音乐社那个是哪部电影

㈠ 谁知道有一部美国电影，剧情是大学生里有好几个关于音乐的社团，其中一个社团去年因为在台上吐了，没能拿

叫《完美音调》

㈡ 找一部很久前的日韩音乐学校电影讲述老师是黑社会的，学生很叛逆，一名女生为了一个不喜欢自己的男生偷考

推荐你去看一下《和空姐同居的日子》还不赖，希望你去欣赏一下。

㈢ 五个扑水的少年的影评，最好是自己的感想.......

我没有写过长评。。写得不好。。 帮你转几个影评 你挑吧~~
1、就在昨天，当那五个扑水的少年坐在长途公共汽车的最后排，一起唱歌，奔向他们的海边特训地的时候，我的心思，也跟随他们一起，一下子飞回到4年前，那个太阳特别大，光线特别亮，大家都特别大声地唱着闹哄哄的歌的夏天。

影片几乎每个镜头都充满了阳光，照在公路上，游泳池，照在海边，校园，照在扑水少年裸露的黝黑的肌肉上。还有什么比这更让人热血沸腾呢。即使老的人，看这些闪烁着太阳的金黄光芒的一幕幕，也难免为自己年轻时曾经有过的那些美好的夏天们而萌动一下的吧。

这样的夏天，唤起我们美好回忆的还有那些人，多么像那年的我们，和那年我们身边的他们。游泳队队长同学，一直是个默默无闻的小人物，也一直幻想着自己哪天突然咸鱼翻身，现在，你的机会终于来了不是吗？还会害怕心上的女孩子觉得自己游花样没有出息。那个被火烧掉朋克的头的小子，你也太帅了吧~有耍帅的地方就不会没有你，游泳，篮球，乐队，还接受采访上电视，哈哈哈典型的风光男子。读书狂人同学，沉浸在数学物理的世界里，在游泳池里也不被大家看好，但最后大家在你的指导下成功作出了那个圆圈的变幻，你作出成功的手势，那真叫一个扬眉吐气呀。小gay同学，那个时候不管同性异性，多多少少要使用托人告白的方法吧，然后再在一次什么重大活动中借机接近他，然后再在众人的起哄下，一个看似程序化却满怀深情的拥抱。刻苦练习肌肉那个，你那个自信满满的笑和你身上的排骨还真是不搭配啊，不过又怎样呢，你在跳舞机上可真的把大家都震了！还有那个女校的女孩子，凶巴巴凶巴巴的还给人家做了爱心小泳裤啦啦啦~

真美好啊真美好，然而这样美好的夏天，却又是即将分别的夏天。当表演的前一天，玲木对游泳池边的男生们说就要毕业了，以后就没有这样的活动了，大家加油。之类的话的时候，我一想就想到了灌篮高手里赤木对三井说：这是我们最后的夏天。

那么最后的夏天，一定要不留遗憾的过。

在最后的表演前，那养鱼的大叔对那个有些害羞，还在犹豫要不要出场的主角说：如果去了，可能是一时之耻，若退缩，却是一生的遗憾。是啊，不能留遗憾的。所以才有了那一场热情洋溢又有些放肆的表演，那些编排那么好笑，那些动作那么热闹。全场跟着喝，欢呼大叫，那场面，排山倒海，那感觉，晶莹剔透。每一次入水都让人愉悦，每个人都那么开心。真难得。最后在岸上，主角在那女孩面前的那段大胆的即兴的舞，光头帅哥和和以前篮球队队友的眼神一交，会心一笑。所有人欢庆胜利般的那些笑容。

如果说这样的夏天，还有什么不完美。那就是它似乎太过无拘无束和年华灿烂。让20出头的我也已经开始缅怀自己的青春了。

如今要毕业了，又是最后的夏天了。

那么最后的夏天，一定要不留遗憾的过。

2、最近。对影象十分疲惫。

尤其是那种。

与所谓。男女之爱。有关的。物事。

受不了哭哭啼啼。

受不了挣来扎去。

受不了你侬我侬。

受不了鸡毛蒜皮的。爱恨情仇。

心里免不了嘀咕。你他马的有完没完呀。

所以把Waterboys挖出来。看了再看。

我喜欢。

这种。天真傻气的。冲劲。

干脆利落。清爽怡人。

原来。青春。

可以无关缠绵。无关遗憾。无关轰烈。

只是一种清凉的。温馨。也十分美妙。

浅显却不浮浅。

哦哦。因此。

美妙的给了我。一个凉爽的夏午。

过后。友人问我。

有没甚摸爱情片推荐。

因为想看些美好的东西。

我一脸哀戚的看着她。

哦哦。亲爱的。

你怎么不知道。

有很多爱情以外的美好和舒爽呢?

