女主叫爱花的电影叫什么名字

Ⅰ 老太太讨饭遇到三十年的初恋什么电影

没有航标的河流 (1983)
……三十多年前，盘老五与纯真的少女吴爱花有过一段甜美的爱情。但是，他因为散了排而背上了磨盘债，他不忍让吴爱花跟着自己受苦，就主动离散了。这段幸福而痛苦的记忆，永远铭刻在盘老五的心中。木排漂流到双河街，盘老五为了急救生命垂危的徐区长，要去买人参。在面铺，盘老五突然遇到了吴爱花，谁能想到，这时的吴爱花已经沦为一个讨饭婆子！30年的沧桑变迁，在两个人中间隔起了一道无形的屏障……

Ⅱ 日本动画片主人公名字是‘爱花’的女孩,内容关于爱情的。

绝园的暴风雨（城平京原作漫画）

《绝园的暴风雨》（绝园のテンペスト）是由城平京（原作）、左有秀（构成）、彩崎廉（作画）创作的日本推理漫画作品。2009年8月号于‘月刊少年GANGAN’（SQUARE
ENIX）上开始连载，已完结。本作包含奇幻漫画、推理漫画的要素。2012年10月由BONES社TV动画化。

Ⅲ 怎么评价电影《喊山》

评价电影《喊山》：

影片以极富张力的人物刻画、功底深厚的演员表演、国际范的演绎方式展示了中国电影的深刻内涵和无限魅力，影片在曲折凄美的爱情外衣下包裹着悬疑、凶杀，并涉及拐卖妇女的现实主义题材，相较于此前执导的纯商业片，该片可谓是兼具了社会价值和诚意。

这是中国首个被拐卖妇女真实案例被搬上大荧屏。郎月婷演出了一个在生活底层绝望挣扎的被拐卖妇女内心真实的写照。导演借助这部电影向社会呼吁，请大家关注和正视妇女被拐这个严峻的社会问题，只有买和卖的源头都被堵上了，拐卖问题才有可能得到进一步的解决。

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剧情简介：

八十年代初的晋西北。韩冲（王紫逸饰）一直未娶，日子本就安静，见腊宏（余皑磊饰）带著哑妻（郎月婷饰）和一双儿女著实可怜，便好心收留在自家。腊宏好吃懒做，常打骂哑妻。韩冲看也不是，管也不是，他的麻烦已经不少，全村都知道他沟对面的泼辣姘头。

没几天，腊宏误踩了韩冲炸獾的套子飞了天。封闭的山村开了锅，干部与长者围绕如何给寡妇赔偿数次协调，怎奈哑巴就是不要钱。韩冲只得负责养活娘仨直到哑巴明确赔偿金额。

该片改编自山西女作家葛水平的同名小说，讲述了女主人公在失语状态下，与男主人公相识、相知，化解各种误会，最终相爱走到一起的爱情故事[

Ⅳ 电影《诺丁山》讲的是什么内容

《诺丁山》讲述一位到英国拍片的好莱坞大明星安娜，偶然跑到诺丁山的小书店买书，竟然跟个性腼腆的老板威廉擦出爱情火花，然而这段跨越地域和阶级的爱情能够躲过狗仔队的纠缠而获得美满结局。

剧情介绍：著名影星安娜斯各特（茱莉亚罗伯茨 饰）的演艺事业如日中天。一天她来到了诺丁山的一间书店，邂逅了事业爱情两失意的老板威廉萨克（休格朗特 饰）。

威廉认出了安娜是红极一时的明星，十分惊讶，也没想到自己会爱上这位明星，假扮记者借故约会安娜。很快两人坠入爱河，本来甜蜜的生活却一下子被发现了的记者破坏了。安娜承受着媒体的压力，需要做出决定，两人也吵了起来。

