Ⅰ 10部必看经典二战电影推荐
第二次世界大战作为二十世纪最重大的历史事件之一,在不同的时期被不同地区的艺术家以不同的表述方式搬上了银幕。从二战打响到二十一世纪,在许多国家里,电影行业从来也没有中断过对二战类型影片的拍摄。好看的二战电影有哪些?以下是我分享给大家的关于10部必看经典二战电影，一起来看看吧!
10 帝国的毁灭
年代：2005年
导演：奥利弗·西斯贝格
国籍：德国
战争启迪：所有战争的实相都是人性善恶的对立，而胜利则永远属于正义的一方!
《帝国的毁灭》是第一部正面描绘希特勒的纪实性历史反思影片。影片从希特勒身边最后一任速记员的视角出发，以平实、客观的立场展现了这位战争狂人是如何在掩体中度过生命的最后12天。
如同本片希特勒的扮演者布鲁诺·冈茨的著名影片《柏林苍穹下》，《帝国的毁灭》自上映之日起就成为各大媒体的关注对象，而随之而来的便是巨大的争议和非议!许多观众认为，《帝国的毁灭》对希特勒的描写过于人性化，有美化纳粹之嫌，不过也有为数不少的电影专家对这部冷静客观、以人文主义表现手法拍摄的电影盛赞有加。虽然再怎么客观的重现也无法与真实的历史划上等号;再理性的影视作品也难免夹杂着主创人员的感性色彩，但是我仍旧愿意相信《帝国的毁灭》里所说的一切都是真实的。因为它代表着一种人性的回归，虽然这种回归貌似迟了些、晚了些。但如果连战争狂魔希特勒都会忏悔，那么在这个世界上还有什么能够战胜人性中唯美、真善的光芒和力量?所有战争的实相都是人性善恶的对立，而胜利则毫无疑问的永远属于正义的一方!
9 鬼子来了
年代：2001年
导演：姜文
国籍：中国
战争启迪：不懂也不愿参与战争的百姓却要付诸最为惨痛的代价，这就是战争最为可悲、可叹之处!
二战之火烧遍全球，徳意日轴心国在全世界范围内疯狂的发动着令人毛骨悚然的侵略战争。在亚洲中国成了主要战场，日军的铁骑已经踏上了这片肥沃的土地，但朴实憨厚的平民百姓却全然不知这一切都意味着什么?不懂也不愿参与战争的百姓却要付诸最为惨痛的代价，这就是战争最为可悲、可叹之处!《鬼子来了》就是这样一部忠于事实、忠于写实、忠于客观反映的一部以二战亚洲战场为背景的优秀影片。
8 虎口脱险
年代：1966年
导演：杰拉尔·乌里
国籍：法国
战争启迪：拂去阴霾，让阳光、快乐和时间带走一切吧!
《虎口脱险》，一部经典的喜剧片，法式喜剧艺术的集大成者，一部电影史上不可多得的另类二战题材电影。换言之，《虎口脱险》简直是一个奇迹!不同于《美丽人生》那般黑色喜剧和浓情**，《虎口脱险》真真正正的被法国人赋予了轻松、诙谐和幽默。杰拉尔·乌里与法国喜剧大师路易·德·费耐斯联袂为世界影迷奉上了一份永远的精神大餐。在校声和欢愉的同时，《虎口脱险》让无数人摆脱了二战因所带来的伤痛和苦难，似乎《虎口脱险》在传达一种无比坚定的信念，那就是：阴霾终将过去，希望必将到来!向前看，阳光依旧灿烂;鼓起勇气，让快乐充满生活!
7 英国病人
年代：1996年
导演：安东尼·明格拉
国籍：英国
战争启迪：硝烟无情，人间有爱!
