台湾电影中影引进

1. 为什么中国要限制好莱坞电影的引进数量呢

我想大概的是有两点

第一点好莱坞电影很多很血腥和暴力的电影这个中国肯定是不让上映的。

第二点是为了保护中国市场，如果没有限制好莱坞的话中国国产电影就更发展不起来了。

至于审查方面，周宝林说，进口片的审查标准与国产片一样，符合中国国情的在发放放映许可证后就可以在影院跟观众见面。

2. 明骥的对台湾电影的贡献

他富有学识，为人开明，上任之初便发出了与最高当局不同的声音：“我接任后，应时时求新求变，‘抗日’题材与‘政宣’电影虽然还能拍，但我不拍，时下的首要是展开新的文化任务。”李行的“乡土电影”也正是在明骥入主“中影”的背景下重新兴起。时至八十年代初，面对业界危难，明骥锐意变革。他先从引进“新力量”着手，从1981年起，吴念真、小野、陶德辰、段钟沂、黄嘉生陆续被招入“中影”，担任编审、企划、制片、宣传等工作。82年“新闻局”也顺应民意，取消了“剧本预审”制度。电影人有了更大的自由空间。同样是在这一年，“中影”推出了由四位年轻新导演联合创作的《光阴的故事》。这是比较公认的台湾“新电影运动”的开端。
2009年第46届金马奖“终身成就奖”将颁给推动台湾新电影的幕后功臣前中影总经理明骥，明骥不仅在中影开办了电影技术人才练习班，为台湾电影产业奠定深厚的基础，更重要的是，在他升任中影总经理后，引进了一批年轻幕僚，如小野、吴念真、段钟沂、陶德辰等人，并接受建议，在1980年代初期大胆启用新锐导演，缔造了“台湾新电影”的风潮，为影史写下新页，也让台湾一举跃上世界电影的舞台。执委会认为明骥获颁终身成就奖可谓实至名归。

3. 台湾电影在大陆上映需要什么条件

台湾电影在大槐弯陆上映铅明塌需要的条件。要坚持引进思想性、艺术性较好与技术制作水平较高的优秀影片。同时，槐圆作为大陆与台湾文化交流的重要组成部分，坚持引进不同类型、不同题材、不同艺术风格的影片。

