台湾版老画皮电影

A. 画皮演员表有哪些

凌潇肃——饰 王生
李宗翰——饰 庞勇
薛凯琪——饰 小唯/栩栩
陈怡蓉——饰 佩蓉
吴映洁(鬼鬼)——饰 夏冰
罗家英——饰 夏迎风
杨 幂——饰 天鹅精小红
戚玉武——饰 云龙
董易晋——饰 蜥蜴精小易
那家威——饰 高翔
胡胜锋——饰 夏侯向
高 恒——饰 荆平
高 海——饰 荆安
辛芷蕾——饰 素素
杜十五——饰 琳琳
邱 晔——饰 韵韵
李贵玉——饰 小柔
周云深——饰 汪敬
姜天阳——饰 叶一
赵 毅——饰 沙罗
海 波——饰 王承胄
周子扬——饰 余直杨幂-天鹅精小红
韩振华——饰 陈汇川
刘晨霞——饰 佩蓉母
周月芳——饰 王生母
张 进——饰 袁仁
娄亚江——饰 杨刚
画皮》是2011年由凌潇肃、薛凯琪、李宗翰、陈怡蓉、吴映洁主演的电视剧，监制陈嘉上正是电影版的导演，他使电视剧情节延续电影脉络。本剧除了有“小唯”暗恋王生的感情线，还埋藏着小狐妖立誓做人的励志线。小唯不仅拜师“降魔者”夏老，修炼人性，更与夏老孙女“夏冰”情同姐妹

电视剧《画皮》在深圳召开新闻发布会，监制陈嘉上、导演高林豹透露，该剧2010年8月将正式开机。

电影《画皮》以超2亿的票房获得良好口碑，一班主创人马两年后即转战电视剧。执导电影的陈嘉上此次升级为监制，在电影中出任联合导演的高林豹则将出任电视剧导演。电视剧版《画皮》故事将有何新意？对此，制片人陈嘉上并不愿意多透露：“电视版《画皮》与电影不同的特别之处就在于，全新创作故事并巧妙保留爱情部份，还有就是主要演员青春化的配搭组合。电视剧版会重点写到小唯、王生、佩蓉3个主人公之前的故事。”

问及演员阵容，导演高林豹透露尚在物色之中。传闻该剧拟邀林心如出演小唯一角，因老婆太红而被戏称为“芙蓉姐夫”的凌潇肃，可能获邀出演《画皮》男一号，与陈坤版“徘徊在爱与责任间”的王生比拼。《画皮》的故事情节将以《聊斋志异》中的故事为蓝本，在电影版的基础上进行深加工，扩展到30集故事。