1996年第六十九界奥斯卡颁奖晚会上，这部由著名英裔导演安东尼·明格拉执导的《英国病人》一举夺下九项大奖!可以说，《英国病人》是上世纪末战争爱情题材影片中的登峰造极之作，亦是继《乱世佳人》、《魂断蓝桥》、《音乐之声》后最出色、最深刻、最令人难忘的战争爱情影片了。片中的“英国病人”只是一个简单的代称，而影片以二战为背景，讲述了一段荡气回肠、隽永难忘的爱情故事。
爱令辞世的人永远被我们铭记，爱令活着的人更加珍视美好的生活与阳光!爱令我们勇敢面对生命的困境与痛苦，使我们不断的相信战火与硝烟终会散去，和平与光明必将到来!《英国病人》，InMemoryLove Lives Forever!
6 桂河大桥
年代：1957年
导演：大卫·里恩
国籍：美国
战争启迪：珍爱生命，远离战争!
《桂河大桥》堪称电影史上最为经典的反战影片之一，该片在当年的奥斯卡上获得了诸项提名并最终荣膺了最佳影片奖，从此导演大卫·里恩扬名立万成为了家喻户晓的近代电影大师!
《桂河大桥》是那种可以看上几百遍的影片，而且每一次看时都会像第一次那样震撼人心。大部分战争电影都会在“正义”和“邪恶”问题上纠缠不清，但《桂河大桥》巧妙地回避了大是大非，从战争中的个体人性的角度展开了深入的探讨和升华。从表面上看，《桂河大桥》并无特长且波澜不惊，但在骨子里《桂河大桥》却充满了令人心潮澎湃的**和魅力。难怪大卫·里恩会在奥斯卡的领奖台上感慨颇深的说道：沿着这座大桥，没想到我来到了奥斯卡的颁奖台。
5 拯救大兵瑞恩
年代：1998年
导演：史蒂芬·斯皮尔伯格
国籍：美国
战争启迪：在生命面前，人人平等!
《拯救大兵瑞恩》无疑是1998年最为重要的一部战争片。电影奇才斯皮尔伯格再次执导二战类题材影片，相比起五年前我们看到了一个更为生动、更为复杂的营救行动。主角不再是德国商人，被营救者也由犹太人改变为普通士兵，不过我们很难不去拿《拯救大兵瑞恩》和《辛德勒的名单》相对比!影片伊始在墓地的场景很容易便令人想起《辛德勒的名单》结束时同样是在墓地的场景，似乎斯皮尔伯格在刻意传承着自己对战争、人性和死亡的一种独特理解。而在《拯救大兵瑞恩》中，导演更是向我们提出了一个尖锐而敏感的问题。那就是在生命与命令面前，孰轻孰重?这恐怕是一个士兵很难回答的问题，这也似乎是在一场罪恶的战争中始终都无以回避的一个问题。
4 美丽人生
年代：1998年
导演：罗伯特·贝尼尼
国籍：意大利
战争启迪：不论何时，永远笑对人生!
这是一部超越常规的黑色喜剧片;一服医治战争创伤的最佳良药;一部拥有着温暖质感、自然清新、生机盎然的经典二战题材影片!与《辛德勒的名单》有所不同，意大利国宝级男星罗伯特·贝尼尼所自编自导自演的《美丽人生》全篇不带有一丝一毫的血腥和残酷画面。虽同属不折不扣的二战题材影片，但很明显《美丽人生》与许多现实主义经典作品站在了截然相反的立场之上。整部影片都在轻松诙谐的气氛中进行，意大利式的浪漫主义完完全全的让我们规避了残酷的战争实相。即便是纳粹集中营的恐怖气息也未能使该片蒙上任何阴影。或许，相比起《辛德勒的名单》、《钢琴师》、《拯救大兵瑞恩》来说，《美丽人生》才真是那些曾亲历二战者在心灵上最适当的一次修复、一次理疗、一份慰藉和一份满含人性的祝福和关爱!
3 钢琴师
年代：2002年
导演：罗曼·波兰斯基
国籍：波兰
战争启迪：人性就像琴键，有黑亦有白!
