,只想用旁敲侧击的方法迫使蒙面人归还宝剑。不过岳秀莲的良苦用心落空,蒙面人真的归还宝剑时,不可避免地跟李慕白有了一次正面的交锋……
四、本原声专辑发布介绍：

本音乐专辑为《卧虎藏龙(Crouching Tiger, Hidden Dragon)》电影原声音乐，谭盾(Tan Dun)作曲，马友友(Yo-Yo Ma)主奏，主题曲《A Love Before Time》由李汶(CoCo Lee)演唱。tomchen1989发布于VeryCD.com，感谢下载支持！

专辑曲目：

1.Crouching Tiger, Hidden Dragon/卧虎藏龙
2.The Eternal Vow/永恒的誓约
3.A Wedding Interrupted/闹婚
4.Night Fight/夜斗
5.Silk Road/丝绸之路
6.To the South/南行
7.Through the Bamboo Forest/穿越竹林
8.The Encounter/交锋
9.Desert Capriccio/荒漠奇情
10.in the Old Temple/古寺
11.Yearning of the swors/思慕青冥剑
12.Sorrow/悲
13.Farewell/离
14.A Love Before Time/月光爱人(英文版) 李玟
15.A Love Before Time/月光爱人(中文版) 李玟

电驴下载地址：
http://www.verycd.com/topics/138278/

⑸ 马友友的《Short Trip Home》是他哪张专辑里的

《Short Trip Home短暂的归乡之旅》（也译作《非常民歌》）是专辑《HEARTLAND 音乐心大地 》里的曲子。
专辑是由约夏贝尔（小提琴），马友友（大提琴），艾格麦尔（蓝调+摇滚派的低音大提琴演奏家）及马克欧康（乡村小提琴）几个人的精选合成集子。这是一个在蓝调草根乐基础上以古典+流行方式演绎的小提琴专辑，此曲演奏者为约夏贝尔。

⑹ 有得过格莱美奖的华人吗

1，杭天琪，1999年，格莱美终生艺术成就奖。

杭天琪，1966年1月27日出生于上海市，歌手、演员。1986年，出版第一张专辑《可爱的夏季》。1988年，参加第三届全国青年歌手电视大奖赛业余组通俗唱法比赛，以《黄土高坡》和《我热恋的故乡》获得第二名。

2，央金拉姆，2011年，格莱美新世纪音乐专辑奖。

央金拉姆，藏族，心灵音乐家、现代藏族女禅师、作家、央金歌舞法创始人，1973年8月10日出生于中国甘肃天祝（华瑞）藏族自治县一个原始的小山村-玛尼旗沟。

3，马友友，2017年，格莱美，最佳世界音乐专辑奖。

马友友，1955年10月7日出生于法国巴黎，祖籍浙江鄞县（今宁波市鄞州区）。大提琴演奏者，毕业于哈佛大学、茱莉亚音乐学院。

4，谭盾，2002年，格莱美，最佳电影原创音乐专辑奖。

谭盾，1957年8月出生于湖南长沙茅冲，中国音乐人、作曲、指挥。中央音乐学院硕士毕业，哥伦比亚大学博士毕业。1979年，创作了第一部交响乐作品《离骚》，1983年以交响曲《风雅颂》赢得国际作曲大奖。

5，田志仁，2011年，，格莱美，最佳古典跨界专辑奖与最佳配器编曲伴奏奖。

田志仁，美国华裔音乐制作人。田志仁是继2010年大提琴家马友友获得“最佳古典跨界专辑奖”后，登上国际舞台的又一位华裔音乐家。

⑺ 请给我轻音乐大师马友友的介绍

国际顶尖的旅美华裔大提琴家马友友(Yo-Yo Ma)，从他广泛而多元的音乐事业，不难理解其不断寻求与听从不同的对话方式，以及对个人的艺术成长求新求变的态度。无论是演奏新乐曲或大家耳熟能详的曲目、和好友一同演出室内乐、与年轻的音乐家及听众接角、探索西方古典传统外的文化及音乐型式，马友友努力从中找寻能激发想像力的元素。

