用多首流行音乐拍的武打电影

❶ 有哪些在电影中对流行音乐的运用堪称神来之笔

《疯狂动物城》里面运用的《try everything》。

当兔子坐车驶向疯狂动物城的时候，带上耳机的瞬间，这首歌就开始响起······

真的和电影特别搭配，勇敢尝试所有事。

当兔子到达动物城，摘下耳机，音乐戛然而止。

好像自己就是兔子，去大城市闯荡一样······

之后就有很多电影，搭配主人公的耳机增加背景乐，确实很能带动观众。

❷ 找关于周星驰《功夫》点评片

·外文别名：
Gong fu (Hong Kong: Mandarin title)
Kung Fu Hustle (International: English title)

·拍摄地:上海
·剧情介绍:
故事发生在20世纪40年代的中国，周星驰饰演一个一事无成、小偷小摸的古惑仔，立志加入当时势力最大、手段残忍的黑帮“斧头帮”。
星仔试图在一个叫“猪笼城寨”的地方对居民敲诈，却不知道他们个个身怀绝技，结果在这里栽了跟头。星仔与居民的冲突不经意地将“斧头帮”戏剧性地卷入其中，正反两派之间的斗争正式展开。
从“猪笼城寨”居民为生存而战发展到两派武术高手间的交锋，星仔渐渐地放弃了从前的思想和志向，开始领悟功夫的真谛。

◆演员阵容：

元华 饰演 二叔公

元华是港片中常见的大反派，他从70年代入行以来曾演出超过一百部电影，曾经合作过的导演包括徐克、吴宇森、洪金宝及刘镇伟，曾经合作过的演员则有李小龙、成龙、周润发、、李连杰及杨紫琼等。

他和洪金宝及成龙同是"七小福"之一，他曾与70年代当过李小龙的替身，并在《精武门》一片中扮演被李小龙踢倒的日本人。他于1987年的《东方秃鹰》一片中饰演的大反派首次受到瞩目。他较知名的的作品有《急冻奇侠》《摩登如来神掌》以及《太极张三丰》等。

他曾和周星驰合作多部作品，包括《逃学威龙》、《情圣》、《龙的传人》等片。

梁小龙 饰演 火云邪神

梁小龙是70及80年代功夫红星，他曾经和李小龙与成龙齐名，并被称为"三小龙"。他从1973年主演电影《生龙活虎》开始，短短十几年，就拍了《白鹤拳》、《迷魂拳》等70多部电影。后来他进军电视界，又陆续拍了《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、《雪山飞狐》、《霍元甲》、《陈真》、《再向虎山行》、《大内群英》、《四大名捕》等1000多集电视剧，成为80年代初香港最负盛名的武打明星之一。

80年代中期梁小龙刚拍完《四大名捕》便被邀请前往中国大陆进行文化交流和访问，这次访问却害他遭到台湾当局封杀，由于台湾是香港影视的主要市场，因此他便被迫息影。

《功夫》是梁小龙自80年代之后第一次重返大银幕。

黄圣依 饰演 芳

《功夫》是黄圣依首度参加电影演出。上海出生长大的黄圣依五岁就开始学舞，她于2000年赢得上海主持新秀奖，并开始受到影艺圈注意。于2002年首次参与电视影集演出。目前仍在北京电影学院就读。

冯小刚 饰演 鳄鱼帮老大

冯小刚是大陆知名编剧和导演，他在一年前担任大受欢迎的电视影集《编辑部的故事》的编剧因而一炮而红。他后来又自编自导姜文主演的电视影集《北京人在纽约》。他并于1994年首次执导电影《永失我爱》一片。

他于1995及1996年重返电视界，并执导电视影集《月亮背面》。

他近年来则以一连串喜剧片打破大陆的票房记录，包括1997年的《甲方乙方》、1998年的卖座巨片《不见不散》等。他于2000年执导的作品《一声叹息》改编自知名作家王朔小说，该片在开罗影展勇夺最佳影片、最佳剧本、最佳男主角、最佳女主角等大奖。他的作品还有《没完没了》、《万事如意》以及超级卖座的《手机》。

◆幕后精英：

周星驰 - 监制/导演/编剧/主角

周星驰是亚洲的喜剧天王，也是最受欢迎的艺人之一。他曾演过超过五十部电影，并以2001年的《少林足球》一片成为亚洲少见的国际巨星。《少林足球》一片跟《功夫》一样，都是由他自编字导自演，这部港片在亚洲各国上映时都打破当地的票房记录，包括非中文国家日本和南韩。

刘镇伟 - 监制

除了担任电影监制之外，刘镇伟也是香港首屈一指的导演，《南华早报》影评人方保罗曾形容他是“香港最有原创性的导演之一”。他担任编剧和导演的作品包括周润发主演的《花旗少林》；梁家辉主演的《92黑玫瑰对黑玫瑰》；以及张国荣、梁家辉、梁朝伟、林青霞和张曼玉主演的《射雕英雄传之东成西就》；以及周星驰主演的《大话西游》等。

曾瑾昌 - 编剧

曾瑾昌编写过十五部港片，第一部作品是张曼玉主演的《圣诞奇遇结良缘》，他的作品还有杨紫琼主演的《皇家师姐》和《中华战士》；梁朝伟主演的《杀手蝴蝶梦》及《沙滩仔与周师奶》。他于1996年首次和周星驰合作《食神》之后便和周星驰合作他的每一部作品，包括《喜剧之王》和《少林足球》。