《钢琴师》，迄今为止最为客观真实且最具文艺气息的一部二战题材影片!话说十余年前，斯皮尔伯格曾将《辛德勒的名单》的剧本递交到波兰斯基的手中，寄希望于这位曾经亲历过二战的犹太艺术家能将《辛德勒的名单》拍成一部伟大的电影。但罗曼·波兰斯基婉言拒绝了老友的好意，而理由却只有一个，那就是他实在不敢回忆、不敢面对那段残忍而恐怖的经历和记忆!而十余年后，年近古稀的波兰斯基终于鼓起了勇气、提起了摄像机向我们娓娓道来那段充满血腥、充满眼泪与嚎叫的华沙故事。
对于战争的描写《钢琴师》做得非常成功，罗曼·波兰斯基对影片的驾驭能力在该片中亦体现的淋漓尽致。人性善恶、坚强与懦弱的交织在波兰斯基游刃有余的掌控下显出了黑暗而深沉的本色。《钢琴师》在风格上力求写实、力求还原历史真实，而在感情上却真挚饱满、洋洋洒洒、催人泪下。残暴的战争与优雅的钢琴永远是最不和谐的两个音符，但在罗曼·波兰斯基天才般的指挥下，它们却配合出最令人震撼惊愕的奇特效果。或许是因为波兰斯基曾亲身经历过二战的原因吧，他的《钢琴师》更像是警示世界、反思人性、救赎自我、安抚灵魂的一部人性战争电影!
2 辛德勒的名单
年代：1993年
导演：史蒂芬·斯皮尔伯格
国籍：美国
战争启迪：救一人就等于救全世界!
在所有与二战有关的电影印象中，《辛德勒的名单》绝对是最为难忘的一抹黑白色记忆!在第66届奥斯卡上，《辛德勒的名单》依据囊获了最佳电影、最佳导演、最佳配乐等七项大奖，可谓二战电影史上不可多得的盖世经典作品!
在社会主义思想诞生的地方却首先发动了第二次世界大战，而在希特勒所领导的纳粹组织进行恐怖的种族灭绝行动的时代却也存在着像奥斯卡·辛德勒这样伟大的仁人志士。《辛德勒的名单》一片无时无刻不在体现着一种复杂人性的矛盾对立和终极冲突。是安逸享受财富所带来的荣华富贵，还是倾其所有尽到一个人应尽的义务?很明显，奥斯卡·辛德勒无畏的选择了后者。在那充满迫害、充满死亡威胁的恐怖时期里，辛德勒散尽家财以工厂为依托保护了1200名犹太人的性命和安全。他用自己的实际行动赢得了世人的尊重，也证明了人性的光辉和伟岸。在西方世界讲究“救一人就等于救全世界”;在东方国度讲究“救人一命胜造七级浮屠”!《辛德勒的名单》自诞生之日起就注定了不仅仅属于好莱坞、也不仅仅属于美国和西方社会，而是属于全世界、属于全世界每一寸曾燃烧过二战之火的土地!《辛德勒的名单》是全人类正视二战、反思二战、崇畅人性、拒绝战争共同的文化瑰宝!
1 最长的一日
年代：1962年
导演：拉里·佐纳克
国籍：美国
战争启迪：黑暗终将过去，D日终将到来!
1944年6月6日，这是改变世界的一天!我们**惯性的称之为D日!在65年前的这一天，盟军与德军在法国的诺曼底海滩展开了一场血雨腥风的海上登陆战斗。时隔18年，一部全景再现、真实描刻那红色一日的电影展现在了全世界观众的面前。它就是《最长的一日》!
