1. 有个电影我想不起来了
叶启田
是电影《我们台湾这些年》——讲述30年来政治巨变下,台湾老百姓自己的故事[29]
1988 《爱拼才会赢》席卷台湾
拖拉机的师傅在哼着这首歌,那就是《爱拼才会赢》。
这首歌的原唱叶启田,在更早期就已经是台湾的知名歌星。但他在事业如日中天之际因故犯罪入狱,人生顿时跌到最低点,出狱后却又以一首《爱拼才会赢》咸鱼大翻身。
因为这首歌太火爆了,在当时不管走到哪一条大街小巷都能听到——公园里跳土风舞的在放,殡葬队伍在放,运动会在放,很长的一段时间里,许多选举时候选人的宣传车也都会放这首歌。
叶启田后来也拍了一部同名的电影《爱拼才会赢》,有点儿他的自传性质,但稍显胡闹了一点儿。而他后来的一些歌,如《浪子的心声》、《故乡》等,也一样脍炙人口,不愧是宝岛歌王。
在台湾,似乎每个时代都有那么几首代表当时的歌,这些流行歌曲如同串起了台湾的历史。
比如说战后的台湾,经济不发达,生活也比较艰苦,有些人为了生计,只能从事一些低下的工作,如沿街卖零食、收破铜烂铁之类的。有许多人为了家计,只好放弃学业出来工作。当时就有一首歌叫《烧肉粽》,是这么唱的:
“自悲自叹歹命人,父母本来真疼痛(疼爱),让阮读书几年冬,出业头路(工作)无半项,暂时来卖烧肉粽……”
其实这是一首非常心酸的歌,那个时代许多孩子因为家境清苦无法继续升学,只能在半夜街头大喊烧肉粽叫卖。
到了20世纪五六十年代的台湾,经济开始发展,大家都为了改善生活环境而努力,为了赚更多的钱,可以没日没夜地加班做工。当时,台湾第一个电视台台视开播了,很快就有了综艺节目“群星会”。那操劳的工作之后,身心自然需要松弛,大家挤在电视前观看综艺节目里歌星的演唱便成为通俗的娱乐。于是,群星会的主题曲,就成为当时的流行歌:
“群星在天空闪亮,百花在地上开放。我们有美丽幻想,为什么不来齐欢唱……”
“群星会”算是通俗娱乐节目的代表,但年轻人或知识分子总是相对叛逆一点儿,总觉得这些是“靡靡之音”,所以,上世纪60年代也是西洋音乐流行的年代。因为那时美军驻台仍有美军电台,因此许多年轻人也喜欢收听美军电台的音乐节目。在杨德昌电影《牯岭街少年杀人事件》里,就可以看出当时西洋歌曲在学生中的流行。
另一方面,在海外,许多异议人士因为流亡而有家归不得,他们最喜欢唱的歌就是《黄昏的故乡》:
“叫着我叫着我,黄昏的故乡不时地叫我,叫我这个苦命的身躯。流浪的人无厝的渡鸟,孤单若来到异乡,有时也会念家乡。今日又是听见着喂,亲像在叫我的……”
这是当时海外的台湾人在聚会时最常唱的歌,以解思乡之情,结果这首歌也因为这样被禁。
另一首当时很红的歌就是《龙的传人》,这首歌在官方授意下一再宣传,令歌曲变得家喻户晓。
进入台湾经济起飞的20世纪80年代,人是有钱起来了,但是精神却慢慢空虚。这时,罗大佑的歌曲又丢下一颗“震撼弹”,歌词流露出对社会现象及环境的不满和批判,如当时流行的《鹿港小镇》:
“台北不是我的家,我的家乡没有霓虹灯。鹿港的街道,鹿港的渔村,妈祖庙里烧香的人们……”
台湾许多年轻人都是从中南部乡下到台北工作的,在台北赚到钱稳定下来后,却又发现心里好像缺少了些什么。这首《鹿港小镇》在当时引起广大共鸣,成为流行金曲之一。罗大佑的《童年》也唱出了许多台湾“60后”的回忆:
“福利社里什么都有,就是口袋里没有半毛钱。诸葛四郎和魔鬼党,到底谁抢到那支宝剑?”