3、这是一部2002年的老电影，最近才看的。说来有趣，最近看了几部日剧，因为《交响情人梦》而看好玉木宏，因为《天地人》而欣赏妻夫木聪。巧的是，《五个扑水少年》正好是二人初显风采的银幕之作。
所以，看这部电影既感动于电影中那群无畏的高校男生姿意挥洒的青春，又不由自主感慨于电影外两个演员近十年演绎历程的变化。

看这部电影很容易把情绪带回到自己的青春岁月，边看最后一段水上芭蕾的高潮戏，边就情不自禁想起初中最后一个国庆节演出，班里一群男生自编自排了一段音乐火爆、舞姿劲辣的霹雳舞，惹的全校女生一个劲儿尖叫鼓掌，那个全场HIGH到沸点，忘我投入的场面我一生难忘，那也可能是我青春岁月了最后一次尽情溶入集体活动的经历。
所以，看到那群青涩可爱的男生在碧水艳阳下大跳摇摆舞，在浪花中尽情展示健美身姿和独特绝技时，听到那班平日矜持温顺的女校学生尖叫大笑、全场沸腾的掌声时，真的感觉无比舒畅。只有那样的青春时光，才能做出那样无所顾忌的放肆姿态；也只有那样的潇洒岁月，才可能投入100%的热情和自信。

仔细想想，谁都有过被异性吸引的豆蔻年华。那个年龄的男生正是渴望展示性别魅力博取女生青睐的青涩年华，而那时的女生，也正是羞羞答答却对异性产生朦胧好感的年纪。所以，全片最大的成功正是抓住了一群平庸男生跳花样游泳的噱头，来吸引观众的眼球，并从中挖掘喜剧因素。但是，这样的题材处理不好，不仅不会有健康向上的教育意义，反而可能显的低级趣味。
针对《五个扑水少年》，曾经在一个评论中看过这样一句评语：风流而不下流、搞笑而不庸俗。导演的功力让一个充满不确定因素的题材不仅带给观众清新爽快的美感，更带出一个励志向上的主题。
高潮表演中，内向害羞的队长终于敞开心胸，勇敢地在女友面前大跳热舞；一根筋的数学天才居然会和耍帅酷哥共同上演水上婚礼；而那个一心渴望做肌肉男的瘦猴小子，则在热辣的节奏中带领一帮泳装男生大跳劲舞。小麦色的肌肤，健康的体魄，飞溅的水花，夸张的动作，所有这些都让人兴奋，不仅因为这些男孩活力四射，更因为只有这个年纪的男孩做出这样的举动才会引人开怀，因为，大胆奔放、滋意挥洒是青春特有的专利。

说实话，就象最后这段水上芭蕾要在女校的游泳池表演才会高潮迭起，这部电影虽然是老少皆宜的大众喜剧，但日本人的“色”还是随处可见，比如暧昧搞笑的同性情节，让人大跌眼镜的“妈妈桑”片段，甚至是队长最后的“超级失误”都或多或少带有另类喜剧效果。但导演的处理方式却丝毫没有下流意味，反而感觉很温馨有趣、令人忍俊不禁。
由此让人想到，如果是我们国家来拍这样一部高中生电影，因为受到种种限制，总归会刻意回避很多内容。比如早恋（铃木队长的纯情恋爱），比如不合国情的笑料（以上所列各种细节），比如不适宜中学生的动作和对白（泳装男生的大段热舞）等，然后，教师的引导作用必定会起到关键作用，周围长辈的大力支持，同学们的热情鼓励……。想必，这样的情节也会很励志，这样的故事也会更符合国情，但……随处可见的情趣却可能大大折扣。

回头想想，这部电影真正打动我的，还有一个重要因素。五个平庸男生的成功其实说明了两个最简单的道理——“天生我材必有用”+“团结就是力量”——每个看似平凡的男孩都有其可取的一面：队长的执着，帅哥的鼓动力，瘦猴的节奏感，书呆子的数学功力，娘娘腔的亲和力，所有这些都在关键时刻发挥了作用，并最终促使一个看似不可能完成的任务圆满成功。有一个细节很有意思，帅哥在做完表演前的动员讲话后表示，自己是代不善言辞的队长发言，但队长毕竟是队长，还是要做总结发言……。这个表现欲超强的游泳队元老居然丝毫没有抢班夺权的愿望，丝毫没有争先恐后、盖过队长风头的念头，这样的细节实在值得我们学一学。我们当今的教育似乎太重视竞争，从分数排名、到竞选班干部，从择优入学、到评选各种先进，所有这一切都在告诉孩子们，只有无时无刻压人一头，才可能引起同学、老师的注意，才会出人投地。这样的教育理念，逐渐把所有人都孤立起来，每个人都要单兵作战，并时时堤防被人背后捅一刀，在最单纯的年华就忽视友谊，忽略团结合作产生的巨大力量，这样的社会将如何发展？试想，如果这五个人都只为自己出风头，如果他们在得到媒体关注、学校支持后拒绝让其他人分享成果，结果又会如何呢？必定就没有了这场精彩的演出。在这样一场宏大的表演中，无论最先参与的是谁，无论因何原因而参与，只要努力过，只要付出过，每个男孩都是功臣，成功是所有人共同奋斗的结果，缺少谁都不可能圆满。

4、青春是最大的卖点,青春的美少年更是一大卖点,跳水上芭蕾的青春美少年就更是卖点中的卖点。
这部电影好看是无庸置疑的，看完后我甚至忍不住把最后表演的部分再看了一遍，精彩逗趣的编排，妙趣横生的表演，高潮迭起的音乐，配上金光璀璨的阳光，黝黑健康的身体，透蓝灵动的碧波，尖叫不迭的观众一切在泳池边恰到好处地勾画出了一幅美丽生动的青春夏日图。视觉上与听觉上能够享受到青春的清透。
故事简单，非常简单，简单到都不需要去叙述。典型的日本式励志情节。但是简单就是美，不是么？少年的无奈妥协压抑伤感矛盾羞涩都在简单的故事中一一呈现，当这一切遇上青春似乎便分外出彩，好象梦露的痣，本该是缺憾，却因为其组合得恰倒好处便神奇地产生了令人着迷的效果。

