动画音乐电影世界观

㈠ 背景动画或电影音乐大致分为哪几种形式它们分别有什么作用

电影中的声音：
电影中的声音包括音乐、音响、语言（人声）和沉默（不常见）。
音乐分为有声源音乐和无声源音乐。有声源音乐就是你可以从电影画面中发现声音来源的音乐；无声源音乐就是指凭空响起的音乐，找不到音乐的来源。
音响是指除了语言和音乐之外电影中所有声音的总称，包括动作音响、自然音响、背景音响、机械音响和特殊音响。比如空旷的长廊里人走路的声音、大街上车水马龙的声音都是。
语言是指电影中的对白（对话）、独白（人物自己对自己内心的阐释）、旁白（与画面中人物无关的人的解说）。
声音的作用：
增加了画面的逼真程度。
能积极的引导和影响我们对影响的诠释。
利用声音能控制观众的注意方向。（音响如爆炸声）
帮助塑造人物形象、烘托气氛。
话语的使用使画面摆脱了解释任务而致力于自身的表达任务。（对白）
打破画面的框子，扩展空间，增强银幕的信息量。（如无声源音乐）
声音转场能成为画面的连接，创造特定的效果。（某种特定的音响如电话铃声）
改变并扩大了蒙太奇的表现领域，产生了声画结合的新的蒙太奇形式。

㈡ 国内外动漫动画音乐的现状分析， 。。。。。。。。是 动漫 音乐 音乐！！！

你好！
说到动画音乐就要说到动画，动画简单来说是一种综合艺术，它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式，其中音乐与动画更是骨肉相连。首先，动画是音画艺术，眼睛和耳朵两个器官是在第一时间接收信息的。人们坐在电视旁看动画的一大原因，就是想听声音刺激。动画能从无声发展到有声，这也正是人们对动效和声音的需求，期望能有除了摄影绘画之外的表达形式。其次，动画具备多种节奏功能，比如主观节奏、客观节奏、导演心理节奏和观众心理节奏等等。只有音乐这种形式和动画在节奏上是非常统一的，其它艺术形式就略差一些。音乐可以通过不同的音乐节奏和音乐语言，来表达这些节奏，迎合故事不同的风格、不同的场景。从某种程度上说，音乐对动画的作用是任何形式都不能替代的。
下面我就先来说说我国动画音乐现状。
其实我国这几年都有大力发展动漫产业，不仅在全国各处兴建了国家动画产业基地，而且每年还会举办些国际动漫节。虽然对于动漫本身的细节可谓是进行了无微不至的呵护、面面俱到的关怀，但对于动漫产业周边最重要的一个组成部分——音乐却并没有投入成比例的热情。当然这存在着众多主客观因素，我大致归纳以下两点：
1.目前国内动漫产业发展的布局尚不够合理与平衡，在一定程度上和中国音乐产业的不够成熟有关的。比如像我国的电影，如今的发展力度以及人才储备，早已在国际三大影展打开了一片天空，但即使如此，我国大片的配乐几乎全部都是邀请国际音乐人来打造，真正属于自己的很少。发展成熟的电影产业尚且如此，又怎能奢望未能进入主导地位的动漫产业音乐会十分优秀？
2.中国的动漫事业起步虽晚，但凭借着良好的群众基础，用了很短的时间，就已经在形象、情节上设计出了许多本土化的优秀动漫作品，可惜的是我国动画的音乐，基本上都有以下情形之一，一种就是延续五、六十年代的动画歌曲复古风格，把现代青年当作爸爸爷爷时代的青年来看，缺少必要的流行元素；而另一种就是将音乐制作工程包给一些能够受理任何行活的广告公司，但很多音乐人对待动画音乐，就像对待广告一样，充满一股广告的味道，并不能真正体现歌曲的价值。
下面我再来说说日本动画音乐现状。
这就不得不提日本动漫产业，作为日本经济的三大支柱产业之一，动漫也是该国最有价值的出口产品之一，在全世界拥有大批爱好者，据说全球播放的动画节目约有60％是日本制作的。因为这种前提，日本动漫市场越来越完善，而动画本身的播出市场并不能满足投资商要求，所以图书、音像制品市场与动漫衍生产品市场一般都是他们投入的重点，当然动画音乐就是重点之一。那日本动画音乐为什么先进呢？我也做了以下归纳：
1.日本动漫产业相当成熟，已经形成一个完整的产业链，推广度非常之大，而且日本动画本身早已不局限于单个年龄层，逐渐趋向于大众化，动画音乐自然也更接近于流行。所以，日本动画歌曲许许多多都是由日本国内的一线歌手演唱的，比如说滨崎步、仓木麻衣，当然也有一些歌手也依靠唱动画歌曲逐渐蹿红于日本娱乐圈，比如说坂本真绫、水树奈奈。
2.动画音乐的精髓在于能够完美融合到画面和剧情中，并使得三者交融更好地呈现给观众，这个特点与电影配乐有很大的共同点，而日本动画音乐相较与其他一点就是它融入了许多电影音乐的元素，例如OST、BGM等，也逐步形成了自身特点，例如DRAMA、IMAGE SONG等，这就要求更高的音质与更佳的效果。当然这与日本动漫产业链有关，对于投资商来说赚钱才是最终目的，所以也时常会出现卖音乐碟比卖作品本身好的情况。不过也正因为此，投资方更有热情投资制碟，用户为了高质量动画歌曲而买碟，产生一种良性循环。
3.日本音乐的创作氛围是非常好的，日本的音乐人并不拘泥于通俗，他们往往以更多的视角阐述音乐，他们可以融入浓烈鲜明的名族风情，也可以点缀明快活泼的西方色调，这使得音乐更加多元，令人觉得同一个音乐人的音乐可以这样不同。正是如此，日本的配乐在世界上展露锋芒。正因为菅野洋子、久石让这些配乐大师的手笔，日本动画音乐也上升了一个高度。
本文系原创，希望能给你帮助！

