沙漠励志电影大全

A. 你心目中的十大励志电影是什么

史上最全的励志影单来啦。

1994年上映，由法兰克·戴伦邦特执导，改编自畅销悬疑小说家斯蒂芬·金的原著作品《四季奇谭》中收录的《丽塔海华丝与肖申克监狱的救赎》。

这部影片描写了美国 社会 上普遍存在的不公和体制的漏洞，描写一个个体，如何与邪恶的集体智慧周旋，最终保全生命，获得自由的故事，可谓励志之首。

2. 《荒岛余生》（Cast Away）

2000年由二十世纪福斯影业与梦工厂发行，由罗伯特·泽米吉斯执导，汤姆·汉克主演。

影片描写空难遇难者挣扎求生，重返文明 社会 的故事，整个影片中大篇幅部分都是汤姆·汉克斯一个人的独角戏，引人深思生命的意义，其实人生何尝不是一场独角戏。

3. 《当幸福来敲门》（The Pursuit of Happyness）

2006年由哥伦比亚影业发行，改编自美国加德纳理财公司执行长克里斯·加德纳的真实故事，由意大利导演盖布瑞·穆契诺执导，威尔·史密斯和他的儿子杰登·史密斯主演。影片讲述美国 社会 中一个男人是如何通过自身努力找到工作，撑起一个家的经历。很多场景十分震撼，打动人心。

4. 《幸福终点站》（The Terminal）

2004年上映，由斯蒂芬·斯皮尔伯格执导，汤姆·汉克斯主演。讲述一个欧洲乘客入境美国时滞留肯尼迪机场，最终通过自己的努力捍卫自己的权益和尊严，入境美国，完成父亲遗愿的故事，影片不仅仅讲述了主角一个人的艰辛经历，也通过他描写出清洁工、海关警察、送餐员等组成美国 社会 的各个阶层奋斗之人的各种细节。

5. 《阿甘正传》（Forrest Gump）

1994年上映，由罗伯特·泽米基斯导演，汤姆·汉克斯主演，改编自美国作家温斯顿·葛鲁姆于1986年出版的小说。

影片讲述了智力低下的阿甘的传奇人生，穿插美国在1944年到1982年之间的所有大事件，上映后引起巨大共鸣，激励了无数人，影片也取得巨大成功，荣获奥斯卡金像奖最佳影片，最佳导演，最佳男主角，最佳改编剧本，最佳视效、最佳剪辑等一系列奖项。中国也有类似的影片，就是黄渤主演的《蛋炒饭》。

6. 《喜剧之王》（King of Comedy）

1999年上映的贺岁片，是星爷的自传式电影，折射出周星驰早年演绎生涯的坎坷。那些台词——天亮了会很美的，我养你啊，让无数人落泪。

7. 《壮志奔腾》（Seabiscuit）

2003年上映，由加里·罗斯执导，托比·马圭尔主演。根据劳拉·希伦布兰著作《海饼干：史上最伟大的赛马传奇》（Seabiscuit: An American Legend）改编。讲述美国大萧条时期，“海洋饼干”这只体型过小和被忽视的赛马以及其驯马师的奋斗故事。

8. 《三傻大闹宝莱坞》（Three idiots）

2009年上映，由拉库马·希拉尼执导，改编自印度畅销书作家奇坦·巴哈特的处女作小说《五分生》（Five Point Someone），创下了宝莱坞电影上映首周、上映第一天和全球票房最高纪录。影片讲述的是关于读书学习的故事，对于青年学生来说有强烈的启发作用。

9. 《沙漠之花》（Waris Diiriye）

2009年上映，由雪瑞·霍尔曼执导，莉亚·科贝德、莎莉·霍金斯等主演，根据索马里黑人模特华莉丝·迪里的自传畅销书改编。讲述了从小承受割礼的索马里女孩成为世界顶级名模的故事。一定程度上，反映了女性和传统礼教，愚昧文化较量，努力奋斗，追求自由的感人事实。

10. 《千与千寻》（千と千寻の神隠し／せんとちひろのかみかくし）

2001年上映，由吉卜力工作室制作、宫崎骏执导，在日本国国内创下2350万人次观看、304亿日元票房的纪录。影片虽然讲述的是一个小女孩误闯了神秘世界，之后经历成长的故事。但是背后其实是隐喻日本 社会 在经融风暴期间，新一代年轻人如何坚守自己的原则，为父辈还债，创造有希望的未来的故事。引起日本 社会 的广泛共鸣。

此外《怒海潜将》、《死亡诗社》、《放牛班的春天》、《穿普拉达的女王》、《紫色》、《洛奇》、《闻香识女人》、《乱世佳人》、《摔跤吧爸爸》、《追风筝的人》等也都是非常不错的励志电影。

所有电影海报来自于网络，版权归制作方所有，侵删。

电影看过很多，有些电影蜻蜓点水，有些电影触及心灵，带给人正能量、使人励志的电影确实很多，今天就给大家安利一批。

1 《阿甘正传》

他叫阿甘，脑子不灵光，做事固执己见，心中有着一种旁人无法理解的“坚持”和“信念”。

每个人心中其实都有一个阿甘，只是因为世俗和功利让我们把最单纯的那个自己丢掉了而已。

2 《喜剧之王》

喜剧的内核是悲剧，悲剧是把生活撕碎了给人看，而喜剧是把悲剧中的眼泪隐藏起来给人看。

他是尹天仇，他是周星驰，香港的一代喜剧之王。

3 《摔跤吧，爸爸》

一部成功的励志套路电影，成功地套路出了观者的眼泪，在那个女权至低、道德受迫的印度 社会 ，这样一部电影有多正能量，自然不言而喻了。

4 《百元之恋》

我邋遢、我脾气臭、我不爱讲话、我不喜欢工作，我遇见喜欢的人手足无措，我只有通过拳击去麻痹我一丧到底的生活，只因为——

劳资是个好女孩。

5 《奇怪的她》

青春是把双刃剑，又是把杀猪刀。

这两句类似的话每每随着年纪的增长，都会有全新的理解。

6 《垫底辣妹》

学习这种事，脑子不是重点，注意力和刻苦度才是。

这就像是龟兔赛跑，就算你是个先天不足、后天脱线的王八，只要你跟鸡借点血，也总有追上兔八哥的一天。

考试真是一件令人伤心的事，但努力总是迷人的。

7 《美丽人生》

生活再苦，前途再险，拥抱好“我认为一切都是最好的安排”的主观唯心主义，就不怕任何的苦难。

8 《金氏漂流记》

一个抛弃了 社会 ，一个被 社会 抛弃。

生命总是给我们出难题，但是也总是会留了那么一两个人陪我们一起熬下去。

9 《大鱼》

上帝给人类最好的礼物就是教会了人类去想象，即使生活伤痕累累，梦见那个身处平行时空里正幸福着、快乐着的自己，我们也会不自觉地轻笑出声。

10 《最爽的一天》

如果生命只剩下最后一天，又何妨将其磨损出最璀璨的光辉？

现在生命还剩下好多好多天，你又准备如何慢慢磨损出光辉？

一天都能做到的事，一辈子做不到吗？

乐哥简单罗列一下心目中的十大励志电影：

这个世界，永远不缺“聪明人”，反而缺少那些真诚待人、自始至终、单纯善良、心中有爱的“傻子”。

所有人都知道，越聪明的人越靠不住，越精明的人越爱算计。所以，大家都爱和“傻子”和老实人打交道。人以群分，物以类聚，一个精明的人，身边肯定会有一群精明的朋友；而一个老实人，他的身边肯定是老实人多一些。哪个吃亏？哪个占便宜？乐哥认为：