5、
十六七岁那个年纪好像暴君，可以让你高高在上，也可以让你瞬间跌入无尽的深渊。唯一的仁慈在于，它总给你鼓起勇气的一线阳光。

升高三的夏天，曾经令我非常烦躁。

某一天，阳光晒化了我的窗户，知了声让我开始幻听，手中的汗浸湿了那支水笔，我终于歇斯底里的、颤抖着把手中的黄冈理科综合卷团成一团，用力甩到墙角。
然后我看着它，心里默默地找着最恶毒的词。
这时候妈妈进来，一脸错愕，然后慢慢转为暴怒。按照电影的演法，后面的镜头就省略了。
接下来的镜头是，我挂着金豆把试卷展开，按平褶皱，继续做刚才不会的题目。看看窗帘后面太阳刺眼的光晕，我跟自己说，恩，到了你结束生命的时候了。这样想过好几次，可是总是找不到最佳途径。

第二天，一如既往被妈妈逼出门去补课，走出了门，却擅自改了主意，朝车站走去。
上了车，坐到最后一排靠窗的位置，就这么一直坐着，看着外面闪过的破烂店面，听着偶尔飘来的烂俗的情歌对唱，坐在旁边的人换了一个又一个，男的女的老的少的，高的矮的胖的瘦的香的臭的，我恨恨地想，世上这么多人，没有人跟我在一个世界。
坐到终点是我们那边最大的一个购物中心，哼，其实就p大个地方。我开始在里面逛，每个角落都看了一遍，把电器也看了，把男装也看了，把羽绒服也看了，把金银首饰也看了，最后坐下来，呆呆地看过路人，想着，真不是一个世界里的。
天开始黑的时候我有点矛盾：回不回家呢？回去，等待我的自然是风雨大作，因为学生没去补课老师肯定告诉家长；不回去，我今天住在哪里？露宿街头吗？我们那边治安还是不好的。
就这么想着，我已经来到了车站。看了看表，差不多已经到了末班车的时间，车站里只有我一个人在等。难道末班车已经走了？
我这时做了一个在现在看来仍然心有余悸的决定：我今后的命运，决定于这个末班车，如果它来了，那么我上车，回家，继续我痛苦的黄冈；如果它已经走了，那么我永远不再回家，就此浪～迹～天～涯～……汗。
想到这里我开始担心我的未来，甚至想到了我的各种各样的结局，有的是沿街乞讨，有的是进监狱，有的是被人毒打致死，反正是无穷无尽的未知。
我这么想着的时候，末班车就晃晃悠悠的来了，我像个正常的乘客走上车去，回头看看，似乎看见一个皱着眉头的小姑娘永远站在了那里。
意外的是，回家后没有任何风雨，还出乎意料地得到一碗鸡蛋面。我很知趣地什么也没说，可是后来却分明听到妈妈偷偷在哭。

所谓勇敢，不是你敢于挑战多么危险的事物，而是你是否有勇气挑战你的内心。
经历过那样的青春，所以我知道，那是最脆弱的事物，缺乏自信，甚至一点风吹草动也会把它击倒。可是那也是最坚韧的事物，可以屡屡倒下，也可以屡屡再战。
我想，我还是勇敢的。

是为了一时的羞愧而退缩，还是为了不后悔而继续，你又怎么选呢？

6、还有不到半年我就要十八岁了。在这之前的十七个年头，就像是一条从家到学校的路，有不同的天气，有不同的心情，有不同的路人和你擦肩而过，有刻意跟你过不去的黑猫，也有百吃不厌的雪糕。我躲不开学校，更离不开家门。

青春里的小事，就发生在这条线段上，看似变化多端，却不偏离它应有的轨道。

我第一次戴上红领巾的时候，心跳得特别快，现在长大了反而很少再有那种激动了。我回家，把红领巾平整地摊在床上，只觉得它闪着神圣的光，戴上它光环就会跟着我走。

我天性胆小，第一次举手发言我作了很长时间的心理斗争，这其中也少不了父母的唠叨和老师的关怀。他们很费心，教育小孩子不得不用很多比喻句，祈使句，条件句，不得不用夸张的面部表情。当我犹豫着抬起小手时，我看到了老师的眼在放光。

我第一次戴上中队长的徽章心里别说有多自豪了。我迷恋徽章的形状，把它别在校服上就透出一种制服的威严与力度，就像军人肩上的勋章。邻居的奶奶见我就夸，同学看见我都会多盯几眼，我就别提多满足了。

那时候热播的《流星花园》让我进入了花痴时期，但这以后也没有任何偶像剧能给我那种灰姑娘的幻想。

我升中学时第一次面临陌生的环境，我很怕生，但更怕孤独。有个女生我看见就喜欢上了，她皮肤白，头发厚，鼻子上有颗痣。当我鼓起勇气向她自我介绍时，她笑了。从此我们就成了形影不离的好朋友。

我第一次参加运动会心里特别纠结。当裁判的枪声想起时，我的心都要跳出来了。虽然我从没有拿过奖牌，但我还是很喜欢运动会。

我第一次数学得满分时我的眼泪都要流出来了，尽管那次班上好多同学都是满分。我从那一刻起突发奇想认为自己爱上数学，数学也爱上了我。但不久后这被证明是无耻的谎言。

我第一次上台演讲就成了我最悲痛的回忆。开场挺激情澎湃，可没过多久，我就忘词了。我先是一愣，然后脸红，最后在台下同学们鼓励的掌声下羞愤地下了台。我的朋友到后台安慰我，我还是没有脸走出去。我在初三时将这件事写在了作文里，最后得了高分。

