A. 张曼玉所拍过的所有电影
代表作:《花样年华》(2000) 《宋家皇朝》(1997)
《甜蜜蜜》(1996) ...《东邪西毒》(1994)
《新同居时代》(1994) 《青蛇》(1993)
《阮玲玉》(1991) 《阿飞正传》 (1993)
《新龙门客栈》(1991) 《旺角卡门》(1987)
《警察故事》(1985) 《缘份》(1984)
B. 张曼玉的演艺经历
时期作品:《缘分》、《警察故事》系列、《玫瑰的故事》等。
导语:1984年至1987年是张曼玉初涉影视时期,以形象简约可爱被外界所知,却未受到业内过多重视与肯定。由于张曼玉非学院派出身,表演功底从零起步,早期走过一些弯路。其在25岁之后演技与气质才逐渐成熟,绽放出自身独特韵味。这段于实践中摸索成长的经历,使其日后的电影风格不受框架和理论所限,戏路趋于宽泛自由,成为一名可塑性极强的演员。 1984年张曼玉主演首部电影《青蛙王子》,同年与张国荣、梅艳芳合演电影《缘分》,成为出道即做主角的影坛新星,被媒体视为“最有前途的女星”。 导演王晶曾在自传《少年王晶闯江湖》中形容初入影坛的张曼玉是“一张白纸,毫无心机,性格比外形更可爱。” 初出茅庐的张曼玉以清纯可人的形象示人,出演角色多是青春娇俏少女。
1984年至1985年,张曼玉为香港TVB拍摄数部电视剧,包括《新扎师兄》、《武林世家》等,被誉为无线五美之一、九龙女之一。1985年参演《杨家将》后离开TVB,此后没有再拍摄过电视剧。
1985年初,张曼玉签约经理人陈自强,自邵氏兄弟转而加盟嘉禾电影。 当时同在嘉禾的成龙正筹备代表作《警察故事》,两人随后展开系列合作。张曼玉拍戏十分卖力,曾在《警察故事2》中为配合成龙的搏命式表演不用替身,结果被钢架砸得头破血流。2005年成龙在专访《可凡倾听》中称赞张曼玉是“最早一个到,最晚一个走”的敬业演员。
1986年,张曼玉主演电影《玫瑰的故事》,筹备期间原著作者亦舒坚持只选张曼玉,甚至对导演杨凡表示:“我不管她会不会演戏,只要她走出来,我就要看。” 这是张曼玉首次接触文艺影片,但彼时演技青涩稚嫩,电影效果差强人意,演绎功底尚处于摸索磨练阶段。 时期作品:《旺角卡门》、《不脱袜的人》、《人在纽约》、《爱在别乡的季节》、《客途秋恨》、《滚滚红尘》、《阿飞正传》、《双城故事》等。
导语:张曼玉缺乏目标的表演在1987年拍摄张艾嘉作品《黄色故事》时有所改观,并在1988年遇到王家卫后彻底改变。随后又得到关锦鹏、严浩、许鞍华、陈可辛等香港导演的赏识和启用,逐步从普通商业演员转型为演技实力派。1989年,25岁的张曼玉拿到人生第一个影后荣誉。 1988年,张曼玉在王家卫的导演处女作《旺角卡门》中担纲女主角。《旺角卡门》常被视为是张曼玉严肃表演的起点,影片令她首次提名金像奖。此后主演了《流金岁月》、《再见王老五》、《我要富贵》等港产影片,演技开始受到外界的广泛关注。
1989年,25岁的张曼玉凭借关锦鹏导演的《人在纽约》(又名《三个女人的故事》)获得台湾金马奖最佳女主角,这是她人生第一个演员荣誉。
1990年,张曼玉凭借《不脱袜的人》获得香港金像奖最佳女主角,同年凭借《爱在别乡的季节》获得意大利都灵国际电影节评审团特别奖。 经过数年磨砺,张曼玉迅速崛起影坛,开始跻身实力派演员行列。
1990年前后,张曼玉吸引了多位香港新浪潮导演的注意,接连出演高质量影片,包括严浩的《滚滚红尘》(1990)、许鞍华的《客途秋恨》(1990)、罗卓瑶的《爱在别乡的季节》(1990)、王家卫的《阿飞正传》(1990)和陈可辛的导演处女作《双城故事》(1991)等。 时期作品:《阮玲玉》、《家有喜事》、《新龙门客栈》、《青蛇》、《东方三侠》、《东邪西毒》等。
导语:历经香港新浪潮导演的洗礼,张曼玉逐渐褪去初出茅庐时的懵懂形象,演技日趋娴熟。其表演的内在天分和外在努力很快凭借一部《阮玲玉》在国际影坛大放光彩,迎来了她电影事业的第一个巅峰。此后张曼玉开始横向拓宽戏路,接连塑造了金镶玉、青蛇、欧阳锋嫂等多个性格迥异的角色。 1991年,张曼玉主演电影《阮玲玉》,影片以戏中戏的形式展现。张曼玉在戏中“演绎阮玲玉本人”、“演绎阮玲玉所演绎角色”以及“融入自己的理解和表达”,三个层次交互展现,颇具难度。1992年2月,张曼玉凭借《阮玲玉》荣获第42届柏林国际电影节最佳女演员,成为华语影坛首位在欧洲三大国际电影节中获得演员荣誉的影星。贾樟柯曾对此给予评价 :“对演员宿命的认同,让她好像灵魂附体,这一刻我把她当做中国所有天才女演员的结合体。”
