Ⅰ 微电影夜景实拍拍摄技巧
微电影夜景实拍拍摄技巧
在微电影拍摄当中,实景中拍摄夜景有三种处理方法:夜晚拍夜景、黄昏拍夜景和白天拍夜景。
夜晚拍夜景
采用的是偏自然光效的拍法,因为实景空间的限制,摆灯困难,不允许使用较多的灯光器材,因此最方便的方法是使用高感光度胶片、低照度。在充分利用环境光源现有光的基础上,进行少量的人工光处理。
在人工光处理上,需要加强环境现有光源的强度,我们可以将60W的灯泡换成300W—500W,将一般油灯灯芯加粗,或使用“多灯芯”灯具,有时则用小的电光源代替油灯灯芯。总之加大光源强度,以便直接利用光源光线做环境和人物的主光。
其次,还可以利用人工光照明摄影机附近墙面,模仿环境反射光做环境和人物的.副光使用。这种方法既方便,又省器材,实用而且光效真实。
黄昏拍夜景
在拍摄过程中一般有两种情况:如果室外景物空间较小如院落、房屋、墙门、树木、花坛等,可以用灯光照明,在夜晚拍摄。但是当室外空间广阔如远山、原野、城市、远景等,则无法用灯光照明,必须采用黄昏时刻利用天空余晖照明景物进行拍摄。实景黄昏拍夜景与外景黄昏拍夜景相似,先布置好室内夜景光效,然后等待天空散射光暗到一定程度,进行抢拍。
实景中需要白天拍夜景
一般有两种情况:一是通过门窗看到室外景物的镜头较多,这在一个黄昏时间难以拍完;二是当夜景镜头较多时,一个晚间也无法完成或者晚间无拍摄条件(如房间主人晚间要睡眠,不同意拍摄等)时必须在白天拍摄。
在实践操作中,前一种情况拍摄相较难度较大,因为要降低室外静物的亮度使其达到夜景拍摄的需求。其方法是利用大张灰色滤光片,将门窗蒙罩,挡暗室外景物亮度。而室内按夜晚拍夜景布光法布光即可。后者相较于前者比较简单,只要把门窗全部遮挡掉,不透光线即可。
;Ⅱ 如何拍摄微电影
怎么拍微电影
不想找专业的电影工作室拍摄微电影,自己在家也是可以做到的哦。当然,还要对自己的拍摄相当的有信心,这样拍出来的电影质量才会不错。
*** 微电影指南:
1.写剧本:自己编写或找朋友代编。故事可以是两人的恋爱过程,也可以来点穿越,比如拍两个人的前世“孽缘”(梁祝、白蛇传、史密斯夫妇,随你YY)。甚至有网友建议直接在电影里把自己的婚姻演绎了,不用真的举行婚礼,也不必真的拿证,就在电影里实现这一切吧。
2.准备设备:看你拍哪种微电影而定。普通的至少需要摄像机一台(网上参考价:专业摄影机日租金250元),想制作更精致点的可以加上灯光、收音器、轻型滑轨等。
还有海种节省成本的照片式微电影,可借鉴在网络上走红的惊悚微电影《LOST/落跑惊魂》,几个大学生用单反相机+创意,200元就搞档手辩掂一部“神片”。不过这类比较考验后期加工以及创意,否则很容易沦为电子相册。
3.找齐剧组人员:基本配置是导演1人,摄像1-2人,录音、灯光各1人,建议在身边的朋友中搜寻有此类经验的。实在凑不齐,你还可以学冯小刚自编自导自演,其余的场记、道具、服装、化妆,也自己兼任吧。至于群众演员,是时候考验人品了。
4.寻行缺找拍摄场地、布景:也视情况而定。如果只是回顾近两年的恋爱过程,随便找个漂亮的街心公园、风景区,或者室内场景。想玩穿越又有足够资金支持的,可以考虑一些影视基地(比如横店)。若要节约成本,也可以玩下山寨布景——步骤1.在网上找到合适的美图;步骤2.打印成墙纸;步骤3.贴在自己家的墙上,完毕。
5.对台词,磨练演技:在家可对镜练习表情,若有煽情戏,多回忆往事酝酿情绪。
6.后期制作:此环节直接影响影片的最终效果,建议找专业人士或专业设备解决。
参考资料:爱微电影
怎么拍摄微电影 5分
用定向话筒,防风罩得厚实。尽量选择小景别,埂对白压环境音。对白可以后期配,但是如果后期配音的话环境音不可能完全不要不然特假。环境音实在太大能用配乐就用配乐,我的毕业作品就是因为采音设配不过关所以最后只能用配乐什么的。要配音效的话最好别从素材库里选,可以后期专门录原音。风声除了防风罩和选天气以外对于业余爱好者或者在校生真的没什么太好的解决办法,毕竟接触不到专业的音效调节软件和录音设备,而不用同期声的话基本上声画很难对位。最后,剪辑的时候真要是用后期声,则一定要音频视频一帧一帧卡著剪,不然放出来就像是电脑卡了一样,严重破坏视听效果。都是经验之谈。