我第一次在音乐教室领唱，没有想到得到了大家的仰慕。他们都说我有一副好嗓子。我也因此加入了音乐社，后来成了音乐部部长。

我第一次吃意大利面，竟不敢发出任何声音，虽然面很诱惑，但我还是很注意形象地吃得一根不剩。刀叉对当时的我来说很重，我真恨不得手抓。

我第一次坐过山车，没有任何退怯，我怀着与生俱来的冒险精神完成了刺激探险，但我手里拿的棉花糖在坐完后只剩一根木棒了。

我第一次给过生日的妈妈买礼物。我只花了十块钱买了一个小戒指，妈妈却至今都把它保存一个比戒指贵很多倍的盒子里

我第一次因为要参加学校的元旦晚会而化妆时，心里猛然有了蜕变成美丽女人的幻想。我在幼儿园时曾发誓以后要做穿高跟鞋，走起路来噔噔响，肩上还挎着拎包的，涂着红色口红的阿姨。

我第一次喜欢上高年级的学长时，我明白了擦肩而过的心跳。我为了认识学长而费尽心机，在成为朋友后我为了让学长喜欢我也费尽了心机，最后的总结是——love requires skill and perseverance.

我开始迷上看电影是在上高中过后，当我学会在电影结束后流泪时，内心的伤口却愈合了。

……
……
……

这些都只是这段路上了一个个镜头而已，青春的小路，有很多冒险，却没有陷阱，因为，青春，没有失败。

We are young so we have a lot of time to experiment.