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《诺丁山》角色介绍：

1，威尔

威尔，全名威廉·萨克，是诺丁山一家书店的店主，尽管店里卖的是各式旅行书，但他却从未离开过诺丁山，而且威尔与妻子离婚。

2，安娜·斯科特

好莱坞当红女明星，在街道上她与威尔相遇，威尔不小心将橙汁洒在了安娜的衣服上。安娜来到威尔的公寓换衣服，她出乎意料地吻了威尔。

3，斯派克

威尔的室友是性格古怪的威尔士人，经常做出一些稀奇古怪的事情，让威尔尴尬。

Ⅳ 外国恐怖短片《关灯以后》的剧情是什么结局是什么哪个大胆的小伙伴帮我看一下，高悬赏重谢！

故事开头演绎了恶魔的存在方式，有灯光的地方人是安全的，恶魔只有在黑暗处才能杀人，而夜晚的灯光人，根本控制不了，只有死路一条。

一个有两次婚姻的女主，第一次婚姻生的女儿（故事开头与布莱克爱爱的女友）因为父亲的失踪而怨恨母亲，并且离开了她。

女主和第二任丈夫（故事开始被恶魔杀死在办公室的男人）生个男孩。父亲死后，男孩晚上经常看到母亲在黑暗处自言自语，同时发现黑暗处母亲的头上有恶魔盘旋。

男孩向姐姐求援并诉说了夜晚家里、发生在妈妈身上的奇怪事情，姐姐由于对母亲的怨恨，所以并没理睬弟弟的话，只是要把弟弟接到自己身边并接管弟弟的监护权，这么做也是为了报复女主（妈妈）。

姐姐带弟弟回家住的第一夜就被恶魔袭击，这让姐姐想起了自己童年时相似的经历并相信了弟弟的话，也想起了一个可怕的名字戴安娜（恶魔）…

姐姐带弟弟回家收拾东西时发现母亲的秘密（母亲小时候曾因抑郁症被送进精神病医院并在那里与得了奇怪皮肤病的女孩戴安娜成为了好朋友，戴安娜最终由于医生们的失误治疗而死亡，母亲也为自己抛弃朋友而自责）。

姐弟二人分析母亲是因为两任丈夫的去世而导致精神崩溃，又知道女儿要带走儿子而更加伤心，精神脆弱所以才会被恶灵控制，姐姐决定帮助妈妈振奋精神从而战胜恶魔，弟弟知道不可能，因为所有想帮妈妈赶走恶魔的人都会被杀死，就像爸爸（本片开头被杀男子）。

姐姐这时也意识到自己的父亲可能不是失踪而是也被恶魔杀害，是自己错怪了妈妈，所以姐弟二人决定帮助妈妈，姐姐的男友布莱克也留下来帮助她们…

夜晚临睡前姐姐敲开妈妈房门问候并与妈妈冰释前嫌，妈妈偷偷塞了一张纸条，写着“我需要帮助”后被恶魔拽回房间，姐姐更坚信自己错怪了妈妈，一定要帮助妈妈离开恶魔，而这一切恶魔早已知晓，夜幕降临恶魔开始了疯狂的杀戮……

布莱克遇袭后带来警察都阻止不了恶魔杀人，最后妈妈为了救一双儿女而饮弹自尽，因为妈妈小时候对朋友戴安娜的死一直怀有愧疚，认为是自己抛弃了她。所以才被恶灵（戴安娜）缠身，只有自己死了才能让恶魔永远消失。

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《关灯以后》是由美国新线电影公司出品的恐怖片，由大卫·F·桑德伯格执导，泰莉莎·帕尔墨、加布里埃尔·贝特曼、亚历山大·蒂珀希亚联合主演。该片于2016年7月22日在美国上映。

该片根据2013年同名短片改编，讲述了一个家庭被黑暗和阴影之中的恐怖力量摧残的故事。

重要人物介绍：

一、索菲：演员玛丽亚·贝罗

丈夫遭遇了陷害，她现在有点精神分裂，导致女儿和儿子也离开了家庭，还有一个叫戴安娜的灵魂一直缠绕着她的家庭，骚扰她的家人。

二、丽贝卡：演员泰莉莎·帕尔墨

索菲的女儿，童年时的她分不清关灯后，在黑暗中所发生的诡异遭遇是真是假。尽管离家多年，她仍然存有童年阴影，她自己也时常问出这个可怕的问题。现在，她年幼的弟弟也遭遇到同样难以解释的可怕事件。

三、马丁：演员加布里埃尔·贝特曼

丽贝卡的弟弟，聪明可爱，不过现在他同样正在经历着与姐姐过去相同的恐怖幻觉事件，一个与他母亲有神秘关系的恶灵再次出现，威胁着他们的生活。马丁必须勇敢面对，并和姐姐共同对付这个可怕的恶灵。

