男主撩妹乱叫名字电影

『壹』 有哪些关于爱情的好电影

关于爱情的电影很多，这里推荐几部自己看过，豆瓣评分又不错的片子。排名不分先后。

1、《怦然心动》

这部电影除了讲诉两个小孩到大那种怦然心动的感觉，更讲诉了家庭教育，两个不同的家庭，女主人公家庭经济不宽裕但她的父亲是一个很宽容很会教育小孩的家长，这直接的教育结果是女孩子独立自信，而男主人公家虽然经济宽裕，但父亲教育严苛，各种限制孩子发展。这也直接导致男孩不一样的性格。

2、《时空恋旅人》

该片主要讲诉一个拥有穿越能力的男生，通过不断穿越终于赢得了自己喜欢女人的心意。整个故事内容温暖，节奏舒缓，值得一看。

3、《恋恋笔记本》

本片画面与风格以及故事都很美，讲诉了一个关于真爱的故事，想看爱情片的可以去看看，故事源于生活，相信真爱一直存在。

还有许多其它的爱情电影，经典老电影很多《西雅图不眠夜》、《假如爱有天意》、《风月俏佳人》等，最近几年出来的也不少《初恋这件小事》、《歌曲改变人生》喜欢里面的歌曲。

来自于单身狗的怒吼。但还是老老实实的问答问题。

爱情吗从来就是一个永恒不变的话题。电影这种独特艺术形式对于爱情诠释是十分动人的，而且关于这类型的电影太多了。

帮你推荐推荐，希望你可以喜欢。

一、《初恋50次》

这部电影个人觉得很暖心，男猪脚在剧中是个花花的公子形象，遇到失忆了的女主，反而自把己的本性给收起来，成了全心全意为女主专注的人。电影不管是从音乐还是背景人物台词都比较幽默 搞笑 。其中最让我感动的片段，就是男猪脚帮女主把所有发生的事情录成一段段影像，让女主去回忆。感到很甜，很温馨。

二、《如晴天，似雨天》

首先这部电影就很有琼瑶的风格有木有，影片中正太和保姆两个不相干的角色，导演却巧妙的利用起来，在我看来他们两关系可以说亲情或者友情，或爱情关系。保姆和正太只不过是相处了几个月，他们就像生活了好几年似的。这部电影，画面完美配上音乐，整体感觉很舒服，而他们相识和相知则是跨越更深一个层次，我想在这部电影中也会找到自己与影片产生所谓的共鸣。

三、《风月俏佳人》

女主是个性工作者，而男主则是一个很有身份的人，女主在和男主交易的过程中也或多或少的改变了自己，说来也奇怪，对女主的这个身份给我感觉并不是那么的肮脏，她骨子让我看到了有种追寻自己幸福生活动力。影片中最后一分钟的营救在人的意料之中，但之前的分离却渲染的恰到好处，有些感动。给人童话般爱情是不是只能发生在好莱坞的电影中？我相信现实是有的，但肯定少之又少。

四、《 亚当》

一部温暖的电影佳作，男主是一位社交恐惧，甚至是自闭的形象，直到遇到女邻居，他整个形象后期慢慢改变了，影片中男主跟女邻居交往那片段，看的真让人心好累，甚至觉得男主你还能在直男点？但是女邻居还是不厌其烦交他如何交际，甚至工作的面试也是她帮男主训练的。让我看出女邻居是真的爱男主。事宜愿为，结虽然有点遗憾，不过这份遗憾我觉得处理还是恰当好处的。

好看的爱情电影还有很多，我也不一一介绍了。例如《公主日记》、《恋爱假期》、《律政俏佳人》等等。不过最好的爱情电影还是我们自己，现实生活中一切相遇都是美好的，祝你开心幸福！

爱情一直都是大家追求和津津乐道的事，而那些感人的爱情电影更是比比皆是。一部感人的爱情电影，也许它们的剧情有些老套，桥段有些太过熟悉，但是却会引起观众的共鸣和令观众有无限感动。下面个人给你分享十部经典不可错过的关于爱情的好电影。

一，人鬼情未了

这部电影，当年简值是风靡全球、赚尽影迷眼泪，基本上是没有人不看过的。影片借鬼魂幽灵产生了一系列的悬念和曲折离奇的情节，观众沉浸在虚幻与真实之中，时而欢乐，时而忧伤，时而为正义所鼓舞，最终被主人公生死不渝的爱情所感动。

二，假如爱有天意

这部电影从整体剧情来看，称得上新意的地方极少，剧情大多是些老套的桥段，让人才看了一半，就已隐约猜到了结局。该片用完美的戏剧形式阐述了一段完美的恋情，虽然有着不完美的结果，但是还是一样的深得人心。加上韩国电影画面的唯美，风景如画以及男女主人公的帅气漂亮，都弥补了影片的美中不足。

三，断魂蓝桥

这电影有点古老了，可能很多人都没有看过。但它作为一部属于时代的经典，曾被誉为电影史上三大凄美不朽爱情影片之一。

四，霸王别姬

这部电影具有 历史 性的共鸣和震撼，令人热血沸腾。张国荣饰演的程蝶衣在这个无尽心碎的故事中贯穿始终。剧中程蝶衣在艺术生涯中所受到的挫折感人至深并在表演方面令人入迷。

五，玻璃之城

本影片所呈现的这段婚外之恋，用世俗的眼光来看无疑是三观难正的，但那种明明刻骨铭心却又犹如玻璃般脆弱的爱情，在黎明与舒淇尤为精湛的演技下，在那“我的生命线，事业线，爱情线，都是用你的名字拼成的。”的誓言中,却又变得如此真挚，而失之交臂与已然不可企及的痛苦，使那一场本自悲剧的车祸却俨然为这段纯美却又难成眷属的爱情画上了一个最好的结局。

六，甜蜜蜜

影片最大的 社会 价值，那就是，让你学会怎样苦中作乐，从来，最甜蜜的爱，都是与艰苦的生活、匮乏的物质相伴生，因为爱情成了最大的精神慰藉。而其他种种香车华服名表钻石之下的爱情，就很容易被淹没在物欲之中。

七，情书

这部影片是九十年代最为脍炙人口的日本爱情文艺片。给人以清新感人的故事和明快唯美的影象。整部电影之所以成功吸引人之处，就彷佛呼应了片中那本男藤井树借的书 "似水年华的回忆" ，诉说著大家心中都曾经可能有过的似水年华的回忆。

八 ， 比悲伤更悲伤的故事

这影片中的爱情诚然是过于理想化的，爱一个人只要对方能够幸福，便可愿意为此付出一切的爱情，在现实中是何其的稀少难觅，但电影正是对这种弥足珍贵爱情的深谙，导演元泰渊对 情感 尤为细腻的捕捉，使电影所塑造的这段爱情陷入如此质朴纯粹，而并没有一股刻意的煽情造作之感，这对于一部充满戏剧性的悲剧爱情电影是尤为难得的。

