台湾老电影破晓时分

1. 破晓时分的演职员表

影片评价
《破晓时分》是台湾电影史上最重要的作品之一，也是中国电影史上最重要的电影之一。此片是四九年以后大陆外华语电影中第一部深刻反省中国传统父权社会文化和人性的卑劣之处的严肃电影，也是第一部探索性的非商业电影。全片将时间压缩于破晓前夕的深夜，低垂的夜色和扭曲的人心重重压迫，将主人翁内心的挣扎与无能为力表现得淋漓尽致。
影片的故事发生在清末，说的是大雪之夜，一个商人身带五百两银子到二房妻子处过夜。商人与这个女子开玩笑，说是以五百两银子的代价把女子卖与别人了。女子听说以后信以为真，于是趁商人熟睡之时偷偷逃走，路遇一个收账回家的男子，男子见女子在雪地中行走不便，于是好心的让女子骑马。半路上两人被官府的逻卒扣留，带往县衙。原来女子走后，商人不知被谁杀死，五百两银子不翼而飞。商人的原配妻子以勾结奸夫，谋财害命的罪名指控女子。恰好那个收账得好心人身上正好有五百两银子，受了贿赂的县官和衙役们以严刑拷打和伪证指控，草草得把这对无故男女定成了杀人凶手。
不过作者的着眼点不是如何折案断狱的悬疑过程，而是直指传统父权社会的黑暗和冷酷。这部影片被台湾影评人誉为“一直是知识分子心目中最有深度的国语片之一”，由台湾作家朱西宁根据宋朝话本《十五贯戏言巧成祸》改编为小说，原著以“我”冷眼旁观的态度来对待官场的荒唐腐败，大老爷上堂，公堂上陆老三跟着八爷学习当差的仪式，接着升堂、女犯被逼供，八爷老吃老做的训斥陆老三：“官司打的不是‘理’字，而是‘财’字!”告诉陆老三如何使用打人的板子：“轻重琢磨着使唤，就是你一辈子的铁饭碗!”历历在目地揭露了封建社会腐败的司法制度、官场陋习、买卖婚姻。
宋存寿把它搬上银幕。原话本强调“冤”字，而此部电影则着墨于封建社会的司法黑暗，着重于破晓时分鬼蜮、人间、判官、冤魂的对比，展示黑暗的司法制度给人世间带来的悲凉、疾苦，有一种历史和现实的沧桑感。这部影片在60年代出现，李翰祥主持的国联公司，敢于用缺少故事性的冷僻题材，让宋存寿把它拍成相当有电影感的重要作品，给电影界带来一些生气，表现出一种见识和勇气。
主角主观视点和意识流手法展开故事。
《破晓时分》取材尖锐，影片尽量保留了原著那种紧密凝聚的优点。勇于打破叙事陈规，以缩影式戏剧形式展开故事，用细腻温厚的电影语言，诠释出耐人寻味的题意。整个事件不过发生在一个寒冬黎明前的两小时，集中在陆老三到衙门当差头一天的经历，一直到终局，编导仍未正面为观众破案。但公堂审案的内容，牵涉到许多先于若干年前的事件，有不少倒叙，这种处理如有不当易于混淆，然而影片以年轻衙役老三的单一视点，以衙役的“我”来自述，若非出于他自身的经历，就是出于他在公堂听见嫌犯的口供所引发的联想。其空间也只在陆老三从家里到衙门路上，和公堂内外，一切都是通过陆老三的视点和他的潜意识的回忆，扩大叙事空间和人物，因为叙述视点控制得当，因而意识流的回叙也自然。
色调的控制得宜。导演自始至终以委婉而朴实的手法，流露出熙怡人情，序场那条晌着单调打更声、昏暗的青石板街道，更夫独自走着，镜头一直跟着他的脚步，更夫偶尔停下来，笃笃笃，笃笃咚，片头片尾的街景，青石板铺成的巷道，在灯光闪烁、晨风吹送，乃至梆声的衬托下，很有长夜漫漫路迢迢的韵味。父亲提着一盏孤灯，带着陆老三到衙门应卯，一路上唧唧哝哝的叮咛，有一种长辈对后代的舐犊之情，对后来衙门内的黑暗冤狱，冷热适度的调和气氛，引人贯注。公堂的气氛色调的控制严谨。
长镜头和推镜头运用，前者使节奏具有徐缓，恬淡的基调。后者在介绍场景人物上十分方便。影片进入审案阶段，虽然有过多的旁白倒叙，使全片剧场化、生硬，但导演很聪明地捕捉很多小动作和小趣味来增加故事的实感和张力，并且以长形公堂代替平阔的公堂，利用景深效果造出全片深沉的视觉风格。
同时导演从悲悯的立场来看整个事件，从一个初入衙门的小差役——老六（杨群）的眼光去叙述这个冤案是如何造成的，这样就形成了两条主线，一方面是通过被屈含冤的一对男女的叙述来倒叙这桩命案的来龙去脉，另一方面是官府处理这桩案子的所作所为给这个新来的小衙役造成的心理冲击。
陆老三本性善良，对受押冤犯颇表同情，在逼供时他下不得手，女人受刑的哭嚎，使他想起自己女人分娩的痛苦情况。但在生活压力下，不得不同流合污。而且他是新到差面孔，竟被八爷威胁利诱下去冒充客栈的小二，把那囚犯不在场证明，直接破坏成了无法翻案的铁证。变成帮凶的一份子，埋没良心来诬害好人，年轻的衙役竟和老衙役同流合污，沉沦成一个丧失人性的官差， “沉沦”是此片的头一个主题。
在此，导演批判了人性软弱的一面。而他是新手，别人认不出他来，在情势的压迫下，所以沉沦，是黑暗制度重压下的产物，正如香港影评人刘成汉说的“一个本性善良的人亦会很容易丧失理智而妥协同化，进而干出出卖良心的勾当。恶劣的自然产生罪恶的人”，对腐败制度的严厉的批判，便是此片的第二主题。
导演宋存寿和编剧基本忠于原著，只是在电影结尾增加了年轻衙役决定离去不干了的意思。原著中没有这个肯定：“……心里可很为迷惑，说不出道理要不要干下去；总要等等罢，不是才开头吗?……”这似乎比电影中要深刻些。
影片中：在长夜漫漫里，陆老三受不了精神上的煎熬，一再期待：“天！天为什么还不亮呢？”印证县太爷阅读文状最后一行说明：“宣统三年某月某日”，再到终局时陆老三步出衙门，见到天色已见微明，意喻事情虽然悲观，可是并未绝望，陆老三的人性也没完全泯灭，这是导演期望人生和人性复醒早点到来。
这个第一天到衙门“上班”的粮行的少东家面对残酷的现实世界，从震撼、战栗到无奈的同流合污，假扮可店老板，为最后的定案作伪证。使得整部电影不再局限于一般的对腐化的官府的控诉，进而成为对专制体制下每一个人的心灵拷问。影片的最后没有交代到底谁是杀人凶手，只是以老六带着一身的疲惫和压力回家的场景最为结尾——这个见识了社会现实的青年该怎么办呢？逃避？反抗？还是沆瀣一气？这些问题影片的作者就留给观众了。
影片的缺点在于两个男女在雪地上行走，女犯净洁美丽的脸部化妆、配着光鲜的红囚衣，于整个影片萧杀气氛很不协调。

