⑴ 除了《红海行动》之外,大家还有哪些经典的香港动作片推荐
1、《英雄本色》。
这部片子包含了吴宇森导演对暴力美学的诠释,也有着编剧浓厚的个人色彩。 有一定的局限性,比如说影片中张国荣的出彩点不多,相比之下还是发哥和李子雄的亮点更多一点,更倾向于是双雄类型电影而不是三雄。影片的剧情也偏简单,主要是以打斗场面为主。不过瑕不掩瑜,三位主演演技好的没话说。
4、《红海行动》。
《红海行动》是林超贤在《湄公河行动》之后的第二部主旋律电影,改编自2015年的也门撤侨事件。跟《战狼2》背景一样,只不过那部是追求的个人形象主义,而这部追求的是真实。与湄公河是公安部参与类似,本片是由中国海军参与,所以尺度比湄公河有过之而无不及。
⑵ 好看的香港动作电影有哪些
《大搜查》《飞鹰计划》《等待黎明》《最佳福星》《富贵列车》《龙拳》《龙虎风云》《龙的传人》《喋血双雄》《打擂台》《僵尸先生》《拳精》《血溅梦京城》《血杀连环》《风雨同路》《师弟出马》《A计划续集》《飞龙猛将》《寻龙夺宝》《人海孤鸿》《祝您好运》《叶问前传》《截拳道》《肮脏的哈里》《武林外传》《龙腾虎跃》《A计划》《新少林寺》《十面埋伏》《英雄》《机器侠》《天罗地网》《蜀山》《情逢敌手》《龙的心》《特警神龙》《真相之终极之旅》 《暴劫柔情》 《野兽刑警》《喋血危情》 《知法犯法》《火龙对决》《无间道(三)》《赤裸特工》 《同门》 《神枪手》《赤壁(上)》 《文雀》《叶问》《放·逐》《证人》《无间道(一)》《赤壁(下)》《跟踪》《爱我别走》《神枪手》《新英雄本色》《双子神偷》《神鞭》《秋喜》《导火线》 《超级学校霸王》 《飞鹰》《赌神3之少年赌神》
祝你度过快乐的影视时光! 望采纳! 谢谢!
⑶ 必看的经典港片有哪些
1,《无间道》系列。
难以想象这部80年代末出品的电影到现在看来还是那样的令人回味无穷,也许是现在的演员很少有张国荣和王祖贤那样的气质,尤其是王祖贤在倩女幽魂中的形象,只能用天上有地上无来形容,王祖贤在电影中的妖媚和深情让无数人魂牵梦因,当之无愧的香港十大电影之一。
第三部道道道,梁朝伟的表演很出彩,片中的音乐也非常棒,非常喜欢小和尚和小卓找金像的那一段,人鬼恋的经典境界。
⑷ 香港枪战动作电影有哪些
纵横四海、怒火重案、无间道、寒战等。
《纵横四海》是吴宇森执导的枪战片,由周润发、张国荣、钟楚红主演。该片讲述了阿海、阿占和红豆在养父的安排下盗得一幅名画,之后三人因被人设下陷阱追杀而失散的故事。影片于1991年2月2日在中国香港上映。1991年,该片以3339万港币的票房位列香港年度票房排行榜第4名。
2002年刘伟强执导的警匪电影、第22届金像奖最佳电影奖《无间道》是寰亚电影发行公司于2002年出品的一部警匪片,由刘伟强、麦兆辉执导,麦兆辉、庄文强编剧,刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟等主演。影片讲述了香港黑帮三合会会员刘健明听从老大韩琛的吩咐,加入警察部队成为黑帮卧底,梁永仁被上级要求深入到三合会做卧底,命运迥异又相似的刘健明和陈永仁开始在无间道的旅程中接受严峻考验。著名台词我想做个好人就出自于此。
⑸ 经典港片推荐 港片高分经典电影 不能错过的香港好电影推荐
“154年了,香港回归中国,我们不想也不能再多等一秒了”《我和我的祖国》“回归篇”中的这句铿锵有力的台词道出了多少炎黄子孙的心声。
廿五载香江奔涌,我们一路见证了香港发展的沧桑巨变。而香港电影,作为东方之珠最绚烂的那一抹光晕,也在不断合作、交流、创新中焕发出崭新生机。
明珠新彩,光影作证,让我们用25部电影回顾香港回归祖国25周年的光影瞬间。
1997年
《97家有喜事》
《97家有喜事》是1992年《家有喜事》的“姊妹篇”,继续讲述一家三兄弟的爆笑故事。
黄百鸣和周星驰回归主演,另有吴镇宇、吴倩莲、钟丽缇全新加盟,在贺岁档拿下逾四千万票房。
很多桥段在欢笑之余也结合时事,意味深长,一对崇洋媚外的夫妇遭到了全家上下的犀利回怼。
吴倩莲饰演的小倩那句台词相当解气:我替你们害臊,中国人不做,做假洋鬼子!