Ⅵ 一部女主角叫花的电影，名字叫什么花，狗什么的，在哪可以看到，

就叫 《花 》 ，《Flower》，《Love and Bruises》

Ⅶ 女主叫玲来爱花男主叫橘的动漫

电视动画《梦幻之星Online2》根据世嘉游戏开发的同名网络游戏改编。

角色配音

橘逸树：苍井翔太
泉澄梨奈：诹访彩花
铃来爱花：M·A·O
茅野浩太：岛崎信长
工藤正广：佐藤拓也
近卫美嘉：村川梨衣
佐佐木丰：金田秋
瓜坂星矢：堀江瞬
瓜坂麻由：桦山南
SORO：玄田哲章
弓子：井上喜久子
最后武士：小西克幸
西尔瓦：新田惠海
基德：井上和彦
门前守：高桥广树
真理香：高野麻里佳
莉子：小原莉子
佑里香：高木友梨香
库娜：喜多村英梨

Ⅷ 有人看懂电影《时时刻刻》讲的到底是什么意思吗

剧情:

这是三个女人的故事，虽然处于不同的时空，却都渴求更有意义的生活。除了各自的恐惧与渴望，把她们联系起来的还有这个名字：戴罗薇夫人。

弗吉妮娅·伍尔芙(妮可·基德曼)，住在1920年代的伦敦郊区布鲁姆斯伯利，开始写她生前最后一部小说《戴罗薇夫人》(Mrs. Dalloway)，被写作的天才燃烧的同时，游走在疯狂的边缘。在这天，她发现自己怀孕了，几乎被沮丧击溃。

提供一个很好的影评:

“死亡就是反抗。死亡就是一种与人交流的努力，因为人们感觉要到达中心是不可能的，这中心神奇地躲着他们；亲近的分离了，狂喜消退了，只剩下孤单的一个人。死亡之中有拥抱。”
——《达洛维太太》

