⑴ 有一个电影叫爱什么什么梦境很搞笑又很吓人是动画那么类型的
《爱丽丝梦游仙境》(又名爱丽丝漫游奇境;英语:Alice's Adventures in Wonderland)是英国作家查尔斯·路德维希·道奇森以笔名路易斯·卡罗尔于1865年出版的儿童文学作品。故事叙述一个名叫爱丽丝的女孩从兔子洞进入一处神奇国度,遇到许多会讲话的生物以及像人一般活动的纸牌,最后发现原来是一场梦。本书出版之后即广受欢迎,儿童和成人都喜爱这部作品,并且反复再版至今。至今已有超过五十种语言的译本,上百种不同版本,以及许多戏剧、电影等改编作品。在英文中,本书通常被简称为Alice in Wonderland,并适用于大部分的改编作品。
1.主要内容
《爱丽丝奇境历险记》讲述了小姑娘爱丽丝追赶一只揣着怀表、会说话的白兔,掉进了一个兔子洞,由此坠入了神奇的地下世界。在这个世界里,喝一口水就能缩得如同老鼠大小,吃一块蛋糕又会变成巨人,在这个世界里,似乎所有吃的东西都有古怪。她还遇到了一大堆人和动物:渡渡鸟、蜥蜴比尔、柴郡猫、疯帽匠、三月野兔、睡鼠、素甲鱼、鹰头狮、丑陋的公爵夫人。兔子洞里还另有乾坤,她在一扇小门后的大花园里遇到了一整副的扑克牌,牌[1]里粗暴的红桃王后、老好人红桃国王和神气活现的红桃杰克(J)等等。在这个奇幻疯狂的世界里,似乎只有爱丽丝是唯一清醒的人,她不断探险,同时又不断追问“我是谁”,在探险的同时不断认识自我,不断成长,终于成长为一个“大”姑娘的时候,猛然惊醒,才发现原来这一切都是自己的一个梦境。 《爱丽丝穿镜奇幻记》讲述的是小姑娘爱丽丝刚下完一盘国际象棋,又对镜子里反映的东西好奇不已,以致穿镜而入,进入了镜子中的象棋世界。在这里,整个世界就是一个大棋盘,爱丽丝本人不过是这个棋盘中的一个小卒。小姑娘从自己所处的棋格开始,一步一步向前走,每一步棋都有奇妙的遭遇:爱丽丝会脚不沾地地飞着走路,那里的花朵和昆虫都会说话,白王后变成了绵羊女店主,她手中的编织针变成划船的桨,等等。镜中的故事大多取材于英国传统童谣,作者通过自己的想象加以展开,并详细叙述,童谣里的人和物活灵活现地呈现在读者面前:为一丁点儿小事打架的对头兄弟,行止傲慢的憨蛋和为争夺王冠而战的狮子和独角兽。看来只有发明家兼废品收藏家白骑士无法归类,但他恰好是作者本人的化身。等到爱丽丝终于走到第八格,当了王后之后,为所有这些人准备了一次盛大的宴会,宴会上的烤羊腿会鞠躬,布丁会说话,盛宴最终变成了一片混乱,忍无可忍的爱丽丝紧紧捉住摇晃的红后最后变成了一只小黑猫,爱丽丝也在摇晃中醒来,开始追问这到底是自己的梦呢,还是红国王的梦?