占小便宜的，吃大亏；吃小亏的，占大便宜！

祝愿每个人真心对待生活，也祝愿每个人能得到生活给予莫真诚回馈！

每个人内心深处都有一块禁地，不可碰触；每个人的感情都有一个禁区，触不可及！

大富豪飞利浦内心的禁地是他逝世的妻子，德瑞斯的 情感 禁区是他的家人。

坚硬的外壳下，都包裹着一颗柔软的心。与其说是触不可及，不如说还没遇到可以触碰的人。

遇见对的人，去做对的事。治愈他人，也是治愈自己。

自由和希望是一种“传染病”，传播迅速且无法被“治愈”。一个习惯了自由的灵魂，世界上再也没有任何事物可以将他囚禁。因为“有的鸟儿你永远也关不住，它的每片羽毛上都闪耀着自由的光辉！”

不要将自己囚禁在“舒适区”，让自己慢慢被“体制化”。真正“囚禁”你的，不是别人，正是你自己！

“梦想”从来都是奢侈品，只有极少数有趣的灵魂才能真正拥有。包括乐哥在内，很多人自以为拥有“梦想”，其实只是“幻想”。

前者只做不说，后者只说不做！

有梦想，就要努力去实现，不要让它变成空谈！

要问乐哥被哪部国漫大电影骗的眼泪最多，那么，毫无疑问是《魁拔》系列了！

“脉术那么差，根本打不赢，为什么还要打？”

“是的，我知道我根本打不赢你。我只是想用行动告诉你我的态度——我们是敌人！”——《魁拔》

每个人都年轻过，每个人也都热血过。乐哥有段时间非常喜欢看热血类的影片，也许，是乐哥已经开始变老了，所以才想在电影里重温一下那种热血年轻的感觉！

第一次看这部电影的时候，我才刚刚走上 社会 。曾幻想着自己能拥有波澜壮阔的一生，拥有至死不渝的爱情。后来，随着年龄的增长，我慢慢明白： 所有的经历，都是财富！好的经历是，不好的更是！

当我们垂垂老矣，唯一能慰籍平生的，就是我们一生的经历！

“我这一生，参加过两次世界大战，只爱过一个女人！”——《二手狮子》

是信仰重要，还是物质重要？是灵魂重要，还是肉体重要？是失去自由的文明重要，还是野蛮重要？《赛德克·巴莱》教会了乐哥三个道理：①一个人不能没有根。②比生命重要的事情有很多。③有些东西，是流淌在血液中、不可磨灭的……

子曰：“未知生，焉知死？”反过来讲，不尊重死亡，又怎么能活的明白？

看完这部电影，乐哥三十年来第一次认真思考死亡这个话题。正视死亡，才能珍惜生命。乐哥想活的明白些，更想珍惜眼前、当下的生活。

世间真正的美好都很单纯，同理，越美丽的事物也就越纯粹。除了《三傻大闹宝莱坞》、《巴霍巴利王》、《我滴神啊》等几部经典印度电影，乐哥最喜欢的就是这部纯美影片——《小萝莉的猴神大叔》！

强烈推荐，一部可以净化人心灵的影片。

前半生，把生活过得如同童话一般；后半生，把童话般的心境融入到日常生活。

童话讲得多了，就变成童话中的那个人了！

1，美丽人生，学会笑面一切

2，阿甘正传，人生就是不停的奔跑

3，鲁迪传奇，捍卫梦想

4， 伊丽莎白镇，以死亡开始的旅程，幻想哭泣然后继续赶路

5 ，悲惨世界

6，简爱

7，追风筝的人

8，战争与和平

9，当幸福来敲门

10，勇敢的心

说说我看过的十大励志电影

1,肖申克的救赎。

2,阿甘正传。

3，摔跤吧爸爸。

4,喜剧之王。

5，天堂电影院。

6，关于莉莉周的一切。

7,东邪西毒。

8，三傻大闹宝莱坞。

9，叫我第一名。

10,被嫌弃松子的一生。

推荐几部国外的电影

1、《阿甘正传》

阿甘(汤姆·汉克斯 饰)于二战结束后不久出生在美国南方阿拉巴马州一个闭塞的小镇，他先天弱智，智商只有75，然而他的妈妈是一个性格坚强的女性，她常常鼓励阿甘“傻人有傻福”，要他自强不息。

阿甘像普通孩子一样上学，并且认识了一生的朋友和至爱珍妮(罗宾·莱特·潘 饰)，在珍妮和妈妈的爱护下，阿甘凭着上帝赐予的“飞毛腿”开始了一生不停的奔跑。

阿甘成为橄榄球巨星、越战英雄、乒乓球外交使者、亿万富翁，但是，他始终忘不了珍妮，几次匆匆的相聚和离别，更是加深了阿甘的思念。

有一天，阿甘收到珍妮的信，他们终于又要见面……

2、《肖申克的救赎》

1946年，年青的银行家安迪(蒂姆?罗宾斯 Tim Robbins 饰)被冤枉杀了他的妻子和其情人，这意味着他要在肖申克的监狱渡过余生。

银行家出身的安迪很快就在监狱里很吃得开，他懂得如何帮助狱卒逃税，懂得如何帮监狱长将他收到的非法收入“洗白”，很快，安迪就成为了狱长的私人助理。

一名小偷因盗窃入狱，他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，兴奋的安迪找到了狱长，希望狱长能帮他翻案。虚伪的狱长表面上答应了安迪，暗中却派人杀死了小偷，只因他想安迪一直留在监狱帮他做帐。