九，乱世佳人

这是好莱坞电影早期的巅峰作品，以时代契合爱情拍摄的电影手法，不仅完美的呈现了那个时代更塑造了最为真挚爱的形态。《乱世佳人》在今日无疑已成为电影史上一部流芳传世的瑰宝，数十载的经久不衰，因为经典，所以经典！

十，泰坦尼克号

这是一部老片，它却非常贴近当下观众的心理和欲望。没有等级观念的爱情、超越世俗偏见的爱情，这放在什么时代都具有催泪的功效。同时，灾难面前最容易突出人性深处的东西，美好的和丑陋的，更何况这是一百年前如此巨大的一场浩劫。

中国关于爱情的好电影非常多，数不胜数。

今天我们就来谈谈经典的 《阿飞正传》 。该剧由当时非常有名气的香港明星张国荣、张曼玉、刘嘉玲、刘德华、张学友等主演爱情片。该片以1960年代初期的香港为背景，电影看起来非常有年代感并且非常的经典。如果说你也是个念旧的人，你可以看看我认为挺好看的。

其中主要讲述是由 张国荣 饰演的旭仔阿飞叛逆而傲慢，放在现代，标准的多金渣男，不负责，不承诺，只负责撩。就属于那种提上裤子就不认人的类型。

张曼玉 饰演苏丽珍含蓄、温柔，内心又藏着某种热烈，她更加的贴合那个年代，小心翼翼的保护着自己，一旦陷入就无法自拔的那种，对待感情她非常的专一。

刘嘉玲 饰演的露露看起来最为世俗，她就是个明白人活得很明白，知道自己想要的什么同时也很努力，为了自己想要的而拼命争取，但故事的最后也没有圆满的结果。

刘德华 饰演的超仔在感情上很纠结，在 情感 的选择上，他其实承受着许多的痛苦。世界上最悲伤的事就是爱上了一个不爱你的人。

我认为这部电影其实是为了传授广大单身男士撩妹技能，剧中的经典台词 “十六号，四月十六号。一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为已经过去了。我明天会再来。”

爱情很残酷，也很美好，该来的总会来该走的也无法挽留，你我都逃不掉。

希望以上回答能帮助到你～

《云水谣》--该片讲述了一段跨越海峡、历经60年大时代动荡背景下，至死不渝的坚贞爱情故事，被人们称为中国版的《泰坦尼克号》，那种超越生死的刻骨铭心的爱情故事感动了许多人。

《本杰明•巴顿奇事》

这是一个讲述终点和起点相遇，又在最美的时间点相爱，最后在起点与终点相离的故事。没看过的朋友是否会觉得我这段话说的很莫名其妙呢？下面就让我来说说剧情吧，如果不喜欢被剧透，而又对这部电影感兴趣的话，不妨先去看看这部电影。

故事的主人公本杰明与普通人不同，他生来就是褶皱衰老的模样，被当成怪物遗弃的他幸运的被心地善良且不能生育的黑人大婶收留。黑人大婶在一家养老院工作，而外表老朽内心却稚嫩的本杰明与那些老人相处得也十分融洽。

在这懵懂之年，他遇见了生命里最重要的人，就是少女黛西。还不知爱情是何物的两人成为了最要好的朋友，他觉得她很亲切，而她也不嫌弃他的外表。

青年时，本杰明已不再像当年那般行将就木，但脸上依旧布满细碎的皱纹，这时的黛西也长成了一个亭亭玉立的舞者。在这个充满活力的年龄，本杰明却如他外表一般老成，而奔放的黛西却带着他参加喧闹的聚会，这使得他显得是那么格格不入，他发现自己只能远远的看着她。

壮年时，本杰明终于来到了自己岁月与外表最为相符的时刻，而黛西也褪去青涩变得成熟，两人更是在这时收获了真正的爱情，如胶似漆的两人也来到了全片最美好的时光。

随着时间的流逝，本杰明越发年轻，黛西却在渐渐老去，这也使得本杰明开始莫名的不安，当得知黛西怀孕之时，本杰明的这种不安也越发强烈，或许他是在害怕孩子会如自己一样，又或许他害怕外表越来越稚嫩的自己无法给孩子完整的父爱，于是他选择了逃离。

终于，黛西老了！而这时有人将少年外表的本杰明送回到了她的身边，这时的本杰明已经忘记了很多事情。至此之后，本杰明再也没有离开过黛西身边，黛西就这么如母亲般照顾着他，直到他步履蹒跚无法行走，知道他不能言语咿咿呀呀，直到他在襁褓里闭上了双眼……

1，《这个杀手不太冷》——可能是懵懂时期看的，所以对我影响特别深。到现在，许多社交头像都是他们。

2，《阿飞正传》——第一次，我喜欢上那么颓废那么渣的男主角——浪子阿飞。

3，《时光倒流七十年》——穿越的爱情戏一大把，这部着实令我感动。剧情紧凑，一开场就入戏。对男演员无感，但是女主确实美如画。相比基努里维斯的《触不到的恋人》、梅格瑞恩的《穿越时空爱上你》、瑞秋的《时间旅行者的妻子》，甚至是《人鬼情未了》，我都更爱这部。

4，《泰坦尼克号》——说实话个人对于这部影片的赞赏和沉醉，要弱于许多人。考虑到是经典，也推荐一下。btw, 如果杰克肉丝没有分离而是相守，谁知道会不会 break up。毕竟两人生活环境成长经历相差太大，价值观冲突难免。

5，《一个陌生女人的来信》——一直很喜欢，书也好看。那封信自己后来也念着录音，录着录着就哭了。如果你曾暗恋或喜欢上一个不可能的人，多少是能懂得那种“我爱了你一辈子，你却对我一无所知”绝望和悲凉的。

6，《星运里的错》——剧情简单，我也不一个为啥看完我就痛哭流涕了，大概深夜的缘故。又或者之前早就配过其中女主深情告白的那段英文。

爱情电影有很多，我下面介绍的几部都是我自己喜欢的，不用在意豆瓣评分，萝卜青菜各有所爱。

我最喜欢的爱情电影第一部是《燃情岁月》：

这是一部史诗般的浪漫故事，由布拉德皮特主演，讲述了一个男人为了自己和家庭以及爱人而斗争的过程，家里的三个兄弟同时爱上一名美丽迷人的年轻女人，他们的爱情不是浪漫的，是很现实的。他们不可逆转的改变了各自的生活，三个兄弟都是个性鲜明，主角是个放荡不羁敢作敢当的人，故事背景是在美国内战环境下展开的，非常值得观看。主角面对家庭的落败，勇于承担，充分展示了狼性的狂野，也许这才是作为一个男人才该有的担当。落败的家庭，弟弟的离世，妻子的死亡，父亲的苍老。教会你什么才是男人的担当，什么才是男人的狼性。