◆功夫演职员表：
导演 周星驰 Stephen Chow
演员 周星驰 Stephen Chow ...... Sing
冯小刚 Xiaogang Feng ...... Crocodile Gang Boss (as Feng Xiao Gang)
元华 Wah Yuen ...... Landlord
董志华 Dong Zhi Hua ...... Donut
陈国坤 Kwok-Kwan Chan ...... Brother Sum (as Danny Chan)
林子聪 Lam Chi Chung ...... Bone (Sing's Sidekick) (as Lam Tze Chung)
梁小龙 Hsiao Liang ...... The Beast
元秋 Cheung Cheun Nam ...... Landlady
田启文 Kai Man Tin ...... Axe Gang Advisor
Kang Xi Jia ...... Harpist #1
冯克安 Hak On Fung ...... Harpist #2
黄圣依 Huang Sheng Yi ...... Fong
林雪 Suet Lam ...... Axe Gang Vice General
袁祥仁 Cheung-Yan Yuen ...... Beggar (as Cheng Yan Yuen)
赵志凌 Chiu Chi Ling ...... Tailor
释行宇 Xing Yu ...... Coolie
张一白 Yi Zhang ...... Inspector Chan (as Zhang Yi Bai)
Si Lu Ren ...... Suzie
Xiao Lung Ding ...... Mr. Gold
Ming Ming Zhang ...... Mr. Silver
Oliver Wong ...... Inspector
Kai Shi Chen ...... Rabbit-Tooth Jane
钱升玮 Wellson Chin ...... Neighbour A
Wen Hui He ...... Jiang Bao
David Hung ...... Mr. Big
Billy Ma ...... Axe Gang Member
Hao Tian Yuan ...... Little Sing
冯勉恒 Min Hun Fung ...... Four Eye Clerk
Lun Yeung ...... Neighbour B
Chao Xia Liu ...... Neighbour C
Lam Tze Chung ...... Sidekick (uncredited)
编剧 周星驰Stephen Chow
霍昕 Xin Huo
Chan Man Keung
曾谨昌 Kan-Cheung Tsang
制片人 Bill Borden
钱升玮 Wellson Chin
周星驰Stephen Chow
Po Chu Chui
Rita Fung
David Hung
刘镇伟Jeffrey Lau
王中磊 Zhonglei Wang
Connie Wong
Hai Cheng Zhao
原创音乐 Stephen Chow
黄百鸣Raymond Wong
Hang Yi
Xian Luo Zong
改编音乐 摄像师 Hang-Sang Poon
电影剪辑 Angie Lam
协调剧组人员 造型设计 Oliver Wong
艺术指导 Second Chan
布景师 服装设计 Shirley Chan
化妆师 Sai Hua Cai
Man Kuen Chow
Maggie Choy
Chang Ming Gao
Cong Lan Ji
Jia Lu
Yuan Tian
Mike Tse
Ronald Yeung
Qian Zhang
Ying Xia Zhao
制片主管 Paul Au
Ng Kam Chiu
Angie Lam
助理导演 Sylvia Liu
Eddy Yeung
美术 Shi Bin
Yao Jun
Crystal Lau
Zhao Nuo Li
Chung Kim Wai
音效 Steve Burgess
Ross Cockle
Chris Goodes
Vic Kaspar
Chi-tat Leung
Robert Mackenzie
Jo Mion
Andrew Neil
Paul Pirola
Steven Ticknor
Mario Vaccaro
特技师 视觉特效师 Chin-Wing Cheng
钟智行 Frankie Chung
John Galvin
Kith Ng
Tommy Tom
Manfred Yip
特技演员及其他部份参与职员 洪金宝Sammo Hung Kam-Bo
Saeed Adyani
Baoquan Li
Chok Shun Tang
Che Wai Wong
其他职员 John Charles
Petrina Ho
谢玉贞 Joyce Hsieh
洪金宝Sammo Hung Kam-Bo
Peggy Lee
Christina Liu
袁信义 Shun-Yee Yuen
袁和平Woo-ping Yuen

❸ 关于周杰伦的音乐/电影

近日，周杰伦悄然加盟了贺岁喜剧《命运呼叫转移》，为该片创作了片尾曲《彩虹》。作为新专辑《我很忙》的第二波主打歌，周杰伦再次将自己的歌曲献给了电影，不知道是不是他仍然沉浸在电影世界里。作为今年贺岁片第一波的《命运呼叫转移》是久违观众的贺岁喜剧，经历了冯小刚“贺岁三部曲”的高潮之后，《命运呼叫转移》召集了时下最当红的喜剧明星企图重振喜剧贺岁片。《命运呼叫转移》可以说是去年《爱情呼叫转移》的姐妹篇，片中出保留了徐峥，范冰冰，伊能静等人的精彩演出之外，还聚集了《武林外传》里无厘头的姚晨和闫妮，最令人期待的就是国民喜剧大师葛优的再度出山。可以说，十八般喜剧兵器一起上阵，只为的博观众过年时的一乐。而周董这次加盟这样一部喜剧，不知是不是因为有意触电喜剧。