1998年
《我是谁》
这部由陈木胜和成龙联手打造的跨国大制作,是成龙动作电影的代表作之一。
影片主要在非洲取景,充满了猎奇惊险的异域风情,诸多动作戏如壁虎功攀岩,高厦天台格斗,玻璃幕墙速旁则降等都成扰蔽为难以复制的经典。
1999年
《喜剧之王》
《喜剧之王》于1999年贺岁档登场,毫不意外地收获当年的票房冠军。
片中很多灵感都来自周星驰的真实经历,也是他由演员向导演的转型之作。
“我是一个演员”“我养你吧”这些台词小时只当笑话,长大方知背后的辛酸与意涵。
2000年
《花样年华》
在万象更新的世纪之交,王家卫偏偏选择掉进怀旧里去。
看似在写60年代的香港,内里装的却是30年代“旧上海”的绮梦。
“如果,我多⼀张船票,你会不会跟我⼀起⾛?”
说的是最美好的年华与最糟糕的爱情。
2001年
《少林足球》
又一部周氏喜剧,又一部破纪录的年度票房冠军。
这也是周星驰与吴孟达合作的最后一部电影。
“做人如果没有梦想,那跟咸鱼有什么区别?”
戏里戏外,《少林足球》都为当时陷入低谷的香港电影市场注入了一剂强心针。
2002年
《无间道》
香港电影救市之作,港片难以逾越的高峰,影响力远播海内外…
似乎怎样形容《无间道》的地位都算不得夸张。
“我以前没得选,现在想做个好人”
警中有匪,匪中有警,正邪莫辨,善恶交缠,《无间道》的意义不仅在票房,更在于为套路化的港产警匪片重新注入活力。
2003年
《PTU》
“穿上这身衣服,就是自己兄弟”
警与匪、情与理的冲突借由一支枪,在一夜之间爆发。
幽暗、冷峻、暴力,都让《PTU》极具银河映像的风格烙印。
2004年
《新警察故事》
2003年《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》(CEPA)签署,香港电影人与内地市场的关系愈加紧密。
陈木胜和成龙合作的《新警察故事》也是合拍片的代表之作,内地票房突破4000万元。
严肃起来的成龙依然拼命,在大巴之间闪转腾挪,从会展中心跳下,贡献了诸多叹为观止的动作场面。
“收手吧,阿祖!”也成就了吴彦祖最经典的反派形象。
2005年
《头文字D》
2005年的香港票房冠军,也是周杰伦主演的第一部电影。
最擅长“拍漫画”的刘伟强再度贡献了一部叫缓启州好又叫座的漫改经典。
“这世上只有一种成功,就是能够用自己喜欢的方式度过自己的一生。“
2006年
《霍元甲》
《英雄》之后,李连杰时隔四年再演华语片,也是他认证的最后一部功夫片。
霍元甲对打世界高手,不仅是武艺的巅峰对决,传递的更是中华武术的精神:
“暴力不是解决问题的办法”
2007年
《投名状》
“纳投名状,结兄弟谊;死生相托,吉凶相救;福祸相依,,患难相扶。”
《投名状》是百变导演陈可辛的自我突破之作,大胆颠覆了古装武侠片的套路,更被不少人视作李连杰的演技巅峰。
影片网罗了李连杰、刘德华、金城武三位巨星,投资号称3亿,票房却并不尽如人意。
然而,来年丰厚的奖项认可,让这部经典最终未被埋没。
2008年
《叶问》
好莱坞有个“Iron Man”,中国有个“IP Man”。
从2008年《叶问》横空出世到2019年《叶问4》传奇落幕,甄子丹与叶问的十年,是互相成就的十年,也缔造了功夫片最后的辉煌。
“武术虽然是一种武装力量,但是我们中国武术,是包含儒家的哲理,武德,也就是仁,推已及人。”
2009年
《十月围城》
“革命之火快要成燎原之势,一个崭新的世界就快要来了!”
