创建于1959年的是美国电影音乐之声

A. 创作于1959年的什么是美国电影音乐之声》中的插曲

创作于1959年的《雪绒花》是美国电影音乐之声中的插曲。雪绒花是美国电影和音乐剧《音乐之声》中的著名歌曲，于1959年面世。理查德罗杰斯作曲，奥斯卡汉默斯坦二世作词。

雪绒花这首歌的歌词不长，却情深意远。主人公赞扬雪绒花的美丽，实际在希望自己的祖国也不失这些品性。而且这首歌的歌词是一首优美的小诗，诗行有长有短，三四行押韵，二五行押韵，六七行押韵，八十行押韵，一九行押韵，读起来琅琅上口，唱起来也非常优美动听。

雪绒花作品分析：雪绒花这首乐曲旋律带有较浓郁的奥地利民歌风格，曲调朴实感人。A乐段，节奏舒缓，旋律起伏变化较小，亲切抒情有赞颂祖国之意。B乐段，第一乐句节奏变化出现了休止，旋律也出现了五度跳进，与A乐段材料形成对比，表现出了对祖国的热爱。

雪绒花秉承了精良的制作水准，以欢快的旋律，温馨的笔触演绎出歌者纯洁真挚的情感。细腻温婉的编曲加以真挚动情的演唱，成功地营造出浪漫唯美的节日氛围。年轻人之间的爱慕与思念，如倾诉般，在一片圣洁的白色世界中娓娓道来，更是为听者在脑海中展开一幅精美绚烂的节日画卷。

B. 电影 音乐之声

电影《音乐之声》按影片类型分的话应该算音乐片，最初的舞台音乐剧《音乐之声》是由美国音乐剧的泰斗Richard Rodgers和Oscar HammersteinII根据玛丽亚·冯·特拉普(Maria Von Trapp)的自传：《冯·特拉普家的歌手们》(The Story of the Trapp Family Singers)改写而成的。《音乐之声》于1959年11月16日在百老汇的鲁德-方特恩剧院(Lunt-Fontanne Theatre)公演，成为五十年代百老汇公演时间第二长的音乐剧。但是是1965年福克斯公司(Twentieth Century Fox)拍的电影版《音乐之声》使它登上了世界舞台，受到全世界各个国家数百万观众的喜爱。获得了第三十八届奥斯卡最佳导演、最佳影片、最佳配乐、最佳剪辑、最佳录音五项大奖。其中流传最广的几首经典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》；轻松愉快的《孤独的牧羊人》；特拉普上校演唱的深情无限的《雪绒花》；欢乐大方的《哆口来咪》；以及可爱的孩子们演唱的《晚安，再见！》等等，都成为人们记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作，被视做人类最珍贵的永恒佳品。《音乐之声》来自生活，高于生活，它以乐抒情，以乐动人，到处充满阳光气息与温馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和谐美景和人文景观完美结合，体现出人与自然和谐融洽、相互依托的关系，鼓励人们乐观向上，追求纯洁美好，争取自由和享受生活，消除邪恶杂念，达到真善美的理想境界。虽然里面的主要角色都被刻意美化，但丝毫无损主题和形式上的出类拔萃，幽默的对白和情节，更把观众逗得前俯后仰，乐不可支。《音乐之声》称得上是电影史上绝妙的神来之笔，是一部影响深远的作品，它甚至超出了艺术作品的范畴，从艺术史、社会学、心理学、教育学、哲学等角度来衡量都值得研究和借鉴。

C. 创造于1959年的什么是美国电影音乐之声中的插曲

创作于1959年的《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的插曲。这首歌是《音乐之声》（1965年初搬上银幕）的插曲之一。

这首歌把edelweiss拟人化，使它具有人类的感情和高尚的品格，难怪男主人公在开始唱之前对观众说他要唱首情歌。不错，他将自己的感情注入这一生长在高山的植物，更主要的是，他通过这“小而白、洁又亮”的小花儿保佑自己的祖国永远平安、顽强。

这首歌歌词不长，却情深意远。主人公赞扬雪绒花的美丽，实际在希望自己的祖国也不失这些品性。

这首歌的歌词是一首优美的小诗，诗行有长有短，三、四行押韵，二、五行押韵，六、七行押韵，八、十行押韵，一、九行押韵，读起来琅琅上口，唱起来也非常优美动听。

创作背景

《雪绒花》（Edelweiss）是《音乐之声》（The Sound of Music）中的插曲。

在影片中的相关内容：上校一家参加为德国军官举行的音乐会，他们决定当夜离开奥地利，前往瑞士。音乐会上，上校弹起吉他，唱起了这首奥地利民歌，之后哽咽地唱不下去了，玛利亚和孩子们走上去与他一起唱，他们的深情感动了在场的奥地利观众，在上校 的示意下奥地利观众都激动地与他们合唱了起来。

