台湾电影我的第一次

Ⅰ 你心目中最好看的台湾动作片是哪部为什么

是《我的少女时代》

这不是一部多么独具创新的电影，它的桥段只是将平凡的校园日常揉以了戏剧性的基因，倾诉着一个在青葱岁月中爱与被爱的故事，但正是这样的《我的少女时代》，却令那逝去的青春变的仿若触手可及，百转千回中再度邂逅了那个淳朴若朝阳般的美好时代。

以时代为名的《我的少女时代》，它不仅属于林真心，不仅属于那一个特定时代的人群，它属于每一个经历过青春成长的我们，光阴荏苒，日月如梭，纯朴的青春永远是最好的光影映画。文/梦里诗书

Ⅱ 谁有电影《第一次》的高清网址，发我邮箱[email protected]

种子，已发送！

Ⅲ 急！！！！求电影《第一次》的问题，跟第一次这个电影内容有关的问题就行

第一次（2012年赵又廷、杨颖主演电影）

《第一次》这部电影讲述了杨颖饰演的患有肌肉无力症，但又热爱舞蹈的女孩宋诗

乔和赵又廷饰演的摇滚青年吕夏（宫宁）之间浪漫的爱情故事。宋诗乔是一个患有不能从事任何激烈运动的遗传疾病的美丽女孩。爱幻想但从未曾恋爱过的她，每天最喜欢的就是对着录音机说出心底的小秘密。郑青（宋诗乔的母亲）最大的愿望就是能让女儿体会爱情的美好，就在此时，诗乔巧遇了赵又廷饰演的吕夏（吕夏被郑青委托扮演诗乔的高中同学宫宁)，两人迅速展开恋情，这也是诗乔第一次感受爱情的美好。而深深被诗乔吸引的吕夏，开始鼓励诗乔勇敢追寻她的跳舞梦。但是，不幸的事情还是发生了……
精彩对白编辑
1.你知道为什么蓝色的英文是blue吗？因为鱼在海里吐泡泡。。。blue。blue。blue。。。
2.从前有个冷血杀手，他的手是冷的，剑是冷的，血也是冷的，最后他就被冻死了。。。
3.老师让同学用况且造句，一列火车经过，况且、况且、况且、、、
4.每个人都希望自己的人生能被照亮一次，不是吗？
5.你要道歉就不要解释，要解释也找个高级点的理由
6.我们既然不能改变现实，不如改变一下自己对现实的态度，总抱怨生活不完美的人，永远也看不到生活之美
7.小明新理了发，第二天到了学校他的同学就笑他说：你的发型怎么这么像风筝啊。小明觉得很委屈，就跑到外面哭 哭啊哭啊哭啊 他就飞起来了
8.我可以叫你吕夏吗？我的坏男孩
9.还记得这个味道吗?我说过，它会永远提醒你，我们的爱情是真实的
10.别哭，我的坏男孩要知道，我不舍得走远。我会在你在唱歌的时候,会变成一个音符,在你弹琴的时候,变成一根琴弦,在你苦恼的时候,变成一杯啤酒,在你孤独的时候,变成一张唱片。我爱你 吕夏或宫宁 whatever
11.你看到了吗，就在这一刻，我的生命被照亮了
12.逝去的人不一定只会带给别人悲伤对吗？
13.没想到第一次见到雪，感受到的不是寒冷，我浸泡在你制造的温暖里，咬着唇不让自己哭来来，我怕视线模糊了，看不清楚你的样子，我怕眼泪流下来，会浇灭那微弱的火花，我怕幸福转瞬即逝，与你渐行渐远。我要睁大眼睛，仔细看着你，因为我还怕遗忘。
14.你又不是鱼，怎么可以不睡觉
15.记忆就像雨中的雨滴 你越想抓住它它就流失得越快""你记忆中的我是怎样的
16.想我们的时候，你就仰望天空，我会跟你的外星人不离不弃的地凝望着你，永远的凝望着
17.你不是想要奔跑吗？那我就把我的双腿借给你。
18.我拼命忍住眼泪，是为了怕看不清你为我而笑的容颜。
影片制作
编辑

制作公司：

安乐影片有限公司 [中国香港]
万诱引力电影公司 [中国香港] [1]
北京数字印象文化传播有限公司 [中国]
北京喜洋洋联盟文化传媒有限公司 [中国]
中央电视台电影频道 [中国]
发行公司：

安乐(北京)电影发行有限公司 [中国]

Ⅳ 如何评价电影《第一次的亲密接触》

总的来说我认为比较失败，感觉就是一部商业炒作，全片到是不长，仅70来分钟而已，可是给我的感觉向是喝了一杯温吞吞的白糖水，说不出的奇怪。

1.关于痞子蔡：陈晓春基本还是老套路，痞是差不多了，最要命的是还更傻了……

2.关于阿泰：张震演的这阿泰我是没看见什么情圣的感觉，更多得倒真象一个吸毒的，够颓废。

3.关于轻舞飞扬：这是谁啊？因为看的是D版，演员表没有看见那位高人姓甚名谁，原著里这个角色的灵性在她身上是别想找到了，呵呵，不过倒有一点好，她跳舞的时候还真象…………一只大象

