你的名字电影影评1000字

1. 电影影观后感1000字

电影影观后感1000字

当认真看完一部作品后，从中我们收获新的思想，需要回过头来写一写观后感了。那么观后感到底应该怎么写呢？以下是我精心整理的电影影观后感1000字，欢迎大家分享！

电影影观后感1000字 篇1

我是本着对张艺谋电影一如既往的视觉冲击去观看《影》的。心想情节无非是男人之间的权谋与算计。好吧！且先抛下这些，我只想欣赏一下老谋子的镜头之美。序幕徐徐拉开：黑白灰的水墨韵格展现眼前，屏风上的白玉兰时隐时现。我心里窃喜，我想，单从这色调，老谋子已然赢了！也不枉我半夜来看他的诗情画意。

当然，演员演技自不在话下，孙俪依然还是我喜欢的孙俪。，邓超一人分饰两角也是无比惊艳。然而，我是一直一心在欣赏老谋子对画面色彩、布局、构成上的处理的：琴瑟、山水、阴阳、太极、烟雨，老谋子生生把黑白灰用到了动人心魄！

我来看张艺谋作品，无非是我一直坚信：经历了《英雄》、《长城》等几部未能守身如玉的艺术情怀之后，我对老谋子依然心怀期待。我期待他会回归初衷。果然没有让我们失望！

我在观影的前半段想，从我一个画者的角度，我今晚是不虚此行了。然而电影临近尾声时，老谋子惊到的不仅仅是是我的眼睛，我想他的电影尾声更是对观者心灵的一次发问：我们从哪里来？又要到哪里去？我们为什么而来？又是为什么而去？

影子本身是一个"正身"——都督可怜的替身、是沛王无谓的棋子、是小艾心中的希望。电影在小艾惊恐的眼神中拉开，又在小艾惊恐的眼神中落幕。看完之后方明白小艾开始惊恐的是什么？方懂得她开始惊恐的眼神中暗藏有惊喜：她开始看到的是像极了已病入膏肓的夫君的替身，她看到的更是希望。而结尾小艾惊恐的眼神中只有惊恐本身……

结尾，"正身"知道了影子已与妻子合二为一，仿佛心有感慨地对影子说："我一生只顾权谋和杀戮，从没领略过天下之美，你带她走，带她去看看天下！"。我以为"正身"真的人之将死其言也善，我以为一直渴望自由的影子真的能抛却黑暗带小艾去领略大好河山。然而，剧情就这样，不断反转、不断反转。最后影子满身杀气地杀了沛王，杀了"正身"。当他转身又小心翼翼地把珍藏的香囊交还给小艾时，他以为他交给小艾的是一个可见天日英雄、是一颗英雄爱美人的满腔柔肠。然而他不知道，他已然不是她眼中的那个让他疼惜的多情的他！他已在不知不觉中取代了沛王和"正身"！当他终于作为影子可以以英雄之身立于光天化日之下时，小艾最后满眼的惊恐已然表明：他已经输了！他输给了他自己！

他曾对小艾说：自从第一眼见到小艾，小艾便是它不见天日的黑暗中见到的一线光亮。他起初与其说是为"正身"而战，不如说他更是为小艾而战。然而慢慢的，他已经不是小艾看到的他，而是又一个只懂得权谋和杀戮的"正身"的回归。究竟谁又是谁的影子？

影片结尾出乎我的想象。我终于明白了，张艺谋黑白灰的深意。我们立世为人，世间哪里就是非黑即白？非白即黑呢？黑白之间还有那一道灰。我们都在人生行进的路上，走着走着，我们是否还记得？当初的我们：从哪里来？要往哪里去？

电影影观后感1000字 篇2

挑了一个不想看书的晚上，关了灯，选了《影》来看，就着片尾曲开始写观后感。被吸引，因为张艺谋、因为黑白用色、因为金马奖、因为夫妻档。错过，因为张艺谋、因为夫妻档。

传说中是开放式结局，倒也不算，只是孙俪最后的眼神告诉观众，最后的那个门后仍然有个秘密。我想，门后是真正的王，影子依然是影子，是提线木偶。影子作为贵人的假面这一手段并非是子虞一家独有，王并非不知道影子这一工具的存在，否则又怎会会怀疑足以乱真的境州？如此多疑的王又怎不会为自己造出影子？

“王被刺杀、刺客被子虞所杀”这样的结局不难被预料。在最后的对决中，境州是唯一有选择的。选择子虞，做回影子，被奴役、被报复、被隐藏；选择王，换个真身，依然被控制。怕黑、怕无声的子虞有仇恨、有愤怒、有欲望，从来都不甘心只是影子，因此不用判断到底母亲被哪一方所杀、平安度日的希望被何人所灭，面前的两个人都是仇人、都是障碍，所以都得死，必须死！

可惜，境州依然是影子，无法做境州，也无法做子虞。

是的，即使刚看完我依然没能记住孙俪饰演角色的名字。一来是名字实在不容易被记住，二来是整个观影过程中都记着这是孙俪。相比孙俪，很庆幸邓超和郑恺的角色地位、性格更具特点，否则真的是无法入戏了。一直以来都存在明星参加真人秀对演员工作反噬的说法，我想是存在的。在看《烈日灼心》的时候才意识到即使邓超参加了那么多的真人秀，可是演技真的一直在线，不愧于演员的工作。邓超凭借《影》被提名金马影帝是当之无愧的，影片中演技很容易就使人忘记这是一人分饰两角，也很容易在心里给超哥点赞。但是我看电影是为了进入故事、为了做梦，而非发现并惊叹演员的演技、惊叹造梦师手段高超。

其实本想就此告诫自己要抵得住诱惑、坚守并钻研。然而，成功的定义是不同的，环境是多元的，选择也就是多样的。因此，做出选择后要坚持、不犹豫、不回头地走下去，勇敢地承担选择背后的舍弃、困难、风险和代价，唯有如此，才能果断作出选择、为自己的选择负责。

当然，我真的没有立场对你们个人作出评价，只是自己的一些想法而已，邓超、孙红雷我真的超喜欢你们的.，毕竟你们的演技是真的刚，重要的是鸡条没了我会很伤心的。

最后稍稍夸一下也有点吐槽。

很喜欢电影的节奏，心里有过对黑白灰画面的抵触，可是很快就被情节和音乐吸引，很棒。

喜欢飞流，看好吴磊，一定要在中戏好好学习，和胡军的对手戏一开口就高下立现。

总之，错过了有点可惜，不过也是惊喜。电影院观影效果毕竟要好很多，可是担心期望过高会失去惊喜感。《影》——一部挺好的电影，推荐给你们看。

电影影观后感1000字 篇3

《影》的观感总体是沉闷和压抑，这一如中国的文化的内核，那就是“收”。

打出这个“收”的拼音，会出来“受、手、瘦、守、兽”，这些字在训诂方面居然有着异曲同工之妙。

中国文化的内核的产生就是一个中华历史的最终结晶，这部历史的总方向就是驻守边关保护中原文化和传统农耕制度。在这样的心态下，我们对于失地的强迫性地收复就显得尤为重要了，这甚至会把我们正常和健康的心给扭曲掉，也可以把都督子虞那颗曾经健康昂扬的心磨蚀掉，让自己消磨在与君主沛良的明争暗斗中，身体都可以是骨瘦如柴的，为此甚至可以把自己的爱妻拱手让给自己的影子境州；取而代之的是境州的逐渐成长和成熟，这个长期以来被困的小兽是一个被哄骗来的备胎，而回归故土找寻自己的母亲就是他的那个驴子面前的胡萝卜，他长期以来经受锤炼和压抑，外在必须阳刚正气还得经风雨见世面经受得住君主对他的质疑和刁难，内在还得忍受自己的主人对自己的高强度的要求和训练和对自己心爱之人的克制，这样的功夫怕绝不是一般人可以胜任的。于是，到了最后必须要有一个大反转，这个长期受压抑之人必定要拾起武器，把本不该刺向自己主人的刀锋刺向自己的主人，把阴谋倒算的刀柄握在已死的主人的手里，让自己的主人承担一切的罪责，而自己倒像是一个真正的主人和良臣一般出现在众臣面前，这该是一个怎样的讽刺和无常呢？

对于美观而言，也是浓墨重彩于中国的水墨画风，让整篇电影的画风呈现黑白灰的色调，里面大量运用中国特有的视觉元素：宫殿、屏风、服饰、造型、暗室、女人、阴阳太极图阵、战士、山水、军旗、城池、音乐等等的元素，这些要素无不在为主题“影”做着全方位的诠释。真身是阳，影子是阴，所以我们的画面必须要暗一些以突出影子的颜色。

子虞说“没有真身哪来的影子？”但是境州却说“没有真身，一样会有影子！”谁说的对？是的，没有谁对谁错。影片前面八分之七的时间在诠释子虞的话，但是在最后八分之一的时间里面却发生了阴阳翻转，在应验着境州的话语。剧情似乎就是按照以阴克阳、阴阳和合、阴阳反转这几个方面在发生和发展着的。但是一切的相都是空的，我们能说更喜欢子虞还是境州呢？连在影片的最后小艾的表情你也不会知道这个美女是可能继续跟着作为都督的子虞做他的合法的妻子还是想要逃生，以远离人间的明争暗斗是是非非尔虞我诈呢？

张艺谋的电影故事都非常简单，大简直美不拘一格使得老谋子的电影画面总是带有中国特色的一个主色调，或者红或者绿或者黄，而这部则是黑白色调，这是一份功力也是一份韵味更是一份艺术，值得我们好好品味。

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2. 写一篇1500字的千与千寻的观后感

可以说，《千与千寻的神秘》是我第一次拿得起，放不下的作品。好像人开始慢慢成长，就会慢慢地缅怀以前过去的种种。无论是失败的，还是伟大的。苍白的，还是绚烂的。都变成像是甘草棒一样，在嘴里咀嚼出新的滋味。甜蜜里是一些淡淡的苦涩，让人轻轻皱起眉头。因此，对于脚本作者——宫崎骏先生，我有如实的感受不得不吐露：
认识的很多人反映，有他们那样的一代人是看着您的作品度过一整段青春呢，甚至不少中青年人还沉醉在您的作品中。《千与千寻》这部作品，我看了不下三遍，无一次不被感动。它不是轰轰烈烈的喜剧片，也不是凄凄惨惨，令人痛哭流涕的悲剧，只是简单的，平凡的，富有想象而意味深长的。如果非要我三言两语概括来，那除了“有质感”外，我想不到任何能代替它的词语了。
比起千寻朴实，童真，善良的形态，曲折的尽力，丰富的言行举止，我更加欣赏的是男主人公——小白。您为他设计的台词算不上丰富多彩，相反倒可算得上少之又少。从开场见面时的一小声短吁、满脸惊讶的表情、三分急切七分镇定的言语“你不可以过来这边！快回去！”，加上借助时间的高明巫术动作已经让无数人在心里产生对他产生十分的好感。到影片中旬“请称呼我为白先生。”“走，起 来，我带你去见见你父母。”巧妙地用双重人格的变化躲过邪恶的巫师——汤婆婆的多心怀疑。再至高潮部分冷静地与汤婆婆敌意地对视，我已经深深喜爱上了他。因为有好几次都是在深夜看完片子，结尾的时候被小白那句温柔含蓄的“我也会回到原来的世界里，一定还会再见面的，一定！快走吧，不要回头。”触动了心绪，仿佛黑夜里翻滚涌动的云絮般。那结局到底是怎样，我们不可知，唯有留下的只属于千寻和小白的那个誓言“一定还会在见面的，一定！”留与观众带些失落感的无限遐想，那神秘，将是永恒……
这就是千寻的故事，一个值得我们看无数次后感动无数次的故事，一个关于友爱和勇气的故事……
好像现在十五六岁的人，还不太适合伤春悲秋。不过深有感触的是：渐渐长大了，快乐愈来愈难，可看完这部片子，我仿佛找到了久违的童真与幸福。也许人只有在年少轻狂的时候，才会那么放心大胆地展露自己的内心，脆弱的毛茸茸的表面，或者冷漠的光滑的内壁。将所有私人的情感和心绪，像是展览一样盛大地呈现在别人的面前，博取别人的心酸同情，或者嗤鼻一笑。当时的理直气壮和信誓旦旦，在时光漫长的消耗里变成薄薄的一片叹息，坠落在地面上。那时候的自己无限勇敢。所以，在这篇文章落笔时，尽量无数次告诫自己，要干净，要纯粹，要有童真的气息。可是，那种矫情的文笔是现在的这个自己再也不能模仿得出来的。
因而，不论是现实，还是虚幻，欣喜，还是不安，都让它化为结尾时千寻在父母再三催促下留恋的目光，远去吧……
是略感快乐，还是悲伤？
我心深处有声音在呼唤，时常想做个是心灵跃动的梦
总有数不尽的悲伤，我确信能在那个地方遇上你
凡屡侵犯了过错的旅客，最少也看见过青空的蔚蓝
即使前途茫茫无尽，我的双手任怀抱着光明
告别的时候，静下来的心
归于无有的身体，叫耳朵倾听
生存的奇妙，死亡的不可思议
花与风与城市，都是一样
我内心深处有声音在呼唤，时常不断在描绘的梦想
总有说不清的悲伤以同一张嘴温柔的歌唱
在即将消失的回忆中听到不能忘怀的微声细雨
在破碎的镜子上反照出新的景象
最初的清晨，宁静的窗
归于无有的身体，不断被充满
不再探求害的另一方因为光辉早就在这里我在里面找到了

3. 关于电影观后感的一篇英语作文，模板也可以，字数在1000字以上，谢谢

The Scar of History- Nanking

Frankly speaking, I almost have no idea about what a movie truly described, even though, I really like watching movies. I watched lots movies, but I remembered rarely. Some people may say that’s all right or that’s happened, yes, that’s happened. What should I care? If you are totally impressed by a movie, I think the movie will deeply insert in your heart and touch your spirit with a strange magic which will give you some different feelings, just like happiness, sweet, free, or even some pain, depressed, anger, and crazy. Just because those feelings you got, how can you forget them?