电视剧《画皮》在人物造型、置景等各个方面都会与电影版有所不同，创作团队为该剧加入了许多创新元素。目前不止一家卫视在与剧组洽购卫视首播权，出价90万以上。更有多家地面台联合洽谈地面首播权。制片人彭海燕表示：“电视剧《画皮》依然延续‘魔幻’主题，讲述更复杂的人物纠葛，将更延展的爱情故事、更离奇的魔幻镜头加入其中，将佩蓉、庞勇、王生之间的情感纠葛加以扩展，将人物的内心世界展现得淋漓尽致，情感戏的延伸将使人物形象更丰满、立体。另外，我们也设计了更贴近人物性格的武影片评论
英姿勃发的将军遇见了娇悄动人的妖狐，一见钟情，却无关艳俗。他落落的站在礼教的尺度里，《画皮》剧照(20张)远眺她与夫人的行行影影，不掺半分妄念，纵使莺声燕语，也不改一片澄明。他以一种男子罕有的方式注解着自己对于爱情的释义，以距离让彼此幸福。他有夫人，并且深爱，因为爱过，所以懂得，妖狐的归宿应该足够完整。所以，凝视，是彼此幸福的尺度，莫忘，更莫过。 妖狐不懂人类的常规，以为最近便是最好，于是她踩过了距离的尺度，奔向她所认定的幸福，试图以妖化的手段俘虏人类的爱情，却不曾懂得，究竟什么才是爱？！于是，她为了得到自己所理解的爱，将夫 人是妖的“真相”放在将军的面前，却收获了与预期相背离的反应。他没有因此而抛弃夫人，投入她的怀抱，反而是站在了夫人的一边，用自己的生命告诉了她，爱，就是，同生共死，不离不弃。 于是，当将军王生则携欢美色，死则同穴“妖”妻的时候，故事变得不再重要，人物也开始淡化，这已是一个可以双解的三角习题，唯一的悬念只在将军的一念之间，他的一个眼神，或者一个叹息，甚至一个不经意的余光都足以左右整个爱情格局的最后归属。终到了抛开一切，单论演技的时刻了，看这个发乎情止乎礼的将军，如何得在情与爱之间做出自己的告白，他用心爱着一个人，却要用生命去爱另一个人，于是，陈坤那双蔚亮的眼睛中掬满了他对于这个人物的丝丝感悟，看似决然的一个瞬间，却已经释放了他蕴含在这个人物中的所有激情。 严格说来，《画皮》绝对算不上一个以男子为主的故事，因为始终，它讲的都是情爱，以人之情爱关照妖之情爱，但却在这样一个妖狐追逐情爱的故事，放入了这样一个男子，以拒绝的姿态，让她懂得了爱的含义。因为，幸好，最初，她遇见的是他，那个面对美色依旧恪守人伦礼教，毫不轻薄的翩翩男子；也因为，幸好，后来，她所爱上的依旧是他，那个面对伤害与欺骗毫不懦弱摇摆，甚至挺身而上坚定地以死卫爱的情义男子；更因为，幸好，这里，有了陈坤那堪称惊艳的演绎，使屏幕内的妖，以及屏幕外的人，都触摸到了真爱的伟大！ 如此纵然这是一场浩劫，笔者也要为了爱上你而拥抱毁灭，因为只有爱上的是你，才能让笔者懂得，什么是爱
《画皮》影评
《聊斋志异·画皮》的电影改编愈行愈远，朱虹版最忠实于原著，影片专门交待了这是蒲松龄听过路茶客讲的故事———一个屡考不中举的书生与女鬼的故事，且不无原著中伦理道德的批判、“知人知面不知心”的警世寓意，王祖贤版以及最新上映的2008年周迅版则完全是借《画皮》之名而言其他，纯属借题发挥，主旨、情节、角色等都有很大改动。 在1992年的《画皮之阴阳法王》中，王祖贤所演的女鬼已经不再是个害人的大反派，反而成了楚楚可怜的受害者；同时王生退居了很次要的配角，一众降魔道士成了正选。 2008年的新《画皮》走得就更远了，之前好色、腐朽、懦弱的王生不仅变得忠贞不渝、有情有义，甚至连“书生”都不是了，变成一个百战沙场、武功不俗的都尉武将！整出戏更是“沦为”一出穿着古装的现代爱情肥皂剧，总共六个角色却发生了N多爱情化学反应，有人人恋、妖妖恋、人妖恋等（还好都是异性恋）；有一厢情愿的单恋、两情相悦的双恋、扯不清理更乱的三角恋……所有人都围绕一个“爱”字团团转，他们暗生情愫、争风喝醋、因爱生恨、哭哭啼啼、觅死觅活，俨然一出古装版的琼瑶剧！ 《画皮》改编的三部电影中，朱虹版的很书生，王祖贤版的很神怪，周迅版的很琼瑶，但殊途同归，都告诉了我们同一个道理：路边的野花不要采，陌生女人不要带回家。
《画皮》人物影评
陈嘉上导演对赵薇在片中的表现大加赞许：这么多个演员中赵薇是最辛苦的，因为我把她压抑得很厉害，让她戏里戏外都很彷徨很没有信心，我要的就是这种感觉，最后出来的效果赵薇演技是最抢眼的。赵薇扮演的角色最让人同情，也最招观众喜欢。 确如导演所言是部纯粹爱情片，所谓魔幻元素，不过辅料。观影媒体多表示，剧本还算扎实，令整个故事虽多讲感情纠葛，仍不失细腻深刻。除此之外，影片点缀的港式幽默，颇受用。主演赵薇、周迅等，将各自角色性格特征拿捏到位，影片结束，还能就剧情余些回味。所以基本符合一部好电影的标准，称得上今年好看的古装大戏。 首批观众表示,《画皮》中爱情的成分远远多过惊悚，随着赵薇扮演的贤妻命运的跌宕起伏,让人看到一出情比金坚的凄美爱情故事。不少女观众更是因感人至深的剧情而流下眼泪。 六位主演都圆满地完成了各自的任务，其中，

B. 画皮1和画皮2各是什么时候拍的主要演员都是谁

画皮1

《画皮》（PaintedSkin）是一部由中国大陆和香港合拍的东方爱情魔幻电影，取材《聊斋志异》故事，重新编剧。阵容匠心独具，由亚洲巨星赵薇、内地红星陈坤、内地红星周迅、香港功夫明星甄子丹、红星孙俪、戚玉武等六位明星三生三旦的一线组合；主创方面，由香港五大主席组成的主席团阵容，精英荟萃，香港金像奖主席陈嘉上指导。该片在中国大陆超过2亿元票房，为历年国庆档票房冠军，成为08年中国最卖座的电影之一。女主角赵薇完美演技获北京电影春燕奖影后桂冠，男主角陈坤获第30届大众电影百花奖影帝，电影获华表奖优秀合拍片。

中文名：画皮外文名：PaintedSkin出品时间：2008年出品公司：宁夏电影，上影，鼎龙达，世纪佳映制片地区：中国导演：陈嘉上编剧：刘浩良，邝文伟，陈嘉上制片人：庞洪类型：爱情，奇幻，动作，剧情，惊悚主演：甄子丹，周迅，陈坤，赵薇，孙俪，戚玉武《画皮》主要人物▪佩蓉(赵薇饰)▪小唯(周迅饰)▪王生(陈坤饰)▪夏冰(孙俪饰)▪庞勇(甄子丹饰)▪小易(戚玉武饰)▪高翔(晋松饰)▪吴昭(李奇龙饰)▪赛神仙(韩振华饰)画皮Ⅱ