2. 破晓时分 什么意思 不是电影

破晓时分就是天刚蒙蒙亮的时候。
更：旧时一夜分为五更，每更大约2小时。

3. 看过早期的台湾情感电影的进来一下，我问一个电影。

因为楼主说的太过笼统，剧情很模糊，所以很难判定是哪部电影，以下是70.80年代的热门电影明星的介绍和这些明星所言的一些热门电影电视剧，希望能帮你想起来是什么电影，如果有你需要的，请给个好评，谢谢！
20世纪70年代 台湾琼瑶电影明星的黄金时代
二秦二林 在水一方
上世纪70年代，台湾电影一度横扫香港市场。琼瑶电影是当时台湾很多明星进入影坛的开始，如秦汉、胡茵梦、张艾嘉、归亚蕾、林青霞。而“二秦”（秦汉、秦祥林）、“二林”（林青霞、林凤娇）银幕上下曲折的爱情故事，也正成为了人们注目的焦点。明星的品牌效应使得爱情文艺片的制作热潮持续增温，比起香港同时代“乱花迷人眼”的耀眼明星，台湾的明星更多拥有“在水一方”的优雅气质，而此时的中国内地影坛正经历“文革”阵痛，而处在无明星可寻的真空。

林青霞：西门町逛出个“江雁容”
事实上林青霞成为电影明星，是极为偶然的事情。17岁的她刚刚高中毕业不久，进了一家电脑中心做服务台迎宾小姐，业余时间在夜校补习功课，期望着下次联考能够考取大学。有一天，她与要好的同学去台北的西门町逛街，突然被一个矮胖的中年男人拦住，并说了一大堆不着头脑的话，身边的同学担心遇到了色狼。而那个矮胖的男人就是杨琦，当年“80年代影业公司”的星探，他问林青霞愿不愿意演电影，林青霞当时不置可否。林青霞回家提起此事，立即被母亲否决。谁知过了一段时间，她再一次逛街时，又遇到了杨琦，身边还有一个矮胖而黑的中年人，杨向林青霞介绍说，这是导演宋存寿。宋存寿的名字在台湾十分响亮，他告诉林青霞正在筹拍《窗外》，想找人演剧中的江雁容。林青霞看过这部小说，因此怦然心动。宋存寿想办法说通了林青霞的父母，使得林青霞终于走进了影坛，华语影坛上最为耀眼的一颗新星升起了。
林青霞的处女作是《窗外》，感伤强烈的忘年师生恋题材。林青霞出演敏感纯洁的女学生江雁容，无论造型、气质都与角色出奇的吻合。当年这部影片因为版权的纠纷未能在台湾上映，但在香港、新加坡、马来西亚放映时，观众惊异地发现了这位气质动人的玉女新星，并惊为天人。林青霞立刻成为了制片商争聘的对象，仅1974年一年就主演了《云飘飘》、《纯纯的爱》、《云深不知处》等13部影片，1975年林青霞尝试改变戏路参加战争片《八百壮士》的拍摄。1976年琼瑶自组公司，林青霞成为当家女主角，在《我是一片云》、《奔向彩虹》等片中出演一系列不食人间烟火的角色。80年代林青霞成熟转型。90年代之后，林青霞在《东方不败》中反串男角再次令所有人为之惊艳，也由此掀起林青霞演绎事业的第二次高潮。