宁静降临到这个午后。
这可以是任意季节的一个午后，属于任意一个人的午后，可以是弗吉尼亚•伍尔夫的，也可以是布朗太太的，或者是克拉丽莎的。三个不同的女人，同样都被潮水吞没，穿过明晃晃的阳光，是无尽的黑暗与绝望。
花园中。那只鸟蜷缩在草地上，双翅合拢，紧贴身体。它似乎想化成一粒石子，以沉默面对这个破败的世界。它的一只眼睛还微睁着，闪着黑色的光彩，灰色的双脚已蜷起，像是又回到了它生命原始的卵壳中。阳光洒在它的身上……嗯……要再放上一朵玫瑰，我们总是希望美丽的生命能够不断地繁衍，那么美的玫瑰才不会消亡。死亡在这一刻，像山泉一样甘甜，清泠。谁都没有说话。谁都想亲吻死亡的面颊，像亲吻镜子里的自己。
每个女人都是一只鸟。
当面对心爱的人。她会激动的浑身发抖，每说出一句话就像印在情人唇上的一个吻（这是多么美妙的事情呀），身体轻盈地可以飞翔。此时的微笑是她们幸福的炫耀。当推开厅堂的门时，她会觉得：“如果现在死去，现在就是最幸福。”（《奥赛罗》第二幕第一场）此时的死亡只不过是她可爱的唇边呼出的空气，带着甜蜜的味道。生命的终结者从未像这一刻这样收起它锋利的镰刀，像只渴求温存的小猫，发出“呼噜噜”的讨好声。
“时时刻刻”中的女人都拥有自己美好的爱情，有深爱自己的男人，她们也曾欢欣雀跃过。可每样东西都有它的两面性。爱的魔法让人如此幸福的同时，也有它可怕的毁灭性。弗吉尼亚在《达洛维太太》中就写道“爱情也有毁灭性，一切美好的东西，一切真实的东西都会消亡。”
在电影中我没有听到克拉丽莎内心的独白，只看到了梅里尔•斯特里普忧伤的眼神和那次崩溃的恸哭。哭的时候，她蜷起了身子，如同那只死去的小鸟，想以一种安全的方式求得安慰。当你越爱一个人，就越怕失去他（她）。那时，注定将要面对的失去使我们对死亡有了深深的恐惧感。
在小说中，克拉丽莎感叹道：“这个世界上爱太少了。”这话比在电影中看到她的眼泪更让我动容。爱是那么的容易消逝——在吵闹中，摩擦中，矛盾中。当女人不爱一个人，却不能够忘记他，于是他的影像不断盘旋在她的脑海，她批判着他，她从未如此公正的、客观的评论着谁，甚至连他剔牙齿的样子都让我们厌恶。这是女人遗忘的方式——让自己讨厌他。这时她说的讨厌就是讨厌，没有任何妥协的意味。如果，她无论如何也忘记不掉了，那就一定还爱着他。
女人的细腻与敏感是男人永远无法理解的。像布朗太太那样我们看来很幸福的女人却因为一本书而想到自杀，更是许多人无法想象的。我想这是她羽毛上自由的光辉被阳光唤醒的作用吧。家庭是每个女人的牢笼——幸福的牢笼，她只是想冲破这个牢笼，寻找自己的世界，获得属于自己的自由，即使要用死亡来交换。克拉丽莎需要毁灭了的爱情，需要站在黑夜那遭风雨侵蚀的大街，没有人会打探她的下落；布朗太太渴望死亡，这在她看来不过是个可爱的想法，并不让人感到可怕。当她抛下了自己的孩子，进入那个旅馆——一个无所谓生死的空间，死亡就不再奇怪了，仿佛像清晨的冰原或者沙漠般自然。她觉得自己可以在那一刻终于可以抛弃这个破碎的世界了，不管家庭责任什么的。在那一刻，她终于扑闪着翅膀飞上了天空，虽然只是一小会儿，但是那自由的快乐仍是无法形容的。
电影中展现的那种悲伤是绝望的，是一种刺骨的痛，让女人可以落下眼泪的那一种。然而在《达洛维太太》里，悲伤被弗吉尼亚赋予了不同的风景。我从未见过如此细腻和非同寻常的描写，似乎每一阵风都诉说着心情，每一次衣襟的摆动就是一次思绪波动。在她的世界里，有一种让人很痛却宣泄不出来的悲伤，那是一种憋闷、压抑的绞痛，那样的悲伤只能被困在风中，撞击、摇曳、呻吟着。只有读者自己才可以体会那种整颗心煎熬在地狱的灼伤。而灵魂的死亡似乎不过是结束这种伤害的唯一的美丽的方式。
“可怕！可怕！”在阅读的时候让人真的想大声的喊出这样的话来。我总要小心地提防不要被那片没有边际的深海所吞噬。在这里，瞬间的心情、即逝的情感、短暂的触动、游离的思绪，像人体中绵延不绝的血液，循环往复。
书中的达洛维太太像是一只躲在树叶背面的小鸟，受不到任何保护，而四周是冷漠的世界，有无数在黑暗中奔逃的影子，树枝折断的声音都能惊吓到她。我想，她是有些神经质的，她过得并不幸福，我能看到她的恐惧，她对死亡的惧怕。她知道自己很年轻，与此同时又不可言状的衰老。
说到衰老，这让我不禁想到了玛格丽特•杜拉斯的《情人》和电影《一一》。看过《情人》的人，也许会忘记那个女孩的麻花辫，忘记她的旧丝缎裙子，忘记她花朵一样的身体，忘记她绝望的眼神渐渐黯然破败，但一定不会忘记她用凋零的花瓣般嘴唇说她觉得自己已经老了。那是我第一次听到一个女孩说出这样的话。当时，觉得很震撼，但是不明白她为什么有那种感觉，只是隐隐感到那种疼痛。后来，看到《一一》中的那个小男孩，在电影的最后也说他觉得自己已经老了。虽然不是第一次听到了，还是觉得很真实，很苍凉。再有就是这一次达洛维太太说的了。渐渐的，明白了他们为什么都还那么年轻的时候就说自己老了。衰老的人不在乎年龄的大小，而在于心能承受的生命限度。
每个人也许是从一出生就在衰老了，如果说花开就是为了凋谢，那么出生就是为了死亡，而衰老就是死亡的前奏。只是当我们年轻时，死亡似乎离我们很远，人们无法顾虑那么久远的事情，只是每天不停地为目标奋斗着，也许是考大学，也许是找工作，太多的烦恼让我们意识不到自己的衰老。但当我们达到一个饱和的限度时，当我们的生命再也不能承受这个世界时，我们会感到从未有过的孤独。
华滋华斯说过：“当心灵被匆忙的世界占据，感到厌倦，失去乐趣，孤独的感觉，多么浓郁。”当我们被生活压得喘不过气来，当我们脱离了轨道，当我们饱经了磨难，我们开始排斥这个世界，开始质疑，忽然我们会发现自己已经老了。
米兰•昆德拉在他的著作《慢》中写道：“……伏在摩托车龙头上的人，心思只能集中在当前飞驰的那一秒钟；他抓住的是跟过去与未来都断开的瞬间；他置身于时间外；换句话说，他处在出神的状态；人进入这种状态就忘了年纪，忘了老婆，忘了孩子，忘了忧愁，因此什么都不怕；因为未来是害怕的根源，谁不怕未来，谁就天不怕地不怕。
速度是出神的形式……跑步的人跟摩托车手相反，身上总有自己的存在，总是不得不想到脚上的水泡与喘气；当他跑步时，他感到自己的体重、年纪，就比任何时候都意识到自身与岁月。”