东方魔幻爱情电影《画皮Ⅱ》由庞洪再度制片，市场总监杨真鉴再度营销，金牌陈国富监制，金马奖最佳新导演乌尔善执导。重新汇集赵薇，陈坤，周迅吸金魔幻三人组。更集合新晋人气明星杨幂、冯绍峰以及实力唱将费翔及新人陈廷嘉，讲述了一个“用你心换我颜”而引发的“皮相与心相”的魔幻爱情故事。片中贯穿三惑五劫，是情惑、心惑、命惑、色劫、心劫、生劫、死劫、情劫。每个角色背负着不同的惑与劫。《画皮Ⅱ》3D版于2012年6月28日内地暑期档隆重上映。连破12项中国国产电影票房记录。是首部票房过七亿的华语电影，成华语电影票房冠军。

中文名：画皮Ⅱ,画皮2外文名：PaintedSkin:TheResurrection其它译名：转生术（中国台湾地区）出品公司：宁夏电影，鼎龙达，华谊，麒麟制片地区：中国导演：乌尔善编剧：冉平、冉甲男制片人：庞洪，王中磊类型：爱情，动作，奇幻主演：赵薇，陈坤，周迅，杨幂，冯绍峰，费翔片长：135min上映时间：2012年6月28日中国大陆对白语言：汉语色彩：彩色imdb编码：tt2371411市场总监：杨真鉴监制：陈国富主题曲：画心2（又名：画心Ⅱ）票房记录：连破12项中国国产电影票房记录制作成本：CNY150,000,000/estimated画皮Ⅱ人物主要人物▪靖公主(赵薇饰)▪小唯(周迅饰)▪霍心(陈坤饰)▪雀儿(杨幂饰)▪庞郎(冯绍峰饰)▪天狼巫师(费翔饰)​其他人物▪天狼国女王(陈廷嘉饰)▪天狼国王子(鲁诺饰)▪少年靖公主(关晓彤饰)▪少年霍心(秦俊杰饰)▪天狼国王子(少年时期)(林俊筱饰)▪天羽国王子(田瑞辉饰)​​​​​​​​​​​​​​​​

C. 老版聊斋1986停播的（画皮）巩汉林主演的谁收藏的有

你说的是妖女画皮！网上有。这个才是86电视剧聊斋禁播的画皮，主演巩汉林，不过禁播了，网上没有。

D. 求好多年之前的一部古装剧

对，就是《聊斋之粉蝶》
其他的还有：
1、1970年
台湾版《喜怒哀乐》之《乐》（1集；《王六郎》）
2、1975年
香港无线版《民间传奇》之《青凤》、《画皮》、《聂小倩》（5集；原著同名）
3、1980年
北京版《崂山道士》（2集；原著同名）
4、1981年
浙江版《聂小倩》（2集；原著同名）
5、1981年
香港无线版《无双谱》之“陆判”内容（20集）
6、1983年
山西版《瑞云》（集数不详；原著同名）
7、1983年
浙江版《石清虚》（集数不详；原著同名）
8、1984年
香港无线版《聊斋夜话》（8集；包括《陆判》、《画皮》、《聂小倩》等4篇）
9、1986年
南通版《庚娘》（9集；原著同名）
10、1986年
浙江版《青凤》（集数不详；原著同名）
11、1986年
新加坡版《奇缘》之《辛十四娘》（3集；原著同名）
12、1986-1987年
淄博版《蒲松龄》（14集）
13、1987年
淄博版《狐仙》（3集；《张鸿渐》）
14、1987年
安徽版《狐女婴宁》（2集黄梅戏；《婴宁》）
15、1987年
安徽版《狐侠红玉》（2集黄梅戏；《红玉》）
16、1988年
安徽版《古刹鬼影》（？）
17、1988年
安徽版《琴痴宦娘》（2集黄梅戏；《宦娘》）
18、1988年
淄博、长春版《风流丈夫俏女人》（3集；《江城》）
19、1988年
香港亚视版《聊斋志异》（5部，20集）
20、1987-1990年
福建、南昌版《聊斋电视系列片》
21、1992年
香港无线版《人鬼狐》（20集；《聂小倩》）
22、1993年
上海版《东方小故事》之《聊斋求教》（1集）
23、1994年
南昌版《聊斋喜剧系列》（9部，20集）
24、1994年
台湾中视版《天师钟馗》之《倩女情仇》（7集；《聂小倩》）
25、1995年
台湾台视版《倩女幽魂前传》
（7部，52集）
26、1996年
香港无线版《聊斋1》（6部，35集）
27、1996年
浙江版《胭脂》（越剧；2集；原著同名）
28、1987-1997年
台湾台视版《中国民间故事》
合计520个单元。其中包括《画皮》、《胭脂》、《仙狐》、《人鬼狐》、《人狐情仇》等“聊斋”单元（具体集数不详，应该还有更多“聊斋”单元）。
29、1998年
香港无线版《聊斋2》（8部，40集）
30、1998年
山东版“百集新编聊斋”之《人鬼情缘》（22集；融汇《聂小倩》、《莲香》、《小谢》、《宦娘》）
31、1999年
浙江版《聊斋先生》（25集）
32、2003年
香港、台湾、广东、云南版《倩女幽魂》（40集；《聂小倩》）
33、2004年
上海版《花姑子》（33集；原著同名）
34、2005年
上海版《龙飞相公》（38集；原著同名）
35、2005年
上海版《粉蝶》（42集；原著同名）
36、2005年
上海唐人、东锦版《聊斋1》（6部，36集）
37、2007年
上海唐人版《聊斋奇女子》（4部，38集；均原著同名）
38、2007年
上海东锦版《聊斋2》（6部，36集；均原著同名）
39、2008年
广西版《中国古代爱情故事新编》之《聂小倩》（4集）
40、2009年
香港版《聊斋艳谭五部曲》（5部，10集；均原著同名）
41、2009年
香港无线版《蒲松龄》（巡礼名《写我仙凡间》；25集）
42、2009年
浙江版《天师钟馗》之《血色鸳鸯》（7集；《聂小倩》）
43、2010年
上海、杭州版《活佛济公1》之《挖心》（9集；《画皮》）
44、2010年
上海东锦版《聊斋3》（6部，36集；均原著同名）
45、2011年
深圳版《画皮》（30集；原著同名）
46、2012年
广东版《狐仙》（40集；《聂小倩》）
47、2012年
林心如工作室、华谊版《画皮之真爱无悔》（42集；《画皮》）
这些你有空翻来看看吧，希望你可以找到想要的，但愿会帮到你。