4.关于舒淇：不愧是舒淇，真是在演配角，影片里闪了不到5分钟，就把阿泰的魂钩走了。哈哈

5.可怕的香水雨：看着轻舞飞扬拿着那一瓶香水在那里转阿转，让我觉得她手里拿的是空气清新剂……

6.更恐怖的网易：想不通啊想不通，为什么他们一上网画面都是网易呢？看来诸位主教都是在网易聊天室里认识的，要都凑到一个学校，还真不容易。

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褪色蓝牛仔
2001-01-04 03:52

1楼
和武侠小说一样，还是看书好~~~~~~~

埋红包0评论只看TA
ccvkphrgas
2011-05-22 01:56

2楼
支持LZ

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Ⅳ 第51届台湾电影金马奖的基本简介

陈建斌夺影帝 《推拿》获奖最多
不声不响导了自己第一部电影的陈建斌，在金马奖上一鸣惊人。凭《一个勺子》勇夺最佳新导演、最佳男主角两项大奖，此外还凭借《军中乐园》获得最佳男配角奖。他三度登台拿奖，激动的有点语无伦次，而妻子蒋勤勤也是难掩喜悦的泪水。陈建斌表示，“这对我来说是意义非凡的一天，非常感谢金马奖，感谢评委的鼓励。这是我电影的元年，这个电影靠的都是我的亲戚朋友同学，都是我打一个电话就来了，没有拿到什么报酬，特别感谢他们。对于我来说，永远都会记得那两句话，我的好朋友孟京辉说过的，我已找到爱你的秘诀，永远作为第一次。”
娄烨导演的《推拿》则拿到了最佳剧情片、最佳新演员、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳剪辑、最佳音效等6项大奖，成为获奖最多的电影。娄烨携剧组人员登台领奖，他说，“我替所有的人高兴，这个片子做了很长时间，谢谢所有在台上的人，一直陪伴这部电影，谢谢没有来的盲人演员，谢谢金马。”
在内地市场票房惨淡的《黄金时代》获得最佳导演奖，第三度拿到金马的许鞍华显然也有些意外，她登台后坦言没想到得奖，“我本来想做个为艺术牺牲的人，结果拿了奖不知道说什么好。我非常感谢投资这个戏的老板，还有李樯，他是这个戏的灵魂人物，他替我找了钱来。我还感谢这个戏的演员，这是对他们的鼓励。”此外，在柏林电影节上拿下最佳影片金熊奖及最佳男演员银熊奖的《白日焰火》则颗粒无收。
陈湘琪成影后 巩俐赵薇汤唯惜败
而在所有奖项中女主角的竞争最激烈，巩俐、赵薇、汤唯、桂纶镁、陈湘琪都有实力获奖，连评审会主席陈冲都坦言这个结果讨论了好几轮才得出。最终，影后由主演《回光奏鸣曲》的台湾演员陈湘琪获得。上一届影帝李康生将金马交到陈湘琪手中时她已是眼中含泪，她说，“从小康的手上拿到金马奖，我很高兴，我们两个练内功练了好几年，谢谢你们让我饰演这个角色，不然我今天就没有机会站在这里。我要谢谢蔡琴蔡姐，我主演第一部电影时懵懵懂懂什么都不懂，你就像上帝派来的天使照顾我。今天好多人对我讲，请把金马留在台湾，我做到了。我想说的是，我爱台湾电影。”
这个结果也让不少媒体感到意外，因为此前《归来》里的巩俐、《亲爱的》里的赵薇都是影后的热门人选。巩俐在金马红毯上还曾表示，“金马奖举办了51年，我才第一次来参加，对不起大家”，可惜她的第一次没能有所斩获。不过，陈湘琪的获奖也颇让台湾影人欣慰，因为除了影后，其他大奖几乎都被内地和香港影人获得，而内地影人的获奖最多，大约占到了7成。
《军中乐园》连夺最佳男女配角
台湾导演钮承泽新片《军中乐园》中内地演员万茜、陈建斌先后拿下最佳女配和男配。万茜回忆说演出《军中乐园》的机缘是钮承泽导演的编剧毛毛有看她在《圣诞玫瑰》里的演出，就向导演推荐了，之后她参加了面试，更是推了所有戏，花两个月等豆导回复。而这次跟陈意涵因同一部电影而竞争同一个奖项，她也表示心情复杂。她坦言希望金马奖是一个开始，“能让更多人看到我，也希望有生之年能在这里再拿到最佳女主角奖。我觉得我戏路还是蛮广的，欢迎大家邀约。”
陈建斌也凭该片获得最佳男配，而他的导演处女作《一个勺子》中王学兵也入围了男配。陈建斌在获奖后透露自己差点跟《军中乐园》失之交臂，“我的朋友廖凡说钮承泽要找我拍戏，之后豆导给我打了四五十分钟电话，又来北京两次找我谈。不过一想到要去金门拍太远，我就辞演了。但我夫人一直鼓励我和豆导合作。这时制片人又给我打电话说再考虑一下，我就改主意接演了。”陈建斌还回忆了拍摄该片时豆导“不疯魔不成活”的完美主义追求，“有场在海边拍的戏拍了一夜，我那个角色当时只能穿一个短裤，非常冷，但豆导就是不断要求：再来一条！再来一条！我当时想马上回宾馆睡觉的心情，基本就是老兵想回大陆老家的心情！”此外，陈建斌还提到了同组演员阮经天，“他对我非常好，后来才知道他绰号场面王，非常会来事儿，但他真的很真诚。”
《蓝色大门》导演时隔12年再拿奖
娄烨的妻子马英力凭《推拿》获得金马最佳改编剧本奖，她说“这是我第一次改编小说，18年前我是带着学生短片来参加金马，这次完全没有想到。第一我要感谢原作毕飞宇老师，他的小说确实非常难改，没有传统意义的主角，是他的坚持和娄烨导演的鼓励，用各种办法说你可以，我才做了这个事情。然后我要感谢所有的工作人员，你们花差不多2年时间，来传递这部小说。感谢娄烨，我们吵过很多架，为工作、生活，还要感谢我们的儿子，在《苏州河》阶段出生的儿子，他随着爸爸的电影长大了。”
《蓝色大门》的导演、编剧易智言时隔12年后再度获得金马最佳编剧奖，他的新片《行动代号：孙中山》讲的是台湾的贫富差距，易智言花了八个月时间采访台湾小朋友、做田野调查，才写出这个剧本。他在获奖后感慨，“希望再过五年十年，这个电影变成个笑话，台湾不再有贫富差距。”此外，他还表示，编剧是制作电影的环节中，最省钱但能做好的部分，“大制作的电影并不适合台湾，我希望所有年轻电影人安心去写剧本。”
