1. 百看不厌的古装武侠电影有哪些
《太极张三丰》,讲述了元朝末年,君宝和天宝之间的恩怨情仇。天宝与君宝从小在少林寺当和尚一起长大,两人彼此之间情深意重。后来发生变故两人同时被迫还俗,只好靠在街头弄枪舞棍来讨生活,后来天宝为了功名投靠太监刘公公,二人从此分道扬镳。后来,天宝竟然出卖君宝等人,使君宝大受刺激,疗养期间君宝创出"太极"武功,取名张三丰。最后君宝替天行道,杀了天宝。
2. 经典国产武打老电影
经典国产武打老电影有《少林寺》《武当》《自古英雄出少年》《武林志》《少林小子》《南拳王》《木棉袈裟》《少林俗家弟子》《南北少林》《无敌鸳鸯腿》等。
1、《少林寺》
对少林寺精神和功夫的认识均来自于这部电影,40年前的片子,时间过的真快,但是情节几乎还历历在目,无论是打斗场面,还是人物表演,无论少林精神,还是大爱小爱,都处理的很好。
3. 经典老电影武打片有哪些
醉拳
蛇形刁手
洪熙官
还有刘家良的作品。
武侠片是电影传到中国后产生的一种特殊的电影题材,前面各位已经说了很多了,我简单说一下自己的想法。要看武侠片,推荐四个导演——胡金铨、徐浩峰、王家卫、杜琪峰,那么言归正传这3部值得一看的武侠电影,你都看过哪部呢。
第一部是《风雨雄霸天下》《雄霸》的剧情在逻辑上没有《争霸》来得那么紧密,但是《雄霸》的价值观并没脱离实际,而是建立在简单的“有恩的报恩,有仇的报仇”的价值体系里,是非常简单明了的逻辑。
第二部是《英雄》实话实说,在张艺谋的所有电影里,《英雄》是我最爱的。《活着》诚然伟大,但在当年《霸王别姬》和《蓝风筝》的夹击之下,它并不出奇。与此类好莱坞式的传统剧情片相比,《英雄》可谓特立独行。它用到了很多,在以往电影里少有的古中国式概念。
第三部是《七剑》这部电影非常的好,我当时也是奔著孙红雷去看的,孙红雷是反派的男主角,是七剑的最大对于,他人格分裂且阴险狡诈,丧心病狂,孙红雷演绎的非常出色。
这个时期的武侠片由于还处于摸索时期,武术指导也大都为一些类似于占元的戏曲武生,所以动作场景戏曲化严重,单对单还能看,一道群戏简直惨不忍睹。不过这个时期的电影不管从画面音乐等各方面看都侠味儿十足。
不过同样不得不说,武侠电影确实已经日渐式微,这是代表着一个时代,一个已经过去的时代,这个名为“武侠”的童话目前也仅仅活在像我这样的一些武侠迷的遥远回忆里了,怀念以前,怀念经典。
1.精武门(李小龙主演)
2.少林寺(李连杰主演)
3.师弟出马(成龙主演)
4.男儿当自强(李连杰主演)
5.少年黄飞鸿之铁马骝(甄子丹主演)
6.精武英雄(李连杰主演)
7.快餐车(成龙主演)
8.杀破狼(甄子丹主演)
姜大卫、狄龙、陈观泰、戚冠军、江生、罗莽、郭追、惠天赐、陈慧敏、刘家良、刘家辉、惠英红、汪宇、刘永、谷峰、王龙威、钱小豪、梁小龙、傅声、孟飞、谭道良等很多
笑傲江湖 东方不败 风云再起
新龙门客栈
碧血剑
A计划
好汉男儿
英雄本色
男儿本色
城市猎人
城市猎人
卧虎藏龙
天龙八部
谍影重重
尖峰时刻
虎胆龙威
十面埋伏
警察故事
黄飞鸿
楼主看一下是不是《大上海1937》。
剧情介绍
1937年8月,日本侵略者占领上海,侵略者的暴行激起了中国人民的强烈反抗。在这民族危难的关头,黑社会头子,所谓的上海“三大亨”的表现各不相同。他们的弟子也走上了不同的道路:有的为虎作伥,沦为汉奸特务,也有的为了民族大义,投身于抗日洪流。