我觉得，用这段话来解释人的衰老也是很恰当的。那些物质的追求让人们坐上了云霄飞车，刺激与尖叫让我们看不到所处的世界，看不到自己的衰老与孤独。当我们遇到阻碍或是走累了，停下脚步才惊觉自己的衰老。
达洛维太太曾在爱人离开的时候哀伤的说，“他已经离开了我，我将永远孤独。”她怕的不是失掉那份爱情，而是要一个人孤独的面对这世界。孤独让人像是处在跑步的状态中，那种人很容易看到未来。当人看到死亡的威胁，他就老了。
常常，我们越是感知到死亡的步伐，我们就越热爱自己的生命，于是就更怕失去它。可是，我们这样的生活到底有什么样的意义呢？我们总是年复一年地在学习英语；我们的欲望永远得不到满足；体重总是限制我们的饮食；我们憎恨背叛，却背叛了自己，努力讨别人喜欢；对我们的谣言永远比对赞美传得要快，就像瘟疫的肆虐无法控制；对于生活，我们永远不能控制；刚过完一小时，另一小时就又来了；星期一，星期二，星期三，星期四……什么时候才能厌倦？要过多久才能质疑？时间撕裂着她的外壳，把生活倾泻到我们身上。她把我们分裂成很多份，取走一些无关痛痒或是珍贵的记忆，留下了残缺的我们在大海的潮汐里盘旋。死亡，总是那么令人难以相信事实，让人难以相信我们终有一天会消亡，消亡在这曾让我们如此热爱的分分秒秒中——尘归尘，土归土。
关于自杀。达洛维太太说她有一次把一先令硬币扔进蛇形湖里，以后再没有抛弃过别的东西。但是那些人却抛弃了自己的生命。有时人们抛弃生命，不是因为绝望，更像是一种反抗孤独的拥抱。“死亡就是反抗。死亡就是一种与人交流的努力，因为人们感觉要到达中心是不可能的，这中心神奇地躲着他们；亲近的分离了，狂喜消退了，只剩下孤单的一个人。死亡之中有拥抱。”
在电影中，理查德的死亡是安详的，平静的，孤独的，选择放弃的人都是孤独的。
理查德只是静静的坐在窗台上，温柔地跟克拉丽莎说：
“十九岁时我爱上了路易斯，同时也爱上了你”
“我爱你。这话听起来很老套吧？”
“世界上没有谁比你和我在一起更幸福的了。”
他的神态很镇定、安详，只是朝窗外挪了挪，就轻轻滑离了窗台，摔了下去。像一片树叶从枝头飘落一样。
我想谁都不能说理查德不够勇敢地面对生活，在过去的十几年里，他勇敢地去创作，更重要的是他勇敢地去爱，且违反常理，以特殊的方式去爱。他除了克拉丽莎还爱上了一个人，碰巧那个人是个男人。不论身处哪个年代，这种爱都如此勇敢与执着，令人感动。
“无需再怕骄阳酷暑，也不畏惧肆虐寒冬。”他的勇敢真的如同这句话所说的一样。
但是，从他染上病的那一刻起，理查德忽然发现自己已经烦透了面对这世界，时间对他来说变成了难以打发的东西，像一朵巨大的花一样不停啃食着他。他并不想用死亡寻求同情，只是想创造一种活生生的、足以令人惊奇的东西，使它就像一个人一生中的一个早晨。最普通的早上——窗外有美好的景致，人们还穿着睡衣，睡眼惺忪。
人们呕心沥血创作小说、续写诗篇、拼命工作、养家糊口，怀着满腔热血与对生命的热爱，但是所有的这些都无法改变这个世界。一部分人迫不及待地选择自杀，更多的人等待着病魔夺走生命，或者等待生命缓缓地消失在时间的长河中。生活中已知的和未知的艰难让我们如勇士一样，不停地同时间争夺着一小时又一个小时，一天又一天。即使这世界布满了黑暗与恐惧，我们依然深爱着它，就像深爱自己的生命，但这并不代表我们不会有厌倦的那一天。我们的降生就像是对生命许下的誓言：要永远爱着这生命。可是，永远到底是什么呢？我们可以一直爱着这生命直到生命的尽头，却无法做到永远。我们可以一边说着“我爱你，却无法与你相守到永远”一边放弃这挚爱。弗吉尼亚在片尾的画外音中道出了影片的主旨：“要直面人生，懂得人生是什么，热爱人生，不管它是什么。最终要了解它。然后才能放弃。”我们只有在体会过、拥有过、感悟过后才能放弃，才能坦然地面对死亡。
最后，让我们再回到电影中。三个故事的共同点除了同一本《达洛维太太》之外，其实，还有一个，就是三个女人都有同性恋倾向。弗吉尼亚和她的姐姐；劳拉和她的朋友；克拉丽莎和她的同居女友。
有着这样的设计，没有什么刻意的雕琢，也不做作，更不会让人心生什么龌龊杂念，反而是一种质朴的美丽。
其实，女性对女性的感情是纯洁的、彻底地无私，与对男人是不同的。面对男人，尤其是自己喜欢的男人，女人通常都只会在意自己的外表够不够漂亮，会为裙子破了一个洞而脸红，为说话的不得体而懊恼。男女之间的关系更多的是动物间的那种原始的性吸引。可面对同性，女人会放肆地笑，大声地说话，更多地触及到自己的内心，思考话语的含义。当女人对女人产生爱情，是的，我可以说这就是爱情，这感情大都是甜美的，是出于一种保护欲的。如果，不考虑传宗接代的问题，女人没有男人，相互依靠，也可以很幸福的生活。就像“自梳”中的两个女人，虽然她们最后没有在一起，但那份感情却是乱世中的一缕纯洁。
有人认为电影隐喻了“无论时间和空间的变化，女人都是忧郁、脆弱而神经质的，她越是力图改变这一切，就会陷得越深……”。可我不是这样认为的，凡是看过《达洛维太太》的人更不会这样扭曲女性的美好。影片中三个出色的女演员几乎是出于本能的，展现出了女人脆弱而坚强的那迷人的一面。不论是最后沉入河底的弗吉尼亚，还是自杀未遂的劳拉，亦或是失去爱人的克拉丽莎，她们都深爱着这个世界，极力想获得属于自己的自由，不论她们选择了怎样错误或是正确的方法，她们都不断争取，就算陷入绝望，沉入水底，她们仍勇敢的追寻着，不在乎世俗的嘲笑或是不理解。
宁静降临到这个午后。我静静地坐在阳光里，望着天空暗哑、混沌的蓝色。记忆中的海浪向我袭来，浪花翻卷着没过我的膝盖，我的腰，我的肩……海浪不断跃起，接着又摔向海面，然后再跃起。我渐渐无法呼吸，耳边只有“咕咚咚”的水声在回荡着，狠狠地撞击着我的孤独。我试图在水中睁开双眼，看到了更加阴沉的灰蓝色。恐惧包围着我，海浪不断在我头顶发出叹息声，每次它们摔落下来跌碎时，那哀鸣就刺进了我的心。我想挣扎，冰冷融化了我的力气。在时间的流逝中我渐渐失去了重量，大海承受着我的体重，我的忧伤。我全部的意识就是听到整个世界对我喊着“结束了……结束了”。海浪声离我越来越远，可海鸥的叫声在很远的地方却依然清晰，它们翅膀在拍打前会有轻微的颤动，在很远的地方颤动，颤动。
宁静降临在这个午后。我同三个美丽的女人一起邂逅了达洛维太太，享受着与她共同度过的时光。