E. 跪求86版【电视剧】聊斋中的画皮，当时被禁了，网上找不到，谢啦

是老版的聊斋喜剧系列，妖女画皮吧，小时候跟86版聊斋一起看过，后来也是在86版里找不到，没想到在别外一个地方找到了，就是聊斋喜剧系列

F. 中国著名女画家，黄蜀芹导演的电影《画皮》讲述了其生平

画魂
导演: 黄蜀芹 (Shuqin Huang)
编剧: 刘恒 (Heng Liu) / Min Anqi / Shi Nan
主演: 巩俐

上映年度: 1993
制片国家/地区: 中国 / 法国 / 台湾
民初女画家潘玉良的传奇一生。
潘玉良原是江南的妓女出身,对绘画独有天分，却无人赏识。
一次机缘让她认识了芜湖海关盐业总监潘赞化（尔东升饰），随即被纳为妾。她随潘赞化到了上海,因为见她喜欢绘画，潘赞化介绍了专业老师让她学习，从此开始了学画的学生生活。
其后由于潘赞化的正室的介入让原本感情很好的二人渐渐产生了矛盾。她于是留学巴黎,渐渐成为国际著名的画家。上海美术学院校长刘海粟观念开明,请她回国任教,不料学风开放的欧洲与国内艺术界的情形大相径庭。一心为艺术的潘玉良被保守的知识分子们指责为“妓女艺术家”，抨击与阻碍她教授的人体画艺术......

潘玉良，1895年6月14日出生于江苏扬州。她本名陈秀清，后来被亲属收养，改姓张。她两岁的时候，父亲和姐姐相继病故。8岁时，母亲也在贫困交加中去世。于是她成了孤儿，开始和舅父生活在一起。她的舅父是一个出了名的赌棍，一旦赌输就常常对她拳打脚踢。没有爱的童年生活是暗无天日的，没有丝毫的快乐可言。13岁那年，她那没有人性的舅父为了积聚赌资，将她骗到安徽芜湖，卖给那里的妓院当烧火丫头，不久被迫卖艺，易名张玉良。在妓院里，她开始学吹拉弹唱的技艺，学唱京戏中黑头、花脸的曲调，这些都为她后来拥有的良好艺术感觉打下了基础。

整个妓院的氛围是女性化的，权力的主导却是男性。为了更好地生存下去，出卖灵肉的女子们只能一味地温顺，而从小的苦难再加上生活的穷困，使玉良过早尝遍了人间的酸苦，也使她的性情格外刚烈、倔强，坚决不拿自己的身体作交易。因为拒绝接客，她逃跑过10多次，甚至毁容上吊过数回，却依然无法摆脱这个遭人唾骂的阴影。她知道当妓女不是自己的错，一切都是险恶的人世所带来的，她孤寂的心强烈渴望着开始另一种清新的生活。

终于，4年之后，命运向她伸出了慈爱的手。一位改变了她一生命运的男人——潘赞化走进了她的生活。

潘赞化当时是芜湖海关监督，他早年毕业于日本东京早稻田大学，是同盟会会员，为人正直，富有同情心。他是那个时代多余的人，对于功名利禄他毫不上心，只向往有一个家，一个安定的、平和的生存环境。他曾参加过云南起义，极力宣扬自由时代的可贵，但自己的生活却总是事与愿违。矛盾痛苦中，他来到青楼之地放纵自已，却被玉良的身世和才情所打动，二人相知相爱并相惜。他最终用重金将她赎出。为表达对他的知遇之恩，玉良便将潘字冠在自己名前，改名叫潘世秀。