那些只属于青春的故事，那么短，而永远没有办法重复。

就比如今天，我第一次参加义卖会，我的路上有多了一颗钻石。我用自己的双手为灾民捎去了一粒米、一角步、一线生机，我很骄傲。

还有不到半年我就要十八岁了，还有不到几天我就要高三了，还有不到一年我就要上大学了……

还有多久青春就要离我远去了？

㈣ 求一部校园电影的名字，好像是日本的。只要讲校园音乐社团。

春与夏事件簿

㈤ 林暐哲音乐社的林暐哲音乐社主要作品

《Believe In Music》苏打绿EP，收录Stage实况录音作品三首，以及两支精彩MV！苏打绿/sodagreen，[n.]一种慢性腐蚀心灵的旋律性饮料。[v.]专指某种变调摇滚精神试着改变受众音乐习性。[adj.]乍听之下令人难以忍受却又无力抗拒的。[adv.]绵密而愉悦、轻松又带点温柔地。团员多为政治大学学生。 年轻的生命有点腼腼，有点单纯，但总是神采飞扬。热情在日常生活中持续扩散，尽情玩耍自己的热爱，大胆尝试多种可能，把迷恋变成创作的动力，坚持不懈让不可能成为可能，于是得奖、肯定，也在意料之外到来。《美丽佳人》为你访问了不同领域的9位创作潜力新秀，他们正以蓄势爆发之姿，迎向更多的掌声与赞叹！
《亲爱的主唱大人》APAY的主唱季欣霈看起来就是一个令人开心的女生清秀的长相甜美的笑容加上浅浅的酒涡，你会觉得这个女生长得还真可爱，有当偶像明星的本钱。但当她一开口说话，首先，就会被她的大嗓门吓到，还有她那独特腔调的国语一定会让你脸上出现三条线。所以与其说阿霈是个正妹不如说他是一个台妹..一个操台湾国语，从小在三重长大的外省台妹（其实他一句台语也不会说）。等到再多认识她一点，就发现她是个好笑的女生，真的很好笑。 APAY乐团的每一首歌词曲都是阿霈写的，主打歌“Dear主唱大人“虽然她写的不是自己，是她崇拜爱慕的人，但我们觉得这个称呼还满适合她的。
初听阿霈的音乐很吵很热闹，以快歌居多，处处都听的见年轻人才拥有的力道。充满干劲与元气的旋律和节奏，会让人快乐兴奋，少数的慢歌也很真实动人。阿霈的唱腔是乐团最容易辨识的特色，独立完成编曲跟演奏的实力则是其他三个年轻帅气的男团员，除了长相的优势之外，最引以为傲的看家本领。
这张唱片的监制是林暐哲，制作人是MOJO乐团的鼓手任柏樟，曾跟随林暐哲多年，是很具有实力的制作好手，这次独挑大梁，把APAY的音乐中年轻的爆发力表现的淋漓尽致，让独立音乐更专业更多元，品质不输给主流公司，精神不背离独立制作，是一张兼具娱乐性与聆听度的流行摇滚专辑佳作，十首原创歌曲水准非常整齐，是林暐哲音乐社继苏打绿之后，推出的一组优质创作乐团。
《巴士底之日》《巴士底之日》为ECHO回声乐团继《感官驾驭》之後，睽违五年的最新专辑。巴士底(Bastille)一词为法文中的「监狱」，而巴士底之日(BastilleDay)则为革命纪念日。透过新专辑，ECHO回声乐团对「巴士底之日」提出重新诠释，一则是过去那些被城市困住的日子，一则是那即将揭竿的革命之日。 《巴士底之日》延续著ECHO回声乐团吸纳了90年代以降英伦摇滚乐团的影响，将Radiohead的耽溺、Suede的华美、TheVerve的迷幻，以及Pulp的知性，成功打造出该团有史以来最大气也最细腻的情感，格局恢宏，并巧妙融合隽永深刻的中文诗词笔调，《巴士底之日》无疑将是下半年华语音乐圈极具份量的发行之一。
《Singles》范晓萱以独立创作人的身分推出的最新单曲CD，由林暐哲音乐社制作发行，共收录两首新作。 甜而纯的声音很粘，有着日本女生的娇柔，但这当然只是错觉！因为这一条绝美的声带长在倔强的身体里，也就开出了不一样的花。（福禄寿）之后一年多萱萱以独立创作人的身份推出了单曲CD，纯净和简约都有了两生的味道~像是一种宣告。从颓废奢靡的意识流回到自然轨道上，是灵魂的自醒之路，有勇气走的人都值得敬畏！
《还有别的办法吗》 素颜、清秀的感觉，范晓萱顶着近期蓄着的俏丽短发，愉快的出现在众人面前。从外形到气色，挂着甜美依旧的微笑，让人更加期待她这次个人创作的新专辑里，会有怎么样的惊喜？ 说起萱萱与暐哲的合作，要追溯到两千年范晓萱与福茂唱片约满之际。当时两人有第一次合作的机会，后却因主客观因素而不了了之。对于多年后的再次重逢，两人都不设上限的随着这份惺惺相惜的默契而自由发展。
面对这张创作两年才完成的专辑，对于销售数字，萱萱倒是没有感受到任何压力。“当然，这得因为碰上的是他─暐哲…”萱萱笑着说。而身为萱萱经纪人和林暐哲音乐社的负责人，林暐哲以“兴奋”两个字来形容他的感觉。暐哲说：“对于萱萱的音乐，就像我对每个事情的好奇，观察她的音乐，会让我相信世界上还是有美好的这件事…。我不是道貌岸然，而是萱萱的音乐，除了说的是”她”自己本身的同时，更像说着每个人心里的最底层的…那种感触…那种…”“还有别的办法吗的感觉…”萱萱接着说出这句话，暐哲深表同感。
就是因为这个因素，暐哲积极安排现场演唱的活动，让萱萱的声音和创作直接的与大家沟通。“就算到了现在，我上台时还会严重的紧张…”萱萱认真的说着。但面对现场演唱会的热烈反应，又让这两个音乐狂人激动到不行。
《苏打绿》 指南针也有失效的时候，地图也帮不上忙，瞎混着不知道去哪里，只有音乐才是唯一的方向。这个夏天，没有比听苏打绿更重要的事。好像只是这样一直保持听着、听着、听着的状态，夏天就过去了。 网路上纷纷冒起歌迷说着第一次听苏打绿的心情，全都是来自心里的震撼与感动，相信许多人迷恋苏打绿是因为相互陪伴的特性太强烈；就像某些人听到陈绮贞的"还是会寂寞"就非得想起十七岁不可，或许苏打绿的"频率"也使他们忘不了自己的二十一岁。
苏打绿是一个非常奇妙的乐团：既是知名学术大学的研究生也是疯狂的音乐份子，每个人的个性都完全不同却组成一个风格一致的乐团，主唱青峰的歌声忽男忽女，收放自如，有着魅惑听觉的神奇美感。词曲时而魔幻，时而写实，曲风可清新如民谣，也可摇滚地狂烈，不管什么风格，都具有很令人惊艳的旋律性，加上编曲的细腻巧思，信手捻来，神来之笔随处可见，恣意奔放，无法预测。这么说吧，苏打绿就是简单又复杂。
经过两年三张单曲，以及无数现场演出，苏打绿终于要发行自己的第一张专辑，也许它会改写乐团音乐在台湾的历史，也许它只是某些乐迷耳中不能错过的珍宝，唯一能肯定的是它绝对是一张"好听到离谱""离谱地好听"的首张专辑。
《小宇宙》每一道音轨都是情感的痕迹 即使你的星球和我的星球不一样，但总有一条轨道是可以被寻找，可以相通的吧！
于是
我在我的星球上等你你在你的星球上等我
1.小宇宙--说出了每一个人心中都有一个理想的世界，不管对于现今社会的许多冲突与不满，但都有自己的想法，想要一个属于自己的美丽世界，或许是一个梦是一个想法，但毕竟是属于自己的小宇宙
2.小情歌--简单的旋律，唱出每一个人心中的爱情观感，简单的歌词意境，道出心中对于感情的憧憬
3.背着你--感伤的旋律，每一对在爱情世界中的情侣再夜深人静时都有这样的想法，曾经身体背着你、心中想着你；想象两人甜蜜的时光、一同发生的的快乐回忆，句句深刻的歌词、忧伤的旋律，只为唤起每一个人心中曾经的深刻回忆
4.暂时失控--怒吼出心中的快感，或许是歌唱、或许是快乐、或许是工作，都有属于自己的暂时失控
《无与伦比的美丽 》
从第一张同名专辑的学生气息，到第二张专辑《小宇宙》中对社会的初试窥探，《无与伦比的美丽》表达的是一种更为深刻的想像境地∶从游乐的心情出发，仿佛身处花园之中，以狂想面对各种情感的时候，在真实城市中便仍能简单生活，直到找到相信的力量。
旋律刻意的铺陈使曲目不曾间断，听觉的空隙仅抽象地由音乐呈现，这是一张完整的专辑，不是十首歌的集锦。苏打绿带来的新作品《无与伦比的美丽》，展露出有别以往的风采。除了苏打绿作为标志的民谣摇滚风格之外，这张专辑加进了独特的管弦编曲，在流行与古典之间，苏打绿完成最优美的滑行。
《六号出口 电影原声带》电影「六号出口」是2005年风靡全台的温馨剧纪录片「翻滚吧！男孩」林育贤导演首次执导的剧情片，片中叙述不被世俗眼光认可的边缘青少年，靠著友情以及智慧寻找在捷运西门站六号出口失踪的两位好朋友。他们用力生活，为自己的人生出口找寻方向。 西门钉，是台北相当具有新旧文化混杂代表的地区，摇滚、嘻哈、哈日/韩、洋派、台客，甚至援交、红包场、老人帮、游民…都在这个区域同时存在。於是这整部电影便呈现著丰富的混搭风格，音乐亦是如此。音乐制作人林暐哲更以音乐与影像的抽离作主轴，为整部电影带来更多的想像空间。
西门钉青春的气息回绕著『TelephoneBooth』的电气声响；『回声乐团』的英式摇滚以及音乐顽童『林暐哲』的全新拼贴配乐是两位男主角”抱弹飞轮“跟“抱弹飞车“的恶搞；『阿霈』的「减肥歌」是四位男女主角18岁Party的奇想歌曲；由女主角『辰伶』所演唱的片尾曲「我们」诉说著青涩的希望；而主题曲『苏打绿』的「小情歌」更是将观众带入高潮…。
配乐奇才『陈建骑』则是如同厨艺高超的师父，展现与过往截然不同的电影配乐创作，让碎拍、丰富的旋律、电子氛围甚至是中式器乐，窜流在整部片当中，诠释著电影中的紧张、神秘、传奇…，像是香料般，为整部片做最大的提味。
电影原声带同时也是一张单独聆听的好唱片，是这张专辑最重要的出发点，你的CD架上是否珍藏著「猜火车」、「海滩」、「罗密欧与茱丽叶」、「爱情不用翻译」…等等的电影原声带呢？多收录的两首歌：『拾参乐团』的「九号梦」以及『929』的「渺小」正为这整张专辑带来了完美的组合。