1937年,日本侵略者入侵中国,同年8月占领了上海。30年代的上海,由于租界的影响,黑社会颇具势力。在这民族危难的关头,几个黑社会的头子,所谓的“上海三大亨”各自有着不同的表现:年纪较大的黄金荣闭门谢客,称病不出;举足轻重的杜月笙出走香港;杜月笙的结拜兄弟张啸林则当上了经济汉奸,大发“国难财”。地位次于三大亨的吴四宝在日本人的支援下成为特务首脑,特务总部就是恶名昭彰的极斯菲尔路76号。日本侵略者在中国的暴行,激起了中国人民的强烈反抗。“上海三大亨”的弟子们也分别走上了不同的道路。有的为虎作伥,沦为汉奸特务;也有的基于民族大义,投身于抗日斗争。“杜门弟子”林怀部和一群志同道合的朋友参加了民众自发形成的抗日地下组织。他们刺杀了汉奸、伪“市民协会”的负责人尤菊荪、伪“上海市政督办公署”秘书长任保安。在刺杀经济汉奸俞华材时,林怀部不慎负伤,在杜月笙的老友王国生的掩护下得以脱身,也因此与王国生的女儿王月英相爱,在他的影响下,王月英也参加了抗日工作。她通过与老同学、吴四宝的太太余爱珍的关系,打进了“76号”。林怀部也在杜月笙的间接帮助下当上了张啸林的保镖,在余爱珍的保镖、武艺高强的“小刀”杨藩的帮助下,林怀部杀死了张啸林,但不幸落入吴四宝的魔爪。王月英毒死了吴四宝,在杨藩的保护下逃了出去。林怀部与杨藩大闹“忠义堂”,一时间刀光拳影,血流成河……
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我知道你说的是1976年邵氏经典《飞龙斩》主演:罗烈、刘永、燕南希 最后飞龙斩被渔网网下然后男女主角拿到飞龙斩飞死罗烈影片直接结束,邵氏出品必属佳片
比较老得版本系列:有新少林五祖,方世玉2部,黄飞鸿系列(个人推荐前三部,不过其它的也不错)
近几年版本的:杀破狼,新少林寺,霍元甲,精武风云,盗火线,叶问,十月围城,这些先凑合看吧,暂时也想不起来了··········
《无影剑》_
最新武打片《霍元甲》
最新古装武打片【天龙三步]
《飞龙再生》
韩国最新古装武打片《中天》
谢霆锋主演的最新影片<<龙虎门>>
最新武打片《风里的拳手》
樊少皇最新功夫片《武僧》
《独臂拳王》1972
导演 王羽
编剧 王羽
主演 王羽 / 龙飞 / 田野 / 唐沁
又名 One Armed Boxer
上映 1972-08-02(香港)
型别 剧情 / 动作
地区 香港 / 台湾
语言 汉语普通话
4. 最好看的经典古装武打电影
1、《十三密杀令》1996年古装武侠片,由钱小豪,蔡少芬主演。
2、《火帅》是以轻松、幽默的手法描述了杨排风得胜还朝被仁宗皇帝封为" 火帅"后,一波三折再立新功的报国故事。
3、《.赤子乘龙》该剧以明快、喜剧的方式,带出剧情中扣人心弦的曲折情节、令人感动的人情哲理,精彩设计的武打场面
和匪夷所思的电脑特技。
4、《真命小和尚》真命小和尚是一部古装动作剧,于1997年首播全剧共20集,分别在中国大陆和新加坡上演。
5、《九阴真经》九阴真经乃天下第一武学奇术,它代表独霸武林的力量。
6、《.迷侠》迷侠故事围绕以悬赏为业的“如来手”骆震天和“飞刀”巴武无意间救助了妓院杂役阿咪,并帮住阿咪寻亲展
开,讲述在这期间发生的一系列的故事。
7、《孔雀翎》七种武器之孔雀翎,是一部由李达超执导,释小龙,穆婷婷,王梓诺等主演。
8、《小侠龙旋风》主演:吴奇隆、陈志朋 。
9、《南帝北丐》。
10《冷月孤星剑》。
11、《玉面飞狐》。
12、《九月鹰飞》是香港亚洲电视出品的古装武侠剧,改编自古龙同名小说。
13、《日月神剑》是香港无线电视1990年拍摄的20集古装武侠剧。
14、《香帅传奇》是1995年台湾台视根据古龙名著《楚留香传奇》改编而成。
15、《霹雳菩萨》,国产电视剧。
16、《十二生肖传奇》。
17、《金蚕丝雨》。
18、《拭血问剑》。
19、《强剑》。
20、《剑侠情缘》。
21、《少年四大名捕》。
22、《魔剑生死棋》。
23、《南龙北凤》。
24、《大刺客》。
