周杰森的电影音乐桥段

Ⅰ 关于周杰伦的音乐/电影

近日，周杰伦悄然加盟了贺岁喜剧《命运呼叫转移》，为该片创作了片尾曲《彩虹》。作为新专辑《我很忙》的第二波主打歌，周杰伦再次将自己的歌曲献给了电影，不知道是不是他仍然沉浸在电影世界里。作为今年贺岁片第一波的《命运呼叫转移》是久违观众的贺岁喜剧，经历了冯小刚“贺岁三部曲”的高潮之后，《命运呼叫转移》召集了时下最当红的喜剧明星企图重振喜剧贺岁片。《命运呼叫转移》可以说是去年《爱情呼叫转移》的姐妹篇，片中出保留了徐峥，范冰冰，伊能静等人的精彩演出之外，还聚集了《武林外传》里无厘头的姚晨和闫妮，最令人期待的就是国民喜剧大师葛优的再度出山。可以说，十八般喜剧兵器一起上阵，只为的博观众过年时的一乐。而周董这次加盟这样一部喜剧，不知是不是因为有意触电喜剧。

周董对电影的喜爱由来已久，也曾经为很多电影创作过很多歌曲。他的电影总和音乐结缘，从他的电影音乐创作历程，我们可以窥探出周董在电影道路的成长轨迹。

在《寻找周杰伦》中客串演出几分钟的周董，于2005年正式出演了自己的首部电影《头文字D》。这部电影像是为周杰伦量身打造的一样，偶像剧般的剧情，偶像剧式的人物，非常契合周董的偶像气质。“只需作回他自己”的周杰伦也凭借此片一举获得香港金像、台湾金马两座最佳新人奖杯。周董的电影肯定少不了他的音乐创作，为电影写了两首歌，一首是带有重金属摇滚风格的《飘移》，另外一首是周董擅长的抒情小品《一路向北》。

2007年似乎是周杰伦的电影音乐之年，从年初的《满城尽带黄金甲》，到暑期的《不能说的秘密》，再到年末的现在他加盟《命运呼叫转移》。电影与音乐互相交织，共同推动着他如日中天的人气，岁末的《命运呼叫转移》更是达到了高潮。

年初的《满城尽带黄金甲》中，周杰伦出演了正义而勇敢的杰王子，他的演技也首次获得了肯定，被观众称其“在巩俐和周润发这样的演技派巨星面前毫不露怯”。这部电影不仅宣告了他从纯粹的偶像晋升为演员，也让他的一首《菊花台》唱红了两岸三地。他再次拿起了杀手锏“中国风”，配合着方文山华丽优美的歌词，让它几乎成为周杰伦电影音乐的代表。

《不能说的秘密》更像是周杰伦为了完成自己的音乐梦想而拍摄的一部音乐电影。自导自演的他自然不会放过电影音乐创作这个他拿手的任务。片中古典的钢琴曲配合着电影的青春爱情主题，为首执导筒的周董加了许多分。整个电影配乐全部由周杰伦操刀，再次印证了自己在音乐方面的天分和能力，也使电影更加令人印象深刻。

我们知道，2006年年初周董为功夫电影《霍元甲》创作了同名主题曲，随后他出演了功夫篮球电影《灌篮》。而这次加盟贺岁喜剧《命运呼叫转移》，不是他是否已经做好了进军喜剧界的准备。他平日里的冷幽默让他整个人看起来充满喜感，而从周杰伦几年来在电影的表现来看，他的表演潜力在喜剧中很可能更有作为。

Ⅱ 电影桥段里杰森斯坦森厕所打人的那是什么电影

游侠 War(2007)

导演:菲利普·G·阿特威尔
编剧:Lee Anthony Smith/Gregory J. Bradley
主演:李连杰/杰森·斯坦森/尊龙/戴文青木/路易斯·古兹曼/更多...
类型:动作/惊悚/犯罪

制片国家/地区:美国
语言:英语 / 汉语普通话 / 日语 / 粤语
上映日期:2007-08-24(美国)
片长:103 分钟
又名:玩命对战(台) / 搏·激·战(港) / Rogue Assassin