马友友紧凑的音乐会行程，包括与全球知名乐团协奏演出、个人独奏会及室内乐等。与不同的演奏家合作都能为他带来不同灵感，合作过的音乐家包括艾克斯、巴伦波因、爱森巴哈、潘蜜拉-法兰克、柯汉(Jeffrey Kahane)、Young Uck Kim、拉雷多、巴比-麦菲林、艾格-梅耶、摩里斯(Mark Morris)、欧康纳、彼德-塞尔金、史坦、史托兹曼、史塔特(Kathryn Stott)等。藉著与音乐家之间的互动，超越单一音乐风格的界限。他最大的目标就是将音乐化为一沟通的语言，跨越世界不同种族，拉进人与人之意距离。为达成此目的，他更投身研究国乐、中国传统乐器、非洲卡拉哈利的丛林音乐等。

他对音乐的兴趣还不仅只于此。马友友日前刚成立“丝路”专案，要将古丝路商队(从东亚至欧洲，包括印度、西藏、波斯、希腊等地)的文化、艺术、人文等重新介绍给世人。为了使古丝路国家文化遗产重见天日，并找寻代表此地传统的声音，专案小组特到丝路行经国家勘查，而“丝路专案小组”将做为往后相关文化、教育计划的资料库。马友友除策划本案，也将演奏特别为“丝路”而创作的新曲(包括为“丝路合奏团”所写的协奏曲)。新力古典也计划发行三张“丝路”专辑，其他如“丝路网站”等多媒体呈现方式也会一并推出。这项创新的“丝路”计划也将参与2001的“萨尔兹堡音乐节”，及2002年“史密斯桑尼亚民俗音乐节”的演出。

1997年，马友友费时多年完成一项将巴哈无伴奏大提琴组曲结合多种表演艺术的创新诠释。内容不仅包含他本人在世界各地音乐会演出、巴哈无伴奏大提琴组曲重新录音，更重要的是以“巴哈灵感”为题的内涵。演出共分成六部影片(六部组曲各一)，以巴哈的音乐为出发点，再各自与马友友所激发的灵感结合，和不同领域的艺术家(包括花式滑冰好手托薇儿与狄恩、花园设计师梅瑟维、导演伊果杨和吉拉德)创造出新风貌的巴哈。影片在“公共电视台”及全球各大电视网播出，获奖无数，包括两项艾美奖、加拿大双子星奖16项提名及许多国际影展大奖，由新力古典发行录影带。

为发展大提琴演奏曲目，马友友时常演奏20世纪较不为人知的大提琴曲，许多现代作曲家皆为他量身订做新乐曲。曾为多位作曲家的新作首演，其中包括艾伯特(Stephen Albert)、丹尼波尔(Richard Danielpour)、哈比森(John Harbison)、柯希纳(Leon Kirchner)、李伯森(Peter Lieberson)、卢塞(Christopher Rouse)、盛宗亮、谭盾、约翰-威廉斯等。这些不仅是为他而写的作品，马友友在作曲家的创作过程也扮演重要角色。

马友友为新力古典的专属音乐家，录制过近50张专辑风格不一(曾获13次葛莱美奖)，显示他的音乐兴趣层面之广。除了古典音乐的大提琴曲目，他也录制许多由他首演的新作品及专为他所写的乐曲。此外，他多项跨界的录音如与巴比-麦菲林合作的“天籁”、与麦尔和欧康诺合作的“民歌的马友友-阿帕拉契圆舞曲”、演出皮亚左拉作品的“探戈灵魂”等，皆受到广大听众的喜爱。2000年春将计划发行“阿帕拉契圆舞曲”的续篇“阿帕拉契之旅”。其最新录音发行“繁花似锦巴洛克”，收录重新编曲后的巴哈咏叹调、包凯利尼的协奏曲等，并由库普曼指挥阿姆斯特丹巴洛克管统乐团担任管统乐演奏(马友友的史特拉第瓦里大提琴为巴洛克时代乐器)，另外一张“Solo”则收录柯大宜、大卫-怀德、齐尔品、盛宗亮等人作品，还包括新编曲独奏版的欧康诺“阿帕拉契圆舞曲”，整张专辑以无伴奏演出，做为他另一项“丝路”计划的前奏曲，当中以不同文化的角度，表现漂泊与扎根、创新与传统等不同主题。尽管马友友横跨多种音乐领域，他仍保持古典音乐最畅销音乐家地位，新专辑一发行便立刻打进“告示牌”古典音乐畅销名盘，并能在前15名维持很长一段时间，甚至有四张专辑同时在榜上的记录。