3、《当幸福来敲门》

克里斯.加纳(威尔.史密斯饰)用尽全部积蓄买下了高 科技 治疗仪，到处向医院推销，可是价格高昂，接受的人不多。就算他多努力都无法提供一个良好的生活环境给妻儿，妻子(桑迪.纽顿)最终选择离开家。从此他带着儿子克里斯托夫(贾登.史密斯)相依为命。克里斯好不容易争取回来了一个股票投资公司实习的机会，就算没有报酬，成功机会只有成功机会只有百分之五，他仍努力奋斗，儿子是他的力量。他看尽白眼，与儿子躲在地铁站里的公共厕所里，住在教堂的收容所里……

4、《无主之城》

5、《百万宝贝》

年迈的法兰基(克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood 饰)是一个有名的拳击教练，他的徒弟在拳击场上战绩辉煌。但因为太过于投身与拳击事业，忽略了家人的感受，法兰基与女儿的关系长期冰封，他亦因此陷入了长期的自我封闭和压抑。一天，一个对拳击有强烈兴趣的女子麦琪(希拉里·斯万克 Hilary Swank 饰)走进训练馆，请求法兰基受为门徒。坚毅的决心软化了法兰基，他终于决定把麦琪培养成出色的女拳击手。尽管路很艰辛，但是二人在训练和比赛中默契的相处磨合，令法兰基内心得到了亲情的抚慰，而麦琪也登上了拳击场。勇气和梦想让他们放下了往日的痛苦，心中有了新的力量。

6、《心灵捕手》

麻省理工学院的数学教授蓝波在席上公布了一道困难的数学题，却被年轻的清洁工威尔(马特·戴蒙 饰)解了出来。可是威尔却是个问题少年，成天和好朋友查克(本·阿弗莱特 饰)等人四处闲逛，打架滋事。当蓝波找到这个天才的时候，他正因为打架袭警被法庭宣判送进看守所。蓝波向法官求情保释，才使他免于牢狱之灾。

蓝波为了让威尔找到自己的人生目标，不浪费他的数学天赋，请了很多心理学专家为威尔做辅导，但是威尔十分抗拒，专家们都束手无策。无计可施之下，蓝波求助于他大学的好友，心理学教授尚恩(罗宾·威廉姆斯 饰)，希望能够帮助威尔打开心房。

经过蓝波和尚恩的不懈努力，威尔渐渐敞开心胸，而好友查克的一席话，更是让他豁然开朗。

7、《勇敢的心》

威廉.华莱士童年时，其父、苏格兰民族英雄马索.华莱士在与英军的斗争中牺牲，他开始接受父亲好友的指导，学习苏格兰文化和武术。青年华莱士(梅尔.吉布森)学成回到故乡，向美丽的少女梅伦求婚，不想梅伦被英军抢去且遭杀害。在广大村民“英雄之后”的呼声中，华莱士率众揭竿起义，并与苏格兰贵族罗伯结成联盟，但不久他发现，苏格兰贵族考虑的只是自身的利益。

英王为缓和局势，派伊莎贝拉(苏菲.玛索)前去和华莱士谈判，由于英王只想收买华莱士，根本不顾苏格兰人民的自由和平等，谈判失败，但这一切并不为伊莎贝拉所知。伊莎贝拉归国后发现事情真相，且知晓英王正策划阴招，忙送信给华莱士，而两人的爱情，也在战争与阴谋中悄然滋生。

8、《铁拳男人》

布洛克(罗素·克劳 Russell Crowe 饰)除了是一名过气的拳击手，还是三个孩子的父亲。当他的拳击生涯走下坡路后，紧接着而来的是生活的拮据和入不敷出的家庭状况。幸好有贤惠美丽的妻子梅(芮妮·齐薇格 Renée Zellweger 饰)理解支持，她的从不埋怨和勤劳持家，令这个家庭不至于毫无生机。布洛克放下自尊去排队领取救济金，却挡不住严冬的即将来临，家里食物短缺，生存问题迫在眉睫。

9、《光荣之路 Glory Road》

1965年是马丁·路德·金与黑豹党、披头士与越战、白人在篮球领域统治天下的时代。

高中女子篮球教练唐·哈金斯(Josh Lucas 饰)接到德州西部大学的聘用，虽然提供的待遇不高——一家人只能暂住男生宿舍，董事会的资助也不足以招揽高水平运动员，但由于将要执教的是一支NCAA(美国大学联盟锦标赛)第一赛区的球队，哈金斯还是承接下来并马上同助手展开范围广泛的定位在黑人选手上的球员搜寻。

教练组陆续找到了七位天赋优异的黑人球员，这些球员性格迥异，各有所长。在经历了一次热血对决之后，黑白球员很快打成一片，投入到哈金斯教练严酷的训练中去。球员偶尔的违规行为跟篮球理念的区别让教练与球员们逐渐成长着……

终于迎来了赛季开始的时刻。德州西部队一路凯歌，面对种族主义者的暴力威胁、部分舆论的轻视，哈金斯教练决定和他的黑人球员们一起冲向光荣之路的顶点……

10、《风雨哈佛路》

丽兹(索拉·伯奇 Thora Birch饰)出生在美国的贫民窟里，从小就开始承受着家庭的千疮百孔，父母酗酒吸毒，母亲患上了精神分裂症。贫穷的丽兹需要出去乞讨，流浪在城市的角落，生活的苦难似乎无穷无尽。

随着慢慢成长，丽兹知道，只有读书成才方能改变自身命运，走出泥潭般的现况。她从老师那里争取到一张试卷，漂亮的完成答卷，争取到了读书的机会。从现在起，丽兹在漫漫的求学路上开始了征程。她千方百计申请哈佛的全额奖学金，面试时候连一件像样的衣服也没有。然而，贫困并没有止住丽兹前进的决心，在她的人生里面，从不退缩的奋斗是永恒主题。

1，《肖申克的救赎》

我喜欢安迪的莫扎特《费加罗的婚礼》，神圣的高调女高音被被长期束缚的人震惊了。他们可能不知道它是什么音乐，但美丽的感觉，对自由的渴望，每个人都是一样的。人们抬头看着蓝天，美丽的心情随着美丽的节奏飘过，相机慢慢上升，动摇，凡人在广场上抬起头，如此专注，如此深情，没有阴险的罪犯，没有暴政的监狱看守行，人们回归平等与和谐，人们找到生活的生活

存款的最终和来源。虽然好莱坞，我喜欢 探索 人性，宣传人性。安迪陶醉了，安迪忘记了自己音乐的危险。他高兴地闭上了监狱长的椅子。后来，他作为囚犯被拘留了两个星期。然而，这种感觉永远存在于囚犯和观众的心中。 JIMROBINS，一个可爱的大孩子的形象。

