Ⅰ CCTV6电影频道一般都是什么时间播出一些老电影，台湾的60，70年代的台湾电影
每周四晚十点左右播放港台老电影。
Ⅱ 求一部 六七十年代的港台电影 爱情故事
姻缘道
http://movie.douban.com/subject/2365082/
女主角叫应采灵
Ⅲ 台湾八十年代有哪些电影
1981年侯孝贤拍出第一部长片<就是溜溜的她>，他独树一帜，大胆运用长镜头而造就出的独特视觉风格，后来则成了他电影作品的一项重要标记。随后他又推出了<在那河畔青草青>（1982年）他在这种复述青春与童真的过程中，他仍然没有放弃其惯有的长镜头视觉模式，悠长而沉闷，所以并没有人给他下过一个肯定的结论。而到了1984年则有了转机，随着他拍摄技术的日臻完善，作品<风柜来的人>推出后，使他获得了空前的好评，此时舆论界才算是首肯了其固守的电影艺术表现形式，一些国际国内的奖项，也给他的事业带来了巨大的转机。
<风柜来的人>所呈现的是一个平静、悠闲的渔村景象，主人公阿清和同伴们成天无所事事，他们看白戏、赌博、逞勇斗狠。终于有一次，他们把事情闹得太大，而被警方惩戒，于是结伴离开风柜——这个澎湖列岛中的一个小岛，他们栖息的家，来到了光怪陆离的高雄，一切都变了，他们对这个城市感到茫然、陌生、焦虑和恐惧。在两种生活状态的切换中，侯孝贤的想传达的心绪是不言而喻的。
对于孩童和少年时代的那种幻梦般的执迷，是这个时期侯孝贤电影的一大创作特点，即使是一些细琐闲杂的小趣，他都会以一种近乎偏执的距离和角度，去倾注自己情怀与关注。希望——失望，失望——希望，那种沾染着稚气面对着成长体验的情结，成为他早期作品里最重要的基调。也正如他自己所体验的那样：“莫如一个俯瞰人世的旁观者。温暖，但带着距离，所以更需要绝对的清醒。”
从<儿子的大玩偶>（1983年）中对宠溺娇纵的享受，到<冬冬的假期>（1984年）里对自然与社会、生活与现实的初步领悟，侯孝贤总是在利用着孩子们的视觉与思考，来发掘并且披露现实生活背后的一些创痕与阴影。充满了彷徨与无奈的岁月里，人们已经越来越习惯于拙劣地过活，然而孩子们却是无辜的，他们的眼睛中居然也衍生了不知所措的神色。人们都在找寻着奔忙下去的理由，那么又有谁来为孩子们解释清楚，那些他们根本看不太懂的林林总总，究竟都是在为了些什么。
<童年往事>（1985年）中，这种微妙的情结仍旧在继续着，不同于以往的是这种情结似乎已经有所依托，其实这种依托的端的和源头，则更多是来自于他自己一些成长经历。又是一个兀长的镜头给过来，我们看到那少年（侯孝贤）精赤着脚站在芒果树下，整个街道非常寂寥。远远传来脚踏车吃力轮转声，声音如此微弱，分不清脚踏车从哪里来又要往哪里去。树下面是一个独立世界，有人出来转一圈，一会儿又不见。坐在树上的少年侯孝贤清醒地感受到微热的风，安静的蝉声，人的活动 。他突然感到寂寞。好像时空整个凝结在那里……
我们在<童年往事>里，看到的是自己幼年时候玩耍过的游戏，蹲在门口等大人回来的经验，吃到一根雪糕的喜悦……这些琐碎的、平淡的，似乎只会吸引小孩子的情节累积起来，渐渐地打动了我们身边每一个人的内心世界。