Iris Chang--The Rape of Nanking is such a documentary film that impressed me so deeply. I don’t know whether you have been watched it? Just like me. I don’t know whether you have the feelings just like I have. Iris Chang--The Rape of Nanking, this movie was based on a book named The Rape of Nanking written by Zhang Chunru, a Chinese American, who was the first person written the rape of Nanking in English. In other words, we can say that this movie is talking about Zhang Chunru and how can she finished her book The Rape of Nanking. This was a road with lots incredible experiences and made me really depressed with shaking.

At the beginning of this film, the sea waved beat the beach again and again, as like the story of history knock on our mind and want tell us her sadness, blood, tears, and remind us some things. As Iris Chang said, people all around the world knew massacre made by Nazi, in the contrast, human rarely knew that a merciless massacre took place in Nanking, China made by Japanese. At the very start, Iris Chang knew a few about this terrible event. With the passage of time, she grew up and she realized she had no choice that she must do something to let people know this event. Some old movies, old pictures appeared crossed with the modern society, which make you feel brightly shock to your eyes. With the old picture and the modern picture crossed that makes me feel like I was close with the event. With some different kinds of materials appeared before my eyes, it made the event more reality, I realized that Iris Chang suffered a lot of pain.

During she collected materials about the rape of Nanking, she worked hard. Given this circumstance, a lot times she couldn’t help crying, was almost breakdown. Even though, she didn’t stop, she kept going. With a journey to Nanking city, she felt it is an emergency thing which she should do as quickly as she can to show the Nanking massacre around the world. In Nanking, she visited a lot people who were survivals in the Nanking massacre. The survival’s telling was an extremely shocking, from their eyes, from the dearest relatives who were killed by the Japanese soldiers, and from the merciless scar on their flawed body that you couldn’t imagine how horrible humiliations they suffered. This was the eternal scar and pain branded in their hearts.

With this in mind, sometimes I had a badly feeling that I was depressed, I breathe hardly, I almost throw up, and I’m in totally anger. During that moment, there were several heroes who gave some Nanking citizens a hand. Even though, the Japanese soldiers without humanistic, they made an array of terrible activities treat Chinese people. The beast killed Chinese people as recreational activities. They raped Chinese women (from 14 years old to 80 years old) and killed them with some unbelievable ways. Japanese soldiers killed little babies with their bayonet, and throw them away. They are just little babies, can you imagine that? Iris Chang said, sometimes she supposed that if she was born in that time, in the Nanking city, she maybe one of the dead people lay on the road where was filled with blood and dead bodies. In the night, when she was settling with the evidences, she sometimes appeared with convulsion and hardly stopped it, just shaking. Graally, when she combed her hairs, her hair dropped piece by piece. At that time, she was in a dark mood with heavy stress. Her parents asked her “should you continuous to write this book?” She replied, “Contrast with the survivals go through, mine undergo is nothing. I had to finish this book.” What were really bitterly disappointed to Iris were the people who pass up the facts. In the modern society there are still many Japanese Who deny the Nanking massacre. They want to wipe out this history. Furthermore, they do not want to charge with their guilt. Those ridiculous thoughts hit Iris Chang’s faith which was “human’s nature is virtuous”. When I watch the period which filmed a modern Japanese citizen who denied the Nanking massacre was made by Japan, in contrast, he thought that this entire event was totally played by the Chinese government. The unbelievable cruel pictures and the foreigners’ evidences was not real, they just arranged by Chinese government. How ridiculous he was! How can he think like this? Such an asshole! Go to hell! You are such a beast! History father will break you down! I was abusing those people who were dare not express the fact—out of fear, out of anxiety, out of their nation. I cried, what does the tear mean? The tears meant what? Meaning Nanking Massacre, meaning the dead people, meaning Iris Chang, or meaning the pain of the history?

“Just a little child, they took it all away, your blood, your life, your trust, your faith, you died, reborn in pain….” This song appeared when Iris Chang was in badly sadness ring she read or meat the actual distressed things. Iris Chang cried with her twittered body, she took the pain as her own. When I heard this song, my nose twitched and I began to weep. With a long silence, I dry my tears. This song really moved me, “I’ll give voice to the voiceless (silenced for too long), crying out for justice (silenced for too long), trust me with your pain, I’ll take it as my own, I’ll fight to get the truth told, my weapon is my word.” Iris Chang was such a young lady in her most glorious age with artistic talent. She can have an amazing future, she can have more children, she can stroll around the park with her husband, and she can be happier, but all of this just can be with her left. After she finished the book Iris Chang – the Rape of Nanking, she was completely succeeded. She brought a large effect among the North America. But several years later, after a depressive episode resulting from a nervous breakdown, she took her own life. I think she was completely put herself into suffer. She was stranded by the miserable stories. With the deepest she sank into and the unbelievable pain she faced, how can she stand it? Only when a person who really cared about a thing, they will took it as their own part, just like Iris Chang. If it works, I hope that Iris Chang was still alive, and use her words to let more people know the truth of history, bring the real justice to the world.

With time goes on, a lot of changes emerge in the modern society. The scar of history doesn’t disappear, they are just there, and to remind human beings doesn’t repeat the tragic event. Only when people realized it, they will not let these things happened in their country, their area, and their city. We need the real justice and we need more voice to the voiceless. Just like the lyrics sing “it’s done, the page’s filled, with blood and tears, not in vain, the world will finally hear, I gave voice to the voiceless, now I’m silencing my own, what I’ve left behind, remember, in you, my spirit lives on, find my light, pass it on.” I hope tomorrow will be better!

你可以把电影名字（Iris Chang – the Rape of Nanking）改一改，再加上自己的想法。祝你好运

4. 电影观后感大全1000字精选5篇

电影,是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起 。来的 观后感 就是看了一部影片或连续剧后,把具体感受和得到的启示写成的 文章 。下面我给大家介绍关于电影观后感大全1000字，方便大家学习。

电影观后感大全1000字1

“在我们的内心深处，都藏着一个人，每次想起他的时候，会觉得有一点点心痛。但我们依然愿意把他留在心底。”

最近，泰国青春唯美的电影《初恋这件小事》感动了很多朋友，同样让很多人怀想起那些属于遗忘之外的回忆。

看到几个女孩在一起做心理测试，测适合自己的男生类型，就觉得很生活。常常也和姐妹淘们做类似这些其实根本就不准，但是依旧乐此不疲的心理游戏。电影里，一个专属于他的小事物，成了他的象征，带在身边像是带着他全部的温暖。那枚小纽扣成了主人公小水爱的寄托和信仰的载体。因为他是她最初的信仰，所以她的心会和打在他身上的鞭子一起颤抖，疼痛。得知他记得自己的名字，开心得像要飞起来的小鸟。为了他，疯狂地努力，让自己变优秀。偷偷地走过他的身边，当目光即将相遇的瞬间再假装看向别处或者只远远的看着，然后会开心的微笑，灿烂地与太阳光一起享受甜蜜。只是想要看到他，看到他自己就会开心，无所谓他知不知道，无所谓有没有以后，无所谓这是否叫爱情。其实，每一个女生都会变成美丽的天使，只要她的心是善良的，关键在于你是否发现了她真正的美。

暗恋，是如此绝望的距离，又是一出难度多么高的哑剧。让人既叫好又心疼的隐忍，牵动人心。即使主人公最讨厌这种隐忍的感觉，却依然努力让自己勇敢承担悸动与想念的责任。一直喜爱《最遥远的距离》这首诗，“世界上最遥远的距离不是生与死，而是我就站在你面前，你却不知道我爱你。”明知无望，却甘之如饴。即使这只是关于一个人的小事。

希腊人信仰已久的夺心妙法，先到一个能看到满天星斗的地方，然后用手指划线，将星星连成喜欢的人的名字。当朋友走后，她会偷偷的带着微笑和祈愿指向天空的星星。把能代表自己心意的东西送给他，不能让他知道送的人是谁，目的是让他察觉，现在有人在喜欢着他。偷偷的送巧克力却在炎热的天气里变成了巧克力奶昔，这种糗事在十字开头的青春里你是否也做过呢?让爱情成为动力。让自己变得更厉害，更漂亮，每个方面都要变的更好。那个人，就会自己回头看你。如果要为爱努力，就要尽心尽力去做。你爱的人，会自己找上你。

“阿亮学长，我有话想对你说，我很喜欢阿亮学长，已经喜欢三年了。我所做的一切，我努力改变自己，都是为了你。我……去报名参加舞蹈社，去演话剧，去当乐队指挥，努力让自己学业进步，都是为了你。但我现在知道，我最该做也早就该做的事情，就是亲口对你说：我喜欢你。”

“我喜欢你”简单的一句话，但是要多勇敢才能说出口……

“第一次牵小水的手，但要马上放手，因为怕别人起疑，

偷偷送苹果，又偷偷咬了一口。

爱情能战胜一切，尤其是恐惧。

种花真的好难，送花给小水，却说是别人送的，我真的开不了口。

今天阿拓对小水告白，我好心痛，为什么我们总是错过。”

相册记忆的是阿亮同样卑微隐忍的喜欢。

他们终是马不停蹄地错过。

当看到独角兽找到了她一直寻找的另一个同类，当看到女孩所有的隐忍都会在正确的时间得到回应，会为他们满心雀跃和激动。阿亮学长与小水的爱一直都在，却一直都在隐瞒，一直都在沉淀，卑微到化作尘埃，钻进时间的缝隙。

若是相爱，注定再见。年少的心伤，在经年后开出花。九年以后，再次相遇。

“…呃…我…我…想问阿亮学长…阿亮学长…结婚了么?”忐忑的心一如从前。

“…其实…其实我…我…我一直在等那个人从美国回来。”所有感动奔泻而出，爱，张扬而美好。

只要结果是好的，过程无论再艰辛，我都会说：

“我，愿意。”

如果当你，在 故事 的结尾，眼泪模糊了屏幕，模糊了影像，那么我想，你心中也一定有那样一个人的存在。相信我。

虽然，我闭着眼睛也看不见自己，但是我却可以看见你……

这样的暗恋。

电影观后感大全1000字2

看完《阿凡达》，内心久久无法平静。我不仅惊叹于它精美的画面制作、震撼于它堪称完美的3D视听效果，更为其悲壮、凄美的故事，以及它所反映的对自然生态的热爱和对人类疯狂地、毁灭性地攫取地球资源强烈挞伐的主题久久不能平静。

Avatar源自梵语，意指天神在人间施展善灵时所附着的肉体，即化身、替身的意思。影片中双腿瘫痪的老兵杰克因为哥哥的一次DNA捐献以及不幸被杀，而代替他来到富含矿物元素“unobtanium”的潘多拉星球采矿公司工作，用自己的思维控制由人类和Na’vi族人的DNA合成并克隆出的毫无意识的Na’vi人。

故事进行到这里，也许很多人都会认为《阿凡达》是一部简单的科幻探险类影片。但随着情节的不断发展，那优美壮阔的画面以及自然真诚、引人入胜的剧情发展，深深地吸引着每位观众的心。同时，它给观众的震撼和 反思 也变得愈加强烈、深刻。

在一次勘探行动中，杰克的化身遭到猛兽追捕而脱离队伍，危难时刻被美丽的Na'vi公主相救，并邂逅了一段凄美、悲壮的爱情：她将他带到巨树城堡，让他看到Na'vi人与自然和睦相处;他却将巨树位置泄露，人类军队大举入侵将它毁灭。在对自然的眷恋和对人类肆意破坏的强烈愤懑中，杰克和公主将各部落的Na'vi人团结起来，用最原始的方式与拥有最先进武器装备的人类军队展开血战，并取得最终胜利。

这是一个凄美的故事，一个带着孩童般想象的美丽童话。在那优美的画面中，我们雪藏已久的童年记忆得到释放。那是一个仲夏的傍晚，一个孩童躺在草地上看着天空逐渐闪亮的星星，静静地幻想着属于自己的英雄史诗：和公主美丽的邂逅，无忧无虑地游玩，奔跑于一望无际的草原、巍峨俏丽的山巅抑或风景娟丽的湖畔;爱情萌生于山花烂漫的季节，成长于激情洋溢的岁月，在风雨中经受考验，在悲壮的歌咏中变得永恒……

《阿凡达》带给我们的是一次对生命中那种原始美的完美体验，是对现实中因人类的贪婪和欲望而对自然环境、其他物种甚至人类自身暴虐无度的强烈拷问。

当灵魂树的种子飘荡在杰克和Na’vi公主周围，每一只晶莹剔透的种子好似精致的小水母一般在画面中轻轻飘过，我似乎看到童年的某一天日暮时分白杨树纤弱而执著的种子随着暖风飘过眼前;当杰克和公主骑着各自的迅雷翼兽在万米高空自由翱翔，我仿佛重温了童年的某个夜晚梦中挥动洁白的翅膀自由飞翔的豪壮;当看到巨树城堡遭到人类攻击而被连根拔起，盘虬卧龙般的枝干在最后一次享受了阳光的抚慰后轰然倒下，我似乎看到故乡的老桑树林在最后一次用甜美的桑葚送别这群懵懂的少年之后，在电锯冰冷而无情的锯割声中逐渐消失;当看到Na’vi人获胜之后逐一将人类赶上飞船遣返离开，我真不愿去回想现实：锯扔在不停地截断老树的筋脉，而当年那些手握电锯的人已经不在，却将它传到了儿子手中。而他们，当年亦曾接过老桑树临终前最后的馈赠和嘱托……