1992年,张曼玉在电影《新龙门客栈》中将客栈老板娘金镶玉的风骚、泼辣、风情、放浪、傲气、坚韧、义无反顾等特点完美融合于一身,塑造了一个名垂影史的经典武侠形象。影片被誉为香港新派武侠的起点,堪称华语武侠的一座丰碑。
1993年,张曼玉主演电影《青蛇》,在片中饰演一个不谙世事,但又妖娆魅惑不失灵动俏皮的蛇妖形象。影片拍摄美轮美奂,内容暗喻佛理,全剧营造出一种超凡脱俗的神话色彩。
1991年至1994年,张曼玉还主演了《家有喜事》(1992)、《真的爱你》(1992)、《东方三侠》(1993)、《济公》(1993)、《赤脚小子》(1993)、《东邪西毒》(1994)等主要影片。在《东邪西毒》中,张曼玉将人物落寞悔恨的情感展现淋漓,令人看后心生悲悯,一段凭窗独白成为电影亮点。
在1984年至1993年的十年时间里,迅速走红的张曼玉大量接拍影片,电影产量占据迄今总量的五分之四,成为其电影生涯中最为活跃的奋斗期。1994年张曼玉决定暂时息影(该年公映影片为1993年拍摄),两年后重归影坛,开始持续放缓拍摄电影的频率。 时期作品:《迷离劫》、《甜蜜蜜》、《宋家皇朝》、《花样年华》、《英雄》、《清洁》等。
导语:1996年张曼玉在短暂息影后重归影坛,并开始向国际领域发展。这一时期的张曼玉再攀演技高峰,接连拍摄《甜蜜蜜》、《花样年华》、《英雄》等重要作品,并依靠法国电影《清洁》成为亚洲首位戛纳影后。值得一提的是,其与法国导演奥利维耶·阿萨亚斯从“戏缘”到“姻缘”,再由“姻缘”重归“戏缘”的跌宕经历为这一时期平添几分戏剧色彩。 1996年,法国导演奥利维耶·阿萨亚斯在看过《东方三侠》后对张曼玉十分欣赏,主动邀请她赴法拍摄新片《迷离劫》,张曼玉由此接拍首部外国电影,并以当中造型登上英国电影学院会刊《Sight & Sound》(《视与听》)封面。
1996年,张曼玉主演的另部作品、陈可辛导演的《甜蜜蜜》被誉为华语最佳爱情影片之一,其情感丰沛的演绎在金马奖得到了“从未有过如此真实而精湛演出”的高度评价,立下教科书式演技范本。2013年《甜蜜蜜》入选第七十届威尼斯国际电影节经典单元展映。
1997年,张曼玉在电影《宋家皇朝》中饰演宋庆龄,这是其首次饰演革命领袖,其中西合璧的气质也颇能体现宋氏姐妹的西洋背景。电影获得中国电影金鸡奖最佳合拍故事片,配乐由著名作曲家喜多郎完成。同年,张曼玉担任第47届柏林国际电影节主竞赛单元评委。
1998年,张曼玉应邀踏上巴黎时装周T台为Hermes秋冬系列专业走秀,开启了华语影星参与国际时装周的先例。此后更于2000年和2003年两次为Scherrer高级定制服T台走秀。张曼玉因此被视为华语影星接轨国际时尚界的先行者。
1999年,张曼玉应邀担任第56届威尼斯国际电影节主竞赛单元评委。
2000年,张曼玉主演电影《花样年华》,片中将旗袍的含蓄婉约之美展现淋漓,一度引领时代对旗袍美的品评。表演则被金马评委描述为:“在没有剧本参考的前提下,还能准确拿捏内心起伏,要在内敛的表演中收放自然其实很难。”电影《花样年华》在2012年被英国电影学院召集全球八百余位影评人评选为“影史最佳影片”第二十四位(华语电影第一)。 2015年1月,张曼玉在《花样年华》中的表演被美国《娱乐周刊》选入“影史上被奥斯卡忽视的51个伟大表演”第43位。
2000年,张曼玉为法国版《VOGUE》杂志拍摄独家时尚大片。2001年4月,张曼玉登上日本著名电影期刊《日本电影旬报》封面。12月登上法国著名政治新闻周刊《Le Point》(《观点》)的中国特刊封面。
2002年,张曼玉加盟张艺谋的武侠巨制《英雄》。影片提名奥斯卡金像奖最佳外语片和金球奖最佳外语片,拉开了中国商业大片的帷幕,成为国产电影商业运作的重要里程碑。2002年1月,张曼玉与其余三位主演一同登上美国《时代周刊》亚洲版封面。2003年9月,张曼玉以《英雄》中的红衣造型登上美国电影摄影师协会会刊封面。