25、《英雄》。
5. 经典的武侠片
20部最经典的武侠片
武侠电影是中国几代电影人继承千百年民族侠义文学的正脉,吸取中华武术国粹的精髓,生发出的自立于世界影坛的电影经典样式,它不仅深受我国广大观众的喜爱,而且对世界电影的创作也产生了重要的影响。选出的这20部武侠片都堪称是武侠电影中的"倚天剑"、"屠龙刀",其中在以中国武侠电影为主的同时,我们还兼顾了一些在人文精神、风格特征、内容模式等方面相类似的外国武侠片。迎着新世纪电影的曙光,我们相信武侠电影一定能继续弹铗长啸,威震江湖。
1、《火烧红莲寺》(中国,1928)
开创了中国武侠电影的先河,撷取近代武侠名著《江湖奇侠传》中的一段情节繁衍而成的经典故事文本,特技摄影、布景创意和武打设计均给人以光怪陆离之感。该片实际上成为30年代在生活贫困线上挣扎的劳苦大众逃避现实的"精神桃花源"。
2、《罗宾汉》(美国,1938)
该片是好莱坞三四十年代侠盗片的典范,取材于美国历史上最有名的"民间英雄"罗宾汉劫富济贫的传奇故事,片中许多精心设计的动作场面令人击节赞叹,扮演罗宾汉的埃洛尔.弗林是当时好莱坞最走红的动作明星。
3、《姿三四郎》(日本,1943)
日本电影巨匠黑泽明的处女作,以丰富而富于韵律的电影技巧擅场柔道和柔道哲学,表现一种人的体能最高境界的对抗,对日本功夫片的发展影响颇大。
4、《原野奇侠》(又译《荒山客》,美国,1953)
片中一个隐姓埋名、身怀绝技的"游侠"续写了西部"神话",当他为民除害后,却只能策马走向荒凉的远方,因为侠客从来都是孤独的。片中拔枪对决、以静制动的场面与中国武侠电影形成了鲜明的对照。
5、《七武士》(日本,1954)
本片是黑泽明挑战美国"西部片"的一部力作,7个性格迥异、武艺高强的武士抒写了一部悲壮的"荡寇志",艺术性与娱乐性在影片中得到完美的统一。该片曾被评为世界十大佳片之一。
6、《宫本武藏》(日本,1954)
五六十年代日本剑侠片的"领头羊",片中迅猛凌厉而又具有强烈真实感的武打风格令人惊心动魄,该片对中国新武侠电影的兴起极具借鉴意义。
7、《为了几块钱》(又译《荒野大镖客》,意大利,1964)
本片是60年代风靡一时的意大利"通心粉"西部片的开山之作,被誉为"从深山野岭走来的明星"克林特.伊斯特伍德因此片树立了"西部侠客"的英雄形象。粗犷、豪放而又具有浪漫主义气息的艺术描绘使广阔的西部大地成为英雄的象征,只身孤骑,千山独行成为西部侠客的理想人生。
8、《龙门客栈》(中国台湾,1967)
本片标志着中国新武侠电影高潮的到来,"武侠大师"胡金铨的鸣世之作。该片在情节安排、人物造型、武打设计诸方面都形成了鲜明的艺术特色,具有浓郁的民族文化风貌。
9、《独臂刀》(中国香港,1967)
港台武侠电影"泰斗"张彻的成名作,并因此获得"百万大导演"的美誉。片中残肢独臂的义士方刚含悲忍愤、苦练神功,终在一场大血拼中手刃仇敌,影片结尾方刚的"盘肠大战"成为张彻"暴力美学"最鲜明的印记。
10、《精武门》(中国香港,1972)
李小龙因此片而成为万众景仰的"民族英雄",片中他那硬拳硬身、迅如雷电的武打功夫令电影特技毫无用处。该片不仅大大拓展了武侠电影的创作视野,而且更是一曲扬我国魂,壮我国威的正气歌。
11、《马永贞》(中国香港,1972)
该片是张彻"暴力美学"的代表作,开创了"上海滩争霸"的故事模式,塑造了一个堪与黄飞鸿媲美的"黑道英雄"马永贞的银幕形象。影片结尾马永贞身中数十斧,仍力毙仇敌,撼倒青莲阁,将暴力带入一个超现实的神话境界。
12、《侠女》(中国台湾,1972)