《最长的一日》客观、细腻、真实的从盟军和德军两个角度再现了这对人类历史起着重大转折性意义的一天，此片也堪称世界战争纪实类题材的巅峰之作。与此同时，其对战争的理解、反思、以及无与伦比的震撼效应直至今日仍未褪色。《最长的一日》也超乎了电影的范畴成为了人类历史长河中一份弥足珍贵的思想财富。哪里有压迫，哪里就有反抗!黑暗终将过去，D日终将到来!当二战度过了1944年的6月6日后，全世界也终于看到了胜利的曙光。
>>>下一页是经典二战电影推荐
Ⅱ 纳粹集中营 在广播室放音乐 的电影是哪一部
绝对是《美丽人生》
意大利电影《美丽人生》，由罗伯托·贝尼尼自编自演，讲述了意大利一对犹太父子被送进纳粹集中营，父亲不忍年仅五岁的儿子饱受惊恐，利用自己丰富的想像力扯谎说他们正身处一个游戏当中，必须接受集中营中种种规矩以换得分数赢取最后大奖。影片笑中有泪，将一个大时代小人物的故事，转化为一个扣人心弦的悲喜剧。影片荣获奥斯卡最佳外语片头衔及多个国际大奖。
基本信息编辑
中文名
美丽人生
外文名
La Vita è bella
其它译名
一个快乐的传说
出品时间
1997年
制片地区
意大利
导 演
罗伯托·贝尼尼
编 剧
文森佐·克拉米；罗伯托·贝尼尼
类 型
战争，剧情
主 演
罗伯托·贝尼尼，尼可莱塔·布拉斯基，乔治·坎塔里尼
片 长
116分钟
上映时间
1997年12月20日
分 级
USA:PG-13
对白语言
英语；德语；意大利语
色 彩
彩色
imdb编码
tt
特技制作
Ditta G. Corridori
电影剧情编辑
剧情介绍
1939年，第二次世界大战的阴云笼罩着整个意大利。
圭多是一个外表看似笨拙，但心地善良憨厚而且生性乐观的犹太青年。他对生活充满了美好的向往。他和好友菲鲁乔驾着一辆破车从乡间来到阿雷佐小镇，他的愿望是在小镇开一家属于自己的书店，过上与世无争的安逸生活。途经一座谷仓塔楼时，年轻漂亮的姑娘多拉突然从塔楼上跌落到他的怀中，原来塔楼上有个黄蜂窝，黄蜂经常骚扰当地居民。多拉想为民除害，烧掉黄蜂窝，反被黄蜂蜇伤。圭多立
罗伯托·贝尼尼(9张)
刻对她产生了好感，热情地为她处理伤口，为表示谢意，多拉送了一些鸡蛋给圭多，意味深长地目送他远去。
阴云密布的意大利，纳粹的反动势力日益强大，墨索里尼推行强硬的种族改良政策，圭多因有犹太血统，他开书店的申请屡遭阻挠，拖了很久才得到。好友菲鲁乔的工作也久无着落。期间由于生活所迫，圭多只好在一家饭店当服务员，他以真诚、纯朴、热情周到的服务态度赢得了顾客们的喜爱，其中就有一个喜欢猜谜语的李医生，对圭多聪明的头脑和真诚的态度表示敬重。
一次圭多在填写申请时无意中把一盆花砸到了签字人（鲁道夫）头上，签字人（鲁道夫）就去追圭多，圭多在一个拐角撞上了多拉，两人再次邂逅燃起了圭多心中爱情的火焰。他不失时机地向多拉表白爱慕之情。