1913年，由惟一的来宾——当时中国共产党总书记陈独秀证婚，她和潘赞化在上海成婚，从此成为他的第二位夫人。

投身艺术

上个世纪20年代的上海，是一个政治上动荡不安，文化上变化多元的城市，旧与新，地理与人文，商业与文化都极发达。

成为年轻少妇的潘玉良由于出身的卑微，常遭到潘赞化的原配夫人的恶语相向。潘夫人是一个裹着小脚的旧式女人，极为陈腐，对于这个突然闯入她的生活、与她争夺丈夫的女子，她睚眦必报，寸土必争。因此，虽然衣食无忧，玉良却成天闷闷不乐。她对平静、陈旧的生活感到索然无趣，对常常需要的忍气吞声感到不满，她向往做自己喜欢的事。于是，家务之余，她开始跟从潘赞化学习读书识字，有意无意间接触了许多艺术家，也接受了许多新的思想。

她天资聪慧，对色彩极其敏感，求知欲和上进心很强，在学习上进步得很快。1917年，在潘赞化的鼓励下，她跟随他们的邻居，上海美术专科学校教师洪野学画，开始了艺术启蒙。第二年，她又在他的建议下，报考了该校。入学考试时，她的成绩最好，可当时美专的教务主任考虑到学校因为人体模特风波已经受到社会各界的攻击，若再接受一个妓女出身的女子，可能会把学校的牌子砸了，就没有录取她。赞赏她的校长刘海粟得知后，连忙拿起毛笔赶到榜前，在第一名的旁边写了“潘玉良”三个大字，并亲自通知她被录取了。就这样，她改名潘玉良，进入专业学校，师从刘海粟、王济远、朱屺瞻等人，接受传统艺术教育和素描、速写、色彩写生等基础训练，开始了她布满荆棘、历经磨难的艺术之路，成为中国最早进入专业美术学校接受正规教育的艺术女性之一。

她很珍惜这难得的机会，十分刻苦勤奋，因此常受到教师们的鼓励。在这些具有开创精神的新一代艺术家的教导下，她认识到生活原来是可以更加高远、更加自由、更加自我的。她这样描绘自己当时的心情：“不止一次地从梦中笑醒。”

她的优秀很快招来了别人的妒忌，有人开始故意探听她的身世并四处散布，顿时，污言秽语漫天飞扬。据说，还有一个富家小姐竟为此退了学。然而，潘赞化一如既往地支持她。这种救助和支持，与其说是出于个人的感情，不如说是出于一种信仰和道义。他一向开明，主张男女平等，曾有人悄悄告诉他“潘玉良常和男同学出去写生”，他听了不以为愠，反而明白表示支持她这样做：“男女社交公开嘛！” 这对她是难得的理解。

正是在这种无条件的支持和理解下，1921年，她以优异的成绩从上海美专毕业。恰逢当时留法勤工俭学兴起，为了使她摆脱这个令人窒息的为封建势力所包围的恶劣环境，当然，也是为了让她艺术上有更大的长进，导师刘海粟建议她去法国深造。于是，潘赞化又通过安徽省教育厅为她取得了官费留学名额。在“法华教育会”安排下，她远渡重洋，开始了第一次欧洲之行。当时同行的还有苏雪林、林宝权、罗振英、杨润余等13名女生。

在上海不足10年的生活就此改变了她的一生。她的成长虽经历了无数的坎坷，却也有不少幸福的成分——问茫茫人世又有多少人可以遇到这样的贵人，这样不嫌弃她，又这样无条件地提携她呢？

异国学梦

潘玉良来到法国后，先进入东部的里昂美术学院学习法文，两个月后考进里昂国立美术专科学校，专攻油画。

当时的巴黎，是欧洲各种艺术思潮融合的殿堂。从古希腊、古埃及到意大利的文艺复兴，从法国古典主义、写实主义、浪漫主义到现代绘画，各种流派的思想在这里激荡、交融，纷呈在她的眼前，她如饥似渴地沉迷在小“花都”的艺术世界中。毕业后，她又考取巴黎国立美术学院，师从达仰·西蒙，与后来的一代画师徐悲鸿同窗。

1925年是她留学生活中最为艰苦的一年。因国内动乱不断，留学津贴十分紧张，在巴黎生活愈加不容易。在许多人选择回国的时候，怀着对绘画的热爱，她毅然选择到意大利继续进修。同年，她考入罗马国立艺术学院，跟随绘画系主任康洛马蒂学习。她的绘画天赋深得其赏识，被破格直接升入该学校三年级学习，成为该院的第一位中国女画家。两年间，她创作作品众多，凡意大利国家美术展，她的作品每必入选。1927年，她的作品《裸女》参加意大利美术展览获金奖和5000里拉的奖金。从此，她的艺术创作开始备受世人关注。

1928年冬季，潘玉良学成回国。8年的留学生活使她大开眼界，也丰富了她的艺术世界。而此时的中国，外敌入侵，内乱不断，民不聊生，许多画家的艺术才华和艺术追求难以施展。面对国内的作风迂腐、理念僵化、封建自闭，她感到深深的失望，倔强的本性和完美主义的特点使她决心努力去改变这一切，却也因此招致很多世俗的恶毒中伤。