周董对电影的喜爱由来已久，也曾经为很多电影创作过很多歌曲。他的电影总和音乐结缘，从他的电影音乐创作历程，我们可以窥探出周董在电影道路的成长轨迹。

在《寻找周杰伦》中客串演出几分钟的周董，于2005年正式出演了自己的首部电影《头文字D》。这部电影像是为周杰伦量身打造的一样，偶像剧般的剧情，偶像剧式的人物，非常契合周董的偶像气质。“只需作回他自己”的周杰伦也凭借此片一举获得香港金像、台湾金马两座最佳新人奖杯。周董的电影肯定少不了他的音乐创作，为电影写了两首歌，一首是带有重金属摇滚风格的《飘移》，另外一首是周董擅长的抒情小品《一路向北》。

2007年似乎是周杰伦的电影音乐之年，从年初的《满城尽带黄金甲》，到暑期的《不能说的秘密》，再到年末的现在他加盟《命运呼叫转移》。电影与音乐互相交织，共同推动着他如日中天的人气，岁末的《命运呼叫转移》更是达到了高潮。

年初的《满城尽带黄金甲》中，周杰伦出演了正义而勇敢的杰王子，他的演技也首次获得了肯定，被观众称其“在巩俐和周润发这样的演技派巨星面前毫不露怯”。这部电影不仅宣告了他从纯粹的偶像晋升为演员，也让他的一首《菊花台》唱红了两岸三地。他再次拿起了杀手锏“中国风”，配合着方文山华丽优美的歌词，让它几乎成为周杰伦电影音乐的代表。

《不能说的秘密》更像是周杰伦为了完成自己的音乐梦想而拍摄的一部音乐电影。自导自演的他自然不会放过电影音乐创作这个他拿手的任务。片中古典的钢琴曲配合着电影的青春爱情主题，为首执导筒的周董加了许多分。整个电影配乐全部由周杰伦操刀，再次印证了自己在音乐方面的天分和能力，也使电影更加令人印象深刻。

我们知道，2006年年初周董为功夫电影《霍元甲》创作了同名主题曲，随后他出演了功夫篮球电影《灌篮》。而这次加盟贺岁喜剧《命运呼叫转移》，不是他是否已经做好了进军喜剧界的准备。他平日里的冷幽默让他整个人看起来充满喜感，而从周杰伦几年来在电影的表现来看，他的表演潜力在喜剧中很可能更有作为。

❹ 拍武打戏用什么音乐比较好

有个鼓很好听的是《古惑仔》里面的《战无不胜》
你如果想弄就弄这个歌前面那短鼓的那短音乐。还有龙的传人，王力宏的那个，很不错的，如果在适当的时候用。开场你可以用一个那个大胖子唱的《朋友》，那个“朋友啊朋友，你可曾想起了我..”不过我不知道他叫什么，呵呵。好好演加油！给你 推荐几个音乐哦《醉拳》《不得不爱》的前奏，那短吉他！《冷酷到底》