拍摄微电影的大概流程 30分
一:主题定位
主题是一个片子的灵魂。首先要确定好制作一个什么样的微电影,有一个中心思想,朝着这个主旨不断的努力,制作出理想中的微电薯磨影。
二:剧本 方案
前期策划,剧本写作,与赞助商(或潜在推广客户)沟通剧本方案,确定最终剧本。
三:分镜头脚本
分镜头脚本的写作,此步骤的目的是为了后期拍摄和剪辑更加有条理,尽量细化,将同场景的镜头分出来,后期拍摄更加省时。
四:演员确定
角色选定,好的演员比好的后期制作更加重要。
五:前期准备
拍摄前,要做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地,保证拍摄过程中更加顺畅。实现对取景的地方进行踩点,一切有计划的进行。
六:后期制作
片子拍摄好后,进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效,片头片尾包装等一系列的制作,
让整个片子达到理想的效果,并能够带给观众视听结合的感受。
深度微电影怎么拍的
1、剧本,这个可以自己写,如果没有这个才华可以从小说、网络段子、和显示生活中一些有意思得故事入手。当然如果你对人有由足够得理解和对百姓疾苦得认识也可以写一些 类似纪录片的。故事类的优点是比较适合快餐文化,比较适合现在的人看。而记录风格的优点是容易打动人并且有一定深度能净化自己和观众的心灵,缺点是你必须心怀悲悯。剧本是一剧之本,需要一定的文学修养和节奏技巧,但是更重要的是人文关怀和对人生的理解。 2、拍摄设备。现在拍摄设备学生的画建议5d2,或者其他比较便宜的dv都是可以的。我们常用的一些是 red one , arri(爱丽莎)之类的,也有f3,佳能的其他设备。理论上讲能拍摄视频的都可以。5d2拍摄的优点是价格比较低,镜头感(景深比较好),色彩比较好(不调色的情况下,普通百姓会感觉很好。)而且拍摄中可以加逐个拍摄的技巧和大广角,移轴镜头等。 3、灯光:这个方面建议你选择自然光风格,因为你们可能没有那个资金租赁灯光。可以带点反光板,在室内有时候一张白纸也有很好的效果。 4、拍摄之前:需要将剧本改成拍摄脚本。对于你们来说建议开会,将主要演员聚集起来多演练几次,这样的好处是拍摄时可以节约时间,把不合理的地方挑出来进行修正。 5、拍摄,这个时候注意把控时间,不能落镜头。最好找个好点的摄影,如果摄影不理想,可以在拍摄前将你的剧本找一些跟他类似的电影,然后将这些电影截图,拍摄时给摄影做参考。要注意录音,很重要。 5.1拍摄时间,一般的数字电影6套播放的是拍摄15天。一般的微电影2-3天就够了。mv1天差不多了。 演员海选这个。。。你自己看着办。 费用这个看你自己的承受力。 6、后期,剪辑 可以用 adobe premiere (pc机器就可以),也可以用苹果 final cut ,包装可以用ae,调色可以用ae,也可以用苹果final cut 有一个插件 效果很好也很简单。[我们常用的是 达芬奇,剪辑和调整有时候我们会用jaleo,也就是现在的mistake ,这个你了解一下就行 7、加音乐音效,基本就差不多了,如果同期声不好可以再做一点配音,也可以adobe公司的软件 你可以安装一个adobe的软件包。
如何拍摄一部微电影
这个很简单,有素材,有编剧,有演员,有摄像机,这样就可以了,我们上大学的时候经常拍这种微电影呢,还挺好的,最重要的就是素材。
用手机怎样拍微电影详细过程
①:故事情节、分镜头的设计、取景构图、演员的演技。
②:最好是不需要录制同期音的mv类型的,这样可以不需要考虑收音问题,回避手机录音的方面的缺陷。
③:分镜头的设计尽量以固定镜头和段镜头为主,长镜头和摇移镜头辅助,避免使用推拉镜头,以回避手机摄像无手动控制曝光的缺陷。
④:拍摄时尽量选取较干净的画面背景,因为手机成像cmos面积小,景深都较大。
注意:光线的选择,尽量避免逆光和大光比场景。
暂时想到这些,希望可以帮到你。
只有一个人怎样拍微电影???
