1. 哪里可以下载高清电影特效花絮
网络上就可以找到啊,微博豆瓣都有,另外盗版光碟中很多都包含拍摄与制作花絮。
2. 今天看油管视频集锦发现两个画面,应该是两个电影的片段 求大佬看一下是什么电影
剃刀边缘
7.6
恐怖
年代:1980
地区:美国
演员: 迈克尔·凯恩 安吉·迪金森 南茜·艾伦
导演: 布莱恩·德·帕尔玛
3. 电锯惊魂6的影片花絮
尽管电锯系列的评论每况愈下, 但是因为庞大的粉丝群和可观的票房收入,此系列的第六部从开拍到上映仅用了七个月的时间。曾担任过电锯系列前五部剪辑师的凯文·格劳特这次摇身变成了最新一部的导演,而大卫·阿姆斯特朗将继续担任这一部的摄影工作,帮助导演制造黑暗和血腥。编剧则是电锯4和5的两位作者。在2009年7月20日,提供发放在液晶荧幕上的影片官方动态海报正式在线发表,上面的标题写着“他的疾病正在蔓延”。7月23日,电影的首款预告片在圣地亚哥Comic-Con动漫节上率先播出,可以从剪辑的影片片段上看到,这一回Jigsaw采用了旋转木马作为布置陷阱的工具。同时第一款平面海报也新鲜出炉,标题为“他的游戏再次来袭”。紧接着,第二款海报则打出了“相信他……”的标题。
从演员名单中能发现,由纽约有线新闻网VH1播出的一档真人秀节目“尖叫女皇”中评选的尖叫冠军塔内德拉·霍华德也出演了该片,但还不知道具体扮演什么样的角色。不过,可以肯定的是,她的出现一定令到时候影院的惊叫分贝直线上升。作为一个悬疑恐怖片,为了严格保证故事不在上映前泄露出去,影片公司也是煞费苦心。据说,当时影片的剧本交到参演演员手上的时候,剧本的名字是《进化三》,没有显示和电锯系列有任何关系,以防剧情被外泄。而影片出品方Twisted Pictures,正是进化制作公司旗下的子公司。导演的剪辑工作在6月6日就已经完成,而整部影片本来在7月10日就已制作完成,但是由于复杂的结局和人物关系,制作人和整个工作室又用了一个星期来修改影片最后五分钟的剧情,使得影片的完成推迟到了7月21日。这部影片最吸引人的不仅是将电锯的恐怖故事继续讲述下去,并且将比以往的电锯系列更加暴力和血腥,而且从这部中,观众还能看到整个电锯故事的真相所在。从6中,还能看到与之前4之中相似的相残场面,只是恐怖升级。女演员贝茜·拉塞尔这样评价影片:“你会从影片中发现吉尔到底是好人还是恶魔。我不能说我的角色在之前的几部中知道他的身份,但是在这部中会知道。我们会有一段不可思议的爱情戏,而我也有爱上他的理由。” SAWVI是SAW系列电影的第六部影片,计划于2009年10月30日上映。《电锯惊魂》系列每年在万圣节前夕公映。这部影片将不会由《电锯惊魂5》导演大卫·海克尔担任,而是交由一直在为《电锯惊魂》系列负责剪辑工作的凯文·格劳特(KevinGreutert)来担任导演。在《电锯惊魂》的这五集中,除了第四集是凯文·格劳特与布雷特·沙利文(BrettSullivan)共同完成剪辑外,其它皆为格劳特一人完成。
凯文·格劳特之前还没有导演长片的经历,只有两部短片作品。其中有一部属于恐怖类型,是2006年的《老朋友们》(Old Friends),此前还有一部喜剧短片,是2003年的《朝圣者的回归》(Pilgrim'sRegress)。《电锯惊魂6》将仍由狮门发行。
2007年6月22日,制作人欧伦·寇尔斯(Oren Koules)公布《电锯惊魂6》的剧本已经被《电锯惊魂4》和《电锯惊魂5》的编剧马库斯·邓斯坦(Marcus Dunstan)和帕特里克·梅尔顿(Patrick Melton)一起写好了。
《电锯惊魂6》的导演将由一直负责本系列剪辑工作的凯文.格劳 特担当,他同时也是2008年丽芙.泰勒主演的《陌路狂杀》的剪辑师,之前他也有执导过短片,不过《电锯6》将成为他真正意义上的银幕导演处女作。从公布的演职员表来看,肖妮.史密斯饰演的阿曼达将在这一部中成为一号人物,而本系列的灵魂人物“竖锯”托宾.贝尔也赫然在列。值得一提的是,从07年11月开始便已开播一个为《电锯6》选角的真人秀节目“尖叫女皇”(Scream Queens),目的就是选拔出在“尖叫”方面有天赋的女生给这个系列输送新鲜血液,而在该节目第一季中胜出的黑人女孩Tanedra Howard将如约在本片中出演一个角色。
《电锯惊魂6》里的主角的身份也出现了转移,最后所有的焦点都会落在霍夫曼警探的身上,科斯塔斯·曼迪勒承认道:托宾·贝尔所饰演的'拼图杀人狂'已经成为一个非常成熟的角色了,所有值得挖掘的地方也都展示得差不多了,但是霍夫曼还有太多需要玩味和琢磨的东西,我们甚至还可以近距离观察一下,他是如何因为精神层面上的不断拉扯和重度挤压,而变成了一个疯狂的男人的。与此同时,他也更加地沉着冷静,一点一点地步入'拼图杀人狂'的后尘……我的角色随即陷入了一种进退两难的境地--是一头扎进彻底的疯狂当中?还是继续循规蹈矩于不能跨过道德底线?