Ⅲ 谈谈钢琴背景音乐在电影桥段中的作用有哪些

弹弹钢琴被。因。音乐的桥段中的作用有什么？你钢琴弹得非常不错。

Ⅳ 有一首粤语歌曲 节奏感很强求什么歌。男的唱的

粤语：郑伊健 - 热血燃烧 友情岁月 知己自己 情与义 战无不胜 古惑仔 陈伯宇 - 你瞒我瞒 beyond - 不再犹豫 光辉岁月 灰色轨迹 海阔天空 大地 情人 我是愤怒 岁月无声 真的爱你 无尽空虚 无悔这一生 长城 张学友 - 夕阳醉了 等你等到我心痛 爱你痛到不知痛 只想一生跟你走 只愿一生爱一人 今晚要尽情 望月 相思风雨里 刘德华 - 我恨我痴心 一起走过的日子 黎明 - 今夜你会不会来 如果这是情 郭富城 - 无忌 最激帝国 古巨基 - 爆了 易欣 - 心碎 亲，纯属手打，请采纳我吧！谢谢。

Ⅳ 杀死比尔 最后 101分钟 音乐 叫什么就是在医院门口和手被砍掉女人谈话的背景音乐~

1.Bang Bang (My Baby Shot Me Down) - Nancy Sinatra

这首歌出现在片名字幕出现时，很简单的一首歌，只有一把西班牙吉他伴奏。但演唱者来头不小，她是一代歌王弗兰克·辛屈拉(Frank Sinatra)之女。曲调虽然简单，但歌词却和电影故事很融洽，仿佛"新娘"在低低述说与比尔的恩怨往事。

2.That Certain Female - Charlie Feathers

很显然，这是一首快节奏的西部乡村歌曲。在电影中，它出现在迈克帕克斯扮演的德州警察开车来到"新娘"被杀现场的时候。这一段小昆用了《杀出个黎明》(From Dusk Till Dawn)的同样桥段，那放在驾驶台上方的一排墨镜，让影院里所有人都会心地笑了。

3.The Grand Duel (Parte Prima) - Luis Bacalov

这段以口琴引领、混合人声的悠扬乐曲当你想起什么？对了，意式西部片(Spaghetti western)！一听到这样的乐曲，老片影迷的头脑中，都会出现意式经典《西部往事》(Once Upon a Time in the West)中的镜头：残阳如血，黄沙似雾，枪手们冷静地对峙着，暴风雨马上就要来临！这段神秘、浪漫同时又有些残忍的音乐，出现在片中回顾O-Ren Ishii童年往事的动画片段中，绚烂暴力中隐藏的是一滴泪水。

4.Twisted Nerve - Bernard Herrmann

本段音乐用在"独眼龙"的Elle Driver扮成护士去杀"新娘"那段。口哨向来是人们表达轻松情绪的一种方式，但当你听完这段口哨后，你会感觉到令人不寒而栗的诡异肃杀气氛。这段音乐来自于同名电影《Twisted Nerve》，事实上，作曲Bernard Herrmann是惊悚音乐的大师，一生为几十部电影配过音乐；当然，最有名的，还是他和惊悚大师希区柯克间的长期合作。

5.Run Fay Run - Isaac Hayes

此段音乐出现在"新娘"坐飞机从冲绳到东京、并下车跟踪O-Ren Ishii车队的过程中，作曲伊沙克哈耶(Isaac Hayes)以给1971年的电视剧集《铁杆神探》(Shaft)配乐而闻名，并因为有部电影引用这段音乐而于1972年获得奥斯卡最佳歌曲奖。

6.Green Hornet - Al Hirt

一听这名字，就知道是来自当年李小龙演过的那部电视剧集《青蜂侠》，在电影中用于表现O-Ren Ishii车队气势的那一段，在爵士小号的"吹捧"下，"东京地下女王"的派头一览无余。

7.Battle Without Honor or Humanity - Tomoyasu Hotei

这可能是最为观众熟悉的一段配乐了，第一版预告片中用的就是它。非常动感而有其实的音乐，所用的场景正好是"东京地下女王"O-Ren Ishii光临"青叶屋"那一段慢镜头，可一说既有型又有趣。

8.Don't Let Me Be Misunderstood - Santa Esmeralda

清脆的拍手声，热情迷人的吉他手，典型的墨西哥风情音乐。事实上，它是一段迪士高乐曲，整支歌曲分为人声和纯乐器两部分。电影中并没有完整地引用，只是在"新娘"与O-Ren Ishii的最后决战开始时，用了其中一部分。因为带有弗莱明戈舞曲风格，节奏明快，昆汀用它来配合决战双方的动作，可以说是将"舞"与"武"融为一体了。

9.The Flower of Carnage - Meiko Kaji

该曲目也是来自于70年代日本热门电视剧集，用在电影结尾，当O-Ren Ishii倒地以后，音乐就开始响起，怀旧而忧伤的女声，配合画面上的漫天飞雪，一下子将观众拉进片中"新娘"感伤的情绪中。