监制陈可辛与导演陈德森将几十位明星调配有度,编织出了一部小人物为国捐躯的动人群像。
《十月围城》书写了一段属于香港的革命历史,也开辟了香港电影人主旋律创作的先河。
2010年
《岁月神偷》
香港往事不只有九龙城寨、黑帮警匪,也有市井小人物的悲欢浮沉。
《岁月神偷》以导演罗启锐本人经历为蓝本,展现的正是香港普通市民家庭面对困境时的乐观与坚韧。
岁月是真正的“神偷”,人生总是“一步难,一步佳;难一步,佳一步”
2011年
《龙门飞甲》
作为《新龙门客栈》的续集,《龙门飞甲》是徐克的一次自我创新。
醉心于技术的“徐老怪”再次以3D实现突破,用大漠的雄奇苍凉、武打的灵动飘逸,侠客的恣意豪情书写了武侠片的新篇章。
“相濡以沫,不如相忘于江湖”
2012年
《寒战》
“《无间道》后,最好的香港警匪片”这曾是许多人对《寒战》的评价。
《无间道》注重人文内核,《寒战》则崇尚理性精神。
香港警察和司法体系内部的各方角力,斗智斗勇将港产警匪片拍出了新味道。
2013年
《一代宗师》
王家卫十年磨一剑,“熬”出了这部《一代宗师》,也用12项大奖创造了香港电影金像奖纪录。
影片看似是武林间的争斗,实则仍是关于时间的怅惘,对已逝时代的眷恋与怀念。
“世间所有的相遇,都是久别重逢。”
2014年
《黄金时代》
“那些我将要去的地方,都是我从未谋面的故乡。”
这是一部民国文人画卷,也是一部散文诗一般的电影。
许鞍华对创作的坚持让世人看到香港电影在商业之外的另一种色彩。
2015年
《捉妖记》
《捉妖记》以24.3亿夺得当年的影史票房第一,也成为年度最大黑马。
影片的成功离不开奇幻志怪题材与好莱坞合家欢模式的巧妙融合,更源自导演许诚毅的多年沉淀和对国产CG技术的不断探索。
2016年
《美人鱼》
33.9亿!中国电影票房纪录继续由香港电影人刷新。
虽然口碑褒贬不一,但周星驰依旧留下了无数名台词和名场面,也借由这段人鱼童话也传递出对环境议题的关切思考。
“假如你的生命只剩下最后一分钟,假如地球上连一滴干净的水,一口干净的空气都没有,你最想干嘛?”