4. 每年都有台湾的爱情电影在内地上映，为什么片商这么喜欢台湾爱情故事

因为台湾的爱情故事很甜蜜，而且这种类型题材的电影很少，这也是当代社会的一大潮流，这与观众的喜爱有关，并且台湾爱情故事可以把剧情描绘的非常幸福。

5. 《海角七号》为什么不能在大陆公映

上月初，来自中国电影进出口公司的消息表明：今年台湾最卖座的电影《海角七号》有望引进大陆。但近日又传出该片的引进临时被“喊停”。该消息迅速成为台湾各大报纸这几天关注的焦点。 昨日，台北金马奖合作制片会议开幕，出席开幕式的台当局新闻局局长史亚平女士表示，台湾方面仍在努力推进《海角七号》引进大陆的事宜，希望该片能尽早在大陆放映。但中影集团新闻发言人翁立向本报透露，该片由于技术和市场原因，是否引进还是未知数。 ■事件回顾 媒体披露引进程序已终止 《法制晚报》日前报道，此前一直盛传大陆将引进台湾热门影片《海角七号》，并有望在年底贺岁档上映。不过该报报道，大陆暂时不会引进这部影片。报道称，据知情人士透露，该片的引进程序目前已经终止。至于原因为何，相关知情人称目前尚不清楚，但暂时不会引进已确定。 今年10月，《海角七号》导演魏德圣对媒体透露，该片可能引进大陆。11月7日，海协会会长陈云林在台湾观看该片时，曾给出的评语是：“台湾的海很美，恒春很美，马拉桑很好喝”，还许下愿望，希望有一天，一定去看看那“飘着雨的国境之南”。当月，中影方面告知本报记者，《海角七号》刚刚通过大陆审查，档期可能定在12月份的贺岁档，导演魏德圣则表示有意携主创人员赴大陆宣传。 ■各界回应 台湾方面： 仍在积极推进该片尽早在大陆放映 台当局“新闻局长”史亚平昨天表示，目前台湾方面仍在努力推进《海角七号》引进大陆的事宜，希望该片能尽早在大陆放映。 至于引进受阻的原因，台当局电影处长陈志宽表示，代理发行商龙祥电影公司的董事长王应祥告诉新闻局，10月下旬与中国大陆合作发行公司协调，并获告知中国大陆电影主管机关已审核上映后，双方在11月11日已就《海角七号》在中国大陆部分城市放映及分账问题，签署电影发行合作备忘书。龙祥原定11月20日寄《海角七号》影片至中国大陆，但却在19日接到中国方面以电子邮件告知：因与海关和发行公司有点问题要协调，可否等通知，稍晚两天交货。陈志宽表示，他们了解到的引进受阻的原因是技术原因，该片的引进也不是“喊停”，而是“暂缓”。 据悉，台湾方面仍然在积极推进此事。陈志宽昨天表示，目前不知道大陆是否停止引进，大陆方面的说法是还在处理中，让等回复。可以肯定的是12月上不了。“如果该片能引进，是促进两岸电影交流的重要一步，希望通过努力能顺利放行。” 中影发言人： 引进的不确定因素很多 中影新闻发言人翁立昨日接受本报采访时表示，《海角七号》的原始素材不达标，电影里头有一半以上是闽南话、客家话、日本话，大陆观众听不懂，但片方又迟迟没有提供相应的简体中文字幕。其次，今年贺岁档电影众多，档期已排满，“不可能现在说把哪部影片拿下来，让《海角七号》顶上”。而就市场因素的考虑，据中影方面了解，不少白领、大学生等人群已通过网络等途径观看了《海角七号》，该片也并不是那种“视觉冲击力很强”的影片，“如果错过了市场的最好时机，没人看了，不就赔本了吗，还引进干吗？” 翁立表示，该片引进的不确定因素很多，目前尚未敲定会不会引进该片。但是他表示这其中并无政治因素的考虑，内容方面的问题是引进之后电影审查委员会负责的部分。 导演魏德圣、李行： 如果不能在大陆上映，会很遗憾 “海角引进喊停”的传闻在台湾电影界也引起了极大的震动。导演魏德圣昨天下午表示，11月确定卖出版权，发行商当时说尽量安排在12月中下旬，但没明确是否能安排得上。至于技术原因，作为制片公司很被动，主要是台湾和大陆发行公司处理技术的问题，具体细节他也不清楚。作为导演，他很希望作品能和大陆观众尽早见面。 台湾导演李行接受本报采访时表示，《海角七号》取得了台湾近60年来最高的票房成绩，让台湾电影人很兴奋，开始对台湾的电影充满希望。在台湾这么流行的一部片子如果不能在大陆上映，真的很遗憾！李行还透露，他昨天一听到“引进喊停”的消息，就给大陆电影局打过电话，但得到的答复不是“喊停”，而是“暂缓”。 有关人士表示，《海角七号》主要是描述台湾人的风土人情，讲的是人与人之间的感情，相信华人看了都会很感动。

6. 大陆80十年代引进的台湾电影

汪洋中的一条船
妈妈再爱我一次
鲁冰花
搭错车（台湾班底，算香港电影吧）
源
恋恋风尘
童年往事
悲情城市
玉卿嫂
风柜来的人

7. 第一部在大陆上映的台湾电影

1984年，《搭错车》成为首部在大陆上映的台湾影片，在福建厦门、泉州等地连映3个多月。

8. 台湾的历史影片

日治时期

日治时代台湾自制日语电影《莎勇之钟》，李香兰主演第一部在台湾拍摄的电影是1907年2月日人高松丰治郎率领日本摄影师等一行人在全台湾北、中、南一百多处地点取镜的《台湾实况绍介》。电影内容涵盖城市建设、电力、农业、工业、矿业、铁路、教育、风景、民俗、征讨原住民等题材[16]。第一部台湾人制作的剧情片《谁之过》于1925年由刘喜阳、李松峰等人组成的台湾映画研究会制作。不过即使剧情片，仍有相当多的影片。具有政治宣传的作用[17]。