㈥ 聂耳小时候学音乐的故事，急！！！

聂耳的故事

母亲的歌让他着迷
聂耳的父亲聂鸿仪在昆明甬道街72号开了一家成春堂药店。1912年2月15日，聂耳出生在药店的楼上，原名紫艺。不久，父亲死了，药店由母亲经营，殷实的聂家开始中落。在幼年聂耳的记忆里，母亲经常坐在灯下，拨拉算盘，算完账后，叹气，发愁。聂耳曾暗许心愿：今后一定要“让母亲过好日子”。他到上海后，在写给母亲的信中，屡屡提到“汇钱”之类的字眼。

母亲是聂耳最大的牵挂。从照片中看，母亲彭寂宽是比较典型的傣族妇女的长相。令人佩服的是，彭氏没有上过一天学堂，但跟着丈夫，居然能够读医书，丈夫死后还能坐堂把脉问诊，养家活口。彭氏的聪慧，显然也遗传给了儿子。聂耳是家里最小的儿子，乖巧伶俐，一支简陋的竹笛能吹得五彩缤纷，甚得亲友疼爱。

母亲能唱各种民歌，包括在昆明等地民间广泛流传的洞经调、花灯调、洋琴调，等等。动听的歌曲与歌曲里的故事让小聂耳着迷。蔡锷功成名就之时，聂耳还是黄口小儿，但他从母亲的歌里认识了蔡锷。蔡将军云南首义讨袁护国的壮举在他心中留下了深深的印象，习武从军曾是少年聂耳的一大志向。十六岁那年，聂耳终于憋不住了，背着家人偷偷参军，被编入十六军湖南新兵队受训，后投考黄埔军校不果，又被军队遣散，习武之念才在无奈之中打消。不得已，转而读书、演戏、作曲，但成就伟业之心未了。

在一篇《我之人生观》的中学作文中，聂耳表示，如果有可能，他不会从事宗教、哲学和科学的行当。他的理想是先上大学，然后出外游历，最好是出国，行路读书，增长见识，学术上有所建树。最后挣几个钱，与几个谈得来的朋友，找一处山清水秀的地方，读书，弹琴，度悠闲时光。他还特意表示，昆明的西山将是自己隐逸的首选。

待到年长几岁也就是中学毕业考入云南省立师范学校后，聂耳又写了篇《我之人生观》，他的学生腔明显少了，代之而起的是，希望学工科，研究点艺术，做一个“并不是鲁滨逊那种个人主义的思想”的游历家，然后“以实在考察之所得以建设新的社会”。

演艺圈的“拼命三郎”

上世纪三十年代初，聂耳来到上海，举目无亲，托人帮忙在“申庄”采购站找到了一份稽查员的工作。谁知“申庄”在昆明的总部云丰商行因为偷税被查封，上海的分店遂告关门。聂耳失业了。

还好，天无绝人之路，联华影业公司音乐歌舞学校刊登在《申报》上的招生启事引起聂耳的注意。每月能挣十元津贴，还管吃住，吸引力实在是太大了。聂耳忐忑不安地进了考场，因为紧张而发挥得一般，但却被主考官黎锦晖录取了。

