1. 人间的条件的电影《人间的条件》
演员表
导演小林正树(Masaki Kobayashi)
编剧Jumpei Gomikawa
小林正树(Masaki Kobayashi)Zenzo Matsuyama
制片人 国家/地区:日本
类型:剧情/战争/历史
片长:208 分钟
对白语言:日语
制作公司:
松竹映画 [日本]
Ninjin Club [日本]
发行公司:
Image Entertainment Inc. [美国] (USA) (DVD)
Brandon Films Inc. [美国] (USA)
更多中文片名:
做人的条件
人的条件
更多外文片名:
Ningen no joken I
Ningen no joken I-II
No Greater Love
第一部:纯爱编<纯爱篇>
第二部:激怒编<激怒篇>
第三部:望乡编<望郷篇>
第四部:战云编<戦云篇>
第五部:死的脱出编<死の脱出>
第六部:旷野的彷徨编<矿野の彷徨>
2. 人间的条件电影《人间的条件》
电影《人间的条件》是由日本著名导演小林正树(Masaki Kobayashi)执导的一部深度剧情和战争历史题材作品。影片主演包括仲代达矢(Tatsuya Nakadai)、下新珠三千代(Michiyo Aratama)等实力派演员,共同演绎了一部引人深思的电影故事。
该片的编剧由Jumpei Gomikawa和小林正树共同完成,制作团队由松竹映画和Ninjin Club组成,展示了日本电影的独特魅力。影片的国家/地区为日本,对白语言为日语,时长达到了208分钟,足以让观众沉浸其中。
《人间的条件》分为六部,分别为纯爱编、激怒编、望乡编、战云编、死的脱出编和旷野的彷徨编,每部都深入探讨了人在极端环境下的心理和人生疑问。其中第一部纯爱篇,以其纯真而深沉的情感吸引了众多观众的注意。
该片不仅在日本本土受到好评,还通过Image Entertainment Inc.和Brandon Films Inc.等发行公司,向全球观众展现了日本电影的深厚内涵,赢得了国际上的认可。
小林正树拍摄于1959-1961的史诗巨作人间六部曲《人间的条件》取材于五味川纯平的原著《人间的条件》。是反映日本在中国东北(满洲)日本殖民者的电影,导演站在人道主义的立场上对战争给双方的影响做了反思,本片的故事背景是一九四三年的满洲,在太平洋战争后期反对日本军国主义的男主角尾,在满洲为其人道主义立场努力终生的故事。
3. 人间的条件中字5月24
在日本二战反思电影中,小林正树的《人间的条件》无疑是部鸿篇巨制,同时又是一部个人史诗。它以六部近600分钟的篇幅,从一个反抗制度的日本人坎坷的经历,通过一个留有底线的日本人的眼睛,向我们全方位讲述了日本二战中后时期,在中国被占地区,日本人和中国人的战时生活。整部影片反思之全面,之深刻,之犀利,之痛彻都堪称日本同类影片中,最有力度的一部。
《人间的条件》实际上分为三段,第一、二部讲述的是主人公尾在当时日本所谓的“满洲”地区的劳动营的经历,这一阶段的特点是,它距离真实战场有些远,又是侵略战争后的结果呈现,表现的是战争过后,一个地区局势相对稳定,各方势力相对处于均衡状态的殖民生活。尾是一个有着道德理想的青年,与爱妻一起来到劳动营工作,在他看来,应该善待营内的中国工人,包括后来军方运来的被俘中国军人。对于中国观众来说,这一段应该是最后痛感,同时也最值得一看,因为小林正树和日本同类影片通常表现战争对自身国民心灵和生活的戕害,或者深入剖析战争引发的缘由不同,它直面了日本人对当时中国劳工的迫害,同时以客观而包含感情的情节表现着中国劳工们的坚韧、抗争、勇敢和爱情。尾作为一个反抗制度者,在这一段其实心灵焦灼最为剧烈,他试图阻止同胞对中国人的迫害,制造了一个又一个试图抓机会将其除掉的敌人。但是,他的努力并未换来中国劳工的信任,正如片中尾最后无奈的表示,似乎因为他被贴上个日本人的标签,在中国人看来就是坏人,是禽兽。而极具反抗精神的中国俘虏们不断反抗、逃跑,这又迎来了劳动营强硬派的进一步咄咄逼人,这更造成了尾的痛苦,他要平息同僚怒火,承诺反抗事件不再发生,又要去劝说中国劳工坚持到战争结束,不要再做过激的反抗,他会保护他们的权益。然而,他无力阻止两边的行动,这又造成了对两边承诺的落空,从而让他更被双方同时不信任,这个“道德洁癖者”就这样陷入这样一个信任度不断降低,日渐被孤立的循环。同时,小林正树也展现了被占地区更丰富的生活形态,如比中日对立更复杂的,包括了其它亚洲民族掺杂其间的利益纠葛;比如中国妓女与中国劳工间肉体之外,一段动人而悲剧的爱情故事。在这战时的特别年代里,尾身为侵略者的身份,在被占地只能极端的选择自己的立场,而他企图平衡自己道德焦虑和现实残酷的挣扎,挡不住劳工的逃跑和被处决,更让自己最终被迫与妻子分离,走上了兵役之路。