《基督山伯爵》的现代版本曾经是我最大的精神支柱。这部电影于1995年拍摄，是各方面的经典，剧情的紧凑性，深刻的主题，演员的阵容，音乐的协调，因此它获得了8项奥斯卡提名并成为鼓舞人心的狂热分子。经典。当安迪在雷声中

在风雨的夜晚从监狱的下水道和排水管中爬出来之后，当我脱掉衣服伸出双臂拥抱自由风雨时，我相信观众充满了血液。

2，《阿甘正传》

美国现代史的缩影。无需说经典，也是年度强有力的对手《肖申克的救赎》。 '生活就像一盒巧克力的经典系列。

3.《勇敢的心》

一部史诗般的电影，主题深沉端庄而又活泼，场景宏大，视觉和音乐效果一流，美观，流畅。虽然最终结果令人遗憾，但其悲剧程度足以感染所有观众。 '自由！在听到梅尔吉普森林执行之前的大喊声已经在耳边听到了。

4，《美丽心灵》

电影评论家说，“2000年最佳奥斯卡影片给出了《美丽心灵》而不是《指环王》，这证明了奥斯卡没有倒下。 “

任何研究经济学的人都知道所谓的“平衡”。该剧以经济学家纳什的真实情况为基础，纳什是一位80岁的人凭借20年的理论获得诺贝尔经济学奖。一个伟大的学者，一个强壮的人，一直在与自己的严肃幻想作斗争。

5，《百万美元宝贝》

对于整部电影，正如导演伊斯特伍德所说，“这不是一个关于拳击的故事，而是一个关于希望，梦想和爱情的故事。”看完这部电影后，我相信每个人都会知道今年的奥斯卡颁奖典礼。一场大胜是非常值得的。6，《心灵捕手》

一部好电影总能在无意中给你留下深刻印象，或者一部好电影需要慢慢欣赏和欣赏。《骄阳似我》显示Well是多么聪明并不需要太多时间。相反，笔和墨水主要放在斯坦和威尔教授的过程中，从最初的轻微敌意到慢慢理解，直到他帮助他找到自己的人生目标。这部电影非常广泛，爱情，友情，已被提及，就像一杯浓郁的黑咖啡，只有品尝，才能享受浓浓的香气！

7，《黑暗中的舞者》

一部震撼灵魂的电影，具有深渊的穿透力，在歌舞中很少见。

现实和理想，坚持和信念，主题是深刻的窒息。

DANCERINTHEDARK！美丽而简单的盛大赞美诗！

8，《喜剧之王》

所有周星驰的电影中最受欢迎的电影之一。小人的苦涩，周星驰自己的真实写照。

“如果没有生活的理想，咸鱼有什么不同？ “

9，《千钧一发》

虽然有些人评论说《千钧一发》的结果最终落入陈词滥调，但它并没有影响它作为一部优秀的主流励志电影。这部电影告诉我们真相，你无法理解自己，但你必须相信他（她），因为一切皆有可能。

10，《飞跃颠峰》

添加史泰龙的电影似乎很奇怪。事实上，我一直偏爱史泰龙，他总是认为他与好莱坞的一般动作明星不同。电影中总有一些令人兴奋的事情，如《第一滴血》，《洛奇》等。《飞跃颠峰》是一个相对容易忽略的部分。在这部电影中，史泰龙扮演一名长途卡车司机，尽力夺回他的儿子，并出人意料地赢得了扳手腕表冠军。个人认为这是他个人表演最成功的电影，不仅是一部鼓舞人心的动作片，而且是一部动人的家庭电影，远远超出了动作片的习惯范围，特别是他和小演员亨利相互配合，而父子的真实感受让无数粉丝流下了眼泪。

欧美 ：

1、 《当幸福来敲门》

成年人的世界没有容易二字，来自生活的不如意挤压着梦想的空间，但是不管如何，都得面带微笑地面对一切，哭泣也只能在夜深人静、无人问津，或者那个梦终于被点亮的时候。

2、 《百万美元宝贝》

前半部分是一段老生常谈的励志故事，中间画风突变，开始探讨关于人生关于生命的意义，如此让这部套路之外的励志电影显得更具深度，更值得观众记住它。所以，它在第77届奥斯卡上大放异彩，斩获最佳影片、最佳导演、最佳女主、最佳男配也就不足为奇了。

3、 《阿甘正传》

这个励志故事已经被观众们熟记于心了，阿甘质朴的精神让人肃然起敬。影片结合了大量的美国当代的重要 历史 事件，通过阿甘作为连接点，既宣扬了文化特征，也加强了观众的代入感，使得影片具备了一种励志电影少见的时代变迁感。

4、 《洛奇》

史泰龙自编自导自演的成名作，不止确立了自己硬汉的形象，也留下了一个经久不息的励志典范。

日韩

5、 《垫底辣妹》

改变自己是一件尤为困难的事情，这不止关乎于意志力，还有发自内心的动机。影片以不学无术的差生如何逆袭考上知名大学为主线，讲述了一个观众喜闻乐见的励志故事。同时，影片对于家庭的解析、人物关系的梳理，都做到了控制有度，让众多人物在有限的戏份下都树立了起来。

6、 《百元之恋》

这是一个送给普通人的故事。影片并没有大开大合地讲述所谓“成功”的故事，毕竟最终女主也没有赢。但是，到了此时，输赢也就不重要了，甚至这场比赛也可有可无，因为这时候女主早已蜕变了，也明白了生活的样子，更加懂得了自己的坚持是什么。

国产

7、 《喜剧之王》

这是周氏喜剧中最不“无厘头”的电影了，甚至有些时候显得很严肃。故事是关于跑龙套的，是关于演员的，也是关于周星驰的，这是他的自传，也是他的励志故事。不管你是不是星爷的粉丝，认真看完它，你会获得感动的。

8、 《少林足球》

如果说《喜剧之王》是严肃的，那么这部《少林足球》就显得不正经多了。但星爷依旧给观众带来了一个动人的励志故事，那句“没有梦想，和咸鱼有什么区别”也不知不觉间成为了许多人的座右铭。

9、 《活着》

毫无疑问，这是一部非常优秀的电影，值得反复观看。剧情跨度几十年，紧密地结合各个时代的特征，细腻地展示了种种文化烙印，呈现了一段小人物在大潮流下的生活。虽然影片没有聚焦于可歌可泣的英雄故事，但是普通人面对苦难的坚韧更具感染力，那种关于生活、关于活着的乐观精神，是孕育了几千年的中国文化。