而之前一直以剪辑师的身份伴随着这套系列恐怖电影的成长的凯文·格劳特,则坚信《电锯惊魂6》肯定会成就一部伟大的由角色带动故事的戏剧作品,同时也会解决一些之前的影片所遗留下来的问题,算是对高智商的连环杀人犯拼图杀人狂这条主线索进行一次彻底地完结,格劳特解释道:对于我来说,《电锯惊魂6》应该属于一个真正意义下的终结篇,而这也是我一直期望看到的结局……其实这个恐怖系列最明显的分水岭出现在《电锯惊魂3》中,但是在我看来,这部影片显然是在为随后的这个三部曲划上句点,而且我也不想让任何违反逻辑和年代学的可能性出现。 北美著名恐怖电影网站(以下简称BD)爆出猛料:除托宾·贝尔,斯科特·帕特森,寇斯塔思·曼迪罗以及贝茜·拉塞尔之外的第四位演员已确定,将由从电视娱乐节目尖叫女王中胜出的Tanedra Howard(下图)出演第6部中一个角色
3月21日剧组确定第5位演员:加拿大演员凯伦·克里西饰演Shelby(西尔比)
2009年3月30日 多伦多开机
2009年3月31日 公布上映国家和地区
2009年10月22日 阿根廷
2009年10月23日 加拿大
2009年10月23日 美国
2009年10月30日 巴西
2009年11月5日 捷克
2009年11月25日 法国
4月4日
柯拿米公布了电锯游戏首批开发画面(三张)
电锯游戏所用平台包括PC,XBOX360及PS3,将与第6部在10月23日同步发行
2009年5月20日
宣布前期拍摄已杀青,正式进入后期制作过程
2009年6月24日第2批上映国家和地区公布
澳大利亚 2009年10月22日
新西兰 2009年10月22日
芬兰 2009年10月23日
俄罗斯 2009年10月29日
德国 2009年12月3日
导演日志
拍摄第6日(4月6日),到今天为止,托宾(老头)的戏我最喜欢,他一到片场,就成了所有人关注的焦点,没人有如此特权.能从他眼中感受到他对这系列电影的热爱.托宾很完美地完成了我布置的拍摄任务,每次都能给我留下深刻印象,真的是个伟大的演员.不得不告诉影迷一声,我是不折不扣的'托宾迷'
第8日至第14日的拍摄过程中,镜头里充满了大量血液.这真是个血腥周.道具师和特效师真的很能干.看香妮(阿曼达)在电影中的戏你就会明白一些以前的疑问.这集中的机关非常富有智慧,当然也很骇人.寇斯塔思(2叔)昨天和我吃了顿晚饭,他一个笑话就把我逗得捧腹大笑呵呵.对了,托宾是个棒球迷,他疯狂地支持纽约扬基队,你只要提'扬基'两个字,他就会咧开嘴冲你笑.总之,我们的团队关系非常融洽.
第15日-第17日的拍摄工作完毕.我们今晚在多伦多一起吃了晚饭.我和两位电锯系列的新演员喝了几杯.漂亮的女演员琼·麦克是我们的新成员,她真是迷人.除了表演,她还是歌/模三栖明星呢,她对加入第6部剧组也一再表示很激动.我想到时影迷们会目不转睛地盯着她看的.另外一个新演员其实不算新了,杰米·范·帕顿曾在第4部中出演法医海弗纳,这次算是回归我们这个大家庭.杰米仍将出演海弗纳医生.杰米是个风趣的哥们,在片场会站到编剧身后偷看剧本里是怎么写他的
影迷朋友们,当你们观看第6部时,我打赌你们会有以下这些念头:
怎么搞的,这怎么回事啊?