第二部是《第六感生死缘》这也是一部由布拉德皮特主演的一部纯爱情故事，在这部电影中他表现非常出色，讲述了一个有权势的老人接受了死亡天使的拜访，并接受了作为天使人间向导来换取更多的时间，主角在人间的期间渐渐爱上老人的女儿，最终变成凡人的故事。

第三部是《人鬼情未了》这部电影荣获了两个奥斯卡奖，主要讲述山姆以鬼魂的身份生活，他发现自己的死不仅仅是一次随机的抢劫。为了帮助他重新找回对生活的热爱，并解决他自己的谋杀案，他招募了一个被人怀疑有精神病的通灵者，她甚至自己不相信自己有通灵的能力。最后一切都得到了妥善的解决，主角要离开人间和妻子告别时是最感动的一段。

第四部是《天使之城》

这是由尼古拉斯·凯奇和梅格·瑞恩主演的一部爱情片，讲述了一个女医生和一个天使之间的爱情故事。当男主角发现女主角能看见他时，他渴望放弃自己的永生而成为人类。一旦他变成人类，他就意识到爱的真正意义，并由此意识到他周围脆弱的生命本质所带来的后果。

第五部是《倾城佳话》这是一部根据真实故事改编而成的爱情电影，故事的讲述了一个卑微的警察，他给一个倒霉的女招待留下了两百万美元的小费。主角是一个善良的片区警察，他有一个贪财的妻子......

推荐一下《无姓之人》

豆瓣上评价8.2分的，披着科幻外衣的爱情故事。

不管男主做了多少次选择，在哪个宇宙，心心念念的都是同一个女孩，

而且为了在约定的地方等候女主，直接一步都没有离开，直到女孩终于到来。

还有《黑镜》第四季第四集——DJ下台

未来，人们按照系统推荐的数据挑选伴侣，并决定相处时间，

男主和女主虽然一见倾心，但是相处时间特别短，

只能按照系统的指示分开。

可是，随着两人约会了越来越多的人之后，才知道彼此才是最合适的选择，

于是鼓起勇气打破了系统的指示，勇敢的走在了一起。

《命运规划局》

当你遇到真爱的时候，你们只要紧紧的团结在一起，

坚信彼此不会分开，那么无论什么挡在你们面前，

都会被你们克服。

这部电影就是这么的动人，很适合热恋的情侣一起观看。

『贰』 钟丽缇最让人心动的电影是哪部

在说心动电影之前，请容我偷笑一下，因为我要提到的这部电影有点特别，它就是《晚娘》。

这部电影上映于2001年，当年三十多岁的钟丽缇，自从接演了陈可辛监制的泰国片《晚娘》，竟一脱成名，艳震亚洲，并获得“亚洲性感女神”称号。

该电影因观念太过开放，在泰国上映时引起一连串风波，三次送检再进行删剪后才上映，然而却引来泰国当地的抗议，说《晚娘》意识不良，要求禁映。钟丽缇所饰演的晚娘，先引诱继子上床，然后再和继女有一段同性戏，钟丽缇还赤裸演出，突破她从影以来的底线。

简单来说，这部电影就是一场权利与肉欲引发的乱论之争！

好了，就说到这里了，因为是钟丽缇艳星，所以有太多内容不敢打出来，喜欢的朋友给点点关注，然后再去观影吧。

只要一提到女神，大部分人想到的肯定不是现在靠着整容和炒作而火起来的明星，而是上个世纪八九十年代的纯天然女星，诸如李若彤和王祖贤等人，钟丽缇也是女神级别了吧，本人也是很喜欢。呵呵。对于钟丽缇最让人心动的电影，我觉得非《中南海保镖》莫属。

该电影讲的是香港商人的女朋友杨倩儿（钟丽缇饰）是一起凶杀案的唯一目击证人，因为该香港商人跟政府有非常亲密关系，所以中南海一等保镖许正阳（李连杰饰）被派到香港保护杨倩儿。俊男靓女，好不羡慕。两个人从开始的互看不顺眼，到后期经过一系列的事情产生感情。

当时震撼于李连杰的身手，还有他那高冷的禁欲气息和无意的撩妹技能，英俊潇洒的外表以及内在。比现在的玛丽苏不知道强了多少，

《中南海保镖》的枪战戏多，既加强了电影的节奏感，又极好地满足了观众“英雄美人”的观影心态。试问有哪个女人能抵挡这种枪林弹雨中的全身保护？

当年钟丽缇真的太美了，美到李连杰都把持不住，一颦一笑都是欲说还休，颠倒众生。（稍微有点夸张了哈）不愧为最性感美艳的女星~

可是从一开始就是注定了他俩的爱情是个悲剧，一个是香港富豪的女友，一个是中南海保镖，相遇在皇岗，分别在罗湖，影片最后女主一声声呼唤爱人的时候，多少人心碎了。总的来说这部电影挺经典的。那时的钟丽缇也是多少男人心中的心动女神。另外大家可以看看她跟周星驰演的《破坏之王》，也是很不错的。

难道不是《晚娘》吗？当时看到这部电影的时候，一直在感叹钟丽缇怎么那么有女人味，真的好美！

《晚娘》是在2001年上映的泰国剧情电影，影片由钟丽缇主演，电影主要讲述了男主角的出生导致母亲难产而死。男主角的父亲觉得是这个孩子害死了深爱的妻子，因此从小就惩罚虐待他。后来更用一些手段将他赶出家门，后来男主角为了报复父亲所做了一些事情的故事。

《晚娘》可以说是小二青春期性启蒙的作品之一，当时我还在读大学，那个年代并没有看过什么太过于出格的电影，后来，宿舍几个人从网上下载了这个电影，为了不让其他人看到，甚至还把宿舍门反锁了，声音j也几乎调到最小，毕竟当时小二还是一个大一的新生，我们的脸皮还没有厚到把大门打开，然后里面在放这个电影！

匆匆看完电影之后，宿舍几个人也是怪不好意思的，但是钟丽缇成熟妩媚的形象早已埋藏在我心中！

时隔几年，如今小二还忘不了电影中那个闷热的午后，男主角为钟丽缇用冰块擦拭背部时的场景，冰水、汗水混合在一起，妩媚的晚娘，旁边那个缓缓转动的老风扇，昏暗的光线，这一切真的是让人印象深刻！

其实以前看到钟丽缇在电影中还是她和星爷合作的《破坏之王》、《九品芝麻官》和《97家有喜事》这些电影，当时并没有觉得她多么有魅力，只是知道有这么一个人而已，直到后来看到《晚娘》。