多拉是某学校的教师，有一天从罗马来的督学要到学校视察，圭多得知后，竟冒充督学来到多拉所在学校视察。校长热情地接待他，为取悦多拉，引起多拉的注意，圭多索性跳上讲台施展起喜剧演员的才华，惹得学生开怀大笑，令校长和教师瞠目结舌。
圭多得知多拉和男友鲁道夫要去剧院看歌剧，他也买票前往，坐在楼下的圭多始终目不转睛地盯着楼上包厢里的多拉。起初多拉对圭多的苦苦追求并不在意，但是由于多拉讨厌鲁道夫，因此常和圭多在一起。鲁道夫一厢情愿地举办和多拉的订婚晚会。晚会正巧安排在圭多所在的饭店。圭多巧妙地使多拉摆脱了鲁道夫的纠缠，因此赢得了她的芳心。多拉不惜跟父母闹翻，离家出走，嫁给了圭多。
美丽人生
婚后，好事接踵而来，圭多梦寐以求的书店开业了，他们有了个乖巧可爱的儿子乔舒亚。圭多闲来无事时常和儿子玩游戏，一家人生活的幸福美满。可好日子没过上几年，在约叔华五岁生日这天，纳粹分子抓走了圭多的叔叔、圭多和儿子乔舒亚，强行把他们送往犹太人集中营。当多拉和乔舒亚的外祖母兴冲冲地回到家里，只见人去楼空，家里被翻得乱七八糟，多拉明白了眼前所发生的一切。她虽没有犹太血统，但她坚持要求和圭多、儿子一同前往集中营，多拉被关在女牢里，圭
意大利《美丽人生》剧照(8张)
多不愿意让儿子幼小的心灵从此蒙上悲惨的阴影。在惨无人道的集中营里，圭多一面千方百计找机会和女监里的妻子取得联系，向多拉报平安，一面要保护和照顾幼小的乔舒亚，他哄骗儿子这是在玩一场游戏，遵守游戏规则的人最终计分1000就能获得一辆真正的坦克回家。天真好奇的儿子对圭多的话信以为真，他多么想要一辆坦克车呀！乔舒亚强忍了饥饿、恐惧、寂寞和一切恶劣的环境。圭多以游戏的方式让儿子的童心没有受到任何伤害。
圭多一边乐观地干着脏苦的工作，一边编造游戏的谎言。他还因为李医生的帮助而幸存下来。
本来所有的小孩要在洗澡时被杀死，而乔舒亚不知情地逃掉洗澡(前面会提到他很不喜欢洗澡)，而后，父亲圭多让他混在德国孩子之中，告诫他不要说话(其实是为了避免身份泄露)，说这是拿分的关键。
当解放来临之际，一天深夜纳粹准备逃走，圭多将儿子藏在一个铁柜里，千叮万嘱叫乔舒亚不要出来，否则得不到坦克。他打算趁乱到女牢去找妻子多拉，但不幸的是他被纳粹发现，当纳粹押着圭多经过乔舒亚[1]的铁柜时，他还乐观地、大步地走去，暗示儿子不要出来，但不久，就听见一声枪响， 历经磨难的圭多惨死在德国纳粹的枪口下。
天亮了，乔舒亚从铁柜里爬出来，站在院子里，这时一辆真的坦克车隆隆地开到他的面前，上面下来一个美军士兵，将他抱上坦克。最后，乔舒亚母子团聚。
Ⅲ 能找几部关于音乐家电影看看啊譬如莫扎特,钢琴家等等的!!要正版的!!!!
