1. 求《柳暗花明》又名:《远离她》(Away from her)2006加拿大电影,萨拉·波莉导,百度云或其他任意形式资源
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由萨拉·波莉导演,高登·平森特、斯泰西·拉贝格、朱莉·克里斯蒂主演的剧情电影,上映于2006年。
退休教师格兰特(戈登•平森特饰)与妻子菲奥娜(朱莉•克里斯蒂饰)相依相守44年,两人一直过着平静而舒适的生活。可是优雅高贵的菲奥娜患上了老人痴呆症,她的记忆力开始衰退,更日渐严重。菲奥娜决定入住疗养院,深爱妻子的格兰特只好妥协。从未分开过的两人需要在菲奥娜住院后的一个月内不能见面。
2. 求赫本所有所演的电影的名字
奥黛丽赫本的十部经典电影
1.《罗马假日》 (Roman Holiday,1953)
导演:威廉·惠勒
风情指数★★★★★
看点:奥黛丽·赫本和格里高利·派克的完美组合
如果没有奥黛丽·赫本,或许《罗马假日》只会作为一部平庸的二流爱情电影被少数人记得。但是有了赫本,一切变得不同。23岁的赫本,把这个故事变成了一个童话,把这个电影变成了一个梦。有多少人看了这个电影,都会想着能像格里高利·派克饰演的美国记者那样,在如画诗情的罗马邂逅这样一位公主,哪怕只是一天,甚至只是片刻。
赫本的完美表演,也给自己谱写了人生童话般的开始。第一次担纲影片主演的她,就凭借该片一举获得了奥斯卡最佳女主角奖,可谓前无古人。更令人惊奇的是,赫本和该片的服装设计海德共同设计的服装也获得了最佳服装奖。
这部电影从某种意义上说还改变了人们的生活。因为赫本在影片里那种清新秀美的短发型,将赫本的美貌、活力、妩媚、典雅展现得淋漓尽致,因此这种后来被称为“赫本头”的发型也受到了无数时髦女性的青睐,风靡世界。赫本偏瘦的体型也使减肥美容业兴旺起来,甚至赫本在影片中的服装、帽子、太阳镜,也都风靡一时。
在摄影棚里观看影片样片的导演威廉·惠勒曾为赫本由衷地赞叹:“这部电影一定会使她成为全世界的情人!”五十年以来,他的大胆论断得到了完美的证明。
2. 《龙凤配》(Sabrina,1954)
导演:比利·怀尔德
风情指数★★★☆
看点:戏里戏外都有故事
这一次,赫本饰演的不再是高贵的公主,而是一位穷苦司机的女儿。影片讲述了她和一位富翁的长子——一个不解风情只专注事业的男人经历种种误会,最终堕入爱河,结为连理的故事。
看上去,这是个落入俗套的“灰姑娘”故事,但是影片由名噪一时的奥地利导演比利·怀尔德执导,两位当时的巨星威廉·霍登、亨弗莱·鲍嘉与赫本配戏,使这部电影依然获得不俗反响。
此时的赫本虽然已经贵为奥斯卡影后,但她毕竟只是主演了一部电影的新人,因此同两位红透半边天的男明星合作,赫本还是十分紧张。
脾气很大的鲍嘉瞧不起奥黛丽·赫本,说她不会演戏。在他看来,赫本是个初出茅庐的无名小辈,居然与他这位巨星配戏,简直是委屈了他。赫本只能冷静地默默忍受他对自己的蔑视。
不过赫本却因为饰演这部电影,和扮演弟弟的威廉·霍登日久生情,谱写了一段爱的篇章,只可惜由于种种原因,两人未能生活在一起,《龙凤配》终于未能在生活中做成美妙的龙凤梦。
3.《战争与和平》(War and Peace,1956)
导演:第诺·德·劳伦梯斯
风情指数:★★★☆
看点:赫本和丈夫梅尔·菲热的合作。
这是一部由意大利导演第诺·德·劳伦梯斯根据俄国大文豪列夫·托尔斯泰的同名巨作改编的电影。奥黛丽·赫本和丈夫梅尔·菲热及亨利·方达共同主演。
这部电影曾经由于赫本的有孕在身而陷入无法按期拍摄的尴尬。在怀孕息影期间,赫本把列夫·托尔斯泰的小说译本《战争与和平》读了一遍又一遍,她越来越被书中的贵族少女娜塔莎的性格所感动,想要塑造这一人物的念头越来越强烈。但是,身体状况又使得她犹豫不决。
导演劳伦梯斯则对赫本显示了足够的耐心,他决定等到赫本分娩之后再让赫本出演这个苗条消瘦的年轻少女娜塔莎。赫本也被导演的诚意深深打动,但是后来由于身体虚弱而小产,极度痛苦的她对是否拍这部电影又产生了动摇。
最终赫本强烈的职业责任心战胜了内心的软弱,丈夫菲热也认为扮演娜达莎的这个吃重的角色这件工作,可能会把那占据她全部心思的极度痛苦驱散,使她重新振作起来。于是影片得以顺利拍竣。