tudou/programs/view/XlwJojWaYgM/
楼主去看这个吧····一学生自己拍的枪战微电影 从头到尾都是一个人 导演 演员 后期 音乐
在拍摄微电影的时候怎样表现最好
拍摄微电影不仅仅是选择拍摄的公司要好,拍摄的剧本要好,还有一大部分你你的演技要好,拍出来的效果要好,这样拍摄出来的微电影才是最美。所以当你决定要拍微电影时,你就要时刻准备着,觉得好剧本之后就要根据剧本练习,下面无锡阿们微电影就来告诉你怎样练习才最好吧! 一、拍摄前姿势和面部表情练习方法:有句话叫做,不爱照镜子的模特不是好模特。其实大部分美妹都爱照镜子,但是拍照前和平时不一样,要有目的的照镜子。首先,照面部,多个角度观察自己,擡头好看还是扬头好看,正面好看还是/侧面好看,微笑、大笑、严肃哪种好看、咪眼还是睁大眼好看,眼球放眼睛中间好看还是放眼角好看。 二、记住几种你特别不适合的表情。拿我自己打比方,我眼睛比较大,而且有眼袋,所以咪眼很丑;颧骨比拟高,所以笑的太挑拍/侧面就感到脸部很变形。记住这些,在拍摄的时候尽量避免。 三、照整身。在镜子面前摆出多角度的姿态,可以模拟一些杂志模特。要懂得你自己的身材特色。肩宽、没有腰的美妹就得避免正面的拍摄,胳膊粗的就要避免大侧面的全身特写,等等。每个人的特色不同,要自己多研讨。 四、观看别人的北京爱情电影或MV拍摄的视频。找出以前看过的北京爱情电影或MV拍摄的视频对照,好在哪里、差在哪里。目标还是总结自己应怎样拍好看或不好看。 五、多问问身边的人:妈妈、老公、闺中密友。这是最最懂得你的人,而且也是对你毫无保存的人,他们会反应最真实的感受,不会应付、不会一味的夸或贬,他们的观点会改正你一些过错观点,必定要听他们的。 上面就是无锡爱情微电影阿们影视的我总结的一些拍摄的方面,要想爱情微和MV拍摄拍成自己想要的效果也是需要花心思策划的,要更认真仔细。
如何拍摄一部微电影
这个很简单,有素材,有编剧,有演员,有摄像机,这样就可以了,我们上大学的时候经常拍这种微电影呢,还挺好的,最重要的就是素材。
学生怎么拍微电影
你好~想要拍摄微电影,首先需要写剧本,剧本要有创意,不能太长,要考虑拍摄得难度,根据实际情况写。然后写分镜头,就是每个镜头怎么拍,是对剧本的分解。然后找相关演员,然后踩点拍摄。后期用AE和PR剪辑加特效!