关於莫扎特的同名电影《莫扎特》
关於贝多芬的《永恒的爱人》
关於萧邦的《春天奏鸣曲》
关於大提琴家杜普雷的《她比烟花寂寞》
还有一些音乐题材的电影，比如《钢琴课》、《钢琴师》、《海上钢琴师》
另外还有一些具体介绍：
音乐狂人与天才难民
十八世纪的音乐伟人莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart），於一九八四年在米路斯科曼（Milos Forman）的带领下「重回人间」，上演一幕《莫札特传》（Amadeus），由汤克斯（Tom Hulce）扮演莫札特。《莫札特传》的故事於莫札特二十六岁时展开，当时他凭著绝世的音乐才华，令到整个奥地利宫廷为之倾倒，不过宫廷里的首席乐师萨利埃利（Antonio Salieri）却满心嫉妒，他一方面惊叹莫札特的音乐造诣非凡，一方面又担心自己的地位受到威胁，所以他想尽方法加害对方，不但挑拨保守的维也纳主流音乐界视莫札特为异端，同时又将他的乐谱大量删改。随著父亲突然去世，悲痛的莫札特在精神上受到极大打击，健康一落千丈，最后终在恐惧和疾病的双重折磨下油尽灯枯，气绝身亡，死时年仅三十五岁。
另一来自欧洲的著名钢琴家华迪沙薛菲曼（Wladyslaw Szpilman），其故事於二○○二年被波兰籍导演波兰斯基（Roman Polandski）搬上银幕，成为当年奥斯卡金像奖大赢家的《钢琴战曲》（The Pianist），亦捧红了饰演华迪沙的艾哲伦保迪（Adrien Brody）。华迪沙的故事由二次世界大战爆发开始说起，当时只得二十七岁的他已经被誉为波兰最顶尖的钢琴家，但随著德国空军的炸弹落在波兰国营电台一刻开始，身为犹太人的他及他的音乐前途，随著纳粹德军的统治而饱受折磨。家人一一被送到集中营，及时逃逸的他孤独地展开避难的生涯。华迪沙凭著过往的名气，侥幸一次又一次逃过战火的侵袭，熬过六年的战火，一切重新再来。
疯狂投入与音乐先锋
一九九六年的《闪亮的风采》（Shine），是一部有关上世纪五十年代成名的澳洲籍钢琴家大卫赫夫考（David Helfgott）的电影。戏中由谢菲路殊（Geoffrey Rush）饰演大卫赫夫考，少年时代已显露非凡的音乐才华，不过自小患有轻微的神经紧张窒碍他的音乐发展，再加上严父极强的操控欲和极大的寄望，饱受压力的大卫毅然离开家园远赴伦敦皇家音乐学院求学，才华尽显。后来大卫为准备在音乐会上演奏一首难度极高的钢琴协奏曲，废寝忘餐的付出换来空前的成功，不过也由於精神负担太重而再次被送进医院；后来在妻子的鼓励下，终於再次走出病魔阴影成功地举办音乐会。这个充满挑战性的角色，为澳洲籍的谢菲路殊赢得奥斯卡金像奖影帝殊荣，并因此打进荷里活的巿场，演出多部美国电影如《写我深情》（Shakespeare In Love）及《性书狂人》（Quills）等。
后来另一位澳洲籍钢琴家、作曲家兼色士风手的派斯葛仁杰（Percy Grainger），其生平故事亦曾经被搬上大银幕。《Passion》由彼得邓肯（Peter Duncan）导演，李察罗斯堡（Richard Roxburgh）扮演派斯。葛仁杰成名於十九世纪末，比大卫赫夫考早出道多时，非常有名，但这部电影的成绩和回响，却远远不及《闪亮的风采》。
钢琴家一向给人古典优雅的味道，不过也有人可以玩出另类花款，开创新的音乐曲式。Ray Charles，一个美国家喻户晓的名字，一位创新地混合了R&B及黑人福音音乐，成就骚灵音乐的诞生的「骚灵音乐之父」。