我操,瞎扯吧?
这游戏是至今为止最棒的!
等等
你们会对老头在本集中的戏印象深刻.
第5部中箱子的事困扰了几乎全部淀粉. 抱歉我现在还得保密.
前期拍摄工作已过了一半,重要戏份很快就要拍完,多伦多这几个礼拜的工作真是累的够呛,不过为了影迷,这是值得,有意义的
皮特·奥特布里奇是个好演员,淀粉们会关切他在影片中的一举一动.在片场他表现得很敬业,我喜欢看他表演.皮特在电影中的角色叫威廉.他的加盟使第6部的演员阵容更强大,我们的电影也会变得更有冲击力.
我们今天制作出了电锯拍摄史上最恐怖的游戏机关之一.这套机关肯定能令淀粉瞠目结舌.
再过不到2周时间就结束前期拍摄工作了.跟着就是后期制作.剧情简介和其他先期资料会让第6部更进一步地走入淀粉们的世界中.胜利就在眼前了,我和我的团队,我们这个大家庭会继续努力!
6月1日导演博客更新
前期拍摄完成后,我每天都在剪辑室里仔细甄选,挑出将来用于影片放映的数千格胶片(我和LP上次买了个风筝,可真的没精力去玩).剪辑师安德鲁·考兹绝对是咱们的英雄.看他干劲十足,不知疲倦的工作状态,我想他以后会成为一位好导演的.自从我们开机以来,我就没见过安德鲁出过剪辑室的门...
7月8日导演博客更新
剪辑室里的工作很顺利.第6部已经被评定为R级,不过请大家不用担心,这次MPAA(美国电影协会,相当于光DIAN宗局)没有删剪任何故事情节,甚至也没有要求降低影片的血腥程度.因此我要向这帮扶持我们几个月来的工作的老头子们表示深深的敬意.
今晚,狮门几位制片人都会到达多伦多,明早将来剪辑室一起商量下一步的工作计划.不仅我个人对第6部非常满意,看过初片的人都感到耳目一新.我不是在王婆卖瓜,也不是在贬低前几部,我只是想让淀粉们相信:第6部会让你们大饱眼福.
皮特·奥特布里奇(演威廉伊斯顿)以及其他一些新加入电锯系列的演员们工作非常卖力,希望成片之后的几个星期里在宣传期间能与他们再次见面.跟着再飞到洛杉矶和美国那边的演员托宾,寇斯塔思,肖妮以及贝茜等会面.HELLZOZEPP的创始人---音乐师查理·克劳瑟正在为我们的电影作曲,手头上有一大堆活要干,真希望有好心人能送他一些咖啡因.
至于具体的宣传进程,我还不得而知,所以请淀粉们不要再问我有关海报,预告片,宣传片,剧照,官网,动漫影展等问题,因为这些我现在也和你们一样不清楚.明天 和老板们见面时我会尽量了解一些有关信息.制作一段精彩的预告片对于狮门来说不算难事,而在每年一度的圣地亚哥影展中,我想电锯惊魂第6部也会以全场最完美的展台吸引大家的眼球
感谢你们的关注,周末我会告诉大家更多
凯文
4. 为什么感觉外国的特效相对于国内来说会显得更加真实
因为做特效用的钱都被黑掉了 因为我们都活在中国的现实里,特效做得再好,也知道是假的,而外国都存在于想象中,特效再差,也能和自己的想象重合 从技术角度和态度角度讲吧。 技术角度 全球所有的电脑特效公司,包括国内、好莱坞等。所用的软件无非就是3DMAX、 MAYA、C4D、AE等等几个,网络上均有下载及普通人随时购买正版。你稍微留意一下好莱坞大片的后期或花絮,均可见到上述软件的踪迹。 但好莱坞顶级特效公司和国内的或其他二三线的有什么区别呢? 分三方面讲: 第一:强大的、高技术的插件。 上述的软件,普通人都可随时下载安装通过学习,你也能快掌握制作特效的方法。你多上YouTube什么看看,很过外国民间高手制作。微信上传过一些热门特效小视频,也是用使用这类软件的。 只是,起制作的质量和顶尖特效公司有很大距离而已。 等等,为什么有这个大距离? 大家都用这个软件啊? 答案是插件。 插件就是在某个软件基础上,开发出某种快捷效果。如PS中一键美白插件,就是你加入自己照片,通过插件则一键达到美白效果,如果没有插件则要自己慢慢调。结果是一样的,就是插件效率高,几秒完成。自己调则很慢,可能几十分钟或几小时。 顶尖的特效公司,则在上述这些主流软件上,开发出自己特有插件。