林凤娇：集所有美德于一身
“二秦二林”中那个娴静端庄的女子，在其出演文艺爱情片前，却是以拍武打片为主，从小生活困苦，曾经当过书店店员和餐厅领台员的她18岁踏进影界。处女作为《潮州怒汉》，大导演李行是发掘她的恩师。
1979年是林凤娇最为风光的一年，她一口气拍了《小城故事》、《早安台北》、《我踏浪归来》等6部影片，其中《小城故事》中林凤娇所饰的哑女阿秀使她众望所归夺得当年金马奖最佳女主角。1980年李行执导的《原乡人》，林凤娇身上的所有美德：谦和、淳朴、美丽、平凡尽显角色之中。导演李行曾说过：“和我合作这么多女明星，我觉得阿娇最厚道，而且重义气，红了以后不骄，肯为他人着想，这点真是难得。”
进入80年代她突然间淡出舞台，一心一意做贤妻良母，1982年她生下房祖名后更是专心相夫教子，并甘愿做成龙的秘密妻子。20多年来她再也没有重回娱乐圈，并且无怨无悔。如今儿子长大成人，在《千机变2》中林凤娇成为了儿子的经纪人，所有接触过房祖名的人对于他的教养都给予众口一词的称赞，这或许就是林凤娇交出的最好答卷。

秦汉：秦时明月汉时关
秦汉是拍琼瑶戏最多的一个人，琼瑶让秦汉红透当时的整个东南亚，然而照秦汉的话说演琼瑶作品让他受了很大内伤，虽然琼瑶在书中所写的感情是虚构的，但是演员在表演时却必须投入真情。
秦汉本名孙祥钟，是抗日名将的后代。念中学时就积极参加电影公司的演员训练班，因为高大帅气，被导演宋存寿看中，在他的《破晓时分》中扮演青年衙役。1972年他因参演《唐山五兄弟》而改艺名为“秦汉”，取自“秦时明月汉时关”之意，没想到从此一下就火了起来。
秦汉带有书生气度的潇洒外形，对事情常保持缄默的态度，都给人沉稳、踏实的印象。1978年的《汪洋中的一条船》他改变形象扮演残疾老师郑丰喜，并在《原乡人》中扮演乡土作家钟理和，气质和表演上细腻而含蓄。琼瑶给予的评价是“始终给人一种谈吐文雅、很君子的味道，有时缺乏一种‘狠’劲。”但90年代秦汉接拍的两部电影《滚滚红尘》和《阮玲玉》却是他中年以后的最佳演出，成功摆脱了琼瑶电影一成不变的小生形象。近年来秦汉在新加坡、香港及内地接拍作品，如《胜券在握》、《豪门惊梦》、《紫玉金砂》中或喜剧或商人的角色，全都与过去反差很大。现在的秦汉，或许早已从为爱痴狂的文艺小生蜕变为一个朴实平凡的男人。

秦祥林：“漂亮到不用演”
当年“二秦二林”的风光无人能及，而且秦祥林是琼瑶认为所有男演员中最漂亮的一个。秦祥林生来高大英俊、风流潇洒，是当年不少少女的梦中情人，更在台湾被称为“花心查理”。“花心查理”一度与歌坛天后邓丽君打得火热，在萧芳芳与邓丽君之间玩起了三角游戏。随后林青霞却同秦祥林在合拍《难忘的一天》的时候传出恋情，两人于1980年订下婚约，4年之后两人分道扬镳。
如今定居国外的秦祥林早已离开了现在年轻人的视野，或许只有经历过当时那个时代的人心中还有属于他的怀旧角落。正如琼瑶所评价的：“秦祥林在我眼中是一个好漂亮的男人，不论脸型或眼睛都很漂亮，他的漂亮已经到了那种不用太演戏，只要站着默默地看女主角，就可以让女主角与观众都醉了的程度。”