有些人认为《阿凡达》是一部老套的故事，只不过在3D技术的应用和画面制作方面下足了功夫。然而，它里面所表现出的Na’vi人对自然的热爱，对生灵万物的眷顾是如此真切，如此令人动容。它让每位观众在欣赏电影的同时更为深刻地体会到：人类对自然资源贪婪攫取，带给其他生物和自身永无止境破坏的深深的负罪感和恐惧感，为每位观众上了深刻的一课。

电影观后感大全1000字3

“起来，不愿做奴隶的人们，把我们的血肉筑成我们新的长城。中华民族……”在嘹亮的国歌声中，《国歌》结束了。但在我的脑海中，电影中的一幕幕仍然正在回放，我的心脏也依旧在随着国歌而跳动。

电影主要塑造的是国歌的作词者--田汉，又在其中夹杂一些爱国热血儿女的故事，主要描写了他们在“9。18”事变、沪淞战役后，在上海、在东北为抗战作出的巨大贡献与牺牲。而电影的主线，则是田汉的思想变化。从他遇到两位东北学生开始，深入地了解了侵略者对人民造成的巨大创伤;后来感受到了全世界的华人对抗战的支持与贡献，又差点被日本军队绑架，从而了解到了精神对人类的鼓舞，着手开始拍抗战电影;而在最后，当他经历了好友妹妹与东北学生的牺牲后，完成了思想最后的蜕变，终于一气呵成写下了电影《风云儿女》的主题歌，也就是后来的国歌--《义勇军进行曲》。

《国歌》这部影片发生在抗日战争时期。日寇肆无忌惮地在中华大地上横行霸道，屠杀我国人民，引起全国人民的愤恨和反抗。而国民党却采取不抵抗政策，使中华民族遭到践踏，大好河山沦陷敌手，祖国母亲倍受凌辱。就在这关系民族生死存亡之时，田汉、聂耳认为必须有一首能够激发人民斗志，壮我中华气势的歌曲，来唤醒中国人民，鼓舞他们不畏流血牺牲，为祖国、为人民而战，于是《义勇军进行曲》诞生了--国歌诞生了。

“起来，起来，起来……”听着这熟悉的歌词，使我感到民族振兴的重要性。也使我深深地体会到，田汉先生在写歌词时的那份渴望国家振兴，民族昌盛的迫切心情。而且对现在而言，这句歌词也并没有过时。落后就要挨打的教训无论是现在还是过去，都在为我们敲响警钟，告诫我们不要为眼前的进步和发展而满足。虽然我们已经“站起来”了，但需要加快步伐去赶追发达国家，增强综合国力。让历史的教训不再重演。

纵观全片，高潮迭起。高潮的出现，也使观者的思想处于亢奋的状态。在影片的最后，当已身处在监狱中的田汉听到了高墙外人们为他播放的《义勇军进行曲》时，我们的情绪也已到了最高潮。当时，就好像全身都充满了勇气和希望，敢于在任何时候都冲在队伍的最前方。这是精神带给我们的力量。

片中田汉意识到对抗战的支持不全部是钱财或士兵的援助，而是精神上鼓舞和振奋人们的力量。因此，他想到了用艺术的形式。而在不断的摸索当中，也终于明白了歌曲是最通俗、传递最方便，也使最能鼓舞人心的艺术。而说到底，其实这些都是精神的力量。

我们的身体，血肉之躯，会疲劳、会伤痛、甚至会消逝。但精神，却延续了我们肉体存在的时间，也让我们的肉体获得力量。当军队已经疲劳不堪，无力继续，嘹亮的歌声响起的时候，士兵的精神会为之一动，会为之振奋。这不是因为睡觉或吃饭，而是因为精神上的满足。贝多芬的“命运”，流传于世，被人们所称赞，那是因为作者已将自己的精神传入作品当中，听者，也感受到了这种精神的振奋与鼓励。力量，是我们的思想与精神传递给我们的。

当我们静静地感受精神带给我们的力量时，聆听一首歌，或是观看一部电影，我们的内心，也会一点一点地充实起来。就好像热量传递到我们的心中，我们的身体上;就好像一块没有点的电池板被一点一点地激活。那种力量，能够持续很久很久。

多少年来，《义勇军进行曲》一直鼓舞着中华儿女。在战场上，在天安门，在学校里，在我们的心中，它都曾被无数次地唱响过。它鼓励着我们前进，支持我们继续。在每个中国人的心中，它永远是最伟大的歌曲。

作为跨世纪的接班人，要有远大的理想，要有真实的本领。如何做才能学好本领，为祖国的现代化建设添砖加瓦?学习固然重要，但不能仅仅局限于“主科”，而忽略了课外知识的“吸取”，更不能放弃自己的业余 爱好 ，否则，就会成为一名“正宗”的书呆子。而要努力培养自己成为一名合格的德、智、体、美、劳全面发展的接班人。特别要敢于探索、敢于攀登知识的高峰。

电影观后感大全1000字4

最近看了威尔史密斯的获奖电影《当幸福来敲门》，始终都晓得这是一部 励志电影 ，也始终没时间去看，看完后我才知道，这部电影能教会我们很多!

很值得大家一看的一部电影!以下是这部电影的观后感!

亲子、励志，这样用于定性的字眼放在这部片子上其实是过剩的;尽力、奋斗、幸福，这样的过程放在这部电影里实在也是多余的。艺术来源于生活也高于生活;一部胜利的电影兴许并不须要一个万众瞩目的离奇题材，回归于生活，最切实的生涯也许也是最高的艺术了。这部挣扎在贫困底线里的励志亲情电影来得平易近人，也更容易引发咱们对生活诸多感情的共鸣。

幻想;不管在什么时候突然来临，其实都不算太晚。只有我们还有力气去追赶;于是我们也有了实现妄想的祈望。这部电影里对妄图的定义显然是浅近而直白。史密斯饰演的克里斯走在路上，遇到一个开着法拉利跑车的男人，问他：你是做什么工作的，以及你是如何做到的;他所倾慕的并不是可贵跑车或者体面的工作，而是那些人们发自于心田深处幸福的笑颜。

幸福。什么才是幸福，什么样的生活才称得上是幸福呢。美国的《独破宣言》划定了每个国民都有追求幸福的权力;也许，正是因为幸福总是遥不可及，所以必须不停地去追求。克里斯，一个落魄的中年黑人站在街道上喃喃自语的时候;也许，所有的人都会想到这个故事的最后终局。(励志电影 )可以说，这部电影其实一点都不出人意表;然而，在看这部电影的时候我们自然而然地被它感动。励志并不那么刻意，煽情得不造作，在细节处理上细腻而温情;这也许是这部电影让人喜好的起因。

奔跑;不停地飞奔。这是合乎一个活在繁忙都市里成绩个别的推销人员的日常生活场景的。为了什么而奔波;什么样的生活节奏才称得上奔走呢。像克里斯;为了赶上那一班公车，为了赶下一个商务会面，为了这一个夜晚的容身之所必需赶在其余人前面去排队进入收容所……这也许是生活在美国最底层的人们无奈而艰苦的奔忙。为了保住一份工作;而后养子糊口、房租、国税、吃饭和一瓦遮头。

给我印象最深刻的是无家可归的父子留连在地铁站上的长椅上相顾无言。玩一个并不好玩的游戏，想像着四处凶险的环境以及可怕的猛兽，找一个岩穴，父子俩彼此依靠着取暖睡觉。当然，地铁站里不可能有山洞;克里斯带着儿子躺在用卫生纸铺在厕所里的地板上蜷缩着。一个男人的泪水;纵然这个男人已经两鬓斑白，这个场景依旧让人冲动。那是一个中年男人对本人五岁儿子的愧疚、任务、年介中年却仍然一事无成的挫败感以及对幸福最热切的渴望。捂着儿子的耳朵不让他听到外面喧嚣的拍打着门的声音，那是他唯一有才干保护儿子的表现。电影在描绘克里斯对物资财富的寻求的同时，这种父子间的亲子交流则成了精神财富的积蓄。史密斯的儿子贾登?史密斯(Jaden Smith)给这部恶俗的励志电影增色不少。不需要做作的父子亲情，小史密斯饰演克里斯的儿子克里斯托弗，而贾登的实质出演实现了这部电影煽情却不让人反感的所有细节。可能是由于是跟儿子对戏，以顾家驰名的威尔?史密斯演来分内真情流露，他成功诠释出一位濒临破产、老婆离家的落魄业务员，如何刻苦耐劳的善尽单亲义务，奋发向上成为股市交易员的。

置之去世地而后生，在看这部电影的时候我多少次曾经想到这个词;当一个男人处于他的这种境况的时候，多少人会扫兴呢。诉求无门，求助无路，离空想只有一步之遥却因为事实的问题无奈解决而放弃或者连续努力。

也许，不得来的艰难;也不会在得来之后满意而感恩。

当克里斯最终得到那份年薪80万美元的股票经纪的工作里喜极而泣，走进熙熙攘攘的街头对着所有人幸福地微笑时，当他带着儿子走在繁华的住宅区走向他自己的房子时;物质的财产也许并不象征着所有的幸福，他跟儿子在这段艰难时光里的相依为命也许才是他最大的财产。

不再对儿子愧疚，不再对生活失望，不再只经历挫败。《独破宣言》规定了所有美国公民享有追求幸福的权利，然而它却未曾对所谓幸福下一个定义。也许，是不是因为幸福的含意过于广泛而且形象呢。然而在这部电影里看起来，幸福真实 未审也可能很简单。所谓幸福，兴许是当我们对着我们深爱的那些人们时;咱们能够心安理得地说，我已经尽了最大的努力给他们我所能给的最好的所有，不论是清苦或者富余。

电影观后感大全1000字5

这个 春节 ，因为武汉疫病，整日宅在家中。许多人吐槽，每天吃了睡，睡了吃。今天是大年初五，早晨吃过饭，想起网络上免费电影《囧妈》还没看。以往过年，一般都会到电影院看个贺岁片。今年因为疫情，几大贺岁片全都撤档，延期上映。而导演徐峥却把他的影片《囧妈》卖给北京字节跳动公司，可以在今日头条、抖音、西瓜视频等平台免费观看。

徐峥此举也是一石激起千层浪，虽然观众们很喜欢，可以在家免费看电影，但院线怒了，说他破坏了行业规则，竞争对手也不乐意，甚至爆出了粗口。此举可能是动了他们的奶酪，且开创了电影行业首次线上播放。我觉得，只要不违纪违法，徐峥的做法无可非议。充其量他是第一个吃螃蟹的人，可是他不吃以后总会有人开吃，这是经济、社会发展的趋势和规律。广大观众认可是首要的，不必对其口诛笔伐。

这几天，看到《囧妈》的豆瓣网评分不高，打开看了看评论，发现褒贬不一，大多数的评价都是好的，有网友质疑是有人故意在黑，毕竟他此举得罪了好些人。当然，由于每个人的成长、阅历、性格、喜好不同，对一部影片有不同的感受是正常的。究竟怎样，还是要自己看了再说。

整部电影是围绕着儿子被迫陪着母亲坐火车去俄罗斯完成心愿展开的，展现了家庭中的亲情、爱情，相爱相杀，最终在经历后，慢慢理解了别人，醒悟了、明白了爱的真谛。我觉得，中年人应该比较有同感，上有老，下有小，经历了两轮这样的相爱相杀，本来都是出于对对方的爱，却不知变成了对对方的伤害。现实中，这样的亲情、爱情，这样的家庭太多。不是我们不爱，而是爱的理念，爱的方式、 方法 出了问题。

影片中有一段话触动颇深，妻子张璐说给丈夫徐伊万，儿子徐伊万也同样说给自己的妈妈，这句话可能适应好多人：这就是我们之间的问题，你心里长了一个幻想的我，我应该喜欢什么、讨厌什么、该怎么说话，你全都设定好了，你为什么要锲而不舍地改造我呢?都这么多年了，你难道还没意识到我不是你想的那个人吗?是的，好多亲情、爱情中，最大的问题就是想改造别人，按照自己的意愿改造对方，希望对方活成自己想要的样子。在微信公众号上曾看过一句话，深表认同：改变自己是神，改变别人是神经病!

