这部电影的原型是来自自1961年经典动画的真人电影，由《五十度灰》(Fifty Shades of Grey)的凯利·马塞尔(Kelly Marcel)执笔，他的时间设定是20世纪70年代伦敦的朋克摇滚风时期，是由华特迪士尼公司出品的，是一部喜剧性质的犯罪片。这部影片与2021年5月28号在美国上映。这部电影的主要是讲述了一个叫艾斯黛拉的年轻骗子，是如何一步一步的变成现金的具有疯狂时尚，报复心理的库伊拉的故事。
吴京的伸手图已经被用了800多次了，出现在800多个场合了。其实他出道之后就没有绯闻，而且为人也很低调，基本上吴京每次出现，都是在宣传自己的作品，不过随着吴京像是宝藏一般被广大网友发现之后，吴京万年不变的伸手图终于火出了圈。这个可以用在任何场合，任何场景之下的伸手图到底是怎么一回事呢？
④ 安妮霍尔电影中的图片，最好是宣传海报
正式海报 法国
⑤ 有哪些很美的电影海报
《霸王别姬》这部电影是中国电影史上的经典之作，最吸引我的就是电影海报了，海报上面是张国荣所扮演的程蝶衣穿着虞姬戏服的电影人物和张丰毅所扮演的段小楼的人物合照，如果说这部电影是经典之作，那么这个海报就算是经典海报了。
⑥ 有哪些好看的电影节宣传海报分享
62届海报以电影《奇遇》的神秘背影，致敬大导安东尼奥尼。女人一身黑色修身吊带裙勾勒出迷人的曲线，在门口张望向外的背影，有种不安又虚无的气息。这是在向2007年去世的意大利大导米开朗基罗·安东尼奥尼致敬，这个神秘女人就是他导演的经典作品《奇遇》（1960）的女主，意大利女星莫尼卡·维蒂。
⑦ 电影《毒液2》公布全新角色海报，海报中都展示了哪些内容
海报中都展示了以下内容：
一，多角色海报，包括“毒液”、“屠杀”、“尖叫”
电影《毒液2》公布了全新的角色海报，而在这些海报当中展示了主要的几位角色，其中包括汤姆哈迪的“毒液”、娜奥米·哈里斯的“尖叫”、伍迪·哈里森的“屠杀”。而这三位角色的海报颜色也大不相同。并且在海报当中都展现了“毒液”、“尖叫”、“屠杀”三个角色的剪影效果。而随着海报的公布，又再一次的让《毒液2》的热度推上浪尖，也更加的令人期待《毒液2》这部作品。
综上所述，不知道大家喜欢是《毒液1》还是更期待《毒液2》呢？欢迎讨论，欢迎关注！
⑧ 你喜欢哪部电影的海报
最近我看了很多电影，也一直在想怎样才算是一张优秀的电影海报？
看电影前，它能激发你的强烈兴趣；
看电影后，它让你对电影中某些情节产生“顿悟”之感；
电影之外，它是一幅独立的审美作品。
八十年代以前，电影海报是以画家手工精心绘制的画稿为母本印刷制作的，特别是那些由大师级画家加盟的手绘电影海报画稿，它不但提升了电影海报的艺术品位，还具有一定的收藏价值。现今高科技的引入，带来电影海报制作的革命，使得电影海报的制作变得非常便捷容易，相对于以往传统的工艺海报来说，几乎没有收藏价值。
电视机不普及的年代，看电影是奢侈品。手机都能看电影的年代，看电影变成日用品。因此电影海报也变得更大众化，商业化，由此弱化了电影海报的艺术性。
但不乏有一群设计师，他们凭自己的表达方式来叙述自己对电影的爱好。他们的作品风格多变，不强调明星效应，更注重电影本质的表达。这些海报作品，目的并非要如何将电影“卖”出去，而是作为从观众角度的对电影的更深层次的诠释，更像是电影的观后感。
因此我精选了一系列海报，从三大方面和大家分享与赏析：
一、给你一种顿悟的喜悦
01《泰坦尼克号》
如题所示——“最后的绝地武士”，Andrew Kwan海报设计没有悬念，用最直观的方式点题：残阳如血衬托下那疲惫的背影缓缓消逝，一段传奇已然落幕，空中悬挂着两轮太阳，那是卢克的起源，也是卢克的最好归宿……
04《逃出绝命镇》
第90届奥斯卡金像奖最佳原创剧本，一部充斥着恐怖、种族问题、融入了细思极恐的科技元素的电影。
Jay Shaw的设计是90年代常见的海报设计风格，去掉色彩，侧重图形和版式表现，画面定格在勺子从人头杯子中“取出”一动作，有意形置换的意思，也将视觉重点放在"Get Out"上面，意味深长。就像这部电影一样，惊吓不会在你以为它要来的时候出现，而隐藏在背后的秘密，比你所能想象的都更加大胆。
影片其中的爵士配乐和罗德的阴谋论让电影充满黑色幽默，也很有讽刺意味。
05《007：幽灵党》
不管你有没有看这部电影，都一定要看《007：幽灵党》的片头，其表现手法可以作为一个独立的影片来欣赏，甚至有人给出片头比影片还精彩的评价。
片头中所出现的戒指，是该片的主题：幽灵党，戒指上的图案正是一个八爪鱼和幽灵结合体图形。《007：幽灵党》原版海报的表现都在帅哥美女丹尼尔·克雷格和莫妮卡·贝鲁奇身上了。