2003年底,张曼玉与前夫奥利维耶·阿萨亚斯再续戏缘。在电影《清洁》中,张曼玉独自撑起一部剧情平淡略显沉闷的欧陆文艺影片。除却精湛表演,张曼玉还在影片中大展英语、法语和粤语多语言功底,并亲自演唱了四首电影插曲。
2004年5月23日,张曼玉凭借《清洁》荣获第57届戛纳国际电影节最佳女演员,不仅宣告了亚洲首位戛纳影后诞生,也是华语演员首次因主演西方作品而获得国际大奖。戛纳评审团主席昆汀·塔伦蒂诺给予评价:“张曼玉是当今世界最优秀的女演员之一,对于戛纳影后给她几乎没有经过激烈的争论,这是我们最容易做出的一个决定,她的表现毫无疑问值得这个荣誉。” 5月24日,香港特区行政长官董建华就张曼玉荣获戛纳影后公开贺电,表示:“她在享有这么崇高国际声誉电影节上所取得的成就是令人振奋的。” 2006年《清洁》在美国上映后获得影评界赞赏,《纽约时报》将其评入年度影坛22位伟大的表演者 ,并有影评表示:《花样年华》角逐戛纳影后展示东方内敛气质,《清洁》则展示西方外放特色,两次表演形象跨度很大却丝毫没有违和感,足见其表演功底之扎实全面。 导语:2004年荣膺戛纳影后之后,张曼玉自认进入另个人生阶段,决意息影。2004年至2009年,张曼玉婉拒了包括《让子弹飞》、《满城尽带黄金甲》、《南京!南京!》以及《脸》等影片在内的诸多电影邀约,进入息影期。 但在时尚领域,张曼玉步入一段黄金时期,先后登上诸多海内外著名杂志封面,被誉为华语时尚ICON。2004年,张曼玉先后登上《ELLE》(法国、新加坡)、《Madame Figaro》(法国、韩国)、《Harper's Bazaar》(新加坡)、法国《巴黎竞赛》、法国《世界报》(配刊)以及巴黎《戏剧权威》等诸多国际报刊封面。此外还为英国《i-D》杂志拍摄时尚大片,为国际铂金协会亚洲代言,以及成为最早担任路易威登(LV)专辑模特的华语明星(2004秋冬,2005春夏)。6月,成为《南方人物周刊》创刊封面人物。
2004年9月,法国巴黎市政府颁发张曼玉金质奖章(荣誉市民勋章),市长致词时表示:“她代表了优雅的气质,她身为中国人,又认同法国,是两国文化交流间一个绝佳的象征。” 该月,第四度登上世界权威电影杂志《电影手册》(Cahiers Cinéma)封面。 (四次分别为:1999.4,2001.1,2004.5,2004.9)10月,获美国夏威夷国际电影节颁发表演成就奖(Achievement in Acting),并担任该届电影节评委。
2005年,适逢中国电影百年华诞,蒙特利尔国际电影节颁发张曼玉艺术成就奖(Grand Prix Special des Amériques),美国亚裔国际电影节颁发张曼玉演艺成就奖(Cine Visionary Award)。同年被中国电影表演艺术学会选入“中国电影百年百位优秀演员”。
2005年底,为美国《Harper's Bazaar》杂志拍摄“Back to the Future”大片,时尚大师Nicolas Ghesquiere借此宣称张曼玉是他的缪斯。
2006年5月,第59届戛纳国际电影节选择电影《花样年华》中的张曼玉剪影作为本届戛纳官方海报,张曼玉由此成为首位登上戛纳官方海报的亚洲演员。
2006年10月,首次登上《VOGUE服饰与美容》杂志封面,成为登封VOGUE中国的首位女明星。VOGUE中国主编张宇十分赞赏张曼玉的时尚触觉,称其风格个性又不失智慧。11月,获得中国风尚大典颁发“风尚国际典范奖”。
2007年1月,担任奥迪英杰汇形象大使,与奥迪品牌展开合作。3月,应首届“苏格兰中国电影节”邀请参与大师讲座。
2007年5月,担任第60届戛纳国际电影节主竞赛单元评委,期间与评审团及各界名流接受戛纳市长宴请。 6月,获得上海国际电影节华语电影杰出贡献奖。领奖时表示:感谢所有支持她和不支持她的人们,因为支持者的鼓励和不支持者的鞭策,让她决心成为一个好演员。
2007年11月,登上法国《解放报》(《Liberation Next》)封面。12月,英国皇家摄影师Patrick Demarchelier(帕特里克·德马舍利耶)拍摄皇家倍耐力年历,张曼玉成为五十余年间首位参与拍照的亚洲女演员。