从<恋恋风尘>（1986年）中的顾盼与滞等，到<尼罗河的女儿>（1987年）中的徇徇不羁与突然死亡，我们忽而发现了侯孝贤对于爱情观念的一种决绝与虚妄。而<<悲情城市>（1989年）的涌现，就已经把他那决绝的哀与乐、生与死的情结，完全地超越了童真与爱情的零碎表白。故事中再现了那个幻灭的时代，男与女、大与小、老与少，都混沌在一种从无奈到绝望的状态里生存着。与其是说那个令人痛至决绝的城市充满悲情，莫不如说是人们对自己命运与前途的焦虑与绝望，生离——死别，死别——生离，或许在这种伤情的故事里，唯一能令人畅释心胸的画面，也只有那长镜头下的远山近水……
陶醉在长镜头的古典写实形式，或许会是侯孝贤今生今世都无法放弃的情怀，而对于现实生活与田园野趣的执迷，也源自于其写实个性下的完整经验。而杨德昌的电影作品也在秉执这种特质，但是他这种写实的特质却与侯孝贤的乡土田园气韵截然相反，他把故事的触角牢牢地扎在了台湾城市的最深处，总是在揭批着那些披着改良外衣的生活与人性，揭开人性最卑微、最晦暗、最阴冷的最底层。
与侯孝贤一样，杨德昌的电影作品也启始于那些孩提时代的意趣与感悟。在最初<光阴的故事——指望>（1982年）中，他并没有过于偏执地坚守批判与怀疑的态度，而仅只是对于懵懵懂懂的青春，作了一次最委婉、最浅显、而又是最单纯的解读。女中学生淡淡的相思，在含蓄和缓慢的画面中给予呈现，既没有伤害，也没有冲突，只有那留存在记忆中的一幕幕可供回味的瞬间，在细腻的呓语声中向你委婉道白。道白这无奈的青春，体会这“光阴的故事”。
在随后的<海滩的一天>的创作中，这种天真、烂漫的情怀忽然原离了他的视线，一股迷惘而空虚的落寞情结，弥盖了他对爱情与生活的幻梦与憧憬。故事的调子饱涵着沉重，那种原离了生活环境，而又揭示着现象的侧面写实，把一种对人性的怀疑推到了观众们的面前。身在那个物欲横流的年代空洞而虚伪的社会环境下，人际关系足逐渐变得疏离、冰冷，任何情感与允诺都显得无比苍白而毫不可信。这个疏离、冰冷的人际关系链条，紧禁地捆绑着彷徨在那个时代、那个社会的每一个年轻人，爱没有了希望，恨也就无所谓痛快，生活自然而然地也就被搁置到了一种更加极端、更加边缘的状态。
这个疏离、冰冷的人际关系发展到<青梅竹马>（1985年）与<恐怖分子>（1986年），则成为更教人恐惧悲观的软弱道德行为，大都会五光十色的物质环境，只会更加剧这些个人的绝望与无助。<海滩的一天>毕竟在剧终时成就了两个独立而成熟的女性，而到了<青梅竹马>和<恐怖分子>，死亡、空虚的概念却展开了更为悲观的结论。到了<牯岭街少年杀人事件>（1991年），更是延伸了<恐怖分子>的社会败德和软弱人性的“共犯”控诉。小四的杀人行为，被拓宽为六十年代台湾社会的封闭，以至于对纯洁、真诚的扼杀。如此看来，若说杨德昌是一位当代台湾社会道德观察省思者，也并不为过。
Ⅳ 台湾70~80年代电影
我来帮你解决问题,无聊电影
Ⅳ 反映台湾60 70年代的电影有哪些
台湾往事
Ⅵ 谁知道一部台湾电影叫什么，大概70年代的背景，讲2个男学生绑架一个女明星，后来警察吧学生打死了
我也想知道，可是忘了男演员叫什么名了，找了整整两天没找到。后来忘了在哪部动作片见到他跑龙套。
----以下引自“蜀钓寒江”在MTIME的日志
影片背景大概是台湾70,80年代，主角是两个个性不同的好朋友。一个学习刻苦就是A，一个叛逆不羁就是B吧。A很刻苦，但是那时台湾教育很刻板，老师课下还要办辅导班，A的家庭条件不好，就没上辅导班，经过自己的努力在考试中取得一个比较好的成绩，老师在课堂上拿他当反面教材，贬中蕴褒的把那些上补习班的学生批了一通，A很不服气，和老师吵了起来，继而愤然离开。