尽管影片的剧本由于改了又改,最终和原著距离已经相当大,再也谈不上原汁原味。但是,三位主演的精彩表演弥补了这一缺陷,使得它仍不失为一部值得一看的佳作。
4.《甜姐儿》(Funny Face,1957)
导演:斯坦利·杜宁
风情指数:★★★★
看点:赫本精妙绝伦的舞技
“每一个女人在一生之中应该都会梦想和弗雷德·阿斯泰尔共舞。"奥黛丽这样说,而且也实现了这个美梦。
《甜姐儿》,原是著名舞蹈家弗雷德·阿斯泰尔1927年在百老汇演出的一出音乐舞台剧。他平常对和他合作的演员的舞技要求近乎苛刻,但对赫本却非常佩服。因为赫本习舞多年,甚至还曾决心献身芭蕾艺术,因此她的舞技让这位舞蹈之王也无法挑剔。阿斯泰尔对和赫本合作,将这出音乐舞台剧在银幕上完美再现也充满期待。他在影片拍摄前曾说,“这是我和伟大而可爱的赫本合作的最后也是唯一的机会了,我不能错过这个机会。”
这部电影叙述的是纽约格林威治村一家书店的女店员,由于被一位时装摄影师看上并加以培养,而成为世界名模特儿的故事。当然影片最精彩的并不是他们俩后来发展出来的恋曲, 而是本片出名的舞蹈及音乐。
《甜姐儿》是赫本拍的第一部音乐片,由于她那精彩绝伦的舞技和甜美的歌喉,再加上有大名鼎鼎的阿斯泰尔搭档,影片又获得了成功。由于赫本出色的演技和舞技,“甜姐儿”一时成为赫本的代名词。
5.《修女传》(The Nun's Story,1959)
导演:弗·辛尼曼
风情指数:★★★☆
看点:赫本和非洲
《修女传》改编自根据真人真事而写成的自传体小说。影片讲述了一个修女的故事:少女嘉百丽进入一个比利时的女修道院而成为修女路加。然而在比利时刚果医院曾帮助过福隽纳提医生的路加在二次大战爆发后, 却因为一些规条, 让她无法再介入, 而使她面临一些心灵上的挣扎。
为了塑造好人物,奥黛丽专程去见了小说中主人公的原型——一位伟大的具有自我牺牲精神的修女,从中汲取了演好这一角色的必需的精神养分。因此她刻画角色的心灵冲突相当传神,令人信服的诠释了一个虔诚正直的修女何以会愤然还俗。影评家认为本片是她演技发挥最好的影片之一,她因此获得了当年的纽约影评家协会和英国影艺学院的最佳女演员奖,并继《罗马假日》、《龙凤配》之后第三次获得奥斯卡奖提名。
值得一提的是为了拍摄外景,剧组来到非洲。赫本开始不习惯这儿的气候,后来渐渐喜欢上了非洲。她说在这里可以看到世界上最纯朴最善良的人们。
大导演弗·辛尼曼匠心独运,使该片成为当年最受欢迎的影片之一。《修女传》重又把赫本推上万人瞩目的高峰。
6.《蒂芬尼的早餐》
(Breakfast at Tiffany's,1961)
导演:布莱克·爱德华
风情指数:★★★★☆
看点:赫本出演妓女形象
奥黛丽在坐月子期间读了电影剧本《蒂芬尼的早餐》,这是乔治·阿克塞尔罗德根据特鲁曼·卡波特的著名中篇小说改编的。故事主要是围绕一个名叫霍莉的生活在社会下层的年轻的卖笑女子,她的生活,她的遭遇。
派拉蒙公司把拍摄此片列入计划,聘请奥黛丽·赫本担任女主角。请年轻有为的导演布莱克·爱德华执导。开始时,奥黛丽一想到自己要演这部电影就心中紧张,因为这部片子有许多令人厌恶的外观,女主人公那乌七八糟的生活方式也使她反胃。毕竟霍莉这个形象和她以前饰演的清纯无邪的形象有相当距离,赫本也担心观众无法接受。
但是,赫本凭借出色的演技又一次取得了成功。她在表演时,并没有将她本人的风度,气质强加于霍莉身上,也没有把霍莉演成一个风骚、一无是处的女人。她塑造的霍莉性格饱满可信,鲁莽,稚气而又脆弱,开创了60年代电影中女性解放角色的先河,并又一次获得了奥斯卡最佳女主角的提名。
这部影片获得了全球性的成功,被很多文化人所喜爱。《华盛顿邮报》曾经报道:有几个大学生“被赫本弄得神思恍惚达一周之久,似乎有一种摆不掉的魔力天天晚上把他们拉到电影院去看——霍莉·戈莱特丽”。
影片的插曲《月亮河》更是广为流传,经久不衰,不久前还入选为“二十世纪最经典歌曲”。
7.《谜中谜》(Charade,1963)
导演:斯坦利·杜宁
风情指数:★★★★
看点:赫本的多面才华
少妇蕾吉(赫本饰)在夫婿被人谋杀后发现自己也开始被三名男子追踪。在友人的告知下, 才知道原来夫婿生前曾经与四个人一同参与一项非法的勾当, 窃取并独吞了一笔巨款。当不明白赃款下落的蕾吉正苦于歹徒的骚扰时, 一个叫做彼得·贾许瓦(加利·格兰特饰)的男子的出现了,并协助她逃离一次次危险。蕾吉感激彼得,对他倾心不已,然而没想到最终真相大白,彼得竟是……