爱一个人，就应该让那个人成为更好的他(她)自己。一个人最幸福的事，也是成为自己，成为更好的自己。爱是成全，而不是毁坏。诚如影片最后所说：每个人都是独立的个体，每个个体都应该是完整的，爱不是控制和索取，爱是接纳和尊重。我想这就是影片想要告诉人们的。

这个宅家的春节，关心着疫情动态，感动着那些大爱无疆的医务人员和各界爱心人士，也感谢这部温情而有 教育 意义的电影。

5. 《你的名字》电影故事情节

故事发生的地点是在每千年回归一次的彗星造访过一个月之前， 日本某个深山的乡下小镇。在这里女高中生三叶每天都过着忧郁的生活，而她烦恼的不光有担任镇长的父亲所举行的选举运动，还有家传神社的古老习俗。在这个小小的城镇，周围都只是些爱瞎操心的老人。为此三叶对于大都市充满了憧憬。

然而某一天，自己做了一个变成男孩子的梦。这里有着陌生的房间、陌生的朋友。而眼前出现的则是东京的街道。三叶虽然感到困惑，但是能够来到朝思暮想的都市生活，让她觉得神清气爽。另一方面在东京生活的男高中生立花泷也做了个奇怪的梦，他在一个从未去过的深山小镇中，变成了女高中生。两人就这样在梦中邂逅了彼此。
主线方面，一条是两人的邂逅、分离，再“重新”邂逅的故事，最后升华为两人的灵魂牵绊。以浓浓神社传说为故事背景，架空的概念平缓的引入，在这条主线解释了两人为何能互换身体，是宫水神社继承人所特有的，只为了拯救村落。用奶奶的口吻、神社仪式和“结”链接人与人、人与神，来解释和铺垫这条线，毫无违和和突兀，使整个故事节奏非常的平顺。
第二条主线是彗星碎片撞击小镇，500人死亡包括女主角和家人，这条主线也非常重要，从三十分钟后开始浮出，构筑了故事的整个主线任务。两人时间点的错乱，奇异的相遇，故事中的违和感通过这些逐渐得到解释而消失。无论是道具“结绳”还是两人的牵绊，通过这种时间的错乱得到升华，变成纯粹的精神交往和寄托，变成了人与人最本质的灵魂羁绊。在这里，第二拯救主线的表面故事所表达的内涵即是第一主线了。
同时，刻画这两条线的时候也分清了主次，将第二主线明确其服务于“寻找着某人”“无论你在世界的哪个角落，我都会拼尽全力找到你”这种与某人强烈灵魂牵绊的主线，带有强烈的浪漫主义色彩。
最终，两人因为牵绊而相遇，却因为时间点的错乱和梦境的无稳定而遗忘，但又一次全新的相遇，这种略带新海诚的结局，给人淡淡的哀伤。其实，我看的时候一直在想，是不是一个更加开放式的结局，更加新海诚式的结局。最后，还是盼到了我最喜欢的结局形式，虽然有着淡淡的忧伤，但不失一个很温馨的结局。
看完之后，再次回想，我意识到最后的相遇将是必然的。因为，《我的名字》与《秒速五厘米》主题很不同，虽然中间的一些场景很相似。《我的名字》最重要的讲述便是这种浪漫的灵魂牵绊，这两人如果最后都不能再次相遇，那么就已经跟电影自始至终的讲述相违背了，主题就会变的不统一，所以不太可能设定那种结局，不能为了唯美、为了伤感而分离，而是故事应该一以贯之的讲述主题，相遇将是必然的，在这个灵魂牵绊的主题下，两人相遇后的生活也变的清晰起来了。

在讲述故事的手法方面，第一主线和第二主线的主次非常分明，最明显的就是三叶说服自己的爸爸让村民避难这一段完全的省略掉了，最后只用了男主角泷的视角讲述了“村民进行避难演练”才逃过一劫，这样也侧面补全了那段情节——三叶找到父亲，坚毅并且用三叶的语言说服父亲，让他看到之前伏笔的彗星分裂，并且父亲妥协采用了避难“演练”这样的说辞。
那么这段拍下会更加完整吗？当然会，但是这段绝对跟灵魂牵绊这条主线不挂钩，这里不是《夏日大作战》，拯救村民也不是重点，这些都必须服务于灵魂牵绊这条主线。对于一部电影来说，如果这里多描写了，那么精神方面、人物心理方面就要简化，这是不行的。所以用了这种新闻视角的表述来勾画出这一不太重要的一段。

虽然故事用了大量铺垫，但都是用了进行时的人、事来给观影者暗示，而很少用一大段来直接叙述，在讲述泷回溯的过程中也用了插叙，而非将插叙作为铺垫，使人觉得故事紧凑，紧跟角色的情绪起伏而起伏，非常非常好。

在环形山顶，两人“黄昏之时”的跨越时空的对话，真的真的是太棒了，灵魂的羁绊很自然的将两人系在一起。

主观发散，“一直寻找着某人”这样的想法谁没有过呢，无数次的为泷和三叶捏汗和着急，甚至悲伤的哭泣；故事情节的紧张，能做的事、能改变的事无数次的拽紧着我的神经，不想留下遗憾。就好像自己身处故事之中，这种陷入感真是久违了。故事发展和人物一颦一笑都牵动着我的神经，真是应了主题“人与人的牵绊”、直击灵魂的影片啊。

6. 动漫《你的名字》观后感1000字

你的名字观后感【1】

前两天一直在朋友圈刷到日本动漫电影你的名字观后感，然后也迫不及待到影院一睹为快。买完票进场，说实话刚开始并没有什么期待，反而是对花费将近两个小时来看一场动漫感到心疼，当然还有不便宜的电影票。

电影刚开始是讲在一个日本的乡下，有一个可爱的姑娘，但是和朋友们都很不喜欢小镇的枯燥生活，梦想要去首都东京生活。然后就是作者新海诚奇思妙想的时候来了，这奇思妙想只是刚刚开头。少女与东京的一位年纪相仿的少年，在不确定时间内互相交换思想，由对方主宰着自己的身体生活。这一段其实蛮有看点的，帮助对方做一直不敢做的事，同时对异性身体的好奇心，有笑点，也有泪点。在彼此日益熟悉后，想要互相联系，却发现联系不上了，因为之前相约看千年一见的彗星，而后就开始了让人混乱的时间轴了。

男女主想邀晚上一起看彗星，之后就在也没有互相换过身体，于是少年便萌发去找姑娘的念头。在寻找的路上，偶然得知女主生活的小镇在三年前的彗星坠落中毁于一旦，全镇居民几乎全部丧生，其中包括女主三叶。然而三年前的事故，就在不久前还有互相换过身体的事情发生。就在记忆不断消失的时候，男主陇找到之前存放象征女主另一半的米酒，喝完之后再次相见，三年前的事故，再往前推三年，三叶曾经来找过陇，这就是六年，然而六年前却没有彗星出现。最后的一个片段好像解释女主三叶的家族是一个世代祭祀的家族，每一代传人都会发生互换身体的情况出现，一直在找人能够帮忙小镇居民避免那次灾难的发生，也就是说在不同的时间轴上，提前得知灾难的发生，然后穿越回灾难发生时间之前的小镇。经过陇与三叶的努力，小镇的镇长，也就是三叶的父亲最后在三叶与妹妹还有外婆的劝说下，发动小镇灾难演练，成功的在彗星砸到小镇的时候救出了村民。也就是成功的更改了历史，挽救了很多人的生命。然而三叶与陇之间的记忆也越来越模糊最后完全忘记。但在电影的最后，三叶与陇再度重逢，虽然彼此不认识，但是一直都有熟悉感，结局很感人，男女主在泪流满面中相遇。你等的人，时间会带给你。

很烧脑的一部电影，在观看的时候完全解不开时间的顺序，就好像陇手上一直带着的绳结，彼此缠绕，分开，再次缠绕，这也应证三叶与陇之间的联系，相聚，分开，再度重逢。总的来说很棒的一部电影，尤其是剧情，并非说是看不懂的才叫好，而是当时看不懂，却能让人看完离开影院依然在慢慢回味的剧情，很棒。

你的名字观后感【2】

新海诚的新作《你的名字》听说票房卖的很好，我一向是支持大众的，没有什么比票房更有说服力。虽然有炒作的办法，但是所有的公司不都是梦想主导受众的思想吗?就像成功的典例戴比尔斯一样的`，花二十年可以让世界人相信钻石恒久远，一颗永流传的道理。这是商业手段，本就无可厚非。

回到主题，还说新海诚的作品吧!我最开始接触新海诚是在去年的时候(这对一个动画迷来说简直就太丢人了)。先看的是《秒速五厘米》，然后是《追逐繁星的孩子》，再是《言叶之庭》。然后就没有然后了。我觉得新海诚的作品都是属于那种意境很美，很深远的样子，然而我只能是感受，并没有什么切身的体会。所幸画面真的很美，每一帧截图都可以做壁纸的那种，无论是用色还是构图都没的说(由此就可以知道新海诚这个人是怎样的完美主义者，实话说就是强迫症)。但是光看画面就觉得很值得了，可是再美的画面也有审美疲劳的时候，这也是我为什么不能被新海诚圈粉的原因。起先，我把这种不懂理解为民族文化的差异，大和民族是个“神奇的民族”，同样是拜神，为什么就能理解成为避免神的侵扰这种事呢?真不知道是不是从中华文明延伸出去的。后来才发现人家就是这种风格，就是一种让你看不懂感觉，看不懂就对了。后来渐渐就淡忘了，同是和宫崎骏齐名的动画大师就这样淡出了(感觉对不起自己)。

直到最近看到新海诚又出新作了，身边的同学有爱动画的都说很值得看，然后又在豆瓣看到的评价，顿时觉得这个电影应该真的很有看头，抱着试一试的态度结果拿到不一样的惊喜，我都看呆了。(事实上真的好多的动画都是无意间发现的，但是真的很棒，比如说美国早期有个动画叫《料理鼠王》，还有现在还在期待的《驯龙高手系列》，当时记得是一个放假的早晨，和我打算一起回去的同学受邀去网吧打撸，我无奈只能跟去，结果就发现了《驯龙高手》，现在想想真是。)虽然只是极速版，应该连清晰都算不上吧!(这可是屏蔽了新海诚的最大优势了)但是还是挡不住它的魅力，构图应该是一如既往的美吧!

先说新片的故事情节和人物塑造吧!毕竟这是新海诚的大突破吧!情节采用的时间穿越和原来的青涩爱情。只不过是不如原来那么青涩了，毕竟我看得懂了。故事情节就不说了(剧透是一种不好的行为)，重点说一下这个时间穿越的构思，我个人觉得像极了《黑衣人3》，怎么说呢?相似度百分之九十，不一样的是《黑衣人3》是不涉及爱情的，不过拯救世界的想法倒是不谋而合了(不对，应该说是拯救小镇)，还有一点不一样的地方，就是每次时间穿越之后双方都会忘记对方，只有留下一些记号才能证明自己来过，而最后青涩爱情最终成真的“接头”暗号也只能是问对方的名字是什么而已。这也是为什么片名叫做《你的名字》!

不得不说我是十分喜欢这样的构思的，看过柯南的人都知道柯南的套路，一点点引出很多很多的碎片化的信息，然后再由柯南将这所有的东西串成一条线，有的还可能是双线或是三线并行(怎么回事呢?简单来说就是俩个人的杀人计划不知觉间重叠了，造成的误会也就多了)，由此来塑造柯南这一个装逼少年第一人，是不是很酷。第一次看《黑衣人3》的时候就觉得非常好，因为穿越时间的线还是真不多见，而能将这一切重新穿在一起是一个令人激动的事。(从前也看过一些言情穿越，但是很明显没有这样的感受，重点都在言情上了，谁还在意这种细节，就比如说《宫》，最开始晴川追得那幅画就是雍正为她画的，而她为了追这一幅画而陷入了九星连珠的天象，打开穿越之旅，然后才是雍正为她画像，这所有的循环不得不说安排的非常好，但是who care?，都陷在冯绍峰的高调示爱中了)。

接下来再说新海诚的招牌在这部影片中的表现，新海诚喜欢描写的场景有以下这些，地铁站(不知道是不是对东京的拥挤地铁特别有情愫)，下雨天的所有场景，下雨天的青石板路，下雨天的树，下雨天的房檐等等，天空，不论是黑夜的还是白天的(可能是对东京的工业化有所不满的寄托吧!就像宫崎骏一样)。同样的，在这部影片中，这些东西也发挥到了极致，包括彗星划过的天空(新壁纸get)，虽然分裂的彗星带来灾难，但是不得不说还是非常漂亮的(瞬间觉得出戏了，我怎么能这样，这是男女主角间隔的最大原因啊!不好意思又剧透了，自己打自己中)。

恩，反正总体觉得非常不错，建议喜欢动画的人去看奥，如果是穷学生的话(我也是)，我有网络云的资源，可以在下面联系我，我分享链接好吧，虽然不是高清的，但是声音非常好，不影响的吧!

本人第一次写，站在一个动画迷的角度上，文笔也不好，请见谅喽!