其他

10、 《摔跤吧爸爸》

体育 竞技中最不缺乏励志故事，再加上对于印度女权问题的呈现，《摔跤吧爸爸》在剧情上很容易引起观众们的共鸣。

还有像《隐藏人物》《追梦赤子心》《光荣之路》《十月的天空》《风雨哈佛路》《心灵捕手》《放牛班的春天》等都是优秀的励志电影。

B. 就是有一部电影，一个印度女孩在模特路上的成功，与失败，最后勇敢的创造属于自己的奇迹！

看看《沙漠之花》吧，真人故事改编，也是讲的一个模特的成功之路。励志电影，很不错！

C. 斯皮尔伯格的十大经典励志电影

斯皮尔伯格的十大经典励志电影

斯皮尔伯格曾两度荣获奥斯卡最佳导演奖，他有三部电影，《大白鲨》 (1975) 、《E.T.外星人》 (1982) 与《侏罗纪公园》，打破票房纪录，成为当时最卖座的电影。盘点斯皮尔伯格十大经典影片：

1.《辛德勒名单》

如果说斯皮尔伯格在以往影象世界里表现出的是斑斓的匠心，而《辛德勒名单》的出世则映耀出了斯皮尔伯格崇高的悲悯底色，正是这种让全世界都举头瞻仰的灵魂告白，宣告了一代叱诧风云银幕大师的诞生。

斯皮尔伯格经常称自己是一个美国东海岸郊区的产物，但在文化上，他则是典型的犹太教徒。所以当身为犹太人的斯皮尔伯格遇到《辛德勒名单》时，一部伟大的电影其实已经成功了一半。在影片中，斯皮尔伯格无比虔诚地洗尽铅华，他要彻底地将自己的灵魂燃烧。

《辛德勒名单》在拍摄之初就确定了采用商业影片中极少见到的黑白胶片，斯皮尔伯格认为这些黑白的画面就像真相的血浆一样触目惊心。原本已经烂俗的温情，被黑白画面中一个红色的小女孩提升到崭新的高度。这远远超越了对观众情绪刻意的煽动，因为900万犹太人被屠杀的悲惨历史本身就足够沉重。

《辛德勒名单》于1993年12月的第一个星期在美国上映，引起强烈反响。次年，《辛德勒名单》在奥斯卡评奖中获得了十三项提名，并最终获得了七个奖项。斯皮尔伯格终于以次跻身世界电影艺术大师之林。

上榜理由：以耶酥的名义，他是《辛德勒名单》的起草者。

经典指数：★★★★★

2.《拯救大兵瑞恩》

本片是斯皮尔伯格首部名符其实的战争片，描述的是1944年6月6日，英美盟军在诺曼底登陆。在这一天的进攻中，盟军总部发放阵亡通知单的工作人员发现：一家姓瑞恩的有三兄弟都阵亡了。而她的小儿子詹姆斯.瑞恩也在欧洲大陆战斗，还不知生死。盟军司令马歇尔将军得知此情况，立刻下令派一只小分队去救他。最后，这只小分队经过欲血奋战，终于找到了瑞恩，并守住了一座连接巴黎和柏林两地的大挢。

天才导演斯皮尔伯格的初试战争片就为他带来了无尽的美舆：本片被认为是有史以来最逼真的战争片之一，许多二战老兵对影片给予了极高评价，称它是“最真实反映二战的影片”，尤其是片中全长26分钟的重现诺曼底登陆的壮观场面堪称经典。

斯皮尔伯格无意宣扬暴力，他憎恶任何使暴力看上去有趣或者把暴力描绘成游戏的主观性的渲染，他所展现的一切就是要客观地反映战争中的暴力，以及在暴力强奸下的有关和平和家园的不屈抗争。无数人还记得瑞恩的那句震撼人心的台词：“我的兄弟没有死，他们正在和我一起在前线并肩作战，战争胜利后我会跟他们一起回家。”于是，战争虽然仍在继续，但不是永远，而真正永恒的，应是斯皮尔伯格内心深处眷恋着的宁静。而人们在记住斯皮尔伯格的关于灵魂的救赎之后，还为他的导演技巧所深深叹服。在这段被奉为经典的片断中，斯皮尔伯格采用的手持摄影的方法和夸大时空关系的剪辑，同影片表现的内容结合的天衣无缝。

上榜理由：在斯皮尔伯格的人性词典里，录影战争和拥抱和平源自同一个灵魂轨道。

经典指数：★★★★☆

3.《大白鲨》

斯皮尔伯格1975年拍摄的电影《大白鲨》改编自彼得.本利奇的同名畅销小说。在这部电影中，一只巨大无比、凶残成性的鲨鱼多次袭击新英格兰海岸的一个海滨小镇。数名居民和游客命丧鲨鱼之口。一时间小镇上人心惶惶。警官布罗迪身负为小镇铲除祸害的重任，他请来了海洋生物学家胡伯和渔夫昆特，三人乘坐一只小艇起航了，他们的目的就是杀死这只从未见过的无比凶残的吃人恶魔，等待他们的将是什么呢?

这部影片的情节紧张惊险，悬念环环相扣，尤其是片中那只巨大的鲨鱼，被好莱坞的特技师们制作的惟妙惟肖，这一切使得观众在观看影片时，始终被浓重的恐怖气氛所笼罩。斯皮尔伯格电影中的怪兽往往扮演着恐怖杀手的角色，而影片中，人类主角需要经过刺刀见红的顽强搏斗，才能最终战胜怪兽，保住性命。

影片《大白鲨》从某种意义上说，它像是斯皮尔伯格童年时代的一场恶梦。斯皮尔伯格在回忆他童年时代时，曾经提及过一部由迪斯尼公司出品的着名动画影片《白雪公主》，斯皮尔伯格回忆说，他8岁看这部动画片时，片中巫婆的出现使他彻底堕入不可抑止的神经质般的恐惧之中。斯皮尔伯格这种胆小鬼似的表现恰恰说明，他从幼年时期就开始显示出对于周围世界的极端敏感。而这种对生活的敏感一旦转化成在艺术创作中的敏感，就必然会在作品中显现出非凡的创造力和感染力，比如让世人又爱又怕的《大白鲨》。

上榜理由：影片让美国人多年不敢亲近海岸，美国旅游业因此损失惨重。

4.《侏罗纪公园》

在拍摄《大白鲨》18年之后，斯皮尔伯格推出了另一部更加令人瞠目结舌的“怪物”电影——《侏罗纪公园》。在这部电影中，斯皮尔伯格将早已灭绝的恐龙塑造的栩栩如生。惊险的情节设计、完美、逼真的数字特效使得这部影片形成了空前的视听刺激，当时许多媒体直接以“恐龙复活”为题目报道该片的上映。这种效果的达成需要的不仅仅是电影技术的进步，更重要的还是斯皮尔伯格从小怀有的对“怪物”极其敏感的恐惧心理。