我曾经看到过这句话，我觉得概括得非常好： 了解到钟丽缇还是在周星驰的喜剧片里，但在《晚娘》里才是真正的惊艳到了！

可惜的是，后来钟丽缇并没有太多让人惊艳的作品，所以你如果问我，钟丽缇哪一部作品最让人心动，我可以肯定得告诉你，就是《晚娘》，看过绝对不会后悔！

偌大的香港 娱乐 圈，曾经只有两类女星：玉女和欲女。能把两者都驾驭得手到擒来，也之只有那个钟丽缇了。

国际华裔小姐出身，顺势进入了演艺圈，先是凭借《人鱼传说》的性感玉女走红，再到后来一部接一部的“性感女神”影视作品，她在观众心目中的形象似乎一下子定型了，直到突破玉女形象的那部《色戒》。

谁又能想得到，在演艺圈摸爬滚打多年之后，她会以贤妻良母的身份出现在综艺节目当中，“性感女神”变身“性感辣妈”， 看起来依然美丽动人，却又平添了几分敢爱敢恨、率性而为带来的人生惬意。

《人鱼传说》：颜值即正义，出道即巅峰

或许是中越混血的基因优势，大学毕业后的钟丽缇在香港举行的国际华裔小姐大赛中摘得桂冠。清纯可人的容貌和高挑性感的身材，很快赢得了 娱乐 圈的关注。

上世纪90年代，香港 娱乐 圈中选美“选”出来的女明星多到数不过来，观众耳熟能详的张曼玉、谢宁、李嘉欣、袁咏仪、蔡少芬等人都是“港姐”出身。

被影视圈慧眼识珠正式入行之后，形象气质尤佳的钟丽缇，就遇到了《白发魔女传2》和《至尊三十六计之偷天换日》，能与刘德华、张国荣、梁家辉、林青霞、陈百祥等当时的超一线明星合作，可见影视公司对钟丽缇的殷切期望。

影视圈永远是浮躁的，当时处于巅峰期的港产电影圈也不例外。 为了主推钟丽缇这个新人身材完美、面容姣好的“卖点”，由她与郑伊健联袂出演的奇幻爱情电影《人鱼传说》，取得了325万多港元的票房成绩。

片中，钟丽缇饰演的美人鱼小美，为了救失足落水的青年教师阿志而遗失了回到大海必备的珍珠。一次阴差阳错的“美人救英雄”， 引发了一段美人鱼与人类之间历经坎坷的爱情故事。

当观众们在影院里，看到了“人鱼小姐”钟丽缇曼妙的身材、性感的嘴唇与率真的个性，就不由自主的喜欢上了她， 这次成功的银幕经历，也让钟丽缇很快成为香港影视圈中集美貌与性感于一体的当红玉女。

王晶的力捧与周星驰的橄榄枝

若论巅峰期的香港影坛票房大佬，非王晶与周星驰莫属，被他们看中的女演员不敢说飞黄腾达，至少是坐稳了影视圈江湖地位。

凭着《人鱼传说》的火热人气，相继参演了王晶导演的继《珠光宝气》、《恋爱的天空》等作品。在那部《恋爱的天空》中，钟丽缇与当红的“晶女郎”邱淑贞，以及吴君如、吴佳丽一道，进行了一场“四个女人一台戏”的的爆笑爱情故事。

依然以清纯玉女形象示人的钟丽缇，在片中因第19号男友的抛弃心灰意冷，却遭遇了性无能病人的意外感情。虽然后来才知道对方是有意欺骗她，然而，这对欢喜冤家的感情却迅速升温，还成就了一段误打误撞而来的姻缘。

虽然，这是一部主打 搞笑 元素的流水线港产片，无论剧本还是拍摄质量实属一般，但 与一线女明星同台出演的经历，佐证了钟丽缇迅速提升的 娱乐 圈江湖地位。

相对于王晶的力捧，周星驰在邀请钟丽缇出演《九品芝麻官》和《破坏之王》时，却显得谨慎多了。不过，钟丽缇发挥稳定的“本色出演”，还是在影片中留下了亮眼的一笔。

《九品芝麻官》中，钟丽缇饰演了包龙星落难时搭救他的杂技团班主妹妹。看中了包龙星潜质的她在情投意合之下，与包龙星私定终身， 那个充满少女怀春状态的角色，被钟丽缇演活了。

不过，钟丽缇给观众留下深刻印象的，其实是那部脱胎于好莱坞经典影片《保镖》的《中南海保镖》。当红的李连杰配上了当红的钟丽缇，一部经典的“英雄救美”港产片就这么诞生了。

日久生情这件事，到了钟丽缇这里就变得风情万种、充满生机了。 或许是命运弄人，随着一次次险象环生的枪战和搏斗，钟丽缇饰演的缺乏安全感的女主角，对功夫了得、人长得帅的保镖李连杰充满了崇敬与爱慕之情，两个开始互相不对眼的人物迸发出爱情，其实也是顺理成章的。

突破自我，成就一代欲女形象

人气很火、占尽资源的钟丽缇，不知为何后来却走上了一条黄金配角的路线。虽然参演了《流氓医生》、《虎猛威龙》、《旺角的天空》、《97家有喜事》、《阴阳路》等一大批经典港产片，很努力的钟丽缇，却依然停留在那个风情万种的靓女形象里头。

遇到事业瓶颈期的钟丽缇，其实也想要走出自己的“舒适区”，寻求突破自我的机会。那部封面看起来很大胆的《偷窥女教师》，以为是性感女神钟丽缇终于“下海”了，结果是一部文艺范儿的情色擦边球电影。

直到2002年的那部《色戒》， 依然少女范儿的钟丽缇终于把她内心的表演欲望，以大胆的情欲形式发挥了出来。 虽然，本片的印裔法国籍导演宾纳伦希望通过一段挑战宗教禁忌的爱情，讲述“天命”与“天性”的挣扎，但当看到当初的玉女钟丽缇释放出放纵的原始欲望，以旷野寄情的方式演绎了那段经典的激情戏，观众似乎一下子没反应过来。

相对于后来的泰国情色电影《晚娘》，《色戒》过于激情的镜头，也让钟丽缇获得了喜忧参半的评价。《色戒》之后，钟丽缇依然参演各类港产影视剧，后来又“北上”拍戏、参演综艺节目，却早已不复当年。

与外籍丈夫的甜蜜爱情在7年后戛然而止，钟丽缇与1982年出生的张硕轮进行了一场出人意料的恋爱，这场相差12岁的“姐弟恋”引发的阵阵热议，似乎证明了 处于尴尬年龄的钟丽缇，依然保持那个率性而为的个性，对舆论和吃瓜群众的指摘不为所动。

她用自己这么多年的人生经历，完美诠释了港剧中经常出现的那句： 做人呐，最重要的就是开心。

49岁，对于一位美人来说不止是个数字或年龄，而是美人迟暮的无奈。

钟丽缇向来以性感亮相，发挥着自己身材的优势，在影视剧中的表现也凭此令人醒目，她出演过很多优秀的作品，如《人鱼传说》中的性感玉女小美，《晚娘》中成熟妖艳的继母，《中南海保镖》里杨倩儿，《色戒》中诱人的琶玛，这些作品让她获得了“性感女神”的称号。