10.The Lonely Shepherd - Zamfir

这段排萧音乐相信很多人都熟悉，它已经被用在无数的电影、电视以及广告中了。电影中两次用到了它，舒缓悠扬的曲调，很适合担任"既往开来"的任务，当观众在片尾这段乐曲中走出影院时，肯定会增添对电影的几许思念，以及对第二集的无限期盼。

11.Ironside excerpt - Quincy Jones

这段很有爆发力的音乐来自于Quincy Jones六、七十年代的影视作品，不仅在西方很红，在东方的香港和日本也很受欢迎。事实上，昆汀是在1973年的一部香港老片《天下第一拳》(罗烈主演)中听到并留下深刻印象的。对他来说，这样富有爆发力的音乐响起时，就表明主人公要发飙了。因此，他将这段音乐用在片中"新娘"第一眼见到她的复仇对象之时，也就是Vernita Green刚打开门的那一瞬间。他想要让观众产生这样的联想："新娘"要开打了！果然，下一个镜头，"新娘"一拳就将对方打回屋内…….

当然，在电影原声带中，还收录了其他几首歌曲和音乐片段，既有日本当代流行摇滚，也有美国城市说唱乐，还有一种名为Krautrock的前卫摇滚乐。但因为它们与经典影视作品关联不大，笔者这里就不一一详述了。

然而，正式发行的电影原声专辑中，并未包括电影本身用到的所有音乐素材，下面就是专辑中被遗漏的、但仍然具有很强风格的配乐片段：

1.7 Notes In Black- Vince Tempera

还记得电影中的这一个镜头吗：那个名叫BUCK的坏医生进来"清场"，结果却发现他介绍的"客户"已经血溅医床；此时镜头从BUCK的面部特写慢慢移向地面，那里是"新娘"充满愤怒的脸……这段音乐是非常诡异的，可以说如果没有这段配乐的话，那个镜头的惊悚效果要差很多。

2.Truck Turner- Isaac Hayes

又一首伊沙克哈耶(Isaac Hayes)手笔的配乐，来自1974年的同名电影。在《杀死比尔》中，它出现在"新娘"坐在轮椅上寻找BUCK的"打炮车"那段。事实上，这部影片也是伊沙克哈耶唯一一次做主角的电影。

3.Wound that Heals- Lily Chou Chou

看到Lily Chou Chou，熟悉日片的观众是不是想到了什么？对了，此段人声哼唱来自于岩井俊二2001年的作品《关于莉莉周的一切》(All About Lily Chou-Chou)。原来的曲风是比较感伤的，但被昆汀用在片中"新娘"初见Hattori Hanzo的名剑珍藏时的场景后，多了一种欣喜与忧伤并重的气氛：喜的是有这么多的好剑，忧的是它们都是一等一的杀人工具。这种情绪，恐怕也是片中千叶真一扮演的铸剑大师心境的真实写照吧。

4.From Man to Man- Ennio Morricone

个人认为，这是电影原声专辑中漏过的最重要的一支曲目，出现在电影的高潮："新娘"一剑砍掉O-Ren Ishii的助手的手臂、"青叶屋"的人群疯狂逃散、一场大战即将开始！人声的合唱极好地烘托了这种高潮的气氛，不亚于歌剧的渲染。事实上，这段声乐来自于1968年的经典意式西部片《死神骑马来》(Death Rides a Horse)，光听音乐，就可以想象那种非常华丽打斗的兴奋情景。

5.Nobody But Me- Human Beinz

看完《杀死比尔》，观众一定会对其中"新娘"挥舞双剑，在地上一边翻滚，一边砍腿如切瓜的场景印象深刻。那一段用的音乐就是这首歌曲，不过去除了人声。

6.Urami Bushi- Meiko Kaji

不清楚为什么昆汀没有将这首歌曲收录在原声专辑中，当第二卷的原声曲目公布后真相大白：它被收录了到了第二集的原声带中。事实上，这是首点题的歌曲。前文也说了，《杀死比尔》的整个故事情节，有向1973年的日本电影《修罗雪姬》(Lady Snowblood)致敬的意思，这首歌正是那部电影的主题歌，同时也是《杀死比尔》的主题歌，出现在片尾字幕时段，不知有多少观众坚持听完了呢？

PS:搬运，仅供参考

Ⅵ 问一个电影桥段

很多电影都有这种啊。
比如《谍影重重3》里杰森·伯恩在车站躲避FBI追赶的时候；
比如《局内人》里匪徒抢劫银行的时候
一下子也回忆不起来那么多。。。

Ⅶ 周星驰电影的某些桥段是不是过于低俗

我觉得吧这应该是每一个人的口味不一样吧，我很喜欢他的电影，反正不管怎么样只要自己看的开心就行，俗话说的好，雅俗共赏。

个人认为是有很多的大量的低俗的桥段，但是很多都是真实而有力的，而就很多这样的镜头都恰恰增强了周的镜头的表现力。就拿喜剧之王来说，肮脏到令人作呕的客人，光着身子的小孩子，满口粗话的柳飘飘。你可能觉得这很俗，但对很多生活在底层中的人来说，这就是生活的常态。鲜活的展现，有些夸张但又很真实。