马友友除了不断在音乐舞台上带给观众全新的感受，更致力于音乐教育的推动。他不但鼓励青少年接触音乐，更希望他们进一步参与创作。巡回演出期间，马友友都会排出时间指导大师班学生，甚至参与学生(包括非音乐科系学生)一些非正式的活动。同时，他也发展“家庭音乐会”，如在卡内基厅一系列“家庭音乐会”开幕中演出；在“Mr. Roger's Neighborhood”及“芝麻街”等电视节目中，带领小听众群进入音乐世界。马友友竭尽所能地为儿童塑造一个音乐的空间，以丰富而生动的方式让音乐与创造力成为儿童生活中的一部分。

在1999年的夏天，马友友与名指挥巴伦波因合作，和一群来自中东的优秀杰出年轻音乐家们组成的“中东青年管弦乐团”一起演出研习，活动名为“1999文化之城”，于德国威玛举行。

马友友1955年生于法国巴黎，4岁起由父亲启蒙学习大提琴，并和家人迁居纽约。之后于茱丽亚音乐院师事李纳德-罗斯(Leonard Rose)。1976年，他从哈佛大学毕业，取得人类学学位，为他开启传统音乐院教育外的另一扇窗。马友友与妻子育有一对儿女。

目前马友友使用两把的乐器分别为1733年制Montagnana大提琴及1712年制Davidoff Stradivarius大提琴。

⑻ 谁能给我马友友所有专辑列表最新的是哪一张最好是哪一张哪一张和手风琴有密切配合

专辑名称: Paris La Belle Epoque(巴黎美丽年代)
创 作：马友友
唱片公司：新力唱片
专辑语言：纯音乐 出版日期：2003年
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● 专辑名称：世纪典藏(台湾版)
● 演唱歌手：马友友
● 发行公司：新力博德曼
● 发行时间：2005年10月14日

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专集名称： Obrigado BRAZIL／巴西情迷
演唱歌手： 马友友
发行公司： Sony Music
发行日期： 2003年07月15日
语言种类： 纯音乐

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专辑名称：The Essential-世纪典藏
演唱歌手：马友友
语言种类：音乐欣赏
发行时间：20051014

1.巴哈：善牧羔羊，BWV 208
2.我可以跳上一整夜（电影：“窈窕
3.布拉姆斯：G小调第1号钢琴四重
4.巴哈：耶稣，世人期待的喜悦，B
5.韦瓦第：四季《冬》，作品八第四
6.巴哈：G大调第1号无伴奏大提琴
7.麦耶：六岁小儿子的独舞(选自
8.欧康纳：蝴蝶假日(选自 民歌的
9.欧康纳：阿帕拉契华尔兹(选自
10.皮亚佐拉：现实交会三分钟(选自
11.德瑞维拉：墨西哥胡帕果舞曲(选
12.裘宾：乡愁(选自 巴西礼赞)
13.魏亚－罗伯士：金铜皮肤传奇(选
14.马里亚诺：水晶 (选自 巴西情
15.德弗札克：B小调大提琴协奏曲，
16.柴可夫斯基：如歌的行板
17.萧士塔高维契：D小调大提琴奏鸣
18.拉赫曼尼诺夫：声乐练习曲（与巴
19.盖西文：富节奏感且果决的快板（
20.克莱斯勒：爱之喜
21.马斯奈：泰绮丝冥想曲
22.圣桑：哈瓦奈舞曲，作品八十三

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《马友友勃拉姆斯钢琴四重奏》

演唱者：马友友勃拉姆斯钢琴四重奏
出版单位:上海声像出版社
出版日期:2000-08-05
版号:ISRCE049532900

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《探戈灵魂Soul of The Tango》
来源：sonymusic