性感，未必能让人心动

钟丽缇最让人心动的电影，我觉得就是刚出道时候，饰演的《人鱼传说》。

这部电影，还集结了两大男神，金城武和郑伊健，再加上钟丽缇的美貌，绝对是一场视觉上的盛宴。

讲述的是郑伊健饰演的阿志坠海，被钟丽缇饰演的美人鱼所救，后来小美为寻找遗失的珍珠而来到陆地和阿志发生的一系列感情的纠缠。

这绝对是钟丽缇颜值巅峰，清纯而又艳丽，在水里的姿态轻盈飘逸，在看这部电影的时候，我一直觉得这就是真正的美人鱼。

钟丽缇本人的颜值就足以让人心动，电影角色也是发挥着自身的优势，我觉得能让人心动的角色，就是多年以后，提起这部电影依然记得里面的情节，依然会觉得很美好。

钟丽缇，绝对是个令人心动的美女，她自出道以来一直是已性感的形象示人，她曾被《FHM》杂志评为亚洲最性感的女人之一，是大家心目中的“性感女神”。钟丽缇的影视作品不是很多，但每部作品都能让人对她有心动的感觉！今天我就说一下她令人心动的两部电影：《中南海保镖》和《破坏之王》。

第一部《中南海保镖》

钟丽缇在影片中饰演一个香港富豪的女朋友杨倩儿，她是一起凶杀案的目击证人，李连杰饰演的中南海保镖许正阳被派去保护她。刚开始的时候因处处都要听许正阳的安排，她们的相处也不是很融洽，杨倩儿甚至有点讨厌许正阳。后来随着她们的相处，杨倩儿慢慢转变了对他的看法，甚至慢慢喜欢上了许正阳。影片中的钟丽缇青春靓丽，漂亮的脸蛋再加上火辣的身材，试问能有几个男人不为她心动呢？当然我也不例外，哈哈！

第二部《破坏之王》

《破坏之王》是钟丽缇和周星驰，吴孟达共同出演的一部喜剧电影，不得不说那时候的钟丽缇真的是年轻漂亮，是当之无愧的“性感女神”，让人看了都心动的那种！大家应该都不会忘记钟丽缇在影片中一身校服的校花打扮吧？她清纯的模样让人至今还记忆犹新！这部影片上映的时间比较早是1994年，该片主要讲述的故事情节是：外卖仔阿银（周星驰）喜欢上美丽的校花阿丽（钟丽缇），为了能把阿丽追到手他决定去学习武术，结果被鬼王达（吴孟达）所骗，谁知他歪打正着的学会了“无敌风火轮”，并凭借此最终征服了阿丽，抱得美人归！

钟丽缇的这两部早期的电影其实还是蛮不错的，也是挺让人心动的两部电影，现在已经四十多岁的她看上去依然还是那么优雅靓丽，还是那么的迷人，真不愧为性感女神！

九品芝麻官，星爷电影有种风格就是黑暗会描写得很透彻，但很快就会让一些笑点把你带离这种压抑感，所以星爷电影的笑点真的很充实，可以一直带动气氛 。一开始真的感觉很难看下去的感觉，很少会有这样的感觉，相比暴力， 这样对于不公正 社会 现象的描写让人更不适。好在这是一部正能量的喜剧电影，最后在会堂上的正义斗争让人看得好不快活，与前面包龙星的遭遇环环相扣，既 搞笑 又热血并且跌宕起伏。 看到贪官污吏勾结的人被击败，有好久没体验过孩提时代的那种正义感的大快人心。

中南海保镖，电影里，巅峰时期的李连杰与邹兆龙的动作戏风狂雨暴、与钟丽缇的感情戏丰满含蓄，加上一班绿叶的市井气息，这些元素加在一起就是一部经典了，现在看来也是有滋有味 。那个特殊年代的背景设置也有些微妙。保卫局武警、越战退伍军人、港商、皇家警察，以及资本主义的 社会 生活，在香港将要回归的时候碰撞在了一起，意识形态、 社会 制度、发展水平、生活方式等等，都不可避免地交织在一起。

破坏之王，真正的现实就是何金银一直都是一个送外卖的，他不会无敌风火轮这样的绝招，他遇到的达叔可能真的就是一个骗子 ，白富美阿丽也许会选择大师兄这样的高富帅，根本不会选择矮矬穷何金银这样的人，自卑的何金银可能一生都会懦弱下去，他也许根本没有胆量挑战大师兄，勇者无畏有时候可能就是自不量力。

当然，电影终究是电影，星爷带给我们这样的电影，就是让我们笑的， 如果我们能从其中感受到其他的东西，因此而伤心的话，那星爷也一定会高兴的。星爷的电影，一直都是笑中有泪，泪中有笑。

人鱼传说;

晚娘

说到钟丽缇就不得不说《人鱼传说》，记得我看的时候名字叫《第六感奇缘之人鱼传说》

记得这部影片明星不少呢有：郑伊健、金城武、麦家琪、郑则仕、苑琼丹、陈国新

早年钟丽缇凭借着《人鱼传说》，红遍了大江南北。大家对它的关注度也一直很高，特别是钟丽缇的感情史，都可以拿来写书了。看了这部电影后当时一度相信有美人鱼，钟丽缇也成了我的女神，心里还想自己也去海边碰个这么漂亮性感的美人鱼，用网一抄就带回家

下面给大家简单的讲讲这部影片吧，都端好板凳坐好啦

教师阿志（郑伊健饰）自小怕水，一次溺水被人鱼小美（钟丽缇饰）所救，小美体内的珍珠却被阿志误吞下肚。失去了珍珠的小美无法回到大海，只好假扮学生进入了阿志所在的学校，希望拿回珍珠。

没想到阿志得知秘密后就算被吓坏了，还是依然与小美展开了一段唯美的人鱼恋。纸包不住火，小美的秘密最后让校长（郑则仕饰）知道了，校长决定抓住小美。虽然阿志极力救出阿美，他们的恋情却又遭到了挑战 。

该片拍摄创意十足，令人过目难忘，散发着让人难以阻挡的诱惑力，其中小美与阿志的邂逅充满了巧合，带有神秘、诗意色彩。钟丽缇其凹凸有致的曼妙身材让“美人鱼”性感到令人不能呼吸，橘红色的鱼尾光彩夺目，画风如梦如幻相当唯美浪漫 ，青涩腼腆的阿志和温柔善良的阿美之间纯纯的感情让无数少男少女打通了任督二脉。

在我心里钟丽缇最让人心动的电影是《中南海保镖》。本身这种题材就很吸引人，满足任何女孩子对恋爱的幻想。在这个电影里钟丽缇是最魅惑的天使，有着火辣辣 的热情。

在这电影中钟丽缇演的是一个需上法庭证人，因为随时有危险，她的富豪男友就为她请了个贴身保镖。就这样她就和保镖有了微妙的感情，钟丽缇大秀自己的魅力，别说贴身保缥镖了，就连隔着屏幕的观众也会瞬间爱上她。