盲人演员拿到最佳新演员奖
朴树获最佳原创歌曲奖
娄烨导演的《推拿》拿到了6项大奖。片中第一次参演电影的盲人推拿师张磊，从谋女郎张慧雯、阮经天女友许玮宁等入选者中脱颖而出，一举获得最佳新演员奖，场面动人。张磊在工作人员的搀扶下走上舞台，她坦言自己特别紧张，“其实从进剧组，我就特别紧张，最困难的戏是跟郭晓冬的两次亲密戏，是剧组老师们的帮助让我放松下来。”
朴树因《后会无期》主题曲《平凡之路》拿到最佳原创电影歌曲。获奖后的朴树说自己心情很平静，只是之前有点担心表演环节，因为最近嗓子坏了。他也透露自己一直特别抵触颁奖典礼，之前经纪人动员很久他才答应参加。他回忆在创作《平凡之路》时，不想写歌词，就让韩寒写，曲子是做上一张唱片时就有了，代表了自己心中想说的很多话。他特别感谢金马奖，还表示自己多年对华语电影有成见，认为是钱的游戏。“但我今天看了颁奖礼很感动，心生敬意，你们爱电影就跟我爱音乐一样。”对于此后是否还会跟电影人合作，他也言简意赅，“我只对有诚意的人感兴趣，愿意跟有诚意有热情的人一起合作。”
黄子佼首主持 ELLA上演爱的抱抱
今年是金马奖的第51个年头，讲究一切从新开始，黄子佼搭档ELLA，都是第一次主持颁奖典礼。两人配合默契，幽默段子不断。去年蔡康永“穿马”主持，今年黄子佼干脆只穿红短裤亮相，还大讲山东话，原来是模仿《军中乐园》中陈建斌的戏份，引全场爆笑。之后，黄子佼与ELLA用入围电影和演员的名字串起今年金马的主题“第一次”，包括巩俐第一次来金马、陈建斌第一次当导演等都被提及。此外，第一次主持的ELLA也表现出色，在颁发最佳男主角之前，为了缓解场上的紧张气氛，ELLA大方上演“爱的抱抱”，先后抱了陈建斌和廖凡，特别是用“坐大腿”的方式抱廖凡，笑果极佳。而整个颁奖礼中颁奖人最令人意外的行动就要数陈妍希亲吻杨佑宁的光头，让他头皮发麻。结果主持人黄子佼插话说，不要让郭采洁生气呦。
本届的终身成就奖授予了86岁的老演员田丰，他是胡金铨导演的御用演员，成龙曾给他当过替身，同时他也在侯孝贤《童年往事》、吴宇森《英雄本色》演出过父亲角色。站在领奖台上，田丰非常激动，他直言等金马奖杯等了半个世纪了。 金马奖执委会2014年10月1日宣布第51届金马奖入围名单，《白日焰火》入围最佳剧情片等8项大奖是最大赢家。知名演员陈建斌以自编、自导、自演的作品《一个勺子》以及《军中乐园》入围最佳剧情片等5项大奖，则是本届最大亮点。《KANO》、《推拿》、《军中乐园》、《扫毒》等片也入围6项以上奖项，成绩斐然。金马奖主席张艾嘉同时也演宣布第51届金马奖年度台湾杰出电影工作者得主是知名监制黄志明。
金马奖执委会主席闻天祥针对入围名单说明，2014年报名作品再度创下新高，共有364部电影报名，竞争非常激烈，共有11部电影有5个以上奖项入围，史无前例。其中，《军中乐园》是最佳影片和最佳导演奖的大遗珠，而且因为最佳剧情片奖有典范效果，评审们对这个奖项的讨论也最久。此外，陈建斌以自编、自导、自演的作品《一个勺子》以及《军中乐园》入围最佳剧情片等6项大奖。执委会说明，原本钮承泽为陈建斌在《军中乐园》中的演出报名最佳男主角奖项，然后经过评审协调后，改以最佳男配角入围，陈建斌也因此要同时角逐最佳男主角和最佳男配角奖项，甚至和自己的《一个勺子》男配角王学兵打对台。
全才陈建斌争6大奖
陈建斌除了以自编、自导、自演的《一个勺子》入围多项大奖，还以《军中乐园》入围最佳男配角，闻天祥称赞陈建斌拥有“全方位电影人的才华”，还透露《一个勺子》最后一场戏有极大的格局和视野，让闻天祥非常惊讶，颇有2013年《爸妈不在家》的气势。
闻天祥也透露重要大奖的入围遗珠，提及女主角部分，《闯入者》的吕中、《冰毒》的吴可熙都差点问鼎影后；《推拿》黄轩也在最后关头与入围名单擦身而过。男配角部分，《亲爱的》张译、《共犯》的巫建和也险些闯进入围名单。新导演部分，韩寒、王维明也差点入围。此外，大师级导演陈可辛和张艺谋也都在讨论过程中铩羽而归，《亲爱的》和《归来》最后都没有入围导演和最佳影片奖项。闻天祥说，《亲爱的》几乎在每个重要奖项中都被讨论到，但整部片表现最出采的确实是赵薇，因此最后由她角逐影后。
日本演员加入影帝战局
男主角奖项部分，陈建斌、刘青云、廖凡、永濑正敏、张震将挑战影帝，除了三地演员同台竞争，日籍演员永濑正敏也以《KANO》加入战局，非常热闹。事实上，金马奖过去已有不少技术奖项由外籍人士获得，但外籍演员入围演员奖项的状况十分罕见。影后部分，桂纶镁、陈湘琪、巩俐、汤唯、赵薇将角逐影后大奖，桂纶镁已连续三年入围，她的男友戴立忍这次也以《寒蝉效应》入围最佳男配角奖。
合拍片渐多电影血统难划分
在两岸三地电影的入围比例上，闻天祥说，2014年共38部电影入围金马奖，地主台湾共有14部作品入围、比例超过三分之一，但因为合拍和合作状况太多，难以再用传统标准分类，好比张震和桂纶镁虽然是台湾演员，但都以内地导演的作品入围。
闻天祥也提及，《KANO》和《军中乐园》试图为台湾电影带来产业升级的尝试，试图让台湾类型化电影有新格局，评审肯定两部作品的尝试，因此两片皆入围多项大奖。
评审部分，2014年评审团主席是知名演员陈冲。闻天祥说明，陈冲曾获得金马奖最佳导演、影后等重要奖项，甚至多次参与世界名导的电影演出，视野的开阔和宽广无庸置疑。除此之外，2014年决选评审还包括郭富城和冯德伦双帅，郭富城连续两年获得金马影帝、冯德伦也有丰富的电影演出和制作经验，执委会想倚重他在《太极》中出色的美术和视觉眼光。