2.作者介绍
刘易斯·卡罗尔(Lewis Carroll),原名查尔斯·路德维希·道奇逊,与安徒生、格林兄弟齐名的世界顶尖儿童文学大师。原名查尔斯·路德维希·道奇逊。1832年1月出生于英国柴郡的一个牧师家庭,1898年卒于萨里。曾在牛津大学基督堂学院任教达30年之久,业余爱好非常广泛,尤其喜爱儿童肖像摄影。他的第一本童书《爱丽丝奇境历险记》于1865年出版,当时就引起了巨大轰动,1871年又推出了续篇《爱丽丝穿镜奇幻记》,更是好评如潮。两部童书旋即风靡了整个世界,成为一代又一代孩子们乃至成人最喜爱的读物。 如果说刘易斯·卡罗尔因为这两部童书而被称为现代童话之父,丝毫没有夸大的成分。至少他的两部《爱丽丝》一改此前传统童话(包括《安徒生童话》、《格林童话》)充斥着杀戮和说教的风格,从而奠定了怪诞、奇幻的现代童话基调。仅从这点来说,就堪称跨时代的里程碑。
3. 影响
1865年,《爱丽丝梦游仙境》出版,并且大获成功。不仅孩子们喜欢读,很多大人也将其奉为经典,其中包括著名作家奥斯卡·王尔德和当时在位的维多利亚女王。目前这本书已经被翻译成至少125种语言,在全世界风行不衰。 作品对后世文学、电影创作产生了极大的影响,尤其在19世纪,模仿之作层出不穷。有趣的是,就连沈从文笔下的《阿丽思中国游记》也是假托爱丽丝续集的名义以反映当时社会的黑暗。而在电影《骇客帝国》中,主角尼奥更是被告诫要“密切关注白兔洞”。
⑵ 和梦境有关的电影
和梦境有关的电影包括《盗梦空间》、《梦境之旅》、《半梦半醒的人生》和《穆赫兰道》等。
梦境电影,即以梦境为主题或重要情节的电影类型,往往通过独特的叙事手法、视觉效果和音效设计,为观众展现一个充满想象力、超越现实的奇异世界。这类电影往往能够引发观众对于梦境、现实与心理深层的思考,同时也为观众带来了别具一格的观影体验。
在众多梦境电影中,《盗梦空间》无疑是最为知名和经典的一部。这部电影由克里斯托弗·诺兰执导,莱昂纳多·迪卡普里奥主演,讲述了一个团队通过进入他人梦境来窃取秘密的惊险故事。电影中对于梦境的多层次设计和时间流速的差异处理都极具创意,使得观众仿佛亲身经历了一场惊心动魄的梦境冒险。
另一部值得一提的梦境电影是《梦境之旅》。这部电影以梦境为线索,串联起了主人公的多个人生阶段和心理变化。通过对不同梦境的细腻描绘,电影展现了人类内心世界的复杂多样和无穷无尽的可能性。
除了这些大制作的好莱坞电影之外,还有一些独立制作的小成本电影也同样精彩。例如,《半梦半醒的人生》就是一部以手绘动画形式展现梦境世界的电影。电影中的每一帧画面都仿佛是从梦境中截取出来的片段,充满了奇幻和神秘的元素。
最后要提到的是《穆赫兰道》,这部电影被誉为是解读梦境和心理学的经典之作。电影通过非线性叙事和大量隐喻符号,展现了一个令人费解的梦境世界。观众在观看过程中需要不断思考和解读,才能逐渐理解电影所要表达的主题和内涵。
总之,梦境电影以其独特的魅力和深刻的主题吸引了众多观众的喜爱。它们通过展现一个充满想象力和超越现实的奇异世界,引发了我们对于梦境、现实和心理深层的思考。同时,这些电影也为我们带来了别具一格的观影体验,让我们在欣赏电影的同时,也能够感受到梦境的无穷魅力和神秘力量。
⑶ 黑泽明的电影《梦》里有几个梦境
黑泽明的电影《梦》由八段梦境组成。分别是:太阳雨、桃园、风雪、隧道、乌鸦、红色富士山、垂泪的魔鬼和水车之村。
八段梦境相互独立又有机联系,构成为黑泽明晚期对世界的整体思考。