还有一次出现是上校弹着吉他为孩子们唱的，上校唱了一段，大女儿也唱了一段。

D. 创作于1959年的什么是美国电影

创作于1959年的是美国电影《音乐之声》

E. <<音乐之声>>这部电影的简介

《音乐之声》是由美国音乐剧的泰斗 Richard Rodgers 和 Oscar Hammerstein II 根据玛丽亚·冯·特拉普(Maria Von Trapp)的自传《冯·特拉普家的歌手们》(The Story of the Trapp Family Singers)改写而成的。

《音乐之声》于1959年11月16日在百老汇的鲁德-方特恩剧院(Lunt-Fontanne Theatre)公演，成为五十年代百老汇公演时间第二长的音乐剧。但是是1965年福克斯公司(Twentieth Century Fox)拍的电影版《音乐之声》使它登上了世界舞台，受到全世界各个国家数百万观众的喜爱。

故事梗概：

22岁的玛利亚是一个萨尔斯堡修道院里的志愿修女，但是，她活泼好动和热爱自然的性格却总是让她在修道院里惹麻烦。修女院里的阿比斯院长觉得她这样的活泼的性格不适合僧侣生活，于是，当她接到冯·特拉普上校家寻求看护的请求，她决定让玛丽亚去，也借此让她探索出真正的生活目的。

玛丽亚到达冯·特拉普家，发现他是一个有七个孩子的鳏夫，长期的海军生活和亡妻的悲伤使他对待孩子像管教士兵一样严格。很快，玛丽亚就明白了以前那些看护离开的原因，原来是孩子们得不到父亲的关爱，总是用捉弄看护来吸引父亲的注意。

上校要求玛丽亚也像他一样严格，但是玛丽亚没有听从，而是用她天生的温柔和善良赢得了孩子们的友好。趁上校不在的时候，她用窗帘给每个孩子逢制了游戏服装，带领他们到市场游玩，在美丽的阿尔卑斯山上野餐，还教会了他们唱歌。孩子们原有的拘禁和忧郁渐渐地被音乐和笑声代替了。

不久上校回家了，还带回了孩子们喜欢的麦克叔叔和孩子们不甚喜欢的，上校的女朋友，男爵夫人。上校对玛丽亚的做法十分不满，可是当他听到孩子们为男爵夫人唱歌的时候十分感动，因为玛丽亚把从他亡妻之后家里就不再有的音乐又带了回来。玛丽亚还和孩子们一起准备了一场木偶戏，上校为玛丽亚可以感染他人的热情所吸引了。

几天之后，上校和男爵夫人一起举行了一场盛大的舞会，孩子们在舞会中也有歌唱表演。在舞会中，玛丽亚给孩子们示范奥地利的民间舞蹈“涟恩德拉”(Laendler)，出乎意料的是，上校走过来和玛丽亚共舞，舞蹈最后他们互视对方，他们之间的爱意一目了然。这些，都被男爵夫人看在眼内，当晚，她劝玛丽亚回修道院。玛丽亚恐怕自己对上校的感情会越限越深，于是，她悄悄地离开了。

玛丽亚走了之后，男爵夫人用尽办法讨孩子们的欢心都没有成效，当孩子们得知上校要和男爵夫人结婚的消息后，他们更加难过。他们到修道院找玛丽亚却没能见到她。玛丽亚向阿比斯院长坦白了她对上校的爱情和对生活的不知所措，阿比斯院长告诉她她要骨气勇气，哪怕翻越世界上的每一座山峰也要找到自己的真爱。于是，玛丽亚回到冯·特拉普家里。 玛丽亚回来之后，男爵夫人发现她已经无法挽回玛丽亚和上校之间的感情，她主动退出了婚约，上校和玛丽亚互诉衷肠，很快地，他们就结婚了。