Ⅵ 江维伦是什么电影

《第一次》。《第一次》是台湾一部2017年的网络偶像剧，也是彩虹六部曲之第二部曲，江维伦是由男演员黄礼丰饰演，林若蕾是由女演员曹婕妤饰演，该部剧为野火娱乐与KKBOX旗下OTTVOD影音服务平台KKTV合作的网络电视剧。

Ⅶ 台湾电影详细资料大全

台湾电影乃指台湾地区人民在台湾设立公司制作、编、导、主演，以国语发音之电影片。因台湾社会自由且富有创作力，因此能给予电影工作者良好的伸展舞台。不过因为种种因素，2006年台湾电影票房于台湾市占率仅1.62%，呈现衰退的现象。

基本介绍

• 中文名 ：台湾电影
• 拼音 ：tai wan dian ying
• 特色 ：强调导演风格、注重台湾历史
• 崇尚 ：以电影做为宣传工作
• 其它外文名 ：대만영화

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台湾电影

台湾电影的特色，在于强调导演风格、注重台湾历史，并崇尚以电影做为宣传工作。这种特色让侯孝贤、杨德昌、蔡明亮、朱延平等导演，于国际影坛备受好评。但另一方面，因为此类型艺术电影娱乐性较差，于台湾并不叫座，反而依赖岛外票房来维持。

历史发展

日据时期

日据时代台湾自制日语电影《莎勇之钟》，李香兰主演第一部在台湾拍摄的电影是1907年2月日人高松丰治郎率领日本摄影师等一行人在全台湾北、中、南一百多处地点取镜的《台湾实况绍介》。电影内容涵盖城市建设、电力、农业、工业、矿业、铁路、教育、风景、民俗、征讨台湾少数民族等题材。第一部台湾人制作的剧情片《谁之过》于1925年由刘喜阳、李松峰等人组成的台湾映画研究会制作。不过即使剧情片，仍有相当多的影片。具有政治宣传的作用。 电影《莎勇之钟》剧照 1908年，高松丰治郎于台湾定居，开始在台湾北、中、南七大都会建戏院放映电影，并与日本及欧美的电影公司签约，建立制度化的电影发行放映制度。1924年后，台北的放映业者由日本请来一流的辩士（电影说明者），电影放映业愈加彭勃起来。1935年10月，日本“领台”40年举行台湾博览会，以及隔年台北与福冈间开辟航空通运，这两件事推化造就了日治时期台湾电影放映业的鼎盛时期。