2017年
《追龙》
王晶的回勇之作,将跛豪与雷洛的故事讲出了新味道。
“生死有命,富贵在天”甄子丹与刘德华的双雄对弈是兄弟情义,也是时代浮沉。
《追龙》是王晶的情怀,更是观众的情怀。
2018年
《无双》
“这个世界上100万人只有一个主角。”
“只看到黑跟白的人,永远是失败者。”
既有烧脑的悬疑和反转,又有震撼的动作和大场面,同时不缺乏对人性复杂的描摹。
《无双》堪称真正的港片复兴之作。
2019年
《扫毒2》
13.12亿票房,市场再度见证了港片的吸金实力。
邱礼涛熟谙警匪动作片的类型之道,刘德华与古天乐的对手戏也炉火纯青。
“跟毒贩讲人权,会不会太迂腐了?”
2020年
《拆弹专家2》
从炸弹到核弹,从青马大桥到赤鱲角机场...
邱礼涛将爆炸进行到底,也让《拆弹专家2》从特效到动作全面升级。
“你们个个都说我有病,是这个世界有病。”
借由潘乘风的执念、挣扎与救赎,刘德华也完成了“百尺竿头”的自我突破。
2021年
《怒火·重案》
“对于任何目无法纪,公然冲击法治的人,警方绝对不会容忍。”
陈木胜导演遗作,对他个人和港式警匪片都是一次华丽的总结。
甄子丹与谢霆锋一正一邪,拳拳到肉,都让警匪片回归最经典的双雄叙事和硬核动作。
2022年
2022年刚刚过半,在港片亦未缺席...
《边缘行者》逆风上映,拿下1.49亿票房,再度展现出港片的实力与韧劲。
接下来,更有《神探大战》《断网》《风再起时》《金手指》《扫毒3》《临时劫案》等一批力作等待与观众见面。
“人生不免崎岖,难以绝无挂虑,既是同舟,在狮子山下且共济”
这种拼搏进取、同舟共济的狮子山精神也是香港电影人的特质。
让香港电影历经潮起潮落,依然生生不息!
传奇待续...
香港电影,永不褪色!
⑹ 哪部香港动作片值得推荐
《龙虎砵兰街(1996)》网络网盘高清免费资源在线观看
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导演:邓衍成
编剧:李兆基/吴志雄
主演:古天乐/黎姿/谢天华/麦家琪
类型:动作
制片国家/地区:中国香港
语言:粤语
上映日期:1996-08-24(中国香港)
片长:95 分钟
又名:光头艳姬VS少年大兄 / Street of fury
龙虎砵兰街的剧情简介· · · · · ·
阿龙(古天乐 饰)和阿虎(谢天华 饰)是情同手足的两兄弟,孤苦无依的两人在蓝田旧屋村艰难生活。阿仪(黎姿 饰)是阿虎的女友,不幸遭到贪婪的地头蛇四眼(雷宇扬 饰)的玷污,愤怒之下,阿龙和阿虎出手将四眼砍成戚隐重伤,两人因此不得不离开故乡,踏上了逃亡的旅途。
一行人来到了钵兰街谋生,在此地结识了老大寸王(徐锦江 饰)。寸王十分赏识两兄弟,让他们加入了黑帮为自己卖命,尽管阿龙和阿虎在道上混的风生水起,但阿仪和阿虎之间的感情亦因此而产生了裂痕。阿仪离开了阿虎,和大恶霸禽兽(林高明厅国斌 饰)走到了一起。禽兽十分爱慕阿仪,为了她,他宁愿与邪恶的狂人辉(徐忠信 饰)为敌。©豆瓣
⑺ 香港十大经典动作电影排行
很多人爱看香港电影,同样也有很多人爱看香港动作电影,其实从李小龙开始,香港动作片就渐渐走上辉煌,不仅动作电影产量节节高升,而且动作电影演员也层出不穷,接下来,就为大家盘点香港十大经典动作片:
一、《精武英雄》
武指:袁和平
导演:陈嘉上
演员:李连杰、周比利等
可能把武侠电影中的动作场面分为写实和写意两种的话,这么《精武英雄》应该就是写实类动作片中无法超越的巅峰。因为本片是李小龙《精武门》的翻拍片,所以影片力图再现的也正是李小龙自由无羁的武学思想,虽然全片未提“截拳道”三字,但引领全片的这种精神的确来自李小龙,在对截拳道的演绎上也大大地超越了李小龙。武迷们都希望看到能不同武种之间的打斗,《精武英雄》是唯一做到这点的动作电影。
二、《黄飞鸿2:男儿当自强》
武指:袁和平
导演:徐克
演员:李连杰、甄子丹等
拍摄这部影片时,中国最好的武术指导和中国最好的两个武打演员都正处于各自的颠峰状态。于是《男儿当自强》除了武侠片的经典地位之外,在动作场面上也达到了一个难以企及的高度。整部影片中李连杰扮演的黄飞鸿与甄子丹扮演的纳兰元述共有两场打斗。
三、《少年黄飞鸿之铁马骝》
武指:袁和平
导演:袁和平
演员:甄子丹、于荣光等
恐怕没有人比甄子丹更适合表演“无影腿”这项绝活了,估计也仅有他才能把腿法踢到让人惊叹为“无影”的地步。李连杰表演的无影腿是用钢丝吊在空中,然后用双脚连续踢击,基本上来说是于写意的范畴。而甄子丹的无影腿则完全以不带任何特效的真功夫让人为之目瞪口呆。
四、《笑傲江湖2:东方不败》
武指:程小东
导演:程小东
演员:李连杰、林青霞等
可能绝非亲眼看见李连杰在《东方不败》中使出的独孤九剑,恐怕任何一个武侠迷也不会相信金庸笔下“无招胜有招”的剑意竟能在银幕上变为现实。《东方不败》算得上是程小东一次灵感的礴发,也是程小东作品中最为华彩的一段乐章。令狐冲第一次使出独孤九剑是在去扶桑浪人营时,被向问日引至郊外,双方均以为对方是日本武士,误会出手。华山派以剑阵围攻向问日,转眼间便被向问日重重刀影击退。只见一旁的令狐冲大喝一声“荡剑式”,长剑出手,人随剑进,霎时间风舞梨花,剑气满日。李连杰一人一剑,如日马行空,矫矫不群,不惊让人想起翩若惊鸿,宛若游龙的意境。向问日正惊诧间,斗笠中剑,面纱被长剑挑飞,露出一张狰狞的嘴脸。
五、《卧虎藏龙》
武指:袁和平
导演:李安
演员:周润发、杨紫琼、章子怡等
我们知道这是一个让很多人摇头的选择,但我们决心超前一回,因为《卧虎藏龙》在中国赢回它的武侠经典和动作经典地位是早晚的事。《卧虎藏龙》的动作不被人接受的理由是:以风格阳刚著称的袁和平完全扬弃了以暴力破坏为手段的视觉刺激,而使用了最能配合李安的浪漫武侠风格及山水意境的写意设计,意图传达出一种飘飘欲仙的梦幻美感。这些动作场面显得文人气过重,但可能你还有保有一颗童心,也一定能静下心来仔细欣赏。
六、《新龙门客栈》
武指:程小东
导演:李惠民
演员:甄子丹、梁家辉等
好的动作设计永恒是这些与影片风格楔合的恰到好处的场面,《新龙门客栈》中最令人过目不忘的正是程小东设计的这些隽永的小动作,就像张叔平赋予《新龙门客栈》的美感,随意点染,无谓虚实,只在似与不似之间。《新龙门客栈》动作的成功在于它的动作之美与布景之美结合得如此紧密,如同长刀破壁后渗出的这一抹幽光,如同曹少钦与周淮安三人长剑搅起的黄沙滚滚。最为惊心动魄的还是影片结尾流沙之上的生死搏杀。大漠孤烟,长河落日,四柄长剑掀起漫日黄沙,鞑子小二的菜刀砍杀之下,曹少钦的.衣袖化作片片飞絮,收回宝剑,察觉本人的手脚已然变成森森白骨。和这个砍杀墙上死人的投影的镜头一样,仿佛恐怖美学,透着一股直入骨髓的寒意。