所以,到了20世纪80年代末,社会更开放,经济飞快发展,赚钱机会更多时,《爱拼才会赢》刚好唱出了当时台湾人的所想。这首歌除了本身就跟叶启田的际遇起起落落有呼应的效果外,也更符合当时的社会状况,这可能跟台湾长期是一个移民社会有关。台湾是一个资源缺乏的海岛,对外依存性较高,为了生存下来,商业不得不发达。在重商的精神下,只有努力找机会拼搏开拓才不会被淘汰,所以这首歌真的贴切地描述了许多台湾人的心声。
时代造就了流行歌曲,流行歌曲又勾起时代的回忆,让人不禁觉得,没有歌的时代是多么的寂寞。
2. 两帮台湾人接白衣人出监狱是什么电影
黑 白
是纯台湾自制的正宗电影,由梦田文创执行长苏丽媚担任总监制,戏剧圈资深名导游坚煜担任总导演,王传一、李妍瑾、张静之、窦智孔等主演
3. 有什么经典的台湾老电影
台湾相关的问题,当然要问我这个来自台湾的人啦,我不会去网路查一堆资料然後贴给你,因为你自己就可以查得到,我只用我这个台湾人看到的、知道的告诉你,给你真正的台湾人的观点啦。
儿子的大玩偶
独臂刀侠
桃太郎
好小子
搭错车
七匹狼
西螺七崁
4. 吴敦人物简介
台湾人吴敦,出生于1949年11月29日,他的早期生涯与台湾最大的黑帮组织——竹联帮有着紧密的联系。在帮派中,他与精神领袖陈启礼结为义兄弟,这在当时是帮派文化中重要的联结方式。
然而,吴敦的公众形象因1984年的一起重大事件而改变。那一年,他被卷入了震惊台湾的刘宜良(江南)枪击案,被认定为凶犯之一。这场事件导致他面临法律的严惩,被判无期徒刑。在狱中度过了漫长的六年多后,他得以减刑出狱。
出狱后的吴敦选择了一条全新的道路,即投身于电影事业。他凭借自己的经历和转变,成为台湾影视界的重要人物,特别是在台湾长宏影视公司,他担任了总裁的职务,带领公司发展并制作了许多影视作品。这一转型展现了他从黑暗世界走向光明的一面,也见证了他在法律和社会边缘成功重塑自我的故事。
吴敦,生卒年不详,泰山(今山东泰安)人。东汉末年曹操帐下武将。原为山贼,相助吕布,吕布败后投降曹操。
5. 《血观音》这部影视作品怎么样有哪些彩蛋
《血观音》这部影视作品怎么样?有哪些彩蛋?这部影视剧不能算是比较精彩,只能说比较一般而已,总体来看属于中上游水平的影视剧罢了,下面给大家具体的介绍一下,朋友们可以参考下面的内容:
经过上面的全方位分析,大家可以看出一些端倪,其实《血观音》就是一部拍案惊奇的影视作品,他们希望创造类似的氛围,可以注重由于狭隘的台湾情节,导致没有什么看点。
6. 台湾电影的解严时期
台湾在20世纪80年代中叶起,随著社会经济泡沫及言论自由的达成,让导演为主导的台湾电影,将电影触角伸向过去禁忌题材,并回顾与探讨台湾近现代社会、历史与个人记忆。这阶段代表作有《刀瘟》、《香蕉天堂》、《童党万岁》、《牿岭街少年杀人事件》等。其中最震撼台湾的莫过于侯孝贤的《悲情城市》。这部片以一九份世家各成员经历台湾光复、二二八事件、及台湾光复初期的历程,具体而微地反映台湾人的历史经验,不但票房叫座,也在威尼斯影展荣获金狮奖,使侯孝贤成为国际瞩目的知名导演。之后几年,台湾电影于世界各地大小影展获得不少得奖纪录,这使得主管电影业务的“新闻局”自1990年开始,透过电影辅导金来支持艺术电影的制作。
在票房方面获得数亿台币的空前成功、同时也获得不少奖项,叫好又叫座的结果让台湾观众开始重新关注台湾自制电影。随着《海角七号》热卖,片商与观众均对台湾电影重拾信心,多部电影亦搭上顺风车取得不错的票房,如《囧男孩》、《九降风》、《花吃了那女孩》等等。《海角七号》同时也成为战后以来最卖座的华语片及台湾影史最卖座影片的第二名。
进入21世纪,台湾电影人在选角、摄制等方面更多的走出岛外,改编自台湾女演员刘若英的作品《我想跟你走》的其中一篇短篇小说《Happy Birthday》,刘若英本人并担任主角。
7. 90年左右上映的一部电影,女主是台湾人到北京玩的故事
《她来自台北》。
8. 曾经的“好小子”入狱20年,戴手铐去父亲葬礼,颜正国现在过得怎样
乍一听颜正国这个名字,很多人可能会觉得很生疏,但你假如看过1985年的台湾动作电影《好小子》,你就能立马想起他。
演这部影片的时分他还是个小孩,当年他也凭仗这部电影一夜之间成了众所周知的人物,当时以至比释小龙的名气还大。
可是后来他却逐步偃旗息鼓了,这中间终究发作了什么呢?这一切都要从他的童年开端讲起。
他出生于二十世纪七十年代,是中国台湾人,从小的时分就特别喜欢武术,散打这类运动,父母也很支持儿子的喜好,给他报了一系列的培训班来学习各种功夫。
在1985年的时分,导演朱延平要筹拍动作片《好小子》,需求找会功夫的小孩来出演,练过多年功夫的颜正国自然毫无疑问胜利中选,在里面扮演三个小孩中的阿国。
从曾经的叛逆少年到如今的天才导演,能够说是很励志了,现年四十六岁的他除了偶然拍摄电影,就是在家里陪伴家人。只需肯矫正,一切都还不晚。