有关电影：
2002年的这部描写女人情感的电影，在不同的时代和环境下审视了三个女人都怀着对自由的渴望与恐惧，挣扎与追逐的故事。1920年的伍尔夫，在燃烧着才华，创作《达洛维太太》的时候，也走在崩溃的边缘；生活在二战末期的家庭主妇，正怀着她的第二个孩子，读了伍尔夫的小说后萌生了自杀的念头；1990年的克拉丽莎与伍尔夫小说中的主角的名字一样，她的朋友身患重病，这样的悲痛让她难以承受。这三位女性被《达洛维太太》这部小说紧紧联系在一起。

“时时刻刻”这部电影的结构被很多人津津乐道，电影讲述了三个女人的故事，这些故事靠导演巧妙的剪接联系在一起。在这些过度段落起到连接作用的可能是一本书，也可能是似曾相识的风景，但是让这些过度看起来自然、不留痕迹的则是三位主角情感的延续，这也是这部电影运用这种手法高过一些其他同类电影的地方。在法国版“谜情公寓”中，类似的过渡可能表达的是情感的对立，也赋予这种过度手法奇妙的效果。毕竟，电影中种种剪切、配乐技巧，各种精巧设计的结构都是为了人物情感的表现服务的，而不能本末倒置。“致命魔术”就是个糟糕的例子，克里斯多夫•诺兰沉浸在两位男主角互相残害的快感中，不断重复的手法，不但让效果单调乏味，也突出了两个主角内心的空洞、充满罪恶的一面。与其这样，不如像同样是与魔术有关的“魔术师”那样，老老实实的讲故事，在细节上下功夫。类似失败的例子还有“红色小提琴”，穿梭于历史之中的那把小提琴，演奏的不过是一些虚假到让人难以理解的情感，而非像“时时刻刻”这般真挚感人。归根结底，一个电影是否能触动人心，还是看他所描述的情感是否能打动人心，技术结构不过是传达情感的手段。