Ⅲ 自己拍微电影,至少要准备什么器材
拍摄微电影其实要准备很多器材的,你别以为一部微电影的制作很简单。每一部微电影拍摄的过程都是很艰辛的,我学习的就是这个专业,我们平时的作业就是需要拍摄微电影,mv或者访谈节目等等的。
首先,拍摄微电影,你肯定要准备的就是拍摄的器材。我们学校设备不是特别的多,而且摄影机拍摄出来的画质这些也不太好,一般情况下,我们都是要用相机拍摄的。所以你可以准备好一个你常用的相机,研究一下功能这些的。
其次,就是固定问题,你肯定不能够一直手持着,因为根本持不住的。你肯定需要一个三脚架的,所以这个你得准备好。不然肯定拍出来很抖的。
其实这两个是微电影最基本的器材了,很多拍摄微电影的,设备都是特别的齐全。我以前觉得单反的收音效果已经很好了,觉得还是不错的。但是这学期学习了录音课之后,才发现真的没有办法和专门的录音器材比的。所以你还需要准备好一个录音器材。
除去这些,有的场景你还需要灯光的,灯光在一部电影里面作用是很强大的,可以衬托出感情的。所以你需要准备好一些灯具。
再者就是一些什么小飞机这些的,我们小组拍摄微电影,就是带着相机,带着三脚架就直接去拍摄了。因为其他设备我们也没有。你也可以准备一些什么斯坦尼康这些的,拍摄会更加的方便。
好的微电影都是精美的制作出来的,不是随随便便的,前期构思以及工作人员都是需要付出努力的。器材只是一个方面的,重要的是创意。
Ⅳ 教你如何拍摄微电影
你用手机拍过视频吗?你用单反拍过视频吗?你用单反拍的视频能比过大师用手机拍的视频吗?这是为什么呢?不光是器材的区别,更重要的区别是技巧。过硬的技巧可以秒杀过硬的器材,你也想拥有大师一般的技巧吗?本篇将指引你如何成为大师。
在如今这个单反横行的年代,数码影像成为了现在人们日常生活不可或缺的一部分,由于现在大多数的单反相机都具备拍摄视频的功能,而且拍摄效果一般都比家 庭DV略胜一筹,所以这导致了一个新兴产业的雄起,就是微电影产业。由于微电影的制作时间短,专业门槛低,设备、人员投入少,大量的微电影作品如雨后春笋 般一样涌现。
看完之后你也可以拍出这样有感情的影片。当然这也是需要一点点的物质基础,就是一台能拍视频的单反,然后最好能搭配一颗长焦或者大光圈镜头,(如果你只有 套头的话也没关系)只要你掌握拍摄的技巧以及感觉,分分钟秒杀器材党。
·准确的曝光是任何影像作品的前提
难度系数:★☆☆☆☆
效 果:★★☆☆☆
好了,拿上你的相机准备开拍吧,在拍摄之前你要了解如何使用你的相机,当然这个在你相机的说明书里都可以学习到,这里就不再赘述了。其实,无论是拍视频 还是拍照片,最最基础的就是准确的曝光。如果你是完全的新手,不了解光圈快门的配合你可以用完全自动的P档,或者你是懒得随时调整参数设置使用光圈优先的 A档,还是有特殊曝光要求完全手动曝光的M档,反正不论是怎么设置只要拍出来不过暗不过曝就是没问题的。
那么问题来了,那大师们都是如何处理的呢?也是准确曝光?还是另有高招?现在就来揭晓一下。其实,大师们除了准确的曝光之外,在一些特殊的环境下会做特 殊的处理。比如说,在一个十分昏暗的环境,要表现任务的迷惘,孤独,黑暗。这样,摄影师就不会用灯光把环境打亮,顶多是在背景里放置几个曝光点,让画面显 得通透,有空间感,顺便勾画一下人物的轮廓就足够了。
黑暗环境下的人物拍摄
“过曝”的人物拍摄
上面这个画面中,整体的曝光可以说是过曝的,事实上主要是为了人物的曝光准确,这样处理,背景的细节虽然已经损失掉了,但为了体现人物的性格,感情,一个穿着睡衣静静看着书的美女,后面纯白的背景不正好有意无意的强调了这点吗。
我们不难看出大师的用意,其实这里还有一句话,无论是怎样的曝光,它都是为了人物,为了故事服务的。所以没有什么固定的规则,有的只是为了故事,人物服务的最美的画面。
·偏构图让你的画面更具有意境
难度系数:★★☆☆☆
效 果:★★★★☆
有了正常的曝光之后,你就可以拿着相机出去拍摄了,这时候你会思考一个问题,在拍摄人物时,怎样拍才能拍的好看,这就涉及到了另一个名词-构图。当然,任何一本摄影书上都可以找到各种各样五花八门的构图法则,但那些真的适用吗?