你的名字观后感【3】

《你的名字》，看完之后最大的感受是，诚哥还是那个诚哥。与现实界限模糊的都市街景，光影重叠变幻和绚丽的云舒云卷等标志性元素在本片依然得到最多的展现，无限贴合着人物内心的舒缓旷远。与之前从现实出发表现爱情冲突不同的是，此次故事的支架建立在时间上，通过对多重时空的交错性刻画，并辅之以日本传统文化的叙述性描写，讲述了一个庞大而又细腻的跨时空爱情故事。

影片的前半部分用及其幽默诙谐的方式展现了互换身体的荒诞感。对东京无限憧憬却无奈被困于乡下的少女三叶，在东京生活却兢兢战战的叛逆少年立花泷，他们在流星降临前莫名的互换了身体，经历着一日自己一日他人的奇妙生活，与彼此约定的诺言未得到对方遵守，由此引发着灵魂与肉体的不协调而带来的尴尬与冲突。

三叶的灵魂寄生于泷的身体，少女天生的手脚灵巧让奥斯前辈对泷刮目相看，也逐渐拉近着二人的关系，并促成泷与奥斯前辈的第一次约会。而泷在深山里私自滥用着作为寄主的三叶身体为其打抱不平，看似冲动易怒的少年之心却在祭祀神明时发生了感动。

前半部分的叙述视角主要围绕三叶展开，在日复一日单调却刺激的互换人生里，用少女此时天生细腻敏感的神经暗示着两人感情的缓慢升温。前往东京前，三叶对着镜子不明所以的泪流满面说穿了一切。当她携带着三叶的肉身初涉东京，实现二人第一次相见时，面对泷的陌路，她沮丧万分，同时，二人由红丝带牵引的结界也正式形成。

此时诚哥的一盘大棋初现端倪。观众此时明白，二人原本处于不同的时间维度中，而这样的时间却又不是纯粹的过去与现在的关系：泷的时间是正常向前并线性延伸的，而三叶的时间却是散乱无章的，是基于“现在”的基础之上才成立的。所以，我们才能在后面看到泷以现实者的身份进入时间隧道并篡改历史。

电影始终贯穿了“结”的主题，泷的手链、三叶的发带都是结绳编织而来。正如片中所说，“结”是神的作品，形式上一头牵一头也象征了结绳所连接着的俩人的羁绊。

而 “结” 又是时间流动的体现，“ 聚集、成型、扭曲、缠绕，有时还原、断裂，再次连接”，奶奶作为唯一一个看穿真相的人， 此番话又像是在暗中借机表达俩人欲说还休的心境与想见难见的痛楚。

当互换身体的体验结束，泷带着脑海中的深山之景踏上寻找的旅途之时，主观视角自然地切换到他身上。前半部分的稀松幽默被削减大半，取而代之的是诚哥式寻找与失去的落差感，引用一位网友的用词—— “深海孤独症”，太贴切!

7. 千与千寻观后感

导读：《千与千寻》，我千寻了半天，却没有千寻到这个影片的主题是什么？这部影片带给我们的思考是什么？下面是我整理的千与千寻的观后感，欢迎阅读！

【篇一：《千与千寻》观后感】

今天，杨老师给我们看了《千与千寻》这部动画片。我为片中女主人公千寻的经历而感动，为她的善良、勇敢、坚强和富有爱心而感动。

千寻和她的父母因为好奇而误闯入一条神秘的隧道，顺着这条隧道他们来到了精灵居住的小镇。她一心想回到人类的世界，可是她的父母因为贪婪而变成了大肥猪，正在千寻感到无助害怕的时候，她遇到了好心的小白，在小白的帮助下，她来到汤屋工作，在那里她遇到了很多好心的朋友。

有一天，千寻发现了受伤的白龙，原来是小白的化身，于是千寻踏上了解救小白的路途……最后在小白的帮助下，千寻终于回到了人类的世界。

看了这部影片以后，我要加强锻炼我的自主自立能力。如果我到了一个陌生的环境，我会不知所措，所以我要向千寻学习，学习她的善良、勇敢、坚强和富有爱心的这种精神。

【篇二：《千与千寻》观后感】

千与千寻一直以为这是两个人的名字，结果是一个人的，前一个是被给予的名字，后一个是被剥夺的。这个故事其实是属于两个名字的，琥珀川与千寻。宫崎俊有着天下最迤俪的幻想，他给你的比你想要的还要好。好，伴随着苦难，却不伴随着虚假。好的好，不是残酷的好，不是骇人的好，不是为了毁灭而建造的好。

1、当小白出现的时候，我就彻底爱上了他和千寻的爱情。天黑的时候，有人拉住我的手说，走吧，城市的灯火被留在身后。小白跑出来对千寻说，快走，快点。然后灯笼就点燃了。我没有看清他的脸，小白却是很英俊的。

2、在身体消失之前，我们是透明的。这一次换做我虚无，这一次是伸出手去，无法触摸。是的，我爱TOUCH，希望你的怀抱象无边的大海把我淹没。

3、千寻吃着饭团放声大哭，哽咽着吞不下食物。小白摸着她的头发，但是真正坚强的还是千寻。虽然女孩会忍不住大哭，哭到很难看，但是真正坚强的还是她们。

4、有时候我却更象那条受伤的龙，挣扎着，愤怒着，要咬伤所有的人。没有眼泪，可以流淌的，只是血。但是我可以变的平静，只要你紧紧地抱着我。

5、我爱上了一条河流，他也爱上了我，我们相遇在我的红色鞋子跌落之际。琥珀川，这是你的名字，千寻，这是我的名字。不能忘记名字，因为忘记了名字就会忘记一切，忘记我们曾经相遇，忘记我们的爱情。我曾经，沉浸在你的怀抱里。

【篇三：《千与千寻》观后感】

除了我们生活的世界，是不是还有一个奇特的世界？这个问题大家可能都想过。人类就曾凭着自己天马行空般的想象。去用不同的方式给他赋予着新的定义。

今天我们就看了一部感人的电影《千与千寻》。这部电影主要讲了女孩千寻与父母搬家准备去一个城市生活，却因迷路来到一个奇怪的地方。因为贪吃，千寻的父母被变成了猪，千寻惊恐万分时遇到男孩白龙，白龙叫他想在这生活必须到汤屋的主人-汤婆婆那里要一份工作，汤婆婆给千寻赋予了新的名字——后来，千寻在汤屋里发生了一连串的故事。可有一天白龙受伤了，千寻为了白龙去钱婆婆那里，那次经历中白龙找回了自己的名字，千寻与父母又找回到了自己的世界。

其中千寻给我留下了很深的印象。还记得片名吗？《千与千寻》。其实不难理解。就是千寻的两个名字小千和千寻。与其说是两个名字不如说是两个身份，与其说是两个身份不如说是两种性格。一开始的千寻胆小怕事，遇到一些事就惊慌失措。被恐惧与害怕冲昏了头脑。再看汤屋里的小千天真善良，做事一丝不苟面对腐烂神一样的河神，她也丝毫没有懈怠。面对妖怪无脸男捧给金子时，她丝毫没有想要的意思。而是去做自己应做的事情。最后为了代白龙对钱婆婆说声对不起，自己显得义无反顾，没有什么能阻止他的前进。通过比较前者与后者真是天差地别。

这部电影让我感到爱的力量真伟大，它能让一片幼小的心田强大起来，让千寻为了白龙有勇气去钱婆婆那儿，让白龙为了千寻付出一切。让汤屋的其他人对千寻渐渐有了新的认识，把他慢慢融到这个集体中来。

其实，我觉得我们在生活中也要做一个勇敢，率真，认真，善良的千寻，同学们让我们共同努力，人每个人都有千寻优秀的影子。

【篇四：《千与千寻》观后感】

我在寒假中看了一部动画电影《千与千寻》，它是日本漫画家宫崎骏2002年的作品，是一部很老的片子，原名是《千の千寻の神隐じ》

这部片子讲的是十岁的日本女孩获野千寻（下文称千寻）因为搬家误入了神灵世界，在这个世界中如果不工作就会被变形，变成猪，而千寻的父母因为吃了街上店铺中的食物变成了猪，千寻遇见了一个叫白龙的十二岁男孩，他是汤屋的管帐先生，也是汤婆婆的弟子，他能化身为一条白龙，而他的行为受到汤屋总管汤婆婆的控制，常常要帮汤婆婆干坏事。他帮千寻在汤屋里找了一份工作，而千寻为了在汤屋工作被汤婆婆强行改名为“千”之后发生的一系列故事。

这部片子反映了现代社会的许多现象和现代人身处社会的状态，我看了之后有许多感受。

影片首先描写了社会上拜金主义的风气，在汤屋里只要一有十分有钱的客人来，整个汤屋的人都会表现出奴颜婢膝的样子，就连汤婆婆也得低声下气，而他们真正想要的是钱！而当代社会也是这样，许多商家不顾手段的要谋取顾客的钱，却忽略了顾客真正的需要，而那些商家却口口声声的说什么“顾客就是上帝”，我看他们不如说“金钱就是天主”呢！

影片还写了现代人处在社会中的一种状态和一味奉承上司的表现，影片中说如果在神界不工作就会被变成猪被吃掉，其实变成猪就影射了清闲的生活，在神界过清闲的猪生活会被吃掉，在人界过清闲的生活会被淘汰掉，所以人们必须天天都绷紧神经生活，但长久这样人会麻木掉，其实生活也要放松。

在汤屋里的那些人因为想得好处奉承汤婆婆，而对汤婆婆的弟子白龙也是一口一个“白龙少爷”，其实现代人也何尝不是这样？

我想其实〈千与千寻〉只是指出了社会上的一些现象，而这样的社会还能存在下去吗？这样的风气还能再有吗？这样的社会是不是该改改了？惊乎也！

【篇五：《千与千寻》观后感】

在暑假刚刚开始的这周，我观看了一部电影，名字叫《千与千寻》，它主要讲了：千寻和父母误入了一个异常诡异的古镇，父母按捺不住食物的诱惑，根本不在乎食物的主人不在这里，拿起食物就吃，最后变成了猪，处在被宰杀的危险境地。白龙告诉千寻，这里是神灵住的地方，白龙还告诉千寻，他有办法救出她的爸妈。最后在千寻不断地努力下，终于救出了自己因贪吃而被汤婆婆变成猪的.爸妈，也终于回到了自己的世界。

这部电影是日本作家宫崎骏想象的一部电影，它让我们知道了不管遇到什么样的困难，都不要退缩，只有勇敢的面对，才会有所成功。它还告诉我们，人不能不劳而获，如同千寻的父母因贪图美食而落得悲惨境地。

在所有角色中，我最敬佩的人物当然是千寻了，我被她那种为救出父母、不畏艰险、勇敢、自信、睿智的精神所折服，值得我们去好好学习。

【篇六：《千与千寻》观后感】

《千与千寻》是一部有趣又有教育意义的电影。

主人公是获野千寻（小千）、小玲、汤婆婆、锅炉爷爷、大宝宝、琥珀早义泥川（白龙）。

获野千寻和爸爸妈妈在回家时掉进一口井里，误闯进了神明世界，父母被变成猪，关进猪房，千寻在白龙的帮助下被汤婆婆雇用，改名为小千，跟着小玲去打杂。在打杂时，智慧的小千很快迎得了众人的信任。

有爱心的小千在看见无脸男在雨中被淋成落汤鸡时，便把他放了进来。

当小千去把白龙拿走的印章还给汤婆婆时，白龙来接她了，小千告诉了白龙的真名，使她不用再做汤婆婆的弟子了。

最后，小千猜对了谜语，使父母变回人。终于合家团圆。

为什么神明们要把千寻父母变成猪呢？因为在神明们的眼里人类是最贪婪的。

这部电影告诉我们，做什么事情都不能贪婪，不然的话，你也会变成小猪的哦！

【篇七：《千与千寻》观后感】

2001年的某天，我极度寂寞。从同学家里借来了一部没听说过的导演导的不知道什么内容的片子就看了起来。结果我对这部片子的喜爱近乎达到了疯狂的地步，在接下来的一个礼拜里几乎每天看一遍，真叫“读你千遍也不厌倦”。

先不说情节，单单那精致的绘画就让我多么希望自己不是在电脑上而是影院里第一次欣赏《千与千寻》。可与一般制作精良的日本动画不同，这种可爱绘画风格，圆润的线条与鲜艳的色彩却与故事情节的怪异形成了鲜明对比，有点让我想到了美国的动画片《南部公园（SouthPark）》。那里面简单的线条与一群不知天高地厚的小学生们竟然针砭时政，谈论色情与性，做比成人还成人的事情。

言归正传，《千与千寻》的风格与《南部公园》完全不同，可那种画面与情节的强烈对比却同样十分的吸引人。在《千与千寻》里，可爱的十岁女孩千寻与父母误入幽灵界，父母因为贪吃化作大猪。为了拯救全家，千寻不得不为掌管灵界浴场的汤婆婆工作，同时放弃自己的名字——这也意味着放弃自我。其实，在这个浴场里工作的人大多都是迷失了的孩子，放弃了自我，眼睛里只看得到钱，或者金钱所代表的人生欲望。

动画片大团圆的结局并非出人意料，千寻与白龙的情缘也在情理之中。不过我并不认为这是一部关于情感的影片，甚至连千寻的超凡勇气都不是重点。我看到的，从头至尾都是回归，对纯真，对童心的回归。

我总觉得浴场在这个故事里有特殊的涵义。浴场本来就是洗涤尘埃净化心灵的地方，庞大的河神在浴场里被千寻的纯真感动，洗去污染才赠送河神丹给她；无面人必须在浴场里呕吐出他的占有欲望才能恢复自己的本来面目。而千寻之所以能够从头到尾不为欲望诱惑所动，就是因为她由始至终都能保持着难能可贵的纯真。

纯真之所以可贵，是因为它不为外界环境所改变的固执，或者叫执著。成人与儿童最大的区别倒不是心智的健全与头脑的清晰，而是日益膨胀的占有欲望与幸福感的丧失。因为成人世界里诱惑太多，而成人往往依据别人眼里的自己来判断自我是否成功，是否应该感觉幸福。在孩子纯真的心灵里，整个世界都是对自己的奖赏，快乐就笑，悲伤就哭。活得简单，所以幸福。千寻的拯救与被拯救，无一不来自于她的纯真，即使身处欲望之中，一颗童心也总能引导她走出迷惘。所以这对自我的回归，不仅仅是因为千寻的勇气，更是因为她发自内心的纯真。

从此之后，每当我对生活感到迷惑的时候，我都会想起来千寻，想起来那个忧伤的无面人。我想宫崎骏充满强烈对比的绘画与叙事风格，大概就是要向观众传达这个有关纯真与欲望的信息吧。