这些插件基本属于高度的商业机密,你能找到或了解到技术信息十分有限的。 我工作关系原因及爱好电影原因,略略知道一点。 这类插件,无非分为物理效果、尘埃效果、关照效果、材质质感等几类。 假设你花半年时间,通过专业的学习,你学会了MAYA和3DMAX,你也懂得自己制作了钢铁侠的特效。但是,你会发现你制作出来的钢铁侠和漫威制作出来的,总感觉不够逼真。原因就是在尘埃效果(如钢铁侠落地时候)、钢铁侠的盔甲反光、钢铁侠盔甲的金属质感、人物运动动作轨迹等,无法做到较高的拟真度。 以下是国外一名大师级特效网友制作钢铁侠视频,已经属于民间最高级别那类。你跟着名字搜索即可, 你会发现还是和漫威差别很大,原因则是个人缺乏这类插件。无法在尘埃、光照、物理、材质、人物动作等四个方面做到逼真。 这里提一下,当下最难的质感效果,就是布料的质感和水体模拟。 2018年1月之前,地球最强特效代表就是《正义联盟》《复仇者联盟3》了,但里面幻视和超人飞起来时候,斗篷效果有很强的CG味道,能看出是假的。 水体更加,好莱坞一直有尽量不碰水的传闻。你是不是发现,你无法举例出一个在水体激斗的场景是不是?陆地大战却一堆.....漫威拍了十多部超级英雄了,有水上大战的? 在这之前,最牛只能是《环太平洋》黑夜大海打怪兽那段了,还只能是黑夜.... 再强调一次,这些插件都是当下最高度的商业技术及机密,能解释的估计也就这么多了。再问技术等细节,地球没多少人能完整回答了,就不说下去了。总之这些插件你没有,有钱也买不到就是了。 如果,漫威这些插件都送给你,你能做出和漫威一样逼真的钢铁侠吗? 答案是能,但时间你耗不起,当做到漫威一样逼真的钢铁侠时候,就算你家里拥有现在最顶级I9处理器,当下10万级别顶尖显卡,你也需要几年,甚至十几年的时间才能完成制作。因为,渲染时间你耗不起。 第二,超漫长的无敌渲染时间 什么是渲染时间。渲染时间是指,当这段特效在上述的软件中完成,需要输出成视频文件的过程,这个过程一般是十分漫长的,先看一段新闻。 最新的迪士尼动画,寻梦环游记,最高特效场景一帧需要125小时才完成!按照平时电影每秒30帧计算,则完成一秒的动画,需要3750小时!折合156天才完成一秒。寻梦环游记中,这个场景大约出现了5-6秒,那么,则用了780天才完成(2年多)。 几秒就用了2年,等等~这电影制作周期不就要10年8年了吗? 理论上是的,这个计算方法一般是按当下最先进的、单一的,再次强调,是单一一台计算机计的渲染时间,用来客观表述技术难度。 但他们拥有渲染农场。 所谓渲染农场,你可以简单理解为,由数百台、数千台服务器组成一台超级超级超级超级计算机。简单说,你家的电脑最牛也是十核 二十核,但人家这样就是千核、万核。 这样的话,渲染时间一般就压缩到几十分钟、几小时则完成一秒,完成《寻梦环游记》《复仇者联盟》这类顶级特效电影也就几周最长数月。 2000年初期,当年特效最强的电影《指环王》系列,由西塔数码(也有翻译叫维塔数码)公司负责渲染其中特效,由于渲染农场芯片组太多,发热量太厉害。《指环王》的特效要等到冬天才能渲染,为什么,够冷啊!夏天的话,散热的设备都是天价....所以到了冬天靠自然降温,能节省费用啊老板。 这个是《指环王》电影,DVD收藏版本花絮里面有介绍的,你有兴趣看看。 要建造一个渲染农场,首先价格当然是天价。以当下最快I9为例,价格接近1万一颗芯片....搭建一个渲染农场,价格从几千万到几亿,不奇怪。 好了,就算思聪哥出钱,花几亿搞个渲染农场,人才呢? 第三:强大科学团队 好了,插件你有了,渲染农场也砸钱做了。你做了钢铁侠出来,一拳砸墙上,墙烂了,碎片乱飞!不够逼真啊! 钢铁侠一拳砸墙,力反馈效果是怎么样的?总不能像穿过空气吧? 碎片飞出速度是否符合物理规律?快了,像棉花。慢了,像金属。 尘埃的飞起尘埃团,什么形状否符合常理?体积多大才合理? 墙上的砖头烂了掉了地面是否符合物理效果?砖头掉地上有反弹吗?有反弹多高才合理? 