当A对自己的生活很不满时，B却春风得意，B早早离开了学校，开始混迹社会，所以也小有成就。一次，A在家和父亲大吵一架后去B的公寓找他，只见B惊恐的躲在角落里，手里紧紧的攥着一把手枪！原来B去做了黑社会，因为案发所以紧张的躲在公寓，A好心劝B去自首，但是A死活不肯，就在二人争执之时一个邮差恰好经过，惊魂未定的B遂开枪打死了邮差，被逼无奈的A只好和B开始了不归路。
B为了逃离台湾，就策划把当红女影星绑架以求赎金，但万万没想到，对生活失去信心的女星根本不关心自己的安全，在她看来这只不过是两个孩子的恶作剧。事情一天比一天遭，迟迟拿不到赎金的B心生歹意，A却只想朋友不要一错再错，在二人争执过程中，手枪不幸走火打死了B。A懊恼至极，遂带着女星继续逃跑，就在这朝夕相处间A渐渐走近了女星的生活，他们开始像情侣一样亡命，可是好景不长警察发现了A的行踪，在与警察对峙中A变得越发疯狂，女星苦苦相劝，就在A决定放弃面对现实时，A却被警察无情的射杀了。
Ⅶ 求一部老电影应该是六七十年代拍摄的的 好像是台湾的
台湾故事片，共3部：《亡命少主》《鬼面忍者》《少主复仇》
出品时间是1982年，武术指导是李海兴，并在本片中担任配角。片子主演罗锐，鹿峰（扮演反派boss双贺贯天锤），江生（瞎尊者），李海兴（忍者角川），陆仪凤（角川艾子）。
故事是讲桃花三忍者的老大跟日本公主私奔并生下主角，后由于日本宫廷斗争，忍者集团全面出动，追杀公主及其可能继位的少主儿子。鬼面忍者就是主角的老爹，戴着铁面具，他被忍者集团的首领用某种药物控制了。忍者集团的首领用两柄金锤，号称“双贺贯天锤”，他和鬼面忍者并称是最强的忍者。主角修行了日本武功“迷踪七番天”以后，和他老妈日本公主、老爹鬼面忍者以及女主角几个人合力对抗双贺贯天锤，最后打败了他。电影里表现了很多忍术，看起来挺新鲜的，武打场面也不错，主角身体素质良好，肌肉发达，动作到位，打起来很漂亮。他主演了很多忍者电影，如《东方巨龙》、《影子军团》、《猛龙煞星》（《忍者在美国》）、《忍者在中国》、《忍武者》等，虽然都是小成本制作，但场面火爆，值得一看。他的缺点是演技不行，这可能是一直不红的原因之一，后来做武术指导还不错，有《羞羞鬼》等作品，指导的动作挺好看。鹿峰和江生是张家班弟子，早期跟随张彻拍的《五毒》、《残缺》等片子很有知名度。
Ⅷ 求一部70年代/80年代台湾爱情电影片名
情定北海岸,哈
Ⅸ 60，70年代台湾风行的电影风格有哪些
以下供参考
60，70年代，台湾风行的电影风格
是以文艺爱情及古装武打电影风格为主。
Ⅹ 60,70,80,90年代的港台电影 介绍拜托各位大神
60年代香港电影并不成熟,限于技术,主要是些文字片和戏曲型的功夫片 70年代台湾以二林二祥的琼瑶文字片流行,在70年代后期以徐克程小东为代表的新武侠登场。 到80,90香港动作和喜剧成为世界主流。有李连杰的黄飞鸿系列和东方不败还有一系列的古装武打和枪战片。如<方世玉>，<中南海保镖>。还有周星弛的古装司法喜剧和武侠片及现代喜剧警匪和赌片，如<审死官>、<鹿鼎记>、<情圣>、<咖厘辣椒>、<赌圣>等等。还有成龙的警察故事系列及洪金保的福星系列，这里就不一一举例了。