七、《师弟出马》
武指:成龙
导演:成龙
演员:成龙、元彪等
武打场面除了可以拥有美感和冲击力之外,还可以拥有幽默感,成龙的功夫喜剧证明了这一点。若论动作之巧妙,成龙小巧腾挪的设计可谓第一。可能你看过卓别林用手杖戏弄他人的镜头,你会察觉原来成龙的教员其实是这位默片时代的喜剧大师(或者还有基顿)。成龙的武打动作精彩的不少,搞笑的也不少,但在这两者上都很杰出而且在长度上也绝对过瘾的还得数这部早期成龙作品《师弟出马》。
八、《刀》
武指:元奎、董玮
导演:徐克
演员:赵文卓、熊欣欣等
一般来说,剑走轻灵,刀法刚猛.徐克的《刀》中表现的刀法却如整部影片一般无比险恶,残酷得让人喘不过气来。而取法南洋,由元彬、董玮设计的刀法也正是把“一寸短,一寸险”的凶险意境表现得酣畅淋漓。虽然《刀》中动作的压抑感与血腥感使得它与影片一同很难被人接受,但可能你真的看懂了,也一定无法否认这种震撼。
九、《太极张三丰》
武指:袁和平
导演:袁和平
演员:李连杰、杨紫琼等
这是一次表演,李连杰筹备数年终于在袁和平的帮助下将太极拳搬上了银幕,虽然片中的太极拳明显被通俗化了,但太极拳这种“迷雾里的一把钢针”的境界确实在袁和平的镜头下被表现得美仑美奂,本片的太极拳主要取法陈氏太极拳(开头结尾李连杰领道士们一同操练的即是二十四式太极拳),特别是张三丰在参透太极拳以静制动以柔克刚原理之后,独自一人在野外演练太极拳一段,尤其把太极拳这中柔中蕴刚,静则如长江大河,动则如排山倒海的美感表现得淋漓尽致。只见张三丰以意导气,以气运身,圆转自如,发力连绵不断,片片黄叶随力而起,被张三丰揉成一太极球,劲力一吐,落叶飞散,竟于张三丰的周围形成一圈。要知道李连杰并非练太极拳出身,而他这次的表现,就只能让人惊叹于他的日份了。
十、《英雄》
武指:程小东
导演:张艺谋
演员:李连杰、甄子丹等
十年前李连杰和甄子丹曾经有过一场对打,当时双方使用的武器是长棍、短棍和布棍,武术指导是袁和平。在《英雄》棋馆打斗中,李连杰拿起了铁剑,甄子丹舞起了银枪,武术指导则换作了程小东。准确的说,这场打斗并非十全十美,首先气势上显得不足,其次几个动作出现了明显的败笔(比如李连杰的快剑,甄子丹的倒挂,还有这个《骇客帝国》式的动作),但我们还是可以看出程小东力图出新的诚意。
⑻ 必看的香港经典电影
香港电影黄金期有很多好看的电影,下面就推荐几部香港必看的经典电影。《92家有喜事》导演高志森,由周星驰、黄百鸣、吴君如、张国荣、张曼玉等主演,大牌云集,非常有意思的一部电影。
《英雄本色》是由吴宇森执导,狄龙、张国荣、周润发主演的动作电影。想搞早期的警匪电影,经典中的经典。《赌神》由王晶指导,周润发、刘德华等主演,喜欢看赌片的必备电影。
还有周星驰必看的电影《百变金刚》、《逃学威龙》、《喜剧之王》、《少林足球》、《九品芝麻官》等等。
成龙的必看的经典《警察故事》、《红番区》、《一个好人》、《A计划》等。