• 总结

所以说没有什么低俗不低俗，看电影吗，就突个开心快乐就好，这样不是很好吗。

Ⅷ 电影 《意乱情迷》一个桥段的背景音乐

我也觉得好听 下次down下来 然后我再去查查最后的报幕,你也可以去down然后查的 呵呵

Ⅸ 经典音乐电影推荐，你最中意哪一部

以音乐为题材或主题的电影是同学们尤其是音乐生在学习之余非常好的一种放松方式，涨姿势、找灵感、听故事全不误。今天小编为大家推荐几部经典的音乐电影，也欢迎大家留言补充~
《海上钢琴师》
虽然已经被推荐的烂了大街，但是《海上钢琴师》这部电影必须坐镇音乐题材影片的榜首。有影评称其为“极端浪漫主义的史诗”，也就是说除了音乐本身，主人公1900与钢琴的故事和“下不下船”的挣扎更像是对人性和人生的探讨。
小编对主演蒂姆·罗斯的印象还停留在美剧《lie to me》中，但看完《海上钢琴师》，就坚定地认为他是个钢琴家了！也是real入戏~同时这部电影还刷新了小编的三观——原来弹的太快，钢琴是会起火的！
《悲惨世界》
不是纯粹的音乐题材电影，却因为其艺术性、音乐性和思想性被称为“巅峰”。2012年，为纪念雨果诞辰210周年即《悲惨世界》小说发表150周年，音乐剧电影版公映，并在第85届奥斯卡奖中荣获8项提名3项大奖。
整部影片做的非常考究，足以见得导演的功底，演员也都是音乐剧出身，感染力超强，绝对起到了锦上添花的作用。在这里想提一句的是，知乎上有关于音乐剧、歌舞片、音乐剧电影区别的讨论，比较爱学(jiao)术(zhen)的同学可以去看一看。
《爱乐之城》、《雨中曲》
作为现象级刷屏电影，想必很多同学已经欣赏过《爱乐之城》了。小编觉得相比于音乐，电影里独特的构图、色彩的运用以及女主的服装设计似乎更有艺术看点。关于梦想，关于爱情，关于遗憾，都可以在这部影片中找到。
早期有一部片子叫《雨中曲》，反映了好莱坞从无声片到有声片的过渡，被奉为歌舞片经典之作。《爱乐之城》与这部影片是一个类型的，而且其中有很多向《雨中曲》致敬的桥段，能耐得住寂寞看早期电影的同学们不妨尝试一下。
《放牛班的春天》、《音乐之声》
这两部放在一起推荐是因为他们的主题都和教育相关(所以学音乐教育的同学一定要看)，同时都是不管在音乐史还是电影史上具有标志性的电影。相比于其它以音乐为本体的电影，《放牛班的春天》更多关注音乐可以带给人的改变和成长的意义，建议大家在“人生低谷”的时候拿来服用，一定能带给你新的领悟和力量。
至于《音乐之声》就更不用说，里面的很多歌曲我们小学就已经耳熟能详了，可以称得上是“正能量”鼻祖了。而且最难得的是，不管什么时候看都不会觉得它过时，随时可以重温。
《欢乐好声音》
推荐到第五部，来个轻松愉快的一点的动画。这部2016年刚上映的动物拟人化电影没有像《疯狂动物城》一样被刷屏，和《缝纫机乐队》一样，里面的热闹场景被一些人评判为空洞的炒鸡汤。不过亲测过的太医小编觉得，电影里主角们不同背景、不同性格、不同音乐style的设定还是非常有趣的。
做人嘛，最重要的就是开心啦！如果所有电影都要追求个深度和意义，那也太累了不是吗？所以说，不想动脑不想思考的你，非常适合这部电影哦！
《歌剧魅影》
好吧，有深度的来了！你或许没看过《歌剧魅影》，但你一定听过它的名字也熟悉它音乐的旋律。作为一个世界级“大IP”，《歌剧魅影》可以称得上是永恒的佳作了，自然也就拥有超多形式和版本。能够跨越世纪的经典总是有它的特别之处，除了歌剧的音乐非常master以外，《歌剧魅影》的吸引力应该就在于人类对于神秘未知的好奇吧！