《谜中谜》这部希区柯克式的悬疑片,有一个重大的意义就是:它尝试把纤弱的奥黛丽·赫本陷于恐怖的深渊之中,从而使赫本在这样的情境中流露出独特的女性美。对于以前从来没有拍过此类影片的赫本来说,这又是一次巨大的挑战,但是赫本依然获得了成功。
赫本通过影片也展现了自己多方面的才华,比如这部电影中不少脍炙人口的对话就是赫本自己加进去的。如在蕾吉邀彼得到家里坐的一场戏中,她很优雅地问:“你为什么不进来,我又不会咬你。”停了一下之后,她接着说:“除非你要求我。”另一幕则是赫本靠在格兰特的肩膀上哭泣,她抬起头看着他时,突然不按剧本即兴地说:“你看!我把你的西装都弄湿了。”他不假思索地回答说:“别担心,它自己会干。”赫本非常喜欢两人之间有趣的对手戏。影评则说这部电影是“上乘的轻松喜剧片”。这也是导演杜宁最成功的一部片子。
8.《窈窕淑女》(My Fair Lady, 1964)
导演:乔治·顾柯
风情指数:★★★★★
看点:赫本炉火纯青的演技
早在拍《蒂芬尼的早餐》时,奥黛丽就对记者说过,她最大的愿望是扮演《窈窕淑女》中的伊莉莎一角。这是根据英国剧作家肖伯纳的剧作《卖花女》改编的音乐歌舞剧。故事的的内容是:语音学家希金斯用一个贫苦的卖花姑娘伊莉莎做纠正语音、语汇和举止的试验,使她改掉方言土语和种种不文雅的举止,把她训练成一个看上去高贵、阔绰的斯文小姐,而最终希金斯本人也爱上了越来越迷人的伊莉莎。伊莉莎终于由蝶蛹变成了一只美丽的蝴蝶。
舞台剧中的伊莉莎一角是由朱莉·安德鲁斯扮演的。当时的朱莉年仅18岁,有一副漂亮的女高音嗓子,因此音乐歌舞剧《窈窕淑女》在百老汇演出大获成功。但是,当华纳兄弟影业公司决定要把它拍成电影时,他们决定选择知名度更大的赫本。
然而影片正式拍摄时赫本却遇到相当大的困难。由于这部影片是根据舞台音乐歌舞剧改编的,所以歌曲不少。伊莉莎要唱许多支歌。奥黛丽虽说在《甜姐儿》和《蒂芬尼的早餐》中唱过歌,但在目前这部片子里,奥黛丽的声音却远不能胜任。音乐导演向她摊牌了,告诉她说,她花了数周所录的歌曲统统作废,每支曲子都得找别人唱,重录。为这事,奥黛丽心情沮丧自不必说。
然而除此之外,赫本的表演精彩非凡,无论是朴直而缺乏教育的卖花女,还是雍容华贵的淑女,她演来游刃有余,恰到好处,这证明赫本的艺术造诣已达到炉火纯青的地步。
遗憾的是,该片虽受到影评家和观众的推崇,成为音乐剧的代表作之一,并获得了当年奥斯卡最佳影片等八项金奖,然而成就最大的赫本却未能获奖。
9.《等到天黑》(Wait until Dark,1967)
导演:梅尔·菲热
风情指数:★★★★
看点:赫本第五次也是最后一次获奥斯卡影后提名
1967年拍的《等到天黑》(又译为《盲女惊魂记》)是赫本的一部里程碑式的作品。这部悬念气氛不亚于希区柯克的力作进一步展示了赫本已渐趋化境的表演技艺。
她饰演一个瘦弱的盲女人,要对付闯入家中的强壮歹徒,并凭借智慧最终取胜。那么,这位盲女采用了什么方法呢?原来她把灯泡打碎,切断电源,使对手陷入黑暗之中。因为这是她的家,她已走过成千上万次。所以原本凶猛的歹徒在这样的环境下却成了“盲人”。这样的情节设置,为表演提出了许多难题:比如她拿东西,既不能象正常人那样如探囊取物,唾手可得,又不能象在陌生地方那样跌跌撞撞。无疑,出演这样一个角色,对赫本来说又是一次新鲜而刺激的挑战。
为了体验盲人生活,找到真实感觉,赫本到盲人学校请教老师,把自己眼睛蒙上 ,甚至戴上对眼睛有害的隐形眼镜。最终在影片中奥黛丽恰如其分地把握住了表演分寸,甚至在片中不曾眨动过一次眼睛。她也因此片而第五次获奥斯卡最佳女主角提名。
10.《直到永远》(Always,1989)
导 演:斯皮尔伯格
风情指数:★★★★
看点:赫本出演的最后一部电影
早已有着“人间天使”美誉的奥黛丽·赫本终于在她生命中的最后一部电影中,真真切切地演了一回天使。这部由著名导演斯皮尔伯格执导的电影,讲述的是这样一个故事:飞行员彼特似乎一心忙于自己的工作,对亲近他的人的感情需要视而不见,并且从不对女友说出自己的爱。而他的女友多琳达则是一个野丫头,她总是一身飞行员装饰,不故作温柔,还喜欢同飞行员们一起喝酒。当彼特最后一次飞行开始的时候,他对多琳达说了那几个字,但却被飞机的引擎声盖住。在行动中,彼特为救最好的朋友阿尔而牺牲了生命,不过,他的魂魄却被一位叫哈普的天使带回这个世界。起初,他为失去心爱的女人而绝望,但最后他促成了女友与别人相爱后,才安心地离去。