❺ 求80 90年代经典武侠电视电影的歌曲 要带有武侠味的 就像戏说乾隆的问情 游龙惊凤的遇上你是我的缘这样的

1、笑红尘(《东方不败之风云再起》)
在电影《笑傲江湖》大获成功后，制作方又拍摄了续集《风云再起》。在故事方面，影片和原著几乎没有任何联系。因此，它也没能像前作那样深入人心。不过，影片中的这首插曲却被传遍了大街小巷。这就是由陈淑桦演唱的《笑红尘》。
假如说《沧海一声笑》唱出了傲视江湖的豪迈，那么《笑红尘》则唱出了看透人生的豁达。管什么恩恩怨怨，人生苦短。理什么纷繁江湖，谁人笑傲。只要看透这俗世云烟，任何人都可以笑傲红尘。这就是歌曲中的人生态度。
权利，令人痴狂。恩怨，令人感伤。比起只重眼前的江湖纷争，笑红尘中的逍遥自在明显更令人向往。电影中林青霞饰演的东方不败，正是看透了江湖中的乱世浮云。才甘愿隐退，做一个每天都能有歌相伴，有酒作陪的平凡人。
因此，我们有时也不妨多听听这些武侠歌曲。无论是快乐，还是忧伤。在武侠音乐的世界里，总有一种旋律能将心绪释放。即便我们不懂武术，即便我们不是大侠，也一样能在武侠的世界里，快乐到老。
2、沧海一声笑(《笑傲江湖》)
对于许多人而言，回顾香港武侠片，就是回顾他们的满心梦想，年少轻狂。而这首《沧海一声笑》，就是他们对香港武侠片最深刻的记忆。关于这首歌，流传着许多版本。其中最令人难忘的，莫过于黄沾、许冠杰和罗大佑共同演绎的这一版。黄沾的大气、许冠杰的潇洒、罗大佑的沧桑，三种不同的声音，为我们唱尽了江湖的变幻无常。如今相距《沧海一声笑》诞生的时间，已有近二十年。歌声带给我们的热血腾腾已渐渐沉淀成了一种化不开的怀旧情节。什么是江湖，什么是恩怨。这些疑问早已在《沧海一声笑》的歌声中化为乌有。
伴随着黄沾的离去，这首三人版的沧海一声笑成为了永远的绝唱。而那孤舟之上的琴箫合奏，那一曲撼天动地的笑傲江湖，也成了我们永远难忘的回忆。
谁负谁胜出天知晓，江山笑 ，烟雨遥 ，涛浪淘尽红尘俗事知多少……多少江湖恩怨，红尘往事都在琴萧合奏的泛舟之上成了武侠世界里的最后背影。
3、倩女幽魂(《倩女幽魂》)
关于香港古装片的热潮，最早大概可以追溯到1987年的这部《倩女幽魂》。影片成就了张国荣，成就了王祖贤。同时，也掀起了香港古装片的浪潮。而由张国荣演唱的这首电影同名歌曲，也成为了许多人的最爱。
电影《倩女幽魂》留给观众的印象之深，几乎超过了《聊斋》的原著。如今，当我们回忆起这段故事时，想起的大多是电影中的情节。至于《聊斋》中关于聂小倩的描述，能记起的人反倒不多。而电影之所以能给人留下挥之不去的印象，很大程度上都要归功于这首传唱至今的主题曲。
尽管近些年，这首歌的翻唱版本也一度流行。但对于大多数曾经生活在那个年代的观众而言，他们还是更喜欢张国荣的演绎。几声别离几声叹，最教难忘是当年。古典质朴的遗风，似水流年的风华，白衣飘冉的潇洒，前尘旧梦的情感，张国荣绝版的演绎与歌曲的哀怨别离成为了武侠电影里永远的绝唱。
4、一生所爱(《大话西游之仙履奇缘》)
一个迟来的拥抱，一个落寞的背影。相信每一个看过《大话西游》的人，都永远不会忘记这一幕。这个场景在当年不知让多少人潸然泪下。伴随着至尊宝落寞的背影，一件伤感的情绪渐渐清晰。这就是由卢冠廷作曲并演唱的《一生所爱》。
不知是紫霞仙子和至尊宝的故事太过感人，还是这首歌太过忧伤。才使我们对《大话西游》的故事恋恋不忘。卢冠廷的声音算不上完美，甚至第一次看《大话西游》时，很多人并没有留意到那忧伤的曲调中还隐隐有着歌声。但是卢冠廷哀伤而飘渺的声音，确是耐听的典型。多听几次就会让人深陷其中，无法自拔。
《大话西游》的爱情并没有皆大欢喜的结局。但是，正是因为那几分缺憾，才让这个故事被传为佳话。而这首《一生所爱》也正是因为那若隐若现的伤感，才成为我们心中久久难忘的感动!
5、人间道(《倩女幽魂2之人间道》)
假如说《倩女幽魂1》的主题是爱情，那么《倩女幽魂2》的主题就是正邪。开篇的一首《人间道》，就早已告诉观众，这是一个关于除魔卫道的故事。电影《倩女幽魂2之人间道》上映于1990年，当时正处于香港电影的黄金时期。而当时也正是张国荣渐出歌坛，张学友崭露头角的时候。因此在《倩女幽魂2》中主题曲的演唱者也就理所当然的由张国荣换成了张学友。
尽管当年正是四大天王的崛起时期，而张学友更被认为是四大天王中唱功最好的。可单就声音而言，张学友的嗓音太过完美。既不够飘渺，也不够沙哑，并不适合唱武侠类的歌。不过由于是黄沾一手包办的词曲，再加上之前《倩女幽魂1》留给人们的印象尚佳。因此这首《人间道》依然被奉为武侠歌曲中的佳作。
6、随缘(《太极张三丰》)
但凡看过《太极张三丰》的观众，大多对其中的配乐印象深刻。尤其是张三丰领悟太极拳时的那首插曲，安详的旋律，更是让人百听不厌。不过，由于种种原因，这首歌最终也没能够大红大紫。因此对于它的名字知道的人也并不多，这就是由罗大佑作曲，林夕作词的《随缘》
虽然歌曲在当年并未能被广为传唱。但在网络发达的今天，这首歌却成了许多人，怀旧情节的寄托。太极拳本身就是动静皆宜，以慢见长的拳法。而歌曲，准确的表达了太极拳的随意豁达。因此，对太极有兴趣的人，也不妨仔细听一听这首歌。从音乐中感受一下太极精神的独到之处。
7、男儿当自强(《黄飞鸿II之男儿当自强》)
听到这样的旋律，无需过多的介绍。如今舞台上的武术表演，最爱用的配乐有两首，其一是屠洪刚演唱的《中国功夫》，另一首就是您现在听到的《男儿当自强》。
《男儿当自强》的曲调来自国曲《将军令》，后来被黄沾填词并重新编曲，才成了如今的这首《男儿当自强》。关于这首歌，有两个版本流传最广，其一由成龙演唱，其二就是您正在听的由林子祥演唱的版本。成龙大哥无疑是荧幕上的硬汉，硬汉歌曲硬汉唱，的确很有说服力。但就歌曲本身而言，这首由林子祥演唱的版本，在编曲与演唱方面显得更具爆发力。林子祥用极尽高亢的声音，成功演绎了这首被传唱至今的歌曲。
如今，在香港电影的字典里，《男儿当自强》不仅是一首歌曲，更被视为中华武术的一个象征。他用高昂的旋律，上进的歌词，成功的将武术精神引入音乐。让博大精深的中国功夫以音乐为载体传向世界。
8、流光飞舞(《青蛇》)
我们之所以向往武侠，是因为它圆了我们一个遥不可及的梦。仗剑江湖，儿女情长。每个人都曾向往过传奇般的人生。当我们翻开武侠电影的乐章时，触动我们的不仅是豪气干云天的激荡旋律，更有那声声入耳的几多婉转，几多缠绵。
十余年前，导演徐克之所以敢将《白蛇传》的故事重新解构，黄沾和雷颂德的音乐无疑是他的坚强后盾。而电影《青蛇》之所以能获得成功，也同样要在很大程度上归功于音乐的帮衬。关于本片的音乐，人们印象最深刻的就是这首陈淑桦演唱的《流光飞舞》。怨天命，伤离别。一曲《流光飞舞》，正如电影本身，道尽了世间爱情的无奈与伤感。
正是因为音乐的婉转，才让影片的情节更显伤感。虽然电影《青蛇》不能像它的原著《白蛇传》那样被传为佳话，但随着如梦如幻的旋律，这首《流光飞舞》却成为武侠音乐里的传世佳作。
9、长路漫漫任我闯(《武状元苏乞儿》)
提起香港的武侠音乐，我们就不得不提到一个人，他就是被誉为“词坛宗将”的黄沾。在香港武侠电影的漫漫旅途中，黄沾的地位是不可替代的。一首好的电影，要有一首好歌相配。一首好歌必定少不了一首好词。黄沾正是当年作词者中的不二人选。
歌曲由林子祥演唱，分为国语与粤语两个版本。粤语版的歌名叫做《长路漫漫伴你闯》，但对于大多数观众而言，这首国语版的《长路漫漫任我闯》明显更为霸气，歌词也更加琅琅上口。
关于周星驰的武侠情结，在《武状元苏乞儿》中可谓得到了前所未有的表达。但本片的武侠气质的真正表露却是在本片的后半段。正是因为歌曲的恢弘大气，洒脱豪迈，才让我们在周星驰的电影中一睹武侠的豪迈风采。
10、醉拳(《醉拳2》)
电影《醉拳2》上映于1994年，堪称是成龙的巅峰之作，在那年的荧幕上成龙大哥的身手成了最大的看点。如今，关于影片的情节，恐怕没有多少人能够记清。但是，这首铿锵有力的歌曲，却被人们哼唱至今。成龙打醉拳，最是恰到好处，可谓增一分则无形，减一分则无力。而电影中的歌曲也同样被成龙大哥拿捏的刚刚好。
当年，口中唱着醉拳，手上打着醉拳的成龙大哥，带给了我们太多的喜悦。他将武打变为了杂耍，在功夫中演绎着快乐。