艺人：马友友
唱片：探戈灵魂
厂牌：索尼
时间：2005年8月（引进版）

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马友友《马友友的电影琴缘》 与Ennio合作
艺人：Yo-Yo Ma
唱片：Yo-Yo Ma Plays Ennio Morricone
厂牌：Sony
时间：2004/10/13

曲目
The Mission 教会
01.Gabriel's Oboe
02.The Falls
Giuseppe Tornatore Suite 意大利导演朱赛贝扥纳多雷导演作品组曲
03.Playing Love (from Legend Of 1900) [海上钢琴师]
04.Nostalgia (from Cinema Paradiso) [天堂电影院]
05.Looking for You (love theme) (from Cinema Paradiso) [天堂电影院]
06.Malena (main theme) [真爱伴我行]
07.A Pure Formality (main theme) [幽国车站]

Sergio Leone Suite 意大利国宝级导演塞吉奥里昂尼导演作品组曲
08.Deborah's Theme (from Once Upon A Time In America) [美国往事]
09.Cockey's Song (from Once Upon A Time In America) [美国往事]
10.Once Upon A Time In America (theme) [美国往事]
11.Once Upon A Time In The West (theme) [西部往事]
12.Ecstacy Of Gold (from The Good, The Bad And The Ugly) [黄昏三镖客]

Brian De Palma Suite 美国惊悚/动作名导布莱恩狄帕玛导演作品组曲
13.Casualties of War (theme) [越战创伤]
14.Death Theme (from The Untouchables) [铁面无私]

Moses and Marco Polo Suite 电视迷你影集组曲
15.Journey (from Moses) [摩西传]
16.Moses (theme) [摩西传]
17.Marco Polo (theme) [马可波罗]

From the Film The Lady Caliph 嘉莉珐
18.Dinner 晚宴
19.Nocturne 夜曲

BONUS TRACK
20.Plying Love (from Legend Of 1900) [海上钢琴师]
21.Gabriel's Oboe from The Mission [教会]

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马友友《马友友的电影琴缘》 与Ennio合作

艺人：Yo-Yo Ma
唱片：Yo-Yo Ma Plays Ennio Morricone
厂牌：Sony
时间：2004/10/13

曲目
01.Gabriel's Oboe
02.The Falls
03.Playing Love (from Legend Of 1900) [海上钢琴师]
04.Nostalgia (from Cinema Paradiso) [天堂电影院]
05.Looking for You (love theme) (from Cinema Paradiso) [天堂电影院]
06.Malena (main theme) [真爱伴我行]
07.A Pure Formality (main theme) [幽国车站]
08.Deborah's Theme (from Once Upon A Time In America) [美国往事]
09.Cockey's Song (from Once Upon A Time In America) [美国往事]
10.Once Upon A Time In America (theme) [美国往事]
11.Once Upon A Time In The West (theme) [西部往事]
12.Ecstacy Of Gold (from The Good, The Bad And The Ugly) [黄昏三镖客]
13.Casualties of War (theme) [越战创伤]
14.Death Theme (from The Untouchables) [铁面无私]
15.Journey (from Moses) [摩西传]
16.Moses (theme) [摩西传]
17.Marco Polo (theme) [马可波罗]
18.Dinner 晚宴
19.Nocturne 夜曲

BONUS TRACK
20.Plying Love (from Legend Of 1900) [海上钢琴师]
21.Gabriel's Oboe from The Mission [教会]

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马友友大提琴作品集：《SOLO》
《马友友《独奏》》

演唱者:马友友
产品名称：马友友《独奏》
版权提供:
出版单位:上海声像出版社
出版日期:2000/01/01
版号:ISRCE040142400A.J6

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马友友《双星合璧》

艺人姓名： 马友友 / Yo-Yo Ma
专辑名称： 双星合璧 / Yo-Yo Ma Plays The Music Of John Williams
发行日期： 2004年10月18日
产品编号： SK89670

曲目:
1. Concerto for Cello and Orchestra
I. Theme and Cadenza
II. Blues
III. Scherzo
IV. Song
2. Elegy for Cello and Orchestra
3. Three Pieces for Solo Cello
I. Rosewood
II. Pickin'
III. The Long Road North
4. Heartwood