赫本在片子饰演的就是那个一身白衫的天使,雍容高贵,令人怀念,并且整部影片在斯皮尔伯格的精细镜头设置下,唯美而华丽,让人赏心悦目。尽管在这部影片中,奥黛丽饰演的只是一个很小的角色,但是,作为她留给我们的最后一部电影,还是值得赫本迷们深深怀念,看着作为银幕上天使的她,也想着同是天幕下的她。
3. 有什么电影关于胖子减肥的
1、《瘦身男女》
《瘦身男女》是由杜琪峰执导,刘德华,郑秀文,黑川力矢主演的喜剧片。电影讲述了MiniMo因失恋变成一个260磅的大肥婆,在认识了同病相怜的肥佬后,两人从相识到相知的的故事。2001年6月21日影片在香港上映。
2、《减法人生》
因体型问题而内心自卑的胖女孩闫丹(徐璐饰)在人生的低谷期遇到了演员关晓康(魏大勋饰),热心的晓康收留闫丹在自己的烘焙店打工,可惜店里生意惨淡甚至还面临着关门的风险。为了守住这份的坚持,他们共同努力、应对困难。在晓康的帮助下,闫丹也重拾自信开始减肥。
3、《朋友一场》
身为洛杉矶唱片公司经理的克里斯布兰德(瑞恩雷诺兹饰)既有钱又够帅,可谓女人梦想中的样板男人,但对于克里斯来说,造物主可不总是如此青睐于他。时光回溯到上世纪90年代的新泽西,高中时的克里斯是个害羞的超级肥仔。
他生活中的唯一亮点就是与啦啦队长杰米帕拉米诺(艾米斯马特饰)之间纯真的友情,但这段友情仅仅停留在纯真的阶段,并没有因为四年的交往而累计上升至爱情的温度。当克里斯鼓足勇气向杰米求爱后,杰米的回答几乎把他作为男人的信心彻底击碎,克里斯断绝了与杰米的往来,开始认真减肥。
4、《摇滚减肥》
摇滚小酒馆“GUNS”的老板老岩以前是个音乐人。如今的他已经42岁,大腹便便的中年人体态再加上万年运动装,丝毫看不出当年舞台上的飒爽英姿。两个女儿和妻子都不满意这样的老岩。不过老岩觉得自己的将军肚是他拥有家庭拥有幸福的证明,一点也不难看。
爱弹吉它的女子奈奈光顾了“GUNS”。她喝醉后嘲笑胖鼓鼓的老岩半点没有音乐人的样子。老岩受了刺激,突然觉得自己不只身体,或许连灵魂都已经充满了脂肪,松弛了起来。
5、《美女的烦恼》
由金容华执导,由金雅中、朱镇模、徐允、金贤淑主演的一部韩国喜剧电影。描述了一名恐龙妹接受极端改造一跃成名的故事。
169cm,95kg,她的身材完全可以到摔跤场上比试一下。但她其实只是一个想得到爱情的普通女子,她叫康汉娜。上帝赋予她的唯一礼物就是天籁般的嗓音,但是因为肥胖的体型,她只能在幕后帮美女歌手亚美假唱。
4. 电影《温暖的尸体》的男主是谁演技怎么样
我觉得男主是尼古拉斯·霍尔特,1996年,作为童星的尼古拉斯·霍尔特出演了他的第一部电影《亲密关系》。丧尸男主角“R”和人类女主角“朱莉”就是罗密欧与朱丽叶的代号,其他的角色,诸如M、诺拉都是用的《罗密欧与朱丽叶》人物化名,电影有《暮光之城》的影子,也可以看成丧尸版的《美女与野兽》,丧尸文艺男,比人类的男朋友还要温暖。
这个丧尸群体的转变是电影最让人感动的部分,在吃人和帮助人类对抗“骨皮”之间,其实需要的就是恢复一点点情感。以往丧尸片只会吃人的时候,关注点都集中在科学家如何研究疫苗让丧尸恢复成人,这部电影表达的更多是人性,有了感情的丧尸,如何一步步成为比人还有感情的生物。
5. 安吉丽娜朱莉主演的电影名字
你找的是不是 诺丁山,不过不是安吉丽娜的作品,是朱莉娅·罗伯茨的...剧情跟你说的一样,
6. 金球奖(美国年度电影和电视奖项)的历届获得者都有谁
第三十届 1973年:
最佳影片(剧情类)教父
最佳影片(歌舞/喜剧类) 歌厅
最佳导演奖 弗朗西斯·福特·科波拉 教父
最佳男演员(剧情类) 马龙·白兰度 教父
最佳男演员(歌舞/喜剧类) 杰克·莱蒙 两代情
最佳女演员(剧情类) 莉芙·厄尔曼 移民
最佳女演员(歌舞/喜剧类) 莉莎·明娜莉 歌厅
最佳男配角奖 乔尔·格雷 歌厅
最佳女配角奖 谢莉·温特斯 海神号遇险记
最有前途新人(男) 爱德华·艾伯特 蝴蝶是自由的
最有前途新人(女) 黛安娜·罗斯 贵妇唱着黑人民歌
最受欢迎的演员(男) 马龙·白兰度