㈢ 动画《超时空甩尾》刚出时在酷我音乐中搜索能得到一个MTV，是以电影的世界观制作的动画，求名称和线索。

宣传片叫《红线》！可以上网络查O(∩_∩)O~！

㈣ 音乐类动画电影

好像花木兰（迪士尼还是好莱坞的，我忘了）是这种类型的 ，放牛班的春天

㈤ 一部动画的世界观指的是什么

动画的情节属于一个文学作品,作品中描述的是一个作者所构思的世界,或者是作者按照自己的角所描述的真实世界,那么在一个世界里组成这个世界的所有物质给我们带来对它的看法,对它的了解,对它的偏好,以及我们所认为的这个世界最重要的思想,最不可缺少的东西,最主要的一些规则等,就是这个"世界"的世界观
比如说在<千与千寻>里,我们看到一个和我们世界观不一样的世界,我们的世界里人是最高尚的,但在那个世界里,人是最邪恶最让人讨厌的---对世界中最重要事物的看法.
再比如说<争气男孩>里,所崇尚的科学风格居然是工业革命时代的东西,而且并没有向信息化科学发展,但即使这样,其科技水平已经高与我们现在的信息化科学了.---世界中的思维边界,区域的不同
等等这些,还有像<寒蝉鸣泣之时>,人心里面天天想的都是什么流放什么神等等.--社会矛盾,规则的不同.
这些作品用很多的情节,元素,等等构造了自己的世界风格,在这个风格的世界里,人的思想,社会的组成关系,文化的发展冲突,伦理观念的不同等都具有自己的风格,这样一来,这个动画就能把你的思想在一开始就拉到另一个世界开是让你享受它的情节了.