1908年，高松丰治郎于台湾定居，开始在台湾北、中、南七大都会建戏院放映电影，并与日本及欧美的电影公司签约，建立制度化的电影发行放映制度。1924年后，台北的放映业者由日本请来一流的辩士（电影说明者），电影放映业愈加蓬勃起来。1935年10月，日本领台40年举行台湾博览会，以及隔年台北与福冈间开辟航空通运，这两件事推化造就了日治时期台湾电影放映业的鼎盛时期[17]

民国时期

台语电影兴起
主条目：台语电影

台语电影《旧情绵绵》，洪一峰主演。1955年，麦寮拱乐社歌仔戏团团主陈澄三与何基明导演合作，拍摄该团的拿手戏《薛平贵与王宝钏》，成为二战后第一部台语片，一直到1981年最后一部台语片《陈三五娘》为止，历经了二十多年的台语电影时代。根据统计，台语片的总产量将近两千部，产量最多时一年高达120部作品问世。《薛平贵与王宝钏》在当时台湾社会引起大轰动，皆创下当时票房纪录，[18]，引来一窝风的台语歌仔戏跟拍风。

健康写实电影
1960年代，台海情势逐渐稳定，中央电影公司提出健康写实的制作路线，兼顾欧美写实主义电影下，聘请李行拍摄《蚵女》与《养鸭人家》两片。两片均颇叫好叫座。[16]。

60年代末期，知名导演李翰祥来台发展，并香港电影技术带进台湾。此阶段所拍电影类型除了初期的黄梅调，尚有历史宫闱片《如西施》及文艺片，其中以琼瑶原著为蓝图者占了8部。

胡金铨与新武侠片
1960年代，香港卲氏公司开始制作新派的武侠片，其中的两位主要导演胡金铨与张彻后来都来台湾发展。胡金铨于1967年为联邦公司编导武侠片《龙门客栈》缔造了绝佳的票房纪录[19]，从此武侠、功夫、武打类型的电影成为台湾电影的主流之一，直到80年代才没落。胡金铨的电影发挥中国京剧的特色，结合弹簧床与吊钢丝的特技，运用蒙太奇电影手法，使得武打动作快速俐落，动静收放形成视觉韵律。

功夫片兴起
1971年，香港嘉禾公司推出李小龙主演的功夫片《唐山大兄》及次年的《精武门》均在台掀起一股功夫热潮，而台湾武侠主流自此就转化为功夫片、武打片继续在台湾流行。接著张彻在卲氏公司幕后支持下，于1974年率奇子弟兵姜大卫、狄龙等来台成立的长弓公司，也让功夫武打片，成为当时台湾电影的要角。

爱国政宣电影
1970年代中期之后，开始了一段台湾电影的爱国政宣片时期，如《英烈千秋》、《大摩天岭》、《战地英豪》、《女兵日记》、《八百壮士》、《梅花》、《笕桥英烈传》、《望春风》、《香火》、《黄埔军魂》、《成功岭上》、《源》、《皇天后土》、《假如我是真的》、《辛亥双十》、《血战大二胆》等。

除此，叫特殊的片种则有如《汪洋中的一条船》的自我勉励写实片及如《一个女工的故事》的文艺片。

学生电影类型
之后，李行、宋存寿、屠忠训等导演拍了一些如《小城故事》、《早安台北》、《候鸟之爱》、《欢颜》等清新的小品。之后，导演林清介则在《一个问题学生》卖座后，连续拍摄相同类型，以学生生活为主题的学生电影，这些类型电影包括《学生之爱》、《同班同学》、《男女合班》、《台北甜心》、《毕业班》等。而这波电影尚有《拒绝联考的小子》、《年轻人的心声》、《不妥协的一代》。此阶段学生电影成为台湾新浪潮电影出现以前的重要台湾电影类型。这些低成本独立制作方式，也让新导演有了拍片的机会。事实上，台湾知名导演侯孝贤也在此阶段接拍了《就是溜溜的她》、《风儿踢踏踩》等两部片子。