记录了Ray Charles辉煌及传奇一生的《Ray》，於两年前被导演泰莱赫福特（Taylor Hackford）搬上大银幕，由黑人演员占美霍士（Jamie Foxx）饰演Ray Charles，将失明的Ray在成功背后所付出的努力和时间，在充满歧视不平的美国社会中要挣扎求存等辛酸，又不足为外人道的故事娓娓道来。这个角色为占美霍士赢得奥斯卡金像奖最佳男主角。
隐居高人与狂热魔人
除了钢琴演奏者外，法国导演阿伦歌尔劳（Alain Corneau）就另辟蹊径，拍了《日出前让悲伤终结》（All the Mornings of the World），为观众带来十七世纪巴洛克风格作曲家兼大提琴家Monsieur de Sainte Colombe的故事。
Colombe是一个才华横溢的音乐家，不过随著妻子的离世，他与女儿隐居深山小屋，逃避凡尘俗世，慢慢令到他的身世添上一层神秘色彩。法国皇帝路易十四久闻其音乐才华非凡，特别派人来亲自邀请他到宫廷演出，却遭到拒绝。后来Marin Marais专程来到拜师学艺，以诚意打动Colombe收他为徒。不久这位徒弟恋上Colombe的女儿，更成为其女婿。但随著Marais进入凡尔赛宫当上宫廷音乐家，抛弃糟糠另结新欢，两师徒从此结下难以化解的恩怨。《日》片的音乐和摄影均非常出色，当年荣获法国凯撒大奖七项殊荣，包括最佳电影、最佳导演、最佳摄影、最佳配乐及最佳服装造型等。
荷索（Werner Herzog）多年的好拍档寇斯金斯基（Klaus Kinski），於一九八九年自导自演一部关於十八世纪音乐狂人Niccolo Paganini的故事《Paganini》。Niccolo Paganini是意大利著名的小提琴家、结他演奏家和作曲家，被誉为「将灵魂出卖给撒旦以换取音乐天分」的人，是历史上最著名的小提琴大师之一，对小提琴演奏技术进行了很多创新的试验。
Paganini七岁时便开始学习小提琴，十岁已开始作曲，十二岁作了他第一次公开演出。不过由於太早成名所累，Paganini无法面对名利和压力，十六岁就开始赌博和酗酒，具有多重性格。曾有评论人说寇斯金斯基将自己对电影艺术的狂热和不羁，投射到与他有同样有狂放气质的Paganini身上，不过由於这部电影过分强调Paganini的性生活，令到金斯基惹来连串官非，并於电影公映三年后离世。
Ⅳ 推荐几部二战时期和纳粹相关的电影
《从海底出击》、《帝国的毁灭（加长版）》、《斯大林格勒战役》、《黑色星期天》、《莉莉·玛莲》、《欧洲！欧洲！》、《伪钞制造者》、《玫瑰围墙》、《希望与反抗》、《纳粹军校》、《悲情火绒草》、《大迁徙》、《欧洲特快车》、《铁十字勋章》、《极地重生》、《何处是我家》、《第九日》、《靡菲斯特》、《过客》、《最后的桥》
Ⅳ 纳粹集中营 放音乐是哪一部电影
黑皮书
二战末期，荷兰的犹太姑娘雷切尔（卡里斯·范·侯登 Carice van Houten 饰）和她家人刚刚逃过死神关口，来不及喘息又遭到德国军船的扫射，只幸存下雷切尔一人。躲避在暗处的雷切尔把叛徒的样子牢牢记在心上，她的一生都为寻找这个人而孤注一掷。她为了隐藏身份，当了一名歌手，然而阴差阳错竟让她开始了另一条人生道路。游击队队长让雷切尔混进德国阵营中，去搭救他被逮捕的儿子。于是，美丽的雷切尔成功俘获了德国军官的心。一切都好像进展顺利，但雷切尔的一个机密任务，却让她陷入了四面楚歌的境况。复仇的决心还在雷切尔心中熊熊燃烧，叛徒还在某个阴暗的角落。
Ⅵ 一个讲一群纳粹时期喜爱爵士乐的德国青年的电影
六重唱 《六重唱》 The Harmonists (1999)
一支传奇乐队 一段历史风云
导演：约瑟夫·维尔斯麦尔
获奖：1998年德国电影奖最佳影片金奖，最佳男主角，女配角，剪辑，制作等五项大奖