在第三、四部中,表现的就是尾在训练营的经历,如果说在劳动营,他身为技术官僚,还有些腾挪的空间的话,那么作为几乎被惩罚式的投入兵营的他,在高度制度化和层级化的军队,其施展的空间则更加狭窄。在这一段的故事中,我们看到了似曾相识的军队作风和新兵备受的折磨,是的,在美国反军队体制影片中,展现的情景和本片几乎一模一样,包括有一位不堪身心之苦自尽的军人。或许因为这种熟悉,这一部分不如第一段故事那样更抓人,更具有令人动心的戏剧冲突,但是作为这整个系列的中间部分,却又必不可少,保持了尾心路历程的完整性。我们看到,尾身上依然带着锋芒,试图为军营的不平事发出声音,他被军官认为是块优秀士兵的好料子,却偏偏不领情的一再“闹事”,特别和老兵的对抗极端尖锐。与第一段故事相比,我们可以从这段发现,尾陷入了更深的绝望,他之前无法以俯视的姿态拯救受苦受难的部分中国劳工,而在军营里,他也无法平视拯救他自己的同胞,在变异的制度体系下,已经没有种族之分,只有压迫与被压迫的现实,小林正树也通过尾的经历让人直视这系统性的军国主义体系下,军队内部的相互倾轧,训练出的只能是凶狠的去残酷压榨更弱小的被占地人民的军人。而到了第五、六部,小林正树的批判又更深了一层,尾的道德焦虑从俯视到平视,到了这第三段故事,日本兵败如山倒时,只能仰视被围剿和追杀的困境。当败退的日本士兵和日本移民仓皇而逃时,面临的也将是中国被占地人民压抑太久的复仇怒火和此时出兵的俄国大兵的追击,昔日他们曾经如何对待被占地人民,也受到了同样的对待,而也是因为这个原因,他们甚至自己提及同胞被追杀和强奸,都没有一丝痛苦,因为这似乎只是那个疯狂年代的血腥循环。尾在这里已经变得比当年做一个劳动营管理者时更加现实,再没有太多理想主义的道德焦虑,倒是对了更多对生存、对亲人不能再见的怀旧焦虑。片中,他与一群逃难的日本移民一起东躲西藏时,死守一袋粮食,哪怕队伍中有人即将饿死也不拿出,因为在这样的生存环境下,这些粮食留给有能力活下去的人才更有意义。片中也展现着军国主义思想对日本军人毒害之深,一小队日本军人,甚至还幻想藏入山中,等待各国矛盾爆发,他们再杀个回马枪。而也正是在这现实的情况下,我们也发现那些所谓的军国主义思想的脆弱,神风攻击队只是少数,更多人如片中一般甚至相互厮杀,也不再有心情坚持什么军国主义复辟的幻想。而尾,则彻底在颠簸中无所依靠,在无助中倒在水洼中,而这,对他更是一种解脱。
《人间的条件》以六部的鸿篇巨制般的篇幅,却又落脚于一个小人物在二战中的命运,他不是一个日本人眼中的为天皇效忠的符号,也不是一个中国人眼中的日本鬼子的符号,他不是符号,小林正树首先将他还原为一个人,一个热血青年,一个有着道德感的普通日本人。然而,个体对体制的反抗向来都是一场悲剧,何况他反抗的体制的对立面又是一个不可能接纳他的群体。于是,他从坚定的反体制的那一刻起,他也成为了一个符号,这枚符号映衬的是周围一个个典型的符号,他们或者在战争中坚守底线,或者为非作歹,或者求生挣扎,一个个典型的形象组成了更全景的中日战争全景图。从整个影片的线索看,小林正树设定了一个线性的与战争进程吻合的尾的心理轨迹,而同时又在每个时间段发散式的将各个人物呈现,并将其矛盾交织,让影片不断有新的矛盾点,观赏性也很强。而贯穿影片始终的一种焦虑和压抑,也让这部巨作反思和批判性更强,不愧为小林正树反思日本二战史的力作,也在日本反战电影中留下了极具力度的一笔。
4. 人间的条件 电影
《人间的条件》是一部由日本导演小林正树执导的经典反战电影。这部电影以其深刻的主题、宏大的叙事和出色的表演,成为了日本电影史上的一部杰作。
首先,从电影的主题来看,《人间的条件》以一种人道主义的立场,对战争给双方带来的影响进行了深刻的反思。电影通过主人公梶的经历,展现了战争对人性的摧残和对生命的漠视。梶在满洲工作期间,目睹了日本军国主义对中国工人的残酷剥削,以及日本军队对中国人民的野蛮行径。这些经历使他逐渐认识到战争的罪恶,并试图通过自己的努力来改变这种状况。然而,他的抗争最终却以失败告终,这也进一步揭示了战争对人性的扭曲和对正义的践踏。
其次,电影在叙事上采用了宏大的结构,通过六个部分来全面展现战争的残酷和人性的挣扎。每一部分都有其独立的主题和情节,但同时又相互关联,共同构成了这部电影的完整故事。这种叙事方式不仅使得电影在情节上更加丰富和多样,也让观众能够更深入地理解战争对人性的影响。
此外,《人间的条件》还以其出色的表演而广受赞誉。电影中的演员们通过精湛的演技,将角色的内心世界和情感变化刻画得淋漓尽致。特别是主演仲代达矢,他在电影中的表现可谓是入木三分,将梶这个角色的复杂性和矛盾性完美地呈现了出来。他的表演不仅让观众感受到了战争对人性的摧残,也让人们看到了人性在困境中的坚韧和不屈。
总的来说,《人间的条件》是一部深刻反映战争与人性的电影。它通过独特的主题、宏大的叙事和出色的表演,让观众对战争产生了更深刻的认识,并对人性进行了深入的剖析。这部电影不仅在日本电影史上占有重要的地位,也对全球观众产生了深远的影响。