在成龙大哥亲自演唱的醉拳中，拳法与歌词形成了最完美的搭配。关于醉拳的理论，不是三言两语能说得清的。但是，如果非要我们给醉拳下一个简单的定义，这首歌的歌词就是最佳诠释。

以上是较为经典的

❻ 你心目中的武侠影视音乐十佳是哪些

中国武侠小说以金庸先生大家，近几十年来，金庸先生的小说被拍摄成多部影视剧，各种版本影视剧的主题曲、片尾曲、插曲，有数百首之多，我所喜欢的十大武侠影视音乐作品也都名列其中：

一：沧海一声笑

这首徐克电影《笑傲江湖之东方不败》主题曲，是由香港词坛教父之称黄沾作词作曲的，是武侠影视剧歌曲中巅峰之作。

这首歌歌词沧桑大气而充满古典诗意，尽得庄子逍遥之神髓，极富东方思想文化之内涵。

这首歌的旋律与词意高度融合，曲随词意，洒脱放浪，苍凉豪迈，是魏晋遗风在今天的复活。

七：雪中情

《雪中情》是电视剧《雪山飞狐》主题曲。歌词描写英雄独自在茫茫雪海中行走的画面，很切合《雪山飞狐》的剧情，歌曲反复吟唱，回肠荡气，充满豪迈英雄乐观主义。

八：归去来

《归去来》是电视剧《神雕侠侣》主题曲，由小柯作词作曲。歌曲忧郁缠绵、欲分难舍、扣动心扉、柔情委婉，十分动人。

九：心爱

《心爱》是《倚天屠龙记》主题曲，是一首情义交融的动听歌曲，充分诠释了主人公张无忌英雄情长儿女情更长的内心世界。

十：爱江山更爱美人

《爱江山更爱美人》是电视剧《倚天屠龙记》片尾曲，由著名音乐人小虫作词作曲。歌曲表达了主人公张无忌面对江山与美人时，毅然选择了美人的人生追求。也鲜明表达了作者对自古以来英雄面对江山与美人两难选择时的价值取向。

❼ 电影黄飞鸿几部中的所有插曲音乐。

黄飞鸿系列电影歌曲】

01、男儿当自强狮王争霸之大合唱 (《黄飞鸿之三狮王争霸》主题曲) 02、男儿当自强 (主题音乐) 03、旱天雷 (佛山茶馆)04、这般可喜娘曾罕见 (梁宽初遇十三姨) 05、谁怜流落江湖上 (严师父落魄广东) 06、晚来一阵风兼雨 (宝芝林夜思) 07、子夜歌 (西餐厅谈判)08、途穷反遭俗眼白 (落难英雄)