转载请注明作者：九尾黑猫

劳拉·布朗(朱丽安·摩尔)，一个生活在二战末期的洛杉矶的家庭主妇，正在阅读《戴罗薇夫人》，这本书使她的生活发生了重大变化。那天她正在准备她丈夫的生日派对，肚子里有他们的第二个孩子，她却和弗吉妮娅笔下的戴罗薇夫人一样，萌生了自杀的愿望。

克拉丽萨·沃甘(梅丽尔·斯特里普)，现代版的戴罗薇夫人，居住在1990年的纽约格林威治村，她深爱她的朋友理查德，一个才华横溢，却因艾滋病而濒死的诗人。理查德给她起的外号也是戴罗薇夫人，因为她和戴罗薇夫人的名字一样，都是克拉丽萨。

她们的故事交织到了一起，在每个时空，女人都被压抑，但更多的是抗争和自由的表达。

Ⅸ 一见钟情的恋爱三十年后相见是什么电影

一部让人感动的，关于爱情的，老电影了。真的很好看！

电影的名字叫《没有航标的河流》，是西安电影制片厂出品的剧情片，由吴天明执导，李纬、陶玉玲主演，于1983年上映。

给你剧透一下结尾。30年的沧桑变迁，在两个人中间隔起了一道无形的屏障，使他们变得生疏了、冷漠了。可是，旧时有爱情，今天的苦难，却又像一根无形的链条把他们的心紧紧连在一起。吴爱花述说了自己的不幸身世，盘老五向她解释了当年离去的原因，他用诚挚的热情和力量，唤起了爱花生活的信念。吴爱花接受了盘老五给徐区长送人参的委托，可人参又被李家栋一伙劫去。盘老五冒着生命危险夺回人参。大雨如注，山洪暴发，木排在洪流中狂奔。盘老五发现洪水中的浮木，他把伙伴们推下木排逃生，自己驾排向前冲去。清晨，石牯、改秀、赵良在河滩上寻找着，呼喊着盘老五。