最受欢迎的演员(女) 简·芳达
最佳外国片(英语) 青年时代的丘吉尔
最佳外国片(非英语) 移民(瑞典)
最佳电影剧作 马里奥·普佐 等 教父
最佳原作配乐 尼诺·罗塔 教父
最佳原作歌曲 沃尔特·沙尔夫 等 贝恩
西席·地密尔奖塞缪尔·高尔温
第三十一届 1974年:
最佳影片(剧情类)大法师
最佳影片(歌舞/喜剧类) 美国风情画
最佳导演奖 威廉·弗里德金 大法师
最佳男演员(剧情类) 艾尔·帕西诺 冲突
最佳男演员(歌舞/喜剧类) 乔治·西格尔 金屋梦痕
最佳女演员(剧情类) 玛莎·梅森 来去自由的灰姑娘
最佳女演员(歌舞/喜剧类) 格伦达·杰克逊 金屋梦痕
最佳男配角奖 约翰·赫斯曼 学院风光
最佳女配角奖 琳达·布莱尔 大法师
最有前途新人(男) 保罗·李马特 美国风情画
最有前途新人(女) 塔特姆·奥尼尔 纸月亮
最受欢迎的演员(男) 马龙·白兰度
最受欢迎的演员(女) 伊丽莎白·泰勒
最佳外语片 步行者(西德)
最佳电影剧作 威廉·彼德特·布拉蒂 大法师
最佳原作配乐 尼尔达·埃蒙德 海鸥乔纳森利文斯特
最佳原作歌曲 马文·哈姆里许 等 回首当年
西席·地密尔奖 蓓蒂·戴维丝
最佳纪录片 八种想象
第三十二届 1975年:
最佳影片(剧情类)唐人街
最佳影片(歌舞/喜剧类) 最长的院子
最佳导演奖 罗曼·波兰斯基 唐人街
最佳男演员(剧情类) 杰克·尼克尔森 唐人街
最佳男演员(歌舞/喜剧类) 阿特·卡尼 哈里与汤托
最佳女演员(剧情类) 吉娜·罗兰兹 受影响的女人
最佳女演员(歌舞/喜剧类) 丽格·惠曼 三剑客
最佳男配角奖 弗雷德·阿斯坦 摩天大楼失火记
最佳女配角奖 卡伦·布莱克 伟大的盖茨比
最有前途新人(男) 约瑟夫·博特姆斯 鸽子号
最有前途新人(女) 苏珊·弗兰纳里 摩天大楼失火记
最受欢迎的演员(男) 罗伯特·雷德福
最受欢迎的演员(女) 芭芭拉·史翠珊
最佳外语片 一场婚姻(瑞典)
最佳电影剧作 罗伯特·汤 唐人街
最佳原作配乐 艾伦·杰伊·勒纳 等 小王子
最佳原作歌曲 尤尔·博克斯 等 机灵狗
西席·地密尔奖 哈尔·沃里斯(制片人)
最佳纪录片 美好的人民
第三十三届 1976年:
最佳影片(剧情类)飞越疯人院
最佳影片(歌舞/喜剧类) 阳光少年
最佳导演奖 米洛斯弗尔曼 飞越疯人院
最佳男演员(剧情类) 杰克·尼克尔森 飞越疯人院
最佳男演员(歌舞/喜剧类) 沃尔特马泰 阳光少年
最佳女演员(剧情类) 路易丝弗莱彻 飞越疯人院
最佳女演员(歌舞/喜剧类) 安玛格丽特 汤米
最佳男配角奖 理查德本杰明 阳光少年
最佳女配角奖 布伦达瓦卡罗 一次不够
最有前途新人(男) 布雷德杜里夫 飞越疯人院
最有前途新人(女) 玛里琳哈西特 山的另一边
最佳外语片 父亲告诉我的谎言(加拿大)
最佳电影剧作 劳伦斯豪本 等 飞越疯人院
最佳原作配乐 约翰威廉姆斯 大白鲨
最佳原作歌曲 基斯卡拉丁 纳什维尔
最佳纪录片 青年动乱
第三十四届 1977年:
最佳影片(剧情类)洛奇
最佳影片(歌舞/喜剧类) 星海沉浮录
最佳导演奖 西德尼·卢默特 电视台风云
最佳男演员(剧情类) 彼德·芬奇 电视台风云
最佳男演员(歌舞/喜剧类) 克里斯·克里斯托弗 星海沉浮录
最佳女演员(剧情类) 费·唐娜薇 电视台风云
最佳女演员(歌舞/喜剧类) 芭芭拉·史翠珊 星海沉浮录
最佳男配角奖 劳伦斯·奥立弗 马拉松人
最佳女配角奖 凯瑟琳·罗斯 苦海余生
最有前途新人(男) 阿诺德·斯瓦辛格 阻止饥饿
最有前途新人(女) 杰西卡·兰格 金刚
最受欢迎的演员(男) 罗伯特·德雷福
最受欢迎的演员(女) 索菲亚·罗兰
最佳外语片 面对面(瑞典)
最佳电影剧作 帕迪·查耶夫斯基 电视台风云
最佳原作配乐 保罗·威廉斯 等 星海沉浮录
最佳原作歌曲 保罗·威廉斯 等 星海沉浮录
西席·地密尔奖 沃尔特·米里许
最佳纪录片 世界的祭坛
第三十五届 1978年:
最佳影片(剧情类)转折点
最佳影片(歌舞/喜剧类) 再见女郎
最佳导演奖 赫伯特·罗斯 转折点
最佳男演员(剧情类) 理查德·波顿 马
最佳男演员(歌舞/喜剧类) 理查德·德莱弗斯 再见女郎
最佳女演员(剧情类) 简·芳达 朱莉亚
最佳女演员(歌舞/喜剧类) 马莎·梅森 再见女郎