那么，在我们还怀念纯真还珍重童心的时候，看看这部《千与千寻》吧。这其实就是幸福的秘密钥匙啊！

【篇八：《千与千寻》观后感】

对于千与千寻，我也是抱着极端怀疑的态度来看的（鼠标一直在播放器的X那块儿徘徊，随时准备cut掉）。首先，宫崎骏画的人物不够华丽，女生躯体都完全没有曲线，千寻头大身子小，完全不能吸引我。其次，故事的开始还蛮雷的。父母开车带着小孩，看到隧道就想钻，空无人烟的街道，竟然有一家店里全是丰盛的食物，还没有店员——这是所有恐怖片必有的情节啊——可是狗血的父母完全不顾这些，坐那儿就奋力地吃起来。翘着脚懒洋洋地看着电脑屏幕的流连童鞋摇头评价说，什么玩意儿，日本人真是猪。可是，过了一会儿，千寻狂奔了一圈又回来找父母，她的父母竟然真的变成了两头猪！这下，流连童鞋坐的笔直，彻底兴奋起来。终于相信了juliet说的，千与千寻果然是好片！

千寻就和聊斋中无辜的书生一般，进入了鬼城。由于前半部分太像聊斋，我完全是按照看聊斋的思路来看它的——鬼城里有个邪恶统治者，他手下有个美貌善良或许还有点小冷酷的弟子。千寻的任务就是用自己的单纯无知显示出和鬼城中人的格格不入，最终鬼使神差地打败统治者，感化善良弟子，救出父母。

情节大概也是这么走的——话说，我是天生的导演，看电影基本上都能看一小半儿猜一大半儿，啊哈哈——一直到最后，小千自告奋勇地要去找钱婆婆救白龙，在大家的帮助下踏上列车。无脸男跟在他身后。镜头里看到小千镇定的样子和她刚来时的畏畏缩缩浑身发抖形成鲜明对比，风吹着她柔软的头发。窗外，用小千的视角看到的是一片碧海蓝天。这时，我才终于明白，千与千寻并不是一个关于战胜邪恶的故事，而是一个有关成长的故事，是一个在成长的过程中找自己的故事。在这个故事里，并没有真正的反派，那些鬼城里的人，无论是汤婆婆，各种青蛙、乌鸦，鬼，怪物，他们都不是聊斋中邪恶的只是吃人的魔鬼，它们有自己的需求，它们只是自私而已。它们虽然一开始嫌弃你，不会帮你，但是它们会被你的善良和勤劳打动。千寻刚来的时候只是害怕，她拉着白龙的手让他不要离开她，她缩在角落里将头深深地埋下，她在白龙给她食物时放声大哭。她甚至差点忘记了自己的名字。可是在好心人的帮助和鼓励下，她勤劳，勇敢，不贪心的本性渐渐显露出来，她始终记得自己的名字——只有记得自己名字的人，才有可能找到回家的路。她不再害怕一个人，她开始相信自己的力量，渐渐找到了自己。

找到自己，是一件很难的事。生死攸关时，有悟性的人或许可以“顿悟”而update，而在现实中，温吞吞的生活只是让人越来越麻木。在我们放开最心爱的人的手的那一刻，在那个人突然变成猪的那一刻，在我们终于不能再依靠他们的那一刻，才猛然发觉，长久以来由于太习惯太依赖，早就没有了自己。所以这时会在朋友给我一个饭团时拼命地哭。因为你以前也给过我很多个饭团，却只是被我心安理得的吃掉——纳兰容若幽幽地旁白，当时只道是寻常哪。

这个小女孩最后找到了自己，她甚至帮助朋友找回了自己。天空中，她和白龙四手相握，他们的眼泪就如同橱窗里的施华洛世奇水晶一般晶莹剔透。

【篇九：《千与千寻》观后感】

《千与千寻》，我千寻了半天，却没有千寻到这个影片的主题是什么？这部影片带给我们的思考是什么？

有人说这部电影的主题有两个，一个是探讨人与自然之间关系，比如千寻与白龙之间的故事，千寻代表着人类，白龙代表着自然。另一个主题是对人类自身进行的反思，主要表现为“贪婪”和“迷失”，还包括了一些其他微观思想，如儿童的教育等（如里面的坊宝宝）。还有千寻家长的教育，家长都喜欢孩子听自己的话，而不喜欢太任性的孩子，可是千寻的任性，却没有让她变成了猪。

曾经听人说，虽然宫崎骏的这部动画片是给10岁孩子看的，但是能看懂的看透的成年人没有几人？我觉得这话一点都不为过。可是，我想这部电影表现的主题，应该不仅仅包括以上两点。

《千与千寻》之所以让无数人着迷，不单单因为他是一个关于追寻记忆和寻找自我的寓言（警告我们不要忘记过去，同时也不要迷失自己）那么简单。而在于他虚构的世界里人们可以找到与现实紧密联系的某些方面。如千寻的成长隐喻了我们现实中面临的诸多问题，引发每个人的情感共鸣，人们或多或少都能从千寻的成长中感悟到生存的真谛。

记得我看完《幽灵公主》没多久，紧接着就把《千与千寻》也看完了，当千寻把她父母救出以后，影片也就接近了尾声，但是我的思考一直没有结束，这部电影的主题到底是什么？我一时想不起来，感觉像是没看懂似地。是贪婪？还是劳动？仿佛都是，又仿佛都不是。

我到网上搜索了有关这部影片的解读、解析和观后感。当我看到每个人的看法之后，我仿佛突然明白了一点，也许这部电影的主题就是生活吧，生活对于每个人都有自己的定义，但是每个人心中的定义又是各不相同的。就像《哈姆雷特》一样。

我觉得其实里面的每个人物都是作者想表达的主题。如河神，他既可以代表普通的一条河，也可以代表我们生活的大自然和环境。河神之所以发臭，让人看着恶心，那是人类污染的。还有里面的白龙也是自然和环境的象征，白龙实际上是由千寻年幼时住处附近的一条小河化身而成的河神（这条小河后来因填河建房而消失），这一点之所以表现的不是很明显，我想导演的意图可能是让他更多的代表着友谊，帮助和爱。还有坊，在坊身上体现的，基本是儿童教育这个主题。坊在汤婆婆的照顾下，自私而霸道，无理取闹地哭，认为油屋外面只有细菌、会让人生病。而真的身处外面的世界时却无比的兴奋。

里面的油屋可以象征一个企业，也可以象征着一个社会，油屋的规则是拜金，有钱就是上帝，这恰恰是现代企业的通病。企业是为普通人服务的，普通人需要的不仅仅是商品，更有尊敬和关心。千寻关心无脸人，所以才得到人家的尊重。而二掌柜只关心人家的钱，没有拿出真心和客户相对，所以就被人吞了下去。

说到无脸先生。关于他这的形象可以写成一本书。其实他的象征我也说不清，可能是他象征的太多了吧。有人说他象征着那些生活在社会下层的人，没有人喜欢他，他们很自卑和无助，同时也很寂寞，但是他们也需要关心和帮助。也有人说他是一个爱情的追求者，现实中，爱情是给予，但给予却不一定换来爱情。最深刻的一种看法是，他在影片变化的过程是人性被社会阴暗面污染的写照。我觉得若是这样的话，他其实就是我们每个人自己的真实写照，因为我们都是社会人，只要在社会生存，都会或多或少的受到社会的污染，就像里面的无脸先生。一开始是那么单纯善良，油屋却让他变坏了。

根据大众的观点，他更多的象征了空虚与寂寞，这种心理状态是一直原始的本能，并无好与坏之分。当无面人看见千寻时，是那一种纯真吸引了他，这也是一种原始的需求，但在这种需求的同时，一种想与他人建立关系的欲望，渐渐演变成一种占有欲，并且想通过金钱来建立关系，金钱似乎使无面人不再孤单一人，然而通过吞噬他人，膨胀的不单是他的身体，还有是他的空虚与寂寞。到最后，无面人最渴求的仍然是千寻的纯真，一种不能通过金钱来建立的关系。

也许就无脸男这个动漫人物，宫大师所赋予给这个人物的内涵我们是无法得知的，但他却无法阻止我们对这个影片深刻内涵的思考，也许我们每个人心中都有一个无面人，我们畏惧寂寞，渴望温暖，希望从别人那儿得到这个难得的施舍，但是由于怕自己被伤害，于是套上了一层又一层的面具，这层面具是如此的厚重，却又是如此的不堪一击……得到了一点点的温暖后，就想贪婪的全部据为己有，但是遭到一点点的拒绝后，却又容易变成一道深深地伤痕，要麽去伤害他人，要麽就去伤害或者放纵自己的堕落，于是在这个充满诱惑的繁华世界迷失。殊不知，再多的金钱，美食，奉承……填补不了欲望和寂寞这个无底洞。最终，觉醒过来的时候，如同无脸男一样，来时空空两手，去时两手空空。

我想影片除了以上几点之外，带给我最大的感触是爱。

宫在接受一次访谈时，说道千寻与小白的“爱”是指一种在困境中互相扶持，给予彼此鼓励坚强活下去勇气的朋友，也代表了人类和大自然的关系——谁也离不开谁！以往影片的大自然都是用一片森林和动物作为代表，这次导演却选择了人作为象征，虽然已经用河神来代表大自然了，但是导演在描写河神的过程中，并没有过多的渲染环保这个主旨。用人来代表环境，也说明了人和自然本来就是一体的。对于河神的丸子则是大自然力量和爱的象征，不仅可以挽救我们人类，还可以净化我们的心灵，如他帮助了无脸男吐出了所有罪恶和脏的东西。

其实“爱”是一种更广义的东西，就是善待他人急人所难。千寻用丸子救白龙是因为爱，给无面男吃也是出于同样的真挚之爱。

如果一看见“爱”这个字眼就本能的联系到男女，这是对“爱”这个字眼的矮化。爱不但产生于男女，也产生于亲人，朋友，同事，同乡，同类，真正伟大的爱甚至包括敌人，非同类，生命环境。我想这也是此片给予我们的感动。

【篇十：《千与千寻》观后感】

《千与千寻》的宫崎骏最优秀的一部作品，这是毋庸置疑的，我已经看过很多遍了，可是，今天我突然不想再站在观者的身份来看《千与千寻》。宫崎骏动画片的有血有肉是有目共睹的，不管是《萤火虫之墓》，还是《悬崖上的金鱼公主》，不管怎样的孩子或是动物在动画片里都刻画得很生动。正是细节的真实，拟人化的成功，是宫崎骏动画片的最大的资本。而且剧本的深刻性又使得它具有无以伦比的经典性。

可是作为一个喜欢写作的人。或许我更应该站在剧本的角度去看这部电影。以前我们总定位说某某电影怎样好，千里千寻里的爸爸妈妈代表着人类的一种贪婪。千寻代表着孩子似的纯真，但这种纯真却不是无知，不是幼稚，而是一种勇敢的面对现实的淡定。对，这里纯真的孩子或许可以说代表一种寓意的淡定。还有小白，代表的是男人的善良和邪恶。还有汤婆婆和钱婆婆的善恶相生的一面也寓意很深。这也是我第一次看到这部动画片曾经详细和朋友们说的一些解释。

可是当我工作以后，第二次看到这部动画片，我的反应却变了。我想起了所谓批评家的角色，就是为了后续宣传，他是站在宣传文化经典的角度上来看的。当然无可厚非。毕竟指引人们看到一种文化的内涵和延伸，是在宣传一种文化，也是在用自己的阅历来解读一部著作。由于阅历都是私人的原因，也因为有些人抱有一定的目的，哗众取宠，于是有时候会带来一定骂声。还有就是解读用的是自己的眼光，会遭来原作者的反对。毕竟人的角度各有不同，每个人关注的地方不一样。

我不想再宣传这部动画片了，因为它的经典已经有目共睹。我更想另辟蹊径，想想作者是怎么写出这个剧本的。我觉得，作者在写这个剧本也未必就想它有那么多的延伸。至少不是很刻意。因为一旦刻意了，味道就变了。反正我也曾经写过这个东西，就觉得某些人这种想让作品内容丰富和涵义深刻，这都是酝酿在脑海里的一种感觉，而他们写的时候，或许更多的运用个人的直接的感觉。我以前曾经听说过，写作是个人的东西，写作就是我手写我心。那时候还觉得怀疑，觉得怎么会是这样，难道不要承担社会责任吗？难道没想过有很多吗？事实是从写作进入状态后来说，就是这样的。很多社会责任啊什么的，已经自动融入进去了。仿佛酒瓶子的酒酝酿在酒瓶子里，而真正的出口却要经过一个瓶颈，这就是个人自己，然后才能挤出来。

但，他是怎么挤出来的呢？这篇作品是怎么出来的呢？细节决定一切。其实很多兴奋点就在细节里面。细节磨得好了，这作品就打造得精致了。但这是需要很强厚的底蕴的，不是一般人就可以沉淀下来，做到的。

而我们所能做的，就是安静的沉淀下来，安然的接受命运，努力的用积累超越这个阶段。但不要急于求成，否则欲速则不达。或者这就是所谓的踏踏实实吧。

忽然发现，这也是我工作一个月之后，最深的感悟。

8. 高分电影《辛德勒的名单》1000字观后感初中作文

《辛德勒的名单》中主角是德国人辛德勒，他是个伟大的人。我为大家带来几篇《辛德勒的名单》观后感供大家阅读。下面是我为你们整理的内容，希望你们喜欢。

《辛德勒的名单》观后感一

对于国外的书和名著，说实话我是不大爱看的，可能是中西方的文化差异吧，读国外的书总感觉很难读懂甚至还有点枯燥无趣。老师说读不懂是很正常的，想要读懂就要先读懂国外的圣经，对此我只能投降。都说音乐是无国界的，我坚信好的书籍也是，国外也有很多的名人值得我们学习和敬仰的。

还记得一年前，老师带我们看了一部电影《辛德勒的名单》。三个多小时的片子看完后，给了我深深的思考。此刻想起来都会觉得心痛，而且再也不想看第二遍。这是一部深刻揭露德国纳粹屠杀犹太人恐怖罪行的电影，影片以一种记录片的黑白色的形式展示了二战那段真实的历史。对于我这样的学生，多了对这种战争年代的体会，那就是战争能把人类最丑陋的一面抖落出来，但也能见到人闪亮期望的一面，天够黑的时候，人就能看到星星，的确是真理。法西斯的疯狂杀戮和辛特勒这个追逐利益的商人挥尽财产救下被迫害的犹太人构成整片的比较线索。整个影片让我有哭的冲动是最后辛特勒在逃亡时悲恸的说："我还能够救下更多的人…让我很难明白的是，为何人类要分种族互相迫害，比杀动物还冷酷?