回国不久，她举办了第一次个人画展。受导师刘海粟之聘，她回到母校上海美专任西画系主任、教授，除此之外，她还兼任新华艺术专科学校、中央大学艺术系美术科教授，先后与王济远、庞薰琴、徐悲鸿等名家共事。1936年，她回到上海美专任西画研究所所长、教授，同时笔耕不辍，又随后举办了四次个展，并出版了《潘玉良油画集》。

由于接受了欧洲画坛的先进思想，她的画独特新颖，这在其早期的作品中一一反映出来。她的《春之歌》吸取了印象派绘画的光色变化，以自然抒情的笔调表达出生活中蕴涵的美的境界。而《仰卧女人体》则用笔刚劲，造型简洁，色彩浑厚，似乎又有19世纪现实主义画家库尔贝的影子。然而她这一阶段更多的还是像《红衣老人》、《黑女像》等风格典雅、构图庄重的作品。其娴熟的技法，遒劲的笔力，充分展示了她师承古典主义的严谨作风和良好的学院派传统。据说，她的一幅《壮士头像》曾被当时的外交部部长以1000银元收购，轰动上海滩，受到社会各界的广泛好评。她还有许多作品入选“首届全国美展”（解放前国民政府时期），被画界誉为“中国西洋画坛的第一流人物” 。

抗战前，她将主要精力都放在了美术教学和研究上。这期间，她的作品多为油画、素描，也有少量的雕塑，题材十分广泛，功力扎实，同时又或多或少闪现出一些西方绘画流派的烙印。此时的她在艺术创作上已经如日中天，逐渐走向成熟，并在画界有着举足轻重的影响。可惜她的现代主义画风并不被当时的主流文化所认可，也与当时在社会中占有主导地位的现实主义艺术产生严重分歧，因而时常受到排斥和贬损。

抗战期间，她以极大的热情积极参与当时的现代主义艺术的倡导活动，与前辈和同僚们一起，成为中国现代艺术思潮的骨干力量。1931年，她协助蔡元培组织“中国艺术学会”。1934年，她捐赠玉雕佛像支援绥远军民抗日。同时她还参加了多次当时美术界的义卖活动，并多次发表讲话，谴责一些“知名人士”远离现实、话多画少，并因此受到一些诸如“妓女不能玷污象牙之塔”的诽谤攻击。但她不为所动，反而以加倍的努力投身艺术创作和社会活动。她创作的油画《白菊》，就寄托了自己对艺术、对爱情无限忠诚的追求。

可惜的是，虽然她有志于献身国内美术教育，但早年不幸的出身，却使她难以在保守的中国社会立足。1937年，借参加巴黎举办的“万国博览会”和举办自己画展的机会，她终于再次离开生活了八年的中国，远赴欧洲继续深造，开始了她长达40多年客居他乡的生活，直至去世。

旅居生涯

自古以来，由于客观条件的限制，女性要成功往往比男性困难，必须付出更多牺牲，才能成就事业，潘玉良也不例外。

初到法国，恰逢第二次世界大战，局势紧张，许多留法习画者正纷纷离去，她的生活也十分窘困。据当时正在法国留学的著名歌唱家周小燕回忆，她的住处就是在歌剧《波西米亚人》中所描绘的许多穷画家、穷学生聚居的“拉丁区”的一个小阁楼里。房间的墙上贴满了她画的素描，线条非常流畅，而且很有力，多是裸体，其中还有她的自画像。

在法国，画家属于自由职业者，要靠卖画维持自己的生活。而巴黎又是高消费的城市，为人忠厚诚实的她，没有代理商代理出售作品，也不会宣传“推销”自己。于是她的画卖出的很少，往往入不敷出，只能靠社会补助金勉强维持生计。然而，巴黎浓厚的艺术氛围很快使她忽略了一切的困难，依然孜孜不倦地创作。旅法画家贺慕群曾回忆说：“潘玉良生活并不富裕，但是生性豪爽乐于助人。她常留短发，喜喝酒，不拘细节，说话时声音很大，气势不让须眉，颇有男子气度。晚年时生活在蒙巴拿斯附近的一条小街，她住在顶楼，住房兼画室，生活清苦，但是勤于作画，有时候一天到晚在家作画，整天都不出来。1954年，法国曾拍过一部记录片《蒙巴拿斯人》，介绍这个地区的文化名人，其中就有潘玉良，她是片中惟一的一个东方人。”

此时的她比第一次赴法时已有了长足的进步。她开始有选择地从众多艺术大师的作品中汲取营养，广征博采，融合了后期印象派、野兽派以及其他流派绘画的某些风格和韵味。她在借鉴他人的同时还能明确地抒发自己的感受和创造，没有拘泥于一种风格、一种形式之中。

1944年8月巴黎解放后，社会慢慢恢复正常，她更加积极地投入创作，每年定期参加在巴
黎的一些团体展。1945年，她被选为中国旅法艺术学会会长，并于当年与同仁致电国内当局，要求追索被日寇掠夺和破坏的中国艺术品。1948年10月，她与刚从上海来巴黎不久的赵无极以及其他两位中国画家举行联展。随后她又先后在法国、英国、德国、美国、意大利、比利时、希腊、日本等国举办多场个人画展。