黛安·基顿 安妮·霍尔
最佳男配角奖 彼德·弗思 马
最佳女配角奖 瓦妮莎·雷德格雷无 朱莉亚
最受欢迎的演员(男) 罗伯特·德雷福
最受欢迎的演员(女) 芭芭拉·史翠珊
最佳外语片 特殊的一天(意)
最佳电影剧作 尼尔·西蒙 再见女郎
最佳原作配乐 约翰·威廉斯 星球大战
最佳原作歌曲 约瑟夫·布鲁克斯 你照亮我的生活道路
西席·地密尔奖 里德斯·克尔顿
第三十六届 1979年:
最佳影片(剧情类)午夜快车
最佳影片(歌舞/喜剧类) 天堂可以等待
最佳导演奖 迈克尔·西米诺 猎鹿人
最佳男演员(剧情类) 华伦·比蒂 天堂可以等待
最佳男演员(歌舞/喜剧类) 乔恩·沃伊特 归来
最佳女演员(剧情类) 简·芳达 归来
最佳女演员(歌舞/喜剧类) 马吉·史密斯 加州套房
艾伦·伯斯汀 来年同一时间
最佳男配角奖 约翰·赫特 午夜快车
最佳女配角奖 黛扬·坎农 天堂可以等待
最有前途新人(男) 布雷德·戴维斯 午夜快车
最有前途新人(女) 艾琳·米兰克尔 午夜快车
最受欢迎的演员(男) 约翰·特拉华尔塞
最受欢迎的演员(女) 简·芳达
最佳外语片 秋天奏鸣曲(瑞典)
最佳电影剧作 奥立弗·斯通 午夜快车
最佳原作配乐 乔治·奥莫罗迪尔 午夜快车
最佳原作歌曲 保罗·杰巴拉 感谢上帝,这是星期五
西席·地密尔奖 露西尔·鲍尔
第三十七届 1980年:
最佳影片(剧情类)克莱默夫妇
最佳影片(歌舞/喜剧类) 突破
最佳导演奖 弗朗西斯·福特·科波拉 现代启示录
最佳男演员(剧情类) 达斯汀·霍夫曼 克莱默夫妇
最佳男演员(歌舞/喜剧类) 彼德·赛勒斯 富贵逼人来
最佳女演员(剧情类) 莎莉·费尔德 诺·玛蕾
最佳女演员(歌舞/喜剧类) 贝特·米特兰 玫瑰
最佳男配角奖 梅文·道格拉斯 富贵逼人来
最佳女配角奖 梅丽尔·斯特里普 克莱默无妇
最佳新人表演奖(男) 里基·施罗德 父子情
最佳新人表演奖(女) 贝特·米兰特 玫瑰
最受欢迎的演员(男) 罗杰·摩尔
最受欢迎的演员(女) 简·芳达
最佳外语片 疯女之笼(法)
最佳电影剧作 罗伯特·本顿 克莱默无妇
最佳原作配乐 卡迈因·科普拉 黑驹
最佳原作歌曲 阿曼达·麦克勃洛姆 玫瑰
西席·地密尔奖亨利·方达(演员)
第三十八届 1981年:
最佳影片(剧情类)普通人
最佳影片(歌舞/喜剧类) 矿工的女儿
最佳导演奖 罗伯特·雷德福 普通人
最佳男演员(剧情类) 罗伯特·德尼罗 愤怒的公牛
最佳男演员(歌舞/喜剧类) 雷·夏基 偶像制造者
最佳女演员(剧情类) 玛丽·泰勒·穆尔 普通人
最佳女演员(歌舞/喜剧类) 西珊·斯帕塞克 矿工的女儿
最佳男配角奖 蒂莫西·赫顿 普通人
最佳女配角奖 玛丽·斯廷伯根 梅尔文和霍华德
最佳新人表演奖(男) 蒂莫西·赫顿 普通人
最佳新人表演奖(女) 娜塔亚·金丝基 苔丝
最佳外语片 苔丝(英)
最佳电影剧作 威廉·彼德·布拉蒂 快,快,凶手凯恩
最佳原作配乐 多米尼克·弗隆蒂 特技人
最佳原作歌曲 麦克尔·戈尔 等 我要高飞
西席·地密尔奖 吉恩·凯莱(导演、演员)
第三十九届 1982年:
最佳影片(剧情类)金色池塘
最佳影片(歌舞/喜剧类) 亚瑟王
最佳导演奖 华伦·比蒂 赤色分子
最佳男演员(剧情类) 亨利·方达 金色池塘
最佳男演员(歌舞/喜剧类) 达德利穆尔 亚瑟王
最佳女演员(剧情类) 梅丽尔·斯特里普 法国中尉的女人
最佳女演员(歌舞/喜剧类) 伯纳多特彼德斯 天堂来的更士
最佳男配角奖 约翰·吉尔吉德 亚瑟王
最佳女配角奖 琼·赫克特 仅仅当我笑时
最佳新星表演奖(男) 庇亚·扎杜克 蝴蝶仔
最佳外语片 烈火战车(英)
最佳电影剧作 欧内斯特·汤普逊 金色池塘
最佳原作配乐 亚瑟王
最佳原作歌曲 伯特·巴卡拉克 等 亚瑟王
第四十届 1983年:
最佳影片(剧情类)E·T·外星人
最佳影片(歌舞/喜剧类) 窈窕淑男
最佳导演奖 理查德·阿顿巴勒 甘地
最佳男演员(剧情类) 本·金斯利 甘地
最佳男演员(歌舞/喜剧类) 达斯汀·霍夫曼 窈窕淑男
最佳女演员(剧情类) 梅丽·斯特里普 索菲的选择
最佳女演员(歌舞/喜剧类) 朱丽·安德鲁斯 维克多/维克多利亚
最佳男配角奖 小路易斯·戈塞特 军官与绅士
最佳女配角奖 杰西卡·兰格 窈窕淑男