喜爱辛特勒对权力的定义：什么是权力?权力不是能够定人死罪，有潜质赦免拯救必死的人，才算是权力!真的很感谢辛德勒，从辛德勒在挥舞棍棒、疯狂扫射的冲锋队和被驱赶的犹太人之间看见了一个穿行于暴行和屠杀而几乎未受到伤害的穿红衣服的小女孩，而当小女孩再次出现时，她已经是运尸车上的一具尸体。辛德勒的内心受到极大的震动，我们同样也是。不仅仅仅小女孩的穿着是本电影少有的彩色，更重要的是它让我看到了有一种叫人性的光芒正在悄悄的燃烧，这也许是辛德勒为放下利益救迫害的犹太人转折点。

辛德勒的名单上的名字是生命，而不是亡灵。就像影片中所说的那样："这不是一份普通的名单，这名单是生命。每一个名字都是用巨额的金钱换来的，辛德勒舍弃了自己很多很多的东西，保护了一群生命，一个民族!

我在看完这部电影的时候，曾设想如果我是辛德勒我是否会那么伟大，如果我是戈特，我是否会那样残暴，但由于人性的怯懦，我不曾也不敢设想如果我是当时的一名犹太人我会怎样，我会怎样生存，怎样死去。我宁愿做任何人，而不愿意是他们，正因他们的惨烈正因我的懦弱。因此我在当时很可能也只是一个茫然无知的旁观者。

这部电影最大的特点不是要教育我们什么，而是有一种让人警惕的东西。它所警告的不是人的某些习惯，不是人的某些品行，而是人的人性。我也不想拿出电影中某一个犹太人的悲惨命运来博得人们的感叹，从而同意我的说法，正因就某一个犹太人来说，没有另一个无辜的人更就应被虐杀。

当应对焚尸炉、毒气室、与犹太人惊惧疑问的眼睛的时候，你永远不能无动于衷。

《辛德勒的名单》观后感二

在教室看了《辛德勒的名单》，对我的触动很大，之后在寝室我又看了一次，这部长达三小时的电影有太多的东西是震憾到我的脑子里，骨子里。描述二战的电影我们都看过很多，但是如果要我们在记忆里找出最经典的，《辛德勒的名单》必在其数。这是一部磅礴伟大的电影，在这部电影里，我能强烈的感觉到生命的重量!救一个人就是救了全世界!

整部影片中，最令我触目惊心的，不是焚尸场面的惨烈，也非毒气室中的恐慌与绝望，而是一个相对平淡的早晨。这个早晨，一群可怜的犹太人正在一个德军辖区的电网内如牛马般不堪重负地劳作。而该辖区的长官葛夫呢?他正光着上身站在卧室外的阳台上欠背伸腰，悠闲地俯视着他统御的犹太人。在他背后的卧室里，他的女生睡得正香。舒展完筋骨之后，葛夫缓缓踱回屋内拾出一条狙击瞄准远处劳作稍显迟慢的犹太人，将他们一一击毙。他歪着头，嘴里叼着枝烟，表情平和。每一声响，都惊扰到葛夫女生的睡眠。她使尽浑身解数，想让耳朵逃到声之外，可她失败了，因此她难受极了——响惊扰了她的睡眠，她难受极了。这决非突发事件，而是他们日常生活的一部分。杀戮在他们的意念之中，已经不具有任何刺激性了，这种十分态的事件已被他们看作常态。这一点，我觉得比杀戮本身罪恶百倍。

有战争的地方就有英雄的存在。集中营的生命仿佛畜生一般廉价，被随意的践踏。犹太人的遭遇令人唏嘘不已，战争的惨痛代价让人不忍。人性在战乱中迷茫，如辛德勒所说战争从来只会凸显人性丑恶的一面，我们也看到纳粹军人对生命的漠视和肆意的残杀无辜的波兰犹太人。庆幸的是我们也看到战争的无情却激发辛德勒人性中善良的一面。他以自己聪明的头脑在战争中以低廉的劳动力获取了巨额的收入，是冷血资本家的代表。然而他又是良知尚存的，一次次救了那些犹太人，把他们带进了自己的避难所。

在影片的结尾，当收到幸存的犹太人送给他的金戒指，上有希伯来文：拯救一个人，就是拯救一个世界，辛德勒先生情绪坍塌，一向以来以为自己已经做的很好的正义胜利感也败给了无力和沮丧，他指着自己的车，表示那能和歌德军官换10个人，又指向自己的胸针，表示那能换2个人，甚至更多。他泪流满面，抱怨自己的不够发奋，没能赚更多的钱，以至于他能拯救的犹太人才区区1100多人。那一幕，着实让我动容。在倾家荡产并且就要踏上流亡之路前，辛德勒先生最后彻底展示他伟大的一面，我肯定，他对于所有无辜的人类都有着宏大的爱。那一刻，居然好想哭。真正伟大的人从来不以自己的功绩而自傲，却还在检讨自己的不足引为罪孽。事实上，正如戒指上的箴言，辛德勒先生正是那段最黑暗岁月里的那道最亮的光。辛德勒的名单上的每个名字，则是生命的份量!

《辛德勒的名单》观后感三

静静地，三个小时无声无息、平静地溜走了，我的内心却始终无法平静。

起初看《辛德勒的名单》，不甚疑惑，93年拍的画面怎么是黑白的，不仅要忍受缓慢沉重的叙事，还要忍受单调无趣的黑白。后来才明白黑代表黑暗，白代表阳光;黑代表绝望，白代表希望;黑代表罪恶，白代表善良。也或许只有这黑白才能象征那个时代。这部电影的背景是二战时期德国纳粹屠杀犹太人的悲惨事件。辛德勒，一个奥地利商人，开始对他的印象并不好，贪财好色，利用德国战争时期，逼犹太商人投资，然后和犹太会计stern雇佣廉价的犹太人做搪瓷用具卖给，大赚了一笔钱。但后来当他目睹犹太人被集中惨杀，他开始重新思考人类存在的意义。他以生产军火需要大量劳力的名义，用战争期间赚来的金钱买下一个个必遭集中营厄运的犹太人。费佛堡、费雪……辛德勒的名单救下了1100多名犹太人。战争结束了，工人们获得了生存的自由，辛德勒则破产了，并因“战犯”罪名必须逃亡。但是他不曾后悔，而是遗憾自己未救出更多的人。看到这里，我不禁为自己先前的想法而感到惭愧。曾听地理老师说过，犹太人聪明勤奋，在世界各个领域所取得的成就为世人瞩目，甚至连他们的面容都十分美丽，女生那深邃的大眼睛里，总是闪烁着温柔而智慧的光芒。犹太人在面对悲惨境遇里的所表现出的坚强与乐观，和纳粹军官在杀戮中忘记自我的强烈对比令我不得不思考——究竟是什么，才能如此残杀同类，而在处于软弱处境的犹太人如何挣扎着渺小希望，目睹伸向他们的魔爪?死亡的恐惧渐渐被淡化，但被纳粹军官践踏的人性和犹太人产生的绝望，反而令我更加深刻。通过这部电影，辛德勒无私的拯救行为，犹太人的顽强、乐观的美好秉性，纳粹军官的残忍都历历在目，好似回到了那段令人不忍目睹的黑暗年代。

引用万千观众的一句话：这部电影的感人，并不在于情节，而是在于可以唤起所有观者心底的良知。

《辛德勒的名单》观后感四

影片取材于一个真实的故事，讲述了二战期间纳粹德国大规模奴役屠杀犹太人的一段沉重的历史。

当犹太人被赶往犹太区时，街头的纳粹人高声喊：“快滚吧!该死的犹太人!”透过黑白的影片，我看到那些犹太孩子眼中的光渐渐黯淡，他们知道等待他们的将是无尽的苦难与折磨。我不敢想象，他们都还那么小，心中的憧憬与对美好的向往就这样被蹂躏;就像这黑白的画面，压抑得令人窒息。纳粹对犹太人的黑暗统治使犹太人彻底成了他们的奴隶。廉价的劳役成了犹太人生存的唯一选择。后来，电影中出现了一个人物——戈特，他把屠杀犹太人当成乐趣，在他的眼中看不到任何怜悯与宽恕，他仅存的只有拒绝、杀戮和无法言语的暴戾。

我仍记得他的犹太女佣海伦说：“我捉摸不透他的喜怒哀乐，我不敢靠近他，我感觉他随时都可能杀了我。”我还记得她眼睛里噙满泪水，恐惧的眼神与抖动的身躯如暴风雨般涤荡着我的内心……

令我印象最深的是在一群逃难犹太人中的一位身着红色大衣的小女孩，她是这部影片中唯一一抹鲜红色，她天真无邪，活泼可爱，蹦蹦跳跳寻找着避难的地方，这一幕恰巧被辛德勒看到了，或许是被红衣女孩所震撼，他的目光久久不肯离开。女孩在一个沙发底下藏身，她悄悄的趴着，露出笑容。可看到这里的我心却如刀割一般痛，她多像一个天使!可混然不知恶魔的魔掌终会伸向她。后来，当红衣女孩再次出现时，是在运尸车上，她的红色大衣依然很鲜艳，可那已不再是希望了，而是我们心口的一颗朱砂痣。

电影的主人公辛德勒出生于一个富裕的德裔家庭，家境优渥，懂得享受美好生活。后因经济大萧条家道中落，来到克拉科夫寻找发财机会，交际手段高明，能言善道，靠敲诈勒索，让犹太富商给他投资;长袖善舞，靠贿赂德国军官取得官方合约。空手套白狼，短短的时间之内从两手空空发展成了大富翁以及军方的好朋友。他的本意是发财，随着故事情节的发展，让他亲眼目睹了纳粹党人的残酷暴行，看到了犹太人被肆意地践踏和杀戮，他没有选择冷漠和逃避，而是巧妙地出手相助。他用高超的交际手腕买通军方，让犹太人到工厂来做工，让他们短暂逃离集中营的地狱;找个测试消防水管的借口，给火车内饥渴的犹太人带去生命之水;安慰悲苦绝望的女佣;劝告杀戮成性的军官用宽恕的管理方式;最后铸就了闪耀人性光辉的名单。不惜散尽钱财，置自身于危险，保护素昧平生的犹太人。人性的光辉在他身上层层释放。

“一流的智慧总是自相矛盾的”在辛德勒身上完美展现，他既自私自利、纵情声色犬马，又坚守善良的道德底线，彰显人性的光辉，这是一个真实的人，完美的人。他不是传统意义上的三好学生，但在关键时刻选择了做没有惠及个人利益，但却正确的事情。

战争，能揭露一个人的丑恶嘴脸，也能展现一个人闪光的一面。辛德勒在看到犹太人的惨状后，用自己的大部分财产换取犹太人的命，他的名单上打印着一千一百多个人的名字，这不仅是名单，更是一个个鲜活的生命!辛德勒舍弃了很多东西，却保护了一群生命，一个民族!

