东邪西毒是爱情电影嘛

Ⅰ 东邪西毒专业影评

《东邪西毒》是一部与众不同的新武侠电影，它以武侠为外壳，却深刻描绘了现代人的爱情、迷茫、异化和疏离。该片通过前传的形式重新构建了一个独特的武侠世界，虽然仍保留了打斗、侠客、恩怨情仇等元素，但在影片架构、主题、叙述方式和表达内容上却与传统武侠电影大相径庭。

影片中的打斗场景采用了高速摄影加抽格剪接的方法，强调动作的神奇并增强了视觉冲击力。这种非线性剪辑方式不同于一般特技，却达到了异曲同工之效。影片的画面形式感极强，杜可风的摄影技巧不仅在新武侠电影中首屈一指，甚至有直追意大利电影大师斯特拉罗的趋势。他在光影处理上的细腻和对故事、人物心理的暗示，都远超其他新武侠电影摄影师。

影片的主题内容是其最大的亮点。传统武侠片中的忠君、复仇、称霸武林等主题，在《东邪西毒》中已经演变为更为复杂的形式。影片探讨了江湖和侠客的本质，通过人物的爱恨情仇展示了现代都市白领的自怨自艾和迷茫。

影片中，欧阳锋因为嫂子是他最爱的女人而离家出走，隐居沙漠经营旅店，为他人寻找杀手。黄药师则迷恋好友的老婆桃花，同时也暗恋欧阳锋的嫂子。盲武士是桃花的丈夫，是一名失明前想再见妻子一面的杀手。黄药师为了心爱的女人，喝下“醉生梦死”酒，忘却一切，唯记桃花。

慕容燕和慕容嫣是一对面貌相同的兄妹，他们为了各自的目的请欧阳锋杀黄药师。村姑想聘杀手为弟弟报仇，却被欧阳锋拒绝。初出江湖的洪七是一名连草鞋都买不起的刀客，他为村姑报仇，失去右手食指，得到的只是鸡蛋作为报酬。

影片中，欧阳锋的嫂子最终领悟到：她以为自己赢了，其实输了。影片的结尾，黄药师隐居桃花岛，成为东邪，洪七接管丐帮，成为北丐，慕容燕/慕容嫣练成独孤求败，欧阳锋火烧小店，成为西毒。

《东邪西毒》不仅为武侠片开辟了一条新路，也通过复杂的人物关系和哲理般的对白，传达了情感的复杂性和细腻性。影片中，时间被重新定义，人物的感情变化深刻影响了他们的思想和行为。最终，影片通过角色的流放、遗忘和死亡，象征着爱和美的流逝，以及未来的新开始。

对杜可风而言，《东邪西毒》是一个独特的作品，几乎没有任何室内场景和灯光。他大量使用广角镜头拍摄外景，角度往往非常倾斜险峭。自然光下运用风烟云影、水的倒影和竹篓形成的动态投影，产生了独特的视觉效果。最具创新性的手法是MTV式的动画跳跃剪辑，不连贯的画面恰当地表现了时间的流逝。

Ⅱ 《东邪西毒》重映，被称王家卫最难懂电影，它到底“神”在哪

《东邪西毒》重映好评如潮，一举成为最火爆的文艺片，可是当时这部剧播出时却被称为一部烂片，人总是长大了才明白一些道理。

生活中的经历，痛苦也好，折磨也罢！一味逃避永远解决不了问题。我们应该做的是敢于面对，只有勇敢地走出来，才会迎来发光的人生。人生低谷时，告诉自己：正面刚回去。

Ⅲ 电影《东邪西毒》浅析

《东邪西毒》是王家卫的代表作之一。这部电影里，王家卫颠覆了传统的武侠片，将电影里的角色从剧情里剥离出来，从不同的角度讲述故事的不同进程，表达了人一生中最细腻的情感—爱情。影片仍然沿袭着王家卫一贯的风格，整个故事都在讲述着拒绝与被拒绝的感受。王氏的电影语言在这里得到充分展示，美丽的音乐，匪夷所思的摄影角度，不断变换的广角镜头，倾斜构图，营造了荒漠中疏离、冷僻、孤独的气氛，给人一种空洞、茫然的感觉。在绝美中展现凄凉，把一种古典的写实主义发挥到极致。这就是王家卫眼中的都市：一种令人无法拒绝又试图逃避的东西，这种情绪弥漫在他影片的每一个细节里。

一、色彩在作品中的运用特点

全片在画面色彩的运用方面都极力渲染相关人物性格、烘托剧情使得作品更加显得凄凉与伤感以及彰显了作品的戏剧矛盾特性。本作品的色彩主要采用红色、黄色、蓝色以及白色为主色调，并且饱和度较高。这一色彩风格使得作品结合剧情带给观众虚幻与神秘的视觉感受。