明月歌舞剧社的前身，是黎锦晖创办的中华歌舞剧团。这是我国最早的职业性歌舞团。阵容虽然不大，但是因为拥有上海有名的“歌舞四大天王”王人美、胡笳、白丽珠、薛玲仙以及影帝金焰等名角，在上海乃至全国名噪一时。聂耳在群星璀璨的“明月”是名小提琴练习生。

七八个人一间的狭小宿舍，练琴时得站在墙角，但聂耳却感到了生活的奢侈。初到不久，他帮助昆明老家的朋友张庚侯、廖伯民在上海代租电影拷贝，得到一百元报酬。一百元啊，离开大家庭以来他还从未拥有过这么多的钱，聂耳的心狂跳起来。第一件事就是跑到邮局给母亲邮去一半。另一半，买了一把小提琴，还有两本乐谱。这把普通的小提琴，从此为聂耳的生活增添了华丽的色彩。王人美的二哥王人艺是聂耳的专职小提琴老师。于是，人们常常看到师徒二人认真地矫正指法，“错了”，“又错了”，德沃夏克的《幽默曲》时断时续。“小老师”与聂耳同龄，平常为人很随和，教琴却毫不马虎。十九岁的聂耳，刚刚摸琴，连乐谱都看不懂，哪里懂什么对位、和声，“小老师”有点急了。但聂耳可不傻，他知道自己碰上了好老师。“一定能学会，”他对自己说。吃罢晚饭，大家都结伴去逛“四马路”，到“大世界”看杂耍，聂耳却一声不吭，躲进房间练琴。他要完成自己的业务指标：一天至少“恶补”七个小时的琴。

“拼命三郎”聂耳很快出名了。其时，电影和戏剧往往裹挟在一起。一套演员班底，一会儿在舞台上演话剧，一会儿又聚集的水银灯下。这样做，虽出于制片商节省成本的策略，客观上却锻炼了演职员。比如王人美在电影《风云儿女》中除饰演女主角之外，还要唱主题歌。拉小提琴的聂耳，也要时不时上场扮个什么卖油炸臭豆腐的小贩；或者涂一身黑墨，扮成黑人矿工。他善于模仿的表演才能已是尽人皆知。1959年，赵丹在电影《聂耳》里出演聂耳时，还不止一次地谈及当时的往事。

出入“明月”的都是上海滩演艺界的知名人物，蔡楚生、孙瑜、卜万苍、金焰、郑千里、王人美、黎莉莉、白丽珠、赵丹、周璇、阮玲玉，等等。近观名人，聂耳才体会到什么是“风头正健”。星光照耀之下，起初投身于此只为谋生的聂耳，眼界一下子开阔起来。

“耳朵先生”和“田老大”

活泼，天真，十九岁的聂耳是个孩子王，身边总围着歌剧社的小演员们。做游戏，输了，孩子们起哄，聂耳乐颠颠地耸动着两只耳朵。大家不满足，“耳朵先生，再来一个嘛！”聂耳又“秀”了一下。

聂耳最爱看电影，而且每遇动情之处必哭，这在朋友中出了名。他的这个习惯常被朋友们当做笑料，他自己却觉得再自然不过。至情至性，有何不好？

那时，聂耳与他的同乡、上海泉漳中学的教员李生萱来往很频繁，此人即后来的著名哲学家艾思奇，聂耳因此对哲学产生了浓烈的兴趣和向往。

“一·二八”以后，上海白色恐怖严重，中共提出在文艺界发展党员，壮大左翼力量。年轻活跃的聂耳被列为首批培养对象。培养和联系人是上海左翼剧团联盟负责人田汉，后来介绍聂耳入党的也正是田汉。但在聂耳目前保留下来的十多万字的日记、文章、书札里，关于田汉的描述却很少，即使有，也大多是流水账式的记录，至多用“很好”这样的字眼笼统地表示一下。勤写日记和书信的聂耳，逢“田”何故谨慎规避？令人不得而知。当然，在田汉的眼里，聂耳最初只是一个有着不平凡经历的追求革命的贫苦学生，两人阅历、资历以及性格都存在着极大的差异。但这并不妨碍田、聂二人在音乐创作中的默契合作。

1933年至1935年两年间，田汉作词，聂耳作曲，一同创作了《开矿歌》、《大路歌》、《毕业歌》、《码头工人》、《苦力歌》、《打砖歌》、《打桩歌》、《告别南洋》、《春回来了》、《慰劳歌》、《梅娘曲》、《打长江》、《采菱歌》、《义勇军进行曲》等十四首歌曲，几乎占了聂耳全部作品的一半。聂耳的处女作《开矿歌》是两人合作的开端。后来被作为中华人民共和国国歌的《义勇军进行曲》则是两人合作的巅峰。

电影《风云儿女》剧本刚刚完稿，编剧田汉被捕了。聂耳见到导演夏衍的第一句话是：“《风云儿女》谁来作曲？”第二句话就是：“我来写吧，田汉也会同意的。”自信与笃定溢于言表。狱中的田汉果然同意了聂耳的请求。很快，聂耳就拿出初稿，定稿是聂耳到日本后完成的。

1935年7月17日，聂耳在日本东京附近的鹄沼海滨游泳时，不幸溺死，年仅23岁。当时，由诗人郭沫若在日本写了一首诗，以志纪念；1954年云南省重修聂耳墓，郭沫若又撰写碑文；同年，日本藤泽市修建聂耳纪念碑，碑铭也由郭沫若题写。聂耳生前与郭沫若是否有交往，我们并不清楚，但作为田汉的密友，因为田汉的缘故，郭沫若关注聂耳是十分自然的。只是，为什么不是田汉呢？由此推想，尽管聂耳和田汉有过多次成功的合作，在“朋友”和“搭档”之间，笔者更倾向于从后者的角度考量两人的关系。聂耳提起田汉，总是恭恭敬敬地称一声“田老大”。