这些都需要强大科学团队,通过拟真计算,再调整出来才感觉逼真。 2000年,迪士尼出品一个3D动画《恐龙》,开始感觉做出来的恐龙跑动、运动不够逼真。后期要做出主要肌肉,当恐龙运动时候,身体主要肌肉群要配合做出相应改变,模拟真实的动物运动,这就需要请来一些动物身体结构、肌肉什么专家来指导了。具体细节我忘记了,当年DVD花絮有这个简介的。 大神诺兰的《星际穿越》,其中黑洞效果,请了顶尖物理学家来研究,视觉怎么表现黑洞才合理...... 好了,花了这么多口水,讲的就是硬件技术,我们和好莱坞的差别。 ===================================================================== 制作的态度 第一 投资方影响制作质量 当下,国产电影发展,算是超热门的投资方向了。早年的《夏洛特烦恼》到今年《战狼2》,投资回报是10倍甚至几十倍,引发投资神话。当下国内,很少正规的投资回报能在1-2年达到这个比例的! 热钱涌向影视投资这个大家都懂。当我们投资影业,和好莱坞标准工业化,差了近100年。 中国电影业也有很久 历史 啊,电影业是的,但标准商业化是2001年张艺谋的《英雄》开始的。以前的所有电影,都是国家下属的X制片厂出品的,这个和《新闻联播》没区别,国家投资,国家回收。《英雄》才是正式商业运作开端,老板投资,自负盈亏,到现在才17年! 国内现在影业投资,基本都属于畸形状态。投资商有强大话语权,而不是制作人。而好莱坞不是,成熟工业体系,制作出品方已质量为前提,合适的导演、演员、剧本都在制作人的权限下执行。好莱坞有个经典笑话,1968年,斯坦利·库布里克制作《太空漫游2001》,制作周期很久,投资商要去信追问,问了“2001是片名还是上映日期?”。你就从侧面知道,导演的权利有多大。 而现在国内不是,老板告诉你,他要谁导演就谁导演,谁主演就谁主演。君不见多少烂片推着流量明星或老板包养的明星主演来,国内这种“外行主导内行”“屁股坐在的位置确定制作”。 这样,就导致了影视制作的质量,高低之间差异很大。而好莱坞很少这情况,就算片子内容再烂,人家摄影、后期制作到音响效果什么的,还是保持超高水准。最近烂了《正义联盟》,故事是烂了,技术方面而言,人家特效、音响、摄影、灯光、美工、后期、分镜、剪辑无一不是当下最高水平的。 第二 资金限制 技术上面已经说得很清楚, 当然这些是烧钱能烧出来的。 但问题是,国产电影基本限制在国内上映,我们的影片的质量还未能达到全球标准。国内算到顶了,10-20亿票房已经牛到不行。(战狼是特例,不能参考) 给你个名单,到今天为止,国产电影票房,超过20亿有 战狼2 56亿 美人鱼34亿 捉妖记24亿 羞羞的铁拳 22亿 (今天貌似前任3已经超过,但还未下画,不能统计) 算到今天,中国国产电影才4部过20亿! 而票房分账形式,投资方是40-45%,院线(电影院)40-45%,剩余10%有什么电影发展基金和税之类。 换言之,20亿票房,投资方拿回的是9-10亿左右。假设影片制作费用4亿,宣发费用2亿,成本已经6亿了,把税了交清。实际投资方回报也就有2-3亿左右。 一句话,投资成本 X 4 = 不亏本! 好了,懂了投资回报了吧? 你做老板,投资拍个电影,你总不会发梦做到4 50亿吧?保守点预算15-20亿票房,折算下来,你投资进去钱不能超过5亿。 5亿人民币,算到美元,才8千万美元不到。你知道当下《妇联3》投资多少?5亿美元,换算人民币30多亿! 明白了吧?制作费用限制了投入到特效、后期、美工等等硬件上面。制作质量,根本无法和好莱坞投资相比! 第三 畸形的市场和制作态度 5亿成本,小鲜肉的片酬就去了一半,剩余只有2亿多做影片质量,算下来几千万美元..... 老板要求快,现在投资,2018年暑假上映,只有半年制作周期,长点到2019年春节,也就一年。想学迪士尼拍《恐龙》?连每块肌肉和骨骼都制作出来,以求逼真?