第一个梦《太阳雨》中男孩代表着人类原初的本性,而短刀则是对触犯禁忌的惩罚法则。黑泽明用这一梦境,说明了人类对于禁忌的迷思与恐惧。
第二个梦《桃园》富有寓言般的童话色彩,桃树在梦里被赋予生命,而人类为了过节就对他们任意屠戮,这则梦境是在指责人类对大自然的傲慢态度。
第三个梦《暴风雪》是在赞扬人类面对苦难险阻,要有勇于求生的坚强意志,最终必将会取得胜利。
第四个梦《隧道》是在控诉战争的所谓“合理性”。这个梦境的构思给人自然的联想,时间由空间象征,走进黑暗的隧道如同陷入战争,走出隧道意味着幸存,而被战争无情吞噬的生命却不甘心,竟不知身死异地,更直指战争的荒谬无谓。凶恶的狼狗一直缠着退伍兵,狰狞着,咆哮着,如同死神的蛊惑和召唤。该片段到此处戛然而止,黑泽明对人类噬杀本性的恐惧和对未来世界的悲观呼之欲出。
第五个梦《乌鸦》表达人文与艺术是历史前进中必要的一部分,梵高说艺术家的使命就是要发现大自然的美。但是,自然的环境正逐渐从我们的视野中消失。这里包含着黑泽明对大师深深敬意,同时也是对他自己的勉励。
第六个梦《红色富士山》表达出了对未来核能等能源的运用的担忧和人类未来终将被大自然灭亡的焦虑。
第七个梦《鬼哭》中人类曾经雄心勃勃地要征服自然界,却最终导致自身的毁灭。
第八个梦《水车村》为观众描绘了一幅最简单最自然的生活画卷,这也正是黑泽明所追求向往的理想的人类生活方式。
(3)电影名字梦什么梦境扩展阅读:
该片共有八个梦境,几乎贯穿了人类生活的所有主题,战争与和平、社会与人生。在不同的梦境里有着不同的场梦,配合不同的色彩,把人类所面对的所有主题一一呈现。在故事的整体构架上已经完全脱离了情节性因素而转入对生命的深层思考之中,使用了大量的长镜头配合卓越的视觉特效表现了梦境中的不同世界。所有的梦似乎都表现出人类迷失和不确定的主题,但本身又充满了一种绝望的缅怀。
超现实主义手法的运用,使《梦》成为了黑泽明这位被誉有“电影天皇”的集大成之作,电影其实何尝不是人类梦的衍生,而黑泽明对梦这一虚无却每个人都曾体检过的聚焦,透过八段梦境的勾勒,用八个看似不同的主人公与主题,实则将生与死,战争与和平,自然环境的生态问题,和他自已对美好的遐想都结合融入到了一部电影中,多而不杂,繁而不乱的借“梦”为引突显着自已对生命的哲思与尊崇。
该片获得第48届美国金球奖最佳外语片奖、第14届日本电影学院奖最佳影片奖提名,并获得第45届每日映画奖日本电影优秀奖 。
⑷ 电影《梦境》完整剧情介绍
韩国电影《梦境》由金泰勇(晚秋)执导,那么具体讲述了什么故事呢?下面一起来看看吧!
讲述与离开世界的40代家人(汤孔)、20代恋人(裴朴)在仙境工作人员(郑崔)的带领下用视频通话再次相遇的故事。
任何人都要面临的永远离别瞬间,使用通过日常的所有数据将离世之人通过假想现实技术重现的梦境服务的人们的故事。即将离世的母亲,失去孙子的奶奶,每个人带着不同的事因连接这项服务。
因为意外事故成为植物人的恋人(朴宝剑)和委托AI重现的女性(裴秀智),提前离开世界的妻子(汤唯)和委托重现的男性(孔刘),他们在梦境工作人员(郑裕美、崔宇植)的带领之下通过假想现实得到慰藉。但是这只是暂时,随着与AI度过的时间逐渐变长,意料之外的事情开始发生。
3年前结束拍摄,金泰勇《晚秋》后时隔9年的新作。
⑸ 名字里带梦的电影
《电影梦》
《美国梦》
《梦境》
《追梦人》
《夺梦记》
《晚安好梦》
《廊桥遗梦》
《功夫梦》
《梦旅人》
《戏梦人生》
《梦里花落知多少》
《梦中人》
《飞翔的梦》
《童梦奇缘》
《蝴蝶梦》
《明星梦 》
《舞梦成真》