*** 的影响

台湾自日治时期后期至解严前，电影产业的发展一直受到官营制片厂所主导。当时台湾电影的制作基本上也是以官营制片厂（台湾电影公司、中央电影公司、中国电影制片厂）所拍摄的新闻片与政治宣传片之制作为主。 1962年， *** 为促进本国电影事业的发展，由新闻局举办金马奖，颁发电影奖项鼓励优良国语影片及优秀电影工作者，也曾改由教育部文化局来主办，直到1991年，新闻局宣布决定将金马奖由官方全部转交给民间团体中华民国电影事业发展基金会主办。自1970年代以来，金马奖一直是华语电影界最受瞩目的电影盛会之一。官方的主导色彩在1980年代以后逐渐消退，但随着西方好莱坞影片的开放及风行，台湾的电影产业逐渐萎缩低迷。 近年来，由 *** 出资及主导的“电影辅导金”成为一个鼓励台湾电影产业及发掘台湾电影人才的重要方式；电影辅导金由行政院新闻局主管，其补助金额以“片”为单位，分为五百万元及八百万元两组。投入金额最少达十五部影片的一亿两千万元以上，其中，各项申请均有一定规范，例如五百万组目的乃鼓励第一次执导剧情长片新人导演。事实上，今台湾电影辅导金的设施，重点落实培育电影人才、促进影片制作能达一定品质和增加影片数量与素质，最后达到产业量能皆达的目标。 电影辅导金于2012年分为一般组、新人组及纪录片组，一般组最高可获二千万元(上限)之辅导金；新人组及纪录片组最高可获一千万元(上限)之辅导金；此外，电视电影可另外申请高画质补助，金额上限为三百万元。虽此电影辅导金带来许多批评，但若以“创作来活络台湾电影产业的角度”来看，仍多受肯定，事实上，许多人认为辅导金实为台湾文化的辅导架构。 过去《电影法》中规定，中华民国国民在中华民国国内设立公司制作、编、导、主演，以本国语言发音之电影片为国产电影；而中华民国国民在国外制作、主演，并以本国语言发音之电影片为本国电影。现在的标准则改由行政院新闻局依照拍摄与制作地点、导演与主要演员，以及资金来源在一部电影中所占比例来认定。

战后时期

台湾闽南语电影《旧情绵绵》，洪一峰主演。1955年，麦寮拱乐社歌仔戏团团主陈澄三与何基明导演合作，拍摄该团的拿手戏《薛平贵与王宝钏》，成为二战后第一部闽南语电影，一直到1981年最后一部闽南语电影《陈三五娘》为止，历经了二十多年的闽南语电影时代。根据统计，闽南语电影的总产量将近两千部，产量最多时一年高达120部作品问世。《薛平贵与王宝钏》在当时台湾社会引起大轰动，皆创下当时票房纪录，引来一窝风的闽南语歌仔戏跟拍风。 电影《早安台北》海报 20世纪60年代，台海情势逐渐稳定，台湾“中央电影公司”提出健康写实的制作路线，兼顾欧美写实主义电影下，聘请李行拍摄《蚵女》与《养鸭人家》两片。两片均颇叫好叫座。 20世纪60年代末期，知名导演李翰祥来台发展，并香港电影技术带进台湾。此阶段所拍电影类型除了初期的黄梅调，尚有历史宫廷片《如西施》及文艺片，其中以琼瑶原著为蓝图者占了8部。 20世纪60年代，香港卲氏公司开始制作新派的武侠片，其中的两位主要导演胡金铨与张彻后来都来台湾发展。胡金铨于1967年为联邦公司编导武侠片《龙门客栈》缔造了绝佳的票房纪录，从此武侠、功夫、武打类型的电影成为台湾电影的主流之一，直到20世纪80年代才没落。胡金铨的电影发挥中国京剧的特色，结合弹簧床与吊钢丝的特技，运用蒙太奇电影手法，使得武打动作快速俐落，动静收放形成视觉韵律。 1971年，香港嘉禾公司推出李小龙主演的功夫片《唐山大兄》及次年的《精武门》均在台掀起一股功夫热潮，而台湾武侠主流自此就转化为功夫片、武打片继续在台湾流行。接着张彻在卲氏公司幕后支持下，于1974年率奇子弟兵姜大卫、狄龙等来台成立的长弓公司，也让功夫武打片，成为当时台湾电影的要角。20世纪70年代中期之后，开始了一段台湾电影的政宣片时期，如《英烈千秋》、《大摩天岭》、《战地英豪》、《女兵日记》、《八百壮士》、《梅花》、《笕桥英烈传》、《望春风》、《香火》、《黄埔军魂》、《成功岭上》、《源》、《皇天后土》、《假如我是真的》、《辛亥双十》、《血战大二胆》等。 除此，叫特殊的片种则有如《汪洋中的一条船》的自我勉励写实片及如《一个女工的故事》的文艺片。之后，李行、宋存寿、屠忠训等导演拍了一些如《小城故事》、《早安台北》、《候鸟之爱》、《欢颜》等清新的小品。之后，导演林清介则在《一个问题学生》卖座后，连续拍摄相同类型，以学生生活为主题的学生电影，这些类型电影包括《学生之爱》、《同班同学》、《男女合班》、《台北甜心》、《毕业班》等。而这波电影尚有《拒绝联考的小子》、《年轻人的心声》、《不妥协的一代》。此阶段学生电影成为台湾新浪潮电影出现以前的重要台湾电影类型。这些低成本独立制作方式，也让新导演有了拍片的机会。事实上，台湾知名导演侯孝贤也在此阶段接拍了《就是溜溜的她》、《风儿踢踏踩》等两部片子。台湾电影“现代主义”化，可说是始于三支短片合而为一的黄春明原著改编电影－《儿子的大玩偶》（片中另有《苹果的滋味》、《小琪的那顶帽子》）。除了部分禁演引发的《台湾电影宣言风波》外，中影公司大胆启用新人拍摄乡土文学作品，也是确立台湾电影新浪潮的主因。事实上，于《儿子的大玩偶》之前，中影已先启用杨德昌、柯一正、张毅、陶德辰拍摄了《光阴的故事》，《在那河畔青草青》与《小毕的故事》。这些电影也促成了台湾电影的新风貌，更因票房卖座，让台湾新电影成为主流。 台湾导演:陈国富 《儿子的大玩偶》制作完成后，突破当时台湾政治与电影保守势力的抵制，于舆论、口碑与市场的支持下，为往后台湾电影的创作自由创造一片天空。其后，包括侯孝贤、杨德昌、张毅、万仁、柯一正、陈坤厚、曾壮祥、李佑宁、王童等也确定了以导演为主﹔形式新颖、风格独特、意识前进的台湾新电影。 一般来说，此波新浪潮电影中较重要的作品计有《风柜来的人》、《海滩的一天》、《看海的日子》、《老莫的第二个春天》、《玉卿嫂》、《油麻菜籽》、《童年往事》、《我这样过了一生》、《青梅竹马》、《杀夫》、《恐怖分子》、《恋恋风尘》、《桂花巷》。 该新电影绝大多数是由台湾 *** 所属的中影所投资拍摄，主要的推动者为中影主事者明骥与中高阶层的小野和吴念真。此三人，可说是促成台湾新电影的主要功臣，也对当时低迷的台湾电影产生重大影响。 在此影响下，台湾业内原本拍摄商业电影的导演见状，也将此潮流引进商业电影境地，此种以乡土小说为类型的商业电影，计有《金大班的最后一夜》、《在室男》、《嫁妆一牛车》、《孤恋花》、《孽子》等。不过因为产量毕竟有限，1980年代台湾电影仍以如许不了主角的喜剧，与其他如著赌博片、犯罪片的商业电影。 另一方面，因为香港电影的成功，让台湾舆论上也开始出现对台湾新电影的批判声音。以艺术电影为主轴的台湾新电影的支持者与反对者逐渐壁垒分明，此因素，让集体的台湾新潮流电影方朝终于1980年代末期结束。不但如此，在票房也大为失利。不过，相对的，此艺术电影，却同时间大受国际影展与各国艺术电影市场上的欢迎。80年代起，台湾当局新设立了电影发展基金会、电影图书馆，其功能乃为保存电影资产及推广电影欣赏。同一时间，促成设定了金穗奖。以鼓励动画、纪录片、实验电影和剧情短片制作为讲目的的奖项，也让台湾电影借由剧情片、纪录片、动画、与实验电影提拔出相当多的制作人才。 第30届金穗奖主视觉图