最佳新人表演奖(男) 本·金斯利 甘地
最佳新人表演奖(女) 桑德尔·伯格曼 王者之剑
最佳电影剧作 约翰·布里利 甘地
最佳外语片 甘地(英、印)
最佳原作配乐 约翰·威廉姆斯 E·T·外星人
最佳原创歌曲 杰克·尼奇 等 军官与绅士
西席·地密尔奖 劳伦斯·奥立弗(演员)
第四十一届 1984年:
最佳影片(剧情类)母女情深
最佳影片(歌舞/喜剧类) 燕特儿
最佳导演奖 芭芭拉·斯特赖桑德 燕特儿
最佳男演员(剧情类) 罗伯特·杜瓦尔 温柔的怜悯
最佳男演员(歌舞/喜剧类) 迈克尔·凯恩 教育丽塔
最佳女演员(剧情类) 雪莉·麦克琳 母女情深
最佳女演员(歌舞/喜剧类) 朱迪·沃尔特斯 教育丽塔
最佳男配角奖 杰克·尼科尔逊 母女情深
最佳女配角奖 切尔 西尔克伍德
最佳外语片 芬妮和亚历山大(瑞典)
最佳电影剧作 詹姆斯·布鲁克斯 母女情深
最佳原创音乐 乔治奥·莫罗德 闪电舞蹈
最佳原创歌曲 乔治奥·莫罗德 等 闪电舞蹈
第四十二届 1985年:
最佳影片(剧情类)莫扎特
最佳影片(歌舞/喜剧类) 宝石传奇
最佳导演奖 米洛斯·弗尔曼 莫扎特
最佳男演员(剧情类) 默里·亚伯拉罕 莫扎特
最佳男演员(歌舞/喜剧类) 达德利·穆尔 米基和莫德
最佳女演员(剧情类) 萨莉·菲尔德 我心深处
最佳女演员(歌舞/喜剧类) 凯瑟琳·特纳 宝石传奇
最佳男配角奖 吴汉 杀戮战场
最佳女配角奖 佩吉·阿什克罗夫特 印度之行
最佳外语片 印度之行(英)
最佳电影剧作 彼德·谢弗 莫扎特
最佳原作配乐 莫里斯·贾勒 印度之行
最佳原创歌曲 斯蒂维·旺德 红衣女人
西席地密尔奖 伊丽莎白·泰勒(演员)
第四十三届 1986年:
最佳影片(剧情类)走出非洲
最佳影片(歌舞/喜剧类) 普里兹家庭的荣誉
最佳导演奖 约翰·休斯顿 普里兹家庭的荣誉
最佳男演员(剧情类) 乔恩·沃伊特 暴走列车
最佳男演员(歌舞/喜剧类) 杰克·尼科尔逊 普里兹家庭的荣誉
最佳女演员(剧情类) 乌琵·戈德堡 紫色
最佳女演员(歌舞/喜剧类) 凯萨琳·特纳 普里兹家庭的荣誉
最佳男配角奖 克劳斯·马利亚·布朗道尔 走出非洲
最佳女配角奖 梅格·蒂莉 上帝的女儿
最佳外语片 官方说法(阿根廷)
最佳电影剧作 伍迪·艾伦 开罗紫玫瑰
最佳原作配乐 约翰·贝利 走出非洲
最佳电影歌曲 莱昂内尔·吕奇 白色之夜
西席.地密尔奖 芭芭拉·斯坦维克
第四十四届 1987年:
最佳影片(剧情类)野战排
最佳影片(歌舞/喜剧类) 汉娜姐妹
最佳导演奖 奥立弗·斯通 野战排
最佳男演员(剧情类) 鲍勃·霍斯金斯 蒙娜丽莎
最佳男演员(歌舞/喜剧类) 保罗·霍根 鳄鱼邓迪
最佳女演员(剧情类) 马莉·马特琳 失宠于上帝的孩子
最佳女演员(歌舞/喜剧类) 西塞·斯派西克 心灵之罪
最佳男配角奖 汤姆·伯兰吉尔 野战排
最佳女配角奖 玛吉·史密斯 看得见风景的房间
最佳外语片 袭击(荷兰)
最佳电影剧作 罗伯特·波特 传道
最佳原作配乐 埃尼·莫里康 传道
最佳电影歌曲 乔吉奥·莫罗德尔 壮志凌云
西席.地密尔奖 安东尼·奎因
7. 好莱坞著名影星及名导演简介
一、影史十大表演艺术家
虽然电影只有短短百余年历史,却涌现出了数不清的杰出表演艺术家,他们凭借传神的演技让电影艺术不断发扬光大。本知识介绍的是美国电影学院评选结果,只是一家之言,相信每个影迷心中也都有一份属于自己的排行榜。
1罗伯特.德尼罗
罗伯特.德尼罗1948年出生于纽约,处女作为1963年的《婚礼聚会》,10年后在《鼓声轻擂》中的表演获得好评,第二年出演《教父2》使他一举成名,并赢得了“马龙.白兰度接班人”的美誉。1981年凭借《愤怒的公牛》一片摘取奥斯卡最佳男主角殊荣。
迄今获得过奥斯卡最佳男主角、最佳男配角,学院终身成就奖,威尼斯电影节终身成就奖等多个奖项,是当今美国影坛最具影响力和最受欢迎的演员之一,被公认为美国演员中演技派的代表人物。
2马龙.白兰度
马龙.白兰度1924年出生于奥马哈,起初在百老汇表演话剧,1950年的电影处女作《The Man》并未使他引起人们的关注,但随后凭借《欲望号街车》《柴巴达万岁》《凯撒大帝》《码头风云》四部影片获誉无数,一举奠定了他在美国影坛的地位。他在《野性骑手》中的表演被认为是“喊出了美国青年一代的心声”,并因在《教父》中的精湛表演再次赢得奥斯卡奖,随后他出演了《现代启示录》《干燥的白色季节》等影片。