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《马友友——经典友友》

演唱者:
产品名称：马友友——经典友友
版权提供:SonyMusic
出版单位:上海声像出版社
出版日期:2005-09-08
版号:ISRCE040541000/A.J6

序号 歌曲名称 歌手 曲长 试听 歌词
1 BACH 马友友 02'22" 试听
2 PIAZZOLLA 马友友 05'22" 试听
3 O'CONNOR 马友友 04'43" 试听
4 BACH 马友友 01'30"
5 DVORAK 马友友 05'01"
6 GERSHWIN 马友友 01'42"
7 WILLIAMS 马友友 03'29"
8 MEYER 马友友 03'59"
9 BRAHMS 马友友 04'37"
10 TAN DUN 马友友 02'58"
11 BACH 马友友 07'20"
12 FAURE 马友友 09'11"
13 RACHMANIN OFF 马友友 06'24"
14 PIAZZOLLA 马友友 03'08"
15 TRADITIONAL 马友友 02'34"
16 O'CONNOR 马友友 04'25"

⑼ 我想知道有关马友友的具体介绍和他的音乐

国际顶尖的旅美华裔大提琴家马友友(Yo-Yo Ma)，从他广泛而多元的音乐事业，不难理解其不断寻求与听从不同的对话方式，以及对个人的艺术成长求新求变的态度。无论是演奏新乐曲或大家耳熟能详的曲目、和好友一同演出室内乐、与年轻的音乐家及听众接角、探索西方古典传统外的文化及音乐型式，马友友努力从中找寻能激发想像力的元素。

马友友紧凑的音乐会行程，包括与全球知名乐团协奏演出、个人独奏会及室内乐等。与不同的演奏家合作都能为他带来不同灵感，合作过的音乐家包括艾克斯、巴伦波因、爱森巴哈、潘蜜拉-法兰克、柯汉(Jeffrey Kahane)、Young Uck Kim、拉雷多、巴比-麦菲林、艾格-梅耶、摩里斯(Mark Morris)、欧康纳、彼德-塞尔金、史坦、史托兹曼、史塔特(Kathryn Stott)等。藉著与音乐家之间的互动，超越单一音乐风格的界限。他最大的目标就是将音乐化为一沟通的语言，跨越世界不同种族，拉进人与人之意距离。为达成此目的，他更投身研究国乐、中国传统乐器、非洲卡拉哈利的丛林音乐等。

他对音乐的兴趣还不仅只于此。马友友日前刚成立“丝路”专案，要将古丝路商队(从东亚至欧洲，包括印度、西藏、波斯、希腊等地)的文化、艺术、人文等重新介绍给世人。为了使古丝路国家文化遗产重见天日，并找寻代表此地传统的声音，专案小组特到丝路行经国家勘查，而“丝路专案小组”将做为往后相关文化、教育计划的资料库。马友友除策划本案，也将演奏特别为“丝路”而创作的新曲(包括为“丝路合奏团”所写的协奏曲)。新力古典也计划发行三张“丝路”专辑，其他如“丝路网站”等多媒体呈现方式也会一并推出。这项创新的“丝路”计划也将参与2001的“萨尔兹堡音乐节”，及2002年“史密斯桑尼亚民俗音乐节”的演出。

1997年，马友友费时多年完成一项将巴哈无伴奏大提琴组曲结合多种表演艺术的创新诠释。内容不仅包含他本人在世界各地音乐会演出、巴哈无伴奏大提琴组曲重新录音，更重要的是以“巴哈灵感”为题的内涵。演出共分成六部影片(六部组曲各一)，以巴哈的音乐为出发点，再各自与马友友所激发的灵感结合，和不同领域的艺术家(包括花式滑冰好手托薇儿与狄恩、花园设计师梅瑟维、导演伊果杨和吉拉德)创造出新风貌的巴哈。影片在“公共电视台”及全球各大电视网播出，获奖无数，包括两项艾美奖、加拿大双子星奖16项提名及许多国际影展大奖，由新力古典发行录影带。

