讲爱情故事电影结尾很多采访片段

1. 你印象中最经典的爱情电影段落有哪些

我印象中最经典的爱情电影段落有很多。比如《泰坦尼克号》上面。Rose和杰克。那段经典的你跳我也跳。揪了多少男男女女的心。再或者大话西游里面。紫霞和至尊宝在城头的那一吻，又包含了大圣多少的遗憾。

2. 《花束般的恋爱》用最甜的名字讲述最现实的爱情故事，如何评价影片的结尾

引言：在这个光怪陆离的的社会，拥有一段甜蜜的爱情似乎成了一种奢望。许多纯粹天真的大学爱情在毕业之后，因为现实的缘故不得不分开。日本电影《花束般的恋爱》就很好阐述了这一种现象，虽然电影名字很甜，但是却讲述了最现实的爱情故事，对于该影片的结尾，小编也心生许多感慨。

该影片没有什么过人之处，无论是剪辑摄影还是配乐，仿佛都十分普通，但是技术并不代表一切，电影能够拿到高分，更要看重它所传递出来的情感，能够让观众在故事中看到自己的影子。这部电影反映出了世间所有爱情的不甘和无奈，也启示年轻情侣们，无论怎样的日新月异，只要坚持初心，那么，爱情就会萦绕在身边，一定要提醒自己不忘初心。

3. 电影北京爱情故事说了五段故事，每段故事的结局是什么

五段爱情故事的结局分别如下：

1、第一段爱情

北京女孩沈彦和北漂房屋设计师陈锋一见钟情式的爱情，穿插着没房子难结婚生孩子的苦恼、有房有车的大款，在旁边等着的诱惑和威胁，展示了底层阶级的艰难爱情，最后依然坚守这个小两口的爱情。

2、第二段爱情

青年男人的出轨，爱情的坍塌。情场高手吴峥游走在老婆和众多情人之间，可当他老婆张蕾说出要跟他离婚的时候，这个情感高手几近崩溃。一向温顺忠诚的老婆要尝试着用放纵自己来报复丈夫，可猛然“良心”发现，最终没做出什么越轨的事儿来。

3、第三段爱情

中年夫妻追求爱情的余温，相互坦诚宽容。刘辉和佳玲，为给已日趋平淡的生活增加激情，于是假装为别人的先生和老婆，飞赴希腊的圣托里尼岛约会。俩人在那样浪漫的节奏下，原本即将要出现的干柴烈火的情节却因为老婆做了鼻子，老公腿抽筋这样的芝麻小事儿而中止。

4、第四段爱情

青涩的初恋。刘辉和佳玲的女儿刘明阳，一个在北京上高一的拉大提琴的阳光女孩，另一个同是高一，出身平民身上承载着母亲极大期望的男孩宋歌。为了帮助刘明阳去杭州演出，假装生病请病假当送水工挣钱给刘明阳买琴弓，向外公借钱给刘明阳做路费。

5、第五段爱情

老年的相互深爱，无法割舍。王老师（夫）和高老师（妻），只因妻子被检查出有随时可能先离去的肾癌，于是高老师假装成王老师的表妹，而帮王老师找一个能在自己走后陪伴照顾王老师的对象——金女士，最后金女士配合王老师让高老师安详离去。

影视评价：

《北京爱情故事》将人的一生从16岁到60岁的感情“一网打尽”：少年纯情之恋，青年炙热之恋，婚后猜忌之恋，中年不惑之爱，老年相依为命之爱。

电影以一种轮回的节奏在若有若无地向观众表达着不同年龄、不同时期的爱情观和人生观，也展示出由初恋、结婚、出轨、离婚、离别等片段组合成的爱情拼图

4. 如何评价电影《假如爱有天意》

我觉得很符合我的想法，很好看。安静的看完影片《假如爱有天意》倍受感动，跌但起伏的故事情节构造细微入至，就像将故事一样轻松却又深入人心。日记是妈妈的永恒回忆、照片是回忆的定格、情书是爱情的现实开始、礼物是俩分情的记忆，瞬间时光倒流又一段故事的开始。电影有两条线，从初次相识，探访鬼屋，浚河（曹承佑）送上萤火虫，到珠喜（孙艺珍）将泰秀家送的定情项链戴在浚河的脖子上，三个人关系的轮转似乎预示了一段三个人的伤害，这是悲剧线。