台湾新浪潮电影的兴起与没落
台湾电影“现代主义”化，可说是始于三支短片合而为一的黄春明原著改编电影－《儿子的大玩偶》（片中另有《苹果的滋味》、《小琪的那顶帽子》）。除了部分禁演引发的《台湾电影宣言风波》外，中影公司大胆启用新人拍摄乡土文学作品，也是确立台湾电影新浪潮的主因。事实上，于《儿子的大玩偶》之前，中影已先启用杨德昌、柯一正、张毅、陶德辰拍摄了《光阴的故事》，《在那河畔青草青》与《小毕的故事》。这些电影也促成了台湾电影的新风貌，更因票房卖座，让台湾新电影成为主流[16]。

《儿子的大玩偶》制作完成后，突破当时台湾政治与电影保守势力的抵制，于舆论、口碑与市场的支持下，为往后台湾电影的创作自由创造一片天空。其后，包括侯孝贤、杨德昌、张毅、万仁、柯一正、陈坤厚、曾壮祥、李佑宁、王童等也确定了以导演为主；形式新颖、风格独特、意识前进的台湾新电影。

一般来说，此波新浪潮电影中较重要的作品计有《风柜来的人》、《海滩的一天》、《看海的日子》、《老莫的第二个春天》、《玉卿嫂》、《油麻菜籽》、《童年往事》、《我这样过了一生》、《青梅竹马》、《杀夫》、《恐怖份子》、《恋恋风尘》、《桂花巷》。

该新电影绝大多数是由台湾政府所属的中影所投资拍摄，主要的推动者为中影主事者明骥与中高阶层的小野和吴念真。此三人，可说是促成台湾新电影的主要功臣，也对当时低迷的台湾电影产生重大影响[16]。

在此影响下，台湾业内原本拍摄商业电影的导演见状，也将此潮流引进商业电影境地，此种以乡土小说为类型的商业电影，计有《金大班的最后一夜》、《在室男》、《嫁妆一牛车》、《孤恋花》、《孽子》等。不过因为产量毕竟有限，1980年代台湾电影仍以如许不了主角的喜剧，与其他如著赌博片、犯罪片的商业电影。

另一方面，因为香港电影的成功，让台湾舆论上也开始出现对台湾新电影的批判声音。以艺术电影为主轴的台湾新电影的支持者与反对者逐渐壁垒分明，此因素，让集体的台湾新潮流电影方朝终于1980年代末期结束[16]。不但如此，在票房也大为失利。不过，相对的，此艺术电影，却同时间大受国际影展与各国艺术电影市场上的欢迎。

9. 中国大陆引进的第一部台湾电视剧是什么

书剑恩仇录

有7个版本
1960版电影: 书剑恩仇录(1960)
1976版香港无线电视TVB由郑少扰陪毁秋一手饰演三角陈家洛、乾隆、福安康，汪明荃饰演霍青桐，余安安演香香公主等
1981版狄龙之电影《书剑恩仇录》(1981年)
1987年tvb拍摄的《书剑恩仇录》演员:黎美娴 任达华 罗慧娟 彭文坚 梁佩玲 戚美珍 石修
1991版何家劲、沈孟生、刘雪华华视版台湾华视91版
1994版大陆拍摄的第一部金庸剧是乱扒94年由张兆华导演、丁亮等制作、黄海冰、王菁华、王卫国及杨雅娜主演
2002版赵文卓版书剑恩仇录赵文卓、关咏荷、吕良伟、颜颖思

咱大陆引进的是缓备1976年版本的