可惜，他们的生活并没有从此就永远幸福快乐。当他们还在度蜜月的时候，德国纳粹占领了奥地利，当他们赶回萨尔兹堡，发现到处已经是纳粹旗帜横行了。他们不在的时候，负责照顾孩子们的麦克叔叔帮他们注册参加了萨尔兹堡音乐节(Salzburg Festival)。上校一回到家里，就接到了纳粹发来的电报，要他立即到纳粹海军报导。一向痛恨纳粹的上校决定带领全家人离开奥地利。当他们晚上离开别墅的时候，被早就躲在门外监视他们的纳粹拦住了，于是上校解释说他们离开是为了参加希尔斯伯格节演出，并拿出节目单作为证据。在纳粹的陪同下，他们来到了会场，演出了孩子们准备好的歌曲。在这时，上校和玛丽亚演唱了“雪融花”，歌曲里对祖国奥地利的热爱之情浓郁深厚，不顾旁边持枪的纳粹守卫，在场的观众也跟着上校一起唱完了“雪融花”。

演出之后，趁着颁奖的时候上校一家人逃离的演出现场，纳粹一路追到修道院里，在修女们的帮助下，上校一家人藏在了墓碑后面，躲过纳粹的追踪，然后他们翻过阿尔卑斯山，离开了奥地利。

F. 创造于1959年的什么是美国电影《音乐之声》中的插曲

创作于1959年的《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的插曲。

创作于1959年的《雪绒花》是美国电影音乐之声中的插曲。雪绒花是美国电影和音乐剧《音乐之声》中的著名歌曲，于1959年面世。理查德罗杰斯作曲，奥斯卡汉默斯坦二世作词。

雪绒花这首歌的歌词不长，却情深意远。主人公赞扬雪绒花的美丽，实际在希望自己的祖国也不失这些品性。而且这首歌的歌词是一首优美的小诗，诗行有长有短，三四行押韵，二五行押韵，六七行押韵，八十行押韵，一九行押韵，读起来琅琅上口，唱起来也非常优美动听。

作品简介：

《音乐之声》是由罗伯特·怀斯执导，朱莉·安德鲁斯、克里斯托弗·普卢默主演的音乐片，该片于1965年3月29日在英国上映。

该片讲述了修女玛丽亚到特拉普上校家当家庭教师，并和上校的7个孩子很快打成一片，上校也渐渐在玛丽亚的引导下改变了对孩子们的态度，并与玛丽亚之间产生了感情的故事。

该片获得了第38届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演等五个奖项。

G. 《音乐之声》属于什么剧种

《音乐之声》最初指的是音乐剧《音乐之声》，于1959年问世，由音乐剧大师理查德·罗杰斯和奥斯卡·汉姆斯特恩二世根据《托普家族的歌手》改编，至今已有近60年历史。后来大家熟知的电影《音乐之声》是美国音乐片巨匠罗伯特·怀斯在1965年的电影作品，此电影还荣获了第三十八届奥斯卡最佳导演、最佳影片、最佳配乐等五项大奖。

音乐剧《音乐之声》有诸多版本：

罗杰斯版

1959年，电影导演文森·唐纳修（Vincent J. Donehue）将崔普的故事介绍给百老汇夫妻档：制作人理查·哈勒岱（Richard Halliday）和女演员玛莉·玛汀（Mary Martin）。两夫妻对这故事十分有兴趣，在从德国电影公司那儿取得版权后，开始计划重新创作一部全新的音乐剧。这出音乐剧打算以崔普一家的著名演唱歌曲为主轴，其中插入几首创作歌曲，于是哈勒岱夫妇找上理察·罗杰斯（Richard Rodgers）和奥斯卡·汉默斯坦二世（Oscar Hammerstein II）协助。经过一年准备，《音乐之声》于1959年11月16日在鲁德-方特恩剧院（Lunt-Fontanne Theatre）正式上演音乐剧上演后造成轰动，不但连续演出1443场，1960年该剧还赢得了包括最佳音乐剧在内的六个托尼大奖。1963年6月15日《音乐之声》风光下档，并被英国、澳洲等地重新改编，登台上演。原剧下档30多年后，1998年又曾登上百老汇舞台。

伦敦新版

1981年，在制作人萝丝·泰勒（Ross Taylor）请求之下，佩托拉·克拉克（Petula Clark）同意主演在伦敦西区剧院的阿波罗·维多利亚剧院（Apollo Victoria Theatre）重新登台的《音乐之声》。虽然1981年佩托拉·克拉克已经51岁，但其饰演的女主角让所有的剧评一致赞扬（该剧也成当时英国剧院史上票房最好的作品）。崔普本人也出席该剧首演，并描述克拉克是“有史以来最好的玛丽亚”。