由此来看Pedro B. Maia版本的海报，和《007：幽灵党》片头一样，更偏向于用八爪鱼、幽灵、骷髅头等元素来表达影片的主题。
《007：幽灵党》片头
题外话：《007：幽灵党》片头配乐是由英国男歌手Sam Smith演唱的《Writing》。
《瑞士军刀男》
星爷说得对,演死尸是个技术活。Daniel Radcliffe，著名的哈利·波特一角饰演者，在《瑞士军刀男》里演一具非常重要的尸体，这具“尸体”会做鬼脸、喷口水，几乎“无所不能”，甚至展现出惊人的功能——剧烈的“屁流”可以成为喷气式划艇，带另一位主角汉克离开荒岛。
这是一部被网络归为剧情、喜剧、冒险类的影片。正确来说，这是一部黑色喜剧。Pedro B. Maia版的《瑞士军刀男》海报，采用一个特别的视觉角度来设计，细看这特别的构图、荒诞的行为，就如观看这部电影一样，笑着笑着就哭了。
07《超能陆战队》
无疑，“大白”的受欢迎程度远远高于电影本身。“大白”面部造型灵感来自于日式铃铛，角色设计师Shiyoon Kim发现铃铛的上部有一个细长豁口连接两个孔，这启发了一条线连接两只眼睛的设计。
这种没有嘴巴的极简的设计概念让“大白”用眨眼和肢体动作表达情感，反而给大家对“大白”丰富肢体的语言有更多的解读。Berkay Daglar这张海报可谓诠释得非常到位了。
二、让一场电影变成静止的画面
抛开情节，许多电影都拥有优质的画面。其中要数韦斯•安德森的电影《布达佩斯大饭店》，电影中的色调、道具、布景，高饱和度的色彩，每一帧画面的注重细节到达了偏执狂的水准。
这种画面构图及色彩运用给观看电影的人带来视觉盛宴。
下面推荐的海报作品，并非从影片中截取画面创作那么简单，而是设计师通过个人风格，用自
08《星球大战VI：绝地归来》
出自Jaehwa Lee之手的海报，干净的背景，营造出广阔的空间感，角色造型因此而更突出，STAR WARS 字体美感一览无遗。
09《蝙蝠侠》
黑色的美。蝙蝠侠作为暗黑系英雄，再加上剧情本身和场景风格都是在黑暗的整体氛围中活动，巧妙地用黑色做插画，奠定黑暗的画面情感基调。
10《水形物语》
哑巴姑娘爱上鱼人，虽然时代定格在压抑的冷战背景，涉及到了当今社会中种族歧视、同性恋、弱势性别等这种现实社会问题。但故事将情欲与近乎神圣的爱情融入到了“水”这意象里，完成了一个美丽奇幻的成人童话。
11《剪刀手爱德华》
女主家居住的地方以前是从不下雪的，只有当爱德华出现后洁白的雪花才开始飞扬在那片土地上空。作为一个机器，爱德华几乎没有表情，一双尖利的剪刀手也不利于表达感情，冰冷的色调衬托在他惨白的脸上反而更加令人难忘。
12《银翼杀手2049》
在凸显色彩的同时而不失去反乌托邦的感觉，此片摄影指导为罗杰·狄金斯之作，画面中不是烟雾和粉尘的沙漠，就是阴冷潮湿的雨夜，成功地让你人感到未来的不适，随便一帧画面都是一件艺术品。
而下面这张海报，Chris Skinner通过他个人的风格，将赛博朋克式的末世街景和暧昧的霓虹灯管重现你的面前。
13《黑客帝国》
20年前的经典科幻片，Chris Skinner用自己的手法来描绘场景，细节处理得非常精细，可以作为一部独立的作品来欣赏。
⑨ 有哪些好看的电影节宣传海报分享
格兰特×褒曼是好莱坞电影中经典又亮眼的精致情侣，那同样出身于经典好莱坞时代的保罗·纽曼×乔安娜·伍德沃德，戏内戏外都是出双入对的真情侣！这对经典CP主演的爱情经典《新恋爱经》（1963）成了66届海报的致敬主题。两人倒挂着浪漫相吻的姿势颠倒，成了66字样的精巧画面，致敬得独具匠心。
⑩ 电影《我的姐姐》发布了人物海报，你觉得谁的海报是最有感觉的
我们都知道，电影《我的姐姐》发布了人物海报，要让我说觉得谁的海报最有感觉，那肯定是张子枫了。张子枫这个小演员从小到大，她的演技都是非常的精湛的，她的演技是纯天然的，流露于她的各种神态表情之中，让人觉得非常的舒适。
一、张子枫这个演员就是属于老天爷赏饭吃的那种类型。其实张子枫这个演员就完全属于老天爷赏饭吃的那种类型了。她从小就天赋异禀，大家也都知道演技这个事情其实是可遇而不可求的，有些人就算一辈子去琢磨演技，一辈子去学习和钻研演技，但是到头来效果都是不那么理想，而那种从小到大演技就非常好的人，他们也没有特意的去加强训练，因为他们的演技就流露于举止投足之间，这是一种上天所赋予他们的才能。
综上，我们可以发现，电影《我的姐姐》发布的人物海报，我觉得张子枫的海报是最有感觉的。对此，你有什么其他的看法？可以在评论区里说一下，大家一起来讨论一下。