2008年,获VOGUE杂志颁发“时尚偶像大奖”,并被英国WGSN评入“影响全球时尚界的十大明星”。同年还为意大利版《VOGUE》杂志拍摄二十二页时尚大片,并成为伯爵品牌(PIAGET,珠宝及腕表)130年历史上首位全球形象大使。 此外还为连卡佛(Lane Crawford)全球代言。
2008年2月,担任美国独立精神奖颁奖嘉宾,颁发最佳外语片。
2009年11月,与导演李安压轴第46届台湾电影金马奖红毯,个人压轴颁发“最佳剧情片”大奖。 导语:2010年初,张曼玉应友人夏永康和艾萨克·朱利安邀请,参演了《全城热恋》和《万重浪》。但短暂的复影并没有宣告其复出影坛,此后张曼玉持续减少商业活动,在时尚方面的参与度也维持在较低水平。与此同时,张曼玉对音乐和剪辑的兴趣却越发浓厚,并更为积极地投入公益慈善活动。2014年5月参与草莓音乐节现场演出,正式开启音乐之旅。2010年初,应老友夏永康之邀客串电影《全城热恋》,这是张曼玉自2004年以来首有影片面世,片中戏份约三分钟,片尾署名“张小姐”。张曼玉在2010年后加快了音乐创作和幕后剪辑工作,积极拓宽兴趣道路。
2010年春,成为英国艺术杂志《Glass》创刊封面人物。4月,接受联合国儿童基金会任命为中国大使,为改善中国贫困地区儿童生活状况不懈努力。
2010年夏,英国艺术家艾萨克·朱利安(Isaac Julien)拍摄影像装置艺术《万重浪》(又名《万层浪》),该装置作品由九块银屏悬挂形成,张曼玉在片中饰演海神妈祖。作品的电影版曾参展2010年威尼斯国际电影节。装置艺术于2013年11月被纽约现代艺术博物馆(MOMA)永久收藏。
2010年12月,担任马拉喀什国际电影节评委,并以评审团成员身份得到摩洛哥亲王接见。
2011年7月,英国爱丁堡大学授予张曼玉荣誉博士学位,表彰其二十五年来对电影艺术的卓越贡献。 9月,登上《费加罗》中国版复刊首期封面。
2013年3月,担任第14届劳伦斯世界体育奖颁奖嘉宾,颁发最佳突破奖。 4月,成为国际旅行杂志《Condé Nast Traveler》中国版《悦游》的创刊封面人物。5月,第五次登上《Vogue服饰与美容》(Vogue中国)杂志封面,VOGUE中国首期ipad版推出了张曼玉与摇滚的时尚短片,片中张曼玉抱着David Bowie(大卫·鲍威)的吉他,以特有姿态向偶像致敬。
2013年11月,出任第50届台湾电影金马奖暨五十周年庆典大使,独自压轴金马奖红毯。 同时还是唯一受邀参与“金马五十大师讲堂”的演员。
2014年3月,签约中国最大独立音乐公司摩登天空,在天命之年步入乐坛。 4月,第33届香港电影金像奖放映了由张曼玉剪辑的主题短片《时代光影》,短片以当代香港重大历史事件为背景,简述了香港电影的发展历程。
2014年5月,参与京沪两地的草莓音乐节(五人乐队成员:“重塑雕像的权利”吉他手华东和键盘手刘敏、吉他手夏炎、贝斯手博譞、日本爵士鼓大师古贺泉)。 5月1日首场选择家乡上海,张曼玉以上海话开场,这是其首次面对上万观众现场演出。翌日表演登上各大报刊头条,却因走音和沙哑低沉嗓音引发批评。5月3日北京场中,张曼玉登台即自嘲反省,称:“我会努力,我演电影演了20部还被说花瓶,(唱歌)给我20个机会吧。”但当日天公不作美,张曼玉演唱两首歌曲后沙尘暴风力超过八级,舞台接近坍塌。张曼玉起初拒绝停止演出的请求,称:“我可以站在(安全些的)台边唱,我不想停”,但最终被工作人员抱下,终止了音乐节后续演出。 张曼玉开唱一事引爆五一假期,争议极大,一些乐评人和文化人纷纷发文探讨此事。
2014年11月,为庆祝“中法建交50周年”,拿督黄纪达基金会和法国电影资料馆在巴黎推出“中国电影的女性肖像”展映活动,张曼玉为活动录制开幕视频。资料馆展映了《阮玲玉》和《万重浪》两部张曼玉作品。12月,日本《电影旬报》为庆贺创刊95周年,公布了创刊以来最大规模“All Time Best百大外国影星”评选结果,张曼玉列女演员第22位,亚洲女星第一。
2015年8月,张曼玉为电影《恋爱中的城市》创作并演唱了主题曲《如果没了你》。这是张曼玉首次跨界为电影创作主题曲,还亲自作词、作曲担纲制作人。
C. 大家说说看张曼玉的电影~~
“我见犹怜”之最-----------《阮玲玉》1991年
张曼玉说,一个完全脱离了我自己的影子的角色,就是“阮玲玉”。她看到《阮玲玉》时,感觉像是跟自己一点关系都没有的人在舞台上演绎。