同斯皮尔伯格影象世界中善良的外星生命不同，斯皮尔伯格电影中凶残的怪兽往往是地球上存在或者曾经存在的生命。从这一点可以看出，他的电影中的怪兽不仅仅是一场孩子般恶梦，同时还隐含着斯皮尔伯格对于人类面临的危险处境的忧虑和反思。这部电影不但取得了天文票房，还在全世界掀起了恐龙热潮。但是随着时间的流逝，人们发现，这部电影成功的原因不仅仅是开创性的数字技术奇观，同时也深入探讨了科学如果不加以控制，会带来什么样的灾难后果的宏大主题。这样的思想性、艺术性具佳的作品，获得成功也是理所当然。《侏罗纪公园》，上映时间1993年，票房收入35000万美元。

同另一位好莱坞技术大师希区柯克一样，斯皮尔伯格清楚的知道，技术永远是要为人所控制，而不是反过来控制人的。所以他的影片中高科技永远是要为影片主题服务的，对高科技的准确应用也成为他的影片致胜的法宝之一。

上榜理由：所有的童年噩梦中都有过“怪物”的影子，就如斯皮尔伯格噩梦中的“恐龙”。

经典指数：★★★★

5.《ET》

斯皮尔伯格于1982年拍摄的这部《ET》被认为带有强烈的个人色彩。他自己也承认，《ET》中的艾里奥特其实就是自己童年的翻版。斯皮尔伯格的童年是孤独的，这也同时让他拥有了无穷无尽的想象力，因为他发现作白日梦是排解孤独最好的`手段。他的影片中反复出现的“孤独小男孩”的形象往往都对于天空、宇宙和未来有着美好而纯真的幻想。所有这一切，影片《ET》的出现也就水到渠成。

孤独中的凄凉终归在所难免，但是斯皮尔伯格一直试图给这种孤独穿上一层温情的外衣，于是《ET》中外表柔弱的艾里奥特在最后获得人生成长的同时也都重新获得了来自家庭的关爱与温暖。而《ET》中的外星人则更具人性化色彩，在他奇怪的外表后面，我们不难发现他不过是斯皮尔伯格心目中一个迷路的孩子。他同所有地球上的孩子一样，有着对于家庭和父母的依赖，有着对陌生世界的恐惧。

显然，在斯皮尔伯格看来，爱不但是地球生命赖以存在的基础，同时也是幻想中的外星生命最宝贵的精神依靠。

上榜理由：童年的梦幻，成年的玩笑，一样的娱乐，一样的斯皮尔伯格。

经典指数：★★★★

6.《印第安纳琼斯》/《夺宝奇兵》

从1981年到1989年间，斯皮尔伯格同乔治.卢卡斯合作拍摄三部《印第安纳琼斯》系列电影，这三部电影也被认为是斯皮尔伯格商业片色彩最浓的电影。神秘的宝物、惊心动魄的历险和浓郁的异国风情使得《印第安纳琼斯系列》成为了天方夜谈似的童话，在那些或玄妙、或瑰丽、或阴毒、或神秘的场景中，我们可以看出，斯皮尔伯格的历险片中同样蕴含着孩子般的奇妙幻想。

少年斯皮尔伯格关于探险的幻想，很多时候是来自于那些精灵鬼怪层出不穷的念头，这些念头又往往带有恶作剧的性质。一次他哄骗自己的三个妹妹去看他藏在储藏室里的一个头骨，这个头骨被他设计成不仅瞪着的眼珠可以转动，里面还闪着阴森的光亮。后来，所有这些恐怖闹剧都成了《印第安纳琼斯系列》中的情节。在拍摄《夺宝奇兵》中的古墓蛇穴这场戏时，为了影片效果，他让人将上千条的活蛇送到拍摄现场，所有的工作人员都胆战心惊，只有斯皮尔伯格还在兴致勃勃的给蛇说戏。

孩子般的游戏心态使得斯皮尔伯格导演的这个系列电影在让人激动不已的同时又能捧腹大笑，它的所有元素集结在一起恰恰构成了娱乐片最基本的架构，而斯皮尔伯格源自童年时代的丰富幻想又使得这个架构浑然天成，无可挑剔。

上榜理由：影片让全世界的少年都梦想成为印第安纳琼斯。

经典指数：★★★☆

7.《第三类接触》

在斯皮尔伯格1977年推出的科幻影片《第三类接触》中，法国导演特吕弗扮演的拉孔布率领一只多国科学家小组来到墨西哥的索诺拉沙漠。他们来这里的目的是研究一个神秘现象，因为早在第二次世界大战结束时就已经失踪的一个美国飞行中队，在这片荒凉的沙漠里又神秘的出现了。科学家们发现，所有这些飞机都完好无损，马达可以轻易开动，甚至飞行员的家人照片还插在仪表盘上。可是那些机组人员呢?他们依然踪影皆无。而这所有的谜底都语与外星人息息相关。

第三类接触的片名来自美国宇航局的一个专业术语，它指的是同外星生命进行的实际接触和交流。尽管影片是虚构的，但是其中大部分内容却并非空穴来风。实际上，美国军方和美国宇航局就因为第三类接触中涉及到一些国家机密而反对这部影片的拍摄。

斯皮尔伯格再次在影片中展现出他对外星人善意的惯性，尽管外星人的飞碟在地球上横冲直撞，许多人类也被他们劫持到飞船上。但在影片的最后，他们将劫持的人类全部完好无损的送回了地球。在此之前发生的一切迷题也豁然解开。当这些外星人友好地向人类告别时，我们明白，这些恶作剧的背后不过是好奇而善意的接触。

上榜理由：影片代表人类的良善第一次给外星人下了品德定义。

经典指数：★★★☆

8.《人工智能》

在拍摄于2001年科幻影片《人工智能》中，斯皮尔伯格似乎尝试着改变他一贯的温情，但事实证明，他的这种尝试有些力不从心。《人工智能》讲述的是，小机器人戴维在被收养他的人类父母抛弃后，想尽一切办法试图变成一个真正的小孩，以期重新获得父母之爱的心酸故事。

在这部电影中，除了对于人性进行全新角度的的探讨以外，还体现出了对于人类未来的深切忧虑。斯皮尔伯格在一系列的电影中对他幼年时代的孤独感进行着诠释。相比较而言，《人工智能》中小机器人戴维面临的孤独处境显得更加残酷。但是影片的结尾，斯皮尔伯格却仍然带领着观众回到了他一贯的温情当中：两千年过去了，地球上的生命已经灭绝。小机器人戴维在外星人的帮助下，使死去的养母重新复活，断裂了两千多年的亲情被重新弥补。这个结尾中戴维过去的家被表现的极尽温馨，他和母亲之间情感的弥合又重新经过了细致的铺垫。但即便如此，这个冗长的结尾还是显得和整部影片的格调很不统一。当然，这很可能又是斯皮尔伯格同好莱坞商业机制妥协的产物，因为在大制片商看来，一个悲剧性的或者超出一般观众理解能力的结尾都是不被接受的。