1934：“我的音乐年”

1934年4月1日，聂耳加盟由英国人经营的东方百代唱片公司。百代公司当时在上海十分出名。

初进“百代”，聂耳只是音乐家任光的录音工作助手，但是很快他就被任命为音乐部副主任，这是因其一目了然的才秉。“百代”老板大气地对聂耳说：不管你是谁，你做什么，只要你能做成，有影响，有效益，你就尽管去做。

聂耳“拼命三郎”的劲头又上来了，抄谱，作曲，演出，开研究会，一刻都不消停。他是如此兴奋而忙碌，以至连写日记的时间都没了，整整七个月的“百代时期”，临到末了他才粗略地写了一篇“总结”文字。在这篇注明“四月四日”的日记里，亢奋中的聂耳一再使用“一致地赞许”、“批评甚佳”等火爆字眼，形容自己为电影《渔光曲》、《桃李劫》、《大路》创作的音乐作品。

忙碌中聂耳最用心力的是国乐队，业余演出时这个乐队也称“音乐社”。乐队很小，只有几个基本席位，成员都是往来较密切的同行，每礼拜开两次夜工，因为是同人性质，大家的兴致很高。乐队进行了一系列的民乐伴奏和合奏形式方面的改革实验。聂耳根据云南等地民间乐曲改编完成《山国情侣》、《昭君和番》等四首民乐作品，都是交由音乐社首演的，现场与报章的反响让他和他的朋友们兴奋不已。

今天，辞典里有关“聂耳”这一词条，在“《国歌》的作曲者”后面通常都会加上一句“中国新音乐的创始人”。“百代”就是聂耳“新音乐”的实验室。

人生的价值往往成就于一个瞬间，一个阶段。1935年聂耳为电影《风云儿女》创作的《义勇军进行曲》后来成了聂耳作为一个音乐家的标志性作品，但他丰富多样的音乐实践，在1934年就已大略成型了。他自己说过：“1934年是我的音乐年。”

那一年，碰见熟稔的朋友，聂耳总会半真半假地发几句牢骚：忙！真忙！谈恋爱的时间都没有。话刚说完，一转身他又忙得像个陀螺，从乐队转到合唱队，从合唱队转到摄影棚——因为他正在筹划歌剧《扬子江暴风雨》。若干年后，夏衍回忆当年情景时，曾长叹再没有能像聂耳这样“抢”着干事的人了。

1934年，聂耳真的特别快乐，他的生活和精神状态完全变了。在名人如毛的上海文艺圈，聂耳曾一度很沮丧；但这一年，他恢复了惯有的自信。

六十多年后，新世纪的第一个新春，中国广播民族乐团在奥地利的维也纳“金色大厅”演出。当地许多社会名流盛装莅临。音乐厅的气氛出乎意料地好，每一曲终了总有热烈的掌声。聂耳在“百代时期”编创的《金蛇狂舞》起奏。大厅里静极了，丰沛的个性化的旋律流淌在多瑙河畔。突然，震耳的掌声提前响起。一时间，作为听众的笔者百感交集，想到很多，包括聂耳。这次音乐会上还演奏了聂耳在“百代”期间主持改编的另一首新民乐《翠湖春晓》，同样以那充满民族个性色彩的优美打动了异域的听众。今天，《金蛇狂舞》和《翠湖春晓》已被国际音乐界视为中国民乐的经典作品，灵魂早已升入天国的聂耳，你有什么新的感想么？

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《吉他英雄》 这个和你说的那个差不多

㈧ 有部电影是韩国的，里面讲的是女的在监狱里还弄了一个音乐社团。其中有一个是在监狱里生的孩子，是什么电

和声
主 演 金允珍 Yun-jin Kim ....Jeong-hye Hong 罗文熙 Mun-hee Na ....Mun-ok Kim 郑秀英 Soo-yeong Jung ....Hwa-ja Ji 张英南 Yeong-Nam Jang ....Section chief Bang
剧情：影片讲述了在监狱里发生的故事，以母爱为线索，五音不全的女囚犯们最终完成了组织合唱团这项看似不可能完成的任务，可以说处处充满笑声和泪水。女主角贞慧为了全力保住腹中的小生命奋力抵抗丈夫的暴力杀人；知识分子文玉则因无法忍受背叛，杀害了丈夫，被判死刑；由美将把那个对自己性侵犯的继父杀死，从此封闭内心，不再相信任何人……几乎每个登场人物都有着不为人知的心酸故事。影片的初衷除了讲述一个温暖的故事，也从某些方面质疑了社会的变态人性，并试图引发人们对死刑的思考。 影片创作者认为，人们谴责的应该是那些罪行本身，而不是犯罪的人，有那么一部分犯人，他们犯科往往出自不得已的理由。组建“合唱团”说穿了是一种促进人与人交流的方式，令这些身心俱疲的人们之间有所共鸣，重新相信人间的真善美。而受到心灵洗礼的不仅仅是犯人，同样也有那些整日不苟言笑的狱官们。

㈨ 枕边童话是哪部电影的主题曲

《枕边童话》是小田音乐社、傲七爷演唱的歌曲，不是电视剧主题曲。