钟丽缇这个角色虽然有点小作，但很可爱，不会让人反感，反而被她的鲜明个性所吸引，看着这样女主很舒服。钟丽缇从一开始的漠不关心到最后的关怀备至，从一开始的不屑到对男主满屏的爱意。从各种小细节就展现出来了，演得很到位，很鲜活。最后男主为她负伤，钟丽缇的哭戏也感染了观众，很棒。她很好的驾驭了这个角色。

钟丽缇是个很有魅力的演员。

『叁』 男人应该看的一部美国人性电影《闻香识女人》，看完会是什么感受

当第一次看到《闻香识女人》这部电影的名字时，伙哥的第一反应以为这是一部关于爱情和女人的影片。但看过之后才发现这部作品基本上和女人以及爱情没什么关系，片中所讲述的更多的是关于一个男孩和一位双目失明的中校之间的故事。

在我们一生成长的过程中会遇到很多诱惑和吸引，而这些诱惑也会在很多时候让我们迷失自我。但无论何时一定要记得坚守住自己内心的底线，在做任何事情和决定前都要对得起自己的良心。没有人是完美的，任何人都会犯错，但至少要保证一点就是不要为了自己的利益去伤害其他人。生而为人请务必善良！这就是这部电影以及查理带给伙哥最大的感受。

『肆』 金像奖电影《一念无明》观后感

电影《一念无明》观后感影评【1】

一念无明

生命本身所具备的根本迷惑。

一念是意味生命，无明是意味根本的迷惑，由此而生起一切的烦恼。

——《佛教哲学大词典》第四○五页

如同名字，电影讲的就是在香港压力满溢的城市里，人对生命的迷惑。

电影开头阿东走进那间小小的房间，和父亲那段对话，两人演技足够，足足几分钟的长镜头的对白和表现力还让我边笑边想，这么长的镜头这么闷的对白，只拍16天就完成一部电影，这两个人还是厉害。

后来故事步步揭开，不留情面的打骂羞辱，和心有预期也让人难掩震惊的满地缓缓流过的血水。

很难相信金马奖最佳女配金燕玲，只拍摄1天就可以有足够的情绪让人跟着歇斯底里，让人亲见失手弑母的痛感，让人感受亲人之间的爱极与恨极。然后这部电影让我感受的，是生而为人的深深孤独。

阿东的父亲常年为生计奔波劳碌，说到从前做长途司机的时候语气里藏不住骄傲，可是还是以最悲痛和无奈的方式失去了爱的人，以最无力的方式失去了两个儿子的依赖，开车的时候尿进塑料瓶，独自在昏暗的光线下看不符合年龄看起来可笑的书，却认真看对抗抑郁的方法，小心的买饭买巧克力，被儿子背起来慌张的说鞋子掉了，卑微到尘埃里，哪里再有一丝一毫的骄傲。可是哪里可以埋怨他人，面对儿子的指责，只能痛苦万分的痛恨自己。

阿东的妈妈整日沉浸在过去那个读过书、受尽家人宠爱又有很多人追的回忆幻象之中，晃神发现自己只是一个无法自理，全身疼痛到难以忍耐，没人关爱的老人罢了。她会不断的回忆曾经的选择，如果当年没有嫁给这个丈夫就好了，如果当初跟儿子去美国就好了，于是更加痛恨面前的一切。阿东在的时候还能有一个宣泄的出口，可是夜深人静，独自痛到喊出声来，声音大到邻居投诉，却没办法缓解也无人来。那种难以忍受和刻骨的痛，一定非常非常孤独。

Jenny可以微笑着高唱赞歌，可是崩溃大哭的时候，那张扭曲的脸上何曾有一点点宽恕与原谅的影子。终于在寸土寸金的香港拥有安身之处的瞬间，离自己29岁结婚，30岁要小孩，拥有家庭的梦想近在咫尺的瞬间，满怀期待，细细计算着、规划着卫生间门后的空间可不可以放洗衣机的安稳瞬间，转眼就灰飞烟灭。念一句“阿门”，也难抵这命运光临。

皈依宗教来寻找安宁，坐席上微笑的说着“阿门”的人，又有几个真的能放下过去，原谅曾让自己梦想破灭的人?在这里的宗教让人可笑，虽然人们想找一个出口，想寻求一种精神力量，不过是种勉强的掩护。

电视机里冷静的新闻播报着朋友的决绝告别，阿东的眼神一点点变化，这种感觉连身边最关怀他的父亲都丝毫没有察觉。Jenny自然也无从察觉。

社会家托夫勒谈过“即当人们所处的整个社会突然转化为人们始料不及的新社会时，人们将会发生什么变化。”托夫勒在对“未来的冲击”指出：“我们可以把未来解释为生理上和心理上的痛苦，这种痛苦是由于人类机体的生理适应系统和决策过程负担过重而引起的。总而言之，未来冲击就是对人类过度刺激的反应。”

尽管托夫勒的观点是一种典型的悲观论，但却一定程度上反映了日益发展的社会对生命个体生理上和心理上的强烈刺激与冲击，过度的负担使社会化中的人逐步丧失社会赋予个人的身份与功能。这种冲击难以通过与人交流而分担，只能独自承受。

到这里，阿东的所有情感关系都一一断裂。

巧克力具有抑制忧郁、使人产生欣快感的作用，丰富的苯乙胺，一种能对人的情绪调节发挥重要作用的物质。很多医生甚至把巧克力作为抗轻微忧郁症的天然药物。

可是拼命的吃掉巧克力，拼命吞掉一大口一大口的巧克力，深深的苦痛也难以消除。

最后 巧克力 宗教 高薪工作 医生 邻居 公司的同事 亲人 理想

到头来都不能给我们一点点温暖。这世上消除痛苦有很多很多种减轻方法，每件事都有很多解决途径。心情不好就可以吃巧克力，可以与朋友倾诉，可以去看医生，可以寻求一个信仰皈依，可以在爱的人那里吃一顿丰盛的晚餐，可以躲进家人的围绕之中。

可是这些情感关系，这些解决途径，在这部电影里都一击即碎，到头来还是孤独，还是孤身一人奔跑在夜里的小巷，还是一个人在天台看着错综复杂的城市轮廓，还是躺在狭窄的床上看着空空的天花板流泪。医生死板的宣读疾病的判定，同事在婚宴上也只是八卦，邻居只是关心自己，是人冷漠吗，其实都是可以理解的。救赎无法从旁人那里得到，也许旁人也有着想从身一跃放弃人生的苦痛，没力气向你伸出手。也许亲人有着更多的压力责任，再站起来已经痛苦万分，再难借你一双肩膀依靠。