上榜理由：在人类与机器人身上，他把温情的一票投给了后者。

经典指数：★★★

9.《紫色》

从《大白鲨》开始，就有人不断指责斯皮尔伯格影片充满着商业的粗俗和血腥，斯皮尔伯格显然认识到了这一点，为了证明自己不仅仅只会拍商业电影，他于1985年开始筹备拍摄一部真正意义上的艺术电影《紫色》。

《紫色》的故事不再象以往斯皮尔伯格电影中那样，有一个强烈的贯穿始终的戏剧冲突，而更多的是意识流式的生活展现。影片中的所有内容都是乌比.格德堡扮演的黑人妇女眼中的世界。在场景的处理上，斯皮尔伯格尽可能的使黑人妇女生活的空间与现实生活靠近，同时又充满炙热的情感。在那像被涂了油漆一般的乔治亚州的大地上，每匹马都闪着光泽，每头牛都膘肥体壮，每朵花都在盛开，生长于其间的黑人姐妹，象土地一样淳朴，她们的欢乐与悲辛充满了西部生活的质感。

然而斯皮尔伯格在《紫色》中尝试的艺术电影手法，显然没有其在商业影片中展现的电影手法更令人尊敬。更为糟糕的是，斯皮尔伯格对于黑人给予的极大同情使得这部影片失去了起码的冷静。《紫色》之后，直到二十世纪八十年代末九十年代初，斯皮尔伯格又开始拍摄了一系列商业片，但这些影片都没有实现这位导演追求的目标，那就是拍摄一部具备个人风格的有创建的艺术片。

上榜理由：失败因大师的标签而凸显另类，《紫色》因斯皮尔伯格而铸成经典。

经典指数：★★★

10.《追杀》/《决斗》

斯皮尔伯格克敌制胜的法宝之一，就是用精确的电影语言讲述精彩的电影故事。在他所有的作品中，1971年拍摄的影片《追杀》就是一个精确使用电影语言的典范。

《追杀》的主人公戴维.曼是一个很典型的老实人，他开车上路是为了去收一笔对他来说很重要的账。在高速公路上，他超过了一辆冒着黑烟气味难闻的卡车，谁知这下可捅了大漏子，卡车司机从此开始一路对他进行疯狂的追杀。

在 90分钟的电影里，这辆疯狂卡车的驾驶员始终没有露面，他为何非要将戴维.曼置于死地也一直没有交待，这使得整部影片笼罩在一种莫名的恐怖之中，随着剧情地发展，驾驶员是谁已经不再重要。影片的最后两辆车一同滚下了山坡。戴维在最后关头跳下了汽车，他终于依靠智慧和勇气成为这场死亡游戏的胜利者。

这部电影为年轻的斯皮尔伯格带来了很高的声誉，从此他开始在好莱坞崭露头角。这样一个简单的不能再简单的故事，斯皮尔伯格却将故事讲述的惊心动魄。用 90分钟的时间来讲述一场没来由汽车追逐，无论如何都是件富有挑战性的尝试，但是年轻的斯皮尔伯格在拍摄《追杀》时所表现出的成熟却令人叹为观止，在全片中，我们几乎无法找到电影语言上出现的任何错误。一切都是那么的精确。而这也成为他以后的所有影片中最重要的特点之一。

上榜理由：斯皮尔伯格上路前的宣言，他一生的影象追杀开始入境。

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D. 《沙漠之花》， 一部值得你二刷的影片

前段时间看了部电影，二刷后想正儿八经地写篇推荐。与普通励志电影不同的是，这部电影带给观众更多的是 “不可思议”、“愤怒”、“心疼”、“ 我们偏安一隅，觉得世界仅此而已，然而还有许许多多你们脑海中不存在的”……

看了简介后，是不是跟小姐姐一样好奇 “割礼”是什么？（先卖个关子～）

正如女主所言，剧名“沙漠之花”便是这么来的～

电影采用“ 插叙 ”的方式铺展开，整个故事大概是酱紫哒：女主流浪街头，遇到女二玛丽莲，再遇到一生的贵人摄影师，成为名模、联合国亲善大使。中间分别插叙女主回忆自己12岁、3岁时的“非人”生活。所以，如果没看过简介或是推荐就按下“播放键”的话，看起来可能会有点懵逼。

以下是小姐姐截的一些 自认为比较重要 的 镜头 。

阶段一  放牧生活

第一个重要镜头是女主12岁时的一个场景－－放牧，交代了人物背景，一个沙漠里放牧的女孩。

阶段二  遇见女二

第二个重要镜头是女主长大后在大使馆给自己的姨母当女佣，战乱，离开大使馆后，开始流浪街头，在服装店遇到女二“玛丽莲”－－女主的第一个贵人。女主和女二的认识可以说是“不打不相识”。

女主沃利斯以女佣的身份在英国生活了六年，但却不会说英文，只会说索马里语，这是她会的唯一一句英文，还是错的。她用她的索马里式英文和女二打了招呼。

女二把留宿街头的女主带回了自己的住处－－旅馆，老板不同意女主入住，这时，女主喊了老板一句“妈妈”，老板听后瞬间心化了，再三协商和女二住进一间屋子。

女主替不擅家务的女二将房间整理得非常干净整洁，女二感动，给女主介绍工作－－餐厅服务员。在这里，女主遇到了她人生中的第二个贵人－－知名摄影师特里·唐纳森（戴安娜的御用摄影师）。

小姐姐看到这个摄影师的第一感觉：哇，面相好凶哦，应该是坏人吧！然并！整部剧下来，摄影师是小姐姐喜欢的第二个角色。第一个当然是女主啦！

影片讲到这，是不是觉得这不就是无聊的鸡汤剧吗？别急，小姐姐还没讲完呢，重点来了……

上面这个镜头是出现在 女主 陪 屡屡收到“拒信”的女二去酒吧跳舞后，女二玛丽莲是个芭蕾舞者，但由于身材较丰满，屡屡遭到舞社的拒绝。

女主陪情绪低落的女二去了酒吧。在酒吧里，女主遇到心仪的男子哈罗德，但由于知道自己身体存在缺陷，在与哈罗德跳完舞后如灰姑娘般迅速跑开了。而女二和酒吧里认识的男子回到了她们住的旅馆。