09、西风紧(金山迷梦) 10、男儿当自强 (成龙主唱)(《黄飞鸿之二男儿当自强》主题曲) 11、劫火不能焚 (夜袭宝芝林) 12、试拂铁衣如雪色 (黄飞鸿戏棚显身手) 13、短衣射虎气难平 (山坡决斗) 14、欲将血泪寄山河 (黄飞鸿监牢被困) 15、知君怜我重肝胆 (梁宽勇救十三姨) 16、英姿飒爽犹酣战 (武状元血战严师父) 17、傲气傲笑万重浪

拓展资料：

影视形象

黄飞鸿传人林世荣的徒子徒孙，不少人成为电影中人，其中较为人熟悉的有武术指导刘家良，其父刘湛便是林世荣之弟子。

1950年代至1960年代香港便已拍摄了接近八十套以黄飞鸿为题材的电影。当中黄飞鸿一角，除了两套为白玉堂，俱由关德兴担当；而反派几乎全部由石坚演出。故港人常称关德兴为“黄师傅”之后成龙、刘家辉亦有演过少年时期的黄飞鸿。

199李连杰扮演黄飞鸿1年徐克拍摄李连杰版黄飞鸿电影非常成功。之后徐克与李连杰继续合作，拍摄续集《黄飞鸿之男儿当自强》《黄飞鸿之狮王争霸》《黄飞鸿之西域雄狮》。1993年徐克又与赵文卓合作，拍摄《黄飞鸿之王者之风》，1994年拍摄《黄飞鸿之龙城歼霸》。1993年李连杰亦与王晶导演合作拍摄《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》。另外徐克还监制《少年黄飞鸿之铁猴子》。