就连天台的植物都已经尽数枯萎，还好导演最后还是留下了一线希望，率真的孩子总是在电影里有着特别的意象符号。 在主人公面临崩溃的边缘，这个戴厚眼镜的孩子隔着墙壁讲小王子的故事，留下一丝安慰。然而这个故事也是暗藏玄机，这个故事不也是说尽了人类的孤独寂寞与一生流浪的命运。

最后的亲人最后的无言拥抱，像是与昨天和解。可这个天台的拥抱，镜头拉远，画面中只有这对面目难说情绪的父子，温暖却还是孤独。

电影《一念无明》观后感影评【2】

最近看了几部“恐怖片”，肯尼斯罗纳根的《海边的曼彻斯特》，迈克尔哈内克的《爱》和香港导演黄进的《一念无明》。它们让我想起新世相一篇文章，《明天很可能不会更好。承认这一点是我活下去的方法|一个女孩从23岁起怎样面对痛苦》。从23岁开始面对60%烧伤，两年来，她最希望的是能像正常人一样蹲下如厕。

《海边的曼彻斯特》里，钱德勒家的弟弟李在家乡是一个“名人”，这个垂头丧气的男人是家乡人眼里的丧门星，男人还好，女人完全不待见他，不愿与他共事，那位对女儿的性趣严防死守的单身妈妈倒是对他有兴趣，他却完全丧失了基本的撩妹技能，变成了榆木疙瘩。这一切只因他的一次酒后疏忽，让自己家的房子着火了，三个孩子没了，妻子也与他离了婚。原本避走他乡，隐忍沉默的他因为哥哥的去世必须回去照顾大侄子，在回到伤心地后，前妻向他倾诉对他的歉意，他却哭得稀里哗啦地逃走了。最后安顿好侄子，他依旧回到了原来的城市，选择像以前一样，做一名打黑工的物管打杂人员。

哈代的《无名的裘德》里，在极度贫困和绝望中，长子和两个弱妹幼弟一同上吊而死，裘德和自己挚爱的女友淑不得不分手。哈代描述了淑的精神崩溃，她回到了自己背叛的旧生活，因为痛苦已经将原来那个精神独立的她杀死了。很少有人会从这样绝望到底的痛苦深渊里回来，有时候，承认和极度痛苦的宿命无法和解或许是最有效的和解。

《爱》是更深的恐惧，两个相爱的人一起面对步步逼近的死亡，如何有尊严的死去?作家琼瑶最近公布了自己尊严死的遗嘱《预约自己的美好告别》，不插管，不抢救，希望自然快速地死去。安妮的状况更糟糕，如同渐冻人症一样，处于漫长恶化的过程中，苟延残喘的安妮已经完全丧失了自我照顾的能力。乔治眼看着爱人饱受病痛折磨而无能为力，尽管安乐死已经很早就成为人类讨论的话题，但涉及到每个个人，永远存在天人交战的痛苦和争议，乔治最后选择用枕头捂死安妮，他替安妮在尊严死和苟延残喘之间做出了残酷的选择，安妮或许还没有下决心离世，但对乔治来说，这就是对安妮的爱，爱她就是要让她有尊严地活着。迈克尔哈内克只是将他所感受到的真实和恐惧用镜头呈现出来，不做任何美化和升华。

《一念无明》里，证券公司职员阿东失手将卧病在床多年的妈妈杀死，这起悖逆人伦的杀人事件却因为阿东的躁郁症只是获得了一年的救治而无任何法律的惩罚，阿东被往返省港的货柜车老司机父亲接回自己租住的仅容一人转身的上下铺劏房，阿东努力融入新生活，却接连遭遇好友自杀，前未婚妻在他的旧伤口上再补一刀，躁郁症再次爆发，这次轮到父亲像阿东当年以一己之力照顾母亲一样，他选择陪伴在儿子身边，不离不弃。

看《一念无明》的时候刚好关注到一个新闻，无线真人秀节目《有楼万事足》，港女Seasun说出震撼全城的金句：“有楼先有高潮，没楼咪白撞……”如今国内一线城市房价飙升，广州推出单身狗限购一套的奇葩政策，在《一念无明》里，房子是隐藏在故事中的主角。

一开始，男主阿东与女友供着一套小小的房子，已到谈婚论嫁的阶段。阿东为了尽快还房贷，激进地借了大笔钱炒股，炒股失败又面临母亲的抑郁和躁狂，直接导致了人伦悲剧的发生。女友在阿东出院后终于主动现身，原因是因为银行要求她买下阿东的房贷，她快供不下去了。痛苦的她自称最近获得了很多的助力，她带阿东来到教会，并在宣讲台上痛陈自己的经历，她哭成泪人地控诉阿东给她带来的痛苦，她说即使是这样，她还是要宽恕他，但这种宽恕比直接唾弃还令人难受，看清自己和自己所造成的罪孽是痛苦的，一年的治疗并没有将过去的经历抹去，那些药丸和黑巧克力提升的幸福感并不能救赎阿东，那些旧伤疤就像23岁女孩在彩色派对上遭遇粉尘爆炸一样不可逆转，女友的一番话直接关闭了阿东回到中产梦想旧时光的通道，他意识到之前对母亲的照顾和容忍里饱含的怨恨，那时候的他和现在的女友并无不同。他不再有动力上进，他无法面对自己……

这因果的轮回源自何处?那位因为丈夫儿子远离自己而痛苦不堪，完全丧失生活勇气的母亲或许是一切悲剧的源头，对自己婚姻过高的期许，不满足的厌世以及完全失去改变生活的能力，这是一切悲剧的源头。阿东的孝顺和担当里有一种自我道德满足的骄傲，父亲和弟弟都不管母亲，他却要管到底，不将母亲托付给养老院近乎偏执，屎尿完全不能自理的母亲对阿东贴身照顾未尝不视为一种羞耻，毫无顾忌地肆意发泄人性之恶只因彼此之间丧失了最起码的人与人之间的分寸和距离。这在中国式的亲情关系里并非少见，“太过粘稠的关系，容易导致失去发展的自由，生命力也会吞噬在其中。”

值得参考的是安藤桃子的《0.5毫米》，一部探讨临终关怀的题材，将人与人之间的互相尊重和关怀归结于提升0.5毫米的高度，如果每个人都在心灵的维度上高出平均水平0.5毫米，或许很多人伦的悲剧就不会再发生，而这0.5毫米是普通人与超越凡俗的圣母的差别。

最早的人类是生活在大自然里，后来进入了洞穴，一个只适合一个人居住的狭小洞穴如果挤进了两个人，就会有令人难测的人伦悲剧发生，对于最后接纳儿子共同生活的父亲而言，如果两人空间继续如此逼仄，会不会再次发生阿东式的人伦惨剧其实很难预料。

