关于电影镜头的名字

① 你最爱的影视背影镜头是什么

人真正的成长，大都不是一个随着年龄渐长的过程，而只在一瞬间。当你忽然体会到了家庭的责任，明白了转身即成全的爱情，你也会收起任性、放下骄傲。

当你决然告别，快速成长，你终于变成了别人眼中顶天立地、潇洒惬意的“英雄”，但只有你自己知道自己有多狼狈、多心酸，就如同那个“狗”一般的背影。

人活一世，谁不曾大闹天宫，谁又不曾头戴金箍。当至尊宝立地成佛、无欲无念，那个背影，不就是负重前行的你或我

② 电影史上有哪些著名的远景镜头

《赎罪》，2007年，乔莱特由乔莱特执导的作品《赎罪》电影中段有一颗长达5分钟的长镜头，清楚的描述战后的场景，由于参与的人数众多、场景复杂，可以发现整个摄影机的运动也不仅仅是水平运动，还包括了360度的运动。

③ 电影史上有哪些著名的电影长镜头

有一个世界十大长镜头
不过都不如一部二战电影 斯坦尼康的长镜头，电影叫什么名字我忘记···不过真心强大·到了极致。

④ 专业视频拍摄一般都用到哪些设备

随着现在vlog的流行，很多人都会萌生自己拍摄的想法。每次我们看到那些视频博主都会想，别人的视频拍的那么好，究竟会用到什么专业设备？我认为主要有以下两种：

一、录像设备

l专业摄像机：专业摄像机做出来就是为了专门录像，它的一切都服务于录像这个功能，如果在不考虑性价比的情况下，它肯定是优先考虑的设备，专业摄像机的品牌一般有SONY、RED、Blackmagic等，他们能拍出画质最好的视频。但是相对地，他们的缺点非常明显。因为“专业”，他们设计出来就是需要团队使用的，不适合单人。而且在所有器材中，他是最不便携的，需要整个专业的摄像团队为他服务。

l手机：经过多年的发展，现在的手机已经具有很强大的摄像性能，4k60、光学变焦、防抖等功能已经能满足我们的专业拍摄需求。特别是在光线充足的地方。手机也可以作为专业摄像机的二号位置使用，拍摄花絮，或者作为素材的备份使用。而且手机有一个专业摄像机无法比拟的优点，就是便携。

l微单：微单作为10年左右才推出的产品，发展到现在已经有很多适合录像机身了。相较于单反，因为微单相机的成像原理，它的录像功能都要比一般的单反强大得多，微单的优势在于比专业摄像机更便携的机身，更高的性价比。而且周边配套设备也异常丰富。

l运动相机：现在的运动相机，层出不穷。常见的有gopro、大疆action、insta360等。这种运动摄像机一般在高速运动或者作为专业摄像机的补充使用。他们的优势是小型化，而且因为是定位专业的摄像机，相较于手机有更多的参数可以自己决定。

l镜头：用于视频拍摄的镜头和拍照的镜头类似，彼此也能一定程度上兼容，但是还是有比较大的差别。电影镜头比一般的普通镜头更具有强的环境适应性，质量更好，因为户外的拍摄经常会遇到恶劣的环境，所以电影镜头一般都是使用全金属制作。电影镜头与一般的镜头区别还在于光圈和变焦环，和一般镜头不一样。电影镜头的光圈使用的是无极光圈，对焦环上的齿轮也能配合跟焦器使用。

二、辅助设备

l三脚架/八爪鱼：这是视频拍摄中必不可少的设备，视频的稳定性非常重要，它们能让视频减少抖动，从而保证我们的观影体验。否则抖动过大的画面很难让人集中精神观看。

l滤镜：视频很多情况不像照片那么方便处理，所以拍摄的时候就要考虑好很多后期难以处理的情况，比如录像的快门为了配合帧率，他是固定的，所以他只能调节光圈或者iso，如果上面两种参数都不满足的情况下，那就需要nd滤镜来配合快门和iso来调节整体画面的亮度。或者画面中有存在光比过大的情况，就需要用到渐变滤镜来调整画面的光比了。