2004年死于肺部疾病。
3保罗.纽曼
保罗.纽曼出生于1925年,1954年出演处女作《圣杯》,成名作为1956年的《回头是岸》,凭借《朱门巧妇》《江湖浪子》《原野铁汉》《铁窗喋血》《并无恶意》等片多次获得奥斯卡提名。1968年执导的《巧妇怨》获得了次年奥斯卡最佳电影奖。1985年,保罗被授予荣誉奥斯卡奖,以示对他在影视圈内多年耕耘的认可。1986年,凭借在马丁.斯科塞斯执导的《金钱本色》中出色的表演,如愿以偿地获得了次年的奥斯卡影帝称号。
2008年死于肺癌。
4阿尔.帕西诺
阿尔.帕西诺出生于1940年,原名艾尔弗莱德.帕西诺。起初在百老汇打拼。早期未在好莱坞闯出名头,但在百老汇已是一名很有价值的戏剧演员。电影处女作是《处女的烦恼》,出演的《教父》和《教父2》,风头被马龙.白兰度和罗伯特.德尼罗抢走,于是他重回百老汇。4年后出演《狄克崔西》获得好评,随后的《教父3》成就了他的巨星地位。92年凭借《闻香识女人》夺得奥斯卡影帝殊荣。
越老越吃香的他,已经成为电影界不老的神话。
5杰克.尼克尔森
杰克.尼克尔森出生于1937年,一生获奖无数,堪称“奥斯卡之王”。21岁出演处女作《呐喊的小杀手》。69年在《逍遥骑士》中的表演为他赢得奥斯卡最佳男配角提名。随后凭借《五部轻松的戏剧》《最后的细节》《唐人街》三次获得奥斯卡影帝提名,76年凭借《飞越疯人院》获奥斯卡影帝,随后他凭《母女情深》获得奥斯卡最佳男配角,并于98年因《尽善尽美》第二次获得奥斯卡影帝称号,99年被金球奖赐予终身成就奖。
他是湖人队的死忠。
6安东尼.霍普金斯
1937年出生于英国南威尔士,年轻时出演莎士比亚笔下的一系列戏剧,但始终未在好莱坞受到认可,于是他回到英国继续戏剧表演。1980年,43岁的霍普金斯接演了小成本电影《象人》,使他开始小有名气。1992年,霍普金斯以其在《沉默的羔羊》一片中的杰出表现获得了第64届奥斯卡最佳男主角奖的殊荣。之后他主演的《沉默的羔羊》前传与后传更是引起了轰动。他在《吸血惊情四百年》《秋日传奇》《尼克松》《八月》等影片中都有着上佳表现。
7哈维.凯特尔
1939年出生于纽约,父亲是罗马尼亚人,母亲是波兰人。曾为海军陆战队员、法院书记员。他的首部影片就是马丁.西科塞斯导演的《谁在敲我的门》,在影片《出租汽车司机》和《坏中尉》中,他的表演更是获得了极高的赞誉。凭借《钢琴课》和《低俗小说》两次获得法国戛纳电影节的金棕榈奖。并凭借《烟》获得了柏林电影节银熊奖,同时摘取了国际影评人奖的桂冠。作为一名杰出的演员,他不仅在美国倍受推崇,在欧洲诸国也颇为著名。
8詹姆斯.斯图尔特
1908年出生,毕业于普林斯顿大学建筑系,美国空军准将。他是奥斯卡最佳男主角奖、奥斯卡终身成就奖、金球奖最佳男主角奖、金球奖终身成就奖,及其他多数主要电影组织的终身成就奖得主。多部作品名列美国电影学会所选各类型百年最佳影片、美国国家电影保护局典藏。1999年,他被美国电影学会选为百年来最伟大的男演员第3名。
吉米.斯图尔特已经成为一种文化象征,以及一个优雅经典时代的传奇化身。
1997年在洛杉矶去世。
9丹尼尔.戴.刘易斯
1957年出生于英国伦敦。处女作为1971年的《血腥星期天》,后随老维克剧团和皇家莎士比亚剧团开始舞台表演,1982年才重返影坛。因参演《我的左脚》名声大噪,并夺得奥斯卡影帝。02年参演《纽约黑帮》,获得了包括金球奖和奥斯卡在内的多项提名,08年因《血色黑金》再获奥斯卡影帝。
丹尼尔被英国电影学院授予“当代最佳男演员”称号。获得过美国影评人协会、金球奖、奥斯卡奖、英国学院奖等多个大奖和提名。
10达斯汀.霍夫曼
1937年出生于美国洛杉矶,受父母影响喜好电影艺术,因参演话剧《第五匹之行》得到赏识进入影坛。1967年出演《毕业生》获得奥斯卡最佳男主角提名,此后出演的《午夜牛郎》《约翰与玛丽》《小巨人》《Straw Dogs》、《Straight Time》都受到了好评,凭借在1979年的《克莱默夫妇》和1988年的《雨人》中的出色表演,二度获得奥斯卡最佳男主角金像奖。
相貌平平的达斯汀以塑造小人物见长,在好莱坞享有“变色龙”的美称。