本片是胡金铨历时5年呕心沥血之作,影片糅和了武打、悬疑与文艺气质于一体,在醉人的东方神秘色彩下,它由表面的复仇情节而进入哲学领域,激烈的打斗化为诗情画意的飞舞。该片曾获戛纳国际电影节最高综合技术奖。
13、《流星蝴蝶剑》(中国香港,1976)
楚原执导的这部轰动一时的刀剑武侠片开启了70年代古龙武侠电影"大合唱"的前奏,影片溶入大量似是而非的禅机,以富丽堂皇的布景,轻灵柔巧的剑术,诡谲悬疑的气势,阴柔幽绝的色彩,令观众耳目一新。
14、《醉拳》(中国香港,1978)
该片将"大侠"黄飞鸿变成了一个"顽皮小子",将传统的武术变成了一种插科打诨、嬉笑逗闹的喜剧性手段。该片标志着谐趣武侠片的兴起,主演成龙也成为继李小龙之后又一位叱咤影坛的功夫巨星。
15、《蝶变》(中国香港,1979)
香港著名导演徐克对武侠电影进行创新的一次试验。影片集侦探、神秘、恐怖、武侠、奇观等电影典型元素于一身,又以"科学"来"演绎"传统的武功,是香港"新浪潮"电影运动的产物。
16、《少林寺》(中国香港,1981)
本片可以说是一次精英荟萃、具有世界水平的武术大全,将天下正宗的中国武术功夫系统地再现于银幕,使观众全面地欣赏到中国武术的精萃,开创了真功夫武侠电影的先河。李连杰则成为继李小龙、成龙之后的第3位武侠电影的"天之骄子"。
17、《笑傲江湖》(中国香港,1990)
根据金庸同名武侠小说改编的这部影片,系一部杰出的精雕细琢的古装武侠片,由胡金铨、徐克、程小东等大师联袂执导。影片在武打招式、摄影构图和音乐插曲等方面独运机杼,精密地构成了其古朴典雅、绚丽多姿、景中有情、情中有景的艺术风格。
18、《双旗镇刀客》(中国,1990)
本片是一部别开生面的武侠电影,曾获日本国际冒险与幻想电影节大奖。导演在保持传统武侠电影视觉空间的基础上,对传统武侠电影进行了全方位的"改写",为当代武侠电影引入了新的叙事方式与新的精神品格。
19、《黄飞鸿》(中国香港,1991)
徐克执导的这部黄飞鸿武侠片具有典型的后现代兼容主义的文化特征:集武打、言情、喜剧等多种类型于一身,融威武刚强与诙谐戏谑于一炉,影片塑造的黄飞鸿空有一身超凡武功却难敌洋人的船坚炮利,眼睁睁地看着国土沦丧,从而为武侠电影中的这个"百变英雄"赋予了一种历史反思的内涵。
20、《未被饶恕》(美国,1992)
影片中伊斯特伍德以严肃的面目和复杂的心情对西部神话进行了逆向性的考察,主人公基尼是一个"李寻欢"式的人物,编导通过这个人物试图达到对暴力的否定。该片曾获第65届奥斯卡最佳影片等四项大奖。
6. 盘点十部最最最经典的古装武侠片
1.《卧虎藏龙》
《卧虎藏龙》是2000年的一部武侠动作电影,由李安执导,周润发、杨紫琼和章子怡等联袂主演。影片于2000年7月8日在中国内地上映。电影讲述一代大侠李慕白有退出江湖之意,托付红颜知己俞秀莲将自己的青冥剑带到京城,作为礼物送给贝勒爷收藏。李慕白隐退江湖的举动实际却是惹来更多的江湖恩怨。
《卧虎藏龙》拥有多项获奖记录,其中荣获第73届奥斯卡最佳外语片等4项大奖,也是华语电影 历史 上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片的影片 。
2.《笑傲江湖2:东方不败》
作为《笑傲江湖系列》第二部的《东方不败》应该是这些录象带中看得次数最多的一部,其中次数很多来自于同学来家里玩时一遍遍的重播。这部经常被划归为徐克作品的影片其实是程小东导演,徐克监制。比起前作《笑傲江湖》里空有余音缭绕的《沧海一声笑》,文戏一般的李连杰依然比笑意虚假、老相横陈的许冠杰更符合当时心中的侠客形象,更不必说《东方不败》里还有林青霞出演亦正亦邪的东方不败。我不会掩饰对于《东方不败》的偏爱,又或者只是因为《笑傲江湖》的录象带被人借走不曾归导致印象不深,再至于后面的《风云再起》实在印象全无。