㈥ 试论动画创作中虚拟世界观的设定

1.
面部角色动画在三维动画短片中的重要性

2.
论国外大型动画制作公司的流水线应用

3.
重拾东方帝国的星辉
——
论中国元素在动画片中的独创性

4.
电脑技术带给动画的可能性

5.
二维动画的三维情结
——
结合创作浅谈三维技术在二维动画中的应
用

6.
浅谈中国符号在动画电影中的应用

7.
探索幻想的王国
——
论幻想在动画中的作用

8.
动画画面的视觉节奏研究

9.
论古代经典诗句与戏曲的动画化

10.
浅谈动画片中动物角色的
“
台
”
前与
“
幕
”
后

11.
商业动画与实验动画片的区别于供求

12.
论影响动画片节奏的元素

13.
动作表现性格
——
浅谈中国动画动作设计的方向

14.
美国与日本的恐怖漫画分析

15.
论动画片中的情感创作
——
动画片与观众情感互动表达技巧

16.
动画中的隔代情感

17.
浅谈定格实验动画
——
行走在狂欢和游戏中的定格动画

18.
浅析节奏在动画分镜头中的作用

19.
浅谈中国元素在动画角色中的运用

20.
颜色在动画中的使用、作用及重要性

21.
动画视觉形式的美学价值

文档冲亿季，好礼乐相随
mini ipad移动硬盘拍立得网络书包
22.
动画片中的情绪点的控制和表达技巧

23.
浅谈搞笑角色的塑造

24.
浅谈游戏场景概念设计

25.
拯救创造性

26.
浅论中国传统文化意识在中国动漫中体现的重要性

27.
浅析暴力元素、暴力美学在动画中的运用

28.
迪斯尼动画表演特技

29.
论动漫内容题材的选择

30.
浅谈学生动画联合创作的团队合作

31.
温故知新，探索前行
——
关于中国动画创新之路的思考

32.
本土文化在动画作品中的表现

33.
二维动画的不可替代性

34.
试论动画创作中虚拟世界观的设定

35.
论动漫形象的品牌化

36.
浅析时代审美对动画造型的影响

37.
谈动画中的民族元素

38.
论动画技术带给动画艺术的可能性

39.
中美动画中的中国元素表现异同

40.
动画中的运动之美

41.
论二维动画角色与角色表演的关系

42.
论写实风格的场景设计在动画片中的运用

43.
中国动画音乐创作之探索

44.
论动画角色的塑造要素

45.
论二维动画结合三维技术的画面表现力优势

46.
试论传统手绘动画（二维）表现形式的不可取代

47.
论动画片中的兴趣点

48.
生活中的动画，动画里的生活

49.
中国传统戏曲元素在动画中的时尚再现

50.
短片类动画剧作特点分析

51.
动画形与生活

52.
原画方式对动画表演的影响

53.
浅谈中国画风在动漫中的运用方法与尝试

54.
论动画创意与生活

55.
动画的喜剧
——
动画如何从相声中吸取喜剧元素

56.
西维亚
·
乔万动画创作要素研究

57.
浅谈剧情动画片中过场戏的重要性

58.
漫画魅力的爆发关键
——
角色与故事的结合

59.
纸短情长
——
谈插画、绘本、漫
60.
论动漫中的游戏精神

画的题材创作与情感表达

㈦ 哪部动漫作品的世界观令你感到震撼

我感觉潘多拉的心让我感到震撼！因为PH大厨太兴奋了，不能自成体系。PH是潘多拉的缩略语。这部作品非常漂亮，动画片的声音很华贵，音乐有FJ，朋友们来安利吃漫画，朋友们来吃安利，读漫画，他们会发现PH情节以后会逆转动画情节，这将真正震撼世界的前景。此外，春神还在情节中掩埋了许多魅力(:3」∠)。我不得不说，看月亮的价值是很好的，看这个作品会被主角的光芒照亮。

对人们来说，一切，对他们来说，都是不可磨灭的。但潘多拉的心能实现他所有的愿望。前提是以牺牲生命为代价。因此，所谓的神就是这样诞生的.神的话语永远是人类不可磨灭的信号。但很快，一切，他们开始意识到，世界上的一切都是为了他们自己而存在的。人，无论怎样，一切为了人，总是存在的。无论如何，对人们来说，他们之间的故事还会继续下去。人类最终会退出战场。

㈧ 电影及动漫动画背景音乐推荐

曾有你的森林

㈨ 动画片主题曲

1、《直到世界终结》

《直到世界终结（世界が终るまでは…）》是日本摇滚乐队WANDS的一支单曲，由上杉升作词，织田哲郎作曲，叶山たけし编曲。

也是日本朝日电视台动画《灌篮高手》第二期（25-49集）的片尾曲。

《原点》是由刘阔作词，毛亮作曲，西单女孩任月丽演唱的，大型成人动画《画江湖之不良人》的主题曲。

㈩ 怎样分析动画电影的音乐

音乐分为有声音乐和无声音乐，主要是烘托气氛渲染情绪的作用……和情节联系起来就行了