在旧式旗袍的映衬下,张曼玉与阮玲玉的衣香鬓影重叠,已成复古风中的翘楚,一抹亲密的疏离,温润的忧伤贯穿始终。任凭美术做得何等怀旧精致,镜头多么别具匠心,台词怎样言简意赅,结构多能引人入胜,用意如何耐人寻味,均抵不过一个女人的低眉顾盼,娉婷风姿,后人膜拜的礼赞展示了图腾式的重现,香港电影从此旧貌换新颜。由男性主宰下的暴利美学向吾本痴情,奈何薄命的红颜过渡,尽管后来证明这个渡口太遥远,仅靠翠翠的一叶独木舟不过是杯水车薪,然而它毕竟打破了固有的电影格局,让女人从此不再只是躲在一个角落里的花瓶,如此说来阮玲玉以卑微的姿态,高贵的死亡总算是物超所值了。犹是春闺梦里人,这种穿越时空观念,友好协商电影与真实关系的怀旧电影,即将成为大香港饭店的一道华美大餐。从此,香港人要在穿越密密麻麻的人行道时,不忘抬起头,蕴育一下惆怅忧伤了。
一曲支离破碎式完美的狐步舞,抽离出电影史中的一段精彩截片,传递美人吟的前尘往事,到了我们这里,除去斑斓纷呈的庆功宴和光彩夺目的小金人,也完成了张曼玉最惊鸿一瞥的一次转身,而她的背后承载的是另一个女人依稀可闻的叹息声。莫惊醒,春闺梦里人。
“我行我素”之最----------《新龙门客栈》1992年
这是一个山雨欲来风满楼的武侠时代,可惜故事发生在大漠里,在朔风的洗涤下,荒芜大漠只剩下了一个至情至性风骚入骨的老板娘,游刃有余地行走于各个势力之间,在浩浩黄沙间怡然打出一片天地,其中的独具匠心,与江湖已经相当接近了。张曼玉在这里让人刮目相看,跟同时间《阮玲玉》里的惊鸿一瞥截然相反。继《滚滚红尘》后,与林青霞的二次对决,张曼玉赢了大满贯,青霞受角色之限,已失韶华的精致,虽好看,却韵味全无,相比之下,金镶玉我行我素的泼辣性格实为曼玉增色不少,一个女人的狂妄在此一览无疑,风情万种也好,放浪不羁也罢,都难以隐藏其卓尔不群的锋芒必露。信手拈来的演技为这场血雨腥风的武林浩劫平添了几分浓艳和从容,原来风骚也是种极致的,而她则是沙漠里傲然独立的一株仙人掌,浑身是刺,这刺则是她生存的通行证,金镶玉拒绝墓志铭。
一个开黑店的老板娘,凭借坚强意念撑起柔弱身躯,非黑非白,百无禁忌,洋溢着一个女人的寂寞追逐,她成就一次脱胎换骨的涅磐重生,犹如火中飞出的凤凰,原因是她义无反顾地爱上了一个人,天涯海角任平生。女人的傲气和执着,拿得起便永不放下,承接起另一个女人的光辉使命,英雄在夕阳深处,一把火烧了自己心血无数,腰仗三尺正义剑,胸怀柔情千万千,那叫一个荡气回肠。
“妩媚妖娆”之最---------《青蛇》1993年
谁能抵挡住情天恨海中的妩媚诱惑,流水浮灯的星光点点,照亮了迟到千年的爱恋,冒着被颠覆的危险,成就西子湖畔最后一次缠绵,从此,相濡以沫,不若相忘于江湖的谎言被牢牢揭穿。一次对白蛇传脱胎换骨的解构演绎,了了青蛇的夙愿,结下一段孽缘。
是柳腰细裙儿荡的翩翩,还是此恨无绝期的绵绵,肆意铺洒的流光溢彩,让人眼花缭乱, 如梦似幻。流光飞舞的繁华瞬间,点缀了荒芜的命运轨迹,岁月痕迹。白蛇一如既往地行走于自己选择的生命轮回之上,青蛇的游移,则始终如一个不甘寂寞的孩子,一次不经意的转身,顿时光怪陆离,风生水起。
看那荷花,娇嫩如伊,一样的痴情女子,两种别样的风情,白蛇的倾美绝媚,永远是荷花池的主人,青蛇是那擦身而过的流连,游离于她的边缘,生命注定被姐姐笼罩大半。当西子湖畔姐妹俩于莺歌燕舞间的扭腰摆尾已成过眼云烟,小青对许仙暗潮涌动的媚惑不过是对白蛇淡忘姐妹情义的惩戒,一种张扬的示威,换取五百年盘错的理会。真正的受害者是许仙,他不可避免地在姐妹前暴露其意志不坚。而白蛇踏上的不归路促使她一往无前,水漫金山,小青的摇旗呐喊,让她们冰释前嫌,芳心永伴。在这个层面上,法海帮了两姐妹的忙,化了怨,结了缘。
李碧华的小说初看上去,令人啧啧称赞,久而久之,不觉望而生厌。她最擅长将红尘间的俗世情真蹂躏撕烂,再让它结疤重现。徐老怪则抱着对女性亲情、友情、爱情世界幽微探秘的复杂心理,发誓要揭穿女人间盘根交错的爱恨缠绵,于是酿造出青蛇与法海的孽缘,白蛇与许仙的缠绵,在莫呼洛珈的咒语中,一段奢靡的千年神话,华美地诞生。
尘埃落定,原知紫竹林中,年年是为情生。谁还能有拈花微笑的从容?人生如此,浮生如斯,缘生缘死,谁知,谁知?