别发梦的,你的恐龙找个刚毕业的大学生,画得像一点就算了!什么,不加班?涨工资?换人! 不是因为经费吗? 听说,国外,比如好莱坞,花两亿拍一部电影,服化道具特效这些,基本都要用掉一个多亿,那些大牌明星的片酬也未必是天价。 又听说,国内也花两亿拍一部电影,其中一亿五千万都是演员的片酬,经费划分到服化道具特效这里,可能只剩几十万甚至更少。 成本几十万甚至更少,这点钱做出来的特效,跟人家花一亿做出来的特效相比?要是不显得假,那人家花一亿不就白花了吗? 更有甚者,还听说,很多电影的特效都是外包的,而且是层层分包。 制品人把制作特效的活儿给了A公司,A公司把这一部电影的特效分成几个部分,分别下包给B、C、D、E、F公司。虽然是同一部电影,但是这些制作特效的人员都没碰过头,都是凭着自己的感觉和个人的理解去做,等到最后把所有特效集合起来,进行剪辑的时候,发现每个公司做出来的特效风格都不一样,无法浑然一体,那可不就一眼假嘛。 此外,据说做这些特效的人,也未必真的是高手。 制片人把制作特效的工作交给A公司;A公司拿了30万,自己留下15万,用15万把这个活交给B公司;B公司自己留下10万,用5万把这活交给某学校的老师;老师留下4万,用1万把这活交给了自己的学生;学生留下8000,用2000把这活交给了网吧里正在学习做图的小孩,小孩还美得冒鼻涕泡。 这么搞下来,要经费,经费不足;要制作技术,制作技术稀烂。那你说,还能做出什么好特效? 再有一个问题。哪怕制作经费充足,制作特效的人员是高手,他也架不住外行添乱。 外国的制作特效的人员什么样?咱也看过一些纪录片,他们制作特效的时候,没有人来乱掺合。哪怕总制片人来了,想对这些专业工作指指点点,工作人员也就送他一个字:滚! 国内的,就惨点。不管是制品人还是导演,总之是外行吧,这外行出血来的大外行,看工作人员制作特效,他给你瞎指导,外行指挥内行,每多掣肘,要命不要命?不信你去网上看看,有多少一线人员每天都带着菜刀上班,不定什么时候就跟甲方拼命了。有这样的甲方,工作人员再能,他发挥不出实力呀,那特效能做得好不出鬼了吗?确实有这个问题,看过不少大片发现一个问题。就是背景渲染问题,国外大片一到特效背景就是很暗的基调,这样就显得特效不违和浑然一体。国内就不一样,特效感觉很浮夸的样子。 钱不到位啊,权游单集平均600万美元的费用。大场面800-1000万美元的成本呀。 分配不到位啊,国产流量拿大半,剩下几毛钱怎么买好的质量? 还有审美呀,看看权游打的光,在看看大多数国剧,仙侠剧打的光? 调色就更不说了,低级。 记得前几年有一句话“国剧怕你不知道是假的,美剧怕你看出来是假的” 话说回来,国剧在慢慢成长,随着年轻一代慢慢成长,国人在美学方面也在慢慢成长。 还是技术问题 经费预算有限,投入方向不一样。一个注重内容,一个注重人文 看春晚,我整个人都觉得头晕[晕] 不吹不贬,外国一部分大片的特效确实甩国产的几条街,指环王六部曲的特效个人认为真的很经典,即使现在国产电影也是拍马也赶不上的。其原因无外乎以下几点。一是技术不行,国内的电影特效技术确实不如人家。二是习惯性使然,国产商业片所追求的是流量,也就是靠流量明星来撑排面。所以特效上就不那么用心了。三是资金问题,一部影片的投入就那么多,明星拿走大部分了,剩下一小点能搞个五毛特效已经不错了。不像人家好来坞,你明星要价高了人片方就不用你了,直接培养新人5. 怎么制作视频前面的花絮
会声会影 这个软件比较简单 学起来比较容易!
AE CS4 影视后期制作!这个相对难一下 但一些电影的特效都可以完成!
PR CS4 专业剪切 也有很好的特效!
有了自己的素材 你只需要把素材放入软件中就可以制作 你可以选择 会声会影12 这个简单实用 里面也有很多转场(说的很笼统 hehe)
如果让图片都起来 给图片的位置加入关键帧动画 就可以了 !
在 电驴 上都可以下载软件 网上有教程 多学学就基本会了 如果需要深入需要专门学习!
祝你开心!