《倩女幽魂》、《开心鬼》系列、《僵尸家族》、《无间道》三部曲、《黑社会》、《窃听风云》系列等等这些都是必看的型钢经典。
⑼ 香港武打电影排名
1、《独臂刀》
香港本土首部票房过百万的电影,香港电影武侠大师张彻最出名的作品。现在来看影片虽然情节单一的如微小说,但故事性强、布景精致、表演如京戏般有板有眼、无尿点,有血有肉的武侠形象在张彻的电影里还是很难见的,影片动作戏非常写实,它没有花里胡哨的炫技,狭路相逢对决往往三招两式便决出胜负生死,从此之后不知道有多少武侠片的灵感来自于此。
2、《唐山大兄》
50年前拍摄的,华语现代动作片的模板,华人打出了国门,作为早期香港的功夫电影,很多武打镜头很明显就是借位,拟音做得也很罐头,但对当时的观众来说,已经足够震撼。偶尔还能在电视上看到李小龙的电影,真的是一个时代打星的代名词,他就是上个世纪七八十年代的一个时代巨星。
3、《鬼马双星》
香港喜剧史上承上启下的许冠文,引领了香港本土鬼马喜剧的新潮流,我小时候超级喜欢看许氏兄弟的喜剧,单纯的就是能逗笑我,非常解压。70年代的许氏三兄弟还是值得致敬一下。应该是周星驰前比较有代表性的喜剧电影演员了。
4、《醉拳》
仅老一辈武行的打戏表演就足以使这部电影封神,没有醉拳2的宏大主题,这部人物更趣致,黄飞鸿练功的片段也让我大开眼界,老片成龙除了打起来拼,那段吃饭的戏也让人印象深刻啊。敬业精神没得挑,什么叫经典 ,看到名字你还能想起来里面的动作和情节。
5、《最佳拍档》
82年的香港电影这么有想法,最佳拍档,又一个香港经典系列电影。许冠杰+光头佬麦嘉+差婆张艾嘉,笑料百出。搞笑但不幽默。同时可以瞥见一隅,那时香港的镜头、电影的主体化认同,那是多么的自信。简单,有趣,好看的港式搞笑片。可惜现在的港片失去了这个味道。
6、《英雄本色》
港产黑帮片代表作,再看依旧不觉得过时,每个角色都很有魅力,没有爱情的戏果然不错,兄弟情可以讲得很好,两人再见以后没有一句台词 ,只是彼此一个对视 ,一个眼神,就明白了所有, 这种为情义两肋插刀的坚定。永远的小马哥,又是配角高光盖过主角的经典之作。江湖人的欲退无路,悲剧英雄。
7、《赌神》
很经典的港片,发哥的赌神形象太经典了,看点是周润发的黄金时代绝世风采,张敏王祖贤的神仙颜值。当年无论如何也不会想到笑到最后的竟然是里面演技最浮夸的刘德华。故事完成度很高,几个角色塑造得很可爱,加上经典的配乐,是非常精彩的电影。
8、《赌圣》
经得起无数遍回味的电影,就是好电影,能把赌和特异功能结合,也算是另辟蹊径了,当你以为周星驰是个痴情种的时候,他会给你来个毫无违和感的转折。这样的故事现代很多导演都拍不出这个味儿来,心情好或不好都可以看的电影 ,周星驰无厘头式搞笑。
9、《黄飞鸿》
李连杰的黄飞鸿,关之琳的十三姨,徐克的电影结合在一起,好的没得说。剧情很流畅,人物很鲜明多年以后回头再看 91年的片子,那些功夫技术还是那么惊艳,中国功夫真的世界第一,已经是成功的塑造了这个经典角色。
10、《功夫》
这应该是星爷的巅峰之作了,而且是众生百态不再是个人主义的电影,里面各个角色都很饱满,情感很丰富,包租婆是我在我脑海里最深刻的记忆。故事节奏很棒,转场也很棒,不拖拉,故事内核也很有爱,人物有变化,人物弧光也做出来充满创造力和艺术。思考和虚构的喜剧魅力。