《一念无明》或许还可以解读出更深的寓意，那位认为自己嫁人不淑的母亲之于香港的象征意义颇为类似，而阿东坠落的中产梦更像是现实香港的写照。作为一部投资200万的处女作，这部电影融合了是枝裕和的`生活流和《香港制造》《天水围的夜与雾》开启的香港写实流的传统，教会宣讲的那段戏尤其精彩，貌似救赎实则雪上加霜，成为了压死阿东的最后一根稻草。余文乐的无薪酬出演令人刮目相看，就像当年郭富城出演《父子》一样，令人眼前一亮。《一念无明》并非完美之作，对于中国式人情社会、亲情关系的反思值得更深入探讨，母子部分的相爱相杀表现不够充分，母亲的塑造过于表面化，但是这部作品就像黑暗里的光，照出了香港电影新的可能和未来，作为一匹黑马横扫2017年度香港金像奖八项提名绝非偶然。

电影《一念无明》观后感影评【3】

导演确实有点坏，他把余文乐饰演的男主角，放在了一个非常极端的人生位置上。

母亲腿脚不好，又情绪躁郁，父亲又从香港跑去大陆，很少回来，弟弟逃跑去了美国，根本不想理家里的烂摊子。

照顾母亲端屎端尿、还要被母亲骂是扑街仔(混蛋)，全都都要他一个人来承受。这还不算，他做金融的，借了朋友几百万去炒股，还亏掉了，人家追着他还债。

内忧外患之下的他，失手杀了母亲，虽然法院判定他是精神躁郁症，无罪释放进了精神病院，他没有受到法律制裁，却受到了了“弑母”的自我内心谴责，和周遭人群白眼和偷笑他是“他是青山出来的(青山是香港精神病院所在地，香港口语里说青山出来的，就等于说某人是精神病，类似于广州人说芳村出来的，类似于东北人说四平出来的)”，还有只懂得给你喂药的机械而苍白的精神病治疗系统。

虽然电影中出现了许多和精神病相关的元素，精神病院，精神病药物，精神病家属互助，影片最后也打出了对躁郁症等精神病人应该关切的话，但观影之后的我始终觉得，这部电影讲述的内核其实并不是精神病，而是原生家庭的原罪问题。

导演自己也是矛盾的，他通过余文乐饰演的精神病患者，反观其他人的冷漠和无情，甚至父亲都要枕头底下藏着锤子来防备精神病的儿子，导演似乎想通过这些说明，他或许并不是真的精神病，他是被原生家庭逼得，换了谁遇上那样的家庭，也会被逼疯，这是吃多少药，都治不了的病。

心理学上总会说到一个词：沉没成本。就是那些你在过去和未来都无法改变的成本。比如你遇到一个渣男，你想和他分手，可是想想在一起所花费的时间、精力、金钱，你又舍不得，这就是典型的沉没成本。但是如果你不离开这个渣男，他就会继续祸害你，你的沉没成本会变得更高，所以对于沉没成本，只有一个选择，不惜一切代价，切割。

但是有个问题出现了，假如沉没成本对应的人，是个渣男，还好办，分手就是了。可假如是你的家庭呢，你的父亲母亲，你的儿子呢?

就像片中余文乐的弟弟一样，避走美国，与原生家庭的一切乱七八糟进行了冷酷无情地彻底切割，当父亲走投无路打电话给他时，他只说，多少钱都可以给你，但我绝不会回去。曾志伟饰演的父亲很生气，难道把一切推给别人，就可以了吗?

片中无论是精神病医生，家属，还是片尾的话，都在说，家人的支持对精神病患者最重要，可是对于片中余文乐这个家庭来说，答案显然是否定的，家人并没有在支持中让一切变得更好，余文乐因为留下来照顾母亲，而最终躁郁症，父亲因为回来照顾余文乐，也走投无路。似乎唯一没有被原生家庭拖累的，就是那个白眼狼远走美国的弟弟，但他至少最大程度上，保证了这个家庭，还有一个人，可以正常地生活。

拒绝把母亲送到老人院，精神病院，却让家人一个接一个地在这种根本无法改善的沉没成本中越陷越深，人生尽毁，真的就是人性的光辉和亲情的伟大了吗?

或许未必。

把精神病院、老人院的绝对妖魔化，在明知“久病床前无孝子”的情况下，把照顾老人、病人的重担独自承担，而无法顾全自己的人生，从而让整个家庭失去未来和陷入困顿，并不是一种值得赞许的英雄行为。我不得不说，公众号上教你的“远离原生家庭”的话，是对的。

每个人都有过上正常生活的权力，要更多地放开别人，无论他是病人，还是，你是病人。

『伍』  丑陋怪物变社交达人，成功撩妹左拥右抱，电影《妒忌》揭露了怎样的人性

看上去非常丑陋的一个怪物，竟然凭借着个人魅力成为了一个社交达人，不仅能够左拥右抱，而且撩妹更是一撩一个准，就是这样一个很多人都看不上的丑陋怪物，却变成了男人们所羡慕的对象，而这正是电影《妒忌》里面的情节。而这部电影所想传达出来的就是在现在这个金钱至上的社会，很多人凭借着金钱就可以轻而易举地夺去了很多人的目光，不管是什么人都希望围绕到他的身边来获取一定的利益。而正是因为这样强烈的对比，导致男主角嫉妒越发越严重。这个世界上永远不乏比自己更厉害的人物，如果不能抱着平常心去看待的话，只会将自己推入嫉妒的深渊。

剧情的开端，男主路易斯正在筹备一个派对，凭借着自己的魅力来大出风头，而这个聚会也非常的特殊，如果没有他专门邀请的话，还不能进入。聚会受邀而来的人物各种各样，有来自上层的人群，大家都在各种炫耀别人没有的经历。有的炫耀自己曾经去过的地方，有的人正大肆地讲解他拥有的稀有好货。看上去整个聚会上都是逼格满满，人们都在互相吹嘘满足虚荣心。

看着自己身边的人一个一个被怪物所收获，路易斯心里面更是愤愤不平，更是各种幻想自己被抛弃，女友离他而去，给他戴了帽子。就是因为这种逼迫的情况下，路易斯将自己逐步的推向了深渊，如果你要问这个怪物到底是谁？其实就是他自己的内心。

『陆』 怎么评价电影《美丽人生》

美丽人生

最后来说一下电影的艺术魅力，好的电影一定是能够激起人们强烈的情感共鸣的，它能跨越种族会和国籍的界限，不管什么样的人，看了这部电影，我相信都一定印象深刻，进而会对自己的人生和家庭以及事业产生一定的反思，不夸张的说，这是一部完美的电影，他不仅弱化了战争的残酷，还把父爱，母爱以及伟大的父母爱情真实的表现出来，它也让我们对人生，爱情，家庭有了自己的理解，当然，它也教会了我们一个最简单却又有效的获得幸福的方法，那就是积极乐观，不管是面对死亡的威胁还是疾病的困扰，又或者生于暗夜看不到一丝光亮，但是请你保持积极乐观的生活态度，光明就一定会到来，而幸福也一定会属于你