在犹太人成为自由民时，他们用唯一的金子为辛德勒做了一枚戒指，上面刻着：“当你拯救了一个人，就等于救了一个世界。”

这是辛德勒对自己的救赎，他的善行使一千多个人得以生存。想必，这是人性的光辉，是我看到的在这部影片中纳粹人的唯一闪耀的光芒。我时常想，假如我是辛德勒，我会倾其所有拯救犹太人吗?假如我是戈特，我会残忍无情地屠杀他们吗?又或者我是那个时期的犹太人，我是否能忍受避难时躲在粪坑里?是否能不惧怕死亡?我该怎么生存，又该怎么死去。我无法知道，因为我的懦弱，因为我没有勇气去面对，更不知道该如何选择。所以，我只能当一个旁观者，为辛德勒的光辉赞颂。为戈特的残忍而愤怒，为无辜遇难的犹太人而惋惜，为幸存的犹太人祝福。

时至今日，难忘的是那份厚重的名单，更历历在目的是黑白画面中穿梭在人群中的红衣女孩，她是最炽热的火焰，也是人们心中最灰暗的角落。

《辛德勒的名单》观后感五

看完《辛德勒的名单》，眼泪又一次不住的落下，尽管不是第一次看，可是仍然有种揪心的感觉。看着喻示犹太人悲惨命运的黑白画面，听着夹杂在犹太儿童清澈无比的圣歌歌声极其不协调的声，整个影片默默地展示着那段哀伤的过往。特别是那个红衣小女孩懵懂地穿行于人群，与再次出现在运尸车上的对比更是让人悲伤。犹太民族遭遇的是一段阴暗的历史。在希特勒的领导下的第三帝国期间，根据粗略统计，约600万犹太人、数千万其他人因为希特勒的种族灭绝政策而被杀。每次读到那段历史，我读有种莫名的恐惧。但是这种恐惧却并非来自于大规模屠杀本身，而是屠杀是在极其有秩序的组织之下进行的，尽管屠杀对于人类来说确是恐怖的梦魇。不仅仅屠杀是流水线作业式的，就连从区分犹太人到送入集中营的所有程序都竖家机器高效率运转的结果。而最悲哀的是，每张把犹太人送进死亡工厂的证件都有法官的许可。

无论从哪个角度来看，纳粹时期的司法机关都无法摆脱助纣为虐这一污点。因为纳粹所有残酷对待犹太人的法律都是在司法机关的运作中得以顺利的执行。也许有人会辩解到，因为德国法官所受到是实证主义法学的严格训练，所以只能依照法律严格执行，哪怕有违本性。可是真实中的德国却经常跨越制定法的界限适用法律，如1939年4月法兰克福地方判处仅看了一德国少女一眼的犹太画商马克斯构成“进行侮辱和当众伤害”罪，其侮辱仅由看了一眼构成，远远超越了其司法依据《保护德国血统和德国荣誉法》里对于侮辱的界定。也许还会有人辩解说，在纳粹的思想宣传下无法辨别这样的法律是不正义的恶法，更无法拒绝适用违背正义的法律，因为没有一个足以使其忽视自身可能遭受迫害的危险，义无反顾进行公正审判的环境。无可否认在很多时候确实是形势比人强，不得已而为违心之举。然而这个理由可以用于普通的德国人，却无力抹去司法的污点。的确，当时架构于优生学基础上的纳粹法学理论对于屠杀有着充分的理由，但是作为正义守护者的司法机关却忘记了最重要的一点——对于人类个体的尊重，这一法律的终级价值目标。在强权之下，也许无法拒绝不正义之法，却至少可以逃避，至少可以选择不同流合污。明明知道纳粹进行的是屠杀，却仍然助纣为虐，这比直接杀人者更加恶劣。无论有着怎样冠冕堂皇的理由，即使是作为执法者在执行实实在在的法律，依然最终要为此承担责任，接受制裁。

影片的主人公辛德勒为营救犹太人所表现出来的那种对于生命的尊重，对于每个个体犹太人的尊重，正是司法机关在整个纳粹统治期间的审判里最重要的缺席者。处于纳粹疯狂鼓吹的优生学理论中，再加上战争的背景，受到同化是难免的。但是就连影片里喜欢拿集中营里犹太人做活靶的阿蒙，亦可以从对犹太女仆说“谢谢”和“我不想把感冒传染给你”等不少细微情节中感到些许温情。而最讽刺的是，纳粹司法的判决里连这种极小的人性温情都没有，只有冷酷与漠然，不仅对于犹太人，亦包括波兰人等一切所谓的劣等民族。最让我觉得讽刺的案例发生在1943年2月18日，14个波兰农夫因屠宰了自家的猪被控“非法屠宰罪”，9人被关进集中营，3人被判死刑。此案的司法逻辑竟然是人命不如猪命。只要此案的法官稍稍尊重一下人的生命，哪怕只是怜悯，怎会有出现如此可笑的判决呢?毕竟恶法消极执行与积极执行之间的效果是大不相同的。纳粹法官之所以恐怖，是因为其对屠刀下的弱者生命的漠视与轻蔑。正是这种漠视让法官的黑袍不再是守护者的象征，而化身为恐怖阴影的一部分。

对每个个体的人的尊重不仅仅只是一种人文精神，一种人文关怀，对于法律人而言，它有着特殊的意义。因为无论诗平也好，正义也好，最终都必须在每个个体人的身上体现，甚至整个司法体系都离不开通过对个体人的适用而建立。公平、正义、民主这些美丽的梦想如果离开人，也不过只是抽象的词汇象征。法律也许看起来是冰冷而无人情味的，可是那种对人的尊重却渗透在法律精神之中，从几千年前的古希腊就已经开始。正是出于这种尊重，才有了英国大宪章里“风能进，雨能进，国王不能进”的名言，才有了威廉一世与磨坊的故事，才有了三权分立而筑起的权力的堤坝，才有了“无罪推定”的刑法原则，才有了程序重于实体的实践……从苏格拉底到柏拉图，从伯林到德沃金，从古希腊到后现代，从自然法学派到女权主义法学，这种尊重都有意无意的表现在几千年来各种学派不同学说的字里行间。学习法律两年了，感觉自己与普通人最一样的地方并不在于学到的法律知识，而是感受到的一种法律的精神——平等，尊重，宽容。我想，对于一个合格的司法人员来说，最重要的并不是法律知识的深厚与技巧的纯熟，而是一种发自内心的尊重，尊重司法实践中所遇到的所有当事人。如果所有的司法人员都可以秉持这种态度的话，至少不会出现如此之多的刑讯逼供与式的悲剧了。

《辛德勒的名单》的人性光辉反衬出纳粹时期司法的恐怖，提醒我们必须用对生命的爱与尊重去驱散那些法官黑袍下的阴影。不仅仅对于恶法如此，对待优秀的法制体系时，亦当如此，因为尊重每个个体的价值就是尊敬法律本身。缺乏这种尊重的法官极其有可能将制定良好的法律在执行里变为“恶法”。也许这部电影并不是有关法学的，但那段历史的厚重却透过黑白的影像紧紧地抓住了我们的心，勾起了我们对正义的渴望与希冀，唤醒了和辛德勒一样的情怀。如同美国前总统克林顿所说的一样，“《辛德勒的名单》具有回顾历史、发人沉思的艺术效果，我迫切要求你们去看看这部影片。”希望更多的人能和我一样被《辛德勒的名单》所感动，象辛德勒一般尊重每一个人。

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9. 求一篇1000字左右的影评

《我是传奇》影评——人类因为某种病毒导致几近灭绝，在荒芜的纽约，身为举人的科学家，独自一人生活着，试图破解这一毁灭人类的病毒。整部大戏，一个人，一只狗，坚毅的生活，顽强的生存。故事情节简单，甚至可以说有些俗套，可就是这么一个科幻片，却在首映时狂揽7600万！使美国电影市场犹如喷井式的在这2007年末又掀起一层滔天巨浪。而围绕着一连串奇迹的人，就是此片中那唯一生活在纽约的黑人--威尔，史密斯。这个片子的名字我看取的实在是不错，不是针对剧情，而是针对威尔，史密斯这个人。他在当今好莱坞的确是个传奇了，自他接受的电影，种类繁多，从动作到科幻，从爱情喜剧到剧情片，他能演任何题材的片子，并且每部作品都是票房冠军。就只这一点，放眼整个影坛，真是除此一家，别无分号！在西方世界里，我是传奇这样的类似科幻惊悚片其实在这个日子上映非常难以讨好，因为他们认为这是一个合家欢乐的节日，都喜欢看喜庆幽默的电影，可就是这么个完全不符合西方人们定义应该是在节日里看的片子，却硬是敢逆着这小半年低糜市场上市，并且取得了如此如此令影评人震惊的成绩。7600万，这个恐怖的数字超出了所有人预期的范围，无怪乎制片人和老板笑的嘴都闭不上，连连夸赞威尔，史密斯。因为威尔，史密斯值得他们的夸赞，我相信美国老百姓能够进入电影院，一个最主要的因素就是因为威尔，史密斯，这就是史上最有权威的男影星的实力，权威！所以这个“我是传奇”在我看来，更符合现实生活中的威尔，史密斯，而不是电影里那个虚构的人物。很多人在看完电影后，对于影片很有些微词，但看了那么多的影评，几乎质疑的都是导演的功力以及某些情节的设置不合理，但是对于威尔，史密斯几乎算是一边倒的给予肯定和赞美，而我对此的看法是，我是传奇这个片子，其实很完美，很经典，刨除威尔，史密斯，其实这个片子有很多可以称为经典。首先，对有些人质疑前半部分经典，后半部分草率，尤其结尾，更是有垃圾的嫌疑，在我眼里，结尾恰恰是非常值得称道的，想必大家都看过，这几年类似的电影，无论是惊变28天，还是惊变28周，或者DOWN OF DEAD，或者生化危机系列，结局几乎都是大通小异。象28天和28周，费劲九牛二虎之力逃出升天，结果却是席卷了整个世界。而OWN OF DEAD 更是跑到岛上发现那里的人也是感染者而所有逃出的人全都GAME OVER。至于生化危机系列，由于游戏的缘故以及想拍续集的暴利趋势，使的每部结局都不是圆满收场，而是昭示着更大的危机即将出现。这么看来，就好象但凡病毒导致人类变异毁灭世界的电影，结局如果不出人意料，不惊世骇俗，不让观众们张大着嘴巴脑海里徘徊着“竟是这样！”而会认为拍的很失败。我实在是无法理解这样逻辑以及想法，在我看来，结局的惊变固然是需要的，固然能够给影片锦上添花，但如果千篇一律，反倒成了俗套，而“我是传奇”恰恰走回了很多年前我们认为的俗套--最终人类研制出了解药，这个世界还是被挽回了。我是传奇敢于在前一种结局大行其道的整体氛围中不依照潮流而行，仅仅这种精神就值得我们钦佩，何况它所设计的这种结尾又恰恰超出了所有观众的预料，至少对于我，在观看的时候总是在猜测结局应该是非常绝望的，或者维持着现状，甚至当女人说有个隔离区时，我也跟威尔，史密斯的想法一样，没有什么所谓的隔离区，等历尽艰辛到了后却发现，又将会是另一个夜魔之地，而我按照着自己的“经验”如此判断之后，却在面对着真正结局到来时，有了意外，所以说，此片的结尾我觉得恰恰是成功的，当世人都在剑走偏锋只时，你正常拔剑，反倒取得了跟好的效果。而且对于有些人说威尔，史密斯领悟上帝太过迅速，之间没有什么过度，没有一定的情节铺垫，我则不以为然，试想，在那样一个绝望的年代，人的想法绝对不会和现在我们的想法一样，我们生活在这样一个和平年代，没有什么大的动乱和坎坷，我们怎么能理解在那样一个人类灭绝，而且全都变成吃人的魔鬼世界里，能够存活下来的人的思维方式。换句话说，当威尔，史密斯三年来认为自己也许是这个世界最后一个人类之时，却有两个人在他一心寻死之时突然出现在他的面前，而他仅仅是在餐桌上发了一顿脾气，而后自己躲在浴室里，想了很长一段时间之后就接受了这个现实。这样的一个人在面对着从不心上帝到最后的相信上帝，还需要有多大的过度，多大的铺垫来帮助他慢慢的，仔细的慢慢体会出这个上帝的万能？我觉得在那样一个危机的时刻，在他的眼中，破碎的玻璃显出那样的一副图案，耳中听到女儿声音，足以让他瞬间有所顿悟，根本不存在所谓的过于收尾之嫌。至于说什么里面变异人类的造型问题，我觉得这有必要和本片的题材联系在一起来讨论，说实话，我是传奇真正该遗憾的是诞生晚了，如果它在惊变28天之前面世，那我想现在该受到责难的就不是前者，而是后者了。并且对于造型的设计，确实比较象生化危机里的某些造型，但我想人类在这一点上估计已经走到了极限，再怎么想突破也不太可能，试想，你总不能期望因为病毒产生变异的人类会变成其他动物吧？猫？狗？还是狮子？所以在这点上责难，我觉得没什么必要。并且我对于有些人自己的观察力不足却还对着电影说三道四很反感，象有些人说纽约三年荒芜，威尔，史密斯家怎么还会有电？我真是为导演的苦心不足，在影片开始阶段，当威尔，史密斯从外面打猎回来时，导演特意给了发电机一个特写，不敢停留的太长，怕影响剧情的连贯，并且是安排在他锁上那道厚重的大门之后，希望发电机的特写镜头出现的更合理，这种煞费苦心换来的居然还是“怎么会有电”的置疑，我真是无语了。并且我想说的是，这样一个科幻片，绝对不能象某些悬疑推理片一样进行着100%的推敲，不然你不会获得观赏的乐趣，只能陷进找茬怀疑的疲惫当中（当然，也有人正是以此为乐，那就另到别论了）。总的来说，这应该算是今年非常不错的电影，而且再一次证明了威尔，史密斯巨大的票房号召力，很符合这个电影的片名---我是传奇PS1：片中威尔，史密斯对女人介绍歌手的那段对话，可以称为本片画龙点睛之笔，借用威尔，史密斯讲解那个故事的机会，向观众点出了威尔，史密斯内心深处到底一直坚持着的是什么，他的理想到底是什么。而本片最后的女人的旁白也恰恰呼应了这一点。不过在我眼里，如果非要给这部影片选一句最能让我有感触的话，我则选择威尔，史密斯在电台里的那段录音，三年来这从没有改变的话，在我眼里却是人类最终能够生存的根本，一种莫名的希望，一种无言的坚持，一种对生命最高的尊敬。"我是罗伯特,内罗.我是纽约的幸存者.我在所有AM频道上进行转播.我会每天中午在南街海湾,当太阳升到最高处时.如果你能听到我,如果任何人能听到我,我能提供事物,我能提供住处,我能保障你的安全,如果你能听到我,任何人,回答我,你并不孤独."