当女主回到旅馆打开门时看到女二在和酒吧里认识的男子进行sexy的事时再次羞涩地跑开，当男子离开后，女主回到房间，便和女二有了以上的对话。

在女主看来：“只有受过割礼的女人才是好女人。”这时女二 一脸懵逼。

女主让女二看了“什么叫割礼？”后，女二心疼女主。这时，大家对割礼大概略知一二了。

接下来的镜头是摄影师第二次为了女主来到餐厅，告诉她：你要知道自己有多美丽。让她当他镜头下的模特。女主心动了，但仍然没有同意。

女主在午休期间去和女二在公园的长椅一起午饭，女主告诉女二摄影师的事，女二激动万分，鼓励女主去试镜。她们边吃边说笑着，笑声突然变成痛苦的哀叫声，女主身体疼痛。

女二陪女主去了医院后，白人医生替女主诊断，又怕女主听不懂英语找来黑人医生（索马里人）翻译。白人医生处处为女主着想，但黑人医生不仅没把白人医生的话原原本本翻译，还责备女主：“你不害羞吗？……”（看到这，想上去给这黑家伙几巴掌）

女主听了黑人医生的话纠了纠结，没做手术走出了医院。

阶段三        回忆12岁

女主走出医院，在橱窗里看到索马里女模，回忆起自己12岁时的生活。

12岁时女主还在自己的故乡－－索马里。

女主对自己的母亲说了上面的话后，母亲回答她：一切痛苦都会过去的，你现在长大成人了。

父亲想把才12岁的女主嫁给一个60多岁的老头，为了能换回5头骆驼。女主哭喊着不愿意，最后在母亲的帮助下，女主逃离了自己的故乡，穿过沙漠去投靠外婆。

说好的“黑人牙膏”呢？这在逗我！！

这是另一个让人落泪的镜头，女主在穿越沙漠时，吃树枝充饥。

最后历尽千辛万苦，找到了外婆，路途中还差点被一个卡车司机奸杀。

阶段四        模特生涯

回忆到了外婆那便停止了。

女主重新走回医院，接受了手术。手术恢复后女主便拿着名片找到了那个后来改变她一生的摄影师。

在摄影师和女二的鼓励下，她成功地在短时间内成为了一名合格的模特。

女二在旅馆的走廊里教女主走T台。

可就在公司准备带她出国参加比赛时才发现女主的护照早已失效。旅馆的老板（那位“妈妈”）替她办了假护照，但不幸，被查出来了。

女主被拘留了，人生仿佛再次陷入低谷中。

阶段五      再次回忆12岁

拘留所里的女主再次陷入回忆中。

外婆担心自己不能养活外孙女，就给外孙女办了护照，买了机票，把女主送到住在英国的亲戚家做女佣。

在亲戚家做女佣的日子虽然也是干粗活，但与在沙漠里的日子比，女主显然更喜欢这里。在这里，女主的基本生活都能够得到满足。偶尔，也能隔着门缝学到几句英语“Today is lucky  day. ”

阶段六  幸运的事

幸运的是女主被女二保释出来了。知道自己的护照已经失效六年了。后来，不得已 与 旅馆那位一直喜欢她的服务员结了婚，拿到了绿卡，可以暂时留在英国。

一段时间后，女主新的护照申请下来后，便和他离了婚。

这期间女主为自己的事业努力奋斗着。

摄影师是女主的贵人，也是女主的人生导师，不断鼓励着女主，引导着女主。

模特都需要拍这类sexy的照片？好像是～

到了这，可以说是华丽地变身了，成为了世界名模。

此时，女主想起自己的初恋，那个酒吧里认识的哈罗德，便去寻找。但当她出现在他身边时，他边上却有了其他的女生。（其实，只是他的室友，是女主误会了。）

女主伤心地离开了。此后，便一心扑在工作上，但她不再是以模特的身份出现在公众的视野中，而是以联合国亲善大使的身份。

阶段七    联合国亲善大使

在接受BBC的采访时，主持人问她改变她一生的那天，希望她回答的是摄影师发现她的那天。可女主说那不是改变她一生的一天，改变她一生的那天是她三岁的那天。

三岁的一天晚上，她被分到更多的米饭，她不知道为什么。

第二天被母亲带到荒凉的沙漠中去见割礼师，进行割礼。

看到这个镜头时，暂停了好多次，看不下去。小孩哭得撕心裂肺，画面太残忍。没有任何卫生可讲究，石头磨成的手术刀、花刺做成的手术针……

女主讲完自己的三岁起身离开。

最后，女主投身于解放非洲女性的运动，倡导废除“割礼”这一落后的习俗。

女主以联合国亲善大使的身份在联合国发表了演讲，第一次把“割礼”这种落后、残害女性的习俗正式地告诉大家，并倡导废除。

演讲中沃莉斯说：“在我孩提时代，我说 我不想成为女人。”  但最后她也说：“现在我长大成人了，我为自己自豪。”

影片最后以12岁的沃莉斯在沙漠中行走作结尾。

看完影片，心情会有一丝沉重，正如那句“我们偏安一隅，觉得世界仅此而已，然而还有许许多多你们脑海中不存在的”……

如果去搜该电影制作的背景会发现，电影《沙漠之花》更像一部纪录片，该影片改自华利斯·迪里的自传《沙漠之花》，很显然，女主沃利斯的原型便是《沙漠之花》的作者华利斯·迪里。

来自网络的介绍：

看影片会想中国的“裹脚”，然而，为什么“割礼”在现代社会还存在 并 流行？是因为落后？是因为贫穷？不由得想起波伏娃那句总结过去游牧社会里人们对男女性的看法：在这个社会中，男人是绝对的主体，而女人不过是相对主体的“他者”……

从存在主义的观点来说，生命本身并不是最高的价值，生命应当为一个比它更高的目的服务，才能真正体现生命的意义。我们需要去尊重每个生命，无论性别，每个生命也都应当有自己的生命追求。

最后，小姐姐花了一整个下午的时间写的电影推荐会有人看吗？看了之后会成功地吸引你去看这部影片吗？

如果有，非常开心，欢迎看完电影的你回来谈谈感受！

E. 大家还有类似《风雨哈佛路》的电影推荐吗

1、《沙漠之花》这部电影以超模沃利斯的真实故事为基础，非常鼓舞人心。沃利斯来自贫困家庭，三岁时接受了女性割礼。12岁时，他被父亲强迫嫁给一位60岁的老人。由于不愿意接受命运的安排，她在婚礼前夜一夜逃离。她的生活很坎坷，我去为姑姑当女佣，后来由于战争爆发而流离失所。后来，她被玛丽莲收养，去了一家快餐店工作。被一位著名摄影师发现，成为他的模特，一步一步走上跑道，成为超模。即使生活艰难，她拒绝向命运低头，勇敢地走在另一条充满掌声的道路上。