以黄飞鸿为主题拍摄的电影已经超过百部，形成黄飞鸿系列影视，“黄飞鸿”三字之所以在华人世界广为人知，主要因为这些影剧，但其中剧情多为虚构

❽ 香港武侠电影十大金曲排行第一的是什么歌

我也是网上找的·····参考一下吧
（一）醉拳
“我颠颠又倒倒好比浪涛，有万种的委屈我付之一笑”聆听这样的旋律，令人热血沸腾，激情澎湃，浑身有股豪迈之气。这是电影《醉拳2》中的插曲。电影《醉拳2》，曾上映于1994年。此片一播出，曾引起轰动效应，可谓万人空巷。
当年曾获得第三十一届【金马奖】最佳动作指导奖。那首同名曲《醉拳》也因此声名鹊起。可以说，《醉拳》是成龙主演的古装剧中最成功的一部，堪称成龙的巅峰之作。精彩的武打场面，戏耍逗笑的娱乐气氛，铿锵有力的音乐旋律，使这部电影具备了一定的艺术价值和含金量。
醉拳是我国一种古老的拳法，讲究形醉意不醉，意醉心不醉的运用纲领，其特点是击打快速、上下翻腾。既有形体艺术的美感，又有技击使用的特性。在整个影片中，成龙把醉拳演绎的入木三分，形象逼真。当然，成龙大哥亲自演唱的歌曲《醉拳》也毫不逊色，精湛的拳法与豪迈的歌词形成完美的搭配。至今，这首歌曲依然被人们广为传唱，成为武侠音乐的经典之作。
（二）长路漫漫任我闯
周星驰主演的《武状元苏乞儿》，上映于1992年。其中的故事情节，很到人也许早已淡忘。此片虽然没有获得很好的口碑，也没有取得实质性的突破。但那首有黄沾作词的《长路漫漫任我闯》却在当年获得香港电影金像奖最佳原创歌曲、最佳原创配乐提名。因此，此片的成功在一定程度上，要归咎于这首歌曲的价值和魅力。歌曲以大气磅礴的气势，洒脱飘逸的情怀取胜，给观众留下很深的印象。
歌曲分为国语和粤语两个版本，由林子祥演唱。国语版
较之粤语版，更显得飘逸，大气。歌词脍炙人口，充分地表达了周星驰的武侠情结，也表达了“一生不羁江湖气，长夜漫漫任我闯”的旷达胸襟。歌曲的荡气回肠和潇洒飘逸，让我们一睹武侠电影的风采和魅力，也让我们体会到武侠电影歌曲的独特内涵。
（三）流光飞舞
在武侠电影的世界里，我们看到的不仅仅是谁与争锋的江湖恩怨，还有肝肠寸断的儿女情长。也许，我们会向往那浪迹江湖，逍遥世外的豪迈情怀；也许我们会羡慕那温婉流转，缠绵悱恻的爱情传奇。
翻开武侠电影的乐章，那气壮山河的激荡旋律让人振奋，更有那那缠绵悱恻的柔美旋律令人****。
十几年前，徐克导演了一部浪漫的爱情武侠片《青蛇》。剧中，他没有局限于原著的条条框框，而是大胆地对原著《白蛇传》进行解构和创新。剧情营造了一种浪漫忧伤的基调和氛围，使故事情节更加婉转动人。然而，那首有陈淑桦演唱的《流光飞舞》起到了画龙点睛的作用。这首黄沾作词和雷颂德作曲的音乐《流光飞舞》运用婉转忧伤的风格，与青蛇的剧情一拍即合，道尽了人世间爱情的无奈与伤感。虽然电影《青蛇》当时没有在观众当中留下太多的反响，但是那首《流光飞舞》却如梦般地留在我们心灵深处，成为永久不衰的绝唱。
（四）男儿当自强
看过李连杰主演的黄飞鸿系列电影，我们一定会为李连杰矫捷的身手和精彩的武打动作所折服。更为徐克导演精彩的武打设计和特技运用所汗颜。李连杰凭借《狮王争霸>>一炮走红，奠定了自己在武侠电影的主流地位。紧接着，凭借黄飞鸿系列电影步步攀升，在香港影坛乃至世界影坛引起了轩然大波。毋容置疑，徐克导演的黄飞鸿系列电影之所以能大获成功，是因为徐克导演能大胆运用写意和写实相结合的手法，推陈出新。当然也要得益于那首荡气回肠的插曲《男儿当自强》。
《男儿当自强》的曲调源于古曲《将军令》，后来经黄沾重新填词作曲，才成为如今传唱的《男儿当自强》。这首歌曲正好符合成龙大哥和林子祥演唱。他们用极其高亢的声音，成功演绎了这部传唱至今的作品。音乐的旋律大气磅礴，富有震撼力，有气吞山河之气势，有侠气冲天之豪迈。听到这样的旋律，无不令人振奋，无不令人鼓舞。
在黄飞鸿系列电影中，导演徐克注意把握场景和机会，能够恰到好处地运用《男儿当自强》的旋律，使故事情节与音乐旋律做到完美的契合，可谓增一分则无形，减一分则无力。正是因为有这首曲调的帮衬和铺垫，黄飞鸿系列电影才更加符合自身所要表达的主旋律。在人物的塑造、剧情的安排和细节的处理上，更显得精致、完美。
如今这首歌曲已经传遍大街小巷，它不仅仅是一首催人奋进的歌曲，更是中华民族的精神和灵魂的象征。它以激情高昂的旋律，以音乐为载体，传承着中华民族的血脉与精神，将中华武术发扬光大，并传向世界。
（五）随缘
假如，《太极张三丰》这部电影让我们感受到太极的博大精深，那首《随缘》更让我们感受到太极精神的的匠心独运。
随缘而去，乘风而来。这似乎是《随缘》为我们昭示的一种人生态度。
李连杰在《太极张三丰》中，把张三丰演绎得淋漓尽致，尤其在参悟太极拳的那段细节，插入了《随缘》，使得歌曲的配乐和故事的情节相得益彰。
随缘由罗大佑作曲，灵溪作词。尽管如此，随缘没有给观众留下太多的印象。但也有少部分人对这首歌曲存在眷恋。他们喜欢用随缘做手机铃声。这首歌曲本身含有禅理，沉稳中渗透着悠闲自得。静下心来，仔细聆听，能够感受到一份禅幽般的清净和空灵。音乐契合了太极拳的章法，动中有静，以慢见长，也在一定程度上表达了太极拳的随意性和灵活性。因此，随缘理所当然成为一部经典怀旧歌曲。
（六）人间道
人间道之所以被奉为武侠歌曲的杰作，在很大程度上得益于电影《倩女幽魂》的影响力。
就电影本身而言，《倩女幽魂2之人间道》，给我们一个广阔的视觉空间，在凄迷离奇的故事中，诠释着人世间除魔卫道的故事。当然那首由张学友演唱的《人间道》用极尽完美的音调演唱，虽然他的嗓音缺乏天然的飘渺感和沧桑感，使得武侠歌曲缺乏一定的力度和张力。尽管如此，由于这首歌曲由黄沾作曲，加之当时张学友在乐坛的天王地位和影响力，这首《人间道》任然给观众留下了很深的印象。
《人间道》唱出了匡扶正义的主题，给人们诠释了一个颠扑不破的真理：正义最终要战胜邪恶！
（七）一生所爱
“情人别后永远再不回，无言落寞放眼尘世岸，鲜花虽会凋谢，但会再开。一生所爱忍让，白云外”
阔别多年，再次回味这首唯美动人的旋律，不觉潸然泪下。也许我们早已忘记演唱这首歌曲的卢冠廷，但那首《一生所爱》却留给我们无数次的感动。
听着这首歌，我们联想起周星驰演绎的经典爱情《大话西游》。感人的故事情节，细腻的情感告白，动人的音乐旋律，交织成一段唯美的爱情绝唱。《大话西游》有很多感人片段，令人感慨，让人****。最为精彩的是结局的那一幕：城楼上，夕阳武士与紫霞仙子深情的拥抱；人群中，孙悟空渐渐远去落寞的背影。但这一切最终在罗冠婷哀伤飘渺的歌声中渐渐消失，迷失在天涯外。天边，留下无尽的遗憾和悲伤。这一情景，堪称武侠电影爱情的经典和至尊。
大话西游没有给我们呈现一个最完美的结局，至尊宝与紫霞仙子的爱情悲剧，给观众留下了遗憾和惋惜。但是正是这份缺憾，这份伤感，才使大话西游的故事成为永恒的经典。然而，这首一生所爱也正是因为渗透着悠悠的无奈和伤感，才一直萦绕在我们心间，成为爱情的千古绝唱。
（八）倩女幽魂
提起倩女幽魂，我们不得不提及一个人，就是主演《倩女幽魂》和演唱这首同名曲的张国荣。影片的成功放映，使张国荣的演绎生涯和歌唱生涯达到了顶峰，从而也掀起了香港古装片的浪潮。
可以说，倩女幽魂使张国荣功成名就，也使香港武侠电影在有了空前绝口的突破。影片无论在艺术构思，情节安排、感情处理等方面都有独到的方法和技巧。因此，倩女幽魂一播映就引起了轰动效应。于是，一发不可收拾，随后相继推出了《倩女幽魂2》，《倩女幽魂3》。影片的大获成功，在很大程度上要归功于传唱至今的这首主题曲。
倩女幽魂，在观众当中引起了一定的反响。很多人都把张国荣做为自己的偶像，收藏他的专辑，传唱着他的歌，当然，也会反复聆听《倩女幽魂》这首经典歌曲，然而
2003年4月1日晚，张国荣遗憾离开人间，结束了自己辉煌的演艺生涯。这首歌也成了他与世长辞最后的绝唱。
（九）沧海一声笑
在金庸的武侠巨著中，笑傲江湖是最为经典的作品之一。然而，真正把该作品成功搬上银幕的大侠应该非导演徐克莫属。他开创了神怪武侠电影的先河，推动香港武侠电影走向了辉煌。
如果我们非要把香港的武侠电影排个座次，徐克导演的笑傲江湖当之无愧荣登榜首。当然一部好的电影要有一首好的音乐来陪衬。那首由黄沾作词的沧海一声笑，堪称武侠电影的绝世经典。
沧海一声笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪只记今朝……
一叶孤舟，琴箫合奏，一曲笑傲江湖，唱尽了风云变化，世道沧桑。凌风遥望，豪气干云。所有的江湖恩怨，所有的哀怨情仇，都在沧海一声笑中化为乌有。
歌词豪迈奔放，撼天动地。犹如滔滔江水，气势磅礴；旋律激情澎湃，气壮山河。犹如凤舞九天，荡气回肠。
如今，这首沧海一声笑，已化为一抹艳红漂浮在我们心灵的最深处，成为绝美的回忆。
（十）笑红尘
自从《笑傲江湖》红遍香港影坛之后，由林青霞主演的续集《风云再起》也引起了不小的轰动。相比而言，《风云再起》稍逊****，无论是在构思还是内容上都显得有些单薄。但是那首由陈淑华演唱的《笑红尘》却成为不朽的经典。
江湖纷争，谁人笑傲？不管那恩恩怨怨，也不问红尘往事，只要笑看风云，人生一切都是浮沉。剧中林青霞饰演的东方不败，甘愿隐退，不问江湖，做一个逍遥自在的人，对酒当歌，只愿换得半世逍遥。这也让我们明白了《笑红尘》精髓。
回顾香港武侠电影金曲，沧海一声笑可谓武侠歌曲中的绝品，唱出了傲视江湖的豪迈。然而，这首《笑红尘》却更胜一筹，拥有潇洒、飘逸，浪漫、逍遥的风格，渗透着看破红尘的达观和自然。它已经超越了江湖风云的境界。让我们真正明白：真正的武侠精神不是为了皇图霸业，名震江湖。而是急流勇退，与世无争，淡泊于名利。因此，让我们记住这些经典的武侠歌曲，寄托自己的人生理想，让武侠梦在我们心底摇曳生姿。