“黯然神伤”之最----------《东邪西毒》1994年
时间的灰烬冲刷着黄沙的掩埋,流年镌刻、风描雨绘的隔世轻烟,陪伴着白驼山上的绝美雕塑。在夜里,我掩面哭泣,青春的花火若即若离。很少有人了解一花一沙漠,一剑一江湖的真义,而懂得的人又难免狷介轻狂。一年又一年,我总是一袭红衫伫立在白驼山上,向西眺望,很远的地方有我要等一生的人。有人说,我一个背影就能倾国倾城,而我希望说这句话的人却始终没有开口,人生最美好的时候,心爱的人不在你身边,纵然长生不死,又有什么意义。懂得爱的人和懂得恨的人一样都是苍凉、寂寞的,他们不会忘却妒忌,不会忘却孤独。
张曼玉最清楚如何演绎女人的孤单寂寞。两个骄傲的恋人,都想知道对方爱自己更多一点,于是,对于爱情的伤,总是那么慷慨淋漓,不绝馈赠。直到,知道回不去了,曾经。一场没有输赢的战争。把自己丢弃在爱的阴影里,让自己酿造的爱情的伤,先刺穿自己,再刺痛他,为之为在爱人面前撑起高傲虚无的自尊。我们深知用摧残自己的方式来惩戒对方是多么的奏效,到头来,你的心意他未尽知,等他悉数皆知,一切都晚了,两个心爱的人,最害怕心的距离,
笑厣如花,泪如玫的曾经,已然如梦初醒,俯于窗前,波影涟涟,看心之碎片,凄婉缠绵,我寄情于他在沙漠里的自我放逐,倾听漫漫黄沙上,隔夜的驼铃,那些个无望的期待和未曾绝望的等待,如雨中飞花,暗自妖娆。残阳,朔风,一种等待,一种寂寞,错过了,一个凝望的眼神,遗失了,一次桃花盛开的周期,谁还能明知做错了事又不后悔,那种苍白,不值一提。又是大漠风起,残旗挥舞,苦涩妒忌。
在隐忍江湖和孤独荒漠里,时间的灰烬能否融化一盘爱情残局?
“平凡真实”之最----------《甜蜜蜜》1996年
不知道要说《如果.爱》是陈可辛的一次回归,还是远行?假如如果的爱跟甜蜜蜜的情做对比的话。一曲饱含深情和漂泊感的歌曲贯穿了香港社会发展最美好的十年时光。
而爱情就像绕指柔,绕来绕去绕回起点。也正因为此,才成为人类永恒的话题,中间的过程或许撑得人胃都痉挛,可是少了这些,爱情就是白开水,怎么品都没味。没有李翘和黎小军,香港电影该损失多少痴男怨女的影迷,痛并幸福着的爱和情从来都是攫取人视线的尚方宝剑,特别是揉合进时代背景变迁的爱情,悲欢离合,皆在人心。或许要印证那句真金不怕火炼的老话了。《甜蜜蜜》掏出了沉甸甸的爱情,或许压得人有些喘不过气,可没有人会否认导演超水平发挥的程度。只是,归宿一直都不是最后的归宿。这就是无根状。人类的无根反映在爱情上莫过于游弋不定,遇见,错过,再遇见,物事人非。香港人的97心理淋漓尽致在陈可辛的镜头下游移不定地呈现。
人们从心理上倾向于一成不变的纯粹爱恋,但是在现实中很难如愿,过多的牵拌,让爱情在野草丛生的杂质中成长,像李翘与黎小军,像孙纳与林见东,总要转到物事人非,才幡然悔悟,原来蓦然回首,爱若永恒,什么无恒?不会忘记,她无助地趴在方向盘上看着逐渐远去的男友,看着那白衬衫上飘摇的三个字-------“邓丽君”,那是爱情的符号。
“端庄大气”之最----------《宋家皇朝》1997年