解严时期

台湾在20世纪80年代中叶起，随着社会经济泡沫及言论自由的达成，让导演为主导的台湾电影，将电影触角伸向过去禁忌题材，并回顾与探讨台湾近现代社会、历史与个人记忆。这阶段代表作有《刀瘟》、《香蕉天堂》、《童党万岁》、《牿岭街少年杀人事件》等。其中最震撼台湾的莫过于侯孝贤的《悲情城市》。这部片以一九份世家各成员经历台湾光复、二二八事件、及台湾光复初期的历程，具体而微地反映台湾人的历史经验，不但票房叫座，也在威尼斯影展荣获金狮奖，使侯孝贤成为国际瞩目的知名导演。之后几年，台湾电影于世界各地大小影展获得不少得奖纪录，这使得主管电影业务的“新闻局”自1990年开始，透过电影辅导金来支持艺术电影的制作。 在票房方面获得数亿台币的空前成功、同时也获得不少奖项，叫好又叫座的结果让台湾观众开始重新关注台湾自制电影。随着《海角七号》热卖，片商与观众均对台湾电影重拾信心，多部电影亦搭上顺风车取得不错的票房，如《囧男孩》、《九降风》、《花吃了那女孩》等等。《海角七号》同时也成为战后以来最卖座的华语片及台湾影史最卖座影片的第二名。 进入21世纪，台湾电影人在选角、摄制等方面更多的走出岛外，改编自台湾女演员刘若英的作品《我想跟你走》的其中一篇短篇小说《 Happy Birthday 》，刘若英本人并担任主角。

严后至今

衰退崩盘

台湾电影的衰退，最早可追溯至1992年，当时所有电影市场的配额，是在GATT中讨论，市场一直处在不利的位置，1996年起，每年产出量一直维持在15至20部，票房市占率盘旋在全台总票房1～2%间，这悲惨的景况到2003年达到谷底，这年仅推出15部台湾影片，总票房约NT1,500万元，不到总票房的1%，这样的票房相当于《铁达尼号》的40%，台湾影片当年愁云惨雾，台湾电影可谓是 *** 放弃的产业。