为发展大提琴演奏曲目，马友友时常演奏20世纪较不为人知的大提琴曲，许多现代作曲家皆为他量身订做新乐曲。曾为多位作曲家的新作首演，其中包括艾伯特(Stephen Albert)、丹尼波尔(Richard Danielpour)、哈比森(John Harbison)、柯希纳(Leon Kirchner)、李伯森(Peter Lieberson)、卢塞(Christopher Rouse)、盛宗亮、谭盾、约翰-威廉斯等。这些不仅是为他而写的作品，马友友在作曲家的创作过程也扮演重要角色。

马友友为新力古典的专属音乐家，录制过近50张专辑风格不一(曾获13次葛莱美奖)，显示他的音乐兴趣层面之广。除了古典音乐的大提琴曲目，他也录制许多由他首演的新作品及专为他所写的乐曲。此外，他多项跨界的录音如与巴比-麦菲林合作的“天籁”、与麦尔和欧康诺合作的“民歌的马友友-阿帕拉契圆舞曲”、演出皮亚左拉作品的“探戈灵魂”等，皆受到广大听众的喜爱。2000年春将计划发行“阿帕拉契圆舞曲”的续篇“阿帕拉契之旅”。其最新录音发行“繁花似锦巴洛克”，收录重新编曲后的巴哈咏叹调、包凯利尼的协奏曲等，并由库普曼指挥阿姆斯特丹巴洛克管统乐团担任管统乐演奏(马友友的史特拉第瓦里大提琴为巴洛克时代乐器)，另外一张“Solo”则收录柯大宜、大卫-怀德、齐尔品、盛宗亮等人作品，还包括新编曲独奏版的欧康诺“阿帕拉契圆舞曲”，整张专辑以无伴奏演出，做为他另一项“丝路”计划的前奏曲，当中以不同文化的角度，表现漂泊与扎根、创新与传统等不同主题。尽管马友友横跨多种音乐领域，他仍保持古典音乐最畅销音乐家地位，新专辑一发行便立刻打进“告示牌”古典音乐畅销名盘，并能在前15名维持很长一段时间，甚至有四张专辑同时在榜上的记录。

马友友除了不断在音乐舞台上带给观众全新的感受，更致力于音乐教育的推动。他不但鼓励青少年接触音乐，更希望他们进一步参与创作。巡回演出期间，马友友都会排出时间指导大师班学生，甚至参与学生(包括非音乐科系学生)一些非正式的活动。同时，他也发展“家庭音乐会”，如在卡内基厅一系列“家庭音乐会”开幕中演出；在“Mr. Roger's Neighborhood”及“芝麻街”等电视节目中，带领小听众群进入音乐世界。马友友竭尽所能地为儿童塑造一个音乐的空间，以丰富而生动的方式让音乐与创造力成为儿童生活中的一部分。

在1999年的夏天，马友友与名指挥巴伦波因合作，和一群来自中东的优秀杰出年轻音乐家们组成的“中东青年管弦乐团”一起演出研习，活动名为“1999文化之城”，于德国威玛举行。

马友友1955年生于法国巴黎，4岁起由父亲启蒙学习大提琴，并和家人迁居纽约。之后于茱丽亚音乐院师事李纳德-罗斯(Leonard Rose)。1976年，他从哈佛大学毕业，取得人类学学位，为他开启传统音乐院教育外的另一扇窗。马友友与妻子育有一对儿女。

目前马友友使用两把的乐器分别为1733年制Montagnana大提琴及1712年制Davidoff Stradivarius大提琴。

今年46岁的马友友（YO－YOMA）就像他的出生一样的，是属于世界舞台的，而非某一国家和地域。他出生于法国，长于美国，身上流得却是中国人的血液。

马友友4岁那年跟他父亲上了第一堂大提琴课，这标志着一个不同凡响的演出生涯的开始。6岁时他在巴黎大学举行首场独奏会，节目中有一首巴赫无伴奏组曲。1962年爱好音乐的马氏家族迁居纽约市后，由于他的无可置疑的天才，马友友进入朱莉亚学院，成为伦纳德·罗斯的学生。他在该校就读到15岁，然后决定转入哈佛大学，旨在取得学位并扩展自己的视野。他顺利完成了从神童的直觉演奏到成熟音乐家的过渡，1978年获得艾弗里·费雪奖。如今46岁的马友友在世界各地都有他的热心听众，从1983年始仅与索尼合作的专辑就达50多张，14次捧得“格莱美奖”的马友友今年再度以《阿帕拉契之旅》赢得格莱美奖的“最佳古典跨界专辑”。这张专辑也获得古典音乐类的“最佳年度制作人”。人们戏谑其谓“格莱美的杀手”。