1998年 德国巴伐利亚电影节最佳导演奖，杰出贡献奖
1998年 德国电影艺术协会最佳影片金奖
1998年 捷克卡罗维伐利电影节人道精神奖
1999年 波兰电影节最佳影片观众奖
简介：故事从1927年的柏林开始，以哈里为首的六人合唱组在经历了无数艰难和挫折之后，终于获得了经纪人沙里尔的认可，有了登台的机会，他们以喜剧音乐家定位自己的演唱风格，舞台上，他们所表现出的美妙和谐的和声、惟妙惟肖的模仿自然万物的奇妙声响，赢得了台下观众的阵阵喝彩和掌声…… 从党卫军手中救出 爱尔娜的鲍博赢得了姑娘的芳心，痛苦的哈里决定在美国结束演出后留下来，正在遭受迫害的犹太兄弟也渴望回去。禁演前的最后一场演出结束时，全场观众起立向他们的艺术家致敬。 他们的组合中的三位犹太血统的兄弟，不得不离开自己深爱的祖国…… 影片将和谐的音乐与残酷的政治联系起来，低沉、凝重，增添了内涵的含蓄和深刻。导演约瑟夫·维斯梅尔在1993 年曾拍摄了《斯大林格勒大血战》，本片是一部难得的纪实性力作。
Ⅶ 求几部反映关于二战德国纳粹的电影
辛德勒名单——一个德国企业家用自己的家产拯救犹太人的故事
虎口脱险——几个英国空军迫降在德国占领的法国，影片讲诉的是他们逃出法国的故事，整个过程笑点不断，是喜剧片。
纳粹荒淫史——为了进一步控制纳粹军官的目的，纳粹特派了一批对纳粹思想和信念都无比坚定而又年轻美貌的女子，把他们训练成淫荡的妓女，专供那些纳粹军官淫乐，但这些妓女又是纳粹特工，专门负责收集那些军官的心里话，从而辨别军官的忠诚度，玛葛塔，一位中产阶级的女儿，也加入这个队伍，起先她对纳粹思想信仰无比，后来她逐渐明白了纳粹的本质，于是她奋起反抗，一手毁灭了以韦伯格为首的一套纳粹监视系统。
索罗玛的120天——世界禁片，影片所表现的背景是墨索里尼体制的最臭名昭著的一段史实——“萨罗共和国”是第二次世界大战最后18个月中法西斯主义的最后堡垒，在这段统治期间，有72000人惨遭屠杀，40000人被截肢，大量的人被送入集中营，一大批妇女，少年被奸污或鸡奸。
窃听风暴——1984年前东德东柏林史塔西（国家安全局）的一名秘密探员负责监听一男剧作家及其女友（知名演员），逐渐被他们的生活所吸引，转而同情他们的遭遇，以至最后暗中对他们施以援手的故事。结尾很感人
钢琴家——犹太钢琴家在二战时期被迫害，四处逃亡的故事。
穿长条纹睡衣的男孩——八岁男孩布鲁诺（Asa Butterfield 饰）一家随着纳粹军官父亲的一纸调令，由柏林搬迁到了乡下。失去了朋友们的布鲁诺很快对新家附近的“农庄”产生了兴趣，那里有一群身穿“条纹睡衣”的人终日忙碌，并且其中一个为布鲁诺一家服务，他形容肮脏，态度慎微。周遭环境和布鲁诺的举止让母亲暗暗担忧，但纳粹父亲制止家中任何怀疑既定政策的行为。布鲁诺偷偷结识了铁丝网另一边的同龄男孩施穆尔，并时常带给他食物吃。在紧张的家庭氛围和姐姐向成人世界的变化中，施穆尔是布鲁诺惟一的朋友。某日布鲁诺决定，去铁丝网的另一边，以便见到施穆尔的父亲。
苦难童年——讲的是几个犹太儿童的悲惨生活。
布达佩斯之恋——上世纪30年代的匈牙利首都布达佩斯的一个餐馆里，美丽的伊洛娜（艾丽卡·莫露珊 Erika Marozsán 饰）同时被两个男人深爱着。一个是餐厅老板，另一个是钢琴师。三个人都并不愿意改变现况，打破平衡，伊洛娜同时拥有两个男人的爱而深感平静幸福。钢琴师为她创作出《忧郁星期天》，他和餐厅也因此一举成名。 一个无名小子汉斯迷上伊诺娜表白被拒后，最后成为纳粹军官回来复仇。
无耻混蛋——昆汀·塔伦蒂诺导演的作品，也是讲纳粹的故事，荒诞而搞笑
音乐之声——经典呀