《假如爱有天意》中煽情朦胧的画面，美丽的场景的构造，唯美的音乐，出乎意料的字句，让人赏心悦目，都让人期待一份美好而又动人的爱情故事的上演。可是给予爱的故事里，却少了份未来做依靠，我们都在故事里哭了。心灵的柔软处奢藏着关于你，我只能和它对话。

5. <<爱的礼赞>>的背景

love song原版的作者介绍

英国人爱德华·埃尔加写的

爱德华·埃尔加（Edward Elgar，1857－1934）英国作曲家，自幼随父亲学钢琴与小提琴，异常勤奋，主要靠自学掌握了多种乐器的演奏，尤以小提琴见长。其父为伍斯特的音乐书商及管风琴师。埃尔加未受正规音乐教育，但学习过管风琴、小提琴和大管。他有志成为专业小提琴独奏家，在伦敦从阿道夫·波利策上过几次课，但后来放弃了这一想法。他早年担任过的工作有伍斯特合唱队指挥（1879）、伍斯特郡精神病院管乐队指挥（1879）和伍斯特业余器乐协会指挥（1882）。

1885年承父业任伍斯特教堂风琴手。他的音乐真实自然，富于创新精神，对英国音乐的发展很有促进。与卡罗琳·艾丽斯·罗伯茨结婚后赴伦敦，但发现伦敦不利于他事业的发展，遂于1891年定居莫尔文。

其妻卡罗琳·艾丽丝·罗伯茨对他帮助极大，其成功之作几乎全是在婚后创作的，著名的有：大合唱《杰龙修斯之梦》、《b小调小提琴协奏》、《第一交响曲》、《第二交响曲》、《e小调大提琴协奏曲》、合唱曲《黑色骑士》和《奥拉夫国王》等等，他的艺术毫不偏狭，思维极为宽广，曾受德国浪漫主义的影响，风格庄严而淳朴，英国人民把他看作是英国的贝多芬。

他的第一场重要演出是伍斯特联合唱诗班节上的音乐会序曲《弗鲁瓦萨尔》（1890）。接着是各种合唱曲：《黑武士》（伍斯特，1896），《生命之光》（伍斯特，1896），《圣乔治的旗帜》（伦敦，1897），《卡拉克塔利斯》（利兹，1898）。管弦乐曲《谜语变奏曲》（1899）和清唱剧《杰隆修斯之梦》（伯明翰，1900）——他的几部受天主教教义启迪而写的作品之一——树立了他作为第一流作曲家的声誉。但这部作品的演出次数不多，直到1902年在杜塞尔多夫才认为他的杰作。

此后的二十年（至1920年其妻去世）作有清唱剧两部，几部大型管弦乐曲和一些室内乐。1920年以后无重要作品，英国广播公司约写的《第三交响曲》和歌剧《西班牙夫人》仅完成草稿。曾任伯明翰大学教授（1905-1908）及王室乐师（1924）。1904年受封为爵士，1931年受封为从男爵。

他作为浪漫派作曲家终身不渝，虽然成熟时期茂盛的风华凝聚为老年人的深思和怀旧。他喜爱色彩变化，对乐队的驾双在当时无出其右。作品的充沛感情驳斥了某些人认为英国音乐应当稳重、含蓄的看法。但对更多的人来说，他那丰富的人道主义精神犹如新的觉醒。他所创造的风格和音乐语言极为个性化，赢得了“埃尔加式”的美称。他对别人的研究——在《谜语变奏曲》和《法尔斯塔夫》中——实际上是自身的投影。他的《第二交响曲》常被看作爱德华时代的图画，实际是作者自身的写照。他怕成为名人，但许多人即使从未听过他的严肃作品也熟悉他的进行曲。他的几部清唱剧是自幼培植起来的信抑的表白。《杰隆修斯之梦》历来被认为是最优秀的作品，因为它是个连贯的整体。但近年来对他以后作品的重新评价，至少有一位权威（艾德里安·博尔特爵士）认为《王国》在结构上胜过《杰隆修斯》。

他一生忠心耿耿地为提高英国的音乐水平而努力，1904年曾封为爵士并获功绩勋章。此外，还获剑桥大学、牛津大学、坎脱勃莱及美国耶鲁大学音乐博士学位，1924年被聘为英王御前音乐教师。

【love song】原版【爱的礼赞】的创作过程

这首《爱的礼赞》(Salutd`Amour)是艾尔加在1888年与朋友远行时依据未婚妻艾莉丝．罗伯特小姐送给他的短诗「爱的优雅」谱写成的甜蜜乐章返乡后他便以此曲向艾莉丝求婚由於旋律优美动听非常深受大众喜爱是一首容易入门的古典音乐