韦伯版

从2006年11月开始在伦敦帕拉丁剧院(London Palladium Theatre)驻演就一票难求、好评如潮，不断打破记录。直到2009年2月21日闭幕演出为止共演出954场，吸引了超过200万的观众。2009年7月该版本的演出在英国开始了为期106周的巡演，超过150万名观众观看。无论是电影，还是音乐剧，《音乐之声》都是经典中的经典。尤其是剧中的多首插曲，早已成为人们记忆中最值得珍藏和回味的经典之作。2014年，韦伯版《音乐之声》来到中国开启全国巡演。

H. 美国音乐之声是哪一年拍摄玛莉亚是多大去世的

《音乐之声》是根据玛丽亚·冯·特拉普(Maria Von Trapp)的自传:《冯·特拉普家的歌手们》改写而成的。
《音乐之声》于1959年11月16日在百老汇的鲁德-方特恩剧院公演，成为五十年代百老汇公演时间第二长的音乐剧。1965年美国福克斯公司拍的电影版《音乐之声》使它登上了世界舞台，受到全世界各个国家数百万观众的喜爱。玛丽娅生于1905年1月25日，1987年3月28日玛丽娅去世。

I. 电影 音乐之声的简介

《音乐之声》是由罗伯特·怀斯执导，朱莉·安德鲁斯、克里斯托弗·普卢默、理查德·海顿主演的音乐片，该片于1965年3月29日在英国上映。

该片讲述了修女玛丽亚到特拉普上校家当家庭教师，并和上校的7个孩子很快打成一片，上校也渐渐在玛利亚的引导下改变了对孩子们的态度，并与玛利亚之间产生了感情的故事。该片获得了第38届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演等五个奖项。

(9)创建于1959年的是美国电影音乐之声扩展阅读

《音乐之声》主要角色：

1，玛利亚

萨尔茨堡修道院里的志愿修女，她活泼好动和热爱自然的性格却总是让她在修道院里惹麻烦。于是她被派到冯・特拉普上校家做家庭教师。她很快和上校的七个孩子打成一片，而上校也渐渐在她的引导下改变了对孩子们的态度。

2，冯·特拉普

海军上校，有七个孩子。长期的海军生活和亡妻的悲伤使他对待孩子像管教士兵一样严格。他请来玛利亚作为孩子的家庭教师，刚开始他对玛丽亚的做法十分不满，可是当他听到孩子们为男爵夫人唱歌的时候十分感动，并被玛丽亚可以感染他人的热情所吸引。

J. 《音乐之声》的历史背景

故事发生在1938年的奥地利。修女玛丽亚成为了奥地利海军上校家的家庭女教师，上校自妻子去世后，像管理军队一样经营自己的家庭，7个孩子个性叛逆，而玛丽亚的到来改变了这一家：

她教会孩子们游戏、唱歌，也用音乐融化了上校冰冷的心。其时恰逢德国纳粹占领奥地利，上校带领他的孩子们在萨尔茨堡音乐节上合唱一曲《雪绒花》，深爱家国的情怀感人至深。

(10)创建于1959年的是美国电影音乐之声扩展阅读：

作品版本：

罗杰斯版：

1959年，电影导演文森·唐纳修（Vincent J. Donehue）将崔普的故事介绍给百老汇夫妻档：制作人理查·哈勒岱（Richard Halliday）和女演员玛莉·玛汀（Mary Martin）。两夫妻对这故事十分有兴趣，在从德国电影公司那儿取得版权后，开始计划重新创作一部全新的音乐剧。

这出音乐剧打算以崔普一家的著名演唱歌曲为主轴，其中插入几首创作歌曲，于是哈勒岱夫妇找上理察·罗杰斯（Richard Rodgers）和奥斯卡·汉默斯坦二世（Oscar Hammerstein II）协助。

经过一年准备，《音乐之声》于1959年11月16日在鲁德-方特恩剧院（Lunt-Fontanne Theatre）正式上演音乐剧上演后造成轰动，不但连续演出1443场，1960年该剧还赢得了包括最佳音乐剧在内的六个托尼大奖。

1963年6月15日《音乐之声》风光下档，并被英国、澳洲等地重新改编，登台上演。原剧下档30多年后，1998年又曾登上百老汇舞台。

伦敦新版：

1981年，在制作人萝丝·泰勒（Ross Taylor）请求之下，佩托拉·克拉克（Petula Clark）同意主演在伦敦西区剧院的阿波罗·维多利亚剧院（Apollo Victoria Theatre）重新登台的《音乐之声》。

虽然1981年佩托拉·克拉克已经51岁，但其饰演的女主角让所有的剧评一致赞扬（该剧也成当时英国剧院史上票房最好的作品）。崔普本人也出席该剧首演，并描述克拉克是“有史以来最好的玛丽亚”。