大提琴的声音属“粗”线条的，在乐器中，大提琴是最接近“人声”的奇妙乐器，马友友的琴声将其“人声”的灵性发挥了出来，清新委婉，兴味无穷。就连巴赫无伴奏组曲，到了马友友的手里，就变成了一幅幅如梦如幻的音乐诗画。

在许多现场演奏录像中端详马友友，他像个邻家男孩，非常随和，经常会露出他那特有的孩童般的微笑。马友友的琴声，马友友的音乐理念，马友友的微笑，说到底，是一种博爱，因有此境界，他的琴声才会如此“不同凡响”，他的微笑才会如此充满魅力。

作品：SOLO

1999年最后一张专辑《SOLO》收录了包括匈牙利作曲家高大宜（ZoltanKodaly）、《民歌马友友》的作者马克欧康诺（MarkO’Connor）、与中国音乐热恋并娶了当时中国乐界才女的俄国音乐家齐尔品（AlexanderTcherepnin）及大卫怀尔（DavidWilde）的大提琴独奏乐曲；而旅美的中国作曲家盛宗亮也为马友友改编了《七首中国小调》，有“四季谣”、“猜谜歌”、“小白菜”、“醉渔翁”、“丢丢铜仔”、“牧歌”、“西藏舞曲”。

专辑中收录的其他作品对马友友来说，也都曾经在他的生命与艺术生涯中带给他不同的“冲击性”。像齐尔品的作品是这位俄国音乐家对中国与日本的“东方印象”，齐尔品除了是马友友父亲马孝骏博士在巴黎的老师，马友友自己在哈佛大学时也曾受教于齐尔品的儿子伊凡·齐尔品；这首作品对他自己有着极其特殊的意义。

另外收录大卫怀尔所写的《塞拉耶佛的提琴手》灵感则来自另一位大提琴家史麦洛维克（VedranSmailovic）。事件缘起1992年有22位在塞拉耶佛城中正排队等候买面包的市民被炸弹击中而无辜惨死；为纪念这些死者，每天下午4点到了事发当时，史麦洛维克就会身着燕尾服，无谓被手榴弹或枪炮击中的死亡风险在现场为逝者演奏；这首作品是一首令人伤感的挽歌。

作品：阿帕拉契之旅

这张《AppalachianJourney》（《阿帕拉契之旅》）专辑中，改编了两首民谣作曲家史蒂芬佛斯特（老黑爵、噢！苏姗娜等曲的作者）的民谣作品。此外，本张专辑最大的不同在于结合流行的音乐新概念，并且请到著名的美国乡村摇滚巨星“JamesTaylor“詹姆斯泰勒（以专辑“沙钟”荣获2000年第40届格莱美奖最佳流行专辑大奖）以及另一位民谣歌手“AlisonKrauss”艾莉森克劳斯前来共襄盛举。

这张专辑中，三位主要的演奏者再度共同定义了“古典音乐”的新范畴，不再让古典音乐只局限于巴哈、莫扎特身上，而得以进一步拓展到新的听觉经验。片中主要的作曲者欧康诺非常敏感地在美国西部民间音乐和古典音乐之间找到平衡，为古典音乐的传统注入新的生命和节奏，让所有年轻人都可以在其中嗅到鲜明的气息。

两首主打单曲“艰辛岁月不再来“（HardTimesComeAgainNoMore）与“睡吧，我的宝贝“（Slumber，MyDarling），前者结合詹姆斯泰勒独特的乡村乐嗓音，听来亲切温馨，平静动人，而后者由艾莉森克劳斯诠释，仿佛晨曦的第一道曙光，为世界绽放希望。