在数十年的国外旅居生涯中，她不但在油画创作领域成就卓越，还尝试用中国画、版画、雕塑等艺术形式进行创作。主要的代表作有：油画《自画像》、《假面具》、《裸女》、《周小燕像》、《花摊》，雕塑《王济远像》、《张大千像》等。她参加过法国的第51届、55届、56届“法国独立沙龙展”，作品油画《裸女》还参加过1946年“秋季沙龙展”、联合国举办的“现代国际艺术展”，并且在美国、英国、意大利、希腊等国巡展。她荣获的国际奖项共有21个。除了前面提到的意大利国际艺术展览会金奖外，还有法国国家金质奖章，法国艺术、科学、文学、教育促进会金奖，巴黎市“多尔烈奖”，比利时金质奖章等。除油画之外，她还创作了雕塑《格鲁赛头像》、《蒙德梭鲁头像》，后分别为巴黎尚拿士奇博物馆和法国国立教育学院收藏。

虽然她才华横溢、勤奋有加，但因为她极强的个性，罗马、巴黎艺术殿堂大师级的位置始终与她无缘。认识她的朋友说，她有“三不”女士的称号：一生坚持不入外国国籍，不恋爱，不和任何画商签订合同，努力做一个独立的人。这样的想法，前两项对她似乎不难，但第三项不免影响了她在巴黎艺术界的利益。特别是战后，艺术家与画廊的合作更为密切，拒绝与画商合作，成功的机会就减少了许多。尽管如此，仍有赏识她才华的法国文化界人士，邀请她在巴黎塞努希博物馆举行展览。

然而，她在赢得功名的同时也失去了心灵的自由，失去了心灵自由的最高结晶——爱情。

新中国成立后，一大批艺术家返回国内，投入到社会主义建设中来。刘海粟也给她去信，希望她能回国。随着年岁的增长，体力的衰退，她也格外思念故土和亲人。1951年，她致信家人提及回国之事，1956年她申请回国，但法国当局却不准她将自己的作品带回。就在她迫切想抛开法国的一切荣誉返乡之时，她的大恩人潘赞化却活得越来越低迷。

1960年，潘赞化在安徽病逝。闻此消息，她悲痛欲绝，从此染病，很少再提起画笔。他是她一生的至爱，他对她有再造之恩，而她却没能陪伴他，照顾他，哪怕是在他弥留之际。她的心开始苍老了，有人说她已经不爱潘赞化了，她只爱她的画。她不为所动，在关系到自己尊严、事业、爱好的问题上依然我行我素。几年前，她曾寄给潘赞化一首小诗，写道：“遐路思难行，异域一雁声。露从今夜白，月是故乡明。身处繁华界，心涌故国情。何日飞故里，不作寄篱人。”怀着浓浓思乡情，她独自在法国勇闯一道一道的难关，在自省中攀登，在攀登中升华，追寻心灵的快乐，追求人生的真谛。终于，她成了才女，成就了自己，万众景仰，百世流芳。而这是否就是当她还是潘家二夫人时，就一直做的梦呢？

1964年中法建交，她应邀出席中国驻法大使馆举办的首次“国庆招待会”。首任驻法大使向她介绍了祖国的发展情况。目睹这么多中国人聚在一起，她又萌发了回国的念头。于是，她立刻写信给儿子，要他办理回国探亲手续，可是就在她动身之时，却听到刘海粟被打成“大右派”的消息，她只得放弃了回国的念头。“四人帮”被粉碎后，她又重燃起回国的希望，却因百病缠身，医生最终不允许她出行。1976年，她给儿子潘牟写信说：“我的精神很痛苦，一接到家信，就老想回祖国。你喜欢吃我做的红烧肉，等我把身体养好了，就回来做给你吃……只要回去，我的病就好了。” 她自知病入膏肓，来日不多，回乡的心更急切。在她的枕头底下，总压着一张纸条：“这是我的家信。如果我死了，烦朋友们将这封信寄给小孙潘忠玉留作纪念。中国，安庆市，郭家桥41号。”她是多么希望在有生之年能把自己的作品运回祖国，给亲人一睹真面目啊！然而，她没能盼到这一天，带着凝聚毕生心血的绘画作品，她在巴黎的边缘地带度过了余生。

1977年7月22日，巴黎众多的艺术沙龙，笼罩在一片悲哀之中。在安眠着许多杰出艺术家的墓地里，新添了一座平滑如镜、悬挂着10多枚奖章的黑色大理石墓碑，碑上镶嵌着长眠者的白色大理石浮雕像，雕像的下方有一行用中国隶体字镌刻的碑文——“艺术家潘玉良之墓”。墓前鲜花遍地，不同肤色，不同国籍的美的追求者，手捧翠菊和紫红色康乃馨花束，表情悲哀，泪流满面。可是，墓前独独缺少了她亲人的哭泣。这位艺术美的制造者，出生和死去都得不到命运的宠幸，最终只能长眠在异域的土地上。

人格的魅力

从小生活在尔虞我诈的怡春院，使潘玉良很早就意识到要拯救自己不能靠色情的诱惑，不能将命运托付给男性，而要靠另一条道路——自强不息。从一个没有受过最基本教育的青楼女子成为蜚声世界艺坛的艺术家，可以想像她所付出的艰辛和所经历的坎坷。当人们赞美她的生命和才华时，是否想到，这全是她靠自己的奋斗不息，孜孜不倦所得来的？