传统的九宫格构图法
运用偏构图拍摄
这还要根据你要拍摄的内容因地制宜,在养老院短片中,笔者大部分运用了上面这种偏构图的方法,这个偏构图不同于摄影书上传统的'九宫格把人物放在画面三分 之一的位置上,而是放在了一个比例更偏的位置,这样偏构图的用意其实是为了体现老人的孤单,把老人放在画面的角落里,特写拍摄老人的眼神,而大量的留白又 把老人的眼神无限延伸,充分体现了老人对子女及生活的期待,短片便有了意境。不光是表现孤独,很多时候偏构图都是一种非常有感觉的构图方法,即便这是个很 容易出感觉的构图方法,但是也要适当运用,就像当要表现猪脚威猛高大的时候,你要是运用偏构图拍摄,你的观众一定会狠狠的批评你的。
笔者使用的偏构图法
电影截图
不单是偏构图,构图的方法还有许许多多,每一种都非常重要,因为构图会影响到很多因素,比如画面的重点,环境的交代,气愤的烘托,等等。
·虚化背景凸显主体
难度系数:★★☆☆☆
效 果:★★★★☆
在这里还要提出几点除了构图能让让画面更美更有感觉得办法就是文章开头说的要使用大光圈或者长焦镜头,因为光圈越大背景越虚,焦距越长,背景越虚,主体 越明显,这样你的片子就会更有感觉。就想敬老院里面,笔者我采用的是70-300mm焦距的镜头,光圈开到最大,背景已经虚成一片了,只有老人褶皱的双 眼。
眼神特写
背景的虚化其实就是景深比较浅的原因,这在电影拍摄中的运用也相当普遍。景深浅也就意味着焦点的重要性,焦点也是这一幅画面中最容易看到的地方,在上面 的截图中,焦点就是在老人的左眼和鼻子上,其他的地方就被虚化掉了。还有就是在两个人对话的时候,通过焦点的转移,可以改变画面的重心,对叙事有着及其重 要的作用。
·准确的白平衡让后期变得轻松
难度系数:★☆☆☆☆
效 果:★★★☆☆
在拥有美丽画面的同时,色彩也是可以增加情感的一个重要因素,后期制作虽然可以一定程度上解决色彩的问题,但在前期拍摄时也要非常注意,你要设置你相机 的白平衡。就像你熟知的那样,暖色更让你觉得亲密,冷色更有距离感。在养老院这样的环境,你把色温可以设置的高一些(暖一些),不仅能让画面更具有亲和 力,而且这样在后期处理时把颜色调成黄绿老旧的感觉就容易多了。
左到右偏高色温、正常色温、偏低色温
在影片的后期处理过程中,最后一步就是调色,调色师会根据导演的意图,以及故事的情节发展还有整个影片的色调进行处理。在咱们自己拍摄的影片中,这一环 节可能无法做到那么的精细,所以这就要求我们在前期的拍摄中多花一些功夫,多想一步,多试一试,自动,阴天预设,荧光灯预设等等,都没有满意的,也可以通 过数值自己设定。只有前期的拍摄完美,后期才能做出好片子。
·运动镜头让画面动感丰富
难度系数:★★★☆☆
效 果:★★★★★
要知道照片和视频最大的区别就是视频时连续不断的,而照片是静止的。试想一下你的画面要是镜头不动,只是被摄物体在动,那你的画面该是多么的单调啊!看 一下那些优秀的电影,除了特定需要的镜头是固定的,其他所有镜头都是在运动。在运动镜头中一般常见的有推,拉,摇,移。推拉,就是变焦近和变焦远。摇就是 机位固定,改变拍摄角度。移就是改变机位而不改变拍摄角度。在养老院中笔者大量的采用了摇镜头,一点点的揭示了老人的生活状态,让画面更有稳重感。
拍摄老人吃饭 摇镜头从下向上
从下向上摇到老人吃饭
回想一下整篇文章,我们在拍摄时都需要注意哪些问题呢?