在此之前,谁能没能想到一个香港小姐能把国母的博大胸怀和坚强信念诠释得如此淋漓尽致,张曼玉这次沉稳的转身,让她真正成了电影界的“大青衣”,驾驭任何角色皆不在话下。国母的本色是庄重,可并不是生来就注定肩负国家重任的,国母也有自己的童年乐趣,少年心事,有青年的浪漫和中年的凝重。这需要一个过程,张曼玉就是用心把握这个过程的人,将一段大起大落的人生传奇演绎的跌宕起伏又平稳过度,没有波澜不惊更没有哗众取宠。 这是一部剧情片,而非历史记录片,也是张曼玉短暂休整后复出的第一部片子,正好赶在她耐心体验了明星与普通人的不同感受下接拍,相对抵消了自己与伟人间的距离感,她能够真实地展现宋庆龄在遭遇挫折时的沮丧和无奈,更全新演绎了民族责任感背后一个女人的纯真温情。
宋庆龄流动的温婉大气,镜头一次次闪回的记忆,病危的宋庆龄渴望见到远在重洋的宋美龄,这个世上唯一的亲人,姐妹间的亲密疏离,大半个世纪的党同伐异,颠沛流离,沧桑面孔如何掩饰那一抹企盼亲情回归的柔软感动,说什么宋氏三姐妹,一个爱钱,一个爱国,一个爱权,只有她们自己才明白那不用言说的感情真谛。
门上的雕花玻璃窗格中透过来隔壁一个紧张的女人脸,她在和另一窗格中不甚清晰的军装男人商谈着,这边另外两个女人在张望,等待,昏暗的灯光下,一个风云变幻的年代正在千钧一发地筹备中,故事又回到从前……
“婉约隐忍”之最-------------《花样年华》2000年
良辰美景奈何天,想来想去还是这句最能传递《花样年华》的神韵,如花美眷,似水流年,姹紫嫣红开遍,都付于断井残垣,张曼玉式的顾盼流连,铭刻出女子的全部风情,到头来只剩下那高高的衣领硬撑起孤傲的自尊,雪雕般的晶莹剔透,玉琢似的玲珑无暇,纠结成一张船票的两难选择,她转过身,低着头,流走。一直难堪的相对,看似离幸福只有咫尺之遥,总要有个人开口,似乎他鼓起勇气时,说的又不是时候,换来了暧昧的拒绝,非也,他们断不会像那两个逍遥的人一样的,灵魂的谴责,道德的鞭挞,他们谁也受不了,一场郁闷的精致暗恋,句号划得仓促又漫长。
一场孤独的谨慎狂欢,精神的探戈沉韵悠长,王家卫孕育的怀旧情愫,在光影流转中,消磨的有点铺张。悲,苦,欢,乐,皆在张曼玉不喜形于色的脸上停滞,欲语还休,也在梁朝伟浅尝辄止的眼神中沉沦。没有那么的决绝,也没有那么坚强,一切来得风平浪静,去的云淡风轻,只在斑驳静寂的吴哥窟里,低诉不为人知的秘密,古老的高棉会带着它高深莫测的神秘微笑,默默替他守护曾经有过的情事。
燕来晚,飞入西城,似说春事迟暮,摇曳的窗帘边,也总会有一个美丽的侧影,久久伫立……
小结:除却这些,她还有《清洁》里灵魂洗涤;《英雄》里的复仇感召; 《爱在别乡的季节》里的爱恨依依;《滚滚红尘》里的纯美稚气;《阿飞正传》里的贤淑寥落;《战神》里的英武决绝;《旺角卡门》里的绝望无助,还有,很多…… 如果要赞叹这个女人经年镌刻的恒久魅力,感谢吧,一个是生活,一个是电影。
这些是比较客观的评价,我个人喜欢<英雄>,还有和成龙演的那几部<警察故事>,还有<花样年华>,<青蛇>.