虽自幼沦落风尘，她为人处世却绝不沾染风尘女子的习气，从不扭扭捏捏，也不卖弄风情。还在上海美专念书时，她和同班同学，后来的画家刘苇一起在杭州山上写生，她躲到雷峰塔墙圈里小便，这时一伙男同学过来了，刘苇喊她快出来。她却蹲在里面说：“谁怕他们！他们管得着我撒尿吗？” 她善于唱京戏，课堂休息的时候同学们叫她唱一段，她毫不胆怯，立刻清了清嗓子，唱一段《李陵碑》。声调十分凄凉，老师和同学们都听得呆了，待她唱完后好久才想起鼓掌。真实的她就是这样一个具有男子气质的女人，做事、说话都直来直去。

当年旅居法国巴黎时，走在香榭丽舍的大街上，她就有很高的“回头率”。并非因为她十分漂亮，而是她狮子鼻、厚嘴唇的相貌十分奇特，甚至可以说很丑，穿着打扮也十分奇怪。但和她接触过的人都说她为人善良、内心坚韧。也正是因为这些，她最终得以凭着出色的艺术成就获得人们的尊敬。周小燕回忆说：“潘玉良其实长得很难看，但人很善良、很朴实，这就是她当时给我的印象。”后人也许出于对她的敬慕，总愿意把她想像成一个美女。

这里还要提到的是她第二次到法国后的一段情感纠葛。当时她境况窘迫，生活十分困难，一位开餐馆的华人老板王守义常默默地接济她。王守义受惠于他的老乡李石曾所开创的留法勤工俭学活动，于1920年去法国，后来在巴黎圣·米歇街开了一间中餐馆，取名叫东方饭店。他为人善良，富有同情心。他的接济使潘玉良有了安定的生活环境，也抚慰了她“独在异乡为异客“的孤寂，给她带来了一丝温暖。有一阵她的画室漏雨，不能作画，王守义就立刻去买材料修理装修。潘赞化死后，她开始和他同居，直到去世。

纵观潘玉良的一生，传奇性远远多于艺术性。她用自己的行动，突破了当时以男性为主体的绘画风气，作出了独特的贡献。而她的传奇性成长经历，也展现了性别文化上的独特风景。当然，她在艺术史上也是不可替代的。她是20世纪初在社会变革和东西文化碰撞的融合下，经过个人努力获得成功的女性，与众不同的经历和性格使她的画风自成一家。她并未继承传统士大夫文人的绘画风格，而是很好地统一了西洋画和中国画的长处。她的绘画中有雕塑感，雕塑中又有绘画感。与她一样有如此好的写实功力，又不墨守成规，具有创新精神的画家不多见，女画家更是少之又少。

人死如灯灭。潘玉良死后，她留在巴黎的大量绘画作品不为人所知。直到上世纪80年代初，她的学生、著名画家郁风与时任中央美术学院院长的吴作人借巴黎之行，顺便寻访她的生活踪迹，结果在她终老的拉丁区地窨子里发现了她的遗作。据资料记载，有油画、水墨画、版画、雕塑、素描、速写等多达4000多件。由于长期缺乏保护，有的已霉变腐烂。郁风对完好无损的油画、中国画一一进行分类。整理工作结束后，他请中国驻法大使馆代为保管这些作品。后来，这批作品由当时的美协安徽分会在文化部和驻法使馆的协助下运回国内，转交安徽省博物馆收藏。同时 “潘玉良纪念馆” 也开始筹建。

40年后，这位细腻、刚强、坚韧的女画家终于圆了许久的愿望，得以魂归故里。经过时代的洗礼和锤炼，她用自己的精神品质和艺术才华抒写了一代中国女性的精神历史，铸就了中国女性艺术家新的精神灵魂和审美高度，可以说是真正意义上的一代女性画家的“画魂”。

G. 求一部香港（台湾）的鬼片

1993年香港电影《画皮之阴阳法王》
剧情介绍本片根据蒲松龄原著之聊斋志异中画皮一段改编而成。落第书生王顺生（郑少秋）娶妻多年，一无所出，一日自城中赶路回家时，偶遇一明艳照人之少妇尤枫（王祖贤）尤自称身世可怜，被逼嫁入某大户人当妾待，正室所虐，故冒死出走，王仗义相助，愿意让尤暂居于其书齌，当晚王欲与尤行鱼水之欢，天忽亮，尤推说身体不适，拒绝了王的要求。
翌日，王往城中购胭脂水粉，欲赠尤以讨其欢心，遇玉清道人（刘洵），后者指王邪气缠身，王置之不理。王返家，向妻子陈氏表明心意娶尤为妾，陈氏趁尤宽衣沐浴时，竟自窗外窥得尤下脸皮，点画胭脂之骇人情景，吓得晕死过去，王连狂奔玉清道观，求道人除魔，玉清把一尘拂予王，嘱王把它挂在寝室门外，再作打算不料尤枫仍能潜入室内，向王申诉前生之辛酸遭遇。