❾ 求经典武打电影背景音乐

1、故乡的原风景——宗次郎（我超喜欢的曲子）

2、三国的黎明（英雄的黎明）——横山菁儿的《三国志》（此曲最常出现于95神雕中）

3、徐州凯旋母之死——横山菁儿《三国志》（95神雕中最常用，这首曲子的调子貌似和《三国的黎明》一样，只是乐器不同）

4、风姿花传——日本动画电影《三国志》（其实我觉得吧，歌更好听。。。）

5、宋家王朝——喜多郎（97天龙八部里大量使用）

6、天地孤影任我行电影——《东邪西毒》开篇序曲

7、故宫的神思——神思者
8、妙音鸟Myoonchou——神思者（TVB里经常用的一首曲子。孟飞版的《雪山飞狐》中，胡一刀和其妻相遇时，用的便是这段音乐）

9、《ひとひらの雪》——姬神（《人龙传说》《神雕侠侣》中的配乐）

10、森林之春——班德瑞（《戏说乾隆》中有段非常优美的插曲）

11、孙文与庆龄——喜多郎（97天龙八部里面常出现）

12、望夫女——神思者（雪山飞狐，射雕）

13、雪千寻——《笑傲江湖之东方不败——风云再起》

14、雨夜绝别（神雕侠侣和霸王别姬里面常出现）

15、幽灵公主——久石让（神雕侠侣、天龙八部里常出现）

16、菩提树——《情定少林寺》电视原声音乐（下面这些都是黄霑代表作）

17、上天——《情定少林寺》电视原声音乐

18、定情——《情定少林寺》电视原声音乐

19、断情殇——《情定少林寺》电视原声音乐

20、交战——《情定少林寺》电视原声音乐

21、少林雄风——《情定少林寺》电视原声音乐

22、对峙——《情定少林寺》电视原声音乐
23、昔情难追——《东邪西毒》电影原声音乐（神雕第一集，李莫愁出场时：问世间情为何物……）

24、追忆——《东邪西毒》电影原声音乐

25、西天取经路遥遥——《大话西游》电影原声音乐

26、男儿无泪——雪花神剑片尾曲（无伴奏版同时也是电视剧里绛雪常吹那首曲子，我好喜欢的曲子，歌也喜欢）

27、此恨绵绵（神雕侠侣、青蛇、祝山伯与祝英台配乐）