D. 张曼玉拿了多少次影后
共获得五届香港电影金像奖影后,四届台湾金马奖影后, 是这两项殊荣的纪录保持者,亦是迄今惟一一位同时获得柏林电影节和戛纳电影节和亚太电影节影后的华人演员。
共参与演出了八十多部电影,代表作有《旺角卡门》(1988年)、《不脱袜的人》(1989年)、《滚滚红尘》(1990年)、《双城故事》(1991年);
《阮玲玉》(1992年)、《新龙门客栈》(1992年)、《青蛇》(1993年)、《东邪西毒》(1994年)、《甜蜜蜜》(1996年)、《花样年华》(2000年)、《错过又如何》(2004年)等。
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早年经历
张曼玉生于英属香港,8岁时全家移民英国肯特郡,童年和青少年时期在英格兰度过,曾在肯特郡读中学。少时的梦想是成为发型师,16岁时当过伦敦书店店员。
1982年17岁回香港探亲时,在闹市被星探看中,开始任兼职广告模特儿。1983年18岁时参加了“香港小姐”选美,获得亚军及最上镜小姐奖。
同年,她代表香港赴英国参加世界小姐选美并进入前十五名,之后便开始进入影视界。
最初签约香港无线电视当演员,参与拍摄了多部电视剧,与梅艳芳、刘嘉玲、曾华倩、上山诗钠、吴君如、罗美薇、蓝洁瑛、邱淑贞号称无线“九龙女”。
代表作是经典无线电视剧《新扎师兄》(1984年),其他主演的电视剧包括《画出彩虹》(1984年)、《武林世家》(1985年)等。
E. 张曼玉演过的电影
张曼玉演过的电影如下:
1、1984年,出演个人首部TVB电视剧《画出彩虹》,从而正式进入演艺圈。
2、1989年,凭借剧情片《人在纽约》,获得第26届台湾电影金马奖最佳女主角奖。
3、1990年,凭借爱情片《不脱袜的人》,获得第9届香港电影金像奖最佳女主角奖。
4、1992年,由其主演的传记片《阮玲玉》上映。张曼玉凭借该电影获得第42届柏林国际电影节最佳女主角、第28届台湾电影金马奖最佳女主角奖等奖项,成为中国首位在欧洲三大电影节获得表演奖项的女演员。
5、1996年,主演以邓丽君歌曲为背景的文艺片《甜蜜蜜》,获得第34届台湾电影金马奖最佳女主角奖、第16届香港电影金像奖最佳女主角奖等奖项。
6、1998年,凭借剧情片《宋家皇朝》获得第17届香港电影金像奖最佳女主角奖。
7、2000年,和梁朝伟合作,主演爱情片《花样年华》,获得第37届台湾电影金马奖最佳女主角奖、第20届香港电影金像奖最佳女主角奖。
8、2003年,由其参演的武侠片《英雄》提名奥斯卡金像奖最佳外语片奖。
9、2004年,凭借法语片《清洁》获得第57届戛纳国际电影节最佳女演员奖,成为亚洲首位获得该奖项的演员。
10、此后,逐渐淡出影坛。2014年,签约摩登天空,正式进军歌坛。2015年,发行个人作曲、填词的歌曲《如果没了你》。2017年,成为美国电影艺术与科学学院会员,拥有美国奥斯卡金像奖评委投票权。
F. 张曼玉经典电影作品有哪些
个人认为比较好看也比较出名的应该是这几部 ,最喜欢的是〈青蛇〉
花样年华 In the Mood for Love (2000)
甜蜜蜜 Comrades: Almost a Love Story (1997)
(1996)
东成西就 Eagle Shooting Heroes:The Dong Cheng Xi Jiu (1994)
东邪西毒 Ashes of Time (1994)
Sediu yinghung tsun tsi ng sing sai tsau (1994)
现代豪侠传 Xian dai hao xia zhuan (1993)
白玫瑰 Bai mei gui (1993)
青蛇 Green Snake (1993)
警察故事III超级警察 Police Story 3 (1993)
阮玲玉 Centre Stage (1992)
新龙门客栈 Xin long men ke zhan (1992)
双龙会 Double Dragon (1992)
豪门夜宴 Haomen yeyan (1991)
阿飞正传 Days of being wild (1991)
旺角卡门 Carmen of the Streets (1989)
急冻奇侠 Ji dong ji xia (1989)
不脱袜的人 Bu tuo wa de ren (1989)
警察故事II Ging chaat goo si juk jaap (1988)
过埠新娘 Guo bu xin lang (1988)
A计划续集 'A' gai waak juk jaap (1987)
精装追女仔Ⅰ The Romancing Star (1987)
警察故事 Police Story (1986)
开心鬼撞鬼 Happy Ghost 3 (1986)
英雄 Hero (2004)
G. 张曼玉各个获奖的作品名字
1、“戛纳国际电影节最佳女演员奖”作品为《清洁》
2、“柏林国际电影节最佳女主角奖”作品为《阮玲玉》
3、“芝加哥影展最佳女主角雨果银牌奖”作品为《阮玲玉》
4、“日本影评人大奖最佳女主角奖”作品为《阮玲玉》
5、”香港电影金像奖最佳女主角奖”作品有四部,分别为:
1990年《不脱袜的人》:第9届香港电影金像奖最佳女主角
1993年《阮玲玉》:第12届香港电影金像奖最佳女主角
1997年《甜蜜蜜》:第16届香港电影金像奖最佳女主角
1998年《宋家皇朝》:第17届香港电影金像奖最佳女主角
2001年《花样年华》:第20届香港电影金像奖最佳女主角
6、“台湾电影金马奖最佳女主角奖”有四部,分别为:
1989年《在纽约》:第26届台湾金马奖最佳女主角
1991年《阮玲玉》:第28届台湾金马奖最佳女主角
1997年《甜蜜蜜》:第34届台湾金马奖最佳女主角
2000年《花样年华》:第37届台湾金马奖最佳女主角
还有一个金马奖的最佳女配角是《滚滚红尘》(1990)
这可是我一个一个字打上去的。