6. 求哈利波特花絮
《哈利?波特》系列电影的奇闻趣事
《魔法石》
◎Richard Harris开始并没有同意扮演阿不思邓布利多。他11岁的孙女威胁说,他不演就再也不和他说话。他这才同意参演。
◎华纳开始想让斯蒂芬斯皮尔博格当导演,但是他因为无法接受罗琳对于“全部演员均为英国演员”的坚持而拒绝了这一职位。斯皮尔博格本来希望美国童星Haley Joel Osment能出演哈利。
◎当剧组决定用英国格洛斯特的一处大教堂拍摄霍格沃茨部分内景的时候,当地媒体起了一阵轩然大波。抗议人给当地报纸写了成袋的抗议信,说这是对神的亵渎,并扬言要集体阻拦剧组进入教堂。但剧组去拍摄的当天只有一个抗议者露了面。
◎拍摄途中,扮演洛丽斯夫人的斑猫突然跑掉了。两天之后它又自己回来了。
◎在拍摄途中,扮演哈利的Daniel Radcliffe把扮演海格的Robbie Coltrane的手机语言换成了土耳其语。Coltrane只好打电话给发型设计师Eithne Fennel的土耳其籍父亲求救,以图找到土耳其语菜单里的“更换语言”项。
◎当哈利、罗恩和赫敏跑去找海格的时候他正在吹风笛。他吹的曲子是《海德薇的旋律》。
◎移动楼梯旁边的墙上有很多画像,你可以很清楚地看到有一幅画是Anne Boleyn,她是亨利八世的第二个妻子,伊丽莎白一世的母亲。她被公众认为是位女巫。
◎在詹姆的魁地奇奖章上有M.麦格和R.J.H. King的提词。旁边也有T.M.里德尔的学校特殊贡献奖和R.J.H. King的奖章。R.J.H. King是电影的美术监导John King。
◎厄里斯魔镜上面刻着这么一行字:“rised stra ehru oyt ube cafru oyt on wohsi”。它倒过来就是“I show not your face but your heart’s desire.”,意即“我映出的不是你的脸,而是你内心的渴望”。
◎电影中“bloody”一词出现了六次,外加一次“arse”,一次“bugger”,以及两次“blasted’s”。这些比较粗俗的词汇和禁林中的一些较恐怖场景,是电影级别成为PG的原因。
◎电影告诉我们,龙血的第十二种用途是烤箱清洁剂。
◎尼可勒梅确实是个存在过的炼金术士,有些人相信他炼造出了魔法石。围绕他的死也有种种的传闻。流言说他仍然在世。如果他仍然活着,他应该像书里提到的那样是六百多岁了。
◎海德薇一共由三只猫头鹰扮演。
◎Tim Roth本来是斯内普教授一角的热门候选人,不过他为了拍Tim Burton的《决战猩球》而退出了选角竞争。
◎在电影剧本里,伏地魔杀死哈利双亲的一幕的撰写者正是罗琳本人(HP编剧一直为Steve Cloves)。制片知道,只有她了解当时发生了什么。
◎罗琳亲自指名Alan Rickman来扮演斯内普教授。她也亲自挑选了Robbie Coltrane来扮演海格。
◎在女盥洗室的巨怪一幕里,Daniel Radcliffe并没有真正骑在巨怪脖子上。因为那样大的动作可能让人扭到脖子。他的影像是后期合成上去的。
◎哈利和罗恩玩的巫师棋中,红方皇后的原型是Lewis国际象棋——12世纪以来最著名的国际象棋棋子。Lewis国际象棋在1831年的Lewis被人发掘出来。目前一共修复了78粒棋子,它们现在正分别被包管陈列在苏格兰国家博物馆和英国伦敦博物馆里。
◎古灵阁的内景借用了澳大利亚驻伦敦大使馆。
◎剧组曾经考虑让Gabriel Thomson扮演哈利。
◎海格的替身是前英国职业橄榄球联队运动员,Martin Bayfield。
◎所有停在女贞路的车子都是Vauxhalls牌子的。
◎在HP3电影中扮演卢平教授的David Thewlis本来是要扮演奇洛教授的。
◎电影里哈利的疤痕不在额头正中。这是应了罗琳的要求。很多人看了封面插图都以为哈利的疤痕在额头中央。事实上书里没有明确指出伤疤究竟在哪里。
◎West Anglia Great Northern列车公司——“九又四分之三站台”的所有公司——在车站的一个柱子上黏了半个行李箱,看起来好像箱子正消失在柱子里一样。游客可以拎着它拍些自己正要走进柱子的照片。
《密室》
◎很多哈利?波特影迷赶去看了电影《史酷比》,只是为了看一下它前面的《密室》预告片。
◎为了拍摄哈利和罗恩在打人柳撞车那幕,剧组一共毁了十四辆福特汽车。
◎当海格把哈利从翻倒巷拽走的时候,背景上一家店的橱窗里摆着一整套《哈利波特》。