1、是准确的曝光:准确的曝光是拍摄的基础,再美的画面暗的看不清也是徒劳的。
2、舒服的构图:在适当的时候运用背景虚化、偏构图会提升画面感觉。
3、美丽的色彩:在拍摄时调整适合你画面情感的色温。
4、运动的镜头:让你的镜头运动起来吧。
掌握以上这些要点再加上你完美的镜头设计,拍出一部令自己满意的影片是不是很容易呢?当然,在你拍摄出来这些美丽的画面之后,还需要一点点的加工,通过后期剪辑软件,把拍摄的素材进行剪辑拼接,加以润色,相信你也可以拍摄出精彩的画面。
Ⅳ 怎么拍微电影
一、拍摄设备
DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同档次的前期拍摄设备
灯光、吊臂、轨道等拍摄辅助设备
有广播级的影视编辑设备及先进的动画制作设备、数码音乐合成制作设备
专业演播室
二、拍摄准备
1、三脚架。
三脚架是初级拍摄中重要的工具,在很多场合它都能起到稳定的作用,从而使你拍摄出稳定的画面。市面上的三脚架林林总总,价格从几千到十数万不等,根据影视公司能力选择。
2、使用手动对焦功能。
自动对焦是数码摄像机的一个很实用的功能,适合初学摄像的朋友们使用。对于专业的微电影拍摄来讲,必须使用手动对焦,这是专业摄像的前提;很多时候还需要手动对焦确定前景、后景的景深位置与效果。
3、遮光罩。
镜头遮光罩在逆光、侧光拍摄时,能防止非成象光的进入,避免雾霭;在顺光和侧光摄影时,可以避免周围的散射光进入镜头;在灯光摄影或夜间摄影时,可以避免周围的干扰光进入镜头。使用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后在CCD影像感应器上所产生的光斑,可以更好的表现拍摄主体,减少杂光对主体的干扰,使夜景拍摄的画面显得比较纯净。
4、白平衡的调节。
摄像机的感光元件CCD没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变,所以我们要重视白平衡的调节。选择不同的白平衡,将直接影响到影片的色调以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡,这样会影响到灯光固有的颜色,使之失去特有的色温感觉,使用一本校色谱进行白平衡的调节是比较好的解决方案。
5、防抖功能。
开启防抖功能可以有效地减少拍摄画面的抖动和脱尾。
三、拍摄要领
平 :指运动过程中始终保持摄影机的水平。如果画面没有保持水平,画面中的固定状态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪邪邪,不仅给人的视觉效果不舒服,而且给人造成心理上的不稳定、动荡不安的感觉。用三角架拍摄时应调好水平仪,手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的水平状态。
准: 指运动摄影过程中的画面起幅和落幅的焦点要准确、构图要准确,拍摄时注意跟焦点的技巧。摇画面时要按照落幅站好位置,再从起幅开始摇,这样既可以保证摇摄的速度均匀,又可以兼顾拍摄过程中的画面构图的准确性。
稳 :指运动摄影过程中的画面要保持稳定,不能摇晃,否则会给人一种头晕目眩的感受,从而造成心理的不安情绪。手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或者让身体找一个依靠点和支撑点,尽量运用短焦距摄影镜头拍摄可减少摄影机的晃动。要做到这点是很难的,也是基本功
匀: 指运动摄影过程中摄影机的运动速度要均匀,不可忽快忽慢。用三角架拍摄时应调整好三角架的阻尼,手持拍摄时掌握好拍摄要领,运动的起步和停止要有加力和减力过程。
(5)微电影拍摄图片大全扩展阅读:
镜头组接
主体物在进出微电影画面时,我们拍摄需要注意拍摄的总方向,从轴线一侧拍,否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。
“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候,如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧,那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的,否则应是“跳轴”了,跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。
2.拍摄一个场面的时候,“景”的发展不宜过分剧烈,否则就不容易连接起来。相反,“景”的变化不大,同时拍摄角度变换亦不大,拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。
3.镜头组接的时间长度的把握非常重要。每个镜头的停止时间长短不一,首先是根据要表达的内容,观众的接受能力决定,其次还要考虑到画面构图等因素,远景中景等镜头大画面包含的内容较多,观众需要看清楚演员的内心活动,所需要的时间就相对长些。
近景、特写等镜头小的画面,所包含的内容较少,观众无需很长的时间来读,所以需要的时间要短。
4.镜头组接的节奏把握是很难控制的,电影节奏除了通过演员精彩到位的表演,镜头恰到好处的转换和运动,音乐的配合,场景的时间空间变化等因素体现外,组接手段的运用是非常重要的,因此应该严格掌握镜头的尺寸和数量,调整镜头顺序,去除冗杂的枝节才能完成。