Ⅹ 如何评价电影《等风来》

我觉得这部电影的失败之处就在于创作者没有想明白什么才是电影，什么才是类型电影，什么才是观众喜欢并接受的电影。
《等风来》的主题十分鲜明，就是结尾井柏然说的那段，不要急，要等。
可是，主题的体现不是靠说的，是要靠人物、靠事件去体现的，否则就是广播剧、就是连续剧。
主角人物是关键，既要有代表性，引起观众的共鸣，更重要的，是要让人物在事件中体现主题，代表观众去经历一个故事，这时人物的性格和背景都要依据主题的指向而定，从而让故事进行得更加的顺畅。
天爽妹子是一个失败的角色。
失败不在于她的拧巴和矫情，不排除真的有小白领是这么的拧巴和矫情，可是，这么个人物对故事对主题有利吗？
显然是没有作用的。
大家也都看到了，天爽妹子这么拧巴矫情，导致整个故事也显得拧巴矫情。
故事的前进的事件本就牵强，加上这么不利于驱动故事前进的人物，一部电影就是这么被毁掉的。
程天爽这个人物也有不接地气的一面，上面已经有人回答了，我不多说。
再说井柏然，这个角色明显要好一些。
起码他有趣，一出场，观众就乐，相反，对天爽妹子的反应则十分平淡。
可是井柏然也有硬伤。比如他的背景，为什么来尼泊尔？为了到寺庙拍几张照片去换取老爹的原谅，根本没有说服力；而且中国的寺庙也很多啊，随便拍几张不就行了吗？无论如何，这个人物的的出现，似乎只是导演觉得应该有个男主。
更不可理解的是，男女主角的互动，没有化学反应，或者是太弱了，对于故事的驱动也不见效果。
井柏然你一个富二代到尼泊尔这么偏远的地方，看见天爽妹子有几分姿色，泡妞本能大发，那就冲这个去呗。可是我们看到的，是井柏然非常单纯的在帮助天爽妹子，啥也不图。
电影里的人物不该是这个样子的。人物冲突虚张声势的搞那么大，却没有影响故事的走向，该帮的在帮，该接受帮助的还是在接受。
早这样，要那些冲突干嘛，让井柏然直接带天爽妹子上山顶，去滑翔，说教似的告诉她一番大道理得了。
故事的曲折就是要让人物产生变化，从而体现主题，如果故事的兜兜转转对人物没有改变，只是在体现主题的地方敷衍一下，那么，故事就失去了意义，电影也就失去了意义。

我总觉得《等风来》是《泰囧》和《你好，陌生人》的杂糅体，显然，这三部电影都是同一种类型，与其叫公路电影，不如叫做旅行电影。
《泰囧》里的徐朗一出场就是一个鲜明的商业精英形象，追名逐利，不顾老婆孩子，经过泰囧之旅，他的性格转变了，觉得家人比名利更重要。事件的进行，人物的转变，无不是照顾电影的主题而进行的，而且过程都很有说服力。所以《泰囧》是一部合格的类型电影。
《你好，陌生人》是一部泰国电影，《等风来》的剧情和人物设置，直接让我怀疑鲍鲸鲸有抄袭的嫌疑，至少是模仿吧。
尤其是男主，同样是出现在异国他乡，同样是很二很搞笑的，同样是逃婚才出国的。
男主模仿的像，所以井柏然还有点意思。但女主，估计是不好意思再模仿了，当然，也没法模仿，所以搞了这么一个拧巴又矫情的女主。
《你好，陌生人》是纯粹的爱情片，男女主角的相遇、冲突、成为朋友、互生好感，都是一板一眼的。可是，它不同的是，男女主角最终没有走到一起，甚至从头到尾，竟然都不知道对方的名字。
对于故事，《你好，陌生人》的说服力、可看性明显要好，可惜《等风来》没有学好。

如果真要模仿学习，还有一部电影是《等风来》可以学习的，那就是韩国电影《美娜的文具店》。
这两部电影相似的地方，在于主题。同样都是说都市的底层小员工在对优越生活的向往中迷失了自我，忘记了还有一种生活是欢快的、是慢节奏的、是幸福的。
但是《美娜的文具店》里，美娜是一个骄傲并得意自己工作的公务员，虽然同样是不顺利不如意，但她起码不是一个拧巴的人。
这时再看看我们的天爽妹子吧，大家就知道问题的关键在哪里了。
更关键的是，美娜在故事的进行中，是在体验另一种生活，而且是极富戏剧性的被迫，但是天爽妹子却始终在看，看尼泊尔的风景，看尼泊尔人的笑脸，尼泊尔人的虔诚，只是看，不去亲身体验，就导致情感犹如几滴油花落在水面上，无法和水融为一体，故事也就失去了代入感，失去了可信度，所以也就是失败的。

事实上，据我身边看过《等风来》的朋友反应，都还能说出导演想在说什么，还觉得不难看。
可是，作为一部电影，导演的意图那么明显就暴露出来，观众都不经脑子就能明白，那不叫本事，那叫没水平！
到底什么是电影，什么是类型电影，什么才是观众喜欢并接受的电影。
这些问题早该让我们的导演们想想清楚了。