低谷期

2000年后，台湾的电影偶有佳作，如2000年的《卧虎藏龙》、2002年的《双瞳》、2005年的《刺青》等；但整体上，台湾的电影市场仍由好莱坞电影主宰，持续处于弱势。 不过在另一方面，台湾电影也有新的发展。鸿海集团董事长郭台铭曾发下豪愿要投入电影业。有人认为，该做法是效法Sony进军好莱坞模式，在拥有极强大硬体整合力量之后积极转进电影业，并谋取好莱坞600亿美元电影产业的代工数位商机。其中初试啼声的作品（同时也是唯一的一部）即为电影《白银帝国》。由于有郭台铭所属鸿海集团5000万美元的的大量投资，《白银帝国》成为大陆与台湾两地少见的高制作成本的商业电影。在开拍之时。而后郭台铭的精纬电影公司虽解散，但其长子郭守正的山水国际娱乐股份有限公司仍继续经营。

复兴热潮

2007年起的全球金融危机，在台湾居于优势地位的美商影视企业受到影响，使得台湾电影有了喘息的机遇。2008年，魏德圣执导的电影《海角七号》以大规模国际化商业路线（包括延揽日本歌星中孝介演出）并在内容上揉合本土特色，在票房方面成为战后以来最卖座的华语片、及台湾影史最卖座影片的第三名（不计算通膨），同时也获得不少奖项，叫好又叫座的结果让台湾观众开始重新关注台湾自制电影[19]。 随着《海角七号》热卖，片商与观众均对台湾电影重拾信心，加上好莱坞片厂筹措资金不易市场低迷因素减少大卡司的投入，多部电影亦赶上这波替补美国电影遗留下来的台湾市场争夺，因而取得较以往为佳的票房成绩，如《囧男孩》、《九降风》、《花吃了那女孩》等等；而2010年的《艋舺》，2011年的《鸡排英雄》、《那些年，我们一起追的女孩》、《赛德克·巴莱》更被视为台湾电影票房的指标，2012年《阵头》、《爱》、《犀利 *** 最终回：幸福男·不难》、《痞子英雄首部曲:全面开战》 ，2013年《大尾鲈鳗》 都是台湾破亿影片；口碑与票房都颇受肯定。和以往国片低迷期时艺术电影挂帅的状况不同，以一般大众为市场目标的商业电影重新成为台湾电影的主流，以戏院上映为主的商业纪录片也开始取得一定的发展（如《翻滚吧！男孩》等）；而好票房衍伸出商机，让片商有资本继续制作吸引观众的电影，也让台湾电影市场逐渐迈向资金提供、影片内容、观众票房三者均赢的正向循环。台湾电影历经廿年不景气后，蓄积的能量终在2008年爆发开来，形成一股“国片热潮”。 2008年台湾电影总产量（指制作及完成者）为36部，总票房约6亿1,085万元，市占率12.09%，较2007年之7.38%成长约0.6倍；2009年国产电影片总产量为48部，较2008年之36部成长约33%，总票房约1亿2,499万元，市占率2.3%，衰退八成以上；2010年国产电影片总产量为50部，总票房约4亿5,117万元，市占率7.31%，较2009年成长约2倍，以产量而言台湾电影已逐渐复苏之趋势。

困境突破

自1985年年起，台湾产量与发行量较多的如学甫、龙族、丽城、中影、上上、倍伦、新船、金壂、学者、龙祥…等各公司均因各种因素萎缩产量，其制片量一路下滑。不但如此，维系电影产业的上述几家公司，产业重心也移往如有线电视的影视产业。在产业无法支持下，惟剩台湾当局于文化维持的压力下，勉为其难出资维持。1998年，台湾电影生产不到20部，2001年1－10月间，仅达11部，至2006年，台湾电影于台湾市占率则仅1.62%。 就票房方面，以台北市首轮票房为例子，台湾电影的票房收入仅有163万元，占全部台北电影票房收入不到1%，比起美国好莱坞所占台北票房的95%以上相差甚远。因为台湾电影产量极低，票房惨澹，实已不足以支撑电影工业。因此有媒体业者认为“再多的影展奖项都无法遮掩台湾电影全面崩盘的事实。”不过在另一方面，台湾电影也有新的发展。例如鸿海集团董事长郭台铭即发下豪愿要投入电影业，并以电子业代工为概念，于2008年退休后拍100部以上的电影或电视剧。也有人认为，该做法是效法Sony进军好莱坞相同，在拥有极强大硬体整合力量之后，积极转进电影业，并谋取好莱坞600亿美金电影产业的代工数位商机。其中，初试啼声即为以台湾知名影评人焦雄屏主导的《白银帝国》。 电影《白银帝国》海报 《白银帝国》为台商郭台铭首度大幅投资的电影作品，于2007年上映。改编至《白银谷》，描写山西晋商的该部电影也是台湾知名影评人焦雄屏的首部导制作品，根据焦雄屏说法，她拍摄该影片的其中一个目的，是扭转近代中国对商人的偏颇感想。 《白银帝国》亦是少见的由海峡两岸合拍得高制作成本的商业电影，光是郭台铭所属鸿海集团就对该片投资5000万美金。另外，该电影的主要演员为香港电影演员郭富城及内地电影演员张铁林。而正因白银帝国的顺利开拍，有人认为郭台铭的加入，不但能于资本上挹注台湾电影，更能为台湾电影带来新想法与新视野。