3.《太极张三丰》
李连杰确有大师风范,他可能不是身手最好的,出拳最劲的,但是最有美感的。每个动作都有节奏和韵律,全然不似去Hollywood后。对我来说,那只是另一个不熟悉的Jet LI。袁和平配李连杰,绝配~剧情很简单,但节奏很紧凑。90分钟,没浪费一个镜头。每个动作场面都为剧情发展服务。对于一部商业片来说,这是最基本的。反观最近的华语电影,都有个通病。处处是挣扎,人人都矛盾。明明很简单的事,非要搞的纠结。明明兄弟义气,非要往卖腐上靠。不给你讲点人性,就好像导演没人性!总是想告诉你,其实英雄不是NB,是SB。为什么不能简单点?拍个爆米花片,还想搞出点文艺范~
4.《黄飞鸿系列》
在我心中,徐克加李连杰创造的黄飞鸿才是广东十虎,民团总教头,佛山城南大街8号,专医刀伤跌打,赠医施药,发扬国术精神,长驻候教,儆恶锄奸的宝芝林第二代传人黄飞鸿!在很多观众心目中李连杰就是黄飞鸿.。较之以前各个版本,这个系列电影涉及的情节、武术打法、思想意识,都非常宽泛,设计繁复精巧。据说为了写活感情戏,剧组还特地请了的女编剧助阵。可以肯定的是拍这个系列从一开始就不惜工本,不惜精力,精益求精的!这里想根据拍摄的顺序陈述要义。
5.《新龙门客栈》
无法超越的喜欢,风流却不下流,严谨却也狡猾的周淮安。风骚却不下贱,义气却不蠢钝的金镶玉,以及外刚内柔的真女人林青霞。比起后期的沉默气质,我更喜欢这与青蛇时期的张曼玉。每个演员都无出其右,每个节奏都恰到好处。心中最深的火舞黄沙之梦,有余悸更有不舍。
6.《倚天屠龙记之魔教教主》
“见面不如闻名,威震天下的张三丰不过是个貌不惊人的胖子。”全片我最喜欢的一句台词。我猜这句台词一定是威震天下却貌不惊人的胖子王晶想出来的。这部电影于我而言意义着实不凡,我在少年时代曾经为它惊心动魄过。记得当时只看到了张无忌与小昭堕崖后遇见火工头陀,真觉得诡异莫名,然后再也没有机会继续看,饮恨了许多年。然后在饮恨的这些年里牢牢记住一句话:“千万要保住童子身,练功很厉害。”并且由此引发何为童子身和何为失身的深刻疑问。
7.《六指琴魔》
说实话,六指琴魔故事不是很出众,全场由青霞姐坐镇,从东方不败以后,林青霞再次展现了她的霸气,塑造了一个为复仇而不断杀人但同时又深深爱着弟弟的姐姐,角色要求雪梅在面对敌人时冷酷无情,面对弟弟时温柔以待, 对气质型的青霞姐来说完全不成问题,亦男亦女的琴魔角色被她演驿得淋漓尽致,加上娴熟的琴技高超的武功,使得六指琴魔的角色深入人心,为青霞姐打call。
8.《方世玉》
命悬一线。立刻映入脑海的一个词。法场救父这一场戏太精彩了。一根燃烧的麻绳让无数观众揪心。剧情空前紧张起来。烧到最后,世玉拼尽一切想要抓住那个救命之绳时,气氛达到高潮。感情顺势升华。一位围观老太太终于忍不住冲进去帮他时,我忍不住情绪鼻子一酸、满眼含泪。方世玉的全身紧张扯住麻绳那一刻,我感受到了父爱和孝子能给这个世界的所有感动。围观群众不止救了方德,更是做了屏幕前每位观众急切想做的事。这场戏设计的真精彩。打斗、忠义、孝道、国民性、政治运动、官民冲突,包含的很多,却每个角度都照顾的很好!
9.《倩女幽魂》
人生路美梦似路长
路里风霜风霜扑面干
红尘里美梦有几多方向
找痴痴梦幻中心爱路随人茫茫
10.《绣春刀》
张震负责“帅”和一个极度冷酷又极度深情的“少女杀手”角色塑造;王千源敦厚的小人物形象越发稳当讨喜,刘诗诗延续一贯的“绿茶妹”风格,细皮白面的李东学也很是契合天真浪漫的“三弟”形象。台湾老戏骨金士杰饰演的魏忠贤,功力稍长;周一围饰演的丁修,惊艳倒是惊艳,痞子劲十足,不免过于浮夸,但总体上无伤大雅
以上排名不分先后。