首先，大片的黄色沙漠是电影的整体基调。电影开篇出现的是黄色的沙漠与偏黄色的海洋画面，使得色彩从而形成灰暗的黄色。水应该是蓝色的冷色调，但这里是深黄而不息的波浪按示内心的不平静同时也给人神秘感与冷艳感。黄药师的出场画面中，一望无际的沙漠、头顶诡异的太阳，阳光散布在东邪的脸上但有一部分却没有照到，这里表现的是他内心的矛盾。他的衣服是土黄色的暗示着他内心的痛苦。

冷色的基调显示出一个人的孤独和寂寞。1分30秒张国荣出场时他站在客栈门口，整个画面呈现的是冷的感觉让人很清晰的明白这个人是忧郁的，但外界还有光说明他还有摆脱困扰的希望。他的服装颜色为灰色，象征着心灵的疲惫，对世事的倦怠和精神上的桎梏。

红色象征疯狂，和炽热。6分钟的时候，张曼玉出场，她用手抚摸着装睡的东邪，光打在游动的手上说明他希望可以和黄药师交流，但现实是残酷的，他只能在黄不清醒的时候接近他，这说明他们两个人交流一开始就出现了问题。而在张曼玉离开的时候林青霞一席红裙，红色本来应该给人热烈、浪漫、兴奋、希望的感觉，让人感到是炽热、鲜艳、健康。但在周围却是大片的黑色调和冷色调。这里传达出的是危险，不稳定的意思。形成对比的是她在柳树下头发飘逸，嫣红、紫色的长衫突出的女性温婉。1.30.0时张曼玉也是红色调，身着红衣，手拿红花，红唇鲜艳，但是看上去却是一种青春逝去的凄美。

白色是看透世俗的豁达。在31分的时候林青霞满身白衫给人神圣不可侵犯圣洁无暇的感觉，而且纵观全片所有的女性在最后一次出场的时候，白色都是占了大部分，这说明经过时间的沉淀，他们对曾经的执着都有了更深的理解。

二、镜头在作品中的运用

在这部电影中主要运用了长镜头、空镜头以及倾斜镜头三种镜头表现形式。例如，片中马贼们的出场就充分的体现了长镜头的运用。镜头从远至近慢慢回拉，同时马贼也从单一的远景逐渐变为众多的全景。这一手法也体现了创作者较为独特的视角表现力力，将马贼的出场较为客观化的表现出来。

此外，对于倾斜镜头的使用也运用的较多，没有采取较为大众化拍摄方式。例如，关于欧阳锋的描绘就采用了这一方式。其原因主要是为了展现欧阳锋内心矛盾与对自身的不认可，起到了很好的对于人物内心世界的体现。同时也使得作品在视觉感官方面营造出了一种神秘与虚幻的境界

最后在空镜头运用中采用广角形式的拍摄。对于湖面、沙漠以及天空与树木等背景采用这一方式、并且用于画面的专场与过渡。这些视觉景象带给了观众更多的紧张情绪。

除了以上几种镜头语言之外，特写镜头也是被运用的较多的一种镜头语言。例如、在展现欧阳锋的时候就运用特写镜头将人物的五官全面的表现出来。尤其是采用俯式拍摄、脸部与脑门展现比例较为不均衡。这一视觉效果带给了观众较为压抑感受。

类似的拍摄手法还应用于慕容复的身上。倾斜的拍摄角度、特写镜头不仅将其冷漠，失落等外表气质展现出来，而且还把那种失衡的内心世界也采用这样的镜头语言给见解显现出来。以上手法相比其它武侠题材类作品大为不同。

因此，关于王家卫的武侠电影，与其说是一部古装武侠剧，倒不如说是人对于生活、社会的认同与反思制作。作品的象征意义要大于作品的艺术意义。

三、作品中画面构图的特点

电影中的画面构图较好的体现了导演的分镜头剧本的创作功底，使得摄像师能通过该分镜头剧本创作出好的镜头，以便观众能更好的接受影片中人物与剧情之间的关系，对于剧情的发展也显得非常重要。在《东邪西毒》影片中的画面构图，除了利用背景、色彩、光之外还充分的运用了道具作为剧情气氛烘托与象征的特点。

例如，剧中的鸟笼与白色幔帐看似普通的物件就起到了很好的象征含义。鸟笼在片中出现在欧阳锋、黄药师分别出现的画面中。从开始的画面左上角发展到随着镜头的移近鸟笼变得越来越大。与之对称的是二人各自的对话内容叙述。在这里，鸟笼成为了对于剧中人物内心世界的折射，如同镜子一般。这面“镜子”将剧中人物内心的各种活动，各种阴暗面很好的体现出来。特别是笼子所折射出的阴影反射在人物的面部，带给了观众较为压抑与沉重的视觉感受。

白色幔帐在片中起到了一种象征剧中人物内心活动的“风向标”。人物内心的好坏与优劣都通过白色幔帐的展现与舞动体现出来。洪七、孤女等人的话语与剧情内容发展脉络都可以通过白色幔帐的舞动体现出来。总之、构图中的道具通过画面色彩与人物对白很好的烘托了气氛，起到了极佳的叙事作用。

Ⅳ 求香港爱情电影，好看的都要啊- - 越多越好

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