◎实地拍摄的时候,多比只是一个黏在棍子上的桔黄色小球。
◎在哈利到邓布利多办公室四处张望的时候,墙上著名巫师的画像里有一张“灰衣甘道夫”。它位于门框上方,在哈利右边一点的位置。
◎在哈利从翻倒巷的店向外走的时候,向他致意的女巫是罗琳本人。
◎挪威一家电影院的经理抱怨说电影让小影迷呕吐。不少影迷吃了很多糖和爆米花,然后在罗恩呕吐鼻涕虫那幕都跟着吐起来。
◎霍格沃茨墙上的画像里也有道具设计师Stuart Craig和执行制片Mark Radcliffe。
◎原剧本中,赫敏最后本来要拥抱哈利和罗恩两人的。但是Emma Watson对在一众演职员面前拥抱感到很尴尬,于是导演哥伦布修改了剧本。
◎格兰芬多公共休息室里的挂毯是“少女和独角兽”系列的仿制品。它的原本是16世纪的挂毯,现在在巴黎Cluny博物馆展览。
◎韦斯莱家的汽车牌照号码是7990TD。
◎导演哥伦布的四个孩子全部出演了电影。Eleanor Columbus扮演苏珊?博恩斯(她也在第一部电影中扮演了这个角色),Brendan Columbus扮演了大厅里学习的一个男生,Violet Columbus扮演了拿花的女孩,Isabella Columbus扮演了书店的一个女孩。
◎韦斯莱家的福特汽车原型是罗琳的同款车。她和她的好朋友年轻时放了学总会乘车到处兜风。
《阿兹卡班的囚徒》
◎剧组曾考虑让Ewan McGregor扮演卢平。
◎特效组为了制作摄魂怪花了六个月的时间。
◎蜂蜜公爵一幕,剧组的人员被告知“那些糖上面有清漆”,但实际上没有。这么说的目的只是为了防止拍摄途中糖果不断失踪。
◎蜂蜜公爵的小屋之前是《魔法石》时候的奥立凡德魔杖店。
◎Emma Thompson为了让她四岁的女儿Gaia开心而接下了特里劳妮教授一角。
◎Gary Oldman因为急需工作而接下了小天狼星的角色。他已经一年没拍片子了。
◎Daniel在一幕里得做出敬畏的表情。导演阿方索提示他说:“你想象卡梅隆迪亚茨只穿着遮羞布站在你面前。”这招很管用。
◎在阿方索的合同里,有一条规定说导演不得向片场上的孩子们施毒咒。
◎前“石玫瑰”歌手Ian Brown在酒吧露了一面,他手里捧的书是《时间简史》。
◎在我们第一次看到活点地图的时候,一个小点的人名显示“Newt Scamander”。他在哈利波特的世界里撰写了《神奇动物在哪里》,但他不是霍格沃茨的教师。
◎为了防止有人偷拍电影用作盗版,华纳特意给电影院巡查员配备了夜视镜。
◎Gary Oldman知道Daniel Radcliffe对音乐的热爱,他在第一次见到Daniel的时候送了他一把贝司吉他。
◎为了让三个主演对自己的角色有更深刻的认识,阿方索让三个孩子分别写以第一人称论述的关于他们角色的论文。Emma Watson交了整整十六页文章,Daniel Radcliffe只写了一页,Rupert Grint交都没交。
◎在韦斯莱兄弟给哈利活点地图的时候,地图上的“Moony”(月亮脸)字样写成了“Mooney”。这是工作人员为视效监督Karl Mooney开的一个内部玩笑。
◎《双重麻烦》的歌词来自莎士比亚的《麦克白》第四幕第一场。在《麦克白》中,三名女巫反复念着这段话给暴戾残忍的国王作了预言。莎士比亚从来诅咒戏剧演出的真正的女巫那里“借来”了这段话。如果你在剧院低声念“麦克白”,会给剧作带来厄运。以上是这条典故的出处。
◎当哈利在走廊查看彼得的去向的时候,身后画像中的人指责他手中的烛光。那个人是导演阿方索本人。
◎卢平教哈利防御摄魂怪的教室之前是《密室》里的邓布利多办公室。
◎当哈利走近罗斯默塔女士的酒吧的时候,坐在后面手持两根点燃的蜡烛的人是导演阿方索。
◎扮演卡多甘爵士的Paul Whitehouse的戏份被一点不漏地删掉了。
◎剧组搭造了两辆骑士公共汽车:一辆用来拍外景,一辆用作内景。
◎在《魔戒》里扮演甘道夫的Ian McKellen拒绝了扮演邓布利多的邀请。他说:“我演一部史诗已经给自己惹来麻烦不少,两部实在是不可企及了。”
◎邓布利多以自己需要在死刑执行书上签名来拖延时间,他说“他有个很长的名字”。他的全名出现在《凤凰社》里,全名是阿不思?珀西瓦尔?伍尔弗里克?布赖恩?邓布利多。
◎当哈利、罗恩和赫敏“目睹”巴克比克之死的时候,赫敏抱住了罗恩,哈利抱住了赫敏——这个镜头出自阿方索前一部电影《你的妈妈也一样》。