l手持云台：它可以看作是三脚架的升级版，它运用的仿生学原理，可以让机器就算存在微小抖动的情况下，也可以自动抵消。它可以更好地稳定视频画面，保证画面的稳定流畅。

以上就是常见的专业视频拍摄设备了。

⑤ 世界电影中的十大经典长镜头

一、《站台》的二人世界： 就我看来，《站台》是贾樟柯迄今为止最出色的一部电影，影片通过时代的变迁传达出太多复杂的情绪，而贾樟柯的长镜头电影美学也在影片中得以完美的呈现。在那个最让人津津乐道的段落中，长镜头沉稳地记录着一切，城墙上的二人世界也不再是温馨和甜蜜。尹瑞娟和崔明亮一人一句，一对一答，一出一进，呈现出一种情感上的疏离，也预示着两人今后很难聚合在一起！ 二、《冬荫功》的打斗： 长镜头并不是现实主义影片或者文艺电影的专利，在泰国商业大片《冬荫功》中，导演巴猜平桥就令人惊讶地创造出一个四分钟的打斗长镜头，让动作巨星托尼贾从楼下一直打到楼上，而且时常采用不同的方式来击倒对手。这的确需要相当深厚的执导功底，各方面的准备工作都要考虑周全，因为稍有不慎就要NG，前面那一系列的拍摄努力都会付诸东流！ 三、《大事件》的开头： 从一个匪徒走上楼去同团伙会合，到楼下街道上重案组警员的守株待兔；从匪徒同巡警的小小纠纷，到重案组故意制造纷争来引开巡警......直至最后的警匪街头火拼，《大事件》开头的7分钟长镜头运用了灵活异常的镜头内部场面调度，为我们记录了同一时间段中所发生的一系列事件。没有任何奇观式的动作展示，只有匪徒、警察两大团体的各自活动和最后的动作交汇。抛弃了强制性的画面剪接，长镜头的银幕时空看起来更自然！ 四、《爱情万岁》的哭： 哭！又哭！还是哭！一个劲的哭！哭得没完没了！怎么还再哭啊！该哭玩了吧！我想这大概就是观众在毫无心理准备的状况下看《爱情万岁》结尾时的感受。蔡明亮那长达七分多钟的长镜头一动不动，将这个女人的感情宣泄残忍地记录了下来。无尽的泪水引诱我们进入她的世界，跟着她一起心碎，一起伤悲 五、《雨月物语》的超现实主义： 沟口健二的《雨月物语》中有一个震惊世界影坛的长镜头：男主人公源十郎从正门走进家中，发现里面空无一人，于是一边喊着妻子的名字一边从侧门走了出去。镜头从侧门又重新摇回正门，我们可以从窗户的缝隙间看到焦急寻找的源十郎，他转了一圈重新从正门中走了进来。而这个时候，我们惊奇地发现，宫木已经安静地坐在屋子中间围着柴火烧饭了。该长镜头将超现实主义的色彩融入到高超的场面调度技巧中，尽显东方电影之神韵！ 六、《德州巴黎》的“独白”： 文德斯的《德州巴黎》展现了时间的绵延，当男主人公塔维斯和曾经的妻子简在那个色情表演小包间中再次相遇时，他背对着简将自己这么多年来的内心感受和苦难经历用一种舒缓的语调娓娓道来。演员哈里·斯坦顿的情感自然流露，完全没有雕琢的痕迹，这也体现了长镜头一大优点，就是给演员的表演带来充分的自由，有助于人物情绪的连贯，使重要的戏剧动作能完整而富有层次地表现出来！ 七、《职业：记者》的结尾： 安东尼奥尼的《职业：记者》呈现出现代人身份的迷失和一种无法言说的荒谬感，结尾处那个颠覆传统叙事手法的奇妙长镜头绝对是全片的精华所在。只见洛克躺在一个小旅馆的床上，镜头从装有铁栅栏的窗子缓缓地向外推摄，在扫视整个广场后又从外面的视角向屋内窥探（此间出现了不少看似无逻辑，其实却对事件的发展起到主导作用的元素），而此时的场景则是洛克的死亡，警察的到来和妻子脸上的惊愕之情！ 八、《不可撤销》全片： 带有实验性质的《不可撤销》，全片99分钟的时间总共只有10个长镜头，于是每个镜头足足有10分钟那么长。从一开始同性恋俱乐部中晃得令人发晕的阴暗画面到那个长达10分钟的著名强暴镜头再到最后阳光草地的和谐温馨，导演加斯帕诺实在是有点胆大妄为，他让银幕时间的进程完全违背了物理学上的熵变定律！ 九、《夺魂索》全片： 《夺魂索》根据著名案件改编，在影像上却成了希区柯克的一次大胆实验。影片中他把长镜头发挥到了极致，看上去几乎不用剪辑，完全打破了蒙太奇的规则，没有切换，没有正反打，一个镜头从头到尾，完整记录了整个事件的发生过程。但实际上希区柯克还是采用了演员身体逐渐占满整个画面然后拉开等小技巧，使得镜头间的衔接在银幕上呈现出天衣无缝的效果，于是整个摄影就感觉像是一气呵成的模样了！ 十、《俄罗斯方舟》全片： 这是一部真正只用一个镜头完成拍摄的长片。整部影片在圣.彼得堡美术博物馆中一气呵成不间断拍摄长达96分钟，索科洛夫的摄影机穿过35个展厅及850人组成的空间，走了两公里多的路程。从古装到时装，在一个个精雕细琢的画面中演员所有的演出都依据事先设计做到精确无误，美轮美奂，真正做到了拍摄时间和电影时间的同步。于是，一个长镜头掠过了俄罗斯300年的浩瀚历史，也成就了电影史上的不朽奇迹。

⑥ 你看过的电影里面哪个镜头是最难忘的

许多影视剧的成功都离不开演员们的演技以及拍摄，两者融合在一起可以塑造许多经典镜头，使观众们印象加深，像是《泰坦尼克号》中杰克与露丝的镜头，《大话西游之大圣娶亲》至尊宝与紫仙霞紫的镜头，《无间道》刘建明与陈永仁等镜头，都是我最难忘的画面。下面就围绕这三个电影来聊一聊吧。

《泰坦尼克号》应该是众所周知的一部爱情灾难电影，故事围绕男主角杰克与女主角露丝的爱情故事展开，讲述一艘游轮从英国南安普顿出发驶向美国纽约中途撞到冰山沉没的故事。这里面其实有许多经典的镜头，但让我最难忘的还是二人在泰坦尼克号的船头pose，露丝展开双臂迎着风，杰克背后拦腰抱住露丝，甜的让人窒息，成就了这部电影的经典。

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