导演

今台湾电影是以一群默默努力的电影工作者所支撑，也成为台湾电影的骄傲。这些工作者，除了侯孝贤与杨德昌已在国际影坛建立作者导演的地位外，台湾出身的李安、马来西亚来台的侨生蔡明亮也已成为世界瞩目的台湾导演。李安的《推手》让所谓后新浪潮电影踏出成功的一步。其后的《喜宴》也获得台湾本地与国际的票房上成功。事实上，前往美国好莱坞发展的李安，今与侯孝贤仍成为台湾电影代名词之一。 台湾导演:李安 除了李安、侯孝贤外，蔡明亮则一反新导演普遍探索怀旧或历史记忆的题材，并将触角深入都会男女生活中，其中，早其作品《青少年哪吒》观察都会青少年虚无而没出路的生命、得奖作品《爱情万岁》探触寂寞的都市男女互舔伤口、另外，几年后的作品如《河流》及《洞》更是 *** 描写黑暗都市的情景。相对的，蔡明亮电影虽给人一种现代寓言的感觉，但也因为十分灰涩难懂而曲高和寡。除此，其他在20世纪90年代出现的新新导演，如陈国富、徐小明、王小棣、易智言、陈玉勋、林正盛、张作骥，以及独立制作的黄明川、赖声川等，也都有水平以上的作品出现。台湾电影的历史进程，自台湾日治时期后期至台湾解严前，便一直为官营制片厂所主导的情形下发展。事实上，该阶段台湾电影的制作基本上也是以官营制片厂所拍摄的新闻片与政治宣传片之制作为主。直至今，台湾当局出资及主导的台湾电影辅导金仍是一个发掘台湾电影人才的重要方式。 台湾电影 今台湾有一批年轻纪录片导演。来自台湾社会各阶层的他们，其影片题材也五花八门。题材从探索严肃社会或政治议题到有的以自己或家人、朋友为拍摄对象皆有。其纪录片主轴，也从探索社会到探索个人的生活与问题。因为配合得当，整体成绩已渐受国际瞩目，并有不少的国际重要纪录片影展获奖纪录。另外也有如无米乐的叫好叫座影片。 台湾导演:侯孝贤

理论专著

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提取码:u74t

导演:杨权

编剧:程洁茵

主演:张国荣/郑丹瑞数缓/周秀兰/卢大伟/铅仿吴回/更多...

类型:剧情

制片国家/地区:中国香港

语言:粤语

上映日期:1983-03-16(中国香港)

片长:88分钟

又名:TheDrummer

该片讲述了张国荣在片中饰演一个爱好打鼓和音乐的青年，他向往将自己的音乐传播到四面八方，对于时常流行的音乐他认为是没有灵魂的，他在薯激模酒吧和音乐坊为喜欢音乐的年轻人演奏。有一天被一个制作人发掘，要捧他做明星，却设置了种种限制，让哥哥觉得失去了人生的自由和爱好音乐的灵魂，然后他远离了名利场，选择水为真正爱好音乐的年轻人演奏。其间他的坚持不馁但得到了伙伴们的支持也得到了爱情，最后在他的自我努力下，不但使得他的音乐推向了市场，而且受到了广泛的欢迎，大批的歌迷欣赏他的音乐，经过努力，哥哥终于实现了自己的音乐梦想。

Ⅸ 请叫我第一次电影简介

是《请叫我第一名》吧？
根据真人真事改编，叙述患有妥瑞氏症的男孩努力达到成为老师的梦想，并且克服病症的故事。
布莱德患有先天性的妥瑞氏症，这种严重的迹颤痉挛疾病，导致他无法控制地扭动脖子和发出奇怪的声音。而这种怪异的行为，更是让他从小不被周围的人理解，在学校里老师经常批评他，同学们更是对他冷嘲热讽，就连他的父亲也对他失望透顶。小学时，因为没办法克制的发出怪声，而被学校认为是不受管教的坏小孩，不仅老师们不谅解，同学之间更是会取笑他这种行为。
到了初中，一次全校大会上，校长巧妙地让大家了解了布莱德的真实情况，并且也让布莱德说了一些自己的想法，让大家了解他并不是故意作怪，之后，他对自己就比较有信心了。
这次机会也让他有了成为一名教师的坚定梦想，即使这个病症可能会让布莱德在寻求教师梦想的道路上遭到众人怀疑，频遭受挫。
大学誉喊毕业后，他秉持着每个学生都值得被教导而很想当老师的想法，去各个学校面试寻求教职，但是，校方人员总因为他的症状而对他抱持著怀疑的态度，甚姿虚败至还要求他上课中不能发出声音才会聘请他，这些种种原因让他感到挫折，但幸好有母亲一直支持他鼓励他，让他勇敢的面对生活，克服困难，在这过程中他也收获了爱情。
布莱德为了找到一个愿意接受自己的学校，布莱德不抛弃梦想，不放弃信念，默默努力着。最后，经过了大约25所学校的面试后，有一所学校肯招聘他，所以他终于成为了一位二年级导师 。

Ⅹ 电影第一次的大结局是吕夏和宫宁是亲兄弟吗还是什么我有点不懂

宫宁想救吕夏的妈妈，结果没救